Stèles
Extraits
Critique
Façons de lire, manières d'être
La lecture est l'une de ces conduites par lesquelles, quotidiennement, nous donnons un aspect, une saveur et même un style à notre existence. "J'allais rejoindre la vie, la folie dans les livres. [... ] La jeune fille s'éprenait de l'explorateur qui lui avait sauvé la vie, tout finissait par un mariage. De ces magazines et de ces livres j'ai tiré ma fantasmagorie la plus intime. ". . Lorsque le jeune Sartre se rêve en héros après avoir lu les aventures de Pardaillan, il ne fait rien d'exceptionnel, sinon répéter ce que nous faisons tous quand nous lisons, puissamment attirés vers des possibilités d'être et des promesses d'existence que donne la littérature. C'est dans la vie ordinaire que les oeuvres se tiennent, qu'elles déposent leurs traces et exercent leur force. Il n'y a pas d'un côté la littérature, et de l'autre la vie ; il y a au contraire, dans la vie elle-même, des formes, des élans, des images et des styles qui circulent entre les sujets et les oeuvres, qui les exposent, les animent, les affectent. Car les formes littéraires se proposent dans la lecture comme de véritables formes de vie, engageant des conduites, des démarches, des puissances de façonnement et des valeurs existentielles. Dans l'expérience ordinaire de la littérature, chacun se réapproprie son rapport à soi-même, à son langage, à ses possibles et puise dans la force du style une esthétique.
06/2022
Karaté
Karaté. Tradition et modernité
A travers ces entretiens tout en vivacité d'esprit, Francis Didier offre son regard aigu sur la grande aventure du karaté. Qu'y a-t-il vraiment derrière la légende et les récits ? Que nous apprend réellement le karaté sur nous-même ? D'où vient-il ? Que nous permet-il d'obtenir ? Il dessine avec une véritable profondeur les grands fondamentaux de la pratique, son histoire méconnue à travers trois influences, ses valeurs fortes, du courage à la bienveillance, ses principes socles de distance, de contrôle de soi, d'esprit guerrier, mais aussi sa dimension spirituelle, en remontant par la saisissante "route du Nord" à la recherche de la pensée orientale, de la notion de Do, ou de la signification cachée du grade, mais toujours en passant par ses repères bien à lui, inattendus et éclairants... Il nous emmène, dans le même temps, dans une réflexion puissante sur les notions de tradition, de styles, de sport, révélant au passage la grande et la petite histoire de la longue marche du karaté vers l'olympisme. Un livre bilan, à la fois très personnel et inspirant, d'un expert passé par toutes les étapes de l'expérience Budo, sur le tapis ou en dehors. Au-delà même du karaté, tous les amateurs de disciplines martiales se sentiront concernés, et, d'une façon générale, tous ceux qui s'intéressent à la notion de parcours personnel, de pratique intérieure et d'accomplissement.
06/2021
Littérature française
Littérature et philosophie mêlées
Depuis quelques annes on commence mieux connatre cet inconnu , Victor Hugo. En 1834, il runit dans ce livre un certain nombre de textes qui, pour la plupart, avaient dj paru dans les journaux de l'poque. Anthologie ? La grande varit des styles et des thmes pourrait le faire croire : problmes du thtre et du roman, romantisme , textes de circonstance, histoire de la langue franaise, question (toujours actuelle) de la conservation des monuments anciens de la France, fonction du pote, histoire de la civilisation, rhtorique de Mirabeau... On y trouve, entre autres, de beaux textes polmiques et quelques pages de bravoure. Trop de choses ne sont-elles pas emmagasines sous ce titre ? Non, car Hugo avait les morceaux choisis en horreur. travers cette dispersion apparente se dchiffre l'histoire d'un crivain en qute d'une harmonie politique du caractre . Pour tenter d'y atteindre, il lui faut comparer ce qu'il a t avec ce qu'il est, se concilier son pass sans le consigner l'oubli et trouver le moyen d'crire l'essentiel de ce qui le rattache son temps. Grce au relev des variantes il est souvent possible de suivre ce travail au microscope et de lire l'crivain, pour ainsi dire, au fil de sa plume (voir, par exemple, le Fragment d'histoire). Solitaire, solidaire. troitement li son temps, Hugo n'en demeure pas moins trs proche du ntre.
Grandes réalisations
Synagogues. Merveilles du judaïsme
LE LIVRE Source de force spirituelle pour de nombreuses communautés juives et d'émerveillement pour les amateurs d'art de toutes confessions, les synagogues comptent parmi les plus beaux édifices au monde. Ce livre retrace l'évolution architecturale et historique de plus de soixante sanctuaires iconiques. Partant de certains des plus importants sites archéologiques de l'Antiquité, il couvre les synagogues du début du Moyen Age en Europe, en Afrique et en Asie, et s'étend aux créations actuelles les plus innovantes en Israël et dans le reste du monde. Des chefs-d'oeuvre d'architecture, comme la synagogue Beth Sholom de Frank Lloyd Wright en Pennsylvanie, celle de la rue Sainte-Victoire à Paris, ou le Temple Emanu-El à New York sont ici illustrés. Dans une série d'essais passionnants, d'éminents spécialistes explorent les nombreux styles architecturaux qui expriment l'histoire riche, complexe et souvent tragique de la synagogue. Embrassant l'Europe, la Russie, le Caucase, l'Afrique du Nors-d et le Nouveau Monde, l'ouvrage réunit des images d'archives et des photographies originales qui, par leur beauté, mettent en lumière toute la splendeur de ces lieux. La présence de nouveaux sanctuaires élégants et fonctionnels comme le Centre juif des Hamptons (Gates of the Grove), à East Hampton (New York), et la synagogue Cimbalista de Mario Botta, à Jérusalem, donne un aperçu de la vitalité de la conception des synagogues à notre époque.
12/2021
Littérature érotique et sentim
L'Interne Tome 3 : Troisième année
Le voile se lève enfin sur le passé de Dean et de James... Alors qu'une épidémie redoutable s'abat sur les urgences de l'hôpital et oblige Julia et Dean à travailler ensemble, ce dernier replonge dans les souvenirs de son sombre passé... et dévoile le vrai visage de James. Manipulations, chantages, violences, menaces... Qui est vraiment James ? D'où lui vient tout ce pouvoir, cette richesse et ces contacts ? Le moment est-il venu de tout révéler à Julia ? Dans ce troisième tome, découvrez le sombre passé de vos personnages favoris. Mystères, suspense, amours perdus et intensité sont au rendez-vous ! CE QU'EN PENSE LA CRITIQUE A propos du tome 1 : "L'écriture est fluide , les scènes médicales sont très bien décrites , les scènes de sexes sont subtiles ce qui change d'autres romances, ce que j'ai beaucoup aimé". - Cindy R. sur Babelio. "Si vous aimez les histoires d'amour avec des hauts et des bas... foncez foncez foncez ! Vous allez le dévorer autant que moi en très peu de temps". - Di Anna sur Booknode A PROPOS DE L'AUTEURE Agée de 22 ans, Emily Chain écrit depuis toujours et dans des styles assez diversifiés : des récits fantastiques aux thrillers en passant bien sûr par la romance. Elle s'intéresse à des personnages auxquels les lecteurs peuvent s'identifier facilement, comme Julia. Elle est l'auteure aussi de la trilogie Aux délices d'Amsterdam, une romance de Noël.
08/2020
Ethnologie
Mutations de la famille africaine. La parentalité au carrefour des modèles éducatifs
Les parents africains de la diaspora ne peuvent que s'aligner sur le schéma de ces grandes mutations qu'offre la famille africaine d'aujourd'hui. En dépit de l'éducation africaine qu'ils ont reçue, de leurs convictions, de la nostalgie qui les animent constamment, ils ne peuvent contourner les Droits dont doivent bénéficier tous les enfants, notamment les enfants français d'origine africaine. Certes, de nombreuses ruptures ont été produites par la modernité et la rencontre des cultures. La continuité du modèle africain traditionnel ne peut être répétée et appliquée systématiquement dans la société d'accueil. Le conflit de générations qui les oppose à leurs enfants s'explique par le choc de la rencontre des cultures familiales, des styles éducatifs ; les contrastes entre les expériences de génération sont frappants. Les parents nés en Afrique, même s'ils étaient citadins et scolarisés, restent profondément attachés aux valeurs africaines qu'ils ont intériorisées depuis leur plus jeune âge et qu'ils veulent transmettre à leur tour à leur progéniture. Et les enfants nés et/ou élevés en Europe, notamment ceux qui n'ont jamais été en Afrique, constituent une génération sans expérience de la vie africaine. Cette portée, très significative, induit des comportements qui peuvent créer des tensions familiales et font apparaître un décalage dans les représentations sociales entre les parents africains qui seront vus plus stricts et les non africains qui seront considérés comme plus indulgents.
09/2010
Poches Littérature internation
Infidèle. Histoires de transgression
" Personne dans la vallée de la Chautauqua ne savait où s'était enfuie la jeune épouse de John Nissenbaum mais tout le monde savait, ou avait son opinion sur la raison de sa fuite. Sans foi, voilà ce qu'elle était. Une femme sans foi. " Ce livre, placé sous le signe d'Edgar Allan Poe dont Oates partage l'amour du fantastique et de l'horreur, réunit vingt et une nouvelles. Leur thème commun: la frontière floue entre le bien et le mal. Joyce Carol Oates traite ce sujet dans des styles et des tonalités d'une variété impressionnante. Parfois réaliste, souvent d'un comique grinçant mais toujours avec une admirable économie de moyens, elle raconte la vie d'hommes et de femmes aux prises avec leurs contradictions et leurs obsessions. L'infidélité sexuelle, les tricheries, les malhonnêtetés routinières, les secrets de famille, les ambitions revues à la baisse, les manigances du journalisme à scandale, l'attachement érotique aux armes à feu, la violence, l'aliénation, la volonté de se faire passer pour un autre : autant d'angles d'approche qui permettent à l'auteur de disséquer l'âme humaine. Chronique de mœurs, mais aussi critique sociale d'une Amérique en quête de repères, Infidèle met en scène les laissés-pour-compte comme les privilégiés. D'une histoire à l'autre, Joyce Carol Oates esquisse d'une main de maître un impitoyable portrait de son pays natal.
10/2005
Critique littéraire
Rameau de A à Z
Savez-vous qui était le fameux Neveu ? ce qu'est un ramoneur ? quels furent les rapports de Voltaire et de Rameau ? ce qu'est un pincélié ? qui était Jélyotte ? quelle est l'intrigue des Surprises de l'Amour ? quelles beautés musicales recèle Zaïs ? Comment Rameau utilise la clarinette dans l'orchestre ? Quelle est sa théorie du Corps sonore ?
Telles sont quelques-unes des questions parmi des centaines, sur et à propos de Rameau, auxquelles ce livre, conçu sous forme de dictionnaire, offre une réponse précise, documentée, et d'une lecture accessible à tous.
Outre un portrait, une biographie de Rameau et divers tableaux chronologiques et annexes, cet ouvrage consacre près de cinq cents articles à l'analyse de l'intégralité de son œuvre musicale et théorique, ainsi qu'aux principaux personnages de ses opéras, aux membres de sa famille, à ses relations philosophiques, littéraires ou artistiques (chanteurs, danseurs, sculpteurs, peintres, décorateurs...), aux lieux qu'il a fréquentés, aux instruments qu'il a utilisés, aux caractéristiques des styles, des formes et des genres musicaux empruntés, en bref, à tous les composants de son univers créateur et du paysage culturel de son temps.
Pour ce parcours en pays ramiste, facilité par un système de renvois d'un article à l'autre selon les thèmes abordés, Philippe Beaussant, un des meilleurs connaisseurs actuels de la musique française des XVIIe et XVIIIe siècles, s'est entouré d'une équipe d'éminents spécialistes pour chacune des disciplines abordées.
01/1999
Couple, famille
Je m'attache, nous nous attachons. Le lien entre un enfant et ses parents
What is this thing called love ? (Cole Porter). Qu'est-ce que l'amour ? Comment le premier amour, celui de l'enfant pour ses parents, se développe-t-il ? Comment nous attachons-nous les uns aux autres ? Et quel est l'organe de l'attachement ? Le cœur ? L'objectif de ce livre est de faire connaître la théorie de l'attachement à ceux qui s'occupent de jeunes enfants dans le quotidien. Le contexte historique de la théorie de l'attachement, les origines éthologiques dérivant de la théorie de l'évolution et les expériences personnelles et professionnelles qui ont conduit son concepteur, John Bowlby, à la développer sont évoqués. L'attachement est un processus d'apprentissage dont le siège est situé au cerveau. Les nouvelles connaissances concernant cet organe sont examinées sommairement ; son développement précoce et les obstacles pouvant nuire à ce développement sont brièvement décrits. Le processus par lequel le jeune enfant apprend à se faire une image de lui-même et du monde extérieur, les étapes et la manière dont la relation d'attachement se construit entre le jeune enfant et chacun de ses parents ainsi que les différents styles d'attachement sont exposés. Le dernier chapitre donne une brève description des conséquences d'un déficit d'attachement et des séparations pouvant en résulter. Cet ouvrage s'adresse aux parents et aux futurs parents, aux parents adoptifs et aux parents d'accueil, aux enseignants et aux intervenants.
04/2004
Littérature étrangère
Des gens sans importance
A la gare c'était la cohue et l'agitation. Une queue se forma devant la caisse. Le hall résonnait de cris et de pleurs de nourrissons... " Regardez-moi cette foule. Comment peut-on acheter son billet ? Des tas de mômes, carrément. Là-bas, il y a une vieille peau, avec un bébé elle aussi. Pouah ! Il y en a un qui s'est laissé tenter, faut être dingue ! -Aujourd'hui on n'y regarde pas. -Prends un bébé, mon bonhomme, tu pourras passer devant, fit une bonne femme, propriétaire de deux nourrissons. -Ah, bordel... Je suis bien obligé. Combien que ça coûte ? -C'est partout le même prix, quatre mille... " Panteleïmon Romanov est un des rares écrivains russes à avoir créé une gamme aussi étendue de perceptions et de sentiments. Il manie avec une étonnante perfection différents styles d'écriture : parfois on croit reconnaître Anton Tchekhov dans ses descriptions de la nature, des amours impossibles, parfois l'humour grinçant de Mikhaïl Zochtchenko dans les petites scènes de la vie quotidienne, à la gare, dans une file d'attente, devant une boutique vide... Les nouvelles de Panteleïmon Romanov, " Chroniques de la Russie des années vingt ", drôles ou tragiques, mais à l'ironie toujours mordante et à l'humour dévastateur, sont unies par le même thème : l'ambiance des années vingt en Russie. Elles reflètent l 'époque du " communisme de guerre " et celle de la NEP (Nouvelle Economie Politique).
03/2005
Musique, danse
Guide de l'opéra
Ce guide se présente comme une source inestimable d'informations sur tous les aspects du théâtre lyrique dans le monde entier, depuis ses origines jusqu'à nos jours.
Organisés selon un ordre alphabétique, plus de quatre mille articles renseignent non seulement sur le contenu des oeuvres, les dates et les distributions des premières et grandes reprises, tant en France qu'à l'étranger, mais aussi - et le plus souvent en de larges développements - sur les compositeurs et les plus illustres chanteurs, chefs d'orchestre, librettistes, metteurs en scène, décorateurs présents ou passés, ainsi que sur la vie lyrique des pays et des grandes villes occidentales, les termes techniques, les styles et sur tous les sujets généraux liés à l'opéra et à son histoire.
Ouvrage de référence par excellence, ce livre, premier du genre en France, constitue, par la diversité des domaines abordés, l'instrument indispensable à une véritable connaissance de l'univers et de la vie de l'art lyrique.
Conçu par Harold Rosenthal (1917-1987), longtemps directeur de la revue anglaise Opera, et John Warrack, le Guide de l'Opéra, très célèbre dans les pays anglo-saxons, a été ici traduit, adapté, mis à jour et amplement enrichi par Roland Mancini et Jean-Jacques Rouveroux. C'est sous cette forme que le présent ouvrage a été traduit en italien sous le titre Dizionario enciclopédico d'ell opéra lirica.
Ce guide a reçu le prix Kastner-Boursault de l'Académie des Beaux-Arts, 1988.
07/2008
Critique littéraire
Nouvelles minutes d'un libertin. 1942-1943
François Sentein fut le témoin vigilant, ironique et précis d'une époque troublée, les années quarante. Il le fut avec une discrétion proche de l'invisibilité, sauvegardant - sait-on jamais ? - pour un lecteur futur les minutes du moment.
Cocteau, Montherlant, Max Jacob, Paul Valéry, Fraigneau ou Blondin furent ses interlocuteurs privilégiés. Il les considérait avec admiration et lucidité, ne s'aveuglant pas sur leurs travers, tout en étant pleinement conscient de leur importance littéraire, de la valeur de styles par définition irréductibles.
Les plaisirs du sport et le souci de la langue, les déambulations dans Paris et le retour vers les terres natales du Sud-Ouest, une volonté de réaction, avouée, l'enracinement dans un Languedoc " blanc " et maurrassien que l'on ne manquera pas de discuter caractérisent, selon les mots de Blondin, ce " petit Occitan farouche, éperdu de pierres et de chairs également ensoleillées ; une sorte de mouton noir, trop intelligent et sarcastique pour être engagé ".
Ce libertaire rigoureux, ce jouisseur ascétique fait aussi la rencontre au cours de ses pérégrinations d'un certain " Corneille ", ainsi dénommé pour son aptitude à dérober une édition originale de l'auteur classique. Il s'agit de Jean Genet, dont le surgissement et la progressive affirmation comme écrivain ne sont pas l'une des moindres surprises de ces pages.
Ces Nouvelles minutes d'un libertin (1942-1943) prennent la suite des Minutes d'un libertin (1938-1941) parues en 1977, et dont les mêmes éditions proposeront bientôt une réédition augmentée.
03/2000
Sociologie
Entre l'enclume et le marteau : les cadres pris au piège
Longtemps considérés comme privilégiés dans l’entreprise, les cadres subissent désormais le lot
commun des salariés soumis aux méthodes de management absurdes et pathogènes des grandes
organisations. Ils n’échappent plus au harcèlement moral, aux exigences irréalisables, aux objectifs
contradictoires, à la précarité… bref aux conditions ordinaires dans les grandes entreprises et qui
engendrent souffrance psychique, stress chronique, dépressions et suicides.
Le mal-être des cadres au travail est pourtant singulier, car ils sont longtemps restés les instruments
zélés du nouveau management, « du bon côté du manche ». Or ils se retrouvent désormais à la fois
victimes et responsables de ce management. De surcroît, les cadres du secteur public, soumis à leur
tour aux normes de gestion et de performance rodées dans le privé, doivent souffrir la contradiction
entre ces nouvelles exigences et la notion de service public qui donnait sens à leur travail.
L’auteur analyse ici ce mal-être spécifique en s’appuyant sur de nombreuses enquêtes et témoignages
dans de grandes organisations privées et publiques. Sa démarche est originale en ce sens qu’il ne se
focalise pas sur la souffrance au travail elle-même, mais sur le piège systémique qui enferment des
organisations trop complexes dans des pratiques absurdes et non viables. L’auteur s’attache aussi aux
styles de pensée « rationnels » et « modernes » qui conduisent plus ou moins consciemment les
cadres à adhérer à un système dont ils subissent pourtant aujourd’hui la violence.
09/2012
Religion
Aux jardins des contradictions
Depuis bien des années je cultive, sous le titre de Jardins des contradictions, des jardins symboliques qui me permettent de grouper et de confronter des massifs d'idées, de théories et de systèmes. Ces jardins, dans les retouches progressives que j'y opère, transposant au plan spirituel des traités de jardinage ordinaire, n'ont pas encore trouvé de clôture définitive, tant il est vrai que le dynamisme de la pensée, face à des horizons toujours nouveaux, est impossible à stabiliser dans un cadre rigide.
Toutefois, à défaut d'aboutir à une synthèse totale qui marquerait d'ailleurs un arrêt de la recherche, ce défrichement m'a permis d'établir une sorte de botanique des cultures d'esprit, réalisant ainsi des harmonisations intéressantes de couleurs et de formes. Les jardins sont devenus pour moi, par là-même, des microcosmes qui m'incitent à comparer des styles de vie et de pensée. J'y peux lire la richesse infinie de la Création, ce qui ne manque pas, au sein des tempêtes qui secouent le monde, d'entretenir au cœur l'Espérance rédemptrice.
Le jardin a des exigences éternelles mais dans le jeu de leurs rapports ces exigences évoluent selon les époques : nous y voyons s'équilibrer la tradition et la nouveauté. J'ai eu le grand bonheur, dans cette mouvance des cultures horticoles, de rencontrer en Michel Suffran, dessinateur tout autant qu'écrivain, l'interprète de ma pensée.
01/1969
Littérature étrangère
Contes peuls du Mali
Les contes figurant dans ce recueil ont été enregistrés au Mali entre les années 1970 et 1980, lors de soirées informelles et occasionnelles au cœur même des maisons amies qui m'hébergeaient dans les villes ou villages où je séjournais. C'est ce qui explique la diversité des styles de ces textes, narrés par des femmes et des hommes, des adolescents et des personnes d'âge mûr, des mères de famille et de jeunes tisserands, voire même un griot...
Écrits dans une traduction très fidèle au texte peul originel, soixante-sept de ces contes ont été ordonnés grosso modo par thèmes et regroupés en deux tomes suivant deux grands axes. Le premier, centré sur la femme, traite de l'ensemble des problèmes la concernant, de sa naissance et son enfance jusqu'à son mariage et sa maternité, compte tenu de l'ensemble du réseau relationnel, familial et allié, que ces différents stades de sa vie mettent en question ; l'autre, centré sur " l'aventure " - qui privilégie la part masculine de l'humanité -, met en scène les mondes humain, animal, surnaturel, pour illustrer un éventail de situations extraordinaires suscitées par des personnages originaux, au caractère singulier.
Pour clore cette excursion dans le monde de l'imaginaire, une version de Tiânâba, l'un des récits mythiques les plus connus sur l'origine du pastoralisme des Peuls, illustre tout à la fois l'ancrage et la projection des représentations symboliques dans le vécu et l'environnement réel.
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11/2005
Musique, danse
L'esthétique musicale classique et romantique. De Kant à Wagner
L'Esthétique musicale classique et romantique est une présentation de la réflexion musicale entre l'"époque-seuil" (Kosellek) située autour de 1770 et les décennies tardives du XIXe siècle, qui marquent le début de la modernité. Tout en se limitant à l'Allemagne, le livre est universel, dans la mesure où l'esthétique musicale allemande, en particulier durant la décennie décisive ouverte par la Critique de la faculté de juger de Kant (1790) et close par les Fantaisies sur l'art de Tieck (1799), a été à la pointe de l'évolution européenne. Le romantisme fut un phénomène d'esthétique musicale avant de devenir un phénomène musical, il s'affirma comme mode d'écoute avant de pénétrer les styles et les formes de la composition, et parmi les faits les plus curieux de l'époque sur laquelle le livre est centré figure la simultanéité des esthétiques musicales classique et romantique. Néanmoins, l'esthétique musicale classique demeurait vers 1800 rudimentaire, parce qu'il n'y avait pas de liaison efficace entre Vienne, le lieu du classicisme musical, et le foyer essentiel de développement de la réflexion sur la musique, le centre et le nord de l'Allemagne. A certains égards, Eduard Hanslick, qui a été injustement traité de formaliste, est l'esthéticien qui a réussi à donner une formulation légitime de l'esprit de la musique classique. C'est d'elle que purent partir plus tard, bien que sans le dire, August Halm et Heinrich Schenker.
04/2019
BD tout public
Trou zombie
On connaît Haïti, malheureusement, par son omniprésence dans l'actualité, toutes les catastrophes politiques et naturelles auxquelles le pays a dû faire face ces dernières années. Ici, pas de drame, c'est autre chose que nous proposent Grégoire Carlé et Sylvestre Bouquet. Animés tous deux d'une passion pour les mythologies et les cultures primitives des quatre coins du globe, ils ont obtenu en 2012 le soutien financier du Centre Européen d'Actions Artistiques Contemporaines de Strasbourg pour une résidence à Jacmel, en Haïti. Dans Trou Zombi (qui est le nom d'un lieu-dit haïtien), ils nous racontent par une série d'anecdotes souvent drôles leur quête mystique, qui les mènera jusqu' à une véritable cérémonie vaudou. Ils décrivent le quotidien le plus trivial de deux blancs-becs en Haïti, évoquent les odeurs, les sons et les images qui les assaillent, révèlent la manière très particulière dont les haïtiens, du moins ceux qu'ils croisent, vivent leur foi. Le récit est ponctué de magnifiques dessins pleine page, à mi-chemin entre icône religieuse et arcane de tarot, comme pour illustrer l'évangile de leur cheminement vers l'expérience ultime. Les styles graphiques très différents des deux auteurs se croisent et se répondent, chacun enrichissant de son point de vue la narration de l'autre. C'est une oeuvre ambitieuse qui mêle récit de voyage et témoignage humanitaire alimentée d'une vision onirique, poétique et d'autodérision.
01/2018
Littérature française
La traversée des regards
La Traversée des regards est un ouvrage singulier, ou plutôt pluriel, puisque s'y mêlent et s'y entrechoquent les mots d'un jeune homme et de ses vingt-et-un amis. Il y a d'abord l'idée enluminée d'un voyage, d'une grande traversée. Pense es intempestives, impre vus, prises de conscience, de position... Tout se bouscule, tout bascule. Mais on ne choisit pas encore la destination. On attend, on se contemple dans le miroir brisé du navire. Ce sont les Irréflexions de Narcisse. Et Pourtant : on ne peut subir son voyage en solitaire, il faut embarquer ses amis. Les marins sont à l'appel, on crie, on se remue, on finit par se dire ses quatre vérités. Et la voile enfin se gonfle : vingt-et-une personnes, vingt-et-un styles pour écrire le voyage. Et vient la traversée, la vraie, dans le troisième et dernier volet du triptyque. L'espace est là, il suffit de le cueillir, et l'on cesse d'errer a la recherche d'un sens. C'est La Vie inerrante, ou le moi peut se fondre, enfin, dans le de cor. Le poème s'est ouvert. Il vient de rencontrer son auteur. Gabriel Meshkinfam écrit depuis longtemps, mais c'est la première fois qu'il embarque sur un livre, grâce à l'aide attentive de ses amis. Qu'aurait fait Ulysse, sans ses compagnons ?
11/2017
Poésie
La Boîte noire
A partir des dessins faussement naïfs de Frédéric Hubert, Nicole Laurent-Catrice a réagi à sa manière. Tantôt elle s'est emparée d'un détail pour rebondir sur des problèmes qui agitent la société d'aujourd'hui et que les dessins nous présentent comme un miroir (les migrants, les rapports entre homme et femme, la guerre, la violence, la mort, les avancées génétiques, l'art, la communication), tantôt elle laisse parler son inconscient qui met au jour les émois qui remuent l'âme : la peur, la volonté de pouvoir, la culpabilité, la sexualité, l'amour où une spiritualité tente de se frayer un chemin, hors de toute religion convenue, à travers les labyrinthes de la psyché. Ni BD, - en effet les bulles sont restées vides, signe des interrogations non résolues -, ni poésie, ni véritablement poèmes en prose, ni traité de psychologie, ces courts textes sont un peu tout cela à la fois, souvent énigmatiques, parfois drôles, parfois poignants, ils recourent à tous les styles de langages, du familier au raffiné, du violent au tendre, du sarcasme à l'humour. L'auteur aborde une forme d'écriture nouvelle pour elle, elliptique, hachée, pleine de sous-entendus que le lecteur peut percevoir ou non, accepter ou non, mais qui travaillent le texte à son insu. Tendres et naïfs, les dessins ne cherchent pas être jolis mais ils sont lourds de sens. A ceux qui savent voir viendra le savoir.
12/2018
Littérature étrangère
La tour de Nonza
A Nonza, dominant le village et la mer, se trouve une tour connue de tous. Moins célèbre est l'épisode de la guerre des Corses contre les Français qui s'y déroula en 1768. Son principal protagoniste, le capitaine Casella, compte pourtant parmi les plus fameux héros de cette lutte pour la liberté. Unijambiste, abandonné seul face à la masse de la troupe française, il s'illustra dans la défense de la tour, verrou stratégique de tout le Cap Corse et dut sa sauvegarde à un subtil mélange de courage et de ruse. Francesco Domenico Guerrazzi, tout à son projet de se servir de l'histoire et de la littérature pour conforter dans les esprits l'idéologie révolutionnaire, inscrit l'exploit du capitaine au nombre des hauts faits militaires exemplaires suscités par le patriotisme et l'amour de la liberté. Cet esprit révolutionnaire qui l'anime lui-même le conduit à écrire un roman pamphlet contre l'abandon des luttes initiées au xviiie ? siècle par les révolutions européennes - au premier rang desquelles se trouve celle de Corse -, contre la mollesse, le reniement et le mensonge. Usant, comme dans son grand roman Pasquale Paoli, de tous les artifices et tous les styles littéraires (dialogues, citations, pamphlet, poésie, drame, comédie à l'italienne,? etc.), il offrait au lecteur italien de son époque (1857) ce petit roman épique et baroque, torrentueux comme la révolution, tortueux et grandiose comme les chemins qui mènent à la Liberté.
03/2015
Equateur
Equateur. Galápagos
Cette collection consacrée au voyage propose des destinations où la nature est riche et variée, pour tous les amateurs de paysage, de faune, ou de flore, qu'ils soient simples contemplatifs, sportifs ou photographes. Pas d'exhaustivité, mais les réponses à toutes les questions que les voyageurs se posent, les meilleurs spots des auteurs, leurs bons conseils pour éviter les pièges. Parce qu'il renferme une biodiversité parmi les plus riches de la planète sur un territoire réduit, l'Equateur est particulièrement prisé par les amoureux de la nature et réputé pour l'accueil de ses habitants. Le pays est composé de quatre grandes régions très variées en termes de paysages et de biotopes : la cordillère des Andes, la côte pacifique, l'Amazonie et les Galápagos. Sa localisation géographique sur l'équateur lui confère un climat tempéré tout au long de l'année, propice au tourisme. Les auteurs, installés dans le pays et créateurs d'une agence de voyages, proposent les meilleurs sites pour observer les oiseaux multicolores, découvrir la faune emblématique petite ou géante (ours, atèles, grenouilles, baleines, raie manta), voir les volcans, dénicher en forêts orchidées, bégonias, roses et plantes épiphytes, que ce soit lors de circuits en voiture, à pied, en pirogue... Ils nous convient aux Galápagos pour plonger avec les requins-baleines et autres squales, avec l'iguane marin et pour observer tous les endémiques de cette île aux trésors uniques.
03/2022
Monographies
George Condo. Humanoïdes
"Les Humanoïdes sont mes êtres imaginaires, ils peuvent endosser tous les rôles, maîtresses, fous et solitaires, puissants et faibles. . ". George CondoGeorge Condo est connu pour ses hybridations d'influences artistiques empruntant aussi bien aux maîtres anciens qu'au cubisme ou au pop art. L'artiste américain, inventeur de la notion de "réalisme artificiel", mêle les images, les styles et les courants dans des oeuvres qui invitent à porter un regard critique sur la culture occidentale contemporaine et ses débordements. Les peintures et sculptures présentées dans ce catalogue retracent ses voyages dans l'univers parallèle des Humanoïdes : métaphores de notre humanité, ces créatures en exacerbent les émotions et les vicissitudes. George Condo revient ici, dans des écrits inédits, sur la genèse et la signification de son oeuvre, et dévoile des tableaux créés sous la double influence de la pandémie et de la débâcle politique aux Etats-Unis. Didier Ottinger, historien de l'art, spécialiste de la peinture moderne et contemporaine, examine la carrière, les influences et l'oeuvre de cet artiste unique, qui navigue entre reformulation de l'histoire de l'art et caricature des excès du monde moderne. Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition Humanoïdes présentée par George Condo au Nouveau Musée National de Monaco, près de vingt-cinq ans après ses collaborations avec Les Ballets de Monte-Carlo pour lesquels il avait créé un rideau de scène, une scénographie et des costumes.
04/2023
Beaux arts
Les nouvelles maisons de campagne
Au cours de ces dix dernières années, l'idée que nous nous faisions de la résidence secondaire à la campagne a considérablement évolué. Depuis plus d'un siècle, la priorité était accordée à la conception et à la construction de logements dans les villes et les cités. En revanche, à la campagne, les architectes se consacraient à la conservation, à la conversion et à la rénovation des bâtiments existants. Aujourd'hui, nombreux sont ceux qui, ne supportant plus la vie en ville, ont mis le cap sur la campagne, emportant avec eux leurs goûts sûrs et variés en matière d'architecture. Les Nouvelles Maisons de campagne explore l'ampleur de la tâche accomplie par les architectes contemporains réinventer la résidence secondaire et créer l'architecture rurale du XXIe siècle, plutôt que réajuster ou recréer les méthodes et les styles du passé. Les Nouvelles Maisons de campagne célèbre ces constructions et la place qu'elles occupent dans l'environnement et le paysage à travers quatre chapitres principaux ; l'organique, le vernaculaire, le contemporain et l'expérimental. L'introduction retrace l'histoire et l'évolution de ce type de bâtiments, et trente études de cas montrent les approches différentes - modernes ou plus traditionnelles - que des architectes ont adoptées pour définir une nouvelle résidence secondaire, synonyme de variété, d'énergie et d'originalité Reflet des évolutions récentes de notre société, elle est à la fois plus souple et plus fonctionnelle.
10/2005
Musique, danse
Guide illustré de la musique. Tome 2
Ce livre est le deuxième et dernier volume d'une véritable encyclopédie musicale de poche dont, lors de la sortie du premier volume, la critique unanime s'est plu à saluer l'ingéniosité de la conception, l'agrément visuel et la valeur pédagogie.
Après un premier tome consacré à la théorie et à la technique musicales, ainsi qu'à l'histoire de la musique des origines jusqu'à la fin de la Renaissance, ce deuxième tome couvre la période allant du débit du XVIIe siècle jusqu'à nos jours.
Ce sont donc tout à la fois les périodes baroque, classique, romantique ainsi que l'ensemble des courants et écoles musicales du XXe siècle 'impressionnisme, dodécaphonisme, néo-classicisme, avant-gardisme, jazz...) qui sont ici présentés.
L'évolution des styles, des grandes formes ou genres musicaux (sonate, symphonie, opéra, quatuor, poème symphonique...), les caractéristiques du langage musical des compositeurs les plus marquants ont été privilégiés sans concession à l'anecdote et au bavardage esthétisant.
Comme dans le précédent volume, chaque thème est abordé sur une double page : celle de droite, explicative, scientifique et infirmative ; celle de gauche, illustrée, apportant par des schémas, des tableaux et des jeux de couleurs, un complément visuel du texte en regard.
D'une approche aisée et attrayante, ce guide s'adresse tout autant au grand public soucieux d'initiation musicale qu'au musicien confirmé désireux de rafraîchir rapidement ses connaissances.
01/1999
Théologie
Manifesté dans la chair, proclamé en images
Les représentations saintes ne forment pas un album illustré pour les illettrés. Elles donnent à voir au contraire le Christ. Elles actent son incarnation. Elles manifestent son histoire qui en devient notre histoire. Celle du salut. Un livre renversant le destin de l'image en Occident. Le Christ a fait fleurir l'art. Mais l'art, en retour, est-il vraiment apte à " dire Dieu " ? Les images sont-elles théophanie ou tromperie ? La théologie reste tâtonnante. Ravie par la beauté qui répond à l'Incarnation, elle veut aussi être fidèle à l'Invisible qui est Esprit. Elle s'est en outre habituée à voir double : en Orient l'icône, fenêtre ouverte sur la gloire ; en Occident, le chatoiement des styles où Dieu descend vers l'homme à chaque étape de son histoire. Et s'il était possible de reconduire ces voies à l'unité, pour fonder solidement l'art dans le Christ ? Telle est la visée originale de ce livre. Par une lecture neuve du second concile de Nicée (787), la plus solennelle définition des images, et par une traversée inédite de l'oeuvre de Hans Urs von Balthasar (1905-1988), il fait de la Résurrection le point de jaillissement de tout art. A l'heure de l'omniprésence des images, à l'heure aussi de leur perte de lisibilité, cet ouvrage offre des clefs pour comprendre l'art chrétien dans sa séculaire diversité, et pour ouvrir, au-delà, au mystère de la chair du Christ.
09/2022
Critique littéraire
Littérature et philosophie mêlées
Depuis quelques annes on commence mieux connatre cet inconnu , Victor Hugo. En 1834, il runit dans ce livre un certain nombre de textes qui, pour la plupart, avaient dj paru dans les journaux de l'poque. Anthologie ? La grande varit des styles et des thmes pourrait le faire croire : problmes du thtre et du roman, romantisme , textes de circonstance, histoire de la langue franaise, question (toujours actuelle) de la conservation des monuments anciens de la France, fonction du pote, histoire de la civilisation, rhtorique de Mirabeau... On y trouve, entre autres, de beaux textes polmiques et quelques pages de bravoure. Trop de choses ne sont-elles pas emmagasines sous ce titre ? Non, car Hugo avait les morceaux choisis en horreur. travers cette dispersion apparente se dchiffre l'histoire d'un crivain en qute d'une harmonie politique du caractre . Pour tenter d'y atteindre, il lui faut comparer ce qu'il a t avec ce qu'il est, se concilier son pass sans le consigner l'oubli et trouver le moyen d'crire l'essentiel de ce qui le rattache son temps. Grce au relev des variantes il est souvent possible de suivre ce travail au microscope et de lire l'crivain, pour ainsi dire, au fil de sa plume (voir, par exemple, le Fragment d'histoire). Solitaire, solidaire. troitement li son temps, Hugo n'en demeure pas moins trs proche du ntre.
Stratégie d'entreprise
Produits financiers. Gestion de portefeuille
Le lecteur abordera progressivement dans cet ouvrage les notions phares de la finance de marché. La compréhension des obligations, des actions, des contrats à terme et des options amène à saisir les raisons de l'existence d'une telle variété de produits financiers et l'usage que l'on peut en faire. Les pratiques conduisant à bien gérer ses propres anticipations et les incertitudes associées sont exposées dans un premier temps au niveau de chaque titre. L'évaluation classique du prix est complétée par des arguments moins rationnels issus de la finance comportementale. Dans un deuxième temps, l'organisation complète d'un portefeuille et les choix judicieux de diversification affinent l'analyse afin de prendre en compte les choix financiers dans leur globalité, grâce à la gestion actif/passif, aux choix de portefeuilles optimaux et aux mesures synthétiques de performances combinant gains espérés et niveaux de risque. Chaque étape donne lieu à de multiples exemples numériques, où quelques paradoxes apparents sont explicités. En parallèle, les modalités concrètes de fonctionnement des marchés actions ou dérivés sont exposées, avec une introduction aux notions réglementaires qui s'y rapportent. La gestion de portefeuille comporte plusieurs styles dont on compare les avantages et les inconvénients, pour les fonds classiques ou pour les fonds alternatifs. Ce manuel rassemble plusieurs cours de formation à la finance dispensés en Licence 3, Master 1 et Master 2 ; il s'adresse aux étudiants d'école de commerce ou d'université souhaitant se spécialiser dans ce domaine.
08/2021
Professions médico-sociales
Acti'mem. Soyez acteur de votre mémoire
Cet ouvrage vise à travailler la mémoire épisodique en amenant le patient à mettre en place des stratégies métacognitives de mémorisation. Il s'adresse à des patients adultes cérébrolésés ou souffrant d'une maladie dégénérative débutante avec des déficits cognitifs légers. Les différents exercices s'organisent autour de 10 thèmes, choisis pour s'adapter aux centres d'intérêt et au quotidien des patients. Acti'mem permet donc en parallèle, de solliciter la mémoire sémantique et le langage élaboré. Chaque thème est composé de 2 niveaux de difficulté. Liste des thèmes abordés : - C'est du propre ! > univers de la salle de bain - L'entrée des artistes > domaines artistiques (peinture, littérature, musique, politique, cinéma, sport, télévision) - Douce France > départements et régions français, lieux touristiques et spécialités - N'oublie pas le pain ! > boutiques et liste des courses - C'est historique ! > évènements historiques français et internationaux - Par monts et par vaux > géographie des pays étrangers, leurs drapeaux, monnaies, capitales, ... - Cultivons notre jardin > fleurs et légumes - A livre ouvert > styles littéraires : roman, poésie, théâtre, science-fiction - C'est de l'art ! > peintures, opéras, sculptures célèbres - Décollage immédiat ! > voyages en avion A la fin de chacun d'entre eux, des exercices complémentaires permettent de travailler les fonctions cognitives et le lexique en lien avec le thème. Enfin, une fiche récapitulative propose à l'orthophoniste de suivre la progression du patient sur les différents thèmes, sous forme d'un graphique permettant de mettre en avant ses points forts et ses points faibles.
03/2024
Musique, danse
Carnets d'une chorégraphe. Fase, Rosas Danst Rosas, Elena's Aria, Bartók
La chorégraphe belge Anne Teresa De Keersmaeker s'entretient ici avec la théoricienne du spectacle et musicologue Bojana Cvejic, afin de détailler les principes chorégraphiques de ses quatre premières ouvres (1981-1986). L'analyse rétrospective qui s'élabore au fil des questions permet ainsi de dévoiler les méthodes et les intuitions des années de formation de cette grande artiste de la danse. D'où naissent les premiers mouvements, les premiers gestes d'une chorégraphie ? Comment des structures complexes se dessinent-elles, pour permettre l'invention joyeuse de principes de composition et de styles performatifs inédits ? Anne Teresa De Keersmaeker fait appel à la précision de sa mémoire pour évoquer les motivations et les mille événements qui ont orienté le choix des mouvements, de la musique, de l'éclairage et de l'architecture spatiale dans ces quatre créations. Elle s'efforce de mettre en lumière ce qui guide "l'organisation des corps et des énergies dans l'espace et le temps", jetant ainsi les bases de son oeuvre chorégraphique. Cherchant a restituer le riche matériau dont chaque chorégraphie est constituée, Anne Teresa De Keersmaeker et Bojana Cvejic ont ainsi imaginé un ensemble de partitions pour Fase, Rosas danst Rosas, Elena's Aria et le Quatuor a cordes n° 4 de Bartok. Chacune de ces partitions associe un compte rendu détaillé de la chorégraphie, illustré de nombreux dessins, schémas, photographies et documents sur le spectacle, à des demonstrations dansées d'Anne Teresa De Keersmaeker.
10/2019
Biographies
La romance pour Canari. Edmond Lorek, violoniste (1919-2019)
Yehudi Menuhin, Arthur Rubinstein, Edith Piaf, Charles Dumont, Henri Salvador, Grace Kelly et autres grands du monde entier : le parcours musical d'Edmond Lorek est truffé de rencontres en tout genre parmi des personnalités royales, les stars du moment, artistes, chanteurs, comédiens... Andrex disait élogieusement de lui qu'il était le "Roi de l'archet". Né à l'automne 1919 en Allemagne, de parents d'origine polonaise, Edmond grandit dans les corons du nord de la France à Marles-les-Mines. Dès l'âge de sept ans, il apprend à jouer du violon, comme attiré par le son mélodieux de l'instrument. Très doué, l'élève surpasse ses professeurs. Le violoniste impressionne follement le public avec le fameux air de Canari, surnom qui lui restera... En 1937, il obtient un prix prestigieux à Bruxelles, et un autre à Paris en 1939. Au sortir de la guerre, Edmond Lorek embrasse une carrière de musicien professionnel. Bon vivant, il voyage dans toute la France, au Maroc, en Suisse, en Espagne... Adepte de la grande musique, Edmond s'essaye à tous les styles, aussi bien le jazz et la variété que le répertoire tsigane. Tel un gracieux funambule sur une corde tendue, l'acrobate n'en finit jamais de voltiger. Et loin dans le temps, à ce qu'il peut ressembler aux abords d'une forêt, les passants se laissent encore surprendre par le chant du bel oiseau...
05/2021
