Du bleu et d'autres couleurs avec Henri Matisse
Extraits
Couleurs
Petit Poisson Bleu apprend les couleurs
Petit poisson bleu est de la couleur de l'océan. Pourtant, il aimerait bien changer, devenir jaune, rouge, violet comme ses amis ! Il se rendra cependant bientôt compte que sa couleur lui permet de passer inaperçu... et c'est bien utile lorsqu'un requin pointe le bout de son nez ! Au fil des pages, rencontre après rencontre, l'enfant découvre les couleurs tout en s'amusant.
05/2021
Réalistes, contemporains
Le bleu est une couleur chaude
Treize ans après sa publication, un album devenu culte. "Mon ange de bleu, Bleu du ciel, Bleu des rivières, Source de vie... " La vie de Clémentine bascule le jour où elle rencontre Emma, une jeune fille aux cheveux bleus, qui lui fait découvrir toutes les facettes du désir. Elle lui permettra d'affronter enfin le regard des autres. Un récit tendre et sensible. Après 100 000 exemplaires vendus et un succès auréolé d'une Palme d'Or (La vie d'Adèle d'Abdellatif Kechiche - 2013), les éditions Glénat proposent une nouvelle édition cartonnée pour redécouvrir cette oeuvre bouleversante qui résonne toujours aussi fort.
05/2023
Poésie
Métisse, et alors ?
" Je suis au confluent des traditions humaines Je suis le carrefour de l'harmonie des peuples Je n'ai pas de culture Je suis toutes les cultures " Enfant, la petite Patricia entrevoit la complexité de son arbre généalogique. Son métissage vientde loin : de la colonisation française au Bénin et des terres volcaniques du Cap-Vert. En grandissant, elle interroge sa famille : les ramifications se précisent, sa " peau caramel " se charge d'histoires. Métisse en France, métisse au Bénin, l'autrice attire notre regard sur celles et ceux qu'on surnomme les " bâtards ", les " sangs-mêlés ".
10/2023
Littérature française
Avec du Bleu, au Fond
Bulldozers. Cadavres. Cadavres ; par monceaux empilés. Photos. Photos, jetées sur mon pupitre : Buchenwald 1945. «Tiens, vois ce que les boches ont fait ! Et ton père en était.» Je ris. Ils me regardent. J'ai peur. Qu'étais-je ?... Je bascule. Chez nous, notre pain quotidien, c'était ses torgnoles ! Mère... en silence... «sublimait» ! De mes sapins au Harrar, jamais ne suis allé jusqu'au bout des chemins...
01/2015
Littérature française
Henri ou Henry. Le roman de mon père
"Je lui aurais obéi. Je lui ai toujours obéi. Même le soir où on l'a retrouvé allongé sur le tapis chinois de son bureau, le cœur presque arrêté. Le médecin était là avant moi, il m'a chuchoté d'aller lui dire adieu parce qu'il n'arriverait pas vivant à la clinique, il allait mourir dans l'ambulance. Quand je me suis accroupi pour l'embrasser, papa m'a dit de lui servir un whisky sec, bien tassé. Ne fais pas ça, m'a dit maman, tu vas tuer ton père. Je l'ai fait quand même, toujours obéir à papa, j'ai soulevé sa tête pour qu'il soit bien à l'aise pour boire son whisky, qu'il en profite à fond, je n'avais pas lésiné sur la dose, j'ai senti les boucles de sa nuque ma caresser la paume, ça faisait comme un chat un peu lourd et qui semblait avoir froid, je lui ai demandé de ne pas mourir, pas comme ça, pas couché sur le tapis, alors il m'a dit laisse-moi finir ce putain de whisky et tu m'aideras à me relever, ne le bougez surtout pas a dit l'ambulancier, c'est mon père, j'ai dit, j'ai aidé papa à se redresser, à se mettre debout, il ne tenait pas très bien sur ses jambes mais il n'est pas tombé, il s'est appuyé sur moi pour marcher jusqu'à la porte palière où l'attendait la civière pour l'enfourner dans l'ambulance où il devait mourir, et il n'est pas mort, ni dans l'ambulance ni à la clinique, il n'est pas mort ce soir-là, le scotch y fut peut-être pour quelque chose, c'est la preuve en tout cas qu'une fois de plus j'avais bien fait d'obéir à mon père. Et ce livre est tout le contraire, une désobéissance. " Des années et des années après Abraham de Brooklyn et John l'Enfer, Didier Decoin raconte enfin la vie du plus beau de ses héros, Henri Decoin, son père.
05/2006
Poésie
Métisse
Après Le Goéland Assassiné et Philippines, Villebramar s'affirme ici comme le poète de la Rencontre : "la rencontre aimante avec êtres et choses". Elle s'organise en quatre chapitres. Le premier décrit la découverte d'Eros dans un cheminement quasi linéaire qui va de l'Enfance au Souvenir. Une enfance sage ("ce n'est que mon épaule"), un premier amour (ou de premières amours ?) serein (ou sereines) : "main dans la main, émerveillés par les couleurs de l'automne". Un érotisme flamboyant éclate soudain dans "Lagon bleu", que suit de près la Jalousie puis les doutes de l'âge mûr. Thanatos, longtemps tenue à l'écart, est simplement suggérée à travers le souvenir : "Je l'ai aimé". Après ce premier chapitre lumineux, l'injustice faite aux humbles et la violence du Monde sont la trame d'une deuxième partie beaucoup plus sombre. Le sort des femmes dans le Tiers-Monde ("Mondo Cane"), les errances de Diego, l'émigré brésilien, la violence de l'univers psychiatrique ("Consultation"), s'enchaînent jusqu'à la fatalité ultime de la violence des armes : "les Dieux ont soif". Dans un troisième chapitre très court, Villebramar semble tenté par la fascination de l'absurde. Cinq Poèmes Inaudibles sont empreints d'un cynisme jubilatoire. L'est-il vraiment ? La Sagesse reprend le dessus dans un quatrième chapitre apaisé. Au- delà de la Mort, l'espoir des "regardeurs d'étoiles", des "contempleurs d'aurores" et des "délégataires d'arcs-en-ciel" reprend la Prière du poète roumain Ioan Es. Pop : "L'heure de quelqu'un qui se tient ici depuis bien longtemps arrive enfin, même s'il n'a jamais habité sur terre." (Ioan Es. Pop, Anthologie poétique)
01/2016
Ecrits sur l'art
Bleu. Histoire d'une couleur, Edition collector
Ciel, indigo, azur, lapis-lazuli, océan, préférence, paix, blues. Des origines à nos jours, une histoire de la couleur bleue racontée par l'historien Michel Pastoureau.
11/2020
Beaux arts
Correspondance Matisse/Rouveyre
De 1905 à 1954, Henri Matisse (1869-1954) et le dessinateur et écrivain André Rouveyre (1879-1962) ont échangé près de 1 200 lettres, billets, télégrammes, principalement à partir de 1941 lorsqu'ils se trouvèrent l'un et l'autre repliés dans le Midi. Cette extraordinaire correspondance, parfois bi-journalière, toute imprégnée de la totale confiance qui règne entre les deux artistes, de leur humour, de leur intimité, concerne aussi bien les problèmes de la vie quotidienne que les projets et réalisations en cours. Apparaissent également divers personnages de la vie artistique et littéraire, tels Apollinaire, Marie Dormoy, Florence Gould, Albert Marquet ou Paul Léautaud, ami de longue date de Rouveyre. De nombreuses lettres de Matisse et une centaine de ses enveloppes sont ornées de dessins. Certains préfigurent ceux qui illustreront les Poèmes de Charles d'Orléans, les Amours de Ronsard ou Repli - roman de Rouveyre ; d'autres concernent l'une de ses dernières réalisations, la chapelle du Rosaire à Vence, pour laquelle il exécuta non seulement les vitraux et les décorations en céramique mais aussi les costumes ou objets liturgiques... Près de deux cents lettres ou enveloppes de Matisse choisies parmi les plus exceptionnelles sont ici reproduites en couleurs. Les lettres de Rouveyre sont quant à elles souvent accompagnées de photographies ou de croquis - plans de ses divers domiciles, dessins humoristiques, copies de dessins de Matisse, etc. En 1953 et 1954, André Rouveyre a fait don à la Kongelige Bibliotek de Copenhague de toutes les lettres qu'il reçut de Matisse de 1941 à 1954, période où leur correspondance fut la plus dense. Les quelques lettres antérieures ont été remises à la bibliothèque littéraire Jacques Doucet, à Paris. Celles d'André Rouveyre sont conservées aux Archives Matisse.
05/2001
Littérature française
Vie de Lazarille de Tormès. Un texte de la Renaissance espagnole entièrement illustré
"La Vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades" est un récit en langue espagnole publié anonymement en 1554 à Burgos. Il est considéré comme le premier roman picaresque. Il connut rapidement un grand succès et fut traduit dans plusieurs langues européennes. Il a également fait l'objet de nombreuses suites par divers auteurs.
01/2023
Poésie
Symphonie en bleu
La couleur bleue occupe la poésie et la littérature à partir du Moyen Age. Dès qu'elle devient la couleur de la Vierge Marie, elle acquiert une immense valeur sensorielle. Le manteau royal lui aussi va devenir bleu. Protection céleste et protection terrestre. "De nos jours, [le bleu est] la couleur préférée de l'homme occidental" (Annie Mollard-Desfour). Au fur et à mesure, le ciel, l'eau, les lieux, les animaux, l'art, tout se fait bleu. Les peintres on leur période bleue. La poésie devient bleue. Le rêve est bleu. La liberté, l'évasion, l'idéal, la joie de vivre, doivent être bleus, pour le bien-être. Le bleu c'est la tendresse, les sentiments, l'âme heureuse, et même la mélancolie.
11/2019
Théâtre
Couleurs, la mémoire des autres
Pendant cinquante ans, il brûla les planches de sa présence burlesque, en maître et en orfèvre de l'imitation des grandes voix. Avant tout comédien, il travaille ses personnages du dedans, les griffe et les égratigne avec des mines de chat. Le show-biz ? il n'a même pas tenté de le séduire ! Dans ce livre, il nous livre son théâtre à lui, riche en métamorphoses, dont il doit la révélation à Paris qui lui offrira les trois délices de sa jeunesse : le cinéma, le théâtre et le music-hall. D'ailleurs le berceau de sa vocation fut le boulevard de Clichy, regorgeant de cinémas qu'il fréquentait avec son copain François Truffaut.
Et puis Claude Véga naquit à la scène au printemps 1950, au Liberty's, un cabaret situé place Blanche, où tout était permis sauf la médiocrité. Sa carrière démarra dans le quartier qui l'avait vu grandir pour l'amener très vite à partager l'af?che des plus grands et même d'une géante d'un mètre quarante-sept durant trois mois et à l'Olympia : Piaf !
Dans le présent volume, l'auteur a cherché à conserver la mémoire «?des autres?», les couleurs de ce monde au charme disparu. De courtes scènes sont illustrées au crayon de couleur, à la manière d'une mise en scène au théâtre. Bref, Claude Véga que son public sera heureux de retrouver, va nous parler d'un temps que les moins de vingt ans auront sûrement du plaisir à connaître.
10/2015
Photographie
Arcadies
Le monde photographique de Paul Rousteau est un monde de lumières, un monde de toutes couleurs où se perdre comme on se perd dans un jardin de délices. Des couleurs : des rouges - des rouges brûlants -, des bleus et des verts - gorgés de bleu et de vert -, des jaunes si vifs - comme de feu. Des couleurs jetées à foison, comme on lance à coeur perdu une brassée de fleurs. Des couleurs pour le plaisir, pour le jeu qu'elles offrent, profuses, en se côtoyant, se juxtaposant, se frôlant : alors, c'est une ronde ensorcelante, un carrousel de lumières. Ce jeu, quel qu'en soit le genre - paysage, portrait, nature morte, nu... - s'illumine du rapport étroit que Paul Rousteau tisse si entièrement avec la peinture. Alors, ce n'est pas une surprise de l'entendre citer Monet, Matisse, Derain, Bonnard. Autant de peintres pour qui la couleur est un enchantement - qu'elle exprime l'émotion douce, sensuelle, d'un bonheur très simple, une scène d'intérieur, une maternité ; ou l'emportement d'un ciel d'orage ; ou l'éblouissement d'un jardin en plein midi.
05/2019
Beaux arts
En bord de Garonne avec Henri Maignan
Henri Maignan (Bordeaux, 1815 – Rions, 1900) est un contemporain de Leo Drouyn et de la Commission des Monuments historiques. On retrouve chez lui ce goût pour le patrimoine si caractéristique des années 1850. Mais ce n'est en rien un archéologue. Ce propriétaire bien installé à Rions – il habite sur les coteaux le domaine de Thibaud d'où la vue est superbe sur la vallée de la Garonne – a une double passion ; la marine, les bateaux... et les beaux-arts qu'il pratique assidûment. Il dessine et peint tout au long de sa vie, pour sa famille et ses amis, parfois eux-mêmes artistes ; ainsi il est proche du dessinateur et érudit bordelais Gustave Labat, qui a laissé de lui des portraits savoureux. Artiste prolifique qui dessine dans des albums de terrain ou peint in situ, il a laissé des centaines de dessins, au crayon ou aquarellés, représentant la vallée de la Garonne, le Bassin d'Arcachon, Bordeaux et son port, ou des destinations plus lointaines. Cet ouvrage est consacré aux dessins qu'il a réalisés sur la rive droite de la Garonne, entre Castets-en-Dorthe et Cambes en aval. A Langoiran, Paillet, Cadillac et Rions bien sûr, il dessine les paysages qui s'offrent à lui, du haut des coteaux ou tout au long de la Garonne. Henri Maignan est un artiste paysagiste extrêmement doué, aux oeuvres emplies de poésie. Les dessins inédits révélés dans cet ouvrage, qui proviennent de plusieurs collections privées, sont ici présentés sous forme d'une promenade en sa compagnie : une escapade romantique en bord de Garonne dont chaque vue présente un très grand charme, ainsi qu'un remarquable intérêt documentaire.
05/2018
Agriculture
Du pastel, de l'indigotier et des autres végétaux dont on peut extraire une couleur bleue
Du pastel, de l'indigotier, et des autres végétaux dont on peut extraire une couleur bleue ... Par C. -P. de Lasteyrie,... Date de l'édition originale : 1811 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Impressionnisme
Henri Rivière. Paysages marins. 22 planches détachables en couleur
Une sélection de gravures sur bois et de lithographies de l'artiste français Henri Rivière (1864-1951) magnifiant sa vision poétique et japonisante des paysages marins saisis dans leur variété et leur féerie quotidienne. Henri Rivière (1864-1951) fut un acteur majeur du renouveau de l'estampe en couleur dans les années 1890. Sous l'influence conjuguée de la Bretagne, où il séjournait régulièrement, et des estampes japonaises qu'il collectionnait, le peintre-graveur a saisi les images éphémères du " monde flottant ", à l'instar d'Hiroshige et d'Hokusai. La mer est au coeur de son inspiration : les paysages marins des côtes bretonnes émaillent les séries gravées sur bois La Mer, études de vagues (1890-1892) et Paysages bretons (1890-1894) mais aussi les suites lithographiées en couleurs Aspects de la nature (1897-1908) et Le Beau pays de Bretagne (1898-1917), dont ce livre-poster réunit les meilleures planches
04/2022
Littérature étrangère
"Tuta Blu" (bleu de travail)
Ce livre n'est pas une étude, une enquête, ni l'exposé d'un intellectuel sur la réalité ouvrière. C'est un témoignage, celui de Tommaso Di Ciaula. Ouvrier lui-même, petit-fils de paysans, il vit et travaille près de Bari en Italie du Sud mais là ou ici, n'est-ce pas la même histoire ?, enfile tous les jours son bleu, fait ses huit heures, écrit le soir après l'usine, de toutes ses forces, avec la volonté de "donner la parole à des siècles de silence de la classe ouvrière". Dans Tuta Blu, Di Ciaula nous livre avec une franchise extraordinaire le quotidien de sa vie : la crasse de l'usine, les gestes du travail, ses rêves, un dimanche qui n'en finit pas, l'abrutissement, un "casse-couilles" de contremaître, l'ennui et la fatigue surtout les ecchymoses, les plaies, les accidents du travail. Ce que son bleu résume, il le voit du côté du Sud. Un Sud campagnard déjà recroquevillé et meurtri, soumis aux lacérations industrielles, mais qui subsiste en lui, revit et l'assaille de souvenirs, d'une foule de sensations violentes et intimes. Tuta Blu est un livre "sudiste" et subversif, poétique et politique, violent et tendre, terriblement vrai.
03/2014
Découvertes Gallimard
Matisse. "Une splendeur inouïe"
Premier analyste de son oeuvre, Matisse s'est tu, obstinément, sur luimême. Ses souvenirs, dit-il, ne le représentent pas moralement. Sa biographie s'arrête à la porte de l'atelier, où le temps s'efface au cadran de la création et cède la place aux murs empourprés, à la clarté phosphorescente des tableaux. Mais qu'on y prenne garde, les grands aplats des rouges et des bleus, les mouvements d'une ligne désancrée et la lumière éblouissante d'une image dessinée à même la couleur, toutes ces inventions, si semblables au bonheur, ne forment pas des lieux idéaux ou sacrés mais les espaces d'un travail ininterrompu à travers lequel Matisse cherchera toute sa vie l'allégement dans la somptuosité. Xavier Girard nous entraîne dans cet univers dense et clair.
10/2020
Littérature française
L'autre couleur du piment
Pierre, carriériste au passé exemplaire, a toujours fait l'impasse sur sa vie amoureuse décevante. Nommé commandant d'un bagne guyanais, il se trouve confronté aux conditions de vie déplorables des détenus qu'il choisit de traiter avec dignité. Lorsque la mort accidentelle de son secrétaire le pousse à s'allier à un détenu et à enfreindre la loi, sa vision de la vie, de l'amour et de la justice se retrouve bouleversée... Alain Géraud a passé une grande partie de sa vie dans le monde graphique - déco d'intérieur, création de mobilier et BD. Son style d'écriture, plutôt imagé, y est fortement lié. Il ne compte plus le nombre de textes rédigés sous différentes métriques - nouvelles, romans, chansons - mais signe avec L'autre couleur du piment son premier ouvrage publié.
05/2023
Critique littéraire
Correspondance avec Henri et Marie de Régnier (1896-1939)
Histoire d'une amitié et d'une éducation littéraires, cet ouvrage s'ajoute aux volumes de correspondance déjà publiés, le cinquième pour Régnier, le second pour Jaloux, après celui de ses lettres à Gide avec lequel il forme un diptyque.
11/2019
Romans graphiques
La note bleue et autres récits
Femmes fatales, hommes en perdition, exotisme poisseux... l'avènement du duo Loustal Paringaux dans le journal (A suivre) au début des années quatre-vingt a été un choc pour tous les amoureux du neuvième Art. Le graphisme pictural de Loustal, porté par les textes ciselés de Paringaux, nous plonge dans des atmosphères sensuelles et violentes de film noir. Cette compilation rassemble leurs meilleurs récits, dont le chef-d'oeuvre Barney et la note bleue.
11/2021
Poésie
Intravagances et autres bleus aux murs
Les intravagances Comme une parole bleue qui annonce le poème Comme la voix intime, livrée aux seuls murs Et qui résonnera un siècle. Peut-être deux Quelques millénaires tout au plus, tant l'éternité des lettres semble courte comparée au temps dont les cieux sont témoins Une affaire d'inspiration, de malédiction Pas de postérité L'affaire de ratés splendides, mus par d'obscurs triomphes
03/2023
Lecture 9-12 ans
Cendrillon, Barbe Bleue et autres contes
Le Petit Chaperon Rouge, La Belle au bois dormant, Le Maître chat ou le Chat Botté, Cendrillon ou la petite pantoufle de verre, Peau d'Ane, Barbe-Bleue, Le Petit Poucet, Riquet à la houppe Dans le texte intégral de Charles Perrault, les plus fabuleux contes de l'enfance Un incontournable de la littérature française.
09/2014
Littérature française
La chambre bleue et autres nouvelles
"L'herbe a froid... La terre se lézarde... Mais au fond du coeur brûle une aurore toujours intacte comme l'oiseau qui chante et ne sait si on l'entendra." Voilà ce que nous disent les nouvelles de ce recueil qui conjugue réalisme et fantastique... Car nous avons tous en nous un peu de Janus aux deux visages : l'un de braise et l'autre de cendre et qui se rejoignent du côté de nos intimes vérités...Car nous avons tous en nous un peu de ces "îles" et de ces "ailes" qui font vivre ces nouvelles sur les ressorts de l'inattendu et de l'étrange... Chaque nouvelle laisse dans l'esprit un sillage puissant car chacun de ces textes parle de nous à travers des personnages qui nous ressemblent, campés sur l'île des Solitudes...
06/2015
Littérature française
La matasse
Parce qu'il boite sur sa jambe atrophiée, P'tit-Pattu s'éveille à la vie, grandit et meurt dans la solitude. Son infirmité le rapproche de la nature, des bêtes, dans le domaine où travaillent son père et sa mère. C'est particulièrement la vie des chevaux, leurs amours fougueuses, qui vont éveiller son désir pour Madelon, la plus belle fille du village, qui se donne à lui pendant la nuit de Pâques. Entre-temps, P'tit-Pattu a écrit une lettre au Pape dans l'espoir d'obtenir un miracle divin : donner enfin vie à sa jambe morte, faire de lui un homme normal. Pourtant la lettre ne partira pas pour Rome. Égarée, trouvée et lue en secret par Madelon, elle sera le prétexte d'un sacrifice d'amour : Madelon a décidé de renoncer à P'tit-Pattu pour que l'infirme soit exaucé dans son acte de foi.
09/1966
Littérature française
Métisse palissade
La désunion entre mon père et ma mère m'a longtemps paru impossible à raconter. Le premier gisait plus qu'il ne vivait parmi nous entre Aix-en-Provence et Gardanne. La seconde évitait plus qu'elle n'invitait ta lointaine Afrique à la table de nos conversations. Sous le couvercle familial, crépitait le feu des silences, bouillonnait la marmite des désaccords. Entrez donc, amis promeneurs, dans ces pages qui diront comment j'ai secoué mes pleurs et affronté l'épreuve du souvenir. Tous les couples sont mixtes, me suis-je laissé convaincre, mais il y en a qui le sont davantage que d'autres... Métisse palissade est ce mur de verdure, à la fois protecteur et sombre, construit sur une terre de bruyère et de garrigue où les ronces, grimpant entre pieux et planches, côtoyaient tilleuls, saules, hêtres, platanes et pins embroussaillés. Il m'a fallu l'enjamber, pour rechercher l'absent, ce père dont les affrontements avec un voisin nostalgique de l'Algérie m'ont marqué. J'ai rallumé la lampe de la mémoire et taillé, grâce à sa lueur tamisée, la haie qui danse sous les étoiles pour repousser la cohorte de fantômes.
03/2012
Photographes
Henri Cartier-Bresson. L'autre couronnement
A la veille du couronnement de Charles III le 6 mai 2023, c'est à un autre couronnement que nous invite Henri Cartier-Bresson. Le 12 mai 1937 le jeune reporter est à Londres pour couvrir le couronnement du Roi George VI. Il y fait alors le choix radical de ne pas photographier la famille royale mais le peuple massé pour assister à l'événement. Tournant le dos au roi et inversant le regard, il réalise d'étonnants portraits de ces "regardeurs". Exposition à la Fondation Henri Cartier-Bresson du 3 mai au 4 septembre 2023.
05/2023
Chiffres, heures
Blue et ses amis. Compte avec Blue
Découvre et apprends à compter en compagnie de Josh, Blue et tous leurs amis !
11/2022
Alphabet
Blue et ses amis. Lis avec Blue
Découvre et apprends l'alphabet en compagnie de Josh, Blue et tous leurs amis !
11/2022
Contes et nouvelles
Quelle est la couleur du ciel aujourd'hui et autres nouvelles
A leur manière, dans une grande diversité de tons et de formes, les lauréats du 36e Prix du Jeune Ecrivain abordent, dans ce recueil de nouvelles, les grandes questions de la vie : l'amour (le désamour), la passion, la guerre, l'exil, l'injustice, le fanatisme, la mort, le devenir de l'espèce humaine. Suivant leurs goûts, leur tempérament, la couleur de leur imaginaire, ils donnent pour cadre à leurs textes le monde d'hier, celui d'aujourd'hui, ou celui de demain. Combien de ces jeunes, venus d'horizons très différents, ont-ils un avenir dans l'écriture ? Ils peuvent en rêver : de nombreux lauréats du PJE ont fait leur chemin (dont Arthur Dreyfus, préfacier de ce recueil). Mais, pour l'heure, l'essentiel est ailleurs. Ils ont le bonheur d'être publiés tous ensemble. Ils seront lus...
05/2021
Littérature française
Le Blé en herbe et autres écrits
Claudine à l'école est le grand succès de mars 1900. Le livre est signé Willy. On sait généralement qu'il s'agit du pseudonyme d'Henry Gauthier-Villars, qui l'utilise pour signer les productions de l'atelier qui lui écrit ses ouvrages. Cette fois, pourtant, le texte sort du lot. Il ne ressemble à rien de connu, la langue est nouvelle, le ton insolent, le propos scandaleux. C'est qu'il n'est pas de la plume d'un des scribes habituels de Willy : il est de sa jeune femme, Sidonie-Gabrielle, née Colette. Colette : il faudra attendre 1923 et Le Blé en herbe pour que ce nom apparaisse seul sur la couverture d'un livre. Avant cela, il y aura eu d'autres "Willy" , des "Colette Willy" et même des "Colette (Colette Willy)" . Mais on a vite compris. Catulle Mendès écrit à Colette : "vous avez créé un type" . Claudine en effet est un type, et elle deviendra un mythe. Colette en créera d'autres : celui de Sido, sa mère, "le personnage principal de toute [s]a vie" ; celui de Gigi, jeune fille élevée pour devenir une femme entretenue et qui échappe à ce destin ; et celui de Colette elle-même, qui se construit au fil de plusieurs vies - elle fut danseuse, mime, actrice, journaliste, directrice d'un institut de beauté, publicitaire... comme si la littérature ne pouvait suffire à lui assurer l'indépendance et la liberté qui sont, avec l'aptitude au plaisir, ses valeurs les plus hautes. Des tenues succinctes portées sur la scène du Moulin Rouge à la croix de grand-officier de la Légion d'honneur reçue en 1953, la ligne droite n'est pas le chemin le plus court. Mais l'oeuvre de Colette s'est nourrie de ce sinueux parcours. Colette appelle "littérature" tout ce qu'elle n'ai me pas : l'emphase, la "ciselure" et les idées générales, qui lui vont aussi mal, dit-elle, que les chapeaux empanachés. L'année du Blé en herbe, elle déclare à Simenon : "Supprimez toute la littérature, et ça ira". "C'est le conseil qui m'a le plus servi dans ma vie" , dira le romancier. C'est aussi ce qui préserve l'oeuvre de Colette du vieillissement. L'ouverture de Chéri, en 1920, a époustouflé les lecteurs. Cent ans plus tard, on l'admire toujours. Mais le style ne serait rien s'il n'était au service d'un regard d'une extraordinaire sensibilité. Colette, nous dit Antoine Compagnon, rend présents "le monde de l'enfance, l'étoffe de la sensation, l'émotion de la mémoire" . On la crédite aussi d'avoir été "la première femme qui ait vraiment écrit en femme" (A. Maurois), la première à explorer ainsi les amours adolescentes (Le Blé en herbe), à entretenir une réelle connivence avec la nature et "les bêtes" , à poser ce qu'on appellera la question du "genre" (dans Le Pur et l'Impur, en 1941), etc. Mais ce sont ces trois domaines - l'enfance, la sensation, la mémoire - qu'il faut retenir si l'on veut lui rendre justice. Elle les partage avec Proust, dont elle admira
02/2023
