Jerôme Dumortier

La collection des "Lettres de saint Jérôme" comprend actuellement cent cinquante-quatre épîtres. Mais elles ne méritent pas toutes, à titre égal, le nom de "lettres" , et, d'ailleurs, elles ne sont pas toutes de sa main, par exemple, les dix lettres de saint Augustin à saint Jérôme (LVI, LXVII, CI, CIV, CX, CXI, CXVI, CXXXI, CXXXII, CXLIV), les lettres de saint Damase (XIX, XXXV), celles de Théophile d'Alexandrie (LXXXVIII, LXXXIX, XC, CXIII), les "lettres pascales" et la "synodique" du même patriarche (XCII, XCVI, XCVIII, C) etc... , soit en tout, trente et une épîtres. En revanche, la lettre XLVI, de Paule et Eustochium à Marcella, a été écrite, ou au moins récrite par saint Jérôme. Notre collection renferme donc plusieurs "dossiers" , où ont été groupés les questions, les réponses, les documents ecclésiastiques relatifs à la controverse origéniste, à l'hérésie pélagienne, ainsi que la correspondance échangée entre Hippone et Bethléem. On a dénombré onze lettres dogmatiques, vingt-quatre exégétiques, treize sur des sujets de morale, onze oraisons funèbres, trente et un écrits polémiques ; les autres sont des "lettres familières" ou ne rentrent pas dans les catégories précédentes, telle la lettre LXX à Magnus, "orateur" de la Ville de Rome, sur l'utilisation des Lettres profanes. Avec cette lettre, celles qui présentent un intérêt plus général sont les éloges funèbres (epitaphia) d'Asella (XXIV), Blésilla (XXXIII, XXXIX), Fabiola (LXXVII), Léa (XXIII), Lucinus (LXXV), Marcella (CXXVII), Népotien (LX), Paule (CVIII), Pauline (LXVI). De même, les lettres qui traitent des sujets de morale ; ce sont les plus connues de toutes : sur l'Education des filles (CVII, CXXVIII), le Mariage (CXVII, CXXIII), la Pénitence (LVIII, CXXII), le Veuvage (XLVI, LXXIX), la Vie monastique (XIV, LVIII, CXXII), la Vie des clercs (LII), la Virginité (XXII, CXXX).

A n'en pas douter, le Professeur Jérôme Huet est l'un des plus éminents spécialistes français du droit des technologies numériques, qu'il a enseigné, exploré et confronté à d'autres branches du droit tout au long de sa carrière. Pionnier du droit de l'informatique dans les années 80, Jérôme Huet a, pendant des décennies, scruté l'évolution, parfois galopante, de ces technologies, pour les passer au crible d'une analyse juridique précise et rigoureuse, sans jamais céder à la facilité de présenter les questions nouvelles sous un angle plus technique que juridique. Car c'est en qualité d'éminent civiliste, spécialiste reconnu du droit des contrats et de la responsabilité civile, qu'il a toujours conduit ses analyses. A ce titre, et avec la hauteur de vue qu'autorise la culture civiliste, Jérôme Huet a beaucoup contribué, en France, à une meilleure identification et compréhension des mécanismes juridiques applicables aux activités numériques en mutation, proposant toujours, avec pragmatisme et finesse, les solutions les plus simples et claires. Son magistral Traité de droit des contrats spéciaux, récemment mis à jour avec l'appui de collègues et amis, tout comme son dernier Droit de la musique, nourri de sa passion pour l'art de combiner mélodie, harmonie et rythme, témoignent, à l'image de l'ensemble de sa production doctrinale, de la variété et de l'ampleur de ses thèmes d'étude et d'une curiosité intellectuelle sans cesse renouvelée. C'est pour rendre hommage, à l'oeuvre et à l'homme, que ses collègues, élèves et amis ont tenu à réunir dans cet ouvrage des études portant sur le droit du numérique ainsi que sur des questions d'actualité relevant d'autres de ses matières de prédilection, tels le droit des contrats, le droit de la communication ou le droit de la propriété intellectuelle. Les contributions saluent au passage une personnalité originale, chaleureuse et attachante, un charisme qui aura séduit et porté des générations d'étudiants.

"J'ai sorti de ma bibliothèque tous les livres de Jean-François Bory en ma possession. Un casier rempli à ras bord, sur trois niveaux, les volumes se chevauchant chaotiquement pour trouver une place : livres, opuscules, petits imprimés de toutes sortes, numéros de revues, dvd, cd et même une cassette audio TDK". On ne sait jamais vraiment à quoi nous expose le rangement d'un rayonnage de bibliothèque : panique, consternation, accablement, joie des débordements, grande décision, fièvre du classement. En l'occurrence, une question simple s'est imposée : comment désigner ce qui est propre à cet auteur nommé Jean-François Bory rapidement identifié comme poète visuel ou concret ? Evidemment, il y a ce qui est ceci et ce qui est cela, sans parler de ce qui est tout à fait autrement. Voici seize tentatives de définition sérieuses et parfois un peu moins d'un Auteur sous influence ou seize manières de s'embarquer en compagnie des livres de Jean-François Bory.

On connaît Jérôme Lejeune (1926-1994) pour ses travaux révolutionnaires en génétique, son dévouement au service des patients handicapés mentaux et le courage avec lequel il les a défendus. Mais beaucoup ignorent ses motivations et les ressorts de sa vie spirituelle. Comment ce jeune étudiant en médecine est-il devenu ce grand savant chrétien déclaré vénérable par le pape François et reconnu comme guide par ses amis juifs ou musulmans ? Pourquoi saint Jean-Paul II l'appelait-il "Frère Jérôme" ? Pourquoi tant de jeunes médecins le prennent-ils comme modèle ? Aude Dugast nous décrit de façon vivante ce chemin spirituel. Elle nous offre de connaître le professeur, l'époux et le père de famille plus intimement. Elle montre comment la dynamique des vertus (foi, espérance, charité, force, justice, prudence et tempérance) l'a conduit au plein accomplissement de lui-même. Comment il est devenu fort. Pourquoi il n'avait pas peur. On y voit que l'exercice patient, fidèle et héroïque des vertus, qu'on redécouvre ici avec bonheur, est la clé de la liberté. Que la sainteté n'est pas un rêve spirituel abstrait mais une invitation à l'excellence professionnelle et un chemin de progression intégrale. Ce portrait spirituel et stimulant est le fruit de dix années de recherches.

"Nous n'avons jamais écrit une ligne l'un sans l'autre". Jérôme et Jean Tharaud, qui vivent ensemble et cosignent de très nombreux articles et une cinquantaine de livres, offrent une illustration sans équivalent d'une singulière symbiose : la fusion entre deux esprits, deux styles en un seul. Venus à la fin des années 1890 de leur Limousin natal à Paris, liés à Péguy qu'ils suivent au temps de l'affaire Dreyfus et des Cahiers de la Quinzaine, ils se placent vite sous le patronage de Barrès, dont ils deviennent les secrétaires. Le prix Goncourt obtenu en 1906 leur ouvre les portes de la célébrité. Dès lors, ces journalistes et romanciers à l'écriture classique connaissent un immense succès. Leurs tirages dépassent parfois les 200 000 exemplaires, l'Académie française les accueille en 1938 et 1946. Colonialistes et grands voyageurs, ils se font les chantres de la plus grande France. Mais leur antisémitisme obsessionnel constituera une tache indélébile sur leur carrière d'écrivains, même s'ils ne furent jamais acquis à la Collaboration. Les Tharaud forment un singulier pluriel. Leur vie est retracée ici grâce à de multiples sources publiques et privées. Leurs oeuvres et les polémiques qu'elles ont suscitées éclairent de façon originale les milieux de la presse et de l'édition durant la première moitié du XXe siècle.

Saint Antoine, l'ermite du désert égyptien, a fasciné l'Occident. Que faisait-il donc dans ce tombeau, dans ce château en ruines, dans cette grotte à flanc de montagne ?? Qui étaient ces démons qui, par légions, venaient le tenter ?? Et qu'est-ce, au juste, que la tentation ?? Frédérik Tristan a suivi la genèse d'Antoine, depuis la biographie qu'écrivit saint Athanase jusqu'à l'oeuvre célèbre de Flaubert, en passant par les croyances populaires, la démonologie, la mystique flamande, et tous ces innombrables peintres qui de Jérôme Bosch à Salvador Dali furent exaltés par le sujet. En fait, saint Antoine est l'un de ces grands personnages mythiques dans lesquels l'Occident se reconnaît. Les tentations qui l'assaillent sont celles de notre civilisation tout entière ? : l'argent, la femme, le monde, et aussi ces autres mondes labyrinthiques, réels ou imaginaires, où se complut le génie européen du Moyen Age à nos jours. Don Juan et Faust ne sont autres que l'antithèse d'Antoine ? ; car, comme Bosch et Flaubert l'ont compris, la tentation suprême de l'homme occidental tient dans l'équation rusée de l'intelligence et de la bêtise. Cette étude vivante sur saint Antoine, ses hantises tantôt graves, tantôt burlesques, est une excellente introduction à une analyse nouvelle de l'homme d'aujourd'hui. Avec audace, invention, verve et pittoresque, ce thème a inspiré, du XIVe siècle à nos jours, des artistes aussi différents que Bosch et Cranach, Grünewald et Tiepolo, Véronèse et le Tintoret, Callot et Teniers, Fantin-Latour et Odilon Redon, Khnopff et Dali, Rodin et Max Ernst.

Un grand Miller, solaire et enchanteur, où l'écrivain chronique la vie de dépouillement et d'émerveillements qu'il a choisi de mener à Big Sur, en Californie. Une ode à la nature, à sa puissance rédemptrice et sacrée, et à la liberté.

Dans une France post épidémie, l'adjudant Dumortier dont la carrière est au point mort, a décidé de raccrocher et de se consacrer à sa famille. Lui qui a souvent fait passer son boulot avant ses propres intérêts. A Senlis, dans l'Oise, un gardien de nuit d'une usine désaffectée, effectue sa ronde lorsqu'il est intrigué par une porte ouverte, ajustant le rayon de sa lampe torche il franchi le seuil de porte et découvre le cadavre d'un homme, complétement nu et mutilé. Alex Dumortier se lance alors dans ce qui pourrait bien être sa dernière enquête...

RER-Ligne D. Un agent SNCF est retrouvé écrasé sous le ballast des voies en maintenance. Le commandant Fabre est dépêché sur place. Il est rejoint par Luc Lambert au titre de représentant du comité hygiène et santé. Tout indique un tragique accident par négligence. Le surlendemain, Lambert est agressé sur son lieu de travail tandis qu'un autre agent meurt dans un accident de la route alors qu'il rentrait d'un chantier. Deux hommes décédés en quelques jours, deux amis. L'équipe de la SDPJ de Créteil patine dans ses investigations, sa hiérarchie la presse pourtant de classer l'affaire. Le syndicaliste continue d'enquêter en solo. La direction de la SNCF nie toute responsabilité. La tension sociale monte... Si les marges de manoeuvre des uns et des autres se rétrécissent, leurs déraillements se suivent crescendo, mettant à mal les comportements de la police et les fonctionnements du monde ferroviaire. Tel un train lancé à plein régime, rasant gouffres et falaises, ce polar emporte le lecteur jusqu'au dernier mot. Laurent Mely-Dumortier est un insider de la SNCF. Bien informé et documenté, il fait entrer le lecteur dans les coulisses d'un trafic aussi trouble que fascinant dans l'univers secret qu'est celui des cheminots. Cette histoire est campée dans la banlieue parisienne, un décor que l'auteur connaît à la perfection. Il y ajoute son environnement professionnel. Le résultat est maîtrisé de bout en bout, dans une réalité qui, parfois, glace le dos.

Alors que les Jeux Olympiques battent leur plein, Jérôme Toutaloeil, journaliste au Petit Parisien, est confronté aux agissements d'une bade d'hurluberlus déguisés en chevaliers du Moyen-Age. Son enquête hallucinante l'amènera à rencontrer, outre le fameux Commissaire Leborgne, de nombreux personnages aussi étranges que lui-même...

"Quel roman que ma vie!" Ce mot de Napoléon peut tout aussi bien s'appliquer à son plus jeune frère, Jérôme, devenu, par la volonté de l'Empereur, roi de Westphalie. Entré dans la marine à 16 ans, il a navigué de l'Egypte au Brésil, de Sainte-Hélène aux Etats-Unis. Revenu en Europe, il participe à la campagne de Prusse en 1806-1807 avant d'épouser Catherine de Wurtemberg et de prendre possession du royaume de Westphalie. Pièce essentielle du système européen élaboré par Napoléon, ce royaume doit aussi être un Etat modèle dans l'Allemagne française. Souverain prodigue et charmeur, il multiplie les conquêtes féminines et mène avec sa cour une vie de plaisirs qui lui vaudra le surnom de "König lustig". Mais il est aussi un roi réformateur, qui introduit les principes de 1789 dans son royaume. Associé aux grandes étapes de l'histoire de l'Empire, il sombre avec lui, avant de revenir en France aux Cent-Jours et de s'illustrer à Waterloo. Commence ensuite pour Jérôme et sa famille un long exil qui ne s'achève qu'à la veille de la révolution de 1848. Il est à Paris aux premières loges pour mesurer la popularité du nom qu'il porte et soutenir la prise de pouvoir de son neveu, Louis Napoléon Bonaparte, avec l'espoir de jouer un rôle dans le nouvel Empire. Tour à tour gouverneur des Invalides, président du Sénat, membre du Conseil de régence, il est alors l'incarnation vivante, accentuée par sa ressemblance avec Napoléon, du lien unissant le Premier au Second Empire. Acteur de l'épopée impériale, il a surtout été le témoin d'un siècle marqué par la figure tutélaire de Napoléon.

En 1974, quand il publie Le Démon des glaces, Jacques Tardi approche de la trentaine. Rumeurs sur le Rouergue a paru deux ans plus tôt, et Adieu Brindavoine vient de sortir. Pour ce troisième album, qui lui a demandé plus d'un an de travail, le (déjà) grand Jacques s'est placé sous l'ombre tutélaire de deux illustres parrains, Jules Vernes pour le récit et Gustave Doré pour le dessin : le XIXe siècle a saisi notre artiste et, on le sait, ne le lâchera plus. Hommage ne signifie pas copie servile, et si Le Démon des glaces ne peut manquer d'évoquer Vingt mille lieues sous les mers, l'intention parodique vient sans cesse dynamiter l'esprit de sérieux. Car Tardi aime tout le XIXe, y compris le style pompier ("Ah ! , noble et généreux jeune homme ! " s'exclame, par exemple, un personnage). Tout Tardi est déjà là. Dans sa ligne de mire depuis, et pour toujours : la noirceur du monde et la perversion généralisée de l'humanité.

Ce livre n'a ni commencement ni fin, il n'a pas de milieu. Du moment qu'il n'y a pas de livre sans raison d'être, ce livre n'en est pas un. Il n'est pas un journal, il n'est pas du journalisme, il est dégagé de l'événement quotidien. Disons qu'il est un livre de lecture. Loin du roman mais plus proche de son écriture - c'est curieux du moment qu'il est oral - que celle de l'éditorial d'un quotidien J'ai hésité à le publier mais aucune formation livresque prévue ou en cours n'aurait pu contenir cette écriture flottante de " La vie matérielle ", ces allers et retours entre moi et moi, entre vous et moi dans ce temps qui nous est commun. M. D.

Le monde est une jungle impitoyable, peuplée de redoutables prédateurs et soumise au joug implacable de l'imprévu. Mais heureusement, Jérôme Moucherot, dit "Le Tigre du Bengale", est là : le plus inoxydable des agents d'assurances, le mâle dominant de la représentation commerciale veille. Entrez dans son univers, mais ne venez pas vous plaindre après.

La traduction est aujourd'hui omniprésente et indispensable pour permettre la communication entre les peuples et les cultures. C'est pourtant une activité multimillénaire, qui n'a pas toujours revêtu les mêmes formes ni connu les mêmes enjeux. L'histoire de la traduction, partie intégrante de la discipline que l'on appelle la traductologie, permet de mieux cerner les contextes culturels dans lesquels s'inscrit la traduction et de suivre l'évolution des réflexions concernant cet objet polymorphe.

" Déraciné, comment croître et s'épanouir ? " s'interroge Christian Demortier, Indien d'origine, adopté par une famille belge à l'âge de deux ans et demi. Il vit des rapports difficiles avec ses parents adoptifs et la société dans laquelle il grandit, aussi se sent-il en porte à faux, ballotté entre les deux cultures orientale et occidentale. À dix-neuf ans, il commet un acte qu'il juge répréhensible. Il s'en inquiète et décide de se prendre en charge en partant à la découverte de lui-même, en élaborant des moyens de survie pour reconstruire une identité perdue. Son cheminement intérieur l'amène à revenir sur les traces de sa petite enfance : il retourne en Inde pour la première fois à vingt-six ans. L'auteur livre son expérience sans détour : la lucidité de sa réflexion, l'acuité de son regard permettent de saisir les enjeux et difficultés de l'adoption à travers les propos du principal intéressé : l'adopté. Il ouvre surtout le débat de l'adoption d'enfants étrangers et les problèmes posés par les différences de mentalité et de culture. Son témoignage touchera toute personne adoptée, les parents - ou futurs parents - adoptifs, et, plus largement, le lecteur concerné par le problème de la recherche d'identité.

Novembre 2008. Après un détour à VidéoFutur, je me retrouvais assis aux côtés de mon grand frère et de ma grande soeur visionnant le film Into The Wild. Cinq ans plus tard, je suis sur le tarmac de l'aéroport Paris-Charles de Gaulle, backpack vissé sur le dos en direction de l'Australie ! Mon prénom est Vincent, alias Vinz, Vince, Vinci, j'ai 19 ans et je pars seul à l'autre bout du monde. L'histoire de Vincent est destinée aux adolescent(e)s et jeunes adultes ne rêvant que d'une chose : voyager. Beaucoup de jeunes après le lycée ont soif d'aventures. Les raisons sont multiples : une envie de rencontrer des citoyen(ne)s du monde, d'expérimenter, de sortir de sa zone de confort, de vivre au jour le jour, de se retrouver seul(e) livré(e) à soi-même, d'apprendre à se connaître, de quitter le cocon familial, de se sentir vivant(e) ! Grandement inspiré de mon road trip, cet ouvrage captivant, rempli d'humour et de sincérité, vous fera voyager et vous donnera envie de partir sur les routes. Bon périple au pays des kangourous !

Mosaïque de personnages que l'on va découvrir, observer pendant un an, dans et autour du Centre Dumonde. Des gens que l'on voit rire, pleurer, aimer, se battre, vivre quoi ! Et qui nous questionnent. Lise, mère célibataire, oscille entre culpabilité, amour infini et épuisement. Son tout petit, son grand dadais est trisomique. Rien ne la prépare aux changements de cette année-là. Charlie aime sa mère, l'amour, les frites, le cinéma et les copains. Mais il n'aime pas travailler ni qu'on le contrarie. Sophie, future éducatrice spécialisée, effectue son dernier stage au Centre Dumonde. Neuf mois dans ce centre d'accueil de jour pour personnes atteintes de handicaps et de maladies mentales. Une véritable aventure ! Gilles et Daphné veulent se marier, avoir des enfants, pleins de projets normaux. Mais voilà, c'est quoi être normal ? Florent et Maud, un veuf et sa fille poupée Barbie trisomique. Apprendre à vivre à deux et faire le deuil de celle qui les unissait, oser s'ouvrir aux autres. Roger, éducateur vieille école, sans diplôme, formé sur le tas, pas fan du changement le coco ! Mais le secteur social est en mouvement, pas le choix. Mais, surtout, ce roman a pour but de déployer la montagne d'humour, de tendresse et de douce légèreté qui existe en chacun de nous.

A l'aube des années 80, Angèle entre en terminale scientifique. Elle grandit, entourée de ses deux frères et de ses parents, dans une famille classique, mais a toujours ressenti la présence d'une personne invisible. L'adolescente découvre par hasard le nom de l'inconnue et commence une enquête autour des non-dits de la famille. L'existence malmenée de l'absente se dessine, ainsi que les circonstances qui ont conduit à sa disparition. La jeune fille se sent alors fautive. Les révélations de sa mère Gaby renforcent son malaise, mais aussi sa détermination à comprendre. Puis, guidée par l'abbé Robert, le parrain d'un de ses frères, la lycéenne découvre le carnet spirituel de la disparue. Elle décide alors de partir pour Israël. Sa rencontre avec l'ancien prieur de l'Ecole biblique de Jérusalem lui apporte des informations poignantes qui la mènent à Pétra, en Jordanie. Les secrets de famille révélés éclaboussent ses parents et ébranlent ses frères. Angèle va-t-elle réussir à apaiser sa culpabilité et sortir indemne de sa quête ? Anne Dumontier, ancienne scientifique puis professeur de français langue étrangère, promeut la langue et la culture française depuis vingt-cinq ans dans des clubs de lecture et des associations francophones en Californie.

Pour la première fois depuis son mariage avec Louise, Jérôme allait se trouver seul en face de Florentine. N'avait-il pas promis à Germain de la protéger quoi qu'il arrivât ? Il eut une légère hésitation en frappant à la porte de la chaumière. Elle apparut dans l'embrasure de la porte. Elle parut soudain gênée de se retrouver seule en face de lui. - Entrez, réussit-elle à dire, asseyez-vous, voulez-vous un verre de cidre ? Volontiers, s'entendit répondre Jérôme, troublé malgré lui. Tout en buvant la boisson fraîche, il ne cessait de contempler Florentine. Dieu, qu'elle était belle avec cette peau nacrée et ses cheveux d'un blond léger qui s'échappaient de la coiffe ! Il la trouvait telle qu'autrefois, sa tenue négligée dégageait la blancheur de son cou et de ses épaules nues. Il faisait un grand effort sur lui-même pour ne pas s'élancer vers elle et la prendre dans ses bras. Il y avait trop longtemps qu'ils attendaient, l'un comme l'autre, cet instant inespéré, ce bonheur était là, il ne fallait pas le laisser s'échapper. Plus rien ne comptait que l'accomplissement d'un amour qui voulait sa revanche.

Saisir les secrets de la création en regardant par-dessus l'épaule d'un grand écrivain tandis que le texte s'élabore, c'est peut-être là le désir de tout nouvel auteur. Dans ce grand entretien, Pascaline David lève le voile sur le travail d'écriture et l'univers romanesque de Jérôme Ferrari. L'écrivant aborde des thèmes aussi variés que le rôle de l'enfance dans le déploiement de la vocation romanesque, la construction de personnages, la mise en oeuvre de la langue, l'élaboration du récit ou le travail de l'écriture proprement dit. Pascaline David est née en 1976. En 2014, elle fonde les éditions diagonale avec Ann-Gaëlle Dumont.

Trois américains à Cassis, trois artistes - Jerome Hill, Peter Beard, Alan Douglas - qui se sont réellement posés dans ce village, plus ou moins longtemps. Trois auteurs, une américaine - Patricia Hampl - et deux français - Simon Liberati, Jean-Pierre Montal - qui se sont appropriés, chacun à leur manière l'une de ces figures, pour composer ce triptyque.

"Quand la poésie allie écriture et témoignage, quand la sensibilité la plus pudique est traversée d'émotions violentes et d'images fortes, quand le regard est porté à hauteur d'homme, sans frontière ni tabou, du Congo à la rue de la Goutte d'or, des violences faites aux femmes à la tragédie des enfants soldats, des Gilets Jaunes aux détenus des prisons, des maisons de retraite aux migrants pourchassés, de la famine qui tue au racisme quotidien qui nie l'être humain, alors la poésie devient douleur et colère. Le trait est vif, incisif, réaliste, impliqué, sans compassion, baigné à la fois d'une immense humilité et d'une rage contenue". Daniel Barraud

Avec ce nouveau recueil, La fierté des bannis, Christian Dumotier poursuit son chemin d'écriture, ancré dans son v exploration des marges humaines de nos sociétés insensibles, rendant dignité et grâce aux "gens de peu", convoquant nos consciences par-delà nos accoutumances. On a ainsi pu parler de "poèmes du temps présent". Puissance des évocations, images surgies de la juxtaposition et du mélange des mots, choc des sonorités, à-plats calculés et fulgurances qui laquent, tableaux précis et perçants traversés par les émotions les plus secrètes, chaque portrait, nourri des ressources d'une langue poétique très personnelle, atteint à l'évidence. "La poésie, insolite, sème ses planètes dans le ciel intérieur de l'homme." (René Char) Michel Pinault

La poésie est violente, elle écorche les images, elle triture la vie, elle déserte les fleurs. La poésie crucifie l'injustice et gratte les plaies, elle se magnifie dans l'amour et les voyages et pour moi c'est un chapelet de petites morts et d'épuisements. L'Amérique du Sud, avec ses paysages de naissance du monde, ses gens touchés par la beauté, ses villes que l'histoire et la tradition violentent et apaisent, est le plus grand des terrains d'aventure poétique. La France aussi me bouleverse quand les attentats viennent la défigurer, quand le mépris pour les petites gens s'affiche fièrement, quand l'espoir est banni mais que la révolte s'insinue, quand elle oublie les enfants de Syrie mais affiche sa fierté et sa grâce. Alors, à ce moment-là, elle est la poésie dans son implacable pureté.

Dans ce recueil de poèmes, Christian Dumotier porte un regard sensible sur les métiers manuels, artistiques, ceux qui sont en voie de disparition ou de renaissance, dans un rapport sensuel à la matière. Il parle aussi des métiers de la relation, là où s'expriment la bienveillance et l'empathie. La seconde partie est consacrée à l'actualité des injustices, des oubliés de la rue aux femmes sous emprise, de la vie des détenus à l'assassinat de Salvador Allende. Parfois, pour souffler un peu, il parle de la beauté des choses ou de belles aventures humaines.

Chapeau mou, imper mastic, solex et lunettes rondes sont les accessoires fétiches du très parisien Jérôme K. Jérôme Bloche qui, sous ses airs potaches, dissimule un redoutable esprit de déduction. Familier du catalogue des Éditions Dupuis depuis 1985, il est le héros d'une série dont le succès ne se dément pas. Un brin candide, timide et très attachant, Jérôme K. Jérôme Bloche est un détective atypique, ancré dans le quotidien. Ce troisième volume de l'Intégrale réunit "Un oiseau pour le chat", "Le Vagabond des dunes" et "L'absent", trois enquêtes placées sous le double signe de la disparition et du secret de famille.

"Il avait appris à écrire" : retourner ainsi le titre d'un célèbre essai consacré aux incipit, serait-ce donner à entendre que Simenon, au contraire d'Aragon, bien faraud de prétendre n'avoir jamais appris à écrire, applique des procédés qui lui ont été enseignés ? Bien sûr que non ! On sait que sa scolarité a été écourtée et qu'il n'a pu bénéficier, de la part de ses maîtres, de conseils d'écriture susceptibles de faire de lui le romancier qu'il est devenu, un "pêcheur au lancé" capable, en quelques phrases, d'appâter et de ferrer le lecteur. Cette capacité, c'est le fruit d'un apprentissage "sur le tas" , en tant que fournisseur de la presse quotidienne, d'abord, puis, très vite, d'une littérature vouée à la consommation rapide. Peut-on dire que Simenon, au cours des années de maturation sous pseudonymes, a fabriqué des hameçons tout à fait personnels et qu'il a découvert une manière de jeter la ligne à nulle autre pareille ? Sans doute pas : ce serait un jeu d'enfant de trouver, chez ses contemporains, à l'entame des romans, des situations et des personnages aussi indéterminés que les siens, qui piquent la curiosité et suscitent le désir de savoir qui ils sont et ce qui les a menés là où ils sont. Mais il y a chez lui un degré d'intrication des points de vue bien supérieur à celui qui se rencontre chez ses confrères, une alternance de perspectives - sans scrupules pourrait-on dire - qui, à la fois, peut décontenancer le lecteur engoncé dans les habitudes de réception de la narration réaliste, et lui ouvrir de vastes espaces d'interprétation. Quelque chose arrive à quelqu'un quelque part ; quelqu'un parle, mais ce qui a lieu ou ce qui est dit est donné à connaître à travers un énoncé dont la source est indécise ou dont l'énonciateur n'est pas sûr. Si la formule n'était rebattue, on pourrait dire "Ca parle" et il revient au lecteur de chercher ce que ça signifie pour lui, ce qui est à comprendre, ou, plutôt, ce qui peut être compris à partir de, grâce à, malgré aussi parfois ce qui est dit - ou tu. De tous les écrivains "réalistes" , Simenon est peut-être celui qui laisse le plus de marge à l'interprète, celui qui, en régime de clôture du sens, débarrasse le récit de la plupart des figures dévolues à son avènement, ou ne les convoque que pour contester leurs prétentions. Il invite ainsi implicitement le lecteur à débrouiller l'écheveau et, sans le mettre en garde noir sur blanc, il lui laisse entrevoir le risque de ne tirer que sur quelques fils. Ici, très modestement, il a été proposé à des lecteurs issus de diverses communautés interprétatives et pas tous, loin de là, également familiers de Simenon, de mordre dans l'esche d'un incipit, ou de dire de quoi elle est faite, ou d'être à la fois le poisson et celui qui l'appâte. Il s'agissait de ne pas relancer le carrousel des généralités sur l'univers fictionnel du romancier, mais de mettre le doigt sur les mots, sur les phrases qui incitent à y entrer.

Michel Lemoine (1944-2016) était sans doute le meilleur connaisseur à la fois de la vie et de l'oeuvre de Georges Simenon. De toutes les composantes de cette oeuvre, depuis les pochades de la jeunesse jusqu'aux Mémoires intimes, point d'orgue de la création, en passant par la production alimentaire sous divers pseudonymes, les Maigres ainsi que les "romans durs" qui ont fait la renommée internationale de l'écrivain, et les Dictées entreprises quand l'imagination romanesque s'est tarie. Disciple du professeur Piron, à qui l'on doit le legs, à l'Université de Liège, des archives du plus célèbre des écrivains liégeois, Michel Lemoine n'a cessé de tisser le fil de la biographie et celui de la création simenoniennes, mais souvent en privilégiant des aspects de cette dernière négligés par d'autres spécialistes. A première vue, on a affaire à des travaux d'érudition sur des sujets marginaux, mais l'ensemble de ces travaux s'avère, à y regarder mieux, une ambitieuse entreprise de connaissance d'un artiste dont la créativité, comme il l'a maintes fois reconnu lui-même, s'enracine profondément dans le vécu personnel. C'est un très modeste aperçu d'une oeuvre critique immense, impeccablement documentée et dont la fiabilité a été maintes fois saluée que nous donnons dans ce volume d'hommage. On y trouvera d'abord un panorama des espaces fictionnels simenoniens, ensuite un gros plan sur le cadre ligérien de plusieurs romans et un article sur l'image de l'Italie dans la fiction comme dans les Dictées. Viennent alors un essai sur le motif des cloches dans le roman et les écrits autobiographiques, un plaidoyer pour l'auteur de L'heure du nègre, suspecté d'ethnocentrisme sinon pire, une étude sur une nouvelle très peu connue, vaguement fantastique, imprégnée par une des obsessions de l'écrivain : celle de l'abolition du moi et de la fusion harmonieuse dans le monde ambiant. Le recueil se clôt sur un essai de synthèse, écrit voici une trentaine d'années, qui entrebâille bien des portes que Michel Lemoine a ensuite ouvertes au large.

En ce début du XXIe siècle, Gérôme (1824-1904), célébré internationalement de son vivant, sort d'un long purgatoire. Sa peinture, pourtant académique, apparaît aujourd'hui d'une modernité paradoxale. Pourquoi ? La culture de l'image est passée par là, et le sens de la narration et de la composition que Gérôme applique à la peinture d'histoire et à la peinture de genre en fait un créateur d'images au sens le plus contemporain. Qu'il s'agisse de faire revivre les gladiateurs ou les martyrs, Louis XIV, le Grand Condé ! ou le général Bonaparte, il impose à la fois vérité du détail et dramaturgie de la scénographie, en précurseur du cinéma à grand spectacle. Et dans son oeuvre sculpté, il anticipe l'hyperréalisme avec son étrange Corinthe polychrome, un défi au goût.