livres cahier cinema
Extraits
Cuisine familiale
Recettes de bistrot
50 recettes incontournables de la cuisine de bistrot. Le cahier de cuisine indispensable à glisser dans ses étagères.
01/2022
Loisirs et jeux
Robes de princesses. Jasmine
Une collection dédiée à la mode des princesses Disney pour toutes les petites stylistes en herbe ! Un livre d'activité contenant près de 300 stickers à coller sur les silhouettes de Belle pour lui composer des tenues : robes, jupes, capes, accessoires... Belle esy en scène dans des décors partiellement colorisés et que l'enfant peut compléter selon son inspiration. Ce cahier contient : - 8 planches de stickers - 24 pages à compléter avec les stickers et des coloriages Dès 5 ans.
05/2019
Méthodes FLE
Méthoe de français Prêt-à-parler niveau A2. Livre de l´élève. Edition hybride
Prêt-à-parler, une méthode efficace, qui permet aux apprenants de communiquer en français dès le premier cours ! L'édition hybride inclut le livre imprimé et un code d'accès de 12 mois aux ressources numériques de ce manuel sur la plateforme Espace virtuel (manuel et cahier interactifs, vidéos, fichiers audio, exercices autocorrectifs...) et à toutes les fonctionnalités qui permettent d'utiliser facilement le numérique en classe (idéal aussi bien pour des cours hybrides, à distance ou en présentiel).
09/2023
Calendriers adulte
Calendrier marque-page Pensées positives. Edition 2022
Fini les calendriers trop commun ! Découvrez le calendrier marque-page à aimanter sur son frigo qui propose 52 superbes photos inspirantes pour voir la vie en rose au fil des semaines. Un produit avec un double avantage, celui de se repérer dans le temps et de marquer la page d'un livre, catalogue, revue, roman, registre, cahier de comptes... Une page par semaine à détacher de janvier à décembre 2022 Format : 5,5 x 20 cm
10/2021
Loisirs et jeux
Relie les points
Un nouveau format compact pour ce livre fourni avec un feutre pour dessiner sur les pages effaçables. Ce cahier illustré est fourni avec un feutre pour dessiner sur les pages effaçables et s'entraîner à bien manier le stylo en suivant les pointillés. En reliant les points numérotés de 1 à 10, les enfants se familiariseront avec les chiffres. Ils trouveront en outre des suggestions pour compléter les dessins et de nombreux détails à rechercher et à compter.
03/2019
Méthodes FLE
Prêt-à-parler 1 A1. Livre de l´élève, édition hybride
Prêt-à-parler, une méthode efficace, qui permet aux apprenants de communiquer en français dès le premier cours ! L'édition hybride inclut le livre imprimé et un code d'accès de 12 mois aux ressources numériques de ce manuel sur la plateforme Espace virtuel (manuel et cahier interactifs, vidéos, fichiers audio, exercices autocorrectifs...) et à toutes les fonctionnalités qui permettent d'utiliser facilement le numérique en classe (idéal aussi bien pour des cours hybrides, à distance ou en présentiel).
06/2023
Espagnol apprentissage
Roberto Arlt. Ecrire au temps de l'image
Comment écrire à l'heure où l'image s'impose sur la scène
culturelle et que le cinéma, ce nouvel art du récit, vient
concurrencer la littérature sur son terrain ? Quel regard porte
un écrivain sur son nouveau statut ? Comment façonne-t-il son
image dans la culture visuelle dominante ? L'oeuvre de
Roberto Arlt (1900-1942) est contemporaine de l'affirmation
de la photographie et du cinéma dans le champ culturel
argentin. L'écrivain développe un discours passionné et
ambivalent sur la transformation des dispositifs de
représentation et du statut de l'écriture entraînée par les
nouveaux médias. Art des ombres, le cinéma est néanmoins un
émerveillement des sens et un vecteur de progrès et quant à la
photographie, si elle sait capter l'instant, elle échoue parfois à
traduire son émotion. Mais surtout l'image s'infiltre dans
l'écriture et cette mutation culturelle suscite des réponses
poétiques diverses dans les romans, les pièces de théâtre et les
écrits de voyage arltiens. L'écriture arltienne trace ainsi sa
trajectoire au miroir de l'image. L'écrivain entre en littérature
en élaborant une puissante figure d'auteur à partir du rôle
donné à l'image dans la formation de la subjectivité et
l'apprentissage de l'écriture. L'époque des grands romans
révèle l'impact décisif du cinéma sur l'art narratif arltien,
imposant une nouvelle lecture du sujet, du rythme narratif et
finalement des pouvoirs de la littérature. Enfin, le théâtre et
l'écriture de voyage redistribuent les cartes, pariant sur la
puissance de la scène contre les ombres du cinéma et
s'émerveillant devant les mille et une images d'un Orient rêvé.
Finalement, à travers son dialogue avec l'image, c'est son
regard sur la modernité que l'oeuvre de Roberto Arlt façonne
sans relâche.
06/2012
Littérature française
Sisyphe n'est Pas Mort
L'auteur et cinéaste raconte comment le cinéma avec ses engagements l'ont améné à inventer une autre image, une autre manière de raconter après avoir filmé les exclusions sociales de son propre pays ca sera l'incroyable rencontre avec le yemen , terre aujourdhui dévastée, cette révolte contre les injustices sous la forme d'un roman d'une vie nous entrainera dans un parcours de cinéma entierement surréaliste sur des themes pourtant vraies et a peines imaginables, Reflets bien réel de l'etat de ce monde
09/2021
Revues de cinéma
Positif N° 724, juin 2021 : Jean-Claude Carrière, de Buñuel à Garrel
Revue mensuelle de cinéma / Dossier du mois : Masques Objet de notre quotidien sanitaire, le masque sous toutes ses formes n'a pas attendu la pandémie pour parer de sa puissance dramatique des personnages et scènes cinématographiques inoubliables. Masques des superhéros, de la terreur, des célèbres criminels, braqueurs et bandits masqués du western ; scènes de bals masqués et protagonistes cachant leur mélancolie dans un romantisme noir ; changement d'identité sous un masque de chair, métaphores de trauma ; autant de motifs qui redéfinissent le visage au cinéma...
06/2021
Thrillers
Un oeil dans la nuit
Le retour du commandant Servaz pour une enquête dans l'univers fascinant du cinéma d'horreur. Dans les montagnes, retiré du monde, un réalisateur de films d'horreur, Morbus Delacroix. Culte, misanthrope, fou. Parmi ses fans, une étudiante en cinéma. Fascinée, intrépide, inconsciente. A Toulouse, un as des effets spéciaux est retrouvé mort, ligoté sur un lit d'hôpital. Et si ce meurtre trouvait sa source dans un film maudit ? Pour le commandant Martin Servaz, peut-être la plus grande énigme de sa carrière...
Cinéastes, réalisateurs
"L'humanité" de Bruno Dumont
Les mots du roman, les espaces et les temps du livre laissent loisir au lecteur de postuler à son rythme l'intériorité des êtres et la vie secrète des choses et des paysages. Mais le cinéma n'ouvre à l'impalpable et à l'invisible que par des corps d'acteurs dans un monde construit par des machines optiques et leurs servants, pour les contraintes d'une séance. C'est de son impureté même que, dans l'éphémère retrait d'un lieu profane et la durée d'une représentation, il tire son irremplaçable puissance à illuminer et animer autrement tous les autres arts. Les peintres y deviennent chorégraphes et les musiciens sculpteurs du temps. L'hypothèse de L'humanité est dans son titre : l'humanité minuscule aux prises dès l'origine du monde avec le mal, mais armée de ses invincibles petites bontés. Mieux qu'un générique, ses cinq premières minutes déterminent son engendrement. J'arrive, dit-il. Rédigés par Bruno Dumont, son synopsis en ouverture du livre et ses notes de tournage, confiants dans la force des mots. Maurice Darmon, professeur de philosophie et de sciences humaines, traductions de l'italien, romans et essais sur le cinéma, direction de la revue semestrielle Le Cheval de Troie, 1990-1997.
10/2022
Cinéma
Peter Greenaway
Peter Greenaway est un cinéaste singulier. Il confie volontiers que seule la peinture lui semble digne du visible. Quant au langage, cette autre passion, il n'en connaît pas meilleur usage que littéraire. On demandera... le cinéma ? Entre le dire et le voir, un quelque chose hybride. D'où vient cependant qu'avec Meurtre dans un jardin anglais, Z.O.O. et le ventre d'un architecte, Greenaway nous offre un cinéma insolite, inactuel... et d'une grande séduction ? Cet artiste raffiné, hautement exigeant, fait songer à un prodigieux faussaire. Peintre ou écrivain, reporter ou naturaliste, logicien ou philosophe, il épouse et emporte toutes ces formes, sans jamais se réduire à aucune. En surgissent des visions déroutantes, finement ordonnées, qui invitent l'oeil et l'esprit à se porter ailleurs, hors des contrées du seul cinéma. En premier lieu vers la musique... celle de Michael Nyman. Le musicien nous dit les relations toutes particulières qui l'unissent aux images de Greenaway. Vers la peinture également, la plus classique... la plus moderne dont le cinéaste se sent le très jeune héritier. Vers la philosophie enfin, puisqu'en ses films se joue la plus sérieuse des pensées... proliférante, serpentine et joyeuse. Mais on ne pouvait se contenter d'une parole "sur" une oeuvre en devenir. Comme une bande-image, en entrelacs des textes, Peter Greenaway a monté les photos qui composent ce livre. Il nous raconte son histoire, une histoire, en images autonomes, énigmatiques et immobiles... en attente d'un regard qui viendrait les animer... Moteur donc...
03/1987
Histoire de la photographie
La Nouvelle Vague
Une parenthèse enchantée Raymond Cauchetier (1920-1921) fait d'abord carrière dans l'armée française après avoir été résistant dès 1943. Missionné en Indochine pour créer les services de presse de l'armée de l'air, il est ensuite chargé - sans expérience aucune et sans protection - de photographier le conflit opposant la France et le Viêt Minh. Après la signature des accords de Genève, séduit par la richesse culturelle du Vietnam, il reste sur place pour accroître son expérience de photographe. Après avoir été engagé comme photographe de plateau sur le premier film de Marcel Camus, tourné en Asie, il est appelé en 1960 sur le tournage d'A bout de souffle de Godard et il révolutionne, grâce à son expérience de photo-reporter (et aux possibilités offertes par une pellicule utilisée pour les romans-photos), la technique et l'atmosphère des photos de plateau. Toute une époque A bout de souffle, Baisers volés, Lola, Une femme est une femme, Jules et Jim... autant de films essentiels dont les tournages sont dévoilés dans ce bel ouvrage. Photos d'acteurs saisis dans toute leur jeunesse et leur beauté, de cinéastes au travail, concentrés sur la nécessité de faire évoluer le cinéma - mais aussi clichés d'un Paris des années 60, parcouru de badauds curieux d'un cinéma qui se tourne en plein air... Ce livre est un cadeau pour tous les amateurs de cinéma et de photographie, un hommage au talent et à la grâce d'une poignée de créateurs en pleine révolution artistique.
11/2022
Acteurs
Josiane Balasko. Une vie splendide
Depuis cinquante ans, Josiane Balasko rayonne sur le cinéma français. Drôle, énergique, briseuse de tabous, elle incarne la star populaire et sans complexes qui nous fait du bien. Pour la première fois, une biographie retrace son parcours riche et atypique. Josiane Balasko est une surdouée : comédienne aux répliques cultes - "Je ne vous jette pas la pierre, Pierre, mais j'étais à deux doigts de m'agacer ! " , "La neige, elle est trop mooolle" -, elle est aussi auteure, scénariste et réalisatrice. L'humour - son arme de séduction massive - et sa capacité à bousculer les codes lui ont permis de s'imposer en dépit des normes de beauté de l'industrie du cinéma, avec des films à succès comme Les hommes préfèrent les grosses, Trop belle pour toi, Gazon maudit... Fruit de longues interviews avec l'actrice, ce livre retrace avec verve la "Zazie dans le bistro" de son enfance, ses amitiés fortes, ses rencontres déterminantes, ses amours et son impressionnante carrière. On découvre ses débuts sur les planches du café-théâtre avec la bande historique du Splendid - Lhermitte, Clavier, Chazel, Blanc et Jugnot -, sa relation complexe avec son copain Coluche, en passant par l'émancipation grâce à l'écriture, la mise en scène, des rôles farfelus ou plus exigeants au cinéma comme au théâtre, jusqu'à ses engagements pour les mal-logés et contre le racisme. Une centaine de longs-métrages plus tard, Josiane Balasko, résolument ancrée dans son époque, est toujours en haut de l'affiche et nous surprend encore !
10/2021
Cinéma
Jerzy Skolimowski. Signes particuliers
Après des poèmes remarqués et des scénarios pour Andzej Wajda et Roman Polanski (Les Innocents charmeurs, Le Couteau dans l'eau),Jerzy Skolimoski a été le représentant le plus talentueux du jeune cinéma polonais des années 60 avec Signes particuliers : néant, Walkover et Le Départ, salués alors avec admiration par Jean-Luc Godard. En 1967, Haut les mains ! lui vaut de graves problèmes de censure qui le forcent à s'exiler ; il entame une nouvelle carrière plus chaotique, marquée par d'autres grands films (Deep End, Le Cri du sorcier, Travail au noir, Le Bateau-phare, Ferdydurke). Il tourne en Italie, aux Etats-Unis et surtout en Angleterre, en s'adaptant admirablement à des contraintes économiques inconfortables. En 1991, il se retire pour s'adonner totalement à la peinture, qu'il a toujours pratiquée parallèlement au cinéma. Puis en 2008, c'est un très attendu retour avec Quatre Nuits avec Anna, suivi d'Essential Killing, deux films qui le placent à nouveau parmi les cinéastes contemporains les plus importants. Ce livre réunit des admirateurs de longue date de Skolimowski ; il a pour ambition de cerner les modulations d'une oeuvre protéiforme en mêlant entretiens avec le cinéaste, témoignages d'amis et de collaborateurs, mises en perspective historiques et essais critiques. Divisé en quatre parties correspondant aux quatre étapes du parcours de Skolimowski : les premiers films en Pologne (1959-1967) ; l'exil (1967-1991) ; la peinture (1992-2008) ; le retour au cinéma et en Pologne (2008-2012), l'ouvrage forme un ensemble critique très riche où se répondent des points de vues variés.
02/2013
Cinéma
Le spectateur qui en savait trop
Depuis plus de trente ans, il a dressé la carte de la frontière en expansion de l'irréalité américaine. Il est un véritable trésor national (Ray Carney). Mark Rappaport, cinéaste américain indépendant, est l'auteur de vingt-deux films et vidéos. Son film de fiction The Scenic Route a été choisi comme "le film le plus original et le plus imaginatif de l'année 1978" par le British Film Institute. Mark Rappaport écrit aussi, de plus en plus, sur le cinéma. Il écrit sur ses propres films, comme sur les films, les cinéastes et les acteurs qu'il aime. Mais il le fait en développant surtout une forme neuve et très personnelle de critique, dont la fiction est le ressort interne. L'univers du cinéma s'y avère un lieu de permutations et de rencontres, autant que d'affects improbables. Marcel Proust y croise Alain Resnais à Marienbad ; Madame de... de Max Ophuls s'y transforme en film de famille ; l'héroïne de Vertigo d'Alfred Hitchcock se mue en mère d'un narrateur inattendu ; l'acteur d'Ivan le Terrible de S.M. Eisenstein et la star de L'Impératrice rouge de Josef von Sternberg, Marlène Dietrich, deviennent amants pendant leurs tournages dans un même studio ; l'acteur caché dans la "créature du lac noir" se confesse. Le cinéma se métamorphose et renaît dans ces essais d'imagination souvent écrits pour la revue Trafic, mais pour une bonne part inédits, dont leur auteur a composé un véritable livre.» Raymond Bellour.
06/2008
Poésie
Poétique N° 169, février 2012 : Le renouvellement des formes
Le cinéma est à plus d'un titre un art des relations : un film ne peut être pleinement compris qu'en tissant le lien avec ce qui le dépasse dans le registre de l'histoire des formes (genre, série, reprise), dans celui de la pensée qu'il engendre chez le spectateur-philosophe (chacun de nous dans nos bons moments), ou encore dans l'étude de la mise en contact d'aires culturelles distinctes (la présence des Européens à Hollywood pour citer l'exemple le plus évident). La poétique historique des films, la "cinéphilosophie" et l'approche du cinéma en termes de transferts culturels apparaissent comme autant de chemins qui aident à explorer ce territoire relationnel. Mais au sein même de ces approches, un film, un texte, un penseur, un cinéaste insistent et franchissent des frontières décidément poreuses, donnant extension et valeur d'égide au procédé filmique qui mêle et relie à la fois les images : le fondu enchaîné. Ainsi font retour au long du livre les accords Blum- Byrnes, le film noir et la comédie américaine, Stanley Cavell et Gilles Deleuze, Albert Laffay et le baudrier du roi dans La Veuve joyeuse d'Ernst Lubitsch, Lettre d'une inconnue de Max Ophuls et Tout ce que le ciel permet de Douglas Sirk, la cinéphilie française et le CinémaScope, Walden de Thoreau et l'expression "ça, c'est du cinéma ! ", ce qui ne doit pas vraiment surprendre car, avec ces Fondus enchaînés, la collection "Poétique" s'ouvre au septième art.
03/2012
Cinéma
Nous resterons, pour vivre et mourir, avec les loups-garous. Confession théorique
Le lecteur tient entre ses mains un écrit-garou entremêlant la théorie du cinéma et l'analyse des films avec la part vécue qui se rejoue alors, indéfiniment, dans un autre plan de l'expérience, mais aussi avec des réflexions, des aphorismes sur les images, l'homme, l'animal... Le penseur des images n'écrit jamais qu'à partir de l'enfant qu'il a été, parfois du jeune homme. Nous ne sommes rien d'autres que les penseurs des êtres que nous fumes. Des affects dont nous nous sommes absentés. Nous sommes les théoriciens de la quantité de trahison que nous avons été capables de nous infliger. Ce livre raccorde une théorie du cinéma, un chemin d'écriture sur le cinéma, à une enfance et à un amour perdus, tous deux placés sous le signe des loups et de la mélancolie. La plupart de ces raccords sont brutaux. Ils dessinent moins une iconographie que, de Darwin à Ovide, en passant par la théologie, la littérature ou la philosophie, une ichnographie des métamorphoses, des corps doubles : des doublures et des duplicités. Les loups-garous m'ont accompagné, sous une forme ou une autre, toute ma vie. J'en propose ici une manière de récit intime, illicite, à travers leurs images dans de nombreux films : de George Waggner à John Landis ou Michael Mann, en passant par Terence Fisher, Eugène Green, Jacques Tourneur, Alain Resnais, Philippe Grandrieux, Apichatpong Weerasethakul, Eric Rohmer, Cecil B. DeMille, Wes Craven — et bien d'autres.
04/2019
Non classé
Foreign Devils
Foreign Devils investigates representations of exile in Hollywood cinema from 1930 to 1956 through the films of Peter Lorre, Béla Lugosi, and Conrad Veidt. This book dispels the assumption that by virtue of its hegemonic, reactionary, and exclusionary modes of representation, otherness is excluded from or only obliquely alluded to in classical Hollywood cinema. This book contends that Hollywood uses European émigré actors to speak of the experience of exile and the often-futile exilic attempts at integration into the host nation. This original, cross-disciplinary study incorporates a number of research interests in film studies – specifically Hollywood cinema, exile and émigré filmmakers, the Golden Age of the studio system, the Universal Horror cycle, and Poverty Row filmmaking. Foreign Devils combines the close reading of key texts with a theoretical framework that encompasses body theory and theories of space and nation with historical accounts of immigration to the United States and American concepts of nationhood through the symbolism of blood and death studies. Film studies students and academics, both undergraduate and postgraduate, as well as scholars in other disciplines, and anyone with an interest in Hollywood cinema, Central European culture in the 1930s-1950s, and European emigration to the United States will benefit from reading this book. Foreign Devils is also a valuable resource for courses in Hollywood filmmaking, émigré film, exile, Central European culture, nationalism studies, and Jewish studies.
01/2013
Cinéma
100 grands films pour les petits. De Max Linder à La tortue rouge
Comment s'y retrouver face à l'afflux d'histoires, d'images et de musiques qui nous parvient quotidiennement ? Puisqu'il n'est jamais trop tôt pour s'éveiller à la cinéphilie, Lydia et Nicolas Boukhrief, deux professionnels du cinéma qui sont également parents, ont choisi avec soin cent grands films qui combleront les enfants, dès l'âge de trois ans. Leur objectif : faire naître l'émerveillement, la curiosité et l'envie de cinéma dans les yeux des plus petits. Du Voyage dans la Lune à La Tortue rouge, en passant par les incontournables Fantasia, King Kong, La Belle et la Bête, Yellow Submarine, E.T., l'extra-terrestre ou Mon voisin Tutora, mais aussi en exhumant des pépites peu connues du grand public, comme Nanouk l'Esquimau, L'homme qui rétrécit, Le Garçon aux cheveux verts ou Le Hérisson dans le brouillard, cet ouvrage propose un vaste panorama de ce que les enfants peuvent voir de meilleur et de plus formateur, tant d'un point de vue esthétique que thématique. Pour accompagner adultes et enfants avant, pendant et après le visionnage, les auteurs situent chaque film dans l'histoire du cinéma, mettent l'accent sur son originalité et ouvrent des pistes d'échange et de partage. Quoi de plus enchanteur que de faire vivre aux tout-petits leurs premières émotions de cinéma. Celles qui ne s'oublient pas.
05/2019
Littérature française
Le fils de la maîtresse
Au-delà de l'évocation des jours heureux, cet autoportrait du Fils de la maîtresse est un éloge de la transmission : " Je me suis rendu compte, dira Serge Toubiana, que j'avais choisi le même métier qu'elle : en transmettant mon amour du cinéma, je me sens tel un instituteur du cinéma. Transmettre et partager, c'est aimer. " Ecrire sur son enfance, c'est se confronter à ses fantômes. C'est écrire sur ceux qui nous manquent, dont on vit si mal l'absence, pour lutter contre l'inéluctable effacement du Temps, en leur donnant une chance de revenir, de revivre. Pure illusion, mais si forte qu'ils en deviennent réels le temps de l'évocation. Serge Toubiana a grandi en Tunisie au bord de la mer, dans une famille heureuse. Sa mère était institutrice et son père horloger. Tous deux étaient des communistes engagés. Son père avait la passion du jeu et de la liberté, quand elle avait le goût de transmettre et d'éduquer. Au-delà de l'évocation des jours heureux, cet autoportrait du Fils de la maîtresse est un éloge de la transmission : " Je me suis rendu compte, dira Serge Toubiana, que j'avais choisi le même métier qu'elle : en transmettant mon amour du cinéma, je me sens tel un instituteur du cinéma. Transmettre et partager, c'est aimer. "
03/2022
Films Disney
La planète au trésor. L'histoire du film
L'histoire du dessin animé La Planète au Trésor enfin dans la collection Disney Cinéma ! Film sorti en 2002.
02/2024
Loisirs et jeux
Mon premier grand cahier d'activités. J'observe, je colorie, je nomme, je plie... J'apprends en m'amusant !
Dessins guidés, coloriages, pliages, jeux de chiffres et de lettres, cherche et trouve... Plus de 100 activités diverses sont réunies dans ce grand cahier ! Au fil des pages, les petits découvriront de multiples univers pour enrichir leur vocabulaire et leur imaginaire : de leur quotidien, au pays des licornes, en passant par la ferme, la plage et l'époque des dinosaures, des heures de découvertes et d'amusement ! Avec 20 grandes feuilles d'origamis à utiliser pour réaliser les jolis pliages décrits, étape par étape, dans le cahier.
11/2019
Animaux, nature
Miaou Hors-série N° 1 : Spécial jeux
? Un dossier complet sur l'importance du jeu pour les chats ? Un cahier d'exercices pour appliquer les secrets de bien-être des chats, issus de Agir et penser comme un chat, le cahier d'exercices ? Des jeux de mots mélangés et des quizz, toujours autour des nos félins préférés ? Nos espiègleries : les plus belles photos de chats en train de jouer ? A découvrir : Bonbon, une histoire du Petit Nicolas pour fêter ses 60 ans + un carnet de chat-mots fléchés à emmener partout !
07/2020
Histoire de France
Hors de combat. Carnet de route d'August Scharr, 1914 suivi de Les prisonniers de guerre allemands à l'hôpital d'Issoudun (1914-1918)
August Scharr était soldat dans un régiment de réserve de la 2e armée von Bülow. Il raconte son épopée depuis la mobilisation jusqu'à sa capture durant la bataille de la Marne. Il fut admis à l'hôpital mixte d'Issoudun et figure donc à ce titre dans le second cahier qui répertorie les prisonniers allemands admis dans cet hôpital. Il est emporté par la fièvre typhoïde en novembre, laissant son récit aux mains d'un administrateur de l'hôpital, auteur du second cahier.
09/2014
Autres langues 5e
Pour comprendre Italien 5e-4e-3e LV2
Le cours et plus de 180 exercices progressifs pour maîtriser tout le programme ! Une fiche par notion présentée en double page : - l'essentiel du cours, clairement réexpliqué ; - des exercices progressifs, pour bien s'entraîner ; - des rappels de vocabulaire. A détacher au centre du cahier : - des conseils pour améliorer son apprentissage de l'italien ; - un mini-dictionnaire reprenant l'essentiel du vocabulaire du cahier ; - et tous les corrigés des exercices. En plus ! A télécharger gratuitement les fichiers audio MP3 des exemples donnés dans le cours.
07/2023
Jeux
Passeport Adultes Enigmes
Envie de faire travailler vos méninges, de vous défier et de défier votre entourage ?
Plongez de toute urgence dans ce Passeport énigmes !
Ce cahier de vacances vous propose : Plus de 100 énigmes et casse-tête amusants (logique, observation, raisonnement mathématique. . . ) pour stimuler vos neuronesDes pages de jeux et des quiz sur des énigmes policières cultesUne page d'indices pour vous mettre sur la voie sans vous révéler la solutionUne nouvelle dont il vous faudra découvrir le personnage mystère- Tous les corrigés détaillés à la fin du cahier
05/2022
Agendas adulte
L'organiseur personnalisable des maitresses en baskets. Agenda, Edition 2023-2024
L'organiseur agenda 2022-2023 pour les professeurs des écoles, 100 % personnalisable, par Nina et Anaïs, fondatrices du blog "les maitresses en baskets" !
Plus qu'un agenda, il propose aussi des fiches pour constituer son cahier journal, sa programmation annuelle, ses to-do list, pour noter les infos incontournables sur ses élèves, ses collègues. . .
Et ce fichier détachable est le premier à s'adresser à toutes les fonctions de l'école : enseignement, direction, coordination, remplacement.
Le cahier de la maitresse parfait pour une rentrée zen et organisée.
05/2022
Access
Access 2021
C'est un cahier d'exercices : il vous propose des énoncés d'exercices et leurs corrigés et met ainsi à votre disposition, une réserve complète d'exercices : le formateur y trouvera rapidement de nouveaux exercices à proposer à ses stagiaires, l'utilisateur pourra s'entraîner et ainsi conforter et approfondir ses connaissances. Même s'il est conseillé de connaître les fonctions essentielles du logiciel (ou d'une version antérieure du logiciel) avant d'aborder les différents exercices proposés, ils vous permettront également de vous entrainer à mettre en oeuvre des fonctionnalités que vous n'avez pas l'habitude d'utiliser. Le Cahier d'exercices sur Access va vous permettre de concevoir et gérer une base de données en réalisant des exercices variés et concrets : création de tables, mise en relation de ces tables, création de différents types de formulaires et sous-formulaires (sous forme de listes, de fiches, avec ou sans calculs...) intégrant différents types de contrôles, requêtes Sélection, requêtes avec calculs statistiques, requêtes paramétrées, tableaux d'analyse croisée, requêtes Action (création de table, mise à jour), requêtes SQL, conception d'états, création de modules et procédures VBA. Un exercice de synthèse basé sur la création d'une base de données permettant la réservation de gîtes vous est proposé en fin de livre. Vous approfondirez ainsi vos connaissances et serez à même d'exploiter de manière optimale toutes les fonctionnalités d'Access. Rédigé avec la version d'Access disponible avec un abonnement Microsoft 365, ce cahier d'exercices convient également si vous disposez des versions 2016, 2019 ou 2021 d'Access.
04/2024
Apprentissage du langage écrit
Production d'écrits CE1
Découvrez ce fichier photocopiable qui contient des activités d'écriture structurées et des outils de référence pour aider vos élèves à produire des écrits au CE1 ! Ce fichier, conforme aux programmes, propose 31 fiches ainsi que deux livrets pour l'élève à photocopier, utilisables quelle que soit la méthode d'apprentissage de la lecture employée en classe. Il présente : des activités d'écriture structurées, liées à l'observation et à la compréhension de types de textes variés : poèmes, lettre, charade, description, portrait, résumé, compte rendu, récit... des outils de référence pour faciliter une production d'écrit autonome et individuelle : répertoire de mots classés par thèmes, références orthographiques, élaboration progressive d'un cahier de mots... L'utilisation en classe de ces fiches, permet de : favoriser l'interaction lecture/écriture, et donc la maitrise progressive de la langue écrite par les enfants ; susciter et développer le gout d'écrire à travers des activités variées et amusantes qui stimulent l'imagination et la créativité des enfants ; faire comprendre la structure des principaux types de textes découverts à l'école ou dans la vie quotidienne ; fournir des outils indispensables à un apprentissage cohérent : textes-modèles, vocabulaire et orthographe de référence, amorces de rédaction. Le guide pédagogique pour l'enseignant comporte des explications sur les types d'exercices, la démarche à mettre en oeuvre, ainsi que des propositions de prolongements. Les ressources numériques vous sont proposées en téléchargement. Elles contiennent toutes les fiches à imprimer et/ou à vidéoprojeter ainsi que les cahiers de mots et des grilles de relecture. Configurations requises Acrobat Reader Internet Explorer, Firefox, Chrome, Safari, Opera toutes versions
09/2021
