L'impressionnisme et la mer
Extraits
Beaux arts
Un regard unique sur l'impressionnisme
Félix Fénéon (1861-1944) fut sans doute l'un des critiques littéraires et artistiques parmi les plus respectés de son époque. Il faut dire qu'il ne s'est guère trompé. Il sut détecter les talents et en parler avec une justesse qui surprend encore aujourd'hui : de Rimbaud à Mallarmé, Apollinaire et Jarry, de Pissarro à Seurat, Vallotton et Bonnard, entre de nombreux autres qui, pour la plupart, devinrent ses amis. Rédacteur en chef de La Revue Blanche, journaliste au Figaro, à La Vogue, au Père Peinard, etc., Félix Fénéon est l'auteur de centaines d'articles dont il refusa qu'ils soient rassemblés dans un ouvrage de son vivant. " Je n'aspire qu'au silence ", répondait-il à ceux qui le lui demandaient. Les Editions espaces&signes en ont sélectionnés quelques-uns consacrés aux peintres impressionnistes, parmi les plus significatifs : Degas, Manet, Renoir, Monet, Gauguin, Seurat, Signac, entre autres.
01/2018
Histoire de la peinture
Paris 1874. Invention de l'Impressionnisme
Célèbre et reconnue dans le monde entier, la peinture impressionniste fascine toujours autant. Mais comment ce mouvement pictural, qui a bouleversé l'art du XIXe siècle, est-il né ? Quelles en sont les grandes figures ? Quelle méthode et quelle technique ont privilégié ces précurseurs de l'art moderne ? Quels étaient leurs thèmes de prédilection ?
04/2024
Poésie
Crépuscule d'impressionniste
"Enfant de la Volga, ma vie fut un exil", conclut avec lucidité Iouri Koublanovski. Le recueil de poèmes qu'il rassemble ici pour la première fois, écrits de 1982 à 2016, rend compte de son long exil européen ("la pénombreuse sapinière de l'Europe"). Fier de n'avoir pas "courbé l'échine sous la faucille et le marteau", admiré de Brodsky et Soljenitsyne, le poète sera finalement revenu vivre dans l'"ursine Russie", admettant avoir "rendu les armes". Chez lui, la fureur s'assagit progressivement d'amertume lorsque, "vieil auroch", il nous parle de son pays d'origine. S'il a survécu à une vie d'errance, c'est par son sentiment de l'infaillible beauté, toiles des peintres, musique ou paysages. Il aura vécu comme "Les flammes des genêts (qui) chassent / Sur le gravier un vent juste vers son but". Jacques Darras
03/2018
Poésie
Mon langage impressionniste
"Je retrouve, sur ma route de peintre, les chemins enneigés et les jardins parfumés de mon enfance" . Ainsi s'exprime le peintre impressionniste Nicole Beauvallet, qui, depuis sa plus tendre enfance, s'enveloppait de couleurs et de rêves, et s'imprégnait de la beauté de la nature... Elle ne cessait de peindre et, en cachette, couchait sur le papier ses pensées ; éprise de métromanie, elle composait également des vers qu'elle détruisait ensuite très vite, de crainte qu'ils ne soient découverts. Le pinceau et la plume s'animent au fil des jours et des nuits, au rythme effréné de ses passions. A présent, Nicole Beauvallet ne dissimule plus ses écrits, et désire vous présenter son premier recueil de poèmes. Enveloppée dans les ailes tourbillonnantes multicolores et pétillantes de l'impressionnisme, mon âme serait ravie si votre regard se posait sur mon écriture. Ainsi pourrions-nous vibrer à l'unisson sur les voies mélodieuses de la poésie.
03/2022
Beaux arts
Frédéric Bazille (1841-1870). La jeunesse de l'impressionnisme
Mort avant d'avoir atteint 29 ans à la guerre de 1870, loin de sa ville natale de Montpellier, Frédéric Bazille aura peint huit ans à peine. Sa mort précoce l'empêcha de participer à l'épanouissement de l'impressionnisme aux côtes de ses amis Monet ou Renoir. Cent cinquante ans plus tard, on commence à mesurer le rôle décisif qu'il joua dans l'émergence de l'impressionnisme. Cet ouvrage entend lui rendre la place qui a toujours été la sienne en retraçant l'histoire de ces jeunes gens qui allaient révolutionner la peinture.
06/2016
Beaux arts
Mary Cassatt, au coeur de l'impressionnisme
Evoquer Mary Cassatt revient bien souvent à parler de son ami, le peintre Edgar Degas. Quelle injustice pour cette femme farouchement indépendante, au caractère bien trempé, toujours plongée dans de nouvelles recherches artistiques, mais déterminée et sûre de son chemin de créatrice ! Américaine, certes, impressionniste, certes... mais ce portrait réducteur ne doit pas faire oublier l'essentiel : Mary Cassatt est avant tout une femme hors du commun, reconnue par ses pairs, pour laquelle l'art s'est imposé comme une nécessité vitale. Laurent Manoeuvre donne ici à voir tant la femme que l'artiste.
03/2018
Livres 0-3 ans
Mes amis de la mer
Aujourd'hui, c'est la fête ! Pour mon anniversaire j'ai invité la crevette amoureuse, l'étoile de mer timide, l'anémone décoiffée et le poisson qui fait des bulles carrées. C'est bon ? Tout le monde est là ? On peut commencer ? Pour les tout-petits.
04/2018
Essais biographiques
Mary Cassatt. Peintre impressionniste
Extraordinaire peintre de femmes et d'enfants, l'Américaine établie en France, Mary Cassatt (1844-1926), jouit d'une grande renommée dans les années où, tant en Europe qu'en Amérique, triomphait l'impressionnisme, mouvement dont elle était considérée, avec Berthe Morisot, l'une de ses "grandes dames". Le but de ce livre est double : illustrer les raisons historiques du succès que Mary Cassatt a connu de son vivant en vertu et néanmoins de sa condition de femme, ainsi que d'expliquer l'oubli ultérieur dans lequel sa figure est en quelque mesure tombée.
10/2021
Beaux arts
Degas, un peintre impressionniste ?
Edgar Degas fut l'une des principales figures du mouvement impressionniste. Cependant, il entretint une relation complexe avec les autres artistes du groupe, ainsi qu'avec la peinture de plein air, pourtant caractéristique de l'impressionnisme. Il se distingua en se concentrant sur des motifs plus personnels, comme la danse et le nu, et en portant une attention particulière aux éclairages artificiels. Cet ouvrage présente quatre-vingts oeuvres (peintures, pastels, dessins et sculptures) et s'articule autour de grandes questions qui rapprochent ou éloignent l'artiste du mouvement impressionniste : sa formation classique, sa prédilection pour le portrait et les scènes de la vie moderne, son rapport au paysage, ses études sur l'exactitude du mouvement, et enfin, le renouvellement de son art dans de multiples disciplines jusqu'à une proximité avec les hérauts de l'art moderne du début du XXe siècle.
03/2015
Impressionnisme
Paris 1874. Abécédaire impressionniste
Un panorama de l'impressionnisme en 50 entrées. A l'occasion de l'exposition "Paris 1874" , cet ouvrage fait le point sur les circonstances ayant conduit à la naissance de l'impressionnisme et fait le point, à travers des entrées thématiques, sur l'histoire de ce movement fondateur de la modernité artistique. Accrochage, Amitié, Argent, Eclectique, Fugitif, Japonais, Nature, Paris, Plein air, Vie moderne... A travers des entrées thématiques écrites par des spécialistes et des focus sur des oeuvres phares de Monet, Renoir, Degas, Morisot, Pissarro, Sisley ou encore Cézanne, cet ouvrage propose un panorama complet de l'impressionnisme
03/2024
Beaux arts
Deux soeurs. Yvonne et Christine Rouart, les muses de l'impressionnisme
Tout le monde connaît les sœurs Rouart... sans pourtant les connaître : peintes par Renoir, au piano, elles sont aussi mythiques que les Danseuses de Degas ou les Tournesols de Van Gogh. Leurs visages sont des icônes de l'Impressionnisme.Filles du peintre et collectionneur Henry Lerolle, les belles Yvonne et Christine ont grandi au milieu d'artistes de génie. Renoir, Degas, mais aussi Debussy, Ernest Chausson, ou encore Claudel, Gide et Mallarmé étaient des familiers, toujours enclins à peindre ces deux jeunes filles modèles, à les photographier, à jouer du piano avec elles.C'est Degas, le peintre préféré de leur père, qui a l'idée de les marier aux frères Eugène et Louis Rouart, les fils de son ami, le collectionneur Henri Rouart.Issues d'un milieu libéral, elles allaient se heurter au caractère impétueux et sombres des deux énergumènes, pourtant venus comme elles d'une famille éprise d'art, jusqu'à la folie.Elles avaient tout pour être heureuses... L'amour sera leur grande blessure. Leurs mariages, par des chemins détournés, les conduiront de l'insouciance au désenchantement. Jusqu'à la tragédie.Derrière les lourds rideaux de ces hôtels particuliers fréquentés par tant d'artistes exceptionnels, ou dans les ateliers des peintres, c'est tout un univers qui renaît avec ses passions et des drames, ses secrets et ses ombres. Ce monde, Dominique Bona le fait revivre dans cette biographie foisonnante, à travers l'aventure de deux sœurs au destin brisé.
02/2012
Encyclopédies de poche
Les 100 mots de l'impressionnisme. 2e édition
Baptisés ainsi par dérision, les impressionnistes ont bouleversé l'histoire de l'art et posé les jalons de la peinture moderne. Par leurs thèmes de prédilection (les marines, la campagne, les intérieurs feutrés, les gares...), ils ont revivifié un art jusqu'alors dominé par les sujets historiques ou mythologiques. Grâce à leur approche si particulière de la touche et de la lumière, ils ont proposé une manière renouvelée de voir, notamment en se démarquant de la photographie, qui rendit superflue toute reproduction réaliste du monde. En 100 mots, c'est la grande et la petite histoire de ce mouvement que retrace Jean-Jacques Breton ; où l'on apprend pourquoi, à une lettre près, Monet et Manet ont failli ne pas devenir amis et ce que Les Nymphéas de l'Orangerie doivent à une cataracte mal soignée...
01/2019
Littérature française
L'impressionnisme : son histoire, son esthétique, ses maîtres
Extrait : " Il ne nous sera pas donné en cet ouvrage d'écrire une histoire complète de l'impressionnisme français, et d'y enclore tous les détails attachants qu'elle pourrait comporter, et par elle-même, et à cause du temps si curieux où son évolution s'est déroulée : les proportions de ce livre nous engageront seulement à résumer le plus clairement et le plus simplement possible les idées, les personnalités et les oeuvres d'un considérable groupe d'artistes qui n'ont pu être bien connus à cause de plusieurs conditions, et sur lesquels de graves erreurs ont été trop souvent formulées. Ces conditions sont très évidentes ; d'abord, les impressionnistes n'ont pu se montrer aux Salons, soit que les jurys leur en refusassent l'entrée, soit qu'ils s'abstinssent de leur propre volonté. Ils ont, sauf de très rares exceptions, exposé toujours à l'écart, dans des galeries particulières où un public très restreint les connut : toujours attaqués et pauvres jus- qu'en ces dernières années, ils n'eurent aucun des bénéfices de la publicité et de la gloriole. Enfin, c'est depuis très peu de temps que l'admission au Musée du Luxembourg de la collection Caillebotte, incomplète, mal présentée d'ailleurs, permet au public de se faire une idée sommaire de l'impressionnisme ; et pour achever l'énumération des obstacles, il faut dire qu'il n'existe à peu près aucune photographie d'oeuvres impressionnistes dans le commerce" Camille Mauclair n'est pas un historien de l'art, mais un polygraphe inépuisable qui a laissé plus de cent ouvrages et plusieurs milliers d'articles. Toutefois il a écrit des livres et des articles d'histoire de l'art qui, sans avoir un statut scientifique reconnu, illustrent néanmoins un mode de diffusion fondamental pour la discipline. Lui-même ne se serait jamais défini comme historien de l'art, quoiqu'il ait signé un "catalogue raisonné" de Greuze, mais comme "écrivain d'art" , appellation qui eut cours chez les symbolistes ; de plus, comme critique, il estimait pouvoir rédiger ce qu'il appelait des "études d'art ancien" , tout autant que des "études d'art moderne" : ces deux expressions recouvrent ainsi son oeuvre d'historien qui, malgré sa facilité et parfois sa médiocrité, mérite de figurer ici, comme reflet d'une approche de l'histoire de l'art issue de la période symboliste et comme témoin d'un moment où se mettent en place de nombreuses collections de vulgarisation qui assurent à la discipline une nouvelle forme de socialisation, parallèle à son institutionnalisation universitaire.
03/2023
Loisirs et jeux
Mes petits coloriages sous la mer
Un premier livre de coloriage rempli de poissons et d'animaux marins à colorier à l'intention des jeunes enfants. Des dauphins, des saint-pierre, des étoiles de mer, des raies... Les pages de ce livre sont remplies de poissons et d'animaux marins à colorier. Les contours épais faciliteront la tâche aux jeunes enfants et leur permettront de s'entraîner à bien tenir un crayon. Le texte simple sur chaque page, à lire à voix haute aux tout-petits, éveillera leur curiosité.
07/2020
Récits de voyage
Mes vies d'aventures. L'homme de la mer Rouge. L'homme de la mer Rouge
De sa naissance à La Franqui jusqu'au jour où il planta son ancre à terre, Henry de Monfreid a traversé un siècle d'aventures : l'appel de la mer, la contrebande, les rivages de la mer Rouge, les régions interdites de la Corne de l'Afrique... Frôlant mille fois la mort, quand d'autres se seraient contentés de rêver, Henry de Monfreid a construit avec passion son destin d'exception. Dans ce journal de bord, tel un conteur oriental, il raconte d'une seule voix ses vies multiples et prodigieuses. Henry de Monfreid (1879-1974) est l'auteur de nombreux romans et nouvelles qui ont fait sa réputation dans le monde entier. Guidé par une formidable liberté d'action, il est devenu l' "homme de la mer Rouge" . Mes vies d'aventures est son ultime récit, celui de toute sa vie. "Toutes les aventures de ce Français qui voulut vivre une vie de hardiesse, de solitude et de liberté". Joseph Kessel
10/2023
Aquaculture, pêche
La mer, l'ostréiculture et moi !
Une vie d'aventures et de passion ... Une évocation passionnante qui retrace la vie d'un "paysan de la mer" courageux, tenace, tenant ferme la barre et le cap malgré les coups de vent et les tempêtes de l'adversité. Elle se confond avec l'histoire de l'ostréiculture depuis 60 ans. Un authentique témoignage ... Un étonnant parcours de vie qui retrace sincèrement une existence entièrement dévouée à l'élevage de l'huître, à sa production et à sa commercialisation. Combats, vicissitudes et réussites composent ce tableau vivant d'un homme passionné par son métier. 60 ans d'ostréiculture Claude BASTILLE, ostréiculteur, vit désormais une retraite paisible au Tour-du-Parc, commune de la Presqu'île de Rhuys dans le Morbihan. Il livre ici au lecteur ses souvenirs professionnels, personnels et familiaux.
06/2021
Impressionnisme
Le savant et le profane. Documents et monuments de l'impressionnisme (1900-1939)
Pour l'historien, le monument est un objet d'étude et le document un moyen d'investigation. Entre 1900 et 1939, la glorification de l'impressionnisme par l'histoire s'est ainsi appuyée sur un socle constitué d'archives, de lettres, de photographies, de films, mais aussi d'objets souvenirs, d'immeubles ou encore de sites naturels. Dès lors, la production passée des peintres s'est trouvée prolongée dans une fabrication documentaire au présent, par laquelle ces documents ont acquis une visibilité propre, en étant montrés, représentés, illustrés et exposés, voire créés. Ce livre se propose d'esquisser une généalogie des stratégies et des dispositifs documentaires, afin d'éclairer, dans ses multiples facettes, une créativité ordinaire de l'histoire et de ses agents, à l'endroit même où s'affirme autant leur statut d'auteur que leur autorité.
04/2021
Documentaires jeunesse
Dada N° 222, octobre 2017 : Degas
Impressionniste ? Oui, mais pas seulement ! Edgar Degas (1834-1917) est un des fondateurs de l'impressionnisme aux côtes de Monet et Renoir. Mais avec ses oeuvres aux pastels, ses portraits expressifs, ses danseuses en peinture comme en sculpture, on est loin des paysages en plein air de ses amis. D'ailleurs, il aurait prefere appeler le groupe "Les Intransigeants"...
10/2017
Beaux arts
La Ferme Saint-Siméon. Une légende au siècle de l'impressionnisme
Bien que célèbre par son nom, la Ferme Saint-Siméon, à Honfleur, demeure encore relativement mal connue. Cet ouvrage convie à un nouveau voyage dans l'histoire de cet établissement mythique, naviguant particulièrement entre les deux rôles qu'il joua au cours du XIXe siècle, celui de refuge normand de la peinture de paysage et celui d'extension littorale du foyer littéraire de la capitale. De Corot à Monet et de Courbet à Boudin, de Sapeck à Champsaur et d'Allais à Proust, une riche iconographie, en partie inédite, ainsi que des sources littéraires permettent en effet aujourd'hui de conter, des années 1825-1830 à l'aube du XXe siècle, l'histoire de cette célèbre auberge tenue par la fameuse Mère Toutain. Des oeuvres témoignant de cette forte présence artistique sont aujourd'hui présentées sur les murs de la Ferme Saint-Siméon.
10/2018
BD tout public
Edouard Manet et Berthe Morisot. Une passion impressionniste
1868. Berthe Morisot, peintre en devenir, rencontre le sulfureux Edouard Manet. Elle est impressionnée par son charisme et sa vision de l'art. Il est séduit par son intelligence et sa beauté. Véritables alter egos, ils ne cesseront de s'influencer mutuellement. A travers un dialogue épistolaire entre Berthe Morisot et sa soeur, redécouvrez la vie et l'oeuvre passionnantes de ces deux maîtres de l'impressionnisme, amis de Baudelaire, Zola ou encore Degas...
09/2017
Impressionnisme
Camille muse de Claude Monet. Naissance de l'impressionnisme
Dans son Salon de 1866 pour le journal l'Evénement, Emile Zola est enthousiaste : "J'avoue que la toile qui m'a le plus arrêté est la "Camille" de M. Monet. Je venais de parcourir ces salles si froides et si vides, las de ne rencontrer aucun talent nouveau, lorsque j'ai aperçu cette jeune femme traînant sa longue robe et s'enfonçant dans le mur, comme s'il y avait eu un trou... La robe traîne mollement, elle vit, elle dit tout haut qui est cette femme". Le tableau "Camille, La Femme à la robe verte", faisait une entrée remarquée dans la vie et la peinture de Claude Monet. Elle allait devenir sa femme, sa muse. Il ne cessera de croquer sa gracieuse silhouette : changeant de robe comme de personnages dans "Femmes au jardin", flottant dans les hautes herbes d'un champ de "Coquelicots", apparition ascendante dans "La Femme à l'ombrelle". Camille allait se dévouer corps et âme pour que Claude Monet devienne le chef de file des peintres avant-gardistes dont le crédo était la lumière changeante, les sensations fugitives.
05/2023
Loisirs créatifs
Chefs-d'oeuvre mystères de l'impressionnisme à colorier
Avec des crayons, des feutres ou des pastels, plongez dans un océan de couleurs, relaxez-vous et prenez le temps de retrouver le plaisir de créer, en suivant les pays de ces deux grands maîtres
04/2024
Littérature étrangère
La mer, la mer
Célèbre metteur en scène et acteur britannique, Charles Arrowby, la soixantaine, couvert de femmes, vient de tourner le dos à Londres, à sa vie brillante pour se retirer face à la mer, loin de tout, dans une petite maison isolée sur les rochers. A l'écart des artifices, il s'agit, dans son esprit, d'un retour à la simplicité, à l'innocence perdue, à la solitude. Divers incidents viennent bientôt troubler la sérénité de ses bains quotidiens dans la mer, «son élément naturel», de ses repas de célibataire théoricien et praticien d'un hédonisme culinaire bien à lui, de son observation de la nature. Il guette des phoques et voit un monstre marin ; sa maison semble hantée. Incapable, par nature et par éducation, de supporter l'oisiveté, il entreprend la rédaction de ses Mémoires. Par la force de la nouveauté de sa vie présente, ceux-ci prennent la forme d'un journal entrecoupé de réminiscences. Il se complaît, entre autres, à évoquer ses compagnes avec une bonne mysogynie classique d'homme à femmes. On ne rompt pas si facilement avec une existence dans le siècle : la retraite de Charles est bientôt visitée par un certain nombre de personnages de son passé, proche ou lointain...
01/1983
Monographies
En compagnie d’Eugène Boudin (1824-1898). Entre Côte de Grâce et Côte Fleurie, à l’aube de l’impressionnisme
Célébrant le bicentenaire de la naissance du peintre à Honfleur, le 150e anniversaire de la première exposition impressionniste et dans le cadre du Festival Normandie Impressionniste 2024, l'exposition En compagnie d'Eugène Boudin (1824-1898). Entre Côte de Grâce et Côte Fleurie, à l'aube de l'impressionnisme proposée par le musée Eugène Boudin est centrée sur la figure du peintre et ses amitiés artistiques. Située avant l'éclosion du mouvement impressionniste, l'exposition met en relief la place du littoral normand où Isabey, Courbet, Jongkind ou encore Monet se rendent pour explorer, par la palette et le motif, les ciels et paysages situés autour de Honfleur dans les années 1860-1870. La récente acquisition par le musée Eugène Boudin du fonds Louveau-Frétigny, regroupant un ensemble exceptionnel de lettres et documents inédits provenant d'Eugène Boudin, permet de s'appuyer sur des écrits inédits.
06/2024
Histoire internationale
Hitler et la mer
Hitler redoutait la mer qui était pour lui un élément hostile, unheimlich. "A terre je suis un héros, à la mer je suis un lâche", déclarait-il lui-même. Dans son esprit, la victoire finale repose sur l'armée de terre et sur l'aviation - pas sur la marine. C'est ainsi que celle-ci voit son développement encadré par l'accord naval signé en 1935 avec l'Angleterre dont le Führer est convaincu, bien à tort, qu'il lui vaudra la neutralité bienveillante de ce pays à l'égard de ses conquêtes territoriales à venir. Lorsque la guerre éclate, la Kriegsmarine est donc loin d'avoir atteint une taille décisive. Convaincu d'un succès rapide sur le continent, Hitler n'attend rien d'elle, jusqu'à ce que s'impose à lui la nécessité d'une projection de force en Norvège. Mais son opinion ne change guère pour autant, pas même lorsque l'Angleterre devient l'adversaire unique et qu'il doit renoncer à son invasion. L'efficacité de la guerre sous-marine le laisse aussi sceptique, raison pour laquelle il refuse tout accroissement de la cadence de fabrication des sous-marins. Il ne changera d'avis que sous l'influence du grand amiral Karl Dönitz, en 1943, mais ce sera trop tard. Sous la plume particulièrement bien informée de l'auteur se dessine ainsi l'histoire d'un rendez-vous manqué entre Hitler et la marine allemande.
06/2019
Autres éditeurs (P à T)
La mer et lui
La mer ne vieillit pas et portant un hiver elle a pris sa retraite, pour suivre un capitaine, un capitaine à terre.
10/2013
Autres éditeurs (P à T)
Charlotte et la mer
Dans la mer autour de l'ile de Charlotte, on trouve des objets bizarres et de curieux habitants. Equipée d'un masque de plongée, Charlotte part en exploration sous l'eau et s'y fait des amis. Avec ses nouveaux compagnons, elle décide de nettoyer le fond de la mer, coûte que coûte !
06/2022
Rageot - Cascade
Rosalie et la mer
Il y a Dom et Margaux, les deux soeurs, Rosalie leur tante de 23 ans qui pourrait être leur soeur aînée, et Kevin. C'est lui qui va leur permettre de réaliser leur rêve. Car Rosalie n'a jamais vu la mer. Et même si elle sourit tout le temps, sa vie n'est pas si drôle que ça. Surtout quand on la traite de " triso " . Dom veut faire découvrir à Rosalie la mer pour son anniversaire. Se lancer dans un road-trip vers la Bretagne avec un vieux food truck semble risqué. Mais Dom et Margaux n'ont pas trouvé mieux... Alors, à eux les vagues et le surf à La Torche ?
05/2023
Océanographie
Monaco et la mer
Emanation de la Fondation Albert II très impliquée dans la protection de la faune et la flore marines. Un beau livre, à l'iconographie abondante et riche, aux visées à la fois historiques et scientifiques qui s'adresse à un large public, de l'étudiant à l'amateur éclairé.
03/2024
Histoire de la peinture
L'impressionnisme à ses frontières. Le cas Meier-Graefe et la lutte pour l'art moderne en Allemagne
Par ses écrits pionniers sur l'histoire du développement de l'art moderne, le critique d'art allemand Julius Meier-Graefe (1867-1935) joua un rôle décisif pour la canonisation de l'impressionnisme dans l'Europe de 1900. En défendant avec subversion et énergie la peinture de Manet, Renoir ou Cézanne outre-Rhin, il se mit à dos les élites conservatrices de l'Empire, qui observaient avec méfiance la propagation des valeurs de la modernité artistique. Tout au long de sa trajectoire franco-allemande, ponctuée de virulentes polémiques et cisaillée par le surgissement de la Première Guerre mondiale, Meier-Graefe lutta contre l'emprise d'un nationalisme obtus sur les récits artistiques. Son projet de régénération de la culture allemande fut ainsi indissociable de ses efforts pour la fédération d'une Europe pacifiée des images. Si le progressisme francophile tout comme le vitalisme de son approche de la peinture ont parfois été soulignés, l'étude de son implication dans les débats politico-culturels de son temps révèle une personnalité plus nuancée. Ce livre révèle ainsi les surprenants à-coups et paradoxes ayant émaillé la carrière transnationale de Meier-Graefe, où alternèrent phases d'enthousiasme débridé et d'intense désillusion. Le personnage s'y dévoile comme un penseur du déclin et le chantre d'une modernité idéalisée, dont l'impressionnisme représentait à la fois la quintessence et le chant du cygne.
12/2023
