Vasilis Vasilikos

Ce thème est inspiré du film éponyme d'Ingmar Bergman. Synopsis : trois soeurs et une servante sont réunies dans le manoir familial. Agnès se meurt d'un cancer de l'utérus. Ses cris de douleur sans nom et ses chuchotements d'agonie figurent la terreur de la souffrance et de la mort. Mourante, Agnès est hantée par l'énigme de leur mère disparue, femme fantasque aux brusques accès mélancoliques. Ses deux soeurs, Karin et Maria sont à son chevet. Karin, la soeur aînée, est traversée par l'envie et la haine de soi et de son sexe qu'elle mutile, en quête d'excitations de survie. Maria, la benjamine, tente de ranimer les chuchotements du désir et du plaisir sexuel, afin de lutter contre l'enfermement mortifère de ce claustrum familial, immergé dans la Suède protestante rigoriste. Anna, la servante de la famille, se dévoue corps et âme pour apaiser l'agonie d'Agnès, au plus près de son corps souffrant. Du père, on ne saura rien. Quant aux autres hommes – mari, médecin, amant ou pasteur –, ils sont fascinés autant que terrifiés face au corps féminin et au-delà, face à la finitude. Le manoir familial, isolé dans la campagne, est tapissé de velours rouge et de draps blancs, telle la métonymie de la matrice ensanglantée d'Agnès. Le thème des trois soeurs rappelle combien sont nombreuses les triades de soeurs dans la mythologie et les oeuvres d'art, à commencer par les figures mythiques des Erinyes, qu'un travail de culture transformera en Bienveillantes. Le film de Bergman en décline une version contemporaine et nous interroge sur les enjeux des complexes sororaux. Comment se tissent-ils ? Comment le féminin se transmet-il de mère en fille, de père en fille, mais aussi de soeur en soeur ?

Amer, doux ou fort ! Voilà comment neuf français sur dix caractérisent le goût du café. Quel contraste avec les centaines d'arômes que peut exprimer une – bonne – tasse de café. Alors, à chacun sa perception. Vraiment ? Quelle image mentale avons-nous réellement du goût " café " ? Est-ce un goût délicat, une sensation sucrée et délicieusement persistante en bouche, différente à chaque tasse ? Une boisson chaude et puissante, aux atouts stimulants mais à légère permanence brûlée et amère ? L'offre quasi hégémonique des cafés industriels nous ferme les portes, dès le plus jeune âge, de l'éveil délicat des sens et de l'appréciation joyeuse du goût véritable d'une bonne tasse de café. A tel point que nous ne sommes même plus capables, malgré notre plaisir à le consommer, de reconnaître le bon grain de l'ivraie (ou le bon du mauvais). Cet ouvrage a pour objectif de mettre à jour ce qu'est un café de qualité, les étapes nécessaires à son existence et ses signes distinctifs, d'un point de vue théorique et sensoriel, afin d'être en mesure, enfin, d'apprécier toutes les nuances du bon. Comprendre pour mieux goûter. Finalement, se défaire des idées reçues, et profiter pleinement des plaisirs que procure la dégustation d'un café de spécialité

En faisant du passé table rase, la révolution a donné l'illusion que la seule vraie philosophie russe était le marxisme-Iéninisme, et a laissé croire que tout ce qui précédait l'avènement de ces "lumières" n'était qu'obscure pensée religieuse. En outre, la stature particulière des grands écrivains du XIX ? et du XX ?e siècle a indirectemenl porté ombrage à la tradition théologique et philosophique. Or il existe une vie philosophique russe authentique, dont les racines remontent à l'empire byzantin. Il n'est pas non plus étonnant de constater que les grands courants de la pensée européenne depuis la Renaissance ont exercé une influence réelle en Russie. Mais les penseurs russes ne se sont pas contentés d'enregistrer ni de traduire la pensée européenne. Ils ont eux aussi développer des courants originaux même si, comme partout ailleurs, on peut aujourd'hui repérer une période des Lumières, un hégélianisme, un romantisme, la présence du néokantisme, celle de la phénoménologie, etc. Ce qui frappe également, c'est, malgré tous les bouleversements politiques, l'extraordinaire continuité de la réflexion philosophique et l'originalité des penseurs, dont certains comme Berdiaev, Soloviev, Chestov, permettent de donner aux thèmes plus occidentaux un éclairage neuf, et c'est aussi le fait que l'écrasement de la pensée libre n'a tout de même pas réussi à complètement interdire que se maintienne la tradition. Le volume I couvre la période qui va de Byzance au XIX ? siècle ; le volume II traite des grands systèmes de la fin du XlX ? siècle et tout le XX ? siècle, y compris la "philosophie soviétique" .

Deux jeunes gens, Vasilia et John, partent en quête d'un remède susceptible de sauver leurs pères respectifs d'une mort certaine. Seule la terrible sorcière Baba Yaga a le pouvoir de les aider... mais à quel prix ? Des pommes d'or, un feu éternel, des luttes fratricides... Aventure, merveilleux et folklore russe revisité par l'art enchanteur d'Alexander Utkin.

Qu'appelons-nous une image ? demande l'Etranger d'Elée à Théétète dans le Sophiste (239d4). Notion structurante dans la philosophie de Platon, l'image sert à illustrer la thématique d'un discours, à éduquer les citoyens aux vertus et aux sciences, à découvrir l'invisible de l'âme, à penser le divin, à persuader du bien, à gouverner la Cité. Si elle fait aussi l'objet de la critique, c'est afin que le philosophe puisse mieux s'en servir : partenaire privilégiée du langage dans la saisie de la réalité de l'existant, on la retrouve tant dans la cosmogénèse démiurgique que dans les discours de Socrate. Loin donc de se réduire à ses liens à la mimétique, elle coopère avec la pensée et le logos dans la recherche d'un accès aux intelligibles, aux principes, aux idées et aux concepts. Ce volume réunit treize approches du rôle dialectique, épistémologique et ontologique de l'image dans les Dialogues de Platon. Edité sous la direction

Evie, femme de la cour, ne peut plus reculer : elle va se transformer en guerrière redoutable pour vaincre sa cousine meurtrière, venger sa famille et sauver son royaume. Dans un monde où le pouvoir magique d'un individu détermine sa valeur, l'absence notoire de capacité de Dame Everleigh la relègue dans l'ombre de la cour de Bellona, un royaume imprégné des traditions des gladiateurs. Pourtant, des forces obscures rôdent au sein du palais. Lorsque sa cousine Vasilia, la future héritière de la couronne, assassine sa mère et s'empare du trône de force, Evie est prise en chasse avec le reste de la famille royale. Heureusement pour elle, son immunité secrète à la magie lui permet d'échapper au massacre. Forcée de se cacher pour survivre, elle rejoint une compagnie de gladiateurs. Bien qu'ils utilisent leurs talents pour divertir et amuser les foules, les gladiateurs sont avant tout de véritables guerriers qui manient avec finesse l'art de la guerre, particulièrement Lucas Sullivan, un mage puissant aux mystérieux secrets. Face à son avenir incertain, Evie démarre un entraînement aux côtés de la troupe. Alors que Vasilia exerce son emprise sanguinaire sur Bellona, poussant le royaume au bord d'une terrible guerre, le destin d'Evie se précise. Elle doit devenir une redoutable gladiatrice... afin de tuer la reine.

C'est dans l'île grecque de Patmos, au fond d'une grotte, que l'apôtre Jean a dicté à son disciple le texte de l'Apocalypse. Chaque été, Paul Déméter, titulaire de la chaire d'histoire du christianisme au Collège de France, réunit là six étudiants et un vieux philosophe, Louis Veraghen. Lorsque son cadavre est découvert, la gorge tranchée, le commissaire Di Pasquale est envoyé de Paris pour conduire l'enquête au côté du policier grec Vassilikos. Avec ce crime, c'est à la fois le mystère de la mort et le sens de la vie qu'on affronte. Le commissaire devra alors se plier à cette exigence de l'apôtre Jean : "Ecris donc ce que tu as vu, ce qui est et ce qui va être".

Un ardent face-à-face, Louise Fuller Flora peine à y croire. Ce Massimo Sforza pense-t-il vraiment qu'elle se laissera acheter de la sorte ? Maintenant qu'elle a enfin trouvé son havre de paix, il est hors de question qu'elle abandonne le palazzo aux mains de ce milliardaire impertinent qui désire le transformer en complexe hôtelier de luxe ! Peu importe le prix qu'il lui propose, elle ne lui cédera pas... Le prix du secret, Dani Collins "Je serai à Londres dans quelques heures". A l'instant où elle découvre le message laconique que César Montero, son ex-fiancé, lui a envoyé, Sorcha sent une angoisse sourde l'envahir : a-t-il appris qu'elle venait de mettre au monde leur enfant ? Et cherchera-t-il à se venger d'elle pour ce secret qu'elle a gardé ? Passion à Haughton Court, Julia James Jamais Ellen ne vendra sa demeure familiale ! Aussi, quand un certain Max Vasilikos se présente dans le but d'acquérir la propriété, est-elle décidée à lui opposer un refus catégorique. Hélas ! face à lui, elle perd tous ses moyens : Max est l'homme le plus irrésistible qu'elle ait jamais rencontré... Romans réédités

La Fondation d'entreprise Hermès soutient la création contemporaine dans la diversité de ses expressions. Son programme de Résidences d'artistes, au coeur des manufactures de la maison, permet à de jeunes plasticiens d'accéder à des savoir-faire reconnus pour leur niveau d'exigence et leur singularité. Ces artistes, recommandés par des parrains, ont carte blanche pour réaliser une oeuvre originale. Dans cette aventure humaine, se joue le dépassement de chacun.

Soviet postmodernism is part of a long-term cultural development that began with the death of Stalin in 1953 and has continued on up to the present day. The book treats the early phase of Soviet postmodernism, which began to emerge in the late 1950's and lasted until the mid-1970's. Early Soviet postmodernism agrees with later, neoavantgardist postmodernism in that it distrusts modernist figures of thought such as utopianism, dialectical argumentation, and mythopoetic "grand narratives." Unlike late postmodernism, which appropriates these figures ironically, early Soviet postmodernism is still involved in a serious, agonized attempt to "correct" or rework them in a serious way. The epistemological failure of these efforts marks this literature as specifically postmodern. The book charts the development of this epoch in four important "genres" of postwar Soviet literature : in village prose (Nagibin, Solženicyn, Belov, Rasputin); in Vasilij Suksin's short stories about eccentric characters ; in Jurij Trifonov's urban prose ; and in the lyric poetry of Evgenij Evtusenko and Andrej Voznesenskij.

Qu'implique le choix d'écrire en français lorsque le français est une langue seconde, apprise dans une démarche individuelle à un âge relativement avancé ? S'agit-il d'une simple "conversion" à un centre politique et littéraire prestigieux et à sa tradition littéraire, ou bien d'une pratique littéraire hybride qui perturbe les liens supposés nécessaires entre langue, littérature et nation ? Cet ouvrage est une étude synthétique de la francophonie translingue, de l'ensemble des oeuvres d'écrivains pour lesquels le français est une langue seconde apprise tardivement et par une démarche individuelle, en l'absence d'une communauté linguistique d'origine partiellement ou totalement francophone. Ces oeuvres sont envisagées à l'intérieur de la problématique des littératures francophones entendues comme des littératures de l'entre-deux et issues du contact linguistique ou culturel. Sont étudiées vingt-cinq auteurs ayant publié en français entre la fin des années quatre-vingt et aujourd'hui, parmi lesquels Vassilis Alexakis, Ying Chen, Nancy Huston, Agota Kristof, Milan Kundera.

Comment s'appelle Dieu, quel est son nom ? Et d'abord, NOMS DE DIEU ! Dieu a-t-il un nom et, si oui, lequel ? Quant au mot Dieu, s'il peut sembler en soi éloquent, est-il pour autant suffisant ? Comment dès lors élaborer une cartographie des Noms de Dieu ? De l'Antiquité à aujourd'hui, les penseurs grecs, juifs, chrétiens n'ont cessé d'interroger, de traduire et de commenter le Nom de Dieu. Qu'ils l'aient dit essence, idée, existence ou présence, ils ont abouti au même constat d'irréductibilité. Treize savants et penseurs nous disent pourquoi et comment. En reprenant, en éclairant et en élucidant les principales approches qu'ont retenues l'hellénisme, le judaïsme et le christianisme, c'est tout l'enjeu de cet ouvrage que de tenter de répondre à cette unique question, source d'infinies interrogations. Ont contribué à cet ouvrage : Jean-Christophe Attias, Henri Atlan, Jérôme Benarroch, Philippe Capelle-Dumont, Jacopo Ceccon, Danielle Cohen-Levinas, Silvano Facioni, David Hamidovic, David Lemler, Gaetano Lettieri, Alice de Rochechouart, Jacob Rogozinski et Anca Vasiliu.

Certains sculptent le bois, d'autres la pierre. Takeshi Ono, lui, se sert d'un tout autre matériau : les corps humains. Son exposition anatomique Ars Mortis vient d'arriver à Paris lorsque Valentine Savi, jeune restauratrice d'art employée par la mystérieuse Fondation Stern, reçoit un appel troublant. Sa meilleure amie, dont le mari a disparu neuf ans plus tôt en Tchétchénie, pense avoir reconnu le corps de celui-ci. Parmi les cadavres exposés par Takeshi Ono... Une affaire qui tombe au mauvais moment pour Valentine, déjà lancée à la poursuite d'un faussaire de génie dont les oeuvres sont disséminées dans les plus grandes collections du monde. Ayant fait de cette traque une affaire personnelle, Elias Stern a décidé de tout mettre en oeuvre pour arrêter cet homme. Et les moyens de sa Fondation sont sans limite... Après Le paradoxe de Vasalis, Le sculpteur d'âmes est le deuxième tome d'une série d'un genre nouveau, qui mêle art et suspense, érudition et aventure, histoire et modernité. Avec une parfaite maîtrise de son sujet, Raphaël Cardetti vous donnera envie de découvrir les faces sombres d'un univers fascinant : celui de l'art.

Quarante mille malades mentaux sont morts dans les hôpitaux psychiatriques pendant la Seconde Guerre mondiale, et dés la Libération un petit groupe de psychiatres exige la transformation de cette psychiatrie jugée inadaptée et indigne pour les malades comme pour leurs soignants. Encore interne, Philippe Paumelle participe au combat de ces aînés. Dès sa thèse, Philippe Paumelle comprend que les hôpitaux psychiatriques ne peuvent pas être changés, qu'il faut soigner ailleurs et autrement. Ce jeune psychiatre quitte l'hôpital, et réussit à développer, dans un quartier populaire, l'Association de santé mentale du 13e arrondissement de Paris (ASM 13), qui devient en peu d'années un modèle pour la psychiatrie publique : celle-ci passe du séjour souvent très prolongé en asile psychiatrique à des soins implantés dans la cité. C'est un regard nouveau sur les malades psychiques et leurs soins qui a permis ce basculement. Philippe Paumelle soutiendra la diffusion progressive de ces nouvelles pratiques et la reconnaissance de la psychiatrie comme discipline à part entière. Cet ouvrage suit pas à pas le parcours extraordinairement engagé et créatif de Philippe Paumelle, et la place fondatrice qu'il a dans l'histoire de la psychiatrie malgré sa disparition précoce. Sa démarche conçoit le soin comme une figure fondamentale de l'humanité ; ses idées, très novatrices, sont toujours actives et présentes dans les débats sur la santé mentale.

Alors que nous vivons un changement de monde, que les démocraties sont mises au défi par des enjeux historiques et des périls inédits, la politique semble figée dans le "comment" quand les citoyens attendent d'elle qu'elle explique d'abord "pourquoi". Pour tenter de retrouver la largeur des choses et l'épaisseur du temps, cet essai adopte un angle de vue original : c'est en se ressourçant dans la littérature que la politique, la République, la gauche trouveront l'ardeur de l'engagement et l'énergie des solutions. Contre l'obscurantisme et le fanatisme, les livres, l'imagination, la création, l'altérité. Devant l'économisme, les lettres et pas seulement les chiffres. Face au bloc réactionnaire et aux nationalismes, la volonté émancipatrice du progrès puisée dans les bibliothèques. Pour comprendre la fin de la fin de l'Histoire, prenons Hugo et Camus pour guides. Pour civiliser la mondialisation, lisons Balzac, Bernanos, Sagan, Boualem Sansal. Pour recommencer l'Europe, cheminons avec Madame de Staël, Romain Gary, Vassilis Alexakis. Pour bâtir la société de la qualité, débattons et proposons après avoir aimé les romans de Georges Perec, Michel Houellebecq, Delphine de Vigan. La France est une nation littéraire : c'est son histoire et c'est sa force pour l'avenir.

Deux prétendantes pour un héritier Fiorinella Antonakis et sa soeur, Flora, ne décolèrent pas. Comment Vassilis, leur propre grand-père, peut-il exiger que l'une d'elles épouse Thanis, l'unique héritier de son grand ami Nikos Soranos ? À contrecoeur, les jumelles acceptent de rencontrer le magnat grec, mais décident en secret de pimenter un peu la chose. Devant Thanis, elles ne seront qu'une seule et même personne. . . Flora accompagnera Thanis lors des événements mondains, Fiorinella vivra à ses côtés des moments plus intimes. Mais elles s'en font le serment : aucune d'elles ne tombera sous le charme de leur promis !  Une beauté à conquérir Sous les feux des projecteurs, la grâce et l'élégance de Flora Antonakis ne laissent personne indifférent. Ce mannequin célèbre, favorite des plus grands couturiers, vole le coeur de tous ceux dont elle croise le chemin et compte d'innombrables soupirants. On l'admire pour sa plastique de rêve, bien sûr, mais aussi pour l'aura de mystère qu'elle dégage. Et ce n'est pas Doryan Spekoulous qui dira le contraire. Depuis leur première rencontre, l'homme d'affaires grec à qui rien ne résiste s'est mis au défi de la conquérir, par tous les moyens. . . Mais Doryan saura-t-il faire succomber cette beauté dont on dit qu'elle est insaisissable ?

La petite population grecque de l'Ile-Fourmi - sorte de paradis miniature sur terre - vit en bonne intelligence avec les villages turcs de la côte. Mais nous sommes en 1923, et le traité de Lausanne prévoit un gigantesque échange des populations pour mettre fin à la guerre. Le roman de Yachar Kemal débute au moment où la nouvelle de l'exil forcé éclate sur l'île, comme partout en Asie Mineure, où plus d'un million de Grecs doivent faire leurs bagages, tandis qu'un demi-million de musulmans doivent quitter la Grèce. Le jeune Vassilis, survivant de l'enfer des Dardanelles et du front du Caucase, refuse de partir. Il se cache, seul dans l'île désertée par tous, ayant juré sur la Bible de tuer le premier qui y mettra les pieds. C'est un étrange personnage, Poyraz Musa, jeune officier ottoman, lui aussi héros de la guerre et fuyant visiblement son passé, qui débarque le premier sur l'île, décidé à s'y installer. Les deux hommes vont alors se croiser au fil d'un étrange jeu du chat et de la souris, où les horreurs de la guerre qu'ils ont partagée ne sont jamais absentes. Ce dernier roman de Yachar Kemal revient sur un chapitre oublié de l'Histoire du XXe siècle, d'une actualité malheureusement intacte, et impressionne le lecteur par son souffle épique exceptionnel.

#SalmanRushdie – Le jour de l'investiture de Barack Obama, un énigmatique millionnaire venu d'un lointain Orient prend ses quartiers dans le bijou architectural des "Jardins", une communauté préservée nichée au coeur de Greenwich Village, à New York. Flanqué d'une jeune maîtresse russe, la sulfureuse Vasilisa, Néron Golden est accompagné de ses trois fils adultes, aussi brillants que névrosés : Petronius, dit Petya, l'agoraphobe génie de l'informatique, Lucius Apuleius, dit Apu, l'artiste mystique, et Dionysos, dit D., l'indéfini sexuel.

Parmi les demeures qui ceignent les Jardins se trouve celle de René Unterlinden, jeune cinéaste putatif, traumatisé par la récente disparition de ses parents dans un accident. Quand les Golden emménagent, René, comprenant que ces fascinants nouveaux voisins seront son remède et sa muse, fait leur connaissance, devient leur familier et calque l'écriture du scénario de son film sur les événements qui secouent cette maisonnée dont bien des secrets, passés, présents et futurs, lui échappent encore. Le passé ? C'est l'Inde que Néron Golden a fuie mais qui va les rattraper, lui et les siens. Le présent, ce sont les huit années du mandat Obama, l'Amérique des grandes espérances de 2008 et leur progressive dégradation, tandis qu'en embuscade un Joker aux cheveux teints s'apprête à accéder au pouvoir... L'avenir, c'est celui, obscur, d'un monde contemporain livré au doute, mais dont l'éblouissante imagination de Salman Rushdie transcende les peurs, les rêves et les égarements.

"Eros sort. Après cinq jours sous la couette, le voilà dehors, arpentant le quartier de l'hôpital Saint-Louis comme à l'ordinaire..." Comme si l'ordinaire était notre folie partagée à lire cette suite inimitable, à pénétrer ce montage en éclat où La Moto d'Eros trouve sa voie entre les pans de mémoire en désordre de l'Odyssée républicaine et cette mort sans sépulture qui engendre une ronde d'âmes errantes, une colline, un olivier, jusqu'à la rive d'une autre mer, cet océan où l'on s'exile. A suivre cette fuite au grand galop, fuite grecque à Moto, désir-fuite, désir de lumière contre la mort absurde de Niels, jeunesse fauchée, interrompue, empêchée, anéantie. Dans cette romance, où la fin n'est plus nichée dans une sépulture mais dans un écrin de filiation et d'utopie à faire vie, une photographie retrouvée éclairera la genèse de cette quête adolescente. Graal insaisissable, des quais de la Seine aux planches d'un théâtre, du chant populaire des mineurs asturiens aux yeux écarquillés d'un grand-père aphasique, jusqu'à ce rêve étrange où un chat nommé Gat délivre le secret du nombre. Le lecteur de retour dans la douceur de son antre, suite à une promenade, à une course, à une quelconque farce fugitive s'engagera sur les sentiers de cette histoire délaissée et qui nous blesse pourtant à la seule évocation du mot Retirada. Céline Alcazar redonne, quand nous lisons la parole des Oubliés, le fil à l'essentiel et un puits inépuisable à la connaissance. A lire La Moto d'Eros sans plus tarder pour apaiser notre attente en cette écriture promise qui naît pour aiguiser avec elle notre désir d'imaginaire.Vassilis Alexakis dira à l'auteure "Eros c'est énorme".