L'art d'être grand-père (Nouvelle édition illustrée) (Éd.1885)
Extraits
Art du XXe siècle
La collection Morozov. Icônes de l'art moderne
"Moscou peut vraiment s'enorgueillir de la "galerie française" d'Ivan Abramovitch Morozov dans son hôtel particulier de la rue Pretchistenka. Il n'y a pas beaucoup de telles collections non seulement en Russie mais également en Occident. Nous avons là un musée de la peinture infiniment précieux et nécessaire pour tous ceux qui s'y entendent en art. Bien entendu, il s'agit d'un musée qui est le fruit d'un goût personnel, mais qui ne se désintéresse aucunement de tout souci muséal." Serguet Makovski, in "Les artistes français dans la collection d'Ivan Abramovitch Morozov", 1912.
09/2021
Littérature française
L'art de la correspondance. Volume 1. Préceptes
L'art de la correspondance : nouveau manuel complet, théorique et pratique du style épistolaire... suivi de modèles de lettres familières... . Vol. 1, Préceptes / par Bescherelle jeune,... Date de l'édition originale : 1865 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2023
Runes
Coffret Runes, l'art viking de la divination
Si vous détenez ce coffret, c'est que vous avez entendu l'appel des runes, que leurs vibrations sont parvenues jusqu'à vous. Vous ne tarderez pas à éprouver leur magie, car la route à emprunter pour les connaître vous mènera à la découverte de vous-même. Vous trouverez dans ce coffret : -24 runes et leur pochon, -Un plateau de tirage, -Un livre d'initiation pour comprendre le sens divinatoire de chaque rune, des conseils pour vous familiariser avec elles, différentes méthodes de tirage...
10/2023
Sciences de la vie
L'Art de préparer et conserver les insectes
L'Art de préparer et conserver les insectes, par P. Evans,... Date de l'édition originale : 1841 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
Romans noirs
L'art de la fuite est un secret
"La toile était restée sur le chevalet, inachevée, et je ne cessais de penser à elle tandis que, à pied, je me dirigeais d'un pas vif vers la gare en jetant de temps à autre quelques regards furtifs autour de moi comme si j'avais eu le feu aux trousses. Mais sans doute était-ce le cas. Je pris au distributeur automatique le premier billet pour n'importe où. J'entends par là que, étant pressé, je choisis celui dont le départ était le plus imminent tout en ayant malgré tout choisi dans un éclair de lucidité de me diriger vers le sud. Tant qu'à faire."
03/2021
Histoire de l'architecture
L'art de la préfabrication. Prelco 1972-2022
50 ans, c?a se fête ! Prelco est un pionnier du béton préfabriqué, avec des éléments de fac?ade actuellement à la pointe du progrès. - INTERROGER LE PASSE La Naissance d'une entreprise (entretien avec Paul L'Hôte) ; Des cités-satellites genevoises à La Havane + Portfolio. - INTERROGER LE PRESENT Dans la continuité des acquis (entretien avec Pierre-Alain L'Hôte) ; Du béton architectonique aux éco-quartiers + Portfolio. - INTERROGER LE FUTUR "Un quartier expérimental" : table ronde avec Andrea Bassi, Alexandre Blanc, Pierre Bonnet, Jean-Paul Jaccaud, Pierre-Alain L'Hôte, Philippe Meier et Rolf Seiler ; "Quel futur pour la préfabrication en béton ? " : table ronde avec Andrea Bassi, Alexandre Blanc, Pierre Bonnet, Jean-Paul Jaccaud, Bruno Krucker, Paul L'Hôte, Pierre-Alain L'Hôte, Philippe Meier et Rolf Seiler + Portfolio.
02/2023
Verre, dinanderie, céramique
Odorico, l'art de la mosaique (réédition augmentée)
- Une réédition augmentée qui met au jour d'autres réalisations de la famille Odorico dont certaines exceptionnelles et enfin dévoilées, dont le château de la Haute-Guais (Dinard), la villa Le Clos (Saint-Cast), le château de Marson (Rou-Marson)... - Depuis l'édition originale, cet ouvrage reste le plus complet sur le sujet et sur l'inventaire des réalisations de la famille Odorico, avec de très nombreuses photos exceptionnelles de sites publics et privés (Angers, Dinard, Laval, Nantes, Roscoff, Rennes, Saint-Malo, Vitré...), mais aussi des dessins et des clichés anciens du maître mosaïste, Isidore Odorico ; - Et pour les amateurs du beau, la couverture séduira... La mosaïque reproduite donnera au toucher une sensation exceptionnelle et les effets or rappelleront la richesse des tesselles utilisées par Odorico.
10/2023
Cuisine méditerranéenne
Home Food. L'art de recevoir au Maroc
Un regard d'artiste reconnu sur la vie quotidienne et l'intimité des maisons marocaines. - Des textes vivants et des photos d'art pour témoigner de l'hospitalité, de l'art de vivre et de recevoir et de la richesse de la gastronomie marocains d'aujourd'hui, - Un ouvrage inédit sur le patrimoine socio-culturel immatériel du Maroc. - Un ouvrage original, quatrième opus de la collection Vivacité, après " Street Food ", " Cafés du Maroc " et " Horizons intérieurs ". L'ouvrage Ce livre met en scène les intérieurs et la cuisine marocains. Il nous invite à pousser la porte des maisons de ce pays aux multiples facettes et à partager non seulement l'univers mais aussi la table de leurs hôtes. Une table apprêtée, des mets préparés dans la cuisine familiale, un salon prêt à recevoir familles et amis ; les intérieurs marocains sont le symbole d'un art de vivre et de recevoir profondément ancré dans la société marocaine et constituent en cela un incroyable patrimoine. Cet ouvrage grand public propose une expérience inédite : entrer dans des maisons de tous les horizons et de toutes les régions du Maroc et partager le thé et le repas avec leurs habitants. Il est un véritable voyage à la découverte de l'hospitalité marocaine. Réalisées par le photographe Yoriyas, les images captent sur le vif des instants de vie pour révéler les valeurs de convivialité, de partage et de solidarité, essentielles dans la culture gastronomique et les traditions du Maroc. Gastronomie populaire, authenticité et art de vivre, partage et convivialité sont l'essence de cet ouvrage.
11/2021
Beaux arts
Gratia Mundi, Raphaël la grâce de l'art
2020 : 500e Anniversaire de sa disparition (1520-2020) 2020 signe le 500ème anniversaire de la mort du peintre Raphaël, l'un des trois grands génies de la Renaissance, aux côtés de Michel-Ange et de Léonard de Vinci. Ainsi ce livre commence-t-il logiquement, et de manière chronologique, là où mon précédent ouvrage, Divin vinci - Léonard de Vinci, l'Ange incarné, se termine. D'autant que Léonard fut aussi l'un des principaux maîtres (avec le Pérugin) de Raphaël lorsque celui-ci vécut à Florence, après avoir quitté sa ville natale d'Urbino, foyer intellectuel et artistique des Marches, région, aux confins de l'éblouissante Toscane et de l'élégante, mais secrète, Ombrie, de l'Italie centrale. Né un vendredi Saint, le 6 avril 1483, et mort également un vendredi Saint, le 6 avril 1520, à l'âge de 37 ans seulement, Raphaël, génie précoce, à la vie romanesque et à la mort mystérieuse, mais à l'oeuvre immense surtout, fut considéré, de son vivant, comme un mythe, à l'instar de Léonard. Il est le seul artiste à avoir les honneurs, à Rome, où il s'est éteint après une folle nuit d'amour auprès de sa " Fornarina ", du panthéon, lieu sacré, dédié, dans l'Antiquité, au culte des dieux. C'est donc l'art tout autant que la vie, sinon la pensée, de Raphaël, peintre et architecte adulé par les papes, tout autant que par les princes de son temps, que cet essai s'emploie à élucider : une constante et quadruple interpénétration entre l'idéal esthétique, l'explication philosophique, le parcours artistique et le récit biographique. Mais, non moins étonnant, Raphaël est aussi celui qui, nanti de son incommensurable talent, inspira quelques-uns des plus grands peintres de l'art classique, dont Ingres, ou de l'art moderne et contemporain, au premier rang desquels figure Modigliani.
03/2020
Muséologie
L’art de concevoir et gérer un musée
A partir de 1975, une série impressionnante de constructions, d'extensions et de rénovations bouleverse le monde des musées, mobilisant les architectes les plus réputés. En témoigne le Centre Georges-Pompidou, inauguré à Paris en 1977. Aujourd'hui, la France compte plus de 2 000 musées. Il s'en construit toujours plus chaque année, que ce soit à Paris ou en région, et ils accueillent quelque 80 millions de visiteurs. Cet ouvrage offre la vision unique de deux personnes emblématiques du monde culturel en France ; les auteurs dressent un panorama complet des institutions muséales, du concept à la gestion concrète du projet et de l'établissement, à travers leur riche expé-rience, étayant leur propos par de nombreux exemples, définitions et recommandations issus de leur pratique professionnelle. Organisé selon les étapes d'élaboration du projet muséal, ce guide permet : - d'en comprendre les enjeux ; - d'identifier et de situer chaque acteur aux différents stades de ce projet ; - d'élaborer un projet scientifique et culturel (PSC) ; - de définir les orientations et les stratégies ; - d'acquérir les notions indispensables (définitions, chiffres-clés, etc.) à la gestion de projet ; - de déterminer l'enveloppe budgétaire nécessaire ; - d'analyser les interactions entre les collections, les publics, l'environnement et le futur bâtiment ; - de conduire le projet jusqu'à l'inauguration de l'établissement ; - de gérer et d'entretenir le musée, d'accueillir le public, etc. Il aborde aussi bien les constructions neuves que les réhabilitations et les extensions de musées, en s'appuyant sur des réalisations exemplaires récemment inaugurées, tout en articulant l'organisation du projet muséal autour d'un programme ou d'un PSC. Véritable outil pédagogique, cet ouvrage est destiné aux chefs de projet, directeurs d'établissement et conservateurs, élus locaux et services techniques des collectivités, ainsi qu'aux architectes et programmistes. Cette 2° édition met l'accent sur la dimension sociétale des musées à travers l'art-thérapie et la conservation. Elle intègre des musées qui ont vu le jour ou ont réouvert à la suite de travaux de restauration ou d'embellissement (le musée Soulages, le musée de Cluny, le nouveau musée IMA, etc.). Elle tient également compte du contexte sanitaire récent qui a vu croître la fréquentation numérique des musées, notamment via les réseaux sociaux.
10/2023
Animaux, nature
Le petit traité Rustica de l'art floral
Roses, pivoines, tulipes, dahlias, jonquilles, orchidees, lys... En toute saisons et pour toutes les occasions, vous trouverez des fleurs assembler et sublimer en de magnifiques bouquets. Decouvrez toutes les techniques de base et les explications en pas a pas pour reactualiser plus de 40 compositions florales et 35 variantes : bouquets ronds, champetres, coniques, couronnes de fleurs, bouquets de banc et meme des accessoires fleuris. A l'occasion d'un mariage, d'un anniversaire ou pour decorer une maison, que vous prefereriez des compositions classiques ou plus originales, choisissez un bouquet que vous aurez envie de composer pour vous... ou pour l'offrir !
10/2014
Poches Littérature internation
Karitas Tome 2 : L'art de la vie
Envers et contre tous, en dépit des convenances, des amours et des enfants, Karitas peint. Constamment, obsessionnellement. Femme libre dans une Islande encore corsetée, elle voyage de Paris à New York, avec pour seul bagage ses tubes et ses pinceaux. Parfois sa vie de bohème l'étourdit, l'inspiration fuit, sa famille lui pèse et Karitas vacille. Toujours, elle repart, suivant un seul guide : l'art.
02/2013
Documentaires jeunesse
9 de coeur N° 3 : L'art brut
Les artistes de l'art brut ont écrit, peint, dessiné, sculpté, créé des palais. Pourtant, aucun d'eux n'a jamais été à l'école des arts. L'Art Brut est donc un art en marge, longtemps ignoré et rejeté par l'art officiel. Au XXe siècle, des psychiatres, des artistes, des écrivains s'y intéressent, s'interrogent sur cette forme de créativité, la protègent, collectionnent les œuvres jusqu'à ce que Jean Dubuffet en invente le vocable en 1945. Passionné par ces créations multiples et libres, il les collecte, amasse des documents. Après de nombreuses péripéties, cet ensemble magnifique se retrouve à Lausanne, en 1976. La Collection de l'Art Brut est née. Elle connaît depuis un succès international. Dans ce numéro, ce n'est pas un mouvement qui est donné à découvrir, mais bien un ensemble de destins singuliers : celui d'Aloïse et de son fabuleux amour pour l'empereur Guillaume II, ou encore celui de Maisonneuve, ce brocanteur à l'idéal libertaire, dont les masques de coquillages ne sont pas sans rappeler les portraits peints d'Arcimboldo... Bill Traylor, fils d'esclave, vient du sud des États-Unis ; Kunizo Matsumoto, fou d'écriture et de théâtre kabuki, est né à Osaka. Certains créent des environnements, celui du Facteur Cheval ou le Jardin de pierres de Nek Chand en Inde. D'autres écrivent et (ou) mêlent écriture et image. Ces écrits qui jaillissent du fond d'eux-mêmes ont donné lieu à une exposition : "Écriture en délire", d'abord présentée à Lausanne et maintenant visible à la Halle Saint-Pierre à Paris. Chacun invente sa propre planète. Chacun est libre et se libère, loin de la société policée. Créateurs d'images nouvelles, ces artistes construisent des œuvres différentes, musicales, poétiques. Hors normes. Art du non-savoir de l'art, art des révoltés de la société, des malades mentaux, des prisonniers, des mystiques, expression des pulsions extrêmes, l'Art Brut présente l'activité créatrice intense de ces hommes et de ces femmes qui trouvent là un port, une halte, nécessaires à leur survie. Héliane Bernard et Alexandre Faure.
03/2005
Développement personnel
Shapership. L'art de donner forme au futur
Le Shapership est l'art de donner de nouvelles formes à la réalité, d'ouvrir de nouvelles pistes vers le futur, porteuses de changements bénéfiques pour la société. Ce n'est ni le leadership, ni l'entrepreneurship. C'est une capacité que possède toute personne à partir du moment où elle pose un regard frais sur la réalité telle qu'elle est et telle qu'elle pourrait être. C'est voir ce qui est possible au-delà de ne qui est. Dans notre monde hyper connecté, pas besoin d'avoir un titre de leader pour prendre position, réaliser des choses importantes et avoir un impact sur la société. Trois éléments fondent l'ADN du Shapership : la Résistance Créative (le grand NON), la Vision Transformatrice (le grand OUI) et l'Expérimentation Anticipatrice (le "comment" créatif). L'approche proposée dans ce livre peut inspirer quiconque à devenir un/une "Shaper" du futur ou à ajouter certaines dimensions du Shapership à son existence actuelle.
07/2019
Psychologie, psychanalyse
La psychanalyse dans les règles de l'art
L'idée que nous nous faisons de la psychanalyse est souvent prise entre l'imaginaire, les effets de la vulgarisation et un certain hermétisme du discours de ceux qui l'exercent. Que se passe-t-il dans le cabinet du psychanalyste? Comment se pratique la psychanalyse, cette "science" déjà vieille de plus de cent ans et pourtant sans cesse réinventée, cette "méthode" que son fondateur n'hésitait pas à définir comme un " art ", tout en en soulignant l'extrême rigueur? Comment réinterroger ces gestes - l'écoute, le silence, le secret, la supposée "neutralité" de l'analyste, voire son " indifférence ", et jusqu'à ses " interprétations " - pour leur restituer toute la vivacité de l'invention freudienne? Sont-ils aussi nécessaires et pertinents de nos jours qu'ils pouvaient l'être du vivant de Freud? Revisiter la technique psychanalytique à l'aide d'autres formes de savoir-faire, comme celles que l'expérience artistique, musicale, théâtrale, poétique... permet de découvrir, semble l'une des voies possibles pour enrichir et renouveler le regard porté sur toutes ces choses, devenues banales, presque ternes, à force d'être présumées trop bien connues.
02/2009
Beaux arts
L'Art et le sacré en pays Mumuye
Malgré quelques recherches entreprises sur le terrain, nos connaissances sur le sacré chez les Mumuye restent embryonnaires. Chez tous ces groupes acéphales à caractère binaire et antinomique le complexe va constitue un champ sémantique fort varié dans lequel certains aspects sont accentués selon les circonstances. Le pouvoir religieux est lié à la force contenue dans des objets sacrés dont seuls les anciens sont les gardiens. Cette gérontocratie s'appuie de plus sur un système de stades initiatiques indispensables pour avoir accès au statut de "chef religieux". Isolés géographiquement, les Mumuye ont résisté longtemps aux attaques des envahisseurs musulmans et plus tard à l'autorité coloniale britannique et aux activités des différentes missions chrétiennes. Il s'ensuit que la sculpture sur bois chez les Mumuye s'est poursuivie jusqu'au début de notre siècle. En 1970 Philip Fry a publié son essai sur la statuaire mumuye dont l'analyse du réseau endogène n'a jusqu'à ce jour encore rien perdu de sa valeur. Se basant sur des observations in situ, Jan Strybol a essayé d'analyser le réseau exogène de cette sculpture sur bois.Ainsi il a pu documenter une quarantaine de statues et quelques masques. D'autre part il est parvenu à identifier plus de vingt-cinq artistes mumuye de même qu'un type spécifique de statue comme étant limité au groupe mumuye kpugbong. Pendant et après la guerre du Biafra, des centaines de sculptures mumuye ont été récoltées. Grâce à des informations recueillies entre 1970 et 1993, l'auteur a démontré qu'un certain nombre de ces oeuvres ne sont pas mumuye mais doivent être attribuées à des groupes-reliques éparpillés en territoire mumuye.
08/2018
Beaux arts
L'art du rire et de la caricature
L'art du rire et de la caricature / par Arsène Alexandre,... Date de l'édition originale : 1892 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
04/2020
Décoration
Tout l'art de Assassin's Creed Odyssey
Parcourez la terre des héros légendaires Assassin's Creed Odyssey emmène les joueurs à travers un voyage épique durant l'âge d'or de la Grèce antique. Cet ouvrage présente des centaines d'images inédites provenant des studios artistiques d'Ubisoft, -esquisses, concept arts et rendus 3D-, toutes accompagnées des commentaires et des réflexions des artistes ; elles permettent au lecteur une plongée au coeur du processus de création d'un monde ouvert et unique ! La Grèce antique et ses incroyables paysages ont été ramenés à la vie pour la création du jeu Assassin's Creed Odyssey : depuis les imposantes statues de marbre aux temples richement décorés, en passant par les rues animées des plus célèbres cités grecques et l'immensité bleu saphir des mers. Et, parcourant ces terres et ces mers, notre héros, poursuivant inlassablement sa mission : réunir sa famille.
10/2018
Décoration
L'art graphique et moderne de Pierre Péron
Première monographie consacrée au travail d'affichiste et d'illustrateur-graphiste-typographe d'un artiste de premier ordre. Ouvrage réalisé conjointement par un historien de l'art conservateur (Pascal Aumasson) et par un graphiste de métier (Fadch Le Henaff), il est un projet original qui fait redécouvrir un artiste de Bretagne dans une perspective beaucoup plus large de l'histoire des arts décoratifs, et spécifiquement du graphisme contemporain, à l'aune de productions pour la plupart restées inédites. Pierre Péron (1905-1988) ne fut pas seulement le peintre de Brest et de la Marine qu'on connaît, il fut avant tout graphiste et affichiste, inscrit dans la vogue moderniste des Cassandre et Colin entre les deux guerres. Son travail longtemps à Paris, puis en Bretagne auprès notamment du groupe Seiz Breur ne se départira pas de ce goût pour les typos et les lignes qui le place parmi les plus grands. Une exposition a lieu sur ce thème au musée des Beaux-Arts de Brest à partir de juillet 2015. Egalement programmée à partir d'avril 2015, une rétrospective Pierre Péron au Musée de la Marine, Brest.
07/2015
Psychologie, psychanalyse
Le bouddhisme et l'art de la psychothérapie
Dans "Ma Vie", C.G. Jung évoque l'importance qu'a eue pour lui la confrontation à d'autres civilisations pour mieux comprendre les caractéristiques du monde occidental, sa mentalité. Il relate également à quel point il a été sensible aux regards que des êtres venus d'horizons très divers portent sur notre propre civilisation. Le point de vue de l'auteur du "Bouddhisme et l'art de la psychothérapie" est celui d'un Japonais qui, au sortir de la Seconde Guerre mondiale, s'oriente vers la psychologie, étudie à Los Angeles, puis à Zurich. Revenu au Japon, il y introduit la psychologie junguienne. En la pratiquant, en se mettant à l'écoute de l'inconscient de ses patients japonais, de son propre inconscient, il retrouve certaines racines orientales, notamment bouddhistes, qui s'étaient occultées en lui, il les voit se revivifier en ses patients aussi. Et, au fil de son expérience, un pont se crée entre deux mondes, l'Orient et l'Occident, les différences deviennent des complémentarités, les deux civilisations s'irriguent l'une l'autre. L'auteur, un Japonais qui a étudié la psychologie aux Etats-Unis et en Suisse, crée un pont entre la pensée orientale et la pensée occidentale grâce à sa connaissance et son expérience intime des deux cultures. Ce livre montre clairement les relations et les interactions qui existent entre le bouddhisme et la psychologie occidentale, surtout la psychologie basée sur l'interprétation des rêves. Il va bien au-delà d'une comparaison entre l'Orient et l'Occident, il permet une meilleure compréhension de l'être humain et des soins pour guérir les souffrances psychiques.
02/2015
Encyclopédies de poche
Malévitch. Aux avant-gardes de l'art moderne
Petrograd, décembre 1915. Malévitch, l'un des chefs de file de l'avant-garde russe, expose trente-neuf œuvres conçues dans le secret de son atelier. Stupéfaction du public et même de ses camarades les plus audacieux : ce ne sont que carrés et rectangles de couleurs ! En guise de manifeste visuel, un quadrilatère noir sur fond blanc
domine l'ensemble. Par ce coup de force, le peintre affirme ses choix esthétiques " Je me suis transfiguré dans le zéro des formes et suis allé au-delà du zéro vers la création, c'est-à-dire vers le suprématisme, vers le nouveau réalisme pictural, vers la création non figurative. Ainsi, après avoir exploré avec une rapidité stupéfiante tous les courants picturaux (impressionnisme, symbolisme, expressionnisme, cubisme, futurisme), Malévitch vient d'inventer le suprématisme, le plus radical des mouvements abstraits du début du XXe siècle. Andréi Nakov restitue le parcours d'un artiste libre en quête d'absolu qui, malgré la pression politique et la censure, œuvra sans relâche à l'élaboration d'une " peinture pure ".
11/2003
Stratégie d'entreprise
L'art de la sureté. 15 préceptes clés
Contrairement à l'art de la guerre qui a pour objectif principal de vaincre un ennemi, l'art de la sûreté a pour objectif de protéger celles et ceux qui ne sont que des victimes de toutes ces "? guerres ? ". Ces victimes se nomment citoyen, salarié, cadre, fonctionnaire, retraité, petites et grandes entreprises, policier, médecin, infirmier, adolescent, étudiant, musicien... , leur seul point commun étant celui d'être des victimes d'une violence physique et/ou psychologique qui n'est plus supportable. Trouver de la sérénité et de la quiétude a un prix. Et ce prix ne repose que sur les niveaux de conscience et de volonté de ceux qui sont en mesure d'impulser des stratégies afin de protéger les personnes et les biens dont ils ont la charge. Contrairement à beaucoup de livres sur ce sujet, "? L'art de la sûreté? " ne vise pas à donner des conseils d'ordre méthodologique, mais uniquement à expliquer ce que devrait être la sûreté. Ce livre a pour objectif de faire découvrir à tous ceux qui s'intéressent à ce thème que la sûreté est un sujet complexe qui demande une véritable profondeur dans chacune des actions qui sont conduites, mais aussi une orchestration des plus minutieuse. Au travers de 15 grands préceptes, l'auteur assemble les pièces d'un puzzle nommé sûreté.
10/2022
Histoire internationale
Master 2019 Histoire-Archéologie-Histoire de l'art
On l'oublie trop souvent - paradoxalement, les étudiants eux-mêmes -, mais le deuxième cycle universitaire dans le domaine des Sciences historiques et artistiques est, fondamentalement, celui dont l'objet est d'introduire le candidat à la recherche et à son monde. Le présent volume découle d'un colloque qui s'inscrit pleinement dans cette optique, car il permet à des étudiants de master et, dans une moindre mesure, de troisième année de licence de se soumettre à une première expérience de communication dans un cadre scientifique formel (une pratique qui est encore rare en France). Les contributions ont été sélectionnées par un comité scientifique formé d'enseignants-chercheurs et les articles qui en émanent ont aussi été soumis à la critique, via une relecture par le comité éditorial. Pour autant, celui-ci a fait le choix de respecter au maximum l'expression et la pensée de leurs auteurs qui sont, il faut le rappeler, des chercheurs en herbe. En outre, le lecteur relèvera peut-être l'absence d'unité des diverses contributions ici réunies. Celle-ci a été délibérément voulue. L'idée n'était pas d'offrir un volume sur un thème cohérent, mais de rendre compte de la diversité et de la richesse des études en Sciences historiques et artistiques menées par les étudiants de Lille, de Boulogne-sur-Mer et d'ailleurs.
11/2022
Histoire de l'art
Histoire-Archéologie-Histoire de l'art. Master 2021
On l'oublie trop souvent - paradoxalement, les étudiants eux-mêmes -, mais le deuxième cycle universitaire dans le domaine des Sciences historiques et artistiques est, fondamentalement, celui dont l'objet est d'introduire le candidat à la recherche et à son monde. Le présent volume découle d'un colloque qui s'inscrit pleinement dans cette optique, car il permet à des étudiants de master et, dans une moindre mesure, de troisième année de licence de se soumettre à une première expérience de communication dans un cadre scientifique formel (une pratique qui est encore rare en France). Les contributions ont été sélectionnées par un comité scientifique formé d'enseignants-chercheurs et les articles qui en émanent ont aussi été soumis à la critique, via une relecture par le comité éditorial. Pour autant, celui-ci a fait le choix de respecter au maximum l'expression et la pensée de leurs auteurs qui sont, il faut le rappeler, des chercheurs en herbe. En outre, le lecteur relèvera peut-être l'absence d'unité des diverses contributions ici réunies. Celle-ci a été délibérément voulue. L'idée n'était pas d'offrir un volume sur un thème cohérent, mais de rendre compte de la diversité et de la richesse des études en Sciences historiques et artistiques menées par les étudiants de Lille, de Boulogne-sur-Mer et d'ailleurs.
03/2023
Propriété littéraire et artist
Droit de l'art et des biens culturels
La fascination que suscitent les oeuvres d'art et les biens culturels fait d'eux des objets qui soulèvent des questions juridiques complexes. Leur protection fait appel à des règles de domaines les plus divers du droit national, international et européen. Par ailleurs, les oeuvres d'art et les biens culturels soulèvent des questions juridiques s'agissant de leur création, découverte, acquisition, vente, prêt, donation, destruction et perte. Cet ouvrage traite des nombreuses facettes de l'art et des biens culturels sous l'angle du droit. Il couvre notamment la protection de biens culturels en temps de paix et en temps de guerre, les biens spoliés et biens coloniaux, la vente et l'attribution d'objets d'art, le devoir de diligence des marchands d'art et des musées, le droit d'auteur, la philanthropie culturelle et la résolution des litiges.
04/2023
Réussite personnelle
Hygge - L'art de vivre à la danoise
Ce livre unique est un véritable outil, simple et accessible à tous, pour expérimenter cet art de vivre singulier. Au fil des pages, de l'histoire du Hygge en passant par sa philosophie et sa mise en pratique, vous revisiterez toutes les pièces de votre maison. Ambiance, lumière, décoration, rangement, grâce aux quizz, aux tests et à la multitude de conseils de l'auteure, vous ferez le point pour révéler le potentiel Hygge de votre tanière. Nul besoin d'acheter un billet pour Copenhague, avec Hygge, c'est le Danemark qui vient naturellement à vous. Bon voyage et belle expérience !
04/2022
Communication - Médias
L'art de la manipulation. La communication directive
Ce présent essai est une mise au point sur la manipulation qui est intrinsèque, voire naturelle, des relations humaines. Dans la vie sociale, les hommes veulent que les autres, avec qui ils interagissent, adoptent des comportements qui leur soient favorables. Alors, la question que nous nous posons est la suivante : comment faisons-nous pour que les hommes adoptent des comportements qui nous soient avantageux ? La réponse peut être la suivante : nous pouvons recourir à la demande, mais si celle-ci n'est pas satisfaite, puisque les arguments utilisés ne sont pas convaincants, nous pouvons user de la coercition, qui est aussi contraire à la morale, et il nous reste une solution de dernier recours, à savoir, procéder en biais. La manipulation est ainsi inhérente aux interactions humaines.
03/2023
Stratégie d'entreprise
L'Art de la guerre pour les entrepreneurs
Le grand classique de Sun Tzu, revu pour les entrepreneurs d'aujourd'hui. Il y a plus de deux mille ans, Sun Tzu écrivait L'Art de la guerre, traité de stratégie militaire empreint de sagesse. Sa philosophie unique a traversé les siècles et influencé la pensée de leaders d'horizons variés, jusqu'aux chefs d'entreprise les plus brillants de notre temps. Dans ce guide destiné aux entrepreneurs en devenir, le journaliste économique Mark Smith transpose L'Art de la guerre au monde des affaires. A l'aide du texte original et de ses commentaires avisés, vous apprendrez notamment à : poser des fondations solides pour votre projet ; composer et fidéliser votre équipe idéale ; analyser la concurrence pour mieux la dépasser ; vous adapter aux conditions parfois chaotiques du marché ; établir des stratégies de réussite à long terme. De l'industrie des épices en Irlande au secteur éducatif de Singapour, vous découvrirez des exemples concrets, des conseils et des idées qui vous guideront sur la voie de la victoire. Adopter les principes de Sun Tzu, c'est devenir un maître dans l'art de la guerre commerciale !
09/2022
Acrylique
Le pouring. L'art de la peinture fluide
Préparez vos couleurs, versez... et admirez ! Le pouring, cet art pictural qui crée des motifs aléatoires, offre un véritable espace de créativité. Mais qui dit hasard ne dit pas absence de technique. Grâce à une méthode novatrice utilisant des outils et des médiums peu coûteux comme la gouache, Ian Larue dévoile les bases indispensables pour s'essayer à la peinture fluide et réussir de beaux tableaux. Vous pouvez partir d'une base figurative, comme une photographie ou une illustration, pour vous en inspirer et définir votre palette de couleurs. Dans un gobelet en plastique percé de un ou plusieurs trous, versez les couleurs les unes après les autres en les laissant s'écouler sur la toile. Essayez de reproduire les zones colorées repérées dans le tableau d'origine. Retravaillez vos couleurs à l'aide d'un couteau à peindre de façon à les étaler sur la totalité de votre support.
05/2021
Loisirs
Fantastic Make-up - L'art du maquillage 3D
L'unique manuel en français sur la réalisation d'effets spéciaux de maquillage pour le cinéma, la télévision, le théâtre, la vidéo et autres. Devenu une référence depuis 1991, remis à jour en 2001, FANTASTIC MAKE-UP - L'art du maquillage 3D s'adresse aussi bien aux débutants qu'aux professionnels qui s'intéressent à la création de maquillage à base de prothèses. Le manuel explique étape par étape tout le processus de fabrication d'un maquillage dans des explications simples à la portée de tous. Ainsi, l'apprentissage des termes techniques se fait progressivement, au fur et à mesure de la lecture. Surtout, FANTASTIC MAKE-UP - L'art du maquillage 3D se veut un vrai manuel "de terrain" : il permet grâce à ses grandes marges de prendre des notes sur le vif pour devenir un véritable outil de travail. . Santé et sécurité . Moulage d'une tête . Sculpter . Les différents produits . Mousse de latex . Rapport professionnel . Colorer les prothèses . Application des prothèses . Démaquillage . Fournisseurs
04/1991
