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Samurai Intégrale troisième cycle

Extraits

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Japon

Samouraïs. 10 destins incroyables

A travers les destins incroyables des 10 plus grands samouraïs de l'Histoire du Japon, revivez l'âge d'or des combattants du sabre. Hana wa sakuragi, hito wa bushi. " D'entre toutes les fleurs, la fleur du cerisier ; d'entre tous les hommes, le guerrier. " Le poème japonais qui ouvre ce livre donne le ton : vous pénétrez dans la légende des samouraïs, dont les vies ont été émaillées de hauts faits d'armes et de destins tragiques. En voici quelques exemples : Le premier est Yoshitsune, l'archétype du héros tragique, assassiné dans la fleur de l'âge par son demi-frère. Son destin inspirera le Dit des Heike, célèbre épopée classée au patrimoine de l'Unesco. Saviez-vous qu'il avait existé des femmes samouraïs ? Tomoe, redoutable princesse guerrière à la beauté incomparable, est la plus célèbre. Akira Kurosawa ne s'est pas trompé en adaptant au cinéma la vie de Shingen (Kagemusha, l'Ombre du guerrier), l'illustre seigneur de guerre de la période des Royaumes combattants. A la clef, la palme d'Or à Cannes en 1980 ! Parti de rien, Hideyoshi que l'on surnommait " le singe " en raison de sa petite taille et de son faciès disgracieux, fera preuve d'un génie militaire. Ieyasu remporta la victoire à Sekigahara, la plus grande bataille de samouraïs de l'Histoire. Son adversaire Yukinaga est un étonnant exemple de conversion au catholicisme. Et que dire de Saïgo, dont l'histoire a inspiré le film Le Dernier Samouraï (Edward Zwick, 2003), avec Tom Cruise ? Tous sont entrés dans la légende et ont donné lieu à d'innombrables oeuvres littéraires, calligraphiées ou cinématographiques.

09/2021

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Critique littéraire

Les lettres françaises. Cinquante ans d'aventures culturelles

A la fin de l'année 1941, le principe d'un grand journal de la Résistance sur le front culturel est arrêté : Les Lettres françaises. Elles devront rassembler les écrivains qui refusent l'oppression fasciste et l'occupation nazie. Le jeune romancier Jacques Decour, communiste, est au coeur de ce dispositif, avec l'homme de la NRF (Gallimard), non communiste, Jean Paulhan. En 1942, Decour fusillé, le premier numéro voit le jour. Près de vingt paraîtront clandestinement : c'est le journal culturel de la Résistance. A la Libération, Les Lettres françaises, bientôt sous l'aile d'Aragon, s'imposent comme l'un des grands titres de la presse française, jusqu'en 1972. De Sartre à Baldwin en passant par Eluard, Brecht ou Jean Vilar, le journal offre, chaque semaine, maints textes forts, aujourd'hui peu accessibles. A l'initiative du poète Jean Ristat, l'aventure est relancée en 1989 et, durablement, en 2004. C'est à une redécouverte de ces textes que la présente anthologie invite le lecteur du XXIe siècle. Inscrits, pour beaucoup, dans un monde révolu, ils se révèlent fort éloquents pour comprendre ce passé mais non moins précieux, sans doute, pour penser aujourd'hui. Fruit d'une relecture intégrale de l'ensemble des numéros parus, cet ouvrage a rassemblé parmi les meilleurs spécialistes pour présenter, dans sa vaste envergure, ce maître-journal : Les Lettres françaises.

09/2019

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Littérature française

Mémoires de prison d’un anarchiste

Très tôt engagé dans les luttes pour l'émancipation humaine, l'anarchiste russe Alexandre Berkman émigre en 1888 aux Etats-Unis. Il y rencontre celle qui sera sa complice d'une vie : Emma Goldman. Elle en fera l'un des personnages les plus attachants de sa formidable autobiographie Vivre ma vie, publiée à L'échappée en 2018. Le succès de ce livre a permis de (re)découvrir celui qui, un jour de juillet 1892, tenta d'assassiner le magnat de l'acier Henry Clay Frick. Malgré son échec, Berkman purge quatorze années de prison, où il survit grâce à son refus de céder devant l'ennemi et à la solidarité de ses codétenus. C'est eux qui lui dessillent les yeux sur les amours masculines, sujet alors tabou qu'il n'hésitera pourtant pas à aborder. A sa sortie, il entreprend un long processus de reconstruction qu'il appelle sa "résurrection". La rédaction de ses mémoires en constitue un passage obligé : son récit foisonnant mêle horreur du présent, rêveries du passé et espoir d'un avenir révolutionnaire. Cette première traduction intégrale en français constitue une fresque bouleversante où se côtoient lyrisme de la littérature russe et parlers populaires des bas-fonds américains, où se croisent des prolétaires opprimés et des révolutionnaires acharnés, où se combinent colère individuelle et grands desseins collectifs.

10/2020

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BD tout public

Anthologie des narrations décrispée Tome 4 : Nicy et ses amis

Dans Nicy et ses amis, Bertoyas corrompt les récits traditionnellement destinés aux enfants et aux adolescents (bande dessinée animalière, d'humour, d'aventure ou encore de science-fiction) ; il en modifie la cible en y introduisant de la pornographie, des références politiques, littéraires et historiques. Sa technique du collage graphique et narratif et son goût pour le détournement et la parodie s'y déploient, nous laissant découvrir un iconoclasme jouissif et malin. Le dessin est intuitif, les expériences de toutes sortes et les références à la culture populaire pleuvent. Une production aussi indispensable que confidentielle. Après quelques années de réflexion collective, les éditions Adverse et Arbitraire s'associent pour rééditer une intégrale en plusieurs volumes des comix auto-édités de JM Bertoyas : un livre par semestre en alternance entre les deux éditeurs, chacun conservant ses parti-pris de maquette mais en harmonisant le format. Sont privilégiés des regroupements mi-chronologiques/mi-thématiques pour plus de cohérence. Pour son second volume, Arbitraire se concentre toujours sur les récits dits "d'aventure" , dans la lignée de Parzan et autres saveurs. Nicy et ses amis regroupera ainsi L'Amphigouri, Nicy, Nycy 2, Kluft et Le Wôme, augmentés d'une multitude d'inédits, dessins divers, couvertures alternatives, etc. Une postface de Jean-Christophe Menu clôturera l'ouvrage, proposant une vision critique et artistique de l'oeuvre de Bertoyas.

10/2019

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Histoire internationale

Rapport sur le culte de la personnalité et ses conséquences, présenté au XXe congrès du Parti communiste d'Union soviétique, dit Le rapport Khrouchtchev

Le 25 février 1956 au matin, à la veille de la clôture du XXe Congrès du Parti communiste d'Union soviétique, son premier secrétaire Nikita Khrouchtchev lit aux 1 430 délégués réunis à Moscou un rapport qu'il leur demande de garder secret. Il est intitulé "Sur le culte de la personnalité et ses conséquences" et sera bientôt révélé au grand public sous le nom de "Rapport Khrouchtchev". La foi souvent aveugle de millions de communistes du monde entier reçoit là un coup sans précédent. Que doivent-ils penser de ce brûlot "attribué au camarade Khrouchtchev", comme le dira Thorez en France, qui foule au pied tant d'espoirs et de certitudes ? Après 25 ans dans les mains du "Petit Père des peuples", l'appareil soviétique condamne pour la première fois explicitement les crimes de Staline, mort depuis moins de trois ans. Ce n'est pas encore la perestroïka : la critique reste circonscrite à l'ancien dictateur, les fondements du régime ne sont pas mis en cause. Mais c'est un moment décisif dans l'histoire de l'URSS, le premier moment d'une chute devenue dès lors irréversible. Auteur de la première traduction intégrale du texte russe en français, l'historien du communisme Jean-Jacques Marie retrace dans le détail la réception de ce discours aux conséquences encore sousestimées.

09/2015

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BD tout public

Il était une fois en France Intégrale noir et blanc Tomes 1 à 6 : L'empire de Monsieur Joseph ; Le vol noir des corbeaux ; Honneur et police ; Aux armes, citoyens ! ; Le petit juge de Melun ; La terre promise

Orphelin. Immigré. Ferrailleur. Milliardaire. Collabo. Résistant. Criminel pour certains, héros pour d'autres... Joseph Joanovici fut tout cela et bien plus encore. De 2007 à 2012, Fabien Nury et Sylvain Vallée ont raconté le destin hors-norme de ce personnage à travers une formidable saga historique, adulée par la critique et le public : récompensée par de nombreux prix – dont celui de la Meilleure Série à Angoulême en 2012 – et vendue à près d'un million d'exemplaires.Le désormais incontournable Fabien Nury y a fait exploser sa science du scénario au grand jour. Sylvain Vallée s'y est affirmé comme un maître de la ligne claire moderne. Son style expressif et élégant prend encore une autre dimension dans cette version inédite intégralement en noir et blanc qui, d'un jeu de contrastes permanent, vient davantage souligner le destin ambigu de Joseph Joanovici, constamment tiraillé entre l'ombre et la lumière.En plus de la couverture, sept illustrations inédites ont été réalisées par Sylvain Vallée spécialement pour l'occasion afin d'ouvrir la page de titre du récit et les « chapitres » correspondant aux albums de la série. Proposée en petit format, au tirage unique de 10 000 exemplaires et à un prix abordable, cette intégrale est le cadeau idéal de fin d'année pour les bédéphiles, amateurs d'histoire ou de beaux dessins tout simplement.

11/2015

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Littérature étrangère

Canada

Nous sommes à Great Falls, Montana, en 1960. Dell Parsons a 15 ans lorsque ses parents commettent un hold-up, avec le fol espoir de rembourser ainsi un créancier menaçant. Mais le braquage échoue, les parents sont arrêtés, et Dell a désormais le choix entre la fuite ou le placement dans un orphelinat. Il choisit de fuir, passe la frontière du Canada et se retrouve dans le Saskatchewan. Il est alors recueilli par un homme, Remlinger, qui fait de lui son apprenti et son factotum. Remlinger est un « libertarien », adepte de la liberté individuelle intégrale, qui vit selon sa propre loi en organisant des chasses. Canada est le récit de ces années d’apprentissage au sein d’une nature magnifique, parmi des hommes pour qui seule compte la force brutale, comme le montre l’épisode final, d’une incroyable violence. Des années plus tard, Dell, qui est devenu professeur à l’Université, se souvient de ces années qui l’ont marqué à jamais. Qualifié de « page-turner » par le NY Times, ce roman d’une puissance et d’une beauté exceptionnelles rappellera aux lecteurs de Richard Ford le premier de ses livres publié à l’Olivier en 1991, Une saison ardente. Il marque le retour sur la scène littéraire d’un des plus grands écrivains américains contemporains.

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Philosophie

Réflexions, II-VI : Cahiers noirs. 1931-1938

Ce volume comprend les cinq premiers des trente-quatre Cahiers rédigés par Heidegger depuis le début des années 1930 jusqu'à la fin de sa vie (la série commence en fait au deuxième de ces Cahiers, le premier ayant été perdu). Les "Cahiers noirs" ou "Cahiers de travail" (ainsi Heidegger les dénommait-il lui-même d'après leur fonction ou la couleur de leur reliure) occupent une place singulière dans l'ensemble de ce qu'a écrit l'auteur. Son souhait de les voir publiés après que fut achevée l'édition intégrale de ses oeuvres signifie qu'il a voulu laisser aux lecteurs soucieux de comprendre sa pensée un moyen d'en appréhender le travail au plus près de son élaboration. La publication de ces Cahiers permet-elle de mieux connaître Heidegger ? Certainement pas, si l'on entend par "connaître" le fait d'entrer dans l'intimité d'une personne. On ne trouvera pas trace d'une quelconque confidence dans ces pages. En revanche, on y verra à l'oeuvre l'effort sans relâche d'un philosophe pour reprendre et préciser sa pensée. Les Cahiers commencent au moment où Heidegger entreprend d'approfondir la position conquise avec Etre et Temps (1927). Ils permettent de suivre l'aventure intellectuelle qu'allait représenter pour lui la découverte déconcertante de ce qu'il finirait par appeler "l'histoire de l'être" .

11/2018

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Beaux arts

Ecrits

S'il est présenté " officiellement" dans les ouvrages traitant de l'histoire du surréalisme comme peintre et dessinateur, Adrien Dax a toujours clairement refusé de s'inscrire dans une perspective qui se définirait comme artistique. Adrien Dax a trente-six ans lorsqu'il rejoint, en 1949, le groupe surréaliste. Autour d'André Breton, le projet a rallié nombre de jeunes gens disposés à poursuivre l'exploration des voies de la libération de l'homme, étendue à tous les aspects de sa vie. Mettre fin à l'aliénation qui domine sa réalité sociale et ouvrir largement les portes étroites de sa perception du monde et de la vie, voilà un " programme " qui n'a rien perdu de son actualité dans l'immédiat après-guerre - nous ajouterons que l'heure actuelle n'a rien résolu. Cet ouvrage propose la réunion des textes qu'Adrien Dax a donnés aux revues qui jalonnent la vie du groupe surréaliste français et à celles qui ont conjoncturellement accueilli les écrits surréalistes. Parmi ces articles, des réponses à des enquêtes, pratique assez habituelle dans la vie du groupe surréaliste, dont celle, intégrale et inédite, extrêmement éclairante, au questionnaire " Rien ou quoi ? ". Cet ensemble de textes suggère non pas une stricte réflexion théorique mais plutôt la rencontre d'une réactivité sans faille aux préoccupations successives du groupe et d'une grande érudition alliée à une curiosité toujours en alerte.

12/2010

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Littérature française

Nikita ou l'enfant sans nom

"La première fois que je suis apparu, je me tenais dans cet appartement, qui se trouvait être le mien. Je fis quelques pas sur le parquet. Dans ma salle de bain, il y avait un miroir avec le reflet de Nikita dedans. Je touchais son visage qui était le mien. Mon téléphone portable était posé sur mon lit. Heureusement, pas de code. Dans le répertoire de contacts, il n'y avait que des lettres ou des abréviations associées à un numéro : C ; D ; El ; DI ; Fer ; L ; Sh ; Am ; K ; etc. Les conversations se limitaient à des dates et des lieux de rendez-vous, et ce qui revenait le plus souvent "pour la totale c'est combien ?" auquel quelqu'un, moi, répondait "à la nuit ?". En parcourant l'intégrale des conversations, je compris que c'était le téléphone d'une pute. Le téléphone de Nikita. Mon téléphone. " Un jeune homme sans mémoire se réveille à Paris. Pour savoir qui il est, il va lui falloir vivre. Mais ses démons, la drogue, le sexe et l'amour, eux, se souviennent. Pour parvenir à se connaître, il devra avoir recours aux autres, et particulièrement à un homme, J. La relation toxique de domination qui s'établira entre eux le mènera au bord du gouffre. Parviendra-t-il à sonder cet abîme qui constitue son identité ?

08/2019

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Philosophie

Maurice Blondel et la métaphysique

A l'heure où les conséquences amères des idéologies sanglantes du siècle dernier font encore sentir leur poids, à l'heure où les capacités techniques de l'homme semblent lui promettre une manipulation à l'infini de son être et des êtres, à l'heure où nous prenons conscience des nécessités d'une écologie intégrale (pape Francois), le besoin se fait sentir d'une nouvelle interrogation métaphysique. Les dangers que courent l'homme et le monde ne peuvent se conjurer par les seules bonnes intentions déclarées. Les enjeux actuels exigent une méditation puissante et de susciter une double question : l'être est-il digne d'amour et l'amour est-il digne de l'être ? A Marseille et à Aix, sous les auspices de l'Académie catholique de France, de l'Association des Amis de Maurice Blondel, de l'Institut catholique de la Méditerranée et avec le soutien de l'Association des Sociétés de Philosophie de Langue francaise (ASPLF), le colloque Blondel et la métaphysique, a rassemblé, les 4 et 5 juin 2015, un certain nombre de spécialistes en vue de s'interroger sur l'actualité de la métaphysique et le sens d'une métaphysique de la charité comme la souhaitait tant Blondel. Jean-Luc Marion, de l'Académie francaise, a bien voulu, dans une postface incisive, nous engager à ne pas conclure !

03/2016

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Poésie

La Comédie. Poème sacré (Enfer, Purgatoire, Paradis), Edition bilingue français-italien

Poésie/Gallimard se devait d'inscrire à son catalogue l'oeuvre majeure de Dante, mais en faisant de cette entrée un événement éditorial marquant. D'où la volonté d'offrir une version bilingue intégrale en un seul volume de l'Enfer, du Purgatoire et du Paradis, et cela sous le seul intitulé attesté du temps de son auteur : La Comédie. «Ici commence la Comédie de Dante Alighieri, florentin de nation, non de mours», proclamait en effet l'épître au seigneur Cangrande della Scala, épître qui ajoutait, précisant l'esprit initial de l'immense projet : «Quant au langage, il est familier et de style humble, puisqu'il calque les manières de communiquer en vulgaire qu'ont les femmes du peuple entre elles». Non seulement le poète voulait être entendu de tous, mais il désirait composer «presque un chant villageois, traitant d'arguments simples». Ce n'est que peu à peu, montant vers le Paradis, que Dante s'affranchira de cette option volontairement populaire, et de la discipline formelle qu'elle impliquait, pour se rapprocher du «poème sacré». La traduction de Jean-Charles Vegliante suit superbement ces variations de tons et de perspectives tout au long du parcours ascensionnel qui d'Enfer en Paradis n'oublie ni les hommes ni la terre, et ne laisse jamais les âmes en mal d'incarnation.

11/2012

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Littérature étrangère

Lettres sur Cézanne

Il est peu de pages sur la peinture de Cézanne (sur la peinture tout court, peut-être) plus denses et plus justes que cet ensemble de lettres et fragments de lettres adressées par Rilke à sa femme, le sculpteur Clara Westhoff, entre le 3 juin et le 4 novembre 1907, autour de la première rétrospective parisienne du peintre d'Aix. Rien d'étonnant à cela. Au moment où Rilke devait faire accepter à Clara que chacun d'entre eux menât son combat de son côté, le plus grand exemple de Cézanne, encore plus radicalement enfermé dans son travail que Rodin, leur maître à tous deux, venait à point légitimer ce choix. Plus profondément, en ce moment de sa vie où le poète commencer à s'affermir, en cette année de 1907 dont l'été lui avait donné nombre de poèmes nouveaux, Rilke pouvait voir dans les tableaux de Cézanne le modèle le plus admirable de ces " choses d'art " objectives et " miraculeusement absorbées en elles-mêmes " auxquelles il tendait lui-même ; lui, le poète le plus exposé à voir, comme son Narcisse, sa substance se diluer stérilement dans l'air. Ce volume constitue la traduction intégrale de l'édition préparée à Insel Verlag par H.W. Petzet en 1983, à partir de celle réalisée sur le vœu et du vivant de Clara Rilke en 1952.

11/1991

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Ouvrages généraux et thématiqu

Les livres d'ordonnances consulaires de Najac et de Villeneuve en Rouergue. Première moitié du XIVe siècle

A partir du milieu du xiiie siècle, les consuls de Najac et de Villeneuve en Rouergue sont en capacité de légiférer dans leur ville. Deux livres d'ordonnances consulaires réalisés dans la première moitié du xive siècle sont ici analysés et transcrits. A Najac et à Villeneuve en Rouergue, des gouvernements communaux - des consulats - émergent dans le deuxième tiers du xiiiesiècle. Les consuls des deux petites communautés d'habitants acquièrent et exercent très tôt une potestas statuendi qui leur permet de légiférer dans la ville (échanges économiques, police urbaine, gestion des affaires publiques, etc.). Dans la première moitié du xivesiècle, plus d'un demi-siècle d'ordonnances consulaires ainsi promulguées est compilé dans deux prestigieux livres. En mettant en ordre les actes normatifs encadrant la vie communale, ils constituent de véritables outils de gouvernement, et leur luxe matériel révèle aussi leur valeur symbolique : ils incarnent et manifestent l'ancienneté et la légitimité des deux consulats et de leurs prérogatives. Les deux livres apportent ainsi un éclairage précieux tant sur la vie communale que sur les usages de l'écrit de gouvernement dans les petites villes du Midi de la France aux xiiie et xive siècles. La présente édition, avant de proposer une analyse et une transcription intégrale des deux livres, présente une enquête d'archéologie documentaire qui permet de reconstituer leur forme et contenu originels.

11/2022

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Littérature française

Oeuvres complètes. Madame Bovary - Moeurs de province

D'origine paysanne, Emma épouse un médecin de campagne. La désillusion est immédiate : nourrie de littérature romantique, poursuivant un rêve aristocratique, l'héroïne fait l'épreuve de la médiocrité. Deux histoires d'adultère n'y changeront rien. Madame Bovary se sent déclassée dans une société bourgeoise qui n'aura pas tenu les promesses de la démocratie. Le drame individuel d'Emma porte ainsi une critique du monde moderne. Le régime du Second Empire le sentit bien, qui poursuivit Flaubert en 1857 pour outrage aux bonnes moeurs et à la religion. A son corps défendant, ce jeune auteur inconnu devenait le chef de file d'un réalisme subversif comparable au même moment à celui de Courbet en peinture. Esthétiquement, l'oeuvre déconcerta aussi, avec ses méticuleuses descriptions, ses nombreux personnages secondaires sans qu'un seul pût attirer la sympathie, son narrateur à la fois impassible et ironique. Ce roman de moeurs héritait de Balzac et en même temps était radicalement nouveau. Il se bornait à relater en laissant au lecteur le soin de conclure. Cette édition reproduit le texte avec les pièces du procès. Elle y ajoute une étude du dossier de presse à la parution du roman. Elle retrace aussi la lente maturation de l'oeuvre, avec en particulier une transcription intégrale des plans et scénarios.

08/2021

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Islam

Sur l'Islam

L'islam suscite des controverses sans fin et prête à bien des confusions. Mais qu'est-ce que l'islam ? Une manière d'être face à Dieu ? Une religion avec ses dogmes et ses normes ? Une civilisation ? Des personnes et des peuples ? Au fond de cette réalité plurielle se pose encore la question des fins : que veut obtenir l'islam et par quels moyens, violents ou pacifi ques, cherche-t-il à y parvenir ? Rémi Brague retrouve ces questions fondamentales pour explorer la vision islamique de Dieu et du monde. Il interroge l'usage de la raison, le rapport à la loi, la subordination intégrale qu'elle requiert, l'attitude envers l'autre, la légitimation et l'emploi effectif de la force. Cet ouvrage redessine à frais nouveaux le tableau de la civilisation islamique et ses apports à la culture européenne. Mais il réfute, en scrutant faits et textes, les constructions légendaires qui y voient la source vive de toutes les avancées, Renaissance et Lumières, dont se flatte l'Occident. L'islam, écrit l'auteur, n'est pas une religion au sens où nous l'entendons. C'est avant tout une loi qui conçoit la croyance comme une évidence innée qu'on ne saurait refuser sans mauvaise foi. Un monde où le non-croyant n'a pas sa place. Par où il se distingue radicalement des religions bibliques.

02/2023

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Littérature française

Barnabé Rudge Tome 1

Ce roman de Charles Dickens met en scène une foule de personnages héroïques ou misérables, dont les vies seront à jamais bouleversées par les émeutes anticatholiques de 1780. Un classique méconnu, qui complète l'intégrale Dickens en cours chez Archipoche. Dans les tumultes de l'Histoire 1775. Barnaby Rudge, garçon simple d'esprit, vit avec sa mère dans le village d'Epping Forest, dans la banlieue de Londres. Ses habitants, unis en dépit de petites inimitiés personnelles, y mènent une existence sans accident. Jusqu'à l'arrivée de lord George Gordon, un agitateur protestant accompagné de ses partisans, qui vient troubler ce frêle équilibre. De fil en aiguille, et d'événements en incidents, les vies de chacun se trouvent peu à peu bouleversées... jusqu'à ce que des émeutes éclatent et viennent menacer jusqu'à la capitale, Londres. Le jeune Barnaby, pour échapper avec sa mère à des escrocs, s'est enfui à Londres où il se retrouve mêlé aux émeutes anticatholiques fomentées par Gordon... De ce fait, il pourrait bien se retrouver condamné, à tort, Barnaby Rudge signe la première incursion de Dickens dans le roman historique. S'inspirant des émeutes de 1780, il offre une description de la terreur provoquée par une foule déchaînée, vue par des individus emportés malgré eux dans le tumulte de l'Histoire. Cette édition constitue le premier volume du roman.

11/2022

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Industrie et techniques

Paysages du fer. Mutations du bassin luxembourgeois-lorrain de la minette du XVIIIe au XXIe siècle

Parmi les grands bouleversements intervenus depuis plus d'un siècle dans la région dite "Minett" , celui du remodelage fondamental des paysages a été sans doute le plus spectaculaire. A la décomposition des paysages ruraux et forestiers par l'implantation de l'industrie lourde suit la recomposition à grande échelle des espaces libérés par l'abandon des activités de la sidérurgie. Ces paysages nés de la refonte quasi intégrale de leurs écosystèmes et de leurs réseaux d'habitats font partie désormais du programme prestigieux de l'UNESCO en tant que "Minett UNESCO Biosphere" . L'ouvrage "PAYSAGES DU FER" élaboré dans le cadre d'Esch2022, Capitale européenne de la culture embrasse la longue période du XVIIIe au XXIe siècle et englobe la région du sud du Luxembourg ainsi que la partie limitrophe de la Lorraine. Des présentations détaillées aideront à faire comprendre notre environnement d'aujourd'hui, façonné par le développement industriel. Au-delà de la documentation par des plans, photos et cartes historiques, la transformation du paysage est encore reflétée à travers le regard de nombreux artistes, luxembourgeois et d'ailleurs, inspirés par les bouleversements impressionnants qu'a connus la région au cours des deux siècles derniers. L'aire géographique prise en compte dans l'ouvrage est délimitée par le Bassin minier luxembourgeois avec ses prolongements naturels et industriels en direction du Pays-Haut lorrain. Plus de 550 photos et illustrations.

09/2023

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Littérature anglo-saxonne

Les Mines du roi Salomon. Une aventure d'Allan Quatermain

Dans les années 1880, trois Anglais s'aventurent dans des contrées inconnues de l'Afrique du Sud, à la recherche de Neville Curtis, parti en quête des fameuses mines de diamants du roi Salomon. Conduit par Allan Quatermain, le groupe d'aventuriers doit affronter de multiples dangers avant de trouver une contrée perdue, celle des Kukuanas, dirigée par le tyran Tivala et la sorcière Gagool. Mais qui est le mystérieux Umbopa qui suit l'expédition depuis le départ ? Et comment les aventuriers sauront-ils se sortir des situations les plus périlleuses et gagner la confiance de la population opprimée par Twala ? Avec L'Ile au trésor de Stevenson, Les Mines du roi Salomon est sans conteste le roman d'aventures le plus célèbre de la littérature anglaise. Il est le premier d'un genre qui s'est constitué à une époque où le continent noir recélait encore de nombreux mystères. Adapté plusieurs fois au cinéma, ce roman ouvre la voie à plusieurs récits mettant en scène Allan Quatermain, véritable archétype de l'aventurier anglais de la période coloniale, dont la célèbre "Ligue des Gentlemen extraordinaires" n'a pas manqué de faire son leader. Nous proposons ici la première édition intégrale de ce texte, amputé de près d'un tiers du texte original depuis sa première traduction.

11/2021

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Philosophie

De l'esthétique de la violence

Aujourd'hui, au milieu des massacres, lorsque la guerre n'a plus rien d'un affrontement entre des armées, mais qu'elle cible des populations civiles désarmées, l'idéologie dominante ne parle que de violence, en refusant toute distinction entre massacre, barbarie et résistance. La violence n'est pas la brutalité ni l'horreur, mais le sujet de la nomination poétique ; le poétique étant le tissu privilégié de l'expérience de la violence en ce qu'elle opère la fusion de la sublimité de l'humain et de l'humilité intégrale de la soif de vivre. L'Esthétique de la violence est-elle une célébration de la violence ? Pour Geneviève Clancy, si le verbe s'intègre à l'action, on ne peut pas, pour autant, confondre écrire et agir ; Socrate ne célèbre pas la violence, il la pratique en affrontant la Cité. A propos de cette thèse, Gilles Deleuze a écrit : "C'est la recherche d'une violence qui ne se réduit pas à celle qu'on peut représenter ou figurer, non pas l'horreur mais le cri. Elle témoigne à travers ses qualités poétiques profondes d'un jeu de notions originales et riches qui apportent beaucoup à la réflexion esthétique." Pour Geneviève Clancy, philosophe et poète, la violence est amour et puissance de la vie, et la poésie [est] mystique de la vie.

02/2018

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Théologie

Le regard de Dieu sur la Création. Un dialogue entre la théologie et l'écologie

Des chrétiens, passionnés par l'écologie, se sont retrouvés régulièrement au monastère de Taulignan pour partager leurs expériences, dans le cadre de l'association Oeko-logis... L'encyclique Laudato si' va donner une ampleur inattendue à leur travail. Elle confirme l'importance d'une réflexion pratique philosophique et théologique sur l'écologie intégrale. Pour un chrétien, l'écologie n'est pas une option : elle découle de l'évangile. Les chrétiens sont appelés à être les premiers militants écologistes pour lutter contre la crise écologique, en utilisant les trésors contenus dans la tradition chrétienne. Le travail de Fabien Revol consiste à rechercher des éléments oubliés de ce trésor pour répondre à cette question essentielle : "Quel doit être notre regard sur la création ? ". Dans ce livre, l'auteur s'intéresse à la lecture biblique et théologique de l'écologie. Il y développe le rôle des représentations de la nature dans la Révélation ; le dialogue entre Science et Religion ; la théologie de la création continuée ; la création témoin du créateur ; le témoignage exemplaire de saint François d'Assise. Un livre clé pour comprendre les enjeux de l'écologie aujourd'hui. Oeko-logia est une association fondée en 2009 sous l'impulsion des dominicaines de Taulignan dans la Drôme et de Fabien Revol. Ce livre est le premier d'une série.

10/2021

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Beaux arts

Archives Dada. Chronique

Dada désigne plus que des personnes, des événements, des attitudes, des procédures, des lieux et des moments éphémères, volatiles, insaisissables avec une seule base d'entendement, l'art comme arme contre la société c'est-à-dire la mort. Propos de ces Archives : montrer à quel réservoir puisent des œuvres " droites, précises et à jamais incomprises ", divulguer Dada comme une création continue de pensées et de concepts et non pas des images récupérables alors qu'elles appartiennent à la plus formidable protestation, la plus intense affirmation. Ces Archives, augmentées d'une chronique détaillée, dressent une topographie des circonstances, pensées, images, manifestes, histoires d'individus et de groupes. intensités collectives. Solitudes, amitiés, exclus, élus et disparus. Dada : révolution absolue, soustraction intégrale à la folie de son temps, " défiance envers la communauté ", refus de " l'anéantissement prochain de l'art " en faveur " d'un art plus art ". Marc Dachy met à la disposition du lecteur les textes originaux, déclarations théoriques et manifestes, souvenirs et témoignages, qui permettent de lire dans les mots mêmes des protagonistes l'histoire de ce mouvement, et de voir se dessiner le territoire de dada à partir de témoignages et de nombreux inédits, hors d'atteinte, épars, complétés par une impressionnante chronologie commentée de 1915 à 1968. Ces Archives sont une arme " contre l'oubli organisé ", pour la vie et la liberté à réinventer.

10/2005

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Philosophie

L'âge séculier

Il est d’usage de dire que nous appartenons à un « âge séculier ». Nous, c’est-à-dire les membres des sociétés occidentales modernes, dont, qu’on s’en félicite ou qu’on le déplore, les églises se vident. Comment est-on passé d’un temps, pas si lointain, où il était pratiquement inconcevable de ne pas croire en Dieu, à l’époque actuelle, où la foi n’est plus qu’une possibilité parmi d’autres et va jusqu’à susciter la commisération ? L’une des explications les plus courantes de cette évolution consiste à affirmer qu’à la faveur des progrès de la science, la vérité aurait finalement triomphé de l’illusion, nous poussant à ne chercher qu’en nous-mêmes notre raison d’être et les conditions de notre épanouissement ici-bas. En révélant les impensés de ce récit classique de la victoire de l’humanisme qui fait du « désenchantement du monde » la seule clé de l’énigme, Charles Taylor entreprend une relecture intégrale de la modernité. Loin d’être une « soustraction » de la religion, la sécularisation est un processus de redéfinition de la croyance qui a vu se multiplier les options spirituelles. Si plus aucune n’est en mesure de s’imposer, les impasses du « matérialisme » et les promesses déçues de la modernité continuent d’éveiller une quête de sens.

03/2011

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Religion

LA CITE DE DIEU. Volume 1, livres I à X

Quand Rome est mise à sac (410 ans ap. J.C.) un soupçon nait chez les Romains adversaires du christianisme : serait-il responsable du déclin de Rome ? Augustin relève le défi de cette interrogation. La force et l'originalité de La Cité de Dieu consistent à proposer un principe pour éclairer le jugement, pour comprendre des événements inédits qui instaurent de nouveaux équilibres. Augustin distingue en effet entre le devenir de deux cités : la cité de Dieu et la cité terrestre. Leur destin ne doit pas être confondu : le règne du Christ et la domination terrestre ne sont pas la même chose. La paix de Dieu et celles des hommes ne se recouvrent pas. La cité de Dieu est certes présente dans l'Eglise, et donc dans le monde : elle n'y est pas " réalisée " et ne le sera jamais. Bien au contraire, la cité de Dieu représente un principe critique par rapport à la cité de la terre. En celle-ci, tout -y compris donc l'empire romain - doit être relativisé, même si, dans la perspective du Jugement dernier, tout garde une valeur unique. Le chrétien vit dans cette ambiguïté, constitutive pour lui, de deux histoires. Les résonances politiques, religieuses, culturelles de La Cité de Dieu, dont c'est la première traduction intégrale en " poche " ont été immenses dans l'histoire de l'Occident.

05/1994

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Religion

LA CITE DE DIEU. Volume 3, livres XVIII à XXII

Quand Rome est mise à sac (410 ans ap. J.C), un soupçon naît chez les Romans adversaires du christianisme : serait-il responsable du déclin de Rome ? Augustin relève le défi de cette interrogation. La force et l'originalité de La Cité de Dieu consistent à proposer un principe pour éclairer le jugement, pour comprendre des événements inédits qui instaurent de nouveaux équilibres. Augustin distingue en effet entre le devenir de deux cités : la cité de Dieu et la cité terrestre. Leur destin ne doit pas être confondu : le règne du Christ et la domination terrestre ne sont pas la même chose. La paix de Dieu et celle des hommes ne se recouvrent pas. La cité de Dieu est certes présente dans l'Eglise, et donc dans le monde : elle n'y est pas " réalisée " et ne le sera jamais. Bien au contraitre, la cité de Dieu représente un principe critique par rapport à la cité de la terre. En celle-ci, tout -y compris donc l'empire romain - doit être relativité, même si, dans la perspective du Jugement Dernier, tout garde une valeur unique. Le chrétien vit dans cette ambiguïté, constitutive pour lui, de deux histoires. Les résonances politiques, religieuses, culturelles de La Cité de Dieu, dont c'est la première traduction intégrale en " poche ", ont été immenses dans l'histoire de l'Occident.

05/1994

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BD tout public

Pauvre Jean-Pierre

Ce volume comprend les albums suivants : "Corps à corps", "Incognito" et "Leçon de choses" : des récits uniques et intimistes qui ont fait la reconnaissance de leur auteur. Grégory Mardon publia pour la première fois des récits de quatre planches dans le Journal Spirou en 1998, récits qui reflétaient déjà la remarquable finesse avec laquelle il est capable de rendre compte des existences humaines. Son entrée sous l'égide du label "Aire Libre", en 2004, avec "Corps à corps", confirma son talent pour peindre avec une authenticité à la fois rare et originale les trajectoires d'êtres qui se croisent et se décroisent constamment. Car ainsi s'écoule la vie et ainsi Mardon la décrit-il, pleine de douceur et d'amertume, d'incertitudes et d'aspirations, ainsi nous imprègne-t-il de cette marée multicolore que compose la foule de ses personnages, se jouant d'eux comme de son lecteur à travers une oeuvre-puzzle riche d'humour et de fantaisie. Cette première intégrale inédite est un juste hommage à cet auteur complet et à la vaste fresque qu'il entreprit de dessiner en l'honneur des petites gens de l'ordinaire, parmi lesquels ce "pauvre" Jean-Pierre. Un ouvrage proche de nous, qui prouve que les voix et les récits contemporains ne sont pas en reste au sein du label "Aire Libre".

09/2017

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Histoire internationale

Esclaves sur Uranus

La Plateforme Uranus était le chantier de la colossale construction connue sous le nom de Casa Popoiului ou Casa Republicii (Maison du Peuple ou Maison de la République), dans le centre de Bucarest, dont Nicolae Ceausescu avait voulu faire le symbole de la grandeur du communisme et de sa propre gloire. Les esclaves, ce ne sont pas les employés civils, plutôt favorisés, mais les 20 000 militaires - officiers et hommes de troupe - contraints de travailler sur ce chantier dans des conditions effroyables, jusqu'à 18 heures par jour. Affecté au régiment de chars de combat de Pantelimon, et vite entré en conflit avec les polit/uni communistes de ce régiment, le lieutenant Popa a été envoyé en 1985 dans un camp militaire de la Plateforme Uranus, où il travailla jusqu'à la chute du régime communiste en tant que commandant de peloton. Fonction guère enviable pour un jeune officier corvéable à merci et harcelé par les gradés. Particulièrement brimé et méprisé parce qu'écrivain et poète, Ioan Popa, en guise de revanche, a brossé un stupéfiant tableau de l'enfer des camps de travail dans la Roumanie communiste. La publication d'une version tronquée de son récit en 1992, trois ans après la chute de Ceausescu, lui valut des poursuites de la part de l'institution militaire. La version intégrale est parue seulement en 2012.

11/2014

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Littérature étrangère

LE LIVRE DE DEDE KORKUT DANS LA LANGUE DE LA GENT OGHUZ. Récits de la Geste oghuz, De Kazan Bey et autres

Comment peut-on être turc ? Ceux qui côtoyèrent ce peuple de nomades les imaginèrent, comme les Arabes, en centaures, tant ils étaient inséparables de leur cheval. Le choc de la chute de Constantinople, haut lieu de légendes apocalyptiques, a associé les Turcs à la revanche de Troie. Dans cette ambiance de fin des temps, ces cavaliers d'apocalypse que sont les Türk-Oghuz - nom auquel on prête l'origine du mot «ogre» - vivent, eux aussi, une transition : le passage à l'Islam et à la fin de la vie nomade, qu'ils se mettent à rêver et à idéaliser. C'est cet «esprit nomade» qui est au coeur de l'épopée de Dede Korkut. Celle-ci restitue l'idée qu'un peuple se fait de son identité et de ses valeurs fondamentales. Une fraîcheur souvent réjouissante et drôle dans un environnement rude, où, à peine levé de sa couche, on part guerroyer, fait le paradoxe de ces récits qui parcourent la steppe anatolienne ou le Caucase comme un feu de broussaille. L'ouvrage, une première en France, est la traduction intégrale, et commentée, par deux grands spécialistes du monde turc, de deux manuscrits du XVe siècle, miraculeusement conservés à Dresde et au Vatican. Yachar Kemal, le plus «épique» des romanciers turcs, apporte également sa vision de Dede Korkut, comme expérience personnelle du barde qu'il fut dans sa jeunesse.

11/1998

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Hongrois

Les joies de la table

Les sept textes du recueil portent sur un thème récurrent et étonnamment important dans la littérature hongroise : le repas, et ce dans tous ses états. Cinq grands auteurs de la modernité vous invitent à découvrir un bel ensemble de plats magyars et étrangers, tout en vous initiant aux rites variés qui les accompagnent. Ainsi, du copieux petit déjeuner de ministre au maigre dîner d'étudiant, vous passerez par les délices du déjeuner : soupe à la poule, calamars, chou farci et ragoût de porcelet sont à l'honneur, sans oublier le savoureux filet de boeuf, dont rêve tout écrivain fauché. Porté par la fiction, le lecteur retrouvera le monde d'autrefois de l'Empire austro-hongrois, avec ses lumières et ses ombres. l'ouvrage présente une riche sélection d'auteurs hongrois, pour la plupart peu connus en France, qui offre une connaissance élargie du paysage politique du pays au tournant du XXe siècle. La collection "Histoires faciles à lire" s'adresse à tous ceux qui ont envie de lire des textes littéraires en version originale. Les textes sont présentés en version intégrale ou en version adaptée et simplifiée. L'essentiel du vocabulaire nécessaire est traduit sur la page de gauche pour une lecture facile, rapide et autonome. Chaque histoire est accompagnée d'un court appareil pédagogique à utiliser en classe ou en autonomie.

04/2023

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Romans policiers

Les romans durs. Volume 7, 1947-1949, Edition 2023

Romans 1947-1949 Septième volume de l'intégrale des " romans durs " de Georges Simenon, précédé d'un entretien de Jacques Santamaria avec Nathalie Serrault. Scénariste, réalisatrice, comédienne, elle y évoque le rôle de son père dans Les Fantômes du chapelier de Claude Chabrol. - ; Cette tendance à simplifier le roman, elle s'accorde avec votre désir de décrire l'homme nu ? - ; Oui. L'homme habillé est l'homme tel qu'il se montre dans la société, tel qu'il voudrait être, ou tel qu'il voudrait être vu. Autrement dit, c'est un homme artificiel. Lorsqu'il a mis son habit, sa cravate, etc. , il se sent tout différent, il est fier de lui. Tandis que quand il se rase devant son miroir, le matin, c'est un homme nu. Il n'a rien pour se soutenir lui-même, pour se donner des illusions. " Simenon interviewé par Eléonore Schraïber, 25 août 1971 - ; Je sais que dans le jardin secret de Michel Serrault, il y avait la lecture. Où Simenon était bien placé. - ; C'est vrai. Quand Chabrol lui a proposé Les Fantômes, papa n'a pas lu mais relu le roman. Et je revois sa réaction. Avec un petit sourire en coin, il a dit à maman et moi, en parlant du chapelier : " Il était fait pour moi, celui-là ! " Entretien de la comédienne et réalisatrice Nathalie Serrault avec Jacques Santamaria

02/2023