Le musée des Yokai. L'art japonais des êtres surnaturels de la collection Yumoto Koichi
Extraits
Manga
Le pacte des Yôkai Tome 20
Yuki Midorikawa nous plonge dans l'univers fantastique du folklore japonais et des yôkai ! Entre contemplation, aventures et ésotérisme, laissez-vous emporter par cette oeuvre pleine d'émotions ! Adolescent orphelin de nature solitaire, Natsume voit des yôkai depuis son enfance. Son existence, qui n'avait déjà rien d'ordinaire, le devient encore moins lorsqu'il hérite d'un étrange carnet qui lui permet non seulement de commander les yôkai, mais aussi d'avoir droit de vie et de mort sur eux. Voilà de quoi susciter bien des convoitises...
07/2019
Manga
Le pacte des Yôkai Tome 19
Yuki Midorikawa nous plonge dans l'univers fantastique du folklore japonais et des yôkai ! Entre contemplation, aventures et ésotérisme, laissez-vous emporter par cette oeuvre pleine d'émotions ! Adolescent orphelin de nature solitaire, Natsume voit des yôkai depuis son enfance. Son existence, qui n'avait déjà rien d'ordinaire, le devient encore moins lorsqu'il hérite d'un étrange carnet qui lui permet non seulement de commander les yôkai, mais aussi d'avoir droit de vie et de mort sur eux. Voilà de quoi susciter bien des convoitises...
06/2018
Beaux arts
Yokai. La parade nocturne des 100 démons
Monstres, démons, fantômes, lutins, animaux mutants, etc. Le folklore japonais regorge d'étranges créatures qui renvoient à un univers ancestral où les forces de la nature, tantôt bienfaisantes, tantôt mauvaises et menaçantes, se sont muées dans l'imaginaire populaire en des êtres magiques qui interagissent sans cesse avec le monde des hommes. Au XVIIIe siècle ces mystérieuses créatures (yôkai, en japonais) ont été rassemblées, cataloguées et illustrées pour la première fois dans une formidable encyclopédie du surnaturel, La parade nocturne des cent démons. Du malicieux Kappa, qui surgit des rivières pour attirer dans l'eau les passants imprudents, aux terrifiants Oni, qui se précipitent sur les humains avec leur masse de fer, en passant par le perfide Kitsune, le renard qui revêt les traits d'une femme pour mener les hommes à la ruine, chacun des principaux yôkai apparaît dans cet incroyable bestiaire évoquant leurs caractéristiques, leur comportement et leur histoire fantastique.
10/2020
Land art
Le Land art de poche. Des êtres de nature
Sylvain Trabut est un artiste de land art un peu particulier... Sa passion est de donner naissance à des êtres végétaux miniatures d'une poésie touchante. Dans cet ouvrage, organisé au fil des saisons, il donne à voir ses créations les plus féériques et spectaculaires, en révèle les histoires et leurs composants. Plus de 50 créatures (dont certaines inédites) à découvrir !
10/2023
Revues de cinéma
Otomo N° 9 : Le monde secret des Yokaï
Avec ce neuvième numéro, Otomo vous invite à descendre dans l'antre du folklore japonais à la découverte des mystérieux yokai ! Etres surnaturels, tantôt espiègles, tantôt malfaisants, ils hantent l'imaginaire japonais sous la forme d'ogres, de renards métamorphes ou encore de vieux parapluies qui s'éveillent à la vieâ- Otomo part à la conquête du monde secret de ces créatures qui peuplent la pop culture japonaise. Au programme, on vous donne également rendez-vous avec un monstre tout aussi mythique, le kaiju Gamera, on plongera dans la folk de Nobuyasu Okabayashi, le Bob Dylan japonais, avant de se payer un ticket pour le premier parc à thème Nintendo au monde, le Super Nintendo World !
04/2022
Histoire de l'art
Notice des tableaux et monumens antiques de la collection du musee de marseille
Notice des tableaux et monumens antiques qui composent la collection du musée de Marseille Date de l'édition originale : 1840 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Littérature française (poches)
Kurwenal ou la part des êtres
Kurwenal ne se croyait pas exemplaire. Il se savait exemplaire, donc condamné. Si vous voulez en savoir davantage, tournez-vous vers sa famille, les usines de son père, les nostalgies de sa mère. Il vous faudra aussi rencontrer son Patron, à la Trans World Press, l'agence de photo- reportages pour laquelle il a travaillé pendant vingt ans, sur tous les théâtres de guerre. Ou bien interrogez cet homme, David, le compagnon de sa vie ou cette femme, Sarah, avec qui il formait un étrange trio amoureux. Recomposez le triangle, fouillez, fouinez ! Kurwenal est l'un des romans majeurs de la première décennie de la carrière d'écrivain d'Yves Navarre dont l'apogée sera marqué par l'attribution du prix Goncourt au Jardin d'acclimatation en 1980. On y retrouve tous les thèmes chers à l'auteur : la primauté du sentiment, la fragilité de la rencontre amoureuse, l'emprise étouffante de la société marchande ou encore la quête obstinée de rapports humains plus vrais, plus lumineux, porteurs d'espoir. C'est aussi un roman prémonitoire puisque l'auteur, comme son personnage, choisira de se retirer du monde.
09/2009
Poésie
Le Musée d'Alexandre. Suivi de Papiers Japonais
Douze implorent, douze déplorent, douze espèrent. Parfois ils vont par cinq et sept et cinq, venus de si loin... C'est à l'Orient que le soleil se lève et que se clôt le livre.
09/2023
Art islamique
Les arts de l'islam. Au musée des Beaux-Arts de Lyon
Le musée des Beaux-Arts de Lyon souhaite publier le catalogue raisonné de ses collections des arts de l'Islam, riches de près de 1000 oeuvres. Pour l'essentiel, ces collections ont été constituées à la fin du XIXe siècle dans le but d'offrir aux dessinateurs en soierie un nouveau répertoire de formes. Au fil du temps, les différents responsables ont développé la collection, créant dès les années 1880 une section dédiée. Des dépôts, legs et acquisitions, souvent de provenance prestigieuse (collections Goupil, Piot, dons Arconati-Visconti, Parvillée etc.) ont par la suite permis son enrichissement. De l'Occident musulman jusqu'en Inde, ces collections offrent un large éventail de la culture matérielle en terres d'Islam depuis des temps anciens (IXe siècle), jusqu'à la période moderne (XIXe siècle). Il s'agit de céramiques, de métaux, de bois, de verres, d'ivoires et des textiles, ainsi que d'une très belle collection de miniatures persanes et mogholes. Certaines aires culturelles se démarquent par leur ampleur : le Proche-Orient ayyubide (1171-c. 1250), mamluk (1250-1517), l'Empire ottoman (1299-1924) et le monde persanophone, Iran et Asie Centrale, dont le musée possède un vaste ensemble de métaux, armures, peintures, laques et céramiques. Premier musée français en région dans le domaine des arts de l'Islam, le musée des Beaux-Arts de Lyon a entrepris depuis une dizaine d'années un travail de grande ampleur d'étude, de restauration et de valorisation de cet ensemble majeur. L'objectif est d'assurer la publication de ces travaux afin de contribuer à la diffusion de la connaissance de cette collection, tant auprès des visiteurs du musée, du grand public que de la communauté scientifique.
06/2023
Développement personnel
Daïshizen. L'art japonais de ressentir la nature
Que ce soit dans le domaine de la technologie, de l'économie, de l'art ou de la philosophie, l'originalité des Japonais réside dans leur capacité à puiser leur savoir auprès de la nature. Bien plus qu'un simple amas de bois, d'eau et de matière minérale, ils savent y percevoir un ensemble cohérent, riche en enseignements : le daishizen, signifiant littéralement "Grande Nature". En vous révélant les enseignements de la pensée shintoïste et bouddhiste ainsi que les secrets cachés dans les mystérieux symboles de la nature japonaise, cet ouvrage vous offre un voyage poétique et apaisant au coeur de la spiritualité et de la philosophie du pays du Soleil levant.
10/2019
Musées français
Musée sauvage. Habiter la collection
Sous ce titre en deux parties, où la collection est d'emblée située du côté de la maison et le musée du sauvage, le Musée de Bagnes propose une publication qui explore la thématique de la collection privée. Dans le champ muséal, la collection privée peut être considérée comme une sorte d'anti-modèle à la collection muséale professionnelle. Du fait de l'attachement émotionnel à une région ou une époque, le rapport profane à l'objet dénoterait d'une trop faible distance pour penser la réunion d'un corpus pertinent. Cette attitude conduirait les amateurs privés plutôt à accumuler et à amasser des objets sans véritable souci de systématique ou de classification. L'acte du collectionneur amateur constituerait la part d'ombre de l'approche professionnelle. Les musées amateurs ne sont pas des sous-musées professionnels mais plutôt des institutions mues par leur propre dynamique (hors cadre, " sauvages ") et leur propre grille de lecture qui ne peuvent être comparés à des musées scientifiques mais qui doivent être étudiés comme un genre autonome. La démarche revient à révéler différents regards portés sur le patrimoine collecté. Les différents articles éclaireront les dimensions variées de la collection privée.
02/2023
Théâtre
La der des ders
Manipulation, soumission ou incrédulité : la guerre comme en 14, d'un petit village du bord de Marne jusqu'aux tombeaux ouverts du front... " Ce que j'ai pu consommer de Bretons... " disait Nivelle sans la moindre émotion, oubliant un peu vite que dans la poitrine de chacun d'entre eux, battait un coeur d'homme, qui avait tout autant que le sien le droit de continuer de battre... A la veille du centenaire de cette grande boucherie de notre histoire nationale que fut la guerre de 1914-18, Alain Roué dénonce avec un humour grinçant la façon dont une fois de plus l'Etat s'est permis de consommer à souhait la vie de centaines de milliers d'hommes. C'est sous la forme d'une pièce en cinq tableaux que l'auteur nous livre cette " Der des ders ", qui donne à réfléchir sur ces mots de liberté, d'égalité et de fraternité dont notre république semble si fière. Un bel hommage aux poilus sacrifiés le plus souvent inutilement, par des officiers parfois incompétents, à la botte de politiciens trop souvent cyniques et carriéristes.
06/2014
Beaux arts
Des ouvrages de peinture, sculpture, dessins, gravures et faïences des artistes vivants exposés
Explications des ouvrages de peinture, sculpture, dessins, gravures et faïences des artistes vivants exposés dans les galeries de l'exposition : exposition de 1887, du 30 juillet au 23 octobre / Société des amis des arts du Havre Date de l'édition originale : 1887 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2019
Art textile
Dentelle de guerre Belge 1914-1918. La collection des Musées royaux d'Art et d'Histoire
Les Américains, très amateurs de ces dentelles ting Britomart, the Faerie Queene, completed in 1892. Britomart, vont également participer par des dons et financements à la survie des dentellières. La fabrication de la dentelle fut ainsi maintenue. Pendant et après la première guerre mondiale, de nombreuses pièces furent dédiées aux souverains belges ainsi qu'aux états alliés.
03/2024
Beaux arts
Renault. L'art de la collection
L'exposition Renault, l'art de la collection présentée à la Fondation Clément propose un parcours sélectif de 1967 à aujourd'hui des oeuvres significatives issues de cette aventure hors du commun. Initiée en 1967, la riche collection d'art moderne et contemporain de Renault a été fondée sur le principe très novateur, à une époque où l'art contemporain était encore confidentiel, de collaboration active avec les artistes. Elle comporte aujourd'hui plus de 300 oeuvres de plusieurs générations d'artistes : celle des déjà grands à l'origine, tels Jean Dubuffet et Victor Vasarely, puis les générations suivantes avec Jean Tinguely, Arman, Robert Rauschenberg, Erró et Alechinsky, plus tard Jean-Luc Moulène et enfin la jeune génération turque, chinoise ou australienne.
01/2019
Musées étrangers
Le voyageur et son ombre. Les collections du BAM (Musée des Beaux-Arts de Mons)
Pour la première fois dans l'histoire du BAM, la tâche de commissaire d'une exposition centrée sur ses collections a été confiée à un artiste. Nul autre que Xavier Noiret-Thomé ne pouvait offrir un regard aussi vivifiant sur les collections de Thomas Neirynck et des époux Duvivier, en dépôt depuis plus de dix ans au BAM et aujourd'hui conservées à l'Artothèque. C'est aussi la première fois qu'une exposition est organisée exclusivement autour de ces deux collections représentatives de l'art européen de la seconde moitié du 20e siècle et composées d'artistes aussi emblématiques que Fautrier, Fontana, Alechinsky, Asger Jorn ou encore Peter Saul. Xavier Noiret-Thomé nous convie ici à un voyage initiatique en cinq stations directement inspirées de la mythologie grecque qu'il convoque ici sans ambiguïté à travers la figure de Nietzche qui lui a inspiré le titre de l'exposition. Liste des artistes : Eugène Leroy, Michel Frère, Anna-Eva Bergman, Jean Fautrier, Tal Coat, Asger Jorn, Antonio Saura, Antoine Mortier, Pablo Picasso, Pierre Alechinsky, Meret Oppenheim, Antonio Segui, Gaston Chaissac, Enrico Baj, Karel Appel, Philippe Vandenberg, Jean-Francois Octave, Peter Saul, Peter Pepermans, Pol Maryan, Hugh Weiss, Lucio Fontana, Jo Delahaut, Philippe De Gobert, Jordi Pericot, Eduardo Sanz, Marcel Broodthaers, Gérard Baldet, Jesùs-Rafael Soto, Fabio De Sanctis, Henri Matisse, Jean Brusselmans, Agnès Maes, Jiri Georg Dokoupil, Maurice Wickaert, Fred Bervoets, Daniel Nadaud, David Mach, Serge Vandercam, Franz Ringel et Xavier Noiret-Thomé. Xavier Noiret-Thomé, né en 1971 à Charleville-Mézière, après des études à l'Ecole régionale des Beaux-arts de Rennes de 1990 à 1995, une résidence au Centre d'art contemporain du domaine de Kerguéhennec puis à l'Académie royale des Beaux-arts d'Amsterdam, se voit décerner le prix Levis de la Jeune Peinture belge au Palais des Beaux-arts à Bruxelles en 2001. En 2005, il est lauréat de l'Académie de France à Rome et obtient une résidence à la villa Médicis. En 2011, il réalise les vitraux de l'église Saint-Thomas de Vaulx-en-Velin. Depuis 2005, Xavier Noiret-Thomé est professeur et depuis 2017 coordinateur du Master-Peinture de l'Ecole nationale supérieure des arts visuels de La Cambre à Bruxelles. Ses oeuvres ont été intégrées dans de nombreuses collections publiques et privées.
01/2023
Musées français
Connaissance des Arts Hors-série N° 964 : Le Musée d'Art Moderne de Céret
Le musée d'art moderne de Céret est le fruit des séjours des plus grands artistes du XXe siècle dans la ville et ses alentours : Picasso, Braque, Gris, Soutine, Chagall, Herbin, Matisse... Ce hors-série, véritable support de visite, présente un panorama exhaustif de l'art du siècle passé, du Cubisme à l'Ecole de Paris, du Nouveau Réalisme à Support-Surface.
03/2022
Littérature étrangère
LA VEUVE DES HIGHLANDS ET AUTRES CONTES SURNATURELS
La Veuve des Highlands et autres contes surnaturels nous offre une vision peu connue de Walter Scott, celle de l'un des fondateurs du conte fantastique en Angleterre. Célèbre pour ses Waverley Novels et référence obligée de l'essor du roman historique en Europe, Scott n'en a pas moins abordé le surnaturel et le merveilleux tout au long de sa carrière. Héritier des recherches folkloriques allemandes initiées par Musaüs et plus tard par les frères Grimm, Scott s'est intéressé très tôt aux traditions populaires écossaises. C'est dans ce fonds, peuplé de fantômes, de goblins, de sorcières et de fées, d'une incroyable richesse, que Scott a puisé son inspiration pour écrire les contes que nous proposons - dont deux inédits - replacés pour la première fois dans leur contexte à la fois littéraire, historique et folklorique.
Ce recueil démontre que l'œuvre fantastique de Scott représente le trait d'union entre le romantisme allemand de Bürger et Goethe et le fantastique anglo-normand issue des traditions populaires, à l'écart de l'influence d'Hoffmann à qui le romantisme français doit tant.
03/1999
Littérature française
Des êtres à part
Ce premier roman traite de divers sujets que peut vivre tout un chacun dans son quotidien : la perte d'un être cher, l'alcoolisme, le combat contre la maladie. Il évoque surtout la complexité des sentiments, des émotions, des états d'âme qui les accompagnent. Entre fragilité et force, intimité et vérité, l'espoir d'une vie meilleure reste le fil conducteur de ce récit. Gail a sombré dans l'alcoolisme suite au décès tragique de son mari, délaissant inexorablement son fils Léo. Comment cet adolescent va-t-il affronter les drames de sa vie ? Sa mère va-t-elle s'en sortir ? Parallèlement à leur histoire, Alex, un jeune garçon, se retrouve enfermé et meurtri dans un lieu inconnu. Que lui est-il arrivé ? Comment les destins de ces trois personnages vont-ils s'imbriquer ?
05/2019
Art japonais
Images du monde flottant. Estampes japonaises dans la collection du Musée des Beaux-Arts de Boston
Une introduction magnifiquement illustrée aux estampes japonaises sur bois (ukiyo-e), publié en coopération avec le Museum of Fine Arts de Boston, avec 120 oeuvres exceptionnelles de sa collection.
10/2023
Littérature française
La terre des Etres avec des fraises dans le dos
J'aime le pain contenu à l'intérieur des fraises. Les fraises au goût de soda et de chewing-gum. Des passages imaginaires entre des villages. Des êtres avec des fraises dans le dos. Des gamins dégustant des morceaux de fraise comme s'ils buvaient le lait au pis de la vache. Qu'est-ce que c'est que ça ? C'est la Terre des Etres avec des Fraises dans le Dos.
01/2017
Muséologie
La Banque, Musée des Cultures et du Paysage. Catalogue du parcours des collections
Des peintres du XIXe siècle aux photographes contemporains, la collection du musée d'Hyères témoigne de l'attrait inépuisable de la ville et ses paysages pour les artistes. Aujourd'hui, le musée retrouve la lumière sur un site patrimonial remarquable : une ancienne et majestueuse annexe de la Banque de France. D'Alexandre Cabanel à Karl Lagerfeld et de Benjamin-Constant à Henri Cartier-Bresson, ce catalogue raconte 150 ans d'histoire et présente cette collection exceptionnelle grâce à de superbes biographies illustrées.
11/2021
Art japonais
Kitsune. Les noces du renard et autres récits de yôkai japonais
Quatrième volume de l'imposante oeuvre de Matthew Meyer, spécialiste mondialement reconnu des fantômes et monstres japonais. Le Japon est connu dans le monde entier pour être une terre dynamique et populeuse. Beaucoup ignorent en revanche qu'une bonne partie de sa nombreuse et industrieuse population est invisible, ou du moins fuyante. D'insaisissables êtres obscurs, mi-diaboliques mi-divins, grouillent dans les sombres recoins de maisons et forêts, derrière les objets, à l'intérieur de ces derniers, voire dans le corps des êtres humains dont ils s'emparent pour accomplir des méfaits - ou des miracles. Il s'agit des yôkai, les incroyables héros de ces pages merveilleusement illustrées au fil desquelles le lecteur découvrira plus de 100 nouvelles entités, des spectres vengeurs aux démoniaques vecteurs de maladies à la pointe de l'actualité, en faisant plus particulièrement connaissance avec les kitsune, les esprits renards, les créatures les plus séduisantes et les plus imprévisibles de tout le Japon. Rusés et puissants, les renards composent une société aussi complexe que la nôtre. Ils peuvent mener une existence risquée et sauvage, toujours prêts à nuire aux humains, mais également étudier la magie pendant des milliers d'années pour devenir des esprits purs et bienveillants. Projections mentales d'espoirs et de peurs, métaphores de nos qualités et défauts ou entités paranormales, les kitsune et les autres yôkai réclament à grand cri notre attention et le présent livre est conçu à cet effet : donner un visage et une histoire aux mystérieuses créatures nées au Japon et intégrées aujourd'hui avec un enthousiasme croissant dans le patrimoine culturel mondial.
01/2022
Lecture 9-12 ans
L'art de ne pas être des moutons
Yvon et P'tit Louis n'ont pas la même vision du monde. Le père d'Yvon est paysan – non, pardon, "exploitant agricole" : c'est un chef d'entreprise fier de sa terre, de ses gros tracteurs, de ses beaux fusils de chasse... et de sa grange pleine de produits phytosanitaires. Le père de P'tit Louis, lui, est ouvrier à l'usine du coin et travaille toutes les nuits. Pourtant, les destins d'Yvon et de P'tit Louis vont se croiser, et chacun va apprendre, à sa manière, l'importance de savoir, parfois, désobéir aux règles.
06/2018
Art floral
La voie des fleurs. Le zen dans l'art japonais des compositions florales, 2e édition revue et corrigée
Au Japon, l'art floral est une forme de spiritualité, un savoir-vivre. L'ikebana remonte aux origines du bouddhisme et nous incite à aller au plus profond de nous, à repenser notre présence au monde. Gusty L. Herrigel nous apprend au gré des leçons, anecdotes et compositions, que la plus modeste fleur peut nous révéler la Voie.
03/2024
Musées français
Musée des arts décoratifs Palais Rohan
La nouvelle collection de guides souvenirs des Musées de Strasbourg à destination du grand public. Imaginés par Loran Stosskopf, directeur artistique de Télérama et designer des City-guides Phaidon, ils offrent en une centaine de pages le best-off des collections strasbourgeoises complété par des parcours thématiques et des anecdotes sur l'histoire des oeuvres. Le Palais épiscopal de Strasbourg, une des plus belles réalisations architecturales du XVIIIe siècle français, tant par l'élévation noble et classique de ses façades que par ses somptueux décors intérieurs, est l'aboutissement de la rencontre de deux personnalités exceptionnelles : le cardinal Armand-Gaston de Rohan-Soubise, prince-évêque de Strasbourg et brillant homme de cour d'une part, en tant que commanditaire : Robert de Cotte, Premier architecte du roi, d'autre part, en tant que maître d'oeuvre. Au sommet de la gloire lorsqu'il donne les plans du palais strasbourgeois, Robert de Cotte répond aux voeux du prince en créant une oeuvre magistrale unissant la dimension ecclésiastique, politique et mondaine de la fonction de prince-évêque, dans le sens où l'entendait le XVIIIe siècle, en un même édifice à la gloire de la Maison de Rohan. Au lendemain de la Révolution, le Palais devient résidence impériale et royale pour entrer, après 1870, dans une ère nouvelle, celle des musées. Outre la visite des appartements (salles de réception, bibliothèque et chambres privées), le public peut y découvrir aujourd'hui de splendides collections d'art décoratif témoignant de l'âge d'or de l'artisanat strasbourgeois (de 1681 au milieu du XIXe siècle) : céramique Hannong de renommée internationale, mobilier, horlogerie, ferronnerie et orfèvrerie. Le lecteur trouvera dans ce guide un souvenir de sa visite des appartements, un best-off commenté des collections d'arts décoratifs, ainsi qu'un certain nombre d'entrées thématiques qui lui permettront de mieux se représenter la vie dans le Palais au XVIIIe et XIXe siècles.
02/2021
Musées français
Connaissance des Arts N° : Musée unterlinden
Le musée d'Unterlinden à Colmar s'est récemment agrandit avec une extension réalisée par les très célèbres architectes Jacques Herzog et Pierre de Meuron. Outre ses riches collections, il est surtout connu pour son très fameux retable d'Issenheim, lui aussi récemment restauré.
03/2023
Beaux arts
Musée des Beaux-Arts de Dijon. Oeuvres choisies
Le musée des Beaux-Arts de Dijon, ouvert au public en 1799, est l'un des plus anciens musées de France, mais également l'un des plus riches, avec plus de cent trente mille oeuvres. C'est un condensé de l'histoire de l'art européen, des collections antiques aux prestigieuses oeuvres médiévales, des chefs-d'oeuvre des artistes des XVIIe et XVIIIe siècles aux grands représentants des courants esthétiques des XIXe et XXe siècles, sans oublier l'ouverture à l'art contemporain. La création artistique régionale est également mise en valeur autour d'oeuvres emblématiques, comme celles réalisées pour les ducs de Bourgogne à l'époque médiévale. Cet ouvrage propose de s'arrêter sur une sélection d'oeuvres illustrant la richesse et la diversité de ses collections.
05/2019
Beaux arts
Henri de Maistre
Henri de Maistre est une figure incontournable des Ateliers d'Art sacré fondés en 1919 par Maurice Denis et George Desvallières. Artiste engagé, il trouve au sein de ce collectif d'artistes une forme d'équilibre personnel lui permettant d'exprimer sa foi avec son pinceau et de développer son propre langage plastique. En 2005, les enfants de l'artiste donnent au musée des Beaux-Arts de Bernay un ensemble important d'oeuvres religieuses réalisées par leur père. Ce sont 1113 peintures et dessins qui entrent alors dans les collections du musée faisant de ce fonds un ensemble de référence unique et précieux pour comprendre l'histoire de l'art sacré dans l'Entre-deux-guerres.
06/2018
Manga
Nura, Le seigneur des Yôkai Tome 8
Pendant les dernières années de l'époque Keichô, le jeune Nurarihyon s'éprend de Yôhime, une noble jeune femme qui possède un pouvoir de guérison. A peine a-t-il le temps de la demander en mariage que la belle princesse est enlevée par les sbires de Hagoromo-gitsune, une yôkai puissante, avide de foies humains exceptionnels. Pour sauver sa dulcinée, Nurarihyon se rend au château d'Osaka où elle est retenue prisonnière, mais un comité d'accueil l'y attend !
04/2012
