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Aldo Manuzio, le Michel-Ange du livre. L'art de l'imprimerie à Venise

Extraits

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Beaux arts

L'art de l'âge moderne. L'esthétique et la philosophie de l'art du XVIIIE siècle à nos jours

L'esthétique est à la mode. Travaux et analyses se multiplient. Tous prétendent renouveler le sujet alors que la plupart puisent à la même source : la tradition spéculative de l'Art qui affirme que l'Art est un savoir extatique. Celui-ci révélerait des vérités transcendantes, inaccessibles aux activités intellectuelles profanes. En cela, il occuperait aujourd'hui la place qui incombait autrefois à la religion. La tradition implique donc que les arts soient sacralisés, mais aussi, par le même mouvement, opposés aux autres activités humaines - à l'exception fort évidemment de la philosophie. Il revient, en effet, à cette dernière de dévoiler ce qu'est la nature ultime de l'Art : une théorie de l'Etre, cependant qu'il revient à l'esthétique de convaincre chacun qu'il existe une réalité suprasensible singulière qui ne se révèle que par le truchement de la spéculation métaphysique. Jean-Marie Schaeffer, après une lecture critique et généalogique de ce système spéculatif dont nous vivons actuellement la crise profonde, définit ce que pourrait être une expérience esthétique alternative, qui permette de vivre ce que la tradition nous fait manquer : comment voir un tableau si l'on refuse de croire à l'existence d'un arrière-monde ? Comment oublier l'Art afin de redécouvrir les arts dans leur richesse particulière et multiforme ? Comment, enfin, fonder une expérience esthétique commune dès lors que l'on renonce à la conformité des oeuvres aux essences et au Beau ?

01/1992

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Histoire internationale

Une cinquantaine typographique à l'imprimerie de l'Écho pontoisien, 12 janvier 1885

Une cinquantaine typographique à l'imprimerie de "l'Echo pontoisien" : 12 janvier 1885 Date de l'édition originale : 1885 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

06/2020

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Essais biographiques

Le géant des Florentins selon Michel-Ange

Mêlant récit romanesque et enquête historique, l'auteur raconte l'histoire d'un tableau célèbre. Il était impensable de sculpter ce bloc, ce monstre de pierre haut de cinq mètres, refusé par tous les sculpteurs approchés, quand Michel-Ange en 1501, à 26 ans, se lance avec passion dans ce chantier fou, rugueux et violent. Il raconte ici à son assistant Ascanio Condivi la naissance tumultueuse d'une oeuvre hors norme, célébrée par ses contemporains comme " le Géant ". Parce qu'ils y voient une allégorie de la République de Florence alliant le courage et l'intelligence face à la force aveugle de ses ennemis. " Goliath ne m'intéresse pas, David non plus ! Tout a déjà été dit. C'est le courage de David, ses doutes, sa peur et sa tension qui me touchent et me questionnent. Je vais le représenter avant ! Avant le combat. On comprendra, à sa façon de regarder et de bander ses muscles, que le Philistin est sa cible. Je veux que le mouvement soit perceptible. Rien de pire qu'une figure inanimée. Sans mouvement, elle est deux fois morte. Mon David sera beau par son corps et son âme pure. Je veux le sculpter à l'instant où il s'apprête à s'élancer vers Goliath, quand tout le monde s'enfuit. "

01/2022

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Technologie

Essai historique et critique sur l'invention de l'imprimerie

Essai historique et critique sur l'invention de l'imprimerie / par Ch. Paeile,... Date de l'édition originale : 1859 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

03/2023

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Documentaires jeunesse

Dali. L'électron libre de l'art

Salvador Dalí (1904-1989) n'est pas seulement l'un des plus célèbres peintres du XXe siècle. Metteur en scène génial de sa vie, demi-fou mégalomane, amateur de mondanités, Dalí est aussi la première superstar de l'histoire de l'art ! Des paysages de Figueras qui ont marqué son enfance jusqu'aux oeuvres " nucléaires " de l'après-guerre, en passant par ses rapports avec le surréalisme et l'influence de sa muse Gala, cet ouvrage raconte la vie et fait découvrir les oeuvres d'un artiste hors du commun.

11/2012

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Religion

L'essentiel et l'art de vivre

Cet ouvrage réunit les enseignements essentiels de Krishnamurti en 17 textes, dont 14 inédits en français. Le philosophe y explore ce qu'il appelle «l'art de vivre» en abordant les sujets les plus fondamentaux : la liberté véritable, vivre une vie libre de tout conflit et de toute confusion, agir avec clarté et précision, comprendre la mort et savoir mourir, ou découvrir le sacré dans notre quotidien. Ces enseignements nous aident à nous libérer des entraves de la souffrance et de la peur afin de mener notre vie avec intelligence, simplicité et un profond amour. Krishnamurti déclara : «La Vérité est un pays sans chemin et vous ne pouvez l'approcher par quelque voie tracée que ce soit». Dans un contexte de retour du religieux et de crispations idéologiques, son message vibre d'impertinence et de liberté.

12/2014

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Religion

A l'écoute de S-Michel Garicoïts

L'avènement du christianisme éblouit par un éclatant prodige. Quelques inconnus, avec l'annonce de l'Evangile, sont les martyrs de la foi et la lumière du Monde. Une surprise analogue saisit dans l'histoire de saint Michel Garicoïts. Sans fortune ni quartier de noblesse, ce petit berger de la frontière des Pyrénées, par son intelligence et sa vertu, est devenu, au siècle dernier, l'oracle du pays et une gloire de l'Eglise. Par son salaire de domestique, il a été promu au sacerdoce. Emerveillé par les prouesses de son zèle dans une paroisse du Pays Basque, son évêque l'a choisi à vingt-huit ans pour la formation du clergé. En quelques temps, d'une maison, qui était le refuge des plus tristes sujets, il a fait un séminaire modèle. A Bétharram, il réunit une équipe d'apostolat moderne, la Société du Sacré-Coeur. De ce sanctuaire de Notre-Dame, dont il ranime le pèlerinage en décadence, il fait un foyer de spiritualité, où il est pour les âmes un pôle d'attraction, que fréquente sainte Bernadette ; une pépinière de prêtres et de missionnaires, qui, après avoir créé une chrétienté dans les Pyrénées, rayonnent au-delà de l'océan sur les rives du Rio de la Plata : un centre d'éducation chrétienne , dont les maîtres assurent l'équipement de la région. Objet des divines poursuites dès son enfance, favorisé de grâces mystiques, il est au seuil de l'avenir, le Voyant, le saint de Bétharram.

01/1976

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Beaux arts

Michel-Ange Tome 1 : Jusqu'à la Chappelle Sixtine. De 1490 à 1512

Ovni dans le monde de l'édition, il est le fruit d'un dispositif éditorial hors norme : plusieurs centaines d'images, reproduisant les détails époustouflants de plus de cent peintures, sculptures et dessins, forment un récit visuel apparenté à la BD, où chaque image s'accompagne d'une phrase, ou d'une amorce de commentaire, dont la continuité produit une véritable et nouvelle histoire de l'artiste. A égale distance du livre d'art classique, doctoral, et de l'album d'images, enfantin, le Michelangelo d'Obalk dialogue autrement avec son lecteur : il s'agit tout d'abord de dérouler un texte, dont chaque segment de phrase est illustré, sur le mode de la conversation. Ce n'est donc ni une BD, ni un roman photo, d'abord parce qu'il n'y a pas de personnages ni de bulles (ou très rarement), mais aussi parce que seule la voix du narrateur court de case en case - et dirige la mise en pages. Bref, c'est un essai édité sous l'apparence d'une BD. Il découle de recherches conjuguées dans les champs de l'histoire de l'art (et de la critique d'art), du cinéma documentaire (puisqu'il a inspiré le scénario de la série Grand'Art diffusée sur arte), et du graphisme (la forme " BD "). On y retrouve le ton d'Hector Obalk, critique, lyrique, volontiers subjectif, parfois poétique, toujours pédagogique et non dénué d'humour. Ce premier volume passe en revue l'oeuvre de Michel-Ange depuis ses débuts (1490) jusqu'au plafond de la chapelle Sixtine (1508-1512), en passant par le Bacchus du musée Bargello, la Pietà de Saint-Pierre de Rome, le fameux David de Florence et le tondo Doni du musée des Offices.

10/2016

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Poches Littérature internation

Et l'âne vit l'ange

Dans la communauté des Ukolites, accablée par un déluge qui dure depuis bientôt trois ans, Euchrid n'a pas sa place. Chez ses religieux fanatiques, un handicap est signe de malédiction divine, et Euchrid est muet. La violence, l'ivrognerie, l'hypocrisie, la mesquinerie sont son lot quotidien. Et l'âne vit l'ange est une chronique de l'univers sombre et dérisoire de l'Amérique profonde, vue par un jeune cynique persécuté.

04/2012

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Histoire de la médecine

Le livre des respirations, traité de l'art de respirer. 2e édition

Le Livre des respirations, traité de l'art de respirer, ou panacée universelle pour toutes les maladies, avec un glossaire des termes sanskrits, par Ernest Bosc. 2e édition, revue, corrigée et augmentée. Edition de 'la Curiosité' Date de l'édition originale : 1905 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

02/2023

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Beaux arts

Michel-Ange face aux murs

Il fallait peindre, et peindre encore, jusqu'à la nausée, peindre dans l'inconfort de postures forcées, peindre debout, assis, agenouillé ou accroupi, raidi par l'immobilité, muscles contraints, tête baissée, ou se tenir longtemps couché, le nez dans le plâtre et les couleurs délayées, en fermant les paupières contre les projections, de même qu'en sculptant contre les éclats du marbre, et lorsqu'il se redressait pour essuyer les brosses, une si rude fatigue accablait ses muscles et lui serrait les os qu'il avançait bossu, nuque torse, vertèbres jointes et, plein de tourment, s'accrochait un instant à la rambarde avant de se risquer sur une échelle, doutant s'il pourrait redescendre sans être précipité au sol, et si ce vertige lui venait de l'étourdissement des sens ou de la tentation du vide.

11/2010

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Documentaires jeunesse

Du coq à l'âne. Les animaux racontent l'art

Comment une même " bête " a-t-elle été croquée par le crayon d'un artiste japonais, brossée par le pinceau d'un peintre flamand ou taillée dans le bois par un sculpteur africain ? Comment les représentations de l'animal, thème commun à tous les arts, se rencontrent-elles ou s'opposent-elles au fil des siècles et à travers le monde ? C'est ce que vous propose de découvrir ce livre à travers des face-à-face étonnants, spectaculaires, féroces, drôles ou émouvants... Une école du regard qui est aussi une histoire mondiale de l'art racontée par les animaux.

10/2002

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Essais biographiques

Vie de Michel-Ange [EDITION EN GROS CARACTERES

Il est, au Museo Nazionale de Florence, une statue de marbre, que Michel-Ange appelait Le Vainqueur. C'est un jeune homme nu, au beau corps, les cheveux bouclés sur le front bas. Debout et droit, il pose son genou sur le dos d'un prisonnier barbu, qui ploie, et tend sa tête en avant, comme un boeuf. Mais le vainqueur ne le regarde pas. Au moment de frapper, il s'arrête, il détourne sa bouche triste et ses yeux indécis. Son bras se replie vers son épaule. Il se rejette en arrière ; il ne veut plus de la victoire, elle le dégoûte. Il a vaincu. Il est vaincu. Cette image du Doute héroïque, cette Victoire aux ailes brisées, qui, seule de toutes les oeuvres de Michel-Ange, resta jusqu'à sa mort dans son atelier de Florence, et dont Daniele da Volterra, confident de ses pensées, voulait orner son catafalque, - c'est Michel-Ange lui-même, et le symbole de toute sa vie.

03/2024

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Poésie

Un art à l'air libre

La main caresse un front comme une pierre, elle garde en mémoire à parts égales la pierre érodée par le vent, le front que la mort a saisi, à quoi sert de lever le poing quand la paume est l'espace plus grand que celui des nuits blanches ? et ces mots de "mort" et de "vent" s'étonnent qu'il y ait un sens pour les recevoir en hôtes. Poèmes de Pierre Dhainaut faisant écho aux nombreuses peintures de Caroline François-Rubino qui les ont inspirés au poète.

06/2022

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Réussite personnelle

L'art de vivre en harmonie

Psychologie positive et spiritualité pour une vie sereine. Dans cet ouvrage qui fait le lien entre psychologie positive et spiritualité, découvrez comment mener une vie équilibrée et harmonieuse. "Devenir plus lourd et s'alléger" , c'est donner du poids à ce qui est important et abandonner ce qui est inutile. Telle est la voie qui mène à une vie profondément et durablement sereine. Anselm Grün, moine bénédictin atypique et thérapeute, explore le chemin d'un art de vivre en harmonie. Depuis plus de quarante ans et grâce à sa sagesse lumineuse, il aide chacun à trouver le chemin qui lui est propre. En neuf parcours, l'auteur met à profit son expérience personnelle, sa connaissance de l'esprit et sa spiritualité pour nous transmettre de précieux conseils.

02/2022

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Religion

L'art de vivre en harmonie

" Devenir plus lourd et s'alléger ", donner du poids à ce qui est essentiel et jeter par-dessus bord le lest encombrant et inutile, telle est la voie qui mène à une vie pleine. Anselm Grün, moine bénédictin dont les milliers de lecteurs goûtent la tendresse et l'humanité, balise pour nous le chemin d'un art de vivre en harmonie. En neuf parcours, il met à profit son expérience personnelle pour nous distiller de précieux conseils. En articulant l'expérience de poètes tels que Rilke ou Celan, celle des Pères du désert et le quotidien de l'homme moderne, Anselm Grün vient aider chacun à trouver son propre chemin, à laisser s'épanouir la vie dont il est porteur.

09/2004

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Thèmes photo

L'art de vivre en Provence

Sa quête culinaire d'adresses incontournables amène le photographe Henk van Cauwenbergh dans la région qui l'a déjà enthousiasmé il y a plus de trente ans. Il y a perdu son coeur pendant les inoubliables années aux côtés du célèbre photographe de mode Peter Lindbergh. Henk van Cauwenbergh nous fait découvrir la Camargue si pure et intacte, avec à ses côtés le paysage romantique des Alpilles et la beauté capricieuse des formations rocheuses des Baux. Sans oublier Arles, cette magnifique ville d'art et d'histoire qui nous réserve tant de découvertes.

01/2023

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Histoire de l'art

"Un Art Autre". Le rêve de Michel Tapié

"Tapié, dans ces moments mondains, était vraiment très fort. Je le voyais repérer des oeuvres et dire, sur un ton remarquablement certain : "Celui-là c'est un artiste" et il le lançait ! C'était magique ! " raconte Ezio Gribaudo, éditeur de livres d'art. Quiconque a travaillé avec Michel Tapié ou étudie aujourd'hui son oeuvre ne peut qu'être bluffé, d'abord par son oeil, mais aussi par l'incroyable invention de son métier et par ses ingénieuses stratégies pour attirer les artistes de son choix dans les galeries qu'il conseillait. Fruit d'une passionnante recherche dans les archives internationales et familiales inédites, de rencontres avec les témoins, artistes, collectionneurs et galeristes, cet ouvrage, première véritable étude sur le sujet, rend compte des activités protéiformes de Michel Tapié de Céleyran (1909-1987). Il sut, en effet, inventer la profession d'entrepreneur d'art en conciliant plusieurs activités (critique d'art, éditeur, conseiller artistique, courtier et collectionneur), en mettant en relation des galeries internationales et en organisant à travers le monde (France, Espagne, Etats-Unis, Italie, Japon ou Iran), de nombreuses expositions itinérantes autour d'artistes tels que Accardi, Appel, Capogrossi, De Kooning, Dubuffet, Fontana, Kline, Kopac, Mathieu, Pollock, Riopelle, Sam Francis, Saura, Tàpies, etc. Qui pourrait se vanter d'avoir contribué, comme Michel Tapié, aux destinées internationales de ces plus de cent-quatre-vingts artistes qui constituent la constellation d' "Un Art Autre" , nom qui est aussi celui d'un véritable système théorique et marchand qu'il a adroitement orchestré de la fin de la Seconde Guerre mondiale jusqu'au début des années 1970 ?

09/2023

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Beaux arts

Michel-Ange Tome 2 : Depuis la chapelle Sixtine. De 1512 à 1564

Ce livre a pour ambition de donner à voir et à comprendre, chronologiquement, le meilleur de tout l'oeuvre peint, de tout l'oeuvre sculpté et de tout l'oeuvre dessiné de Michel-Ange (1475-1564). Ovni dans le monde de l'édition, il est le fruit d'un dispositif éditorial hors norme : plusieurs centaines d'images, reproduisant les détails époustouflants de plus de cent peintures, sculptures et dessins, forment un récit visuel apparenté à la BD, où chaque image s'accompagne d'une phrase, ou d'une amorce de commentaire, dont la continuité produit une véritable et nouvelle histoire de l'artiste. A égale distance du livre d'art classique, doctoral, et de l'album d'images, enfantin, le Michel-Ange d'Hector Obalk dialogue autrement avec son lecteur : il s'agit tout d'abord de dérouler un texte, dont chaque segment de phrase est illustré, sur le mode de la conversation. Ce n'est donc ni une BD, ni un roman photo, d'abord parce qu'il n'y a pas de personnages ni de bulles (ou très rarement), mais aussi parce que seule la voix du narrateur court de case en case - et dirige la mise en pages. Bref, c'est un essai édité sous l'apparence d'une BD. Il découle de recherches conjuguées dans les champs de l'histoire de l'art (et de la critique d'art), du cinéma documentaire (puisqu'il a inspiré le scénario de la série Grand'Art diffusée sur arte), et du graphisme (la forme " BD "). On y retrouve le ton d'Hector Obalk, critique, lyrique, volontiers subjectif, parfois poétique, toujours pédagogique et non dénué d'humour. Ce second volume passe en revue l'oeuvre de Michel-Ange depuis la chapelle Sixtine (1508-1512) jusqu'à sa mort. Il y sera notamment question des Esclaves du Louvre (Paris), de la statue de Moïse (Rome), des tombeaux de la chapelle Médicis (Florence), de la pinta Bandini et des nombreux dessins qu'il nous a laissés.

10/2018

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Littérature française

Le livre de Marie-Anne

En proie à une infinie tristesse depuis la mort de sa femme, disparue brutalement dans la fleur de l'âge, Gilles Banal, le héros de ce roman, entreprend de raconter quatorze années deux mois et vingt et un jours heureux, le temps que dura leur amour terrassé par la faucheuse. Ce texte dépasse largement le cadre du roman : tout à la fois essai littéraire, récit, journal, poème, traité esthétique, recueil de citations, ces pages sont aussi et surtout un tombeau à Marie-Anne, la femme aimée. Face à cet amour bien réel, l'auteur met en regard celui, fantasmé, de Marie-Madeleine et de Jésus. Le parti pris de penser que le meilleur de Jésus se trouve dans son humanité (sans rien occulter de sa virilité) permet au veuf inconsolé de livrer des pages éblouissantes sur "l'amour fou autant que l'amour d'un fou". Dans une prose somptueuse, gorgée de références et de citations, Alain Ferry offre une magnifique confession sur le couple, les enfants, la survivance et la mort. C'est un panégyrique de la littérature, un hommage à toutes les religions profanes.

08/2014

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Beaux arts

Le Figaro hors-série : Michel-Ange, le corps et l'âme

POINTS FORTS> Un hommage au génie de l'artiste prodige> Découvrez le récit de 9 journées de sa vie> L'analyse de son oeuvre de titan comme dessinateur, sculpteur, peintre, architecte, poète Il aurait pu s'arrêter de sculpter à vingt-neuf ans ans, après avoir donné au monde deux chefs d'oeuvre, sa Pietà son David. A Florence, son maître Ghirlandaio avait compris, à la vue d'un dessin de son apprenti, que Michel-Ange en savait déjà plus que lui. Protégé de Laurent de Médicis, l'artiste prodige serait choisi par trois papes, qui lui confieraient l'exécution de chantiers aussi gigantesques que les 800 m2 de fresques au plafond de la chapelle Sixtine, le monumental Jugement dernier, la Coupole de la basilique Saint-Pierre de Rome. Dans la lignée de la splendide exposition du musée du Louvre sur la sculpture florentine, de Donatello à Michel-Ange, et de la sortie du film d'Andrey Konchalovsky sur l'artiste, le Figaro Hors-Série consacre un numéro double au génie tourmenté de Michel-Ange. Découvrez le récit de neuf journées de sa vie, de Florence à Rome, entre les guerres de clans et les luttes d'influence ; le portrait de ses amis, de ses protecteurs, de son rival Raphaël ; l'analyse de son oeuvre de titan, comme dessinateur, sculpteur, peintre, architecte, poète ; le décryptage des films qui lui sont consacrés. Michel-Ange de A à Z, magnifiquement illustré.

01/2021

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Science-fiction

Bob Morane Tome 232 : La malédiction de Michel-Ange

Italie, seizième siècle. Michel-Ange, célèbre artiste, poursuit un projet étrange, au plein coeur de la campagne Toscane. Intrigués, deux bandits de grand chemin tentent d’en savoir plus. Ils paieront de leur vie cet excès de curiosité. Paris, de nos jours. Bob Morane aide son amie Rachel Vandendooren à mettre sur pied une vente aux enchères, à visée caritative. Mais les choses ne se déroulent pas du tout comme prévu. Les Dacoïts s’invitent à la fête... Et l’Ombre Jaune compte bien s’emparer du secret de Michel-Ange. Mais pour cela il a besoin de l’aide de son pire ennemi. Sur les traces d’une énigme millénaire, Bob Morane doit sauver la vie de son amie... Mais aussi empêcher que le terrible Monsieur Ming ne mette à exécution sa plus machiavélique machination !

05/2013

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Science-fiction

Le message de l'ange Tome 2 : La colère de l'ange

Malgré sa mort, Gloria a accepté le nouveau destin qui se présente à elle et profite de son don pour vivre l'amour dont elle avait tant rêvé avec Cyril, l'homme de sa vie. Croyant enfin pouvoir commencer plus sereinement sa nouvelle vie éternelle, des événements se produisent sur Terre et elle s'aperçoit que la vie de ses proches est menacée. Elle décide alors d'agir...

06/2013

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Voile

La belle vie Sailing. L'art de vivre à voile

Découvrez tout ce qu'il y a à savoir sur la nouvelle tendance : la vie à bord d'un voilier ! Le voilier est lié à un mode de vie qui gagne de plus en plus en popularité. Faire un voyage de longue durée ou prendre de petites vacances d'été, en famille ou en couple, voguer en haute mer ou longer les côtes : voilà autant de façons de naviguer qu'il y a de plaisanciers. De la Gaspésie aux Iles de la Madeleine, en passant par la côte est canadienne, américaine et les Antilles, Adrien Bernier Nadeau et Marie- Pier Grenier, fondateurs de La Belle Vie Sailing, et d'autres marins d'eaux douces et salées partagent avec nous le récit de leurs aventures, les défis de ce mode de vie unique, et répondent aux différentes questions que peuvent se poser ses nouveaux adeptes. Comment savoir si la voile est pour moi ? Quelles sont les étapes pour réaliser mon projet ? Quels cours dois-je suivre ? Quel voilier choisir en fonction de mes besoins ? Ce faisant, les auteurs nous proposent des coups de coeur, de magnifiques itinéraires (les lieux de mouillage où faire saucette, les plus belles marinas où accoster, les endroits incontournables pour mettre pied à terre, etc.), des conseils de navigation, des trucs pour se préparer à un long voyage, des recettes à cuisiner à bord, des réflexions sur la préservation des océans, et plus encore ! Illustré magnifiquement, "La Belle Vie Sailing" est un hymne à la liberté et un ouvrage qui donnera le vent dans les voiles à tous ceux qui rêvent du Grand Bleu, de mers turquoise et de baies majestueuses.

06/2023

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Philosophie

Autodafés. L'art de détruire les livres

Ce dernier demi-siècle a connu de grandes polémiques où la pensée dominante a défendu les idéologies qui lui servent de fondations : le maoïsme que Simon Leys démontait dans Les Habits neufs du président Mao (1971) ; le marxisme qu'effondrait L'Archipel du Goulag (1973) de Soljenitsyne ; l'antiracisme que Paul Yonnet dénonçait dans Voyage au centre du malaise français (1993) ; l'impérialisme islamiste dont Samuel Huntington prophétisait la menace dans Le Choc des civilisations (1996) ; la psychanalyse que ridiculisait Le Livre noir de la psychanalyse (2005) ; le mythe d'un islam civilisateur de l'Occident que décomposait Aristote au mont Saint-Michel (2008) de Sylvain Gouguenheim. Michel Onfray raconte l'histoire de ce qu'Orwell, dans 1984, nommait les " crimes par la pensée ".

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Onfray

Autodafés. L'art de détruire les livres

Omerta, chasse aux sorcières et calomnie... Qui donc organise la censure par le silence, promeut de mauvais livres par la connivence idéologique, organise la désinformation par le discrédit ? Ce dernier demi-siècle a connu de grandes polémiques où la pensée dominante a défendu les idéologies qui lui servent de fondations : le maoïsme que Simon Leys démontait dans Les Habits neufs du président Mao (1971) ; le marxisme que renversait L'Archipel du Goulag (1973) de Soljenitsyne ; l'antiracisme que Paul Yonnet dénonçait dans Voyage au centre du malaise français (1993) ; l'impérialisme islamiste dont Samuel Huntington prophétisait la menace dans Le Choc des civilisations (1996) ; la psychanalyse que ridiculisait Le Livre noir de la psychanalyse (2005) ; le mythe d'un islam civilisateur de l'Occident que décomposait Aristote au mont Saint-Michel (2008) de Sylvain Gouguenheim. Michel Onfray raconte l'histoire de ce qu'Orwell, dans 1984, nommait les "crimes par la pensée".

06/2023

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Sculpteurs

Standing women of Venice/Femmes debout de Venise ; Standing black woman of Venice/Femme noire debout de Venise. Edition bilingue français-anglais

Barbara Chase-Riboud est sculptrice, poétesse et romancière franco-américaine. Elle vit à Paris. Elle rencontre Alberto Giacometti au tout début des années 1960. Tous deux ont tracé, au l des décennies, des parcours de sculpteurs différents - d'homme et de femme artiste aussi. Leur dialogue repose sur des points de contact : le travail de la matière et du bronze, la passion pour l'Egypte ancienne, l'écriture. Cette confrontation entre Giacometti, que l'on croit "épuré" et classique, et Chase-Riboud, "matérielle" et baroque, révèle également une commune attention passionnée à la représentation du corps. Cette exposition, première en France de Barbara Chase-Riboud depuis 1974, nous livre le regard d'une artiste sur l'oeuvre d'Alberto Giacometti avec laquelle elle entre en sympathie. Barbara Chase-Riboud is a French-American sculptor, poet and novelist. She lives in Paris. She met Alberto Giacometti in the ? early 1960s. Throughout the decades, both artists have traced different paths as sculptors - as man and woman artists too. Their dialogue rests on points of contact : the work on matter and bronze, a passion for Ancient Egypt and writing. This confrontation between Giacometti, whom one considers as "streamlined" and classical, and Chase-Riboud, "tangible" and baroque, also reveals a shared passionate attention to the representation of the body. This exhibition, the rst in France for Barbara Chase-Riboud since 1974, offers us the gaze of a woman artist on the oeuvre of Alberto Giacometti with whom she is in sympathy.

11/2021

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Littérature française

L'effet Michel-Ange. Un roman en 2 actes

Pierre et Eve ont la quarantaine. Il est artiste, elle est enseignante. Ils vivent dans un quartier bourgeois-bohème des bords de Saône. Un couple, à quelques secrets près, sans histoire. Bientôt ce ne sera plus Pierre et Eve, mais Pierre, Eve et Michel-Ange. C'est une pièce de théâtre qui va apporter un coup de projecteur aussi cocasse qu'inattendu sur le célèbre sculpteur fauteur de troubles. Les ailes d'un ange gardien facétieux pourront-elles éviter le chaos annoncé au sein d'un couple qui se délite ?

04/2019

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Beaux arts

Des saintes reliques à l'art moderne. Venise-Chicago (XIIIe-XXe siècle)

Modalité du sacrifice que les vivants offrent d'abord à l'au-delà puis, de plus en plus, aux générations futures, la collection est étudiée ici en tant que fait historique, au cours d'un millénaire qui la voit changer deux fois de forme : au départ trésor de temple ou de palais, elle devient, à partir du XIVe siècle, collection particulière et, à la fin du XVe siècle, musée. Changement de forme, changement de contenu en substituant aux saintes reliques et aux merveilles - autres reliques à leur manière - les objets de curiosité et les objets naturels, les antiquités classiques, tant romaines que grecques, et les productions artistiques qui les prennent pour modèles, en attendant l'arrivée des antiquités ethniques et des œuvres d'art moderne. Avec, formant l'arrière-plan, le changement de l'orientation temporelle des croyances collectives que traduit l'expansion de l'idéologie au détriment de la religion. Rupture avec la tradition et basculement vers l'avenir ; avancée de la sécularisation des mentalités ; entrée, timide d'abord, puis de plus en plus envahissante de la perspective nationale dans l'étude et l'appropriation du passé ; démocratisation de la culture et importance sans précédent des femmes : l'anthropologie historique des objets qu'apporte ce livre révèle ces tendances à l'œuvre dans l'évolution des attitudes à l'égard du sacré, de la nature, de l'histoire et de l'art. Cette réunion d'essais savants, qui fait suite à Collectionneurs, amateurs et curieux. Paris, Venise, XVIe-XVIIIe siècle, retiendra aussi bien l'amateur du grand art, l'arpenteur de musées, l'impénitent visiteur que le chercheur patenté. Krzysztof Pomian s'y arrête longuement à la Venise du Moyen Âge et de la première modernité pour arriver, au terme de son parcours, aux États-Unis de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, en passant par l'Italie et par la France.

09/2003

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Histoire de l'art

Le sport dans l'art. De l'art grec à l'impressionnisme et à l'art moderne

Cet album retrace l'histoire de la représentation du sport dans l'art, des origines pendant l'Antiquité à l'art moderne et contemporain : culte du corps, olympisme, féminisme, jeux de lumière, de couleur et de matière... Le sport est un sujet aux multiples facettes qui permet aux artistes, eux aussi, de se dépasser et de tester leurs limites. Seront représentés, en grand format, des oeuvres de Caillebotte, Renoir, Degas, Picasso, Nicolas de Stael, Delaunay...

04/2024