Dante et les arts performatifs. Corps dansants, théâtre et cinéma
Extraits
Sociologie
Le théâtre, l'Iran et l'Occident
Et si la confrontation et l'affrontement brutaux n'étaient pas une fatalité dans les rapports entre l'Iran et l'Occident ? Et si la culture en général et le théâtre en particulier pouvaient contribuer à combler le fossé séparant ces deux mondes qui a priori n'ont pas grand-chose en commun ? Le Théâtre, l'Iran et l'Occident se propose d'étudier l'avènement du " théâtre " en Iran durant une période trouble où les Grandes Guerres, les coups d'Etat et les révolutions se succèdent, et où les agitations sociales, les ingérences étrangères et les répressions dictatoriales et la censure semblent anéantir tout espoir de fonder une quelconque organisation culturelle. Et pourtant, trois passionnés des arts de la scène formés en Occident, inspirés par le " Théâtre d'Art " européen y parviendront ; ils enrichiront un élément central de la culture persane, " l'identité ", en lui conférant une aura de modernité avec le concept d'" identité nationale ".
04/2018
Pléiades
Théâtre de Clara Gazul Romans et nouvelles
THEATRE DE CLARA GAZUL comédienne espagnole. Les Espagnols en Danemark. Une femme est un diable ou la Tentation de saint Antoine. L'Amour africain. Inès Mendo ou le Préjugé vaincu. Inès Mendo ou le Triomphe du préjugé. Le Ciel et l'enfer. L'Occasion. Le Carrosse du Saint-Sacrement. ROMANS ET NOUVELLES. 1572, Chronique du règne de Charles IX. Mateo Falcone. Vision de Charles XI. L'Enlèvement de la redoute. Tamango. Federigo. Le Vase étrusque. La Partie de trictrac. Lettres d'Espagne. La Double Méprise. Les Ames du purgatoire. La Vénus d'Ille. Colomba. Arsène Guillot. Carmen. L'Abbé Aubain. Il Vicolo di Madama Lucrezia. La Chambre bleue. Lokis. Djoûmane. APPENDICE. Un duel. La Bataille. Histoire de Rondino.
04/2001
Théâtre
Le turban et la capote. Théâtre mahorais
"Le turban et la capote" est une comédie satirique dans la lignée du théâtre nassurien. Cette pièce qui a soulevé des vagues de rires, à Mayotte et à La Réunion, se fait l'écho des formidables mutations de la société mahoraise où les traditions musulmanes sont confrontées à la modernité occidentale. Au centre des dénonciations du dramaturge mahorais, se trouve le problème de la femme et de son émancipation, celui de la régulation des naissances, de l'allusion à la réforme des noms patronymiques et à la départementalisation tant souhaitée par la population. Comme l'avait dénoncé Molière, en son temps, ici, les serviteurs de Dieu sont des hommes. Et lorsque, sous le turban du cadi Mabawa Ya Nadzi, on reconnaît Tartuffe et Don Juan, au bout de chaque réplique, le spectateur se tord de rire car, dans ce melting-pot cultuel et culturel, tout le monde en prend pour son grade.
11/2009
Théâtre
Antoine Vitez, homme de théâtre et photographe
Antoine Vitez, parallèlement à son oeuvre d'homme de théâtre, de traducteur et de poète, dessinait et photographiait. Des milliers de photographies... inconnues du public jusqu'aux expositions "Portraits au miroir" et "Portraits de familles" présentées en 2008 et 2010. Autour d'un de ses poèmes et de trente-trois de ses portraits réalisés entre 1959 et 1990, ce livre-album réunit des écrits et des images d'amis, d'artistes et d'universitaires. Eclats de mémoire, fragments d'histoire, ils disent les liens profonds, intimes et poétiques qu'entretenaient théâtre et photographie dans la vie de celui que l'on connaît surtout comme l'un des grands metteurs en scène et pédagogues du XXe siècle.
05/2015
Essais
L'inconscient théâtral. Psychanalyse et théâtre : homologies
L'Inconscient théâtral n'est pas un livre interdisciplinaire de plus. Sa démarche consiste à exposer comment ces "deux praxis de l'inconscient" , psychanalyse et théâtre, se nourrissent et s'éclairent réciproquement. Depuis Freud, l'art du théâtre a largement contribué à l'élaboration de certains des concepts de la psychanalyse comme celui d'Autre scène - premier nom donné à l'inconscient. La première partie du livre développe le rapport d'homologie entre psychanalyse et théâtre et comment les trois dit-mansions de la psychanalyse selon Lacan - réel, symbolique et imaginaire -, sont également présentes dans la praxis théâtrale. Dans la deuxième partie, l'auteur - psychanalyste, mais aussi dramaturge, metteur en scène et acteur - expose, à partir de ses pièces, comment il entend transmettre la psychanalyse par "la voie du poème" . Ces pièces, qu'il a montées avec sa Compagnie Inconscient sur scène, éclairent les fonctions didactiques et politiques du théâtre dans la cité.
09/2021
Autres collections (6 à 9 ans)
Sami et Julie : Soupçons au théâtre. CE2
Tandis que Sami et Julie s'apprêtent à entrer en scène pour une répétition générale du célèbre opéra Carmen, d'étranges événements se produisent en coulisses. Nos deux héros découvrent alors l'existence légendaire du fantôme de l'Opéra. Ce dernier pourrait-il être à l'origine de ces troublants incidents ? Sami et Julie décident de mener l'enquête...
10/2023
Théâtre
L'invention du théâtre et autres fictions
Comment faire vivre les textes classiques ? La réponse est ici à l'opposé de celle des anthropologues : il vaut mieux mettre l'accent sur une proximité de l'homme ancien que sur des différences qui n'intéressent que le touriste. Contrairement à ce que peuvent dire les sciences humaines, le sentiment de familiarité que peut avoir un homme de notre temps quand il lit tel texte antique n'est en rien trompeur. Il y a dans le théâtre gréco-latin une présence absolue de l'homme antique, qu'il soit le dramaturge ou son personnage. L'idée d'une différence essentielle de l'homme du présent et de l'homme antique est le dernier avatar du commentaire aristotélicien : depuis la naissance de l'esthétique dans la Prusse du XIXe siècle, il est assuré que l'art et la littérature n'existent que depuis que les théoriciens en ont inventé les concepts ; mais on confond une conscience créatrice qui est conscience absolue, de soi-même, de ses fins propres, de ses moyens, et une connaissance conceptuelle qui est celle des professeurs : connaissance laborieuse, interminable, toute relative aussi, et stérile, à moins d'imaginer que la connaissance théorique engendre l'oeuvre : mais c'est le contraire. Qui invente le théâtre, et quand ? Toutes les questions concernant l'origine attendent de l'historien un éclaircissement impossible ; l'Antiquité n'est que la surface lumineuse d'un gouffre sans fond. L'histoire, pour le théâtre comme pour toutes les formes de l'activité humaine, n'a de réalité que comme toile de fond. C'est pourquoi il importe de dénoncer l'obsession historiciste de quelques commentateurs, les mêmes qui nient l'existence d'une nature humaine, identique à elle-même à travers le temps. Les formes changent continuellement, sans doute, qu'il s'agisse de la société ou des oeuvres d'art ; mais, quant à celles-ci, le processus de la création n'est pas essentiellement différent chez Eschyle et chez Balzac. L'esprit souffle où il veut, il est tout de suite au-delà de ce qui est enseigné et transmis. On dira que telle invention est déjà moderne, qu'Eschyle, Euripide et Plaute concevaient déjà l'individu, le monothéisme ou l'athéisme ; mais le déjà est de trop : tout est dit, dès le début ; aucun grand artiste ne vient trop tard, quand il fait revivre le déjà dit et en fait son dire à lui. L'invention historique du théâtre n'est qu'une fiction ; chaque grand dramaturge, chaque grand metteur en scène ou comédien, chaque public inspiré peut-être, inventent à neuf la tragédie et la comédie.
11/2019
Théâtre - Essais
Marionnettes et théâtre de marionettes au Mali
Les Bamanan ne font pas de différence fondamentale entre jeu et manifestation sérieuse. L'animateur de marionnettes ne se laissera pas emporter par le côté ludique de son rôle, il s'y attachera avec sérieux et dévouement en vue de créer un plaisir sain chez les spectateurs. L'adage populaire dit que l'amusement n'empêche pas le sérieux : "toute personne susceptible de te dépasser dans le jeu est à coup sûr en mesure de te surpasser dans d'autres domaines plus sérieux" . Ainsi par exemple, lorsque le village de Tiongoni, dans le cercle de Ségou, organise son spectacle de marionnettes, il invite les différentes associations de jeunes des villages environnants qui envoient donc des représentants.
03/2023
Théâtre
Kateb Yacine, un théâtre et trois langues
Dans le cadre de l'Année de l'Algérie, de nombreuses manifestations seront consacrées en 2003 à l'œuvre de Kateb Yacine. Poète, romancier, dramaturge, journaliste, l'homme fut aussi et surtout un inlassable militant. C'est l'itinéraire d'une vie que nous invite à parcourir ce livre, à travers les images et les mots, une vie enracinée dans l'enfance, la mémoire ambiguë des ancêtres, tournée pourtant vers un avenir plus juste et plus libre. Et c'est la voix même du poète qu'il nous est donné d'entendre, une voix multiple, échos de paroles, fragments écrits, faite des trois langues de son peuple : l'arabe populaire, le tamazight (berbère) et le français. Kateb Yacine est né à Constantine en 1929. Dès 1956, Nedjma le révèle comme
l'un des romanciers les plus novateurs de son temps. Ses pièces de théâtre sont montées par des metteurs en scène prestigieux (Jean-Marie Serreau). À partir des années 70, il se consacre à renouveler le théâtre algérien en arabe populaire, poursuivant ainsi sa lutte contre toutes les oppressions. Grand Prix national des Lettres en 1987, il meurt de leucémie à Grenoble en octobre 1989.
01/2003
Allemand apprentissage
Le théâtre allemand. Société, mythes et démythification
Cet ouvrage évoque les grands représentants du théâtre de langue allemande, tels que Lessing, Goethe, Lenz, Schiller, Kleist Tieck, Grabbe, Schnitzler, Hofmannsthal, Horvàth, Dürrenmatt, à travers des oeuvres emblématiques allant de la seconde moitié du XVIIIe siècle à la première moitié du XXe siècle. Celles-ci, miroirs de leur auteur et de son temps, analysent des problématiques sentimentales, littéraires, philosophiques, politiques et religieuses, comme la tolérance dans Nathan le sage, l'esthétisme dans L'lrrésolu, le matérialisme dans Kasimir et Karoline et La Visite de la vieille dame, la virilité dans Les Soldats et Le Précepteur, le conflit entre merveilleux et rationalité dans Le Chat botté, la temporalité dans Faust. Elles contribuent également à entretenir ou à déconstruire des mythes : celui du justicier, qui prend parfois les traits d'un aventurier, à l'image de Götz von Berlichingen ou de Karl Moor, le héros des Brigands, celui du grand homme, comme en témoigne Napoléon ou les Cent-Jours, celui de la femme fatale dans Marie Stuart, ou de la femme salvatrice dans La Pucelle d'Orléans, ou encore celui de l'amour, dépeint sous des formes multiples, tantôt sublime et romantique dans La petite Catherine de Heilbronn, tantôt difficile et contrarié dans Minna von Barnhelm et Stella, tantôt tragique et mortel dans Intrigue et Amour, Clavigo, Liebelei. A travers la variété des personnages et des intrigues se profilent des conceptions, des questionnements, des critiques et des révoltes, qui restent d'actualité.
05/2015
Théâtre
OEuvres. Théâtre françois et italien. Tome 4
Oeuvres de monsieur de Boissy, contenant son théâtre françois & italien. Tome 4 / . Nouvelle édition. Revuë, corrigée, & augmentée de plusieurs pièces nouvelles Date de l'édition originale : 1758 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2020
Théâtre
OEuvres. Théâtre françois et italien. Tome 1
Oeuvres de monsieur de Boissy, contenant son théâtre françois & italien. Tome 1 / . Nouvelle édition. Revuë, corrigée, & augmentée de plusieurs pièces nouvelles Date de l'édition originale : 1758 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2020
Théâtre
Le théâtre, service public et autres textes
"Ce théâtre que je fais, il cherche à s'inscrire dans l'histoire sociale, tout simplement. Et si sur cet immense terrain où se déroulent les querelles du monde ma place est misérable, c'est à cette place et à cette place seule que je tiens". Cette réplique de Jean Vilar à un critique résume bien le thème central de ce livre où sont rassemblés quatre-vingts textes - dont cinquante inédits - écrits entre 1988 et 1971. Armand Delcampe a choisi et établi ces textes en suivant les indications laissées par Vilar lui-même. Maints sujets importants, qui restent pour la plupart au coeur même des préoccupations vitales du théâtre d'aujourd'hui, y sont traités en termes d'action : le théâtre dramatique et le théâtre lyrique ; le comédien (formation, jeu, fonction sociale...) ; le "régisseur" (animateur et chef de troupe) ; l'auteur, le répertoire, l'Etat ; la gestion théâtrale ; l'action culturelle ; les problèmes de la liberté de création et du rayonnement d'une culture réellement populaire. Cet ouvrage est le combat "écrit" par Vilar lui-même de cette double expérience capitale pour le théâtre contemporain : le Festival d'Avignon et le Théâtre National Populaire.
02/2013
Pléiades
Oeuvres complètes. Tome 1, Poésie et théâtre
Le tome I de cette nouvelle édition des Ouvres complètes de Vigny réunit l'ensemble de sa poésie et de son théâtre. A côté des textes majeurs, il recueille des fragments dispersés, jusqu'ici difficiles à trouver, et des pages inédites. Ainsi, des poèmes confiés à des revues et jamais repris, des textes non publiés du vivant de l'auteur et mis en réserve dans des cartons sont désormais accessibles. En outre, on a ouvert deux rubriques symétriques, "L'Atelier du poète" et "L'Atelier du dramaturge" : on y trouvera les esquisses où ont germé et mûri les oeuvres menées à bien par la suite. Grâce à la recension de ces ébauches, cette édition est plus complète ; elle est aussi plus sûre : on a eu systématiquement recours aux manuscrits - dont beaucoup découverts ou retrouvés dans des collections privées - pour restituer fidèlement des textes que la multiplicité des éditions avait parfois dégradés. Les oeuvres sont éclairées par des préfaces, des notices et des notes qui témoignent d'une double volonté de précision historique et de mise en lumière des composantes principales de l'imaginaire de Vigny : on le voit, l'objectif n'est pas de juger mais d'aider à comprendre mieux le déclenchement et l'orientation de la création littéraire.
02/1986
Français CM1
Contes, théâtre et récits de voyage CM
Le cahier Conte, théâtre et récit de voyage de la nouvelle collection pour stimuler l'écriture des élèves de CM et structurer les séances de production d'écrits ! 3 projets d'écriture pas à pas autour de 3 types de textes, avec une structure d'apprentissage récurrente en cinq étapes : - La découverte du genre à partir de textes - L'enrichissement du vocabulaire lié au thème - L'entrainement avec des joggings d'écriture - L'écriture guidée, avec une trame pour aider l'élève à aboutir un écrit personnel - Le projet d'écriture final Des activités décrochées pour s'entrainer, améliorer son style ou jouer avec les mots : - Une banque de joggings d'écriture - Des exercices pour apprendre à éviter les répétitions, varier les verbes... - Des jeux de lettres pour travailler le vocabulaire
03/2023
Théâtre - Pièces
Le probable et l'improbable. Théâtre quantique
Dans les coulisses d'un théâtre, deux comédiens se préparent avant le début de leur spectacle. L'un d'eux hésite beaucoup à jouer le rôle qu'on lui a attribué car il exige de lui de vivre des états antinomiques se superposant et aléatoires : être, en même temps, dans un état et son contraire, croyant et athée, ange et démon, mort et vivant, à l'instar des principes d'incertitude et de superposition des états de la mécanique quantique. S'inspirant des principes de la mécanique quantique, Fahd Kaghat élabore une oeuvre théâtrale originale.
03/2021
Théâtre
Lagarce. Un théâtre entre présence et absence
Cet ouvrage constitue une lecture singulière du théâtre de Lagarce, qui pose la question de nos représentations et de la représentation théâtrale. C'est sous l'angle de la philosophie et de la littérature que cette étude aborde successivement la parole trouée de l'auteur et la mythologie de la figure auctoriale.
03/2014
Théâtre - Pièces
Radiogrames et pièces brèves. Tome XII, Théâtre
Enquête pour un fait-divers, évoque les divers événements de la vie d'un ouvrier, qui l'ont conduit au suicide ; Moyen standing, met en scène une réunion de copropriétaires, dans un immeuble de classe moyenne ; Poètes à Clichy, ressuscite des artistes ayant vécu et / ou créé dans cette ville ; Le retour imaginaire, relate les souvenirs d'un parcours théâtral en période plus que difficile ; Charles et Rainer, confrontation entre un poète (Rilke) et son personnage (Charles le Téméraire) ; Monsieur de Goethe est venu, le dernier amour - inaccompli - de Goethe.
06/2022
Ethique
Les décisions de santé des majeurs protégés. Pour un dialogue entre protecteurs et professionnels de santé
Il est sous tutelle, ce n'est pas lui qui décide... " En principe, si, parce que telle est la règle depuis 2007, "la personne protégée prend seule les décisions relatives à sa personne" , et ce, quelle que soit la mesure de protection mise en oeuvre, judiciaire ou contractuelle. Les décisions de santé sont des décisions personnelles, et la protection ne chasse pas l'autonomie dans ce domaine si intime où sont exposés à la fois le corps et l'esprit : toute personne prend, avec le professionnel de santé, les décisions concernant sa santé. L'autonomie doit toujours être favorisée et l'exercice de la capacité juridique toujours soutenu. Lorsque l'expression directe de la volonté n'est pas ou plus possible, des directives ou des tierces personnes sont supposées l'exprimer ou en témoigner, ce qui peut confiner à l'illusoire. En droit, le passage de la décision substituée à la décision libre ou assistée a été franchi. En fait, il reste à transformer l'essai. Cet ouvrage est une contribution en faveur de l'application effective de la succession de textes publiés depuis 2007 (et spécialement de l'ordonnance du 11 mars 2020 relative au régime des décisions prises en matière de santé à l'égard des personnes majeures faisant l'objet d'une mesure de protection juridique), interprétés à la lumière de la Convention internationale des droits des personnes handicapées.
10/2022
Littérature française
Corps à corps
Paris au printemps. Au cours d'un dîner mondain commence ce qui aurait pu être une histoire d'amour banale et vouée à l'échec entre un quadragénaire, directeur de journal et écrivain à ses heures, et une jeune journaliste, belle, rusée et ambitieuse. Seulement, il s'agit d'Armand qui n'a jamais su renoncer à une aventure, à une sollicitation, à une affaire de sexe - tout en rêvant d'un grand amour en dehors de ses mariages légitimes. Et Annabelle, loin de rechercher l'aventure pour l'aventure avec un homme marié, poursuit des desseins beaucoup plus troubles. Ironique jusqu'à la cruauté et dans un style lumineux, musical, Jean Cavé offre sa version d'un don Juan déjoué. Le châtiment viendra.
02/2000
Littérature française
Corps à corps
Un dos à dos entre deux soeurs que tout oppose, sous forme épistolaire. L'une doit apprendre à accepter la mort, l'autre la vie. Aurore ne supporte pas de voir sa soeur, atteinte d'une sclérose en plaques, perdre chaque jour un peu plus l'usage de son corps. Incapable de s'ouvrir à elle, elle couche sur papier le bouillonnement ininterrompu de ses pensées. Le passé ne cesse de lui revenir et de rejouer les souvenirs qui ont forgé les manques de leur famille : la mère, anorexique et sans affection, le père, effacé et transi d'amour pour sa femme, la grande soeur, solaire et aimante, et elle, la petite, faible et indésirable. Alors qu'elles étaient très proches dans leur enfance, leur vie d'adulte les a séparées, l'une se mariant et vivant pour sa famille, l'autre devenant une danseuse de ballet froide et implacable. Aux écrits cassants et douloureux d'Aurore se mêlent les lettres de sa soeur, confiées par son aide-soignante à son insu, où elle tente d'apprivoiser la mort en profitant de tout ce que la vie a encore à lui offrir. Ces écrits lumineux bouleversent Aurore, qui perd peu à peu de son aigreur. Là où sa soeur ne peut lutter contre l'apathie progressive de son corps, elle est obligée de reconsidérer le sien qu'elle affame et martyrise pour la beauté de la danse lorsqu'elle réalise qu'elle est enceinte de cinq mois. Là où sa soeur perd de son autonomie, Aurore gagne progressivement en liberté, apprenant à aimer son corps, son amant et leur enfant à venir.
08/2022
Coloriage, gommettes et autoco
Joyeux Noël. 17 coloriages pour s'amuser et apprendre !
17 coloriages pour s'amuser et apprendre ! Colorie les belles illustrations selon les modèles ou ton envie, et découvre une info sur chaque page.
10/2022
Coloriage, gommettes et autoco
L'hiver. 17 coloriages pour s'amuser et apprendre !
17 coloriages pour s'amuser et apprendre ! Colorie les belles illustrations selon les modèles ou ton envie, et découvre une info sur chaque page !
10/2022
Coloriage, gommettes et autoco
Halloween. 17 coloriages pour s'amuser et apprendre !
17 coloriages pour s'amuser et apprendre ! Colorie les belles illustrations selon les modèles ou ton envie, et découvre une info sur chaque page !
10/2022
Histoire de l'art
Du systeme solaire ou traite des corps planetaires, considerant les lois et les phenomenes celestes
Du Systême solaire, ou Traité des corps planétaires, considérant les lois et les phénomènes célestes, par J. Sibut Date de l'édition originale : 1868 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Critique littéraire
Corps et message. De la structure de la traduction et de l'adaptation
Tout message ne se transmet pas nécessairement par le seul vecteur des mots, de la parole. Si l'on prend l'exemple d'une oeuvre littéraire, longtemps considérée comme pur produit de l'art du langage, dans le cas des classiques japonais, il était naturel d'en goûter les qualités lors de lectures à voix haute, de les apprécier de pair acre une oeuvre picturale ou encore lors de représentations. De tels liens si étroits entre langage et corps ne donnent-ils pas la capacité au message de toucher jusqu'au tréfonds du coeur de chacun ? La différence entre littérature et théâtre tient de la question de l'existence ou non de la relation entre corps et message. Toute oeuvre qui ne recèle pas une telle relation relève de l'art du langage, alors que celle dont c'est l'attribut s'inscrit, quant à elle, dans le registre de l'art corporel. Quelle doit être alors, pour celui qui mène une telle réflexion, la meilleure façon d'appréhender le jeu, la représentation d'une oeuvre théâtrale étrangère traduite ou adaptée ? Autrement dit, le travail de traduction, d'adaptation, se doit-il d'être aussi, avec celui sur le langage, la transposition de tout un environnement ? Comment en l'espèce, pour une pièce de théâtre ou un film, restituer parla traduction, l'adaptation, le rapport au corps intrinsèquement lié au langage source ? Au-delà des seules oeuvres théâtrales, que ce soit en littérature, en cinéma ou dans le domaine des arts visuels, où se situent les limites de la traduction, de l'adaptation ? Les textes réunis ici se donnent pour objectif d'aborder ces diverses problématiques du point de vue de l'art dramatique, de la littérature et des arts visuels, tant européens que japonais.
02/2019
XVIIe - XVIIIe siècle
Histoire de l'art. Les arts en Europe au XVIIe sicèle
"Grand Siècle" en France, "Siècle d'or" aux Pays-Bas et en Espagne, le XVIIe siècle est en Europe un moment d'extraordinaire floraison artistique. Dans un contexte de controverse religieuse, alors que la guerre est quasi incessante dans un continent qui se reconfigure, l'époque est marquée par un épanouissement des arts sans pareil et des réalisations majeures en architecture, peinture, sculpture et arts décoratifs. Héritier de la Renaissance, passionné par l'Antiquité et ses vestiges, le XVIIe siècle européen fait alors de la tradition classique sa langue commune. Il façonne de nouveaux vocabulaires stylistiques, explore de nouveaux sujets ; il développe le goût pour les oeuvres et les collections et dynamise la commande, le marché de l'art et ses nouveaux amateurs. Ainsi, des grandes métropoles aux petites villes, des cours royales aux intérieurs modestes, des grandes créations aux simples almanachs, l'art est omniprésent et fascine une Europe aux temps troublés : le "Grand Siècle" est avant tout le siècle des arts, le siècle des images.
07/2021
BD tout public
Les arts et les sciences dans l'oeuvre d'Hergé
L'auteur a analysé tous les albums des aventures de Tintin case après case, en mettant le doigt sur les aspects artistiques ou scientifiques abordés par Hergé. Le lecteur découvrira comment certains artistes sont discrètement présents : Miro, Picasso, Sisley, De Chirico, etc. De même, la documentation d'Hergé, très rigoureuse à partir du Lotus Bleu l'a conduit à aborder les arts anciens (sud-américains, africains, asiatiques) avec un réalisme qui échappe à de nombreux lecteurs. Sur le plan purement scientifique, par-delà les inventions du professeur Tournesol, Hergé s'était entouré de spécialistes pour le conseiller : une analyse des éléments purement fictifs ajoutés aux détails réellement scientifiques permettra au lecteur non seulement d'aborder l'oeuvre d'Hergé avec un oeil neuf mais, ce qui est loin d'être négligeable, de le renseigner avec précision dans de nombreux domaines : physique, astronautique, sciences naturelles, optique, géologie, etc. Et si la lecture des aventures de Tintin permettait aux très jeunes de se distraire et aux moins jeunes de compléter leur culture. De nombreux documents d'archives illustrent l'ensemble du livre qui est imprimé entièrement en couleurs. Chaque illustration renvoie PRECISEMENT à une case des albums.
11/2015
Santé, diététique, beauté
Les plantes messagères et leur pouvoir de guérison sur le corps et l'esprit
Pour cheminer vers la connaissance de soi, Laurence Robert a choisi de rencontrer les plantes dans leur milieu naturel. Compagnes de route, elles sont en effet des messagères de l'amour de la terre et de l'humanité. Ce contact en extérieur, au gré de ses découvertes, lui a permis de renouer avec son propre corps, mais aussi avec la nature. C'est à travers la rencontre de certaines plantes dont elle parvient à identifier les vertus et les messages, que Laurence Robert retrace pour nous son parcours initiatique et sa reconnexion à ell-même par delà son histoire familiale et karmique.
03/2020
Cinéma
Vendée, terre de cinéma. "Mon" dictionnaire du 7e Art en Vendée
La Vendée est riche en tournages de cinéma, et les références ne manquent pas, permettant même de remonter aux sources balbutiantes du 7e Art : des frères Lumière et l'ère du muet aux Vacances du Petit Nicolas, tourné en 2013 à Noirmoutier, en passant par La terre qui meurt (1925), avec Madeleine Renaud à Sallertaine, La ferme du pendu (1945) à Pouzauges, avec Charles Vanel et Bourvil à ses débuts, Les vieux de la vieille (1960) en pays apremontais et vicomtois avec le mythique trio de pépés anars Gabin-Fresnay-Noël... Et puis Bernard Menez Du côté d'Orouet en 1969, Jean Richard en Maigret à Fontenay-le-Comte, Un flic de Melville à Saint-Jean-de-Monts et Challans (1971), César et Rosalie de Sautet à Noirmoutier (1972). Sans oublier L'arbre, la maire et la Médiathèque, d'Eric Rhomer du côté de Saint-Juire-Champgillon (1992) : Gilbert Prouteau, le natif de Nesmy, réalisateur de Dieu a choisi Paris, avec Belmondo : Florelle et Gaby Morlay, ces deux Vendéennes. Ce dictionnaire du 7e Art en Vendée n'est peut-être pas exhaustif, mais pas loin avec ses tournages mythiques avec des stars, mais aussi ses coups de coeur du côté court-métrage ou cinéma d'essai ou exploratoire... Des anecdotes aussi, qui peuvent relier les seigneurs du 7e Art à cette terre de Vendée, comme Harry Baur, Jean-Jacques Annaud, Maurice Pialat, et Mylène Demongeot, pour en citer quelques-uns.
04/2016
