CompLit N° 5/2023 : New critical and theoretical approaches in comparative literature. Edition bilingue français-anglais
Extraits
BD tout public
'Elpmas' (Moondog) revisité. Avec 1 disque vinyle, Edition bilingue français-anglais
A partir d'une idée originale d'Amaury Cornut et Julien Courquin, spécialiste français du musicien atypique et mythique Moondog, le livre-disque "Moondog : Elpmas revisité" va lier les créations musicales de l' ''Ensemble 0'' et de récits graphiques de 8 auteurs. La partie musicale reprendra l'album "Elpmas" dans son intégralité, concept-album aux sonorités boisées des marimbas ; la partie livre, basée sur le récit d'Elpmas, véritable ode à la nature et manifeste contre les mauvais traitements réservés aux peuples aborigènes, sera chapitrée selon 4 grands thèmes, abordés à chaque fois par un binôme d'auteurs : la pulsation (Gwénola Carrere/Bonnefrite), le voyage (Juliette Léveillé/Vincent Fortemps), l'ode à la nature (Laurent Bourlaud/Etienne Beck) et le cosmos (Guillaume Trouillard/Soia). Les parties seront introduites par des textes d'écrivains invités à réfléchir sur chaque thème et au travail du binôme associé, dont Guy-Marc Hinant, Patrick Gyger, Blandine Rinkel. Le livre sera préfacé par Amaury Cornut.
11/2018
Photographie
Small miracles. Cartes postales exotiques 1895-1920, Edition bilingue français-anglais
Le charme de ces cartes postales est évident : la diversité des types humains représentés, leur constante beauté enchantent et entretiennent la nostalgie des Paradis perdus. La majestueuse dignité des femmes, le respect sensible dans le regard des photographes qui les ont immortalisées subliment et purifient ces images. Devant la beauté, écrivait Julien Green, la bouche se tait, les yeux seuls parlent. "Souvent oeuvres d'opérateurs inconnus ou de photographes amateurs, militaires ou colons, ces cartes postales publiées essentiellement entre 1895 et 1920 ont le charme imprévu des chefs-d'oeuvre anonymes. (...) En sourdine, transparaît l'atmosphère particulière de chaque pays et l'on pourrait faire une lecture sociologique de ces images : l'Afrique du Nord, marquée par la présence militaire française ; l'Indochine, secrète et fermée ; Madagascar, raffinée et tendre ; l'Afrique noire, dressée dans sa sauvage force vitale ; le Japon, replié sur sa complexe sophistication... Mais ce n'est pas l'objet de ce livre, qui veut seulement donner à voir des mondes disparus. Aussi, que les rêveurs ne rêvent pas trop. Toutes ces femmes sont mortes, les admirables paysages ont été peu à peu saccagés, les nobles tenues remplacées par des survêtements informes. Mais qu'ils rêvent cependant et regardent." Djan Seylan. Choisies parmi sa propre collection et légendées, 167 cartes postales à pleine page, réparties en sept sections : Afrique du Nord, Egypte, Afrique noire, Madagascar, Ceylan, Indochine et Japon.
12/2014
Montagne
Ski rando Europe. Best of ski touring, Edition bilingue français-anglais
Partez à la découverte des plus beaux itinéraires que ce soit à deux pas de chez vous ou à l'autre bout de l'Europe. Pour chaque pays et chaque massif, retrouvez les infos pratiques, les bons plans, les topos. Le tout illustré avec de larges photos pour vous donnez envie d'y poser vos spatules.
10/2019
Décoration
Mathieu Matégot. Du design à la tapisserie, Edition bilingue français-anglais
De Mathieu Matégot, qui fut l'un des designers les plus connus des années 50, le public ne connaît généralement que quelques meubles emblématiques, fruit de son travail sur la tôle perforée ou le rotin : la chaise Nagasaki, le porte-revue Javaou encore le fauteuil Férotin... Cet artiste d'origine hongroise, créateur, entrepreneur et décorateur, a pourtant fait preuve d'une grande productivité pendant près de quarante ans, jouant avec la matière, la forme et la couleur aussi bien dans ses créations de meubles, de 1945 à 1959, que dans l'art de la tapisserie, auquel il commence à s'intéresser dès 1939 et qu'il exercera jusque dans les années 80. Mathieu Matégot est peut être d'abord l'inventeur d'un véritable langage, dont les deux supports sont le Rigitulle, une tôle perforée qu'il a brevetée et qui lui permet de déployer, par un système de plis, son métal perforé dans l'espace, ainsi que le "férotin", alliance équilibrée de métal et de rotin. C'est aussi un promoteur efficace de ses créations, qui développe sa propre société afin de maîtriser sa production, fait diffu-ser ses meubles à l'étranger, notamment au Royaume-Uni et aux Pays-Bas, et participe régulièrement, durant les années 50, aux plus grands Salons, tels que le Salon des arts ménagers ou le Salon des artistes décorateurs. Très sollicité, il est amené à répondre à de nombreuses commandes, publiques ou privées : le restaurant végétarien La Saladière, à Paris, une partie du Drugstore des Champs-Elysées, deux foyers bars à la Maison de la radio, un aérodrome à Casablanca, mais aussi de nombreuses tapisseries pour Air France, le consulat de France à New York, et enfin une tapisserie de 85 m2 , à l'époque la plus grande du monde, pour le conseil général de Seine-Maritime. Cet ouvrage écrit par Patrick Favardin, spécialiste des arts décoratifs de la seconde moitié du XX e siècle, revient sur l'en-semble du parcours de Matégot, de sa découverte du métal perforé, pendant la Seconde Guerre mondiale, à ses dernières tapisseries des années 80. Grâce à de nombreux documents d'époque provenant notamment des archives familiales, il aide à mieux comprendre la genèse de ses créations, mais aussi à découvrir comment l'artiste contrôlait avec finesse la production et la diffusion de ses oeuvres en organisant ses prises de vue, en éditant ses brochures... Il permet avant tout de redécouvrir une oeuvre riche et variée, qui fait indéniablement de Mathieu Matégot l'un des plus grands créateurs de la période des Trente Glorieuses.
11/2014
Animaux, nature
Faune terrestre de l'Archipel des Comores. Edition bilingue français-anglais
L'archipel des Comores est un véritable paradis naturel composé d'écosystèmes uniques et peuplés d'une faune exceptionnelle. Contrairement à de nombreuses autres îles océaniques tropicales, ce "hotspot" de biodiversité reste partiellement inexploré et ignoré de la communauté internationale. De nouvelles espèces animales y sont régulièrement découvertes et décrites. Les trois auteurs biologistes passionnés, ont eu le privilège d'arpenter longuement ce terrain d'étude exceptionnel. Ils ont également été témoins des menaces pesant sur la conservation des espèces les plus fragiles. A travers cet ouvrage, ils souhaitent partager avec le plus grand nombre les observations et découvertes naturalistes qu'ils y ont faites et ainsi sensibiliser à la nécessité de préserver la faune terrestre de l'archipel des Comores. Le premier guide de terrain sur la faune de l'archipel des Comores. Bilingue - anglais et français. Photos et descriptions de plus de 190 espèces.
12/2020
Beaux arts
Danh Vo : Go Mo Ni Ma Da. Edition bilingue français-anglais
Enfant, Danh Vo fuit le Vietnam avec sa famille et, recueilli par un cargo danois, entame une nouvelle vie à Copenhague. Depuis, l'artiste s'interroge sur la notion de frontières dans l'histoire et notre société contemporaine. Valeurs, oppositions, identités, repères sont des éléments mis en corrélation dans son oeuvre, très marquée par sa biographie. Son histoire personnelle prend alors place dans l'histoire collective. Go Mo Ni Ma Da présente les travaux récents de Danh Vo dont, entre autres, une série d'oeuvres autour du missionnaire martyr de la guerre du Vietnam Théophane Vénard ; une série d'oeuvres autour de la figure de Robert S. McNamara, secrétaire de la Défense du président Kennedy pendant la guerre du Vietnam ; les trois chandeliers du salon de l'Hôtel Majestic où furent signés les Accords de Paris, scellant la fin de la guerre entre les Etats-Unis et le Vietnam ou encore une reproduction de fragments de la statue de la Liberté à l'échelle, We The People, projet phare de l'artiste.
08/2014
Photographie
Etres au travail. Working Life - Working Lives, Edition bilingue français-anglais
Dévoiler la beauté du travail, ses richesses et ses difficultés, montrer l'engagement tout entier de l'Etre dans son activité professionnelle, tel est le dessein de cet ouvrage. Des femmes et des hommes saisis dans leur activité ordinaire avec qui nous partageons l'instant, le mouvement, l'attention soutenue et l'intention à l'oeuvre. Tout est exploit dans la réalité quotidienne du travail ici dévoilée, sublimée par la photographie. Et l'instant capté prend valeur d'Histoire à travers les textes des experts en sciences humaines et sociales qui rendent manifeste ce qui ne l'est pas, tangible ce qui est abstrait. Ils scrutent le réel, dévoilent l'invisible, font émerger du sens là où il n'est jamais donné d'emblée. En portant le Travail au regard de tous, à la réflexion de chacun, photographes et experts font de nous les spectateurs éclairés d'une véritable odyssée du Travail.
05/2019
Poésie
Car l'adieu, c'est la nuit. Edition bilingue français-anglais
"Celle qui a tant écrit sur l'adieu a dit adieu au monde il y a cent vingt ans, léguant à d'hypothétiques lecteurs, tandis qu'une mouche venue de ses propres poèmes cognait contre la vitre de sa chambre, "la part d'elle transmissible" : une longue lettre sans signature, composée de centaines de feuillets déposés dans un coffret au fond d'un tiroir de commode. Un tendre et solennel héritage à partager. Une énigme à résoudre par les générations à venir. Ce mode de transmission suffit à lui seul à distinguer Emily Dickinson des autres poètes, et même d'un Pessoa qui a laissé la plus grande partie de ses oeuvres à la postérité dans des circonstances un peu analogues. Le poète portugais jouissait de son vivant d'une certaine notoriété. Emily Dickinson, tout entière réfugiée dans ses écrits, n'en avait pour ainsi dire aucune. Elle livrait avec une rare confiance ce qu'elle avait de plus cher aux mains "aveugles" des générations futures". Claire Malroux.
11/2007
Beaux arts
Staël, la figure à nu. 1951-1955, Edition bilingue français-anglais
A partir de 1951 et jusqu'à sa mort en 1955, Nicolas de Staël fait du nu l'une des clés de voûte de son travail sur le rapport entre le fond et la figure. Le musée Picasso a choisi de mettre en lumière cet aspect fondamental de son oeuvre en réunissant un ensemble rare de peintures et de dessins, pour une grande partie inédits. Les contributions de Maryline Desbiolles, Federico Ferrari, Federico Nicolao et Jean-Louis Andral convient à une véritable redécouverte de cet artiste d'exception.
05/2014
Histoire et Philosophiesophie
Sur mesure, les 7 unités du monde. Edition bilingue français-anglais
La mesure est omniprésente dans notre quotidien : le temps qui passe, la vitesse de notre voiture, notre poids, le la des musiciens ou encore les gigaoctets de nos ordinateurs. Elle fournit aux hommes des repères primordiaux et fait partie intégrante de la société de manière si évidente qu'elle tend parfois à se faire oublier. Cet ouvrage, qui prolonge l'exposition Sur mesure, les 7 unités du monde, offre une réflexion complète sur les enjeux scientifiques, industriels et sociétaux.
10/2018
Tourisme étranger
Meknès. Cité impériale au coeur du Saïss, Edition bilingue français-anglais
208 photographies pour une visite complète de la médina de Meknès, de cette magnifique cité impériale au coeur du Saïs : monuments historiques aux maints détails, mosquées, médersa, palais, fontaines, places, ruelles, bâbs (portes), remparts, fantasia auxquels il faut ajouter quelques clichés de la "ville nouvelle (Hamria)". Au printemps la plaine du Saïs déploie toute sa gamme de couleurs aux contrastes forts. Avec son appareil photo Belcolombo a parcouru, de très nombreuses fois, la médina et le Saïs et dans un esprit de partage, nous en fait découvrir toute la beauté.
03/2017
Anglais apprentissage
Rapport minoritaire. Suivi de Souvenirs à vendre, édition bilingue français-anglais
En 2054, grâce à l'agence gouvernementale Précrime, le monde est devenu plus sûr : les criminels sont arrêtés et jugés avant d'avoir commis leur forfait. Mais un jour John Anderton, un agent de Précrime, se retrouve accusé du futur meurtre d'un homme qu'il n'a même jamais rencontré. Pour prouver son innocence, il devra mettre la main sur le rapport minoritaire... Adapté au cinéma par Steven Spielberg, ce texte est suivi de Souvenirs à vendre, porté à l'écran par Paul Verhoeven sous le titre Total Recall. Deux nouvelles qui nous plongent dans l'univers de l'un des écrivains de science-fiction les plus talentueux du XXe siècle.
06/2009
sociologie du genre
Manifeste du museum VI. Sexe et genre, Edition bilingue français-anglais
Le Muséum interroge les limites des catégories " femme " et " homme ", à une époque où s'expriment des sensibilités variées qui bousculent le cadre des " identités " bien établies et l'idée même d'une " orientation sexuelle " définie. Quel regard posent les sciences sur ces notions de sexe et de genre ?
11/2022
Loisirs et jeux
Je colorie les corsaires et les pirates. Edition bilingue français-anglais
Les images de ce livre ont été divisées en de nombreuses petites surfaces faciles à colorier. Chacun pourra ainsi inventer ses propres couleurs pour créer soi-même un magnifique album racontant les extraordinaires aventures des corsaires et des pirates.
03/2018
Beaux arts
Alberto Giacometti/Peter Linbergh. Saisir l'invisible, Edition bilingue français-anglais
Peter Lindbergh, l'un des photographes les plus importants de sa génération, a réalisé des photographies Inédites d'oeuvres d'Alberto Giacometti sélectionnées dans la collection de la Fondation Giacometti. Cet ouvrage richement illustré présente le résultat de ce travail singulier, en lien avec des sculptures et de nombreux dessins inédits de Giacometti. Ce face-a-face montre le dialogue très intime qui s'est établi entre le photographe et les oeuvres du sculpteur, tout en révélant de nombreux points communs dans leurs manières d'appréhender la représentation du réel.
02/2019
Autres éditeurs (A à E)
Le clown qui avait perdu ses couleurs. Edition bilingue français-anglais
Livre jeunesse illustré, texte bi-lingue Français-Anglais. Le clown Arturo a perdu toutes ses couleurs ! Et il ne fait plus rire les enfants. Il demande alors au lion, mais le lion qui tricote une jolie écharpe de laine bleue ne les a pas vues. Peut être qu'elles sont chez le caméléon ? Et si l'amitié était la plus belle des couleurs ? ---- Illustrated children book, bi-lingual text French-English Arturo the clown had lost all his colors ! And he doesn't make the children laugh anymore... He asks the lion, but the lion who is knitting a pretty scarf of blue wool has not seen them. Maybe they are with the chameleon ? What if friendship was the most beautiful color ?
07/2022
Bretagne
De Erquy à Lancieux : plages, criques, pointes. Edition bilingue français-anglais
Une balade estivale sur le littoral du Nord Bretagne dans les Côtes d'Armor, à la découverte des criques, des plages, des pointes. De la Côte de Penthièvre à Erquy et de la Côte d' Emeraude à Saint-Cast-le-Guildo, Saint-Jacut-de-la-Mer et Lancieux. A summer walk on the coast of North Brittany in the Côtes d'Armor discovering coves and beaches. From the Penthièvre coast to Erquy and from the Emerald Coast to Saint-Cast-le-Guildo, Saint-Jacut-de-la-Mer and Lancieux.
09/2021
Sociologie
Les stratégies culturelles pour un nouveau monde. Edition bilingue français-anglais
Les rencontres internationales du Forum d'Avignon ouvrent à la promotion d'idées innovantes relatives aux enjeux culturels actuels. Réunissant artistes, philosophes, économistes, décideurs publics et privés, et étudiants venus du monde entier, elles encouragent le dialogue entre les mondes de la culture et de l'économie. Le thème de la 2e édition du Forum d'Avignon, "les stratégies culturelles pour un nouveau monde", a été l'occasion de débats féconds et de prises de position, enrichis par des études exclusives sur l'innovation, l'attractivité culturelle des territoires ou encore les stratégies fiscales en faveur de la culture. Cet ouvrage propose une approche originale des interactions entre culture et économie, reflétant le dynamisme des discussions et les approches plurielles propres au Forum d'Avignon. Des acteurs majeurs de la culture prennent la parole, parmi lesquels : Frédéric Mitterrand, ministre de la Culture et de la Communication, Jean-Jacques Annaud, Irina Bokova, Souleymane Cissé, Abdou Diouf, Amit Khanna, Lawrence Lessig, Jean-Bernard Lévy, Richard David Precht, Marjane Satrapi, Louis Schweitzer...
10/2010
Architecture
Simon Velez architecte. La maîtrise du bambou, Edition bilingue français-anglais
La construction [en béton] telle qu'elle est conçue dans le tiers-monde produit des espaces caverneux : une caverne a un sol en pierre, des murs de pierre et un toit de pierre. (...) Nous ne venons pas de cavernes, nous ne sommes pas des troglodytes, nous venons des arbres et nous sommes des hommes des cimes, même si aujourd'hui nous vivons dans des cavernes. L'architecture actuelle suit un régime exagéré et malsain, elle est totalement carnivore. L'Etat de nature exige que nous revenions à un régime plus équilibré, plus végétarien (...).
05/2013
Animaux, nature
Dictionnaire des armes légères et de balisitique. Edition bilingue français-anglais
Cet ouvrage dresse un inventaire des plus complets des armes de guerre conventionnelle, mais aussi des armes de chasse ainsi que celles destinées au tir sportif. Outre des coupes longitudinales de certaines armes, nous trouvons pour chacune d'elle sa traduction en anglais. Un index propose la terminologie de l'anglais vers le français. L'ouvrage est complété par un vocabulaire argotique sur le sujet.
02/2010
Monographies
Jan Van Imschoot. La présentation des absents, Edition bilingue français-anglais
Comment parler d'art ? Ou plutôt, peut-on parler d'art ? Et l'art peut-il parler littérature ? Catalogue d'exposition à la galerie Templon, parution fin octobre 2021, sur l'artiste Jan Van Imschoot. 64 pages 23 x 30 cm. Depuis ses débuts, le peintre belge Jan Van Imschoot confronte langage pictural et langage verbal en explorant les multiples strates de signification laissées par les grands peintres occidentaux dans leurs oeuvres. Avec La présentation des absents, nouvelle série de tableaux de Jan van Imschoot exposée à la galerie Templon en novembre 2021, l'artiste belge " anarcho baroque " poursuit ses recherches sur la signification du langage pictural en détournant l'oeuvre de l'un de ses prédécesseurs. Après avoir exploré les natures mortes de l'Ecole du Nord du XVIIe siècle dans Le bouillon d'onze heures, Van Imschoot prolonge l'immersion dans ce genre avec par exemple des toiles comme La vision féérique. Toutefois, c'est le travail de Manet qu'il a cherché avant tout à appréhender dans cette deuxième série. Comme il le dit, il " confronte l'infini de [son] imagination aux libertés que prend Manet avec l'histoire de l'art ". Cette rencontre conduit à une mise en abyme vertigineuse. L'échange des bêtises fait référence au Déjeuner sur l'herbe de Manet, lui-même écho à Suzanne et les Vieillards du Tintoret. Van Imschoot apporte son propre regard en multipliant les clins d'oeil et références érotiques, historiques ou religieuses, dans une fantaisie symbolique magnifiée par une maîtrise des lumières et des couleurs digne des plus grands Flamands. " Le rapport qu'entretiennent la langue et l'image reste un territoire ouvert ; les mots y rencontrent leurs propres limites, alors que l'art, tel un oiseau, le survole en toute liberté. ", conclut l'artiste. Le beau livre édité par la galerie Templon laisse tout loisir au lecteur d'explorer cette liberté dans tous ses détails.
11/2021
Tarots
Le Tarot de Marseille-Waite. 78 lames, Edition bilingue français-anglais
Inspiré d'enluminures anciennes, Le Tarot de Marseille- Waite réconcilie les lames majeures simples et puissantes du Tarot de Marseille traditionnel et les mineures parlantes de la référence Rider-Waite-Smith. Un outil de clarté qui allie profondeur et lisibilité complète. Ce jeu de Tarot de Marseille-Waite est composé de 78 lames (22 arcanes majeurs et 56 mineurs). Il est accompagné d'une notice bilingue français/anglais et d'une pochette satinée.
11/2021
Poésie
Cent ballades d'amant et de dame. Edition bilingue français-anglais
Christine de Pizan, née en 1364 à Venise et morte en 1430 à Poissy, a connu de son vivant une très grande renommée et a occupé une place majeure dans la vie intellectuelle et les débats d'idées de son temps. Poète certes, elle écrit aussi avec une autorité reconnue dans les domaines politiques, historiques, philosophiques et est généralement considérée comme la première femme ayant vécu de sa plume. Cependant son oeuvre tombe dans l'oubli après la Renaissance et il faut attendre le XX ? siècle pour qu'on la relise, regain d'intérêt qui est l'oeuvre de féministes qui voient en elle, souvent à juste titre, une pionnière de leur cause. Elle s'est par exemple opposée vivement à Jean de Meung et à la misogynie du Roman de la rose. Il est temps de relire et redécouvrir une oeuvre dont Jacques Roubaud considère qu'elle atteint un sommet dans l'art de la ballade. Cette parution est autant un événement littéraire qu'une justice rendue.
Sculpteurs
Jephan de Villiers. Des figures de silence, Edition bilingue français-anglais
Jephan de Villiers nous invite à nous libérer des entraves de notre quotidien aliénant pour nous plonger dans une civilisation imaginaire. L'objectif étant d'aller avec lui à la rencontre d'un monde disparu, où nature et culture sont encore intimement liées, un monde où l'homme vivrait en harmonie avec l'ensemble des éléments. La présence de l'arbre et de l'eau s'avère primordiale dans son travail. Des extraits de souvenirs des premiers temps de la vie, des témoignages des croyances ancestrales, rien n'est inventé dans les sculptures de Jephan de Villiers, tout est recomposition et traduction de ce monde oublié. Pour ce faire, il utilise ce qui vient du monde des choses tombées, des morceaux de bois, des écorces, des châtaignes d'eau, des oeufs de raies, des boules mystérieusement assemblées par l'océan ou des fragments de carapace de limules... Pour lui, le Temps du travail requiert une solitude au sens strict. C'est le Temps de l'arpentage, de la recherche de ces éléments glanés "au bord du monde" . Une oeuvre de mémoire en hommage à tous les guetteurs de ces mondes oubliés. LES EXPOSITIONS Exposition collective J'aime les Arbres, Galerie Retour de Voyage, l'Isle-sur-la-Sorgue (France) - Avril à juin 2021. Exposition à la Galerie Artset, Limoges (France) Intégration de l'oeuvre Fragment de mémoire à la rénovation du métro Albert (Bruxelles)
06/2021
Musique, danse
Alphabet de la danse africaine. Méthode Tierou, Edition bilingue français-anglais
Alphabet de la danse africaine, méthode Tierou. Lire ce livre inouï nous transporte dans l'intimité fascinante et éblouissante des arts et de la culture d'Afrique avec, en toile de fond, les relations entre l'Afrique et l'Occident, le dialogue des cultures, la création artistique. De plus en plus pratiquée par les danseurs amateurs en Occident et ailleurs dans le monde, source d'inspiration pour les grands chorégraphes contemporains, sujet d'intérêt croissant de la part des artistes africains, omniprésente en Afrique, héritière de civilisations millénaires aussi vieilles que Babylone, la danse africaine amorce en ce XXIe siècle un tournant de son histoire : le succès que connaît cette danse sera-t-il porteur d'émancipation collective et individuelle ? Avec générosité et indépendance d'esprit, cet ouvrage révolutionnaire fait profondément voler en éclats plus de 500 ans d'idées reçues, donne des clés pour comprendre l'art africain, et propose des pistes de réflexion pour l'avenir. Ses illustrations, signées de grands noms de la photographie, en font un outil pédagogique incontournable, ainsi qu'une source de plaisir esthétique.
10/2014
Art textile
Hélène Henry. Les tissus de la modernité, Edition bilingue français-anglais
Née en 1891, passionnée par la peinture et la musique, Hélène Henry n'a jamais suivi aucune formation spécifique lorsqu'elle arrive à Paris, à 25 ans. Elle commence par acheter un petit métier à main, s'installe dans un atelier et crée des écharpes qu'elle vend à des couturiers comme Worth ou Nicole Groult. Elle apprend seule à se servir de son métier à tisser et en 1923, elle montre des essais à Francis Jourdain, dont les poteries l'inspirent. Il expose ses créations dans sa boutique et la présente à Pierre Chareau et au cercle de leurs amis "modernes" (Paul Poiret, Pierre Legrain, Jacques-Emile Ruhlmann). La même année, elle s'installe dans un atelier plus grand. H. Henry dessine et peint : bandes, rayures, damiers, motifs géométriques ou dégradés subtils d'une seule teinte. Elle expérimente de nouvelles techniques pour juxtaposer ou opposer des matières ou des points de tissage, en invente de nouveaux. Par le jeu des reliefs et des masses, ses créations semblent être réalisées en trois dimensions. Elle est la première en France à utiliser des fibres artificielles, rayonne ou viscose-fibrane, qu'elle croise avec des fils de coton et de laine. En 1925, elle participe à l'ambassade française du pavillon de la Société des artistes décorateurs (SAD), qui lance le style Arts déco lors de l'Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de Paris, où ses tissus sont exposés dans le bureau-bibliothèque de P. Chareau et dans la salle de repos. Elle quitte la SAD en 1929 pour participer à la fondation de l'Union des artistes modernes (UAM), aux côtés de Mallet-Stevens, Herbst, Jourdain, Templier, Charlotte Perriand, Sonia Delaunay et d'Eileen Gray, entre autres. Elle reçoit des commandes pour la Villa Noailles de Mallet Stevens, à Hyères (1924) ; le palais du maharajah d'Indore (1930) ; le palais de la Société des nations, à Genève ; le paquebot Normandie ; l'Exposition internationale des arts et techniques de Paris en 1937. Après la guerre, elle participe, avec ses anciens amis de l'UAM, aux expositions de la section "Formes utiles" du Salon des arts ménagers où elle décline ses écossais, ses bandes et ses constructions rigoureuses. Mais ses créations, réalisées à la main, en exclusivité pour un client précis, ne trouvent plus preneur : ses remarquables pièces uniques ne peuvent lutter avec les tissus industriels qui arrivent sur le marché européen. Elle supervise cependant le tissage de ses modèles jusqu'à sa mort, en 1965. 20 ans plus tard, son talent est redécouvert grâce à des galeristes spécialisés et à des expositions comme Les Années UAM, au musée des Arts décoratifs de Paris, fin 1988-début 1989, ou Pierre Chareau, au Centre Pompidou à Paris, (1993-1994).
08/2021
Photographie
Paris couleurs. Gérard Ifert, ektachromes 1953-1954, Edition bilingue français-anglais
Dans le Paris des années 1950, les façades géométriques et bariolées des marchands de couleurs attirent l'oeil du jeune Bâlois Gérard Ifert. Alors au tout début d'une carrière au croisement du design, du design graphique et de la scénographie, Ifert pratique aussi, en flâneur, la photographie. Il enregistre ainsi ces compositions chromatiques qu'il rapproche des oeuvres de l'art concret suisse. Cette étonnante collection d'images révèle un art anonyme de la rue aujourd'hui disparu et fournit matière à réflexion sur les liens entre l'art et le design, sur les transformations du paysage urbain et l'esthétique du quotidien.
11/2019
Bretagne
Le Finistère vu du ciel. Tome 2, Edition bilingue français-anglais
Beaucoup de sites du Finistère sont remarquables à hauteur d'homme. Mais, vus du ciel, ils prennent une autre dimension et c'est ce que montre, de manière éclatante, cette collection. Pour prétendre montrer tous les plus beaux sites du département et de son magnifique littoral, pas moins de 128 pages ont été nécessaires. Cet album présente des images magnifiques réalisées spécialement à cette occasion par un reporter photographe d'Ouest-France, Vincent Mouchel. Des légendes précises, rédigées par Renée-Laure Euzen, journaliste, décrivent les sites photographiés. Bref, un superbe album à offrir ou à s'offrir, qui intéressera aussi bien les Finistériens que les touristes qui ont choisi ce département pour leurs vacances. En couverture : l'île de Batz.
10/2021
Art contemporain
Léa Barbazanges. A la lisière du visible, Edition bilingue français-anglais
Le musée Ziem consacrera son exposition d'automne à Léa Barbazanges, artiste plasticienne. Son travail, singulier, ne relève ni de la peinture, ni de la sculpture, ni du dessin. Léa Barbazanges parvient à déceler l'élégance dans notre environnement quotidien. Ses oeuvres, réalisées à partir d'éléments d'origine végétale, animale ou minérale, fascinent. Raffinées, subtiles et minimalistes, elles invitent à redécouvrir une matière familière sous un aspect insoupçonné. De la finesse des aigrettes de pissenlits à la magnificence des cristaux, l'artiste développe une technique en accord avec le matériau pour mieux révéler sa particularité.
10/2021
BD tout public
Des Cités obscures à la Ville lumière. Edition bilingue français-anglais
Sous-titré "Des Cités obscures à la Ville lumière" , réunit pour la première fois les documents inédits que Paris a inspiré à l'artiste. Grands dessins en noir et blanc, peintures à l'acrylique, illustrations réalisées pour illustrer un inédit de Jules Verne, scénographies dessinées pour la station Arts et Métiers ou projets conçus pour le Grand Paris, François Schuiten nous livre tout son imaginaire, en grand format.
11/2014
