L'anti-douleur
Extraits
Loisirs et jeux
Color me. Josh Sperling
Inspiré par la vogue récente pour les cahiers de coloriages mais aussi déçu par la qualité souvent médiocre des dessins proposés, Semiose éditions a eu l'envie de faire appel à des artistes confirmés pour dessiner spécialement des motifs à colorier pour les enfants – et les grands enfants, évidemment ! Chaque dessin est une création originale et véhicule une histoire, un trait d'esprit, dans un goût partagé pour l'humour, l'absurde et l'imaginaire. La valeur pédagogique du coloriage n'est plus à démontrer : en exprimant leur libre talent pour la couleur, les enfants observent et se familiarisent avec la manière dont un dessin est construit. Ces albums Color me s'inscrivent dans la plus pure tradition du cahier de coloriage : petit format (A5), pelliculage brillant de la couverture sur papier cartonné, dessin en ligne claire. La série a débuté en octobre 2016 et s'enrichit régulièrement de nouveaux albums. L'artiste américain Josh Sperling livre dans son album à colorier les dessins préparatoires de ses sculptures très pop et très colorées. Formes rondes et douces, alléchantes et intrigantes, figurent-elles des churros, des guimauves ou des rouleaux de réglisse ? Tout cela à la fois, mais aussi des spaghettis et des montagnes de glace coiffées de cerises confites. Avec ses arcs-en-ciel gourmands et ses serpentins joyeux, l'artiste Josh Sperling dresse le buffet d'une fête où les motifs volent comme des cotillons. Manque une seule chose pour s'en convaincre : la couleur !
06/2019
Monographies
Nú Barreto
Coédition Dilecta / Galerie Nathalie Obadia, avec le soutien du Cnap Langues : français / anglais Nú Barreto est né en 1966 à São Domingos en Guinée-Bissau. Il vit et travaille à Paris (France). Diplômé de l'école nationale des Métiers de l'image des Gobelins (Paris), l'artiste développe une oeuvre pluridisciplinaire et engagée, très vite remarquée. En 1998, il représente son pays à l'Exposition universelle de Lisbonne (Portugal). Il mène depuis une carrière internationale qui le distingue parmi les artistes majeurs de l'art contemporain africain. Depuis l'enfance, le dessin est le médium de prédilection de Nú Barreto. De cette époque, ses oeuvres sur papier ont gardé leur verve imaginative qu'il met aujourd'hui au service de son récit personnel de l'Afrique contemporaine. Son oeuvre graphique n'est pas tendre, il est même la plupart du temps âpre et piquant. Sous la mine acerbe de ses crayons et le rouge sang de ses pinceaux, Nú Barreto illustre les violences multiples qu'a subies. Au coeur de cette réalité quotidienne, l'homme imparfait incarne le premier rôle. Comme un miroir, cet alter ego d'encre noire et rouge nous renvoie à notre propre inconstance et nous confronte à notre responsabilité à l'égard de la situation actuelle en Afrique : son corps est déformé par la douleur et la peur. Dans les compositions de Nú Barreto, l'absence de fond, comme celle de tout repère spatial, procure un sentiment de vertige. D'autres objets fétiches se retrouvent de feuille en feuille : la chaise, avec son pied brisé, symbolise l'instabilité chronique des états africains ; l'échelle, avec ses barreaux cassés, est la métaphore de l'ascenseur social en panne dont le dysfonctionnement concourt à la montée des inégalités. On trouve aussi dans le répertoire des symboles de Nú Barreto des animaux (corbeaux, porcs, caméléons...) et des objets hors d'usage (des vélos, des guitares...). Cette panoplie de symboles puise ses origines dans le creuset des cultures autochtones d'Afrique de l'Ouest dont les productions artistiques ont recours au pouvoir des signes. L'artiste y joint l'usage expressionniste de la couleur rouge. Les papiers, lacérés ou déchirés, participent également à la représentation d'un paysage tourmenté. Les oeuvres de Nú Barreto figurent dans de grandes collections institutionnelles dont, entre autres, celles du musée Capixaba do Negro (MUCANE) à Vitória (Brésil), de l'Africana Fondation à Genève (Suisse), de la Fondation H à Paris, du Taipa House Museum à Macao (Chine), ou encore du National Museum of African Art du Smithsonian Institution à Washington D. C. (USA). Nú Barreto est représenté par la Galerie Nathalie Obadia (Paris / Bruxelles) depuis 2018.
01/2023
Policiers
Nocturne
Lorsque Andi se réveille, seule, dans une chambre d'hôtel, elle n'a aucun souvenir de son passé. On lui raconte qu'elle est arrivée là avec son père, profondément endormie. Mais la jeune fille devine que cet homme n'est pas celui qu'il prétend être. Pour lui échapper, elle s'enfuit dans la montagne, trouvant refuge dans une nature à la fois hostile et fascinante. Et un jour elle rencontre Mary, qui vit avec le souvenir de sa soeur décédée. Liées par l'absence de leur famille, les deux jeunes filles se lancent dans une folle équipée, à la recherche de l'homme mystérieux. Un véritable voyage initiatique à travers une nature sauvage, qui les conduit peu à peu vers une confrontation aussi douloureuse qu'inévitable...
09/2012
Procédure pénale
La juridictionnalisation de la compliance
Tout sur la juridictionnalisation de la Compliance ex ante et ex post. Sanctions, contrôles, recours, deals : les juges et les avocats sont partout dans les mécanismes de Compliance, créant des situations inédites, parfois sans solution encore disponible. Alors même que la Compliance avait été conçue pour éviter le juge et produire de la sécurité en évitant le conflit. Cette juridictionnalisation est donc nouvelle. Obligeant les entreprises à poursuivre et à juger, rôle contraint, peut-être contre-nature. Conduisant à l'adaptation des principes majeurs de procédures, avec difficulté. Confrontant l'arbitrage à des perspectives inédites. Mettant au coeur le juge, dans des mécanismes pensés pour qu'il n'y figure pas. Comment en pratique agencer ces contraires et anticiper les solutions ? C'est le défi relevé par cet ouvrage.
02/2023
Histoire de France
Une aurore au-devant des jours. 1940. Le destin d'une famille juive en exil
Paris, le 10 juin 1940. La famille Diamant-Berger doit quitter Paris. Ils sont juifs et bien trop impliqués dans la lutte anti-nazie pour pouvoir rester. Henri Diamant-Berger, le père, cinéaste connu du tout-Paris, a tout juste le temps de finir ses derniers appels sur les ondes courtes de la radio avant de plier bagage. Accompagné de sa femme, Suzanne Lévy, et de ses deux filles, Ginette et Colette, il rejoint les États-Unis afin d'organiser la propagande gaulliste dans le sanctuaire du cinéma : Hollywood.
Entre vie quotidienne, familiale et engagement dans le mouvement Free French, la famille Diamant-Berger se donne des nouvelles par écrit. Henri est engagé corps et âme dans la propagande gaulliste. Les filles Diamant-Berger tombent amoureuses, se marient et poursuivent leur existence de réfugiées françaises outre-Atlantique. Jean-Claude, le fils emprisonné pour ses idées, s'est enfui et, intrépide, se lance dans le combat pour atteindre le seul et unique but commun à cette famille : Paris libre !
En recoupant lettres, carnets, télégrammes, discours officiels, coupures de journaux, Nadia Sweeny retrace l'histoire d'un pays, d'une époque, d'un combat à travers les destins croisés de cette famille d'intellectuels juifs en exil, et dénoue en même temps le fil de sa propre histoire. Une quête des origines pour comprendre une identité française si difficile – aujourd'hui plus encore – à définir.
09/2015
Acteurs
Jean-Pierre Marielle. Le livre qui monte la voix
Des Galettes de Pont-Aven à Tous les matins du monde, retour sur la carrière de Marielle, un acteur comme on n'en fait plus ! Epicurien, inattendu, excessif, Jean-Pierre Marielle aura marqué la mémoire des spectateurs par sa haute stature et son inimitable phrasé, inspirant aux dialoguistes les répliques les plus "couillues" du cinéma français. Devenu comédien presque par accident, il accède à la notoriété dans les années 70, après avoir couru le cachet sur les planches et multiplié les apparitions dans des comédies légères. Blier (Calmos) Tavernier (Coup de torchon), Audiard (Comment réussir quand on est con et pleurnichard ? ), de Broca (Le Diable par la queue), Lautner (La Valise), Joël Séria (Les Galettes de Pont-Aven) imposent bientôt son personnage de râleur, mi-looser, mi-séducteur, avant qu'il n'excelle dans des compositions plus nuancées d'anti-héros ambigus (Le Parfum d'Yvonne), austères (Tous les matins du monde) ou désabusés (Les mois d'avril sont meurtriers). Acteur au parcours exceptionnel (plus de 100 films, 40 pièces de théâtre et autant de téléfilms) jamais avare d'aphorismes savoureux, cet amoureux du jazz et de la littérature se définit lui-même comme "décalé" - à savoir "calé en rien" . Un livre illustré, rétro-pop et coloré, à la maquette ludique, présentant le parcours de l'acteur de façon chronologique, émaillé de nombreux zooms sa filmographie et de portraits d'intimes, et enrichi d'anecdotes passionnantes !
05/2023
Beaux arts
Les couleurs de nos souvenirs
Que reste-t-il des couleurs de notre enfance ? Quels souvenirs gardons-nous d'un lapin bleu, d'une robe rouge, d'un vélo jaune ? Ont-ils vraiment revêtu ces couleurs ? Plus Lard, lesquelles associons-nous a nos années d'études, à nos premières amours, à notre vie d'adulte ? Comment la couleur s'inscrit-elle dans le champ de la mémoire ? Comment est-elle capable de la stimuler ? de la transformer ? Ou bien, au contraire, comment est-elle victime de ses caprices ou de ses intermittences ? Pour tenter de répondre à ces questions - et à beaucoup d'autres -, Michel Pastoureau nous propose un journal chromatique s'étendant sur plus d'un demi-siècle (1950-2010). Souvenirs personnels, notations prises sur le vil, propos débridés, digressions savantes ou remarques propres à l'historien : ce livre retrace l'histoire récente des couleurs en France et en Europe. De nombreux champs d'observation sont parcourus ou évoqués : le vocabulaire et les laits de langue. la mode et le vêtement, les objets et les pratiques de la vie quotidienne. les emblèmes et les drapeaux, le sport, la littérature. la peinture, les musées et l'histoire de l'art. Ce journal, tour à tour ludique, poétique et nostalgique, est à la fois celui de l'auteur et celui de nos contemporains. Nous vivons dans un monde de plus en plus coloré où la couleur reste un lieu de mémoire, une source de plaisirs et, plus encore, une invitation au rêve.
09/2010
Ethnologie
Qui sommes-nous ? Une histoire de la diversité humaine
Existe-t-il des " races pures " ? Les inégalités se répartissent-elles au hasard ou en foncti9n de l'appartenance ethnique ? La couleur de la peau détermine-t-elle le comportement et la culture ? Nul autre que Luca Cavalli-Sforza, directeur et initiateur du programme de recherche sur la diversité du génome humain, actuellement professeur de génétique à Stanford, n'était qualifié pour répondre. Faisant place nette des peurs, des tabous et des manipulations qui conduisent à la discrimination raciale et à l'épuration ethnique, le généticien italien, né à Gènes en 1922, nous raconte le vrai et fascinant roman de l'évolution humaine, où la couleur de la peau est une adaptation aux rayons solaires. Nous apprenons que les recherches sur les groupes sanguins et sur les chromosomes permettent aujourd'hui de dessiner les cartes très précises des groupes ethniques, de leur origine, de leurs croisements à travers les cent mille années d'histoire de l'homme moderne ; qu'il existe une correspondance étroite entre les groupes linguistiques et les groupes génétiques. Mais le mérite de Cavalli-Sforza tient à sa démarche interdisciplinaire qui lui permet, en s'appuyant sur les données de la génétique, de la paléontologie, de l'histoire et de la linguistique, d'analyser puis de reconstruire les multiples aspects de la diversité humaine. Une diversité qu'il affirme être, en définitive, la meilleure garantie de survie pour notre espèce.
01/2011
Psychologie, psychanalyse
Qui sommes-nous ?. Une histoire de la diversité humaine
Existe-t-il des "races pures" ? Les inégalités se répartissent-elles au hasard ou en fonction de l'appartenance ethnique ? La couleur de la peau détermine-t-elle le comportement et la culture ? Nul autre que Luca Cavalli-Sforza, directeur et initiateur du programme de recherche sur la diversité du génome humain, actuellement professeur de génétique à Stanford, n'était qualifié pour répondre. Faisant place nette des peurs, des tabous et des manipulations qui conduisent à la discrimination raciale et à l'épuration ethnique, le généticien italien, né à Gênes en 1922, nous raconte le vrai et fascinant roman de l'évolution humaine, où la couleur de la peau est une adaptation aux rayons solaires. Nous apprenons que les recherches sur les groupes sanguins et sur les chromosomes permettent aujourd'hui de dessiner les cartes très précises des groupes ethniques, de leur origine, de leurs croisements à travers les cent mille années d'histoire de l'homme moderne ; qu'il existe une correspondance étroite entre les groupes linguistiques et les groupes génétiques. Mais le mérite de Cavalli-Sforza tient à sa démarche interdisciplinaire qui lui permet, en s'appuyant sur les données de la génétique, de la paléontologie, de l'histoire et de la linguistique, d'analyser, puis de reconstruire les multiples aspects de la diversité humaine. Une diversité qu'il affirme être, en définitive, la meilleure garantie de survie pour notre espèce.
01/1994
Pape François
Mettez-vous à mon école. L'évangile de Matthieu
"Mettez-vous à mon école" . Jésus présente à ses disciples un chemin de connaissance et d'imitation. Jésus n'est pas un maître qui avec sévérité impose aux autres des poids que lui-même ne porte pas : telle était l'accusation que lui lançaient les docteurs de la loi. Il s'adresse aux humbles et aux petits, aux pauvres, aux nécessiteux parce que Lui-même s'est fait petit et humble. Il comprend les pauvres et ceux qui souffrent parce qu'Il est lui-même pauvre et éprouvé par les douleurs. Pour sauver l'humanité, Jésus n'a pas parcouru un chemin facile ; au contraire, son chemin a été douloureux et difficile. Comme le rappelle la lettre aux Philippiens : "Il s'humilia plus encore, obéissant jusqu'à la mort, et à la mort sur une croix ! " (2, 8). Le joug que les pauvres et les opprimés portent est le même joug qu'Il a porté avant eux : c'est pourquoi il s'agit d'un joug léger. Il a chargé sur ses épaules les douleurs et les péchés de toute l'humanité. Pour le disciple, recevoir le joug de Jésus signifie donc recevoir sa révélation et l'accueillir : en Lui la miséricorde de Dieu s'est chargée des pauvretés des hommes, en donnant ainsi à tous la possibilité du salut. Pape François 14 septembre 2016 Lecture de l'évangile de Matthieu - textes et commentaires (Pape François).
02/2024
Littérature française
Le chant rauque de l'absence
Aline n'avait que six mois lorsque sa vie a basculé : une nuit, un accident de la route a tué son père. Confiée à ses grands-parents, l'enfant grandit dans l'attente de revoir sa mère, grièvement blessée. Mais celle-ci, désirant à tout prix effacer ce tragique souvenir, ne reviendra jamais la chercher... Le chant rauque de l'absence est le récit d'une enfance brisée, du combat innocent et désespéré d'une fillette pour échapper à l'abandon, au manque, à l'absence de rire et de joie. Poignante et intense évocation de la douleur enfantine, tout en pudeur et en poésie, ce premier roman de Marie de Solemne, philosophe à l'écoute des grands penseurs de notre temps, brosse le portrait sans concession d'un être à jamais fragilisé, en proie aux sentiments parfois contradictoires d'un âge qui ne tolère pas l'injustice.
04/2002
Littérature française
Par la main
Dans une station balnéaire du sud de la France, Ben retrouve son petit frère, Max, pour les vacances d'été. Quand il l'aperçoit sur le quai de la gare, Ben sent son coeur déborder d'amour pour ce petit bonhomme, de colère contre lui-même et de douleur. Il n'a pas vu sa famille depuis huit mois. Ces huit mois, il les a passés au fond du trou, ballotté entre le chagrin et la culpabilité. Il se sent responsable de l'accident dont a été victime sa meilleure amie : Hélène, la fantasque, l'artiste, l'initiatrice des mondes imaginaires. Ben, qui sort à peine de l'enfance, va devoir accepter l'aide de ce frêle garçon de six ans, plein d'admiration à l'égard de son grand frère, d'imagination et de questions, pour surmonter la première épreuve de sa vie d'homme.
06/2020
Littérature étrangère
La chair de René
L'action se situe dans une ville portuaire gigantesque. Rien n'y rappelle Cuba. Le père du héros, Ramon, est le leader d'une conspiration mondiale en lutte pour le droit du peuple à manger et boire... du chocolat. Comme l'ensemble des membres de la Cause, l'homme est sadomasochiste. Aussi le père souhaite-t-il rendre son fils apte au " service de la douleur ". L'initiation du jeune René commence le jour de ses vingt ans, hélas c'est un bien mauvais disciple. Dans une école atroce et grotesque où l'on ne cultive que les corps, René met en déroute les fanatiques. Ce roman culte, Pipera l'a écrit à partir de 1949 à Buenos Aires. Il s'agit de son premier roman, tellement fort et insolite que les critiques l'ont comparé à Ferdydurke de Witold Gombrowicz et aux Enfants Tanner de Robert Walser.
08/2005
Vie chrétienne
A sang et à feu ! Sur la pédophilie
Ecrire, pour ne plus jamais oublier. Ecrire, pour dénoncer l'insoutenable, l'impensable, l'innommable : l'acte ignoble de la pédophilie. Ecrire, pour expliquer à ceux qui cherchent à comprendre, en souci de leurs proches, en souci d'un ami, en amitié ou en fraternité pour une victime. J'ai décidé d'écrire ! Pour que les écrits restent, là où les faits et les paroles se sont, pour la justice, volatilisés, évanouis... En apparence. Car ils se sont inscrits, obscurément et démesurément, dans le marbre de mon corps blessé, dans la douleur de ma conscience traumatisée. C'est du sang de mes plaies qui ne sont pas cicatrisées, en ma mémoire, c'est de cette encre noire que j'ai voulu écrire. Poser des mots sur le silence. Des mots sur l'interdit. Des mots sur l'innocence perdue et bafouée, sur l'innocence sacrifiée. Déshonorée.
08/2023
Littérature française
La loi sauvage
"Votre fille, c'est une catastrophe". C'est ce que dit la maîtresse à une mère un matin devant l'école. La phrase fait son chemin dans l'esprit fragile de Sophie et la renvoie à une douleur ancienne, également d'origine scolaire. Ressurgissant au contact du mot "catastrophe", cet événement traumatique entraîne toutes sortes de perturbations dans sa vie, y compris dans son travail. Chargée de rédiger des notices pour appareils ménagers, elle laisse affleurer ses angoisses dans les modes d'emploi qui deviennent de plus en plus loufoques... La loi sauvage est une descente en spirale dans l'univers mental d'une mère aux prises avec la vie scolaire de sa fille, mais aussi avec sa vie quotidienne, sentimentale et professionnelle. L'amour maternel est ici décrit, avec l'originalité et l'humour propres à l'auteur, à la fois comme un recours salutaire et une passion toxique.
08/2014
Religion
THEOLOGIENS ET MYSTIQUES AU MOYEN AGE. La Poétique de Dieu, Vème-XVème siècles
Mille ans de littérature européenne, dans la seule langue commune, le latin, tel est le gigantesque massif dont ce livre veut donner l'idée, sans frontières ni barrières culturelles. Ce qu'a eu de plus beau la pensée médiévale, c'est sa réflexion sur Dieu, sur l'absolu, sur l'infini, telle que l'ont menée théologiens et mystiques à la suite de Saint Augustin. Elle conduira à Pascal.
Passant de l'enseignement chrétien à la poétique du Saint-Esprit, de la beauté de l'amour aux divisions de la philosophie, de la rhétorique à la poésie religieuse, de la sagesse au nom de Dieu, de la douleur à la joie, à travers Anselme, Boèce, Bonaventure, Thomas d'Aquin, Maître Eckhart, les hymmes les plus célèbres, tel le Veni Creator, ce recueil d'extraits, qui est aussi un commentaire, un essai, une histoire, apporte l'essence de la sagesse médiévale.
07/1998
Littérature française (poches)
Pater ego
La maladie éprouve moins l'amour que l'amour n'éprouve la maladie. L'amour est le fil rouge conduisant ce récit. Le récit d'une mise à mort. Celle de la maladie. Une mygale qui s'est infiltrée dans ton cerveau, Papa, un soir d'automne. Un poison sournois qui a recouvert de noir toutes les couleurs sur son passage. Sauf celles de l'amour. Pendant un an, tu as trompé la maladie sans l'anéantir. Pendant un an, il nous manquait les mots, impuissants face à l'indescriptible. Les mots qui expriment la colère, qui fustigent la maladie, qui traduisent la tristesse. Et puis soudain, j'ai écrit. Soudain, les mots sauvent, apaisent la reviviscence des souvenirs, réconcilient avec la douleur. Face aux maux de la maladie indicible, les mots de l'amour ineffable. Un cri d'amour pour éteindre la révolte.
01/2018
Littérature française
La Martinique de notre grand-père
Décidément, Georges Le Breton nous surprendra toujours. Alors qu'il a écrit ses premiers livres, toujours édités chez L'Harmattan, ce sont des thèmes variés et sérieux qui attirent l'attention. Le coma, et parfois ses différentes visions, les paroles de dialysé, les entretiens avec un ami disparu, précèdent la douleur, le sida, la vie et la mort, la foi, l'euthanasie, la prière, Dieu, l'espérance... et autres... Cette fois, l'auteur change de registre à la demande de ses cinq petits-enfants ! Il entreprend de leur raconter une histoire, son histoire, celle de sa vie dans les moments de son enfance, de son adolescence qui se situent à Basse-Pointe, à Saint-Pierre et à Fort-de-France. Que de belles confessions où ses petits-enfants devront tirer des leçons d'avenir. Ce livre plaide pour l'affection et l'amour en toutes circonstances.
12/2015
Littérature française
Coups d'amour. Mourir d'amour et puis renaître
Elina retourne en France après avoir vécu une période significative de sa vie en Ecosse. Là, elle a vécu une histoire d'amour importante, qui a visiblement laissé des traces profondes dans son coeur et son esprit. Le retour à la vie quotidienne en France représente pour elle un défi, car elle a changé et ne peut plus simplement reprendre sa vie là où elle l'avait laissée. L'amour qui l'a brisée, qu'elle a vécu en Ecosse, l'a laissée avec des blessures émotionnelles à guérir. La question posée est de savoir si l'amour, qui a été la source de sa douleur, pourrait également être la clé de sa reconstruction et de son rétablissement. C'est une prémisse intrigante qui pourrait explorer des thèmes tels que l'identité personnelle, le changement, la guérison émotionnelle et la force de l'amour dans ses différentes formes.
03/2024
Littérature française
Quel effet bizarre faites-vous sur mon coeur
" Combien de fois le mot "divorce" a-t-il résonné dans ma tête depuis que tu l'as prononcé ? Des milliers de fois. J'ai été battue, flagellée par un mot. Quand mon esprit sortira-t-il du tourbillon, de l'obsession dans lequel la douleur le tient prisonnier ? Quelques secondes avant d'expirer, j'aimerais t'entendre me redire : "Joséphine, quel effet bizarre faites-vous sur mon coeur !" Alors je m'endormirai aussi contente que tu me souhaitais, emportant avec moi ces mots pour l'éternité. " Il fallait la sensibilité romanesque de Christine Orban pour saisir, au-delà du personnage historique, la femme à la fois libre et fragile que fut Josephine de Beauharnais. Dans ce portrait singulièrement intime, l'auteur de J'étais l'origine du monde et de N'oublie pas d'être heureuse questionne l'amour et le couple à l'épreuve du temps.
05/2014
Cinéma
"J'ai écrit le rôle de ta vie". Correspondances avec Raimu, Fernandel, Cocteau, et les autres
En 1927, alors qu’il est professeur adjoint au lycée Condorcet à Paris, Marcel Pagnol prend un congé de l’Education nationale «pour cause de littérature». Deux ans plus tard, il triomphe au Théâtre de Paris avec Marius, premier volet de la trilogie marseillaise, où explose le génial Raimu. Pendant près de cinquante ans et jusqu’à aujourd’hui, Marcel Pagnol va être pour les Français l’auteur populaire par excellence, que ce soit au théâtre, en littérature ou au cinéma. A travers les lettres inédites rassemblées dans ce volume, on comprend justement l’influence décisive qu’a eue Pagnol dans les débuts du cinéma parlant, d’une rive à l’autre de l’Atlantique : il est alors un auteur à succès et comprend, avant tous les autres, la nécessité d’être à la fois scénariste, réalisateur et producteur. En quelques années seulement, il va incarner la modernité auprès de ses pairs, depuis Sacha Guitry qui, dans les années 1930, salue son talent de dramaturge mais se désole de son goût du cinéma, à Jean Cocteau qui, au début des années 1960, l’enjoint de se méfier de la télévision en ces termes : «Marcel ouvrirait sa porte à n’importe quel brave type.» Lire la correspondance de Pagnol, c’est traverser plusieurs époques, avec la douceur de l’avant-guerre, la douleur de l’Occupation puis le rapprochement avec l’allié américain ; c’est découvrir le vrai sens de l’amitié avec les copains de la première heure comme Henri Jeanson ou Vincent Scotto, mais aussi avec les camarades qu’on retrouve autour d’une bouillabaisse dans le petit port de Saint-Tropez (avec René Clair), à Bandol (avec Raimu), ou à Carry-le-Rouet (avec Fernandel). Ce sont parfois des coups de gueule homériques auxquels succèdent des réconciliations quasi amoureuses, des témoignages de soutien quand la critique se fait cruelle, ou simplement des échanges de points de vue sur tel projet, tel dialogue, telle technique ou tel matériel cinématographique. On y parle beaucoup de retrouvailles aussi, quand l’éloignement, la politique, le travail ou bien les femmes le permettront ! Et puis, il y a le Nouveau Monde, pas si lointain : Charles Boyer et Maurice Chevalier rêvent de faire venir à Hollywood le plus américain des réalisateurs marseillais, pour qu’il y rencontre tous ceux qui l’admirent, de John Huston à Preston Sturges et William Wyler. De 1928 à 1974, c’est ainsi toute une vie de cinéma qui défile devant nous, avec une verdeur et une authenticité que le temps n’a pas altérées. L’homme derrière la caméra apparaît plus que jamais dans toutes ses lettres de noblesse.
10/2015
Psychologie, psychanalyse
Les figures de l'exil. Tribulations de l'idéal. Suivi de Un cas
Pourquoi la perte d'un lieu aimé peut-elle conduire, de même que la perte d'un être aimé, à des réactions durablement mélancoliques ? Jusqu'à un certain point, la douleur de l'exil nous apparaît comme une réaction adaptée. Mais, trop longue, trop intense, elle inquiète, malgré la compréhension et l'empathie qu'elle suscite. Certains exilés sont dans l'incapacité de laisser perdre leurs attaches territoriales. Au-delà de l'évidence, au travers de l'histoire d'exilés anonymes et d'exilés célèbres, il se dégage un profil spécifique de saga familiale. On peut voir que sur plusieurs générations l'idéalisation fait obstacle à des forces internes déstructurantes. On comprend mieux alors que les enfants d'exilés "mélancoliques" aient tant de mal à intégrer une identité suffisamment stable, dans un territoire suffisamment adapté. Il est suivi d'un cas clinique particulièrement éloquent présenté" par le docteur Agnès Bardin.
05/2019
Littérature française
Lettres à des photographies
Quelques photos sauvées de l'oubli, disposées près de la table de travail de Silvia Baron Supervielle, sont le point de départ de ces lettres bouleversantes, adressées à une mère disparue très tôt. Ces missives tentent d'imaginer la vie trop brève de la mère de l'écrivain. Son physique, ses origines, son mariage sont évoqués, conjurés même par Silvia Baron Supervielle afin de mieux la comprendre, et de lui rendre justice. Car après le remarriage du père, l'évocation de sa mémoire est interrompue. La jeune Silvia quitte l'Argentine - où, peut-être une douleur trop forte l'empêche de vivre pleinement - pour devenir écrivain et poursuivre ce dialogue jamais suspendu avec sa mère. Les cent soixante lettres rassemblées ici sont l'aboutissement poétique et biographie de ce cheminement, comme une façon de racheter un silence imposé autour d'une blessure existentielle trop vive.
05/2013
Littérature étrangère
Ce qui n'a pas de nom
Dans ce court récit, Piedad Bonnett raconte à la première personne le suicide de son fils Daniel, vingt-huit ans, qui s'est jeté du toit de son immeuble à New York. Il était schizophrène. Dans un milieu bourgeois, corseté par des conventions en tout genre, il n'est pas de bon ton de parler crûment de la mort et de la folie ; c'est pourtant ce que fait l'auteur, dans une langue sobre et sans effets de manche, avec une sincérité bouleversante. Elle raconte la stupéfaction du deuil, les formalités de la mort occidentale, mais aussi et surtout le combat inégal d'un jeune homme contre la folie qui le cerne. Une plongée dans la douleur qui ne verse jamais dans l'apitoiement ou l'impudeur : l'écrivain n'a que les mots pour dire l'absence, pour contrer l'absence, pour continuer à vivre.
09/2017
Sociologie
Rapport sur l'homophobie. Edition 2016
La situation est préoccupante : en 20 ans, l'homophobie ordinaire faite essentiellement d'ignorance et de rejet, s'est transformée en refus de l'égalité des droits et en violences verbales ou physiques assumées à l'égard des personnes lesbiennes, gays, bi-e-s et trans'… Le vote des lois instaurant le PACS, l'aggravation des peines encourues, le délit d'injure homophobe et bien évidemment l'ouverture du mariage et de l'adoption aux couples de personnes de même sexe constituent de réelles satisfactions. Mais force est de constater que ces avancées, acquises dans la douleur, sont incomplètes et font persister certaines inégalités laissant le champ libre à des discriminations insupportables… Ce terrible constat nous motive encore plus pour continuer à agir, à porter haut la voix des victimes pour que personne n'oublie que chaque année, les violences et les discriminations touchent encore trop de personnes.
05/2016
Policiers
Pas de pitié pour Martin
Il est ingrat, médiocre, désespérément seul, et il a la poisse. A bientôt quarante ans, il vit toujours chez sa mère, dont il est la risée et le souffre-douleur. Bref, toute l'existence de Martin Reed est placée sous le signe de l'humiliation et de l'échec. Par un malencontreux concours de circonstances, il se retrouve un beau matin accusé du meurtre horrifique d'une de ses collègues. De quiproquos en malentendus, Martin voit le sort s'acharner sur lui. La troublante inspectrice Albada, seule à douter de sa culpabilité, fera son possible pour l'arracher à l'engrenage infernal. Mais quand la déveine vous colle à la peau, même les anges gardiens n'y peuvent rien... En marge des grands thrillers qui ont fait sa renommée dans le monde entier, ce roman révèle Karin Slaughter sous un jour inattendu : celui de l'humour, noir et sanglant à souhait.
04/2009
Littérature française
La Belle au châle bleu
Parce quelle rêvait dune vie meilleure, l'épouse de Stanley a un jour quitté l'Afrique pour l'Europe, sans un mot, avec leur petite fille. Déterminé à récupérer ses femmes, Stanley s'envole à son tour pour Paris. Lui qui n'avait jamais quitté son village natal est ébloui par l'opulence de la capitale française. Un jour qu'il est attablé à la terrasse d'un café, ses yeux sont attirés par le châle bleu qui orne gracieusement le cou dune mystérieuse blonde assise à la table voisine. Lorsque leurs regards se croisent, Stanley ne se doute pas que cette rencontre va marquer un tournant décisif dans la mission qu'il s'est donnée Dans ce roman inspiré, Ernest Epalè Ndamè approche des frontières du réel pour peindre avec une saisissante authenticité l'illusoire attraction de l'ailleurs et la douleur du déracinement.
07/2014
Poésie
Levée des ombres
L'ancienne abbaye d'Aniane, en voie de réhabilitation après des années d'abandon, est un lieu de mémoire, de douleur. D'abord vouée à la prière, détruite pendant les guerres de religion, elle a accueilli une filature de coton au début du xixe ? siècle, avant de devenir dès 1845 un établissement pénitentiaire pour adultes puis en 1885 une colonie pour mineurs délinquants ou simples vagabonds. A l'invitation de la Communauté de communes Vallée de l'Hérault, propriétaire de ce site exceptionnel depuis 2010, l'écrivaine Françoise Ascal et le photographe Philippe Bertin se sont immergés dans ce lieu d'enfermement, notion qui touche au vif de l'humain, d'hier ou d'aujourd'hui. Leurs poèmes et diptyques mettent ainsi en résonance les destins, les plaintes et les lourds secrets tombés dans l'oubli. Une levée des ombres en guise de levée d'écrou...
06/2013
Littérature française
Un silence ordinaire
Elle s'appelle Lucie. Un jour, à cause d'une question qu'elle n'aurait peut-être pas dû poser, sa vie a basculé dans le silence et la solitude. Depuis, elle a perdu les mots. Son lieu familier lui devient étrange, elle vacille devant l'inconnu. Absente à elle-même, dévêtue de l'intérieur, Lucie n'en est pas moins vivante, pleine d'une présence autre, une part manquante. Une douleur au ventre qui n'a pas de nom, mais qui s'atténue avec le bruissement du vent. l'odeur du printemps... et les jeux d'ombre et de lumière. Elle ne parle pas, elle sent et habite l'instant. Elle écrit. L'appel du dehors sera son combat quotidien. Jeanne Bastide pénètre l'univers mental de Lucie avec une écriture dense et dépouillée qui nourrit au fil des pages sa perception tout intuitive de la vie...
05/2009
Poésie
Faire place
La poésie de Jean-Pierre Lemaire n'a rien de tonitruant ni d'exalté. Discrète, pudique à l'extrême, elle confie d'une voix claire et tranquille des choses aussi graves et intimes que la douleur d'être pauvre et la joie du cour devant les beautés du monde (Un pont sur la mer), le difficile retrait de la vie active (Derniers jours) ou l'approche des mystères de l'Evangile et l'humilité de la foi (Mystères lumineux et Le Printemps des hommes). C'est toujours au-delà des mots les plus simples, une voix qu'on perçoit. Douce plénière comme la caresse de l'évidence ou l'attouchement de la grâce (Les nouveaux venus et Poèmes pour la fin des temps). Une voix qui demande au lecteur une oreille spirituelle en quelque sorte, une voix exigeante pour un siècle qui écoute de moins en moins.
02/2013
