OREP, Musée art et histoire Saint-Lô
Extraits
Alsace
Strasbourg en quelques jours. 7e édition. Avec 1 Plan détachable
Toutes les clés pour découvrir Strasbourg, le temps d'un weekend Un guide tout en couleurs, concis et complet pour découvrir Strasbourg en quelques jours. Tous les principaux sites décryptés : la cathédrale Notre-Dame, la Petite France, le musée historique, les bains municipaux Art nouveau enfin réouverts, le musée alsacien, le parc de l'Orangerie, le quartier des institutions européennes... Un découpage de la ville par quartiers avec, pour chacun, un focus sur les sites incontournables et les meilleures adresses pour se restaurer, prendre un verre, sortir, visiter ou faire du shopping. Le top des meilleures choses à voir et à faire sur place, des itinéraires pour découvrir la ville en 4 jours, des promenades commentées (dont une excursion en Allemagne) et des sections ciblées (les sorties avec les enfants, la vie nocturne, Noël en Alsace, balades au fil d'eau...). Des focus sur la gastronomie et la bière. Un plan détachable avec les principaux sites, un index des rues et un plan des transports.
04/2022
Autres éditeurs (K à O)
Arc-en-ciel fait la paix
Une baleine bleue a élu domicile près d'Arc-en-ciel et ses amis. Elle ne se lasse pas d'admirer ces petits poissons aux brillants reflets. "Que fait donc cette baleine ici ? s'énerve un jour Zigzag. Elle mange tant que nous n'aurons bientôt plus rien ! " Vexée, la baleine se fâche et d'un grand coup de queue chasse les petits poissons mais aussi les algues et les planctons. Pour ne plus être affamés, il faudra faire la paix !
03/2022
Cinéma
Cinéma basque. Trois générations de cinéastes
Ce livre retrace l'histoire du septième art au Pays Basque, de sa génèse et de son incroyable vitalité, trop méconnue. Le festival du film de Saint-Sébastien/Donosti en est l'emblème, et son audience internationale. Le livre fait appel à des spécialistes qui envisagent le phénomène depuis des points de vue divers et complémentaires. Une étude complète et rigoureuse nécessaire à tous ceux qui s'intéressent à la création contemporaine au travers des sept provinces. De nombreuses affiches ou images de films animent les pages et donnent à l'ouvrage légèreté et esthétisme.
02/2019
Sculpteurs
Germaine Richier
Née en 1902, Germaine Richier fut la première artiste femme exposée de son vivant au Musée national d'art moderne en 1956. Prolongeant la grande tradition de la statuaire en bronze, son oeuvre forge après la Seconde Guerre mondiale de nouvelles images de l'homme et de la femme, jouant de l'assemblage et des hybridations avec les formes de la nature. Plus de soixante-cinq ans plus tard, la rétrospective organisée conjointement par le Centre Pompidou et le musée Fabre porte un nouveau regard sur cette artiste majeure. Synthèse des recherches les plus récentes, le catalogue témoigne de la place centrale de Germaine Richier en son temps et, plus largement, de son impact décisif dans l'histoire de la sculpture du XXe siècle. L'ouvrage réunit des essais qui reconsidèrent son oeuvre tant sculpté que graphique. Des cartes blanches confiées à des écrivains tels que Mika Biermann, Marie Darrieussecq, Maryline Desbiolles, Philippe Lançon, mais aussi à la philosophe Geneviève Fraisse, l'anthropologue Charles Stépanoff et l'artiste ORLAN, témoignent des résonances contemporaines de sa sculpture, qui ne cesse de questionner notre rapport à la nature, à l'identité, à la finitude. Une anthologie de textes redonne la parole à l'artiste tandis qu'une chronologie, richement illustrée et assortie d'extraits de correspondances inédites, restitue à la fois la singularité de son parcours et l'originalité de sa création.
02/2023
Histoire de l'art
Ceci n'est pas un titre
L’exposition Le désir de la ligne. Henri Matisse dans les collections Jacques Doucet, au musée Angladon -
Collection Jacques Doucet, et le catalogue qui l’accompagne entendent reconstituer et donner à
comprendre les liens entre le couturier, collectionneur et mécène Jacques Doucet (1853-1929) et l’artiste
Henri Matisse (1869-1954), à travers l’étude des oeuvres de Matisse acquises par Doucet, que celles-ci
aient été achetées directement à l’artiste ou données à des institutions qui perpétuent la mémoire du couturier,
l’actuelle bibliothèque de l’Institut national d’histoire de l’art et la Bibliothèque littéraire Jacques Doucet.
En se concentrant sur les estampes de Matisse et en les confrontant à celles d’autres artistes également
collectionnées par Doucet, un nouveau point de vue est proposé sur l’ensemble du parcours de celui qui fut
l’un des représentants majeurs de l’art du début du XXe siècle, maître de la couleur mais aussi du noir et blanc. Matisse fixe à son art un objectif d’apparence simple mais aux implications complexes : ce qui doit primer, c’est «le désir de la ligne», plutôt que le désir de l’artiste. Son œuvre prend cette injonction au pied de la lettre. Il y est question de vie et de mort, d’entrée et de sortie, à la fois littéralement et métaphoriquement.
07/2022
Documentaires jeunesse
Je découvre "l'art" en jouant. Autour du monde
Partez aux quatre coins du globe en vous amusant à rassembler les différentes oeuvres d'une grande famille d'art et d'artisanat : architecture, peinture, instruments de musique, sculpture, artisanat, arts textiles et masques. Dans chaque famille, retrouvez ces régions dans toute leur diversité : l'Europe, l'Afrique, l'Asie, le Proche-Orient, l'Océanie, ainsi que l'Amérique. Retrouvez à l'intérieur de la boîte : 42 cartes (6 oeuvres par grand thème), 6 fiches présentant les grandes régions culturelles du monde et un livret de 16 pages donnant toutes les informations sur les oeuvres. Un jeu éducatif qui permet d'apprendre en s'amusant !
06/2019
Policiers
Une enquête d'Hippolyte Salvignac : Tuer est un art
Point de repos pour Hippolyte Salvignac ! Alors que l'antiquaire profite des premiers jours du printemps à l'Auberge de la Vierge, tenue par la compagne de son ami l'inspecteur Jules Lerouet, l'arrivée impromptue de Clemenceau va remettre en selle le duo d'enquêteurs. Un mystérieux cadavre vient d'être découvert à Giverny, à deux pas de la maison du peintre Claude Monet. Voilà les deux complices plongés au coeur d'une intrigue où l'on ne compte plus les crimes extraordinaires : assassinat du peintre Steinheil, époux de l'ancienne maîtresse du président de la République Félix Faure, meurtre du beau-frère de Claude Monet dans son hôtel particulier... Accompagné de Maurice Leblanc, dont les théories sur ces crimes semblent tout aussi farfelues que son désormais célèbre Arsène Lupin, Hippolyte tente de démêler l'écheveau de ces crimes. De la Normandie au Limousin, il devra élucider bien des mystères, au péril de sa propre vie.
03/2020
Littérature française
Art d'être grand-père. Nouvelle édition (Éd.1878)
Association française pour l'avancement des sciences : conférences de Paris. 18, Compte-rendu de la 18e session. Seconde partie. Notes et mémoiresDate de l'édition originale : 1889Sujet de l'ouvrage : Sciences -- CongrèsLe présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur sur le site hachettebnf.fr
06/2012
Loisirs et jeux
Pixel art en 3D. 4 tableaux mystères à découvrir !
Une pochette contenant 4 tableaux mystères à compléter grâce à 2 planches d'autocollants en volume (matière PVC) et 3 planches d'autocollants classiques. En complétant les tableaux avec ses pixels autocollants, en suivant le code couleur ou grâce à la feuille d'instructions, l'enfant voit apparaître les animaux de ses tableaux, avec des parties en volume !
05/2019
Gestion
Cheffer : cet art complexe, tout d’humanité. Guide opérationnel
Après le succès de Situation de crise : se préparer, faire face, l'auteur nous propose ce Cheffer : art complexe, tout d'humanité. Complexe mais à la portée de tous ceux qui détiennent une autorité et souhaitent l'exercer pour partager avec leur équipe la réussite et les fruits du labeur commun. Cheffer, c'est obtenir sans contrainte de ses subordonnés l'exécution intelligente et positive de sa politique, de ses stratégies, de ses intentions... C'est transformer le subordonné en coéquipier et tout faire pour que l'équipe soit gagnante et heureuse. Cheffer, c'est se prémunir des crises, c'est obtenir la confiance de son équipe pour être suivi sans hésitation face à l'inattendu, l'absurde, la malveillance… Cheffer, c'est maîtriser l'art du commandement à la perfection.
Ce guide opérationnel s'adresse à tous, du grand patron au chef d'équipe, de tous les domaines d'activités humaines. Les opérationnels confirmés y retrouveront leurs fondamentaux et pourront ainsi se parfaire. Les politiques, industriels, opérateurs, dirigeants de service, élus de proximité, parents même, n'ayant pas été formés en école ou par l'apprentissage, y trouveront les clefs du domaine. Un seul prérequis : aimer les gens. Un maître mot : cohésion. Cette ode au commandement humaniste n'engage que son auteur.
08/2019
Littérature française
L'Art de connaître les hommes (Éd.1806-1809)
L'art de payer ses dettes et de satisfaire ses créanciers sans débourser un sou , enseigné en dix leçons, ou Manuel du droit commercial à l'usage des gens ruinés... par feu mon oncle, professeur émérite... le tout publié par son neveu, auteur de l'Art de mettre sa cravate" (H. de Balzac)Date de l'édition originale : 1827Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur sur le site hachettebnf.fr"
06/2012
Monographies
Street Art. L'énergie de Casablanca en constante mutation
Depuis plusieurs années, fleurissent sur les murs de Casablanca des oeuvres de street art. Au centre-ville comme en périphérie, les jeunes s'expriment et réinventent le visage de leur ville. L'ambition de l'ouvrage est de valoriser le travail de ces artistes et le patrimoine urbain de la ville de Casablanca. Cet ouvrage retrace le développement du street art dans la ville, son histoire, ses artistes et ses moments forts. Il est découpé en 16 secteurs illustrés par les photos des fresques murales, et accompagnés de textes courts et dynamiques. Dernier opus de la collection Vivacité, STREET ART, L'énergie de Casablanca en constante mutation fait suite aux ouvrages STREET FOOD, Un goût authentique et Cafés du Maroc, Miroirs des cultures urbaines et à paraître HOMEFOOD, L'art de recevoir au Maroc.
12/2078
Thèmes picturaux
Coron' Art. Deux ans de crise sanitaire en peinture
Depuis Mars 2020, j'ai décrit avec mes peintures, parfois avec anticipation, ma vision de la gestion politique de la pandémie de coronavirus en France et ses effets sur l'ambiance de la société, que j'estime en déclin ou décadente. Les Moaï étant les témoins du déclin d'une civilisation quasiment anéantie (les Matamua), j'ai choisi de les mettre en scène pour m'exprimer sur le sujet et permettre à l'observateur de faire le pont entre le déclin d'une ancienne civilisation, et sa propre civilisation. Ce livre expose dans l'ordre chronologique l'ensemble des peintures réalisées pendant cette période, de Mars 2020 à 2022.
11/2022
Histoire de l'art
L'art en joie. Esthétiques de l'humanité joyeuse
Ouvrage d'histoire de l'art illustré, consacré à la représentation artistique de la joie : la face souriante de l'art antique à aujourd'hui (art occidental et non-occidental)â ; les corps en fête, seuls ou en groupeâ ; les formes d'art participatif visant le bien-être et l'harmonieâ ; l'art caritatif dispensant le bienfait concret, dans l'esprit du care. Les différentes formes d'expression examinées sont le dessin, la peinture, les bannières, la sculpture, la photographie, l'art vidéo, les performances. La joie est, aussi, un enjeu politiqueâ : Arbeit macht Freude nazi, stratégies de l'entertainment, culture Feelgood, joie préfabriquée par les médias de divertissement et constituant un marchéâ- Ces "usages" spécifiques de la joie, qui la dénaturent, donnent lieu à un champ de représentation spécifique, aussi analysé et illustré dans l'ouvrage.
10/2023
Guides gastronomiques
Alain Ducasse (édition en anglais). The Art of Manufacture
Discover the artistry that begins with a craftsman's hand-be it a roaster, chocolatier, ice-cream maker, or pastry chef. It's a delicate, beautiful gesture that embodies the philosophy of "A l'origine, le goût" or "Taste, from inception". Since Chef Alain Ducasse's first Manufacture opened in 2013, he has breathed new life into artisanal techniques and exceptional craftsmanship dating back to the nineteenth century. His mission ? To create the world's finest products. Embracing raw ingredients and artisanal creation, Chef Ducasse's Manufactures adhere to a simple principle : the pursuit of the highest quality and a distinctive taste. Whether it's crafting chocolate, coffee, gelato, or biscuits, control and mastery are ever-present. The Manufactures prioritize quality over quantity, blending craftsmanship with carefully selected ingredients. Here, machinery and gesture come together to elevate tradition into a contemporary masterpiece. This volume offers an exclusive look behind the scenes of each Parisian Manufacture-Le Chocolat, Le Café, La Glace, and Le Biscuit. Illustrated with exclusive imagery by Laziz Hamani, it immerses readers in the remarkable process of creating some of today's most coveted delicacies. Enriched by insights from each Manufacture's chef, The Art of Manufacture : Alain Ducasse is a testament to the unique beauty and refinement that French craftsmanship represents. Explore it today and savor the essence of culinary excellence.
09/2023
Sciences politiques
Come back ! Ou L'art de revenir en politique
En France, les grands hommes, ceux que l'Histoire retient, sont ceux qui tombent et se relèvent. Notre vision héroïque du pouvoir, héritée des grandes épopées nationales - à commencer par celle des Cent-Jours -, nous fait admirer les hommes politiques indestructibles : ceux qui, vaincus, abandonnés, au fond du trou, trouvent en eux l'énergie pour se relever, partir à la reconquête et prendre une revanche d'autant plus triomphale. Voici donc, de Napoléon à Sarkozy, en passant par de Gaulle, Mitterrand, Balkany, Juppé, Rocard, Aubry et quelques autres, un tableau de ces personnalités qui, alors qu'elles semblaient "finies", reviennent sur le devant de la scène. Du départ honteux en solitaire au retour glorieux du "rassembleur", le come-back en politique présente autant d'étapes stratégiques à ne pas manquer que de pièges à éviter. Ce livre, manuel indispensable à toute traversée du désert, en dresse un inventaire des plus éclairants et se révélera tout aussi précieux à ceux qui piaffent de retrouver l'arène qu'à ceux, mi-amusés, mi-inquiets, qui souhaitent en décrypter les lois.
01/2014
Beaux arts
Apprendre à lire les images. L'art en poche
En explorant les origines, les constructions et les thèmes de plus d'une centaine d'images provenant de périodes et de lieux différents, Susan Woodford enrichit notre lecture esthétique des images. Elle compare plusieurs approches artistiques, pose des questions et nous présente un large éventail d'idées stimulantes. Que ce soit sur la gravure japonaise, La Cène de Léonard de Vinci ou Guernica de Picasso, Apprendre à lire les images affûte notre regard et développe notre confiance pour analyser les images.
09/2018
Ecrits sur l'art
Quelques-unes…. Femmes de l'art contemporain en France
Après ses livres d'entretiens sur le monde de l'art contemporain qui ont connu un grand succès (Galeristes en 2010, Collectionneurs en 2012, Artistes, en 2014), Anne Martin-Fugier a interrogé quinze femmes actrices de l'art contemporain en France durant les cinquante dernières années. Elle n'a pas choisi des artistes, mais des "témoins", journalistes, galeristes, directrices d'institutions publiques et privées qui, partout en France, participent à la diffusion de l'art contemporain avec leur énergie et leur sensibilité. Leurs trajectoires et leurs récits constituent un panorama du monde culturel d'aujourd'hui.
03/2021
Urbanisme
Terrain critique. Nouveaux usages de l’art en urbanisme
Cet ouvrage traite des processus par lesquels l'urbanisme se renouvelle en intégrant les principales critiques formulées à son encontre. Il semble que les transformations récentes des pratiques professionnelles des métiers de la ville - le recours accru à l'expérience subjective, l'esthétique, l'affect, ou l'événementiel notamment - soient en partie suscitées par un désir de réforme vis-à-vis du technicisme aliénant, et excluant de l'urbanisme moderne. Formulée de manière tout à fait singulière par certains mouvements artistiques qui en ont fait l'objet principal de leur pratique, cette critique paraît aujourd'hui intégrée par les praticiens qui ont embrassé cette pensée réformiste. L'auteur propose une analyse croisée du déploiement d'une critique de l'urbanisme par l'art, et de la reprise de cette critique comme moteur de l'action urbaine et de sa mise en scène. Il s'attache à comprendre comment les urbanistes et professionnels de la ville mobilisent l'art comme élément constitutif de la palette d'outils à leur disposition dans la construction du projet urbain ; et comment, peu à peu, le monde de l'urbanisme s'ouvre à l'arrivée des acteurs culturels comme prestataires de service dans le processus de fabrique des politiques urbanistiques. En partant des retours d'expérience des cas étudiés, l'ouvrage dépeint les modalités des collaborations entre les mondes de l'art et de l'aménagement et décrit l'émergence en cours d'un régime artiste de l'urbanisme.
03/2022
Cuisine asiatique
Dumplings !. L'art des raviolis asiatiques en bande dessinée
Des recettes simples et authentiques pour réaliser le meilleur des raviolis asiatiques maison Découvrez l'histoire des gyoza, bao, wonton et autres raviolis asiatiques, ainsi que des recettes ultra-simples pour apprendre à parfaitement les cuisiner à la maison. Inventés par les Chinois et popularisés dans toute l'Asie au fil des siècles, il existe aujourd'hui des dizaines de raviolis différents. Recettes pour les garnitures, les pâtes, les bouillons ou les sauces, pas à pas techniques pour le pliage ou techniques de cuisson, ce livre contient tous les conseils pour réussir ses raviolis à coup sûr ! Dans ce livre : - 50 recettes ultra-faciles ; - un format BD original qui facilite la compréhension des pas à pas et des anecdotes ; - des conseils et des astuces accessibles aux débutants. Succès des bandes dessinées culinaires A boire et à manger (Gallimard, 19/01/2012) : 30 000 exemplaires En cuisine avec Alain Passard (Gallimard, 08/11/2011) : 45 500 exemplaires La Passion de Dodin-Bouffant (Dargaut, 29/09/2014) : 11 500 exemplaires
10/2022
Ecrits sur l'art
Les mots du regard. Promenades en art (1974-2015...)
Dans les labyrinthes qui conduisent du chaos à l'éternité, un long fleuve coule vers un rêve infini que l'on nomme la création. Créer, c'est regarder le miroir du temps et oser y inscrire un reflet. Les Mots du regard, ce sont des promenades en art - ces heures où le critique ose entendre une parole, accompagne une intimité visible par l'écriture et tente d'étreindre certains moments qu'il ne pourra jamais complètement embrasser. TABLE DES MATIERES Avant-propos : Hommage liminaire - Fernand Leduc (1916-2014). 1. PAROLES : Vladimir Velickovic ; Valerio Adami ; Sebastián ; Miljenko Horvat ; Lorraine Palardy. 2. REGARDS : Pierre Gauvreau ; Sean Rudman ; Paul Cloutier ; Françoise Galle ; Le corps humain ou Le tombeau des dieux ; La sensibilité fragmentée de Xylon-Québec ; La gravure est-elle mémoire des songes ? ; Deux : un doux vertige d'espérance ; Montréal Est au/at the Centre ; Les ensorcellements de l'ordinateur ; Grande fête graphique à l'UQAM ; Reflets ou visions partielles de l'Art au XXe siècle ; L'art populaire au Canada ; La caricature anglaise de 1620 à nos jours ; Mémoire du temps... ; Joyaux des collections particulières de Québec ; Fragments de vie - Ouvres choisies ; Aux arts déco ; Art africain ; Le siège a-t-il une âme ? ; L'Homme au repos ; figure sublime de l'interrogation ; Nouvelles perspectives - Identités interculturelles. 3. PROMENADES EN ART : Documenta 6 ; La Villa Arson à Nice, Centre national d'art contemporain ; Genève : de l'Islam au postmodernisme ; Imaginaires mexicains ; Le monde selon Graff ; Les textures éternelles de la mort ; Artisan ou artiste ? ; Le corps s'écrit-il ? ; Les splendeurs de l'estampe japonaise ; L'Estampe japonaise ; L'érotisme, fut-il japonais...
10/2022
Architecture régionale
Naissance d'un centre d'art. Vassivière en limousin
Marc Sautivet et une petite équipe de passionnés ont donné naissance à un centre d'Art International dans un milieu rural bien improbable, sur une ile au milieu d'un lac.C'est par l'organisation et la promotion de l'Art utilisant des matériaux propres au Limousin, le granit et le bois en résonance avec le site exceptionnel de l'ile de Vassivière que s'est développée cette renommée.Pour le quarantième anniversaire de cette création, Marc Sautivet, porteur du projet dès son origine, raconte et analyse les années précédant le succès ayant engendré la construction du Centre d'art par l'architecte Xavier Fabre (Agence " Fabre - Speller Architectes " à Clermont-Ferrand). Cette construction a eu lieu dans les années 1989-1991. Marc Sautivet est membre du conseil d'administration du CIAP de Vassivière, il est chevalier des Arts et des lettres depuis 2013. Il espère que son expérience donnera des idées pour la création et le développement d'une autre idée, aussi originale, dans le monde artistique.
01/2023
Romans graphiques
It's Lonely at the Centre of the Earth
En proie à une profonde crise existentielle, la dessinatrice Zoe Thorogood consigne six mois de sa vie dans une tentative désespérée de reprendre le contrôle d'elle-même et de son destin, en s'aidant du seul moyen à sa disposition It's Lonely at the Centre of the Earth se donne à lire comme un aperçu intime et métanarratif du quotidien d'une artiste égocentrée qui, pour pouvoir survivre, se doit de créer.
01/2024
Coloriages adultes
Zen Art. Mets ton stress sur pause en dessinant !
Le dessin comme pratique anti-anxiété et anti-stress ? C'est grâce à cette démarche qu'Audrey a apaisé ses propres moments d'angoisse. Les sentiments négatifs s'expriment à travers le geste et le papier ; la solitude ressentie est transformée en un temps bénéfique pour soi. L'autrice réunit ici ses conseils bienveillants ainsi que 48 planches à dessiner, en s'intéressant à plusieurs émotions et états : - Anxiété - Colère - Insomnie - Joie - Tristesse - DétentePour chacun d'eux, retrouvez : - des " coloriages inversés " : dessinez par-dessus une sélection d'aquarelles abstraites en vous laissant inspirer par les formes et les couleurs ; - des dessins initiés par Audrey : poursuivez-les à la façon d'un dessin " automatique " .
05/2023
Littérature française
Fenêtres Brisées. " L'art est toujours accessible au handicap. "
Je souffre d'une myopathie congénitale. Je vis mes premières expériences dans un internat adapté. Ma rencontre avec Apolline (une fille dont le handicap me demeure inconnu) donna naissance à un amour indéfectible et compliqué. Compliqué, car je découvris que l'internat était un lieu de violence et Apolline était la seule raison qui me poussait à rester. Comme quoi, l'amour retient et jamais ne prévient.
06/2022
Beaux arts
Catalogue d'objets d'art et d'ameublement, groupe du XIVe siècle en ivoire, sculptures en marbre
Catalogue d'objets d'art et d'ameublement, groupe du XIVe siècle en ivoire, sculptures en marbre, tableaux anciens. Vente, 5 Décembre 1885 / [expert] E. Féral, Mannheim Date de l'édition originale : 1885 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Littérature française
Rendu sur la philosophie et l'art de la traversée chez Bidima. procès sur la rationalité africaine
Le programme des nations unis pour le développement de l'Afrique est une bonne chose. Mais une chose qui leur sera surtout bénéfique. L'Afrique à besoin de créer son propre programme de développement qui viendra des profondeurs de son être. C'est la raison pour laquelle la pensée de Jean Godefroy Bidima est un exemple à suivre dans la mesure où il retrace les voies d'une libération certaine. Ainsi, pour lui, nous pouvons parvenir à une saisie profonde de notre être au monde par la philosophie et l'art. Ces deux concepts doivent s'introduire dans "la traversée" . L'africain pour se développer, doit cesser d'être un suiveur pour devenir un véritable créateur à travers le changement. Il faut donc quitter les grands discours pour s'atteler à la "praxis" . Il faut donc de ce fait quitter l'ethnophilosophie et la négritude pour la philosophie et l'art de la "traversée" .
04/2022
Histoire de l'art
Le Beau, l'Art Brut et le Marchand. Jean-Pierre Ritsch-Fisch, le passeur du jamais-vu
Un océan sépare beauté esthétique et originalité absolue. Surgi des profondeurs, le jamais-vu est associé à des formes troublantes lesquelles, en bouleversant nos repères, ébranlent également nos certitudes. De l'ordre de l'apparition, cet inconnu traduit une altérité sans égale, aux antipodes des conventions et des goûts partagés par le grand nombre. A mesure que la société industrielle s'étendait en Europe, en parallèle de l'intérêt croissant des avant-gardes pour les arts primitifs, naïfs et les dessins d'enfants, les productions d'aliénés, de détenus, d'autodidactes isolés ou de spirites retinrent peu à peu l'attention de diplômés de la Faculté, auxquels se joignirent quelques fins traducteurs de l'âme humaine, artistes et poètes. Au lendemain de la Seconde Guerre Mondiale, le plasticien Jean Dubuffet appela "Art Brut" ces floraisons détonantes. En les distinguant au sein d'une collection qu'il constitua et enrichit au fil du temps, il entendait les protéger et à la fois les soustraire à un monde culturel mimétique, ainsi qu'au marché de l'art. Depuis, l'Art Brut, y compris sous d'autres appellations, a essaimé sur tous les continents. La famille que composent ses créateurs déconcertants, voire perturbants et sans lien entre eux, s'est élargie aux handicapés et aux personnes d'âge. Avec plus ou moins de réussite, des ateliers créatifs ont ouvert leurs portes à leur intention. Cousins et alliés s'inspirent de leurs réalisations, y puisent l'énergie nécessaire à l'affirmation de leur propre voie, quand ils ne subissent pas bonnement leur influence. Certaines collections privées leur accordent une place de choix. Des musées acquièrent et exposent leurs travaux, lesquels trouvent aussi place dans de grands salons internationaux. Plusieurs galeries en Europe et aux Etats-Unis en ont fait leur spécialité. C'est à Strasbourg, à l'intersection des routes, là où La Nef des fous trouva un port d'attache, que l'une d'entre elles a vu le jour. Au milieu des années 1990, Jean-Pierre Ritsch-Fisch, son fondateur, a été conduit à fermer l'entreprise familiale de fourrure. Un retour à ses amours d'adolescence : le monde de l'art et ses sensations fortes, s'impose à lui. Commence alors sa quête de l'impossible : dénicher des oeuvres d'originaux, de marginaux ou encore de figures historiques de l'Art Brut, et appliquer dans ses choix la même exigence qu'il s'imposait, jeune encore, pour sa collection première consacrée à la Figuration narrative. Puis, il largue les amarres et part à la rencontre des publics européens et américains. Débutant à la manière d'un conte, s'apparentant ensuite, tantôt à un roman d'aventures, tantôt à une enquête, Le Beau, L'Art Brut et le Marchand relate ce périple singulier.
10/2022
Pays de Loire
Art et la Vie (L'). Itinéraire singulier, insolite, populaire dans la région des Pays de la Loire
Il est des oeuvres qui accompagnent notre quotidien. Situées au bord des rues, des routes, des chemins ou dans des lieux de rassemblement, communautaire, associatif, commercial, dans la campagne, les villages, les bourgs, les villes. On ne les remarque pas toujours ou bien elles se font oublier. Peintes par des créateurs autodidactes, confirmés, ou professionnels, oeuvres collectives ou personnelles, elles rendent compte de la diversité et du dynamisme de l'art populaire à travers les époques. Nombre de celles que vous découvrirez dans cet ouvrage n'existent plus, recouvertes, effacées, détruites. D'autres ont subi les outrages du temps et sont vouées à la disparition. Les photographies n'en sont que plus précieuses pour témoigner de cette forme de création demeurée méconnue.
11/2021
Grec ancien - Littérature
La Muse trompeuse. Dramaturgie de la ruse dans les tragédies d’Euripide
"La chose est ingénieuse, et tout à fait de ta manière : car pour ce qui est de l'usage des artifices, à nous le gâteau ! " . C'est ainsi que le personnage du parent, dans Les Thesmophories d'Aristophane, salue l'invention du dernier stratagème d'Euripide, soulignant du même coup l'importance de la ruse dans la dramaturgie de ce poète. Se proposant d'approfondir l'intuition aristophanienne, la présente étude explore, après deux chapitres liminaires consacrés au vocabulaire euripidéen de la ruse et à la typologie de ses acteurs, la fécondité dramaturgique du scénario rusé dans les tragédies d'Euripide, de son insertion dans l'intrigue globale à son développement en scènes-types de planification, de tromperie et de dévoilement. D'expédients salvateurs en pièges meurtriers, la ruse euripidéenne apparaît comme une forme théâtrale privilégiée pour l'expérimentation des ambiguïtés de la parole et du visible. A travers la mise en scène des machinations de ses astucieux héros, le poète s'inscrit dans les débats intellectuels de l'Athènes des sophistes. Mais il offre aussi une réinterprétation de l'anthropologie tragique traditionnelle, où trompeur ingénieux et dupe aveugle apparaissent comme les deux faces d'une même humanité.
12/2021
