Compilation of 4 pieces from "Wild Swans Suite". for piano trio. piano trio. Partition et parties.
Extraits
Littérature française
Un Trio Infernal
Un père militaire décédé, un testament ouvert, un fils curé, la découverte de l'existence de deux demi-frères de sang et un long périple semé d'embûches : voilà le récit d'un Trio infernal qui s'amorce par une quête, un voyage initiatique de trois ruraux limousins : un éleveur athée, un bistrotier jovial, et de ce fils curé (poète à ses heures). Ce roman, aux franges poétiques, nous conduit d'aventures en déconvenues, de Hanoï à Reghaïa, de péripéties en découvertes, au sein d'une histoire où la réflexion sur la foi et la religion tiennent une place surprenante.
09/2014
XXe siècle
Trio des ardents
"Une écriture de l'éclat, tout en brisures, volontiers effervescente, afin de restituer le fracas du XXe siècle et la démesure d'un trio d'artistes". Le Monde Isabel Rawsthorne est la créatrice d'une oeuvre picturale secrète et méconnue. On a surtout retenu d'elle et de sa vie aventureuse qu'elle fut la muse solaire d'Alberto Giacometti. Francis Bacon confia qu'Isabel fut son unique amante. Elle fut encore son amie, son modèle, sa complice jusqu'à la fin. Des années 30 à la fin du siècle, suivez la destinée de ce trio passionné, d'une extravagance inédite, partageant une révolution esthétique radicale et une complicité bouleversante. Patrick Grainville est né en 1947 à Villers. En 1976, il a obtenu le prix Goncourt pour Les Flamboyants. Il a été élu à l'Académie française en 2018.
01/2024
Instruments de musique
Ten Songs for Cello and Piano
These ten arrangements are a welcome addition to Rachmaninoff's small but significant output of original works for cello and piano. Klaus Simon comments that Rachmaninoff's songs are some of the most beautiful in the whole repertoire and especially suitable for cello. The instrument's sound is so flexible and beautiful for melody, and with its warm sound and potential for intense vibrato and tasteful portamenti it is ideally suited to the task. The order of this edition is a suggestion by the arranger which has worked very well in concerts ; performers should feel free to choose their own combination. Instrumentation : cello and piano
05/2023
Musique, danse
Deux Poèmes de Jules Romains. partition pour baryton et piano
Je n'ai pas oublié ma stupeur le jour où, d'un auteur dont je ne connaissais, comme tout un chacun, que le drolatique Knock et les désopilants Copains, j'ai découvert les Odes et Prières. Au soleil vaste et léger, à la verroterie multicolore du rire, succédait la grisaille étroite d'une chambre, et la gravité, c'est-à-dire le poids, de la ferveur. Ce lyrisme si poignant, si lentement soutenu, après les embardées de la satire, n'a pas fini de me surprendre.
Dans la lancée, je crois que j'aurais pu (il n'y fallait que du courage, et cette chose dont je n'ai pas l'usage : l'ambition) mettre à peu près tout le volume en musique. Dans Knock ou Les Copains, je n'étais qu'invité à partager un repas, à la bonne franquette, en complice sinon en ami. Dans les Prières, je suis un hôte à demeure, entouré de miroirs familiers, qui me renvoient invinciblement à mes ombres les plus secrètes, à mes peurs les plus inavouées.
Dans la lancée, je crois que j'aurais pu (il n'y fallait que du courage, et cette chose dont je n'ai pas l'usage : l'ambition) mettre à peu près tout le volume en musique. Dans Knock ou Les Copains, je n'étais qu'invité à partager un repas, à la bonne franquette, en complice sinon en ami. Dans les Prières, je suis un hôte à demeure, entouré de miroirs familiers, qui me renvoient invinciblement à mes ombres les plus secrètes, à mes peurs les plus inavouées.
05/2019
Musique, danse
À marée basse…. partition pour chœur d’enfants et piano
A marée basse... est écrit sur 10 Poèmes salés de Macha Lemaître. Ils représentent à mon sens un condensé des impressions enfantines face à l'univers marin, à cet océan vivant, même quand il se retire ponctuellement "à marée basse" . J'ai conçu ce cycle comme une suite de petites pièces pouvant tout à fait se chanter isolément, même si leur interprétation exhaustive est préférable pour saisir la trajectoire en forme dhistoire que la pièce propose. D'une difficulté abordable par nombre de chorales et choeurs d'enfants, il contient une partie de piano elle aussi jouable par des élèves d'un niveau de milieu de second cycle par exemple. Je tiens à remercier M. Philippe Le Fèvre qui m'a proposé d'écrire ces petits mondes et, bien entendu, Macha Lemaître qui, par ses poèmes si subtils, m'a fait retourner en enfance, au bord de ces plages bretonnes que j'aime tant.
10/2019
Techniques instrumentales
Rhapsody in Blue. For solo piano and jazz band (Two-Piano Score)
The names of George Gershwin (1898-1937) and Ira Gershwin (1896-1983) are synonymous across the globe with American musical creativity. The Gershwin family estates, their publishers, and the University of Michigan have joined forces to produce The George and Ira Gershwin Critical Edition-the first-ever scholarly edition of the Gershwins' music and lyrics. This all-new practical edition facilitates both study and performance, giving a wide audience of musicians, scholars, students, and enthusiasts alike greater insight into the Gershwins' art. The goal is to create clear and definitive publications that achieve the most accurate representations possible of the Gershwin brothers' unique and pioneering creativity. This all-new critical edition of the original 1924 arrangement of George Gershwin's Rhapsody in Blue presents an authoritative transcription of arranger Ferde Grofé's handwritten holograph score preserved in the collection of the United States Library of Congress in Washington, DC. The edition represents as best as possible the piece as premiered by the Paul Whiteman Orchestra at his "Experiment in Modern Music" concert on February 12, 1924. Grofé prepared the score for the specific talents and timbres of the Whiteman Orchestra, largely from an ink fair copy of Gershwin's two-piano short-score manuscript. Gershwin continued to modify the piano solo portion of this short score during rehearsals and, most likely, even after the premiere of the piece. Instrumentation : 2 pianos
08/2023
Littérature française
Piano et Balalaïka
"Méphisto-Valse" de Liszt a provoqué une rencontre. Lors d'un petit concert amical, David, professeur de piano, fait la connaissance de Vladimir, Russe, prince, mécène, animé d'une foi ardente, tout en voyant en chacun la réincarnation d'un grand personnage du passé. "Vous êtes Franz Liszt en personne", affirme-t-il à David. Pour le jeune pianiste, qui vit au vingt et unième siècle et ne se berce pas d'illusions, la vie n'est qu'un parcours du combattant entre les dédales de l'administration, les réalités matérielles, la santé de son épouse, et la musique est pour lui une force qui le soutient, l'empêche de perdre espoir. Vladimir balaie tous les scrupules, toutes les hésitations, il a décidé que David était Franz Liszt, il le deviendra. Celui qu'il appelle son ami se retrouve propulsé au centre d'une galerie de personnages hétéroclites, où se côtoient une comtesse, un marabout africain, un champion d'échecs, un sénateur, une crémière, un motard, un joueur de balalaïka... Est-ce un conte de fées ? De nos jours, les miracles doivent être déclarés aux impôts ! La vie bascule à la suite d'un attentat, et se faire aider matériellement devient pour la loi synonyme d'escroquerie. Le prince n'est pas invulnérable et le rêve se fragilise. Mais il reste une amitié qui doit résister aux on-dit, aux événements, aux problèmes de compte en banque et aussi à la fierté de chacun... "Mon ami, jouez-moi Méphisto-Valse". Il y a là une histoire d'amour, mais d'amour de la musique...
10/2020
Techniques instrumentales
Piano Soufi. 8 Méditations pour Piano
Ces huit Méditations soufistes pour piano, tant expressives que chorégraphiques, outre l'extrême recherche timbrale et l'approfondissement de l'espace spirituel intérieur, forgeront un merveilleux cycle de concert, de niveau intermédiaire. Colette Mourey est une musicologue - professeur émérite à l'Université de Franche-Comté, et compositrice, née en 1954. Pour élaborer son langage musical, l'hypertonalité, elle se sera fondée sur le contrepoint atonal jusqu'à en élargir les échelles qui, devenues non cycliques, forgent des spirales, à l'image des Structures Fondamentales de la Vie. La compositrice a remporté plusieurs Prix Internationaux (" Music and Earth ", 2012, 3 Prizes, de la IBLA Foundation : 2012, 2013 and 2014) et plusieurs sélections mondiales, grâce à la " Fondazione Adkins Chiti : Donne in Musica ", pour " Abacus ", " Quintetto La Maestria ", " 3 Variations sur l'Hymne Européen "...
04/2022
BD tout public
Un piano
Avec Un piano, Louis Joos part sur les traces de son père et signe un récit tout en retenue sur la mémoire et la transmission. A travers l'évocation de ce père qu'il a peu connu, il parle aussi de lui-même et de son amour pour la musique et le dessin.
06/2010
Littérature française
Le piano
Nathan est un garçon fragile. Il n'a jamais compris pourquoi, petit, il a dû quitter précipitamment la Côte d'Ivoire pour s'installer en France avec sa tante Marielle. Sans ses parents. Sans même qu'ils lui aient dit au revoir. Rongé par une sensation d'abandon, Nathan peine à s'épanouir. Heureusement, il y a le piano. Le piano, cet instrument magique qui l'écoute, le comprend et le réconforte, qui l'accompagne depuis l'enfance. Bercé par ses notes, Nathan parviendra-t-il à trouver l'apaisement qu'il cherche depuis si longtemps ? D'un style fluide et mélodieux, Cécile Haral-Guayroso dresse le portrait subtil et profond d'un homme hanté par l'abandon de ses parents qui, grâce à la musique, continue de se battre pour vivre malgré la mélancolie tenace qui l'habite.
03/2019
Musique, danse
Piano : Tutti !
La Méthode "Piano : Tutti ! " , destinée à tous (enfants, élèves des Conservatoires, adultes, autodidactes ...) - incomparablement attirante ! forme un ouvrage très complet, avec, en première partie, une initiation pas à pas (exercices et morceaux) ; puis, divers exercices d'égalisation digitale en progression chromatique (avec et sans pouce) ; les gammes complétées d'accords et d'arpèges - présentées par tonalités ; enfin, un répertoire de pièces doigtées, de difficulté "facile" à "moyenne" .
03/2019
Littérature française
Piano ostinato
Moins de dix minutes à tenir, Allegro Vivace, Gilles plonge dans une nuit noire, la douleur fait vriller sa tête, mais je joue, je joue encore, je déroule mes arpèges sans parvenir à comprendre où je trouve la force, reprise des tutti, l'orchestre brille, et les cordes reprennent en choeur, j'y retourne, je joue, je ne sens plus mes mains, plus mes bras, je n'ai plus de corps je crois, c'est mon chemin de croix, cadence finale, nous y sommes, ce grand silence que j'attendais, je me lève, hagard, je salue machinalement, et ils applaudissent, et applaudissent encore, ni plus ni moins que d'habitude en fait... Même si personne n'a rien remarqué de son trouble, la vie de Gilles Sauvac, pianiste, vient de basculer ce 7 janvier dans une grande salle de concert parisienne. Au milieu du Concerto en la mineur de Robert Schumann, la douleur que ressent Gilles au niveau du majeur droit est intenable. Et va s'installer durablement. Pour reprendre son souffle, Gilles se met à nager sans relâche.
01/2019
Musique et danse
Piano solo
88 touches sur un clavier : je suis un instrument à cordes frappées. Avec de nombreuses cordes accrochées à des chevilles, le tout dans une table d'harmonie, et un pédalier... on peut me jouer piano... ou forte ! J'apparais en solo, ou pour accompagner la voix, et d'autres instruments. Vous m'avez reconnu ? C'est moi, le piano !
03/2022
Littérature française
Le trio de Belgrade
A la fin des années quarante, Lawrence Durrell (1912-1990), attaché près l'ambassade du Royaume-Uni à Belgrade, entretient une relation amoureuse avec la femme d'un haut responsable qui se retrouve bientôt relégué sur l'île-prison de Goli Otok. Lorsque l'épouse de celui-ci subit le même sort, Durrell fait tout son possible pour la sauver et venir en aide à leur fille Mila désormais privée de ses deux parents. Avec des références au Quatuor d'Alexandrie, le grand oeuvre de Durrell, Goran Markovi? raconte, par le procédé du collage, une histoire poignante dans la Yougoslavie du début des années Tito.
06/2022
Littérature française
Trio pour violoncelle seul
Ce roman où se lit l'admiration que l'auteur porte à Pablo Casals, le grand violoncelliste mais surtout l'homme de paix, met en relation Manuel confronté à ses incompétences musicales, Ana, sa fille, pétulante adolescente porteuse d'une pugnacité féconde qui la pousse vers la réussite là où son père a échoué, et Pablo Casals diffuseur d'espérance, de joie de vivre malgré les souffrances de la guerre civile espagnole, de l'exil. Manuel, parfois noueux, Ana, toujours tonique, Pablo, pétri par le respect de la vie, ont en commun d'avoir joué sur le même violoncelle, aimé la même terre catalane. Ce texte qui propose des mots à la place des notes est construit comme une pièce musicale où on retrouve parmi les thèmes chers à l'auteur l'importance de la migration, la passion et l'amour de la musique. Hubert Auque, comme Manuel, a connu, enfant, à Prades et à Toulouse, le Catalan Pau Casals.
03/2014
Lecture 9-12 ans
Le club des voleurs de pianos Tome 1 : Un piano par la fenêtre
En 1920, à Paris, au 4 de la rue Pernety dans le 14 arrondissement, il y a un café, le "quatrième round". Le patron est un ancien boxeur, il a été champion et même un grand et puis un jour, le combat de trop, celui qu'on perd, au quatrième round, avant de raccrocher les gants et d'ouvrir un café. Il aime les grandes gueules, pourvu qu'elles soient de son avis et pour les autres leur mettre les points sur les " i " ou sur le nez. (Mais avec un " g " ces poings-là.) N'entre pas qui veut au Round, il faut connaître, mais quand on connaît alors on y reste, entre amis. Et le soir, le soir on sort les instruments et on chante. C'est d'ailleurs pour ça que Raoul a mis une annonce ce matin dans " Le petit Parisien " : " Bistrot de quartier cherche musiciens pour ambiance le soir, faire offre. Le quatrième round, 4 rue Pernety Paris 14, demandez Raoul. " Une vieille Anglaise, une Américaine et son enfant, un Russe costaud, un Français franchouillard viennent se présenter. L'aventure ne fait que commencer...
09/2020
Musique classique
Songs of Love. 12 Romances. 12 Lieder. Soprano (tenor) and piano.
Leokadiya Kashperova (1872-1940), hitherto consigned to a footnote in musical history as Stravinsky's piano teacher, is undergoing rediscovery. A double graduate of the St Petersburg Conservatoire, she emerged as a virtuoso pianist and composer in the romantic tradition. She was associated with some of the great musicians of her day, including Balakirev and Auer. She performed in both Germany and the UK in the 1900s, but her career petered out after 1920. Songs of Love was first published in 1904. No evidence survives of any public performance in Kashperova's lifetime although it is very likely that they were performed at her regular 'musical evenings at home on Tuesdays' mentioned in her Memoirs. The transparency of the piano writing strongly suggests that she would accompany herself singing. Kashperova, by all accounts, possessed a fine voice, and in the summer of 1906 she decided 'to learn from the artistry', as she put it, of the tenor Raimond von Zur-Mühlen who was widely celebrated for having developed (with Clara Schumann) the Lieder-Abend tradition. His summer-schools on the Baltic coast were frequented by aspiring singers from all over Europe, even Japan and India. Kashperova herself was responsible for the poetic lyrics of Songs of Love (in both Russian and German), which may well have emerged from her own bittersweet experience of life and love ; she was not to marry until 1916 at the age of forty-four. That Kashperova is the author of both the music and the lyrics of Songs of Love would suggest that they express very personal sentiments. Instrumentation : soprano (tenor) and piano
12/2023
Littérature française
Le piano désaccordé
A vingt ans, Elodie est insouciante comme sa mère, pianiste réputée pour son talent et sa fantaisie. La maladie d'Alzheimer va faire une entrée grimaçante dans leur existence. Une grimace parfois odieuse, souvent comique, toujours attachante. Mais Elodie n'a pas dit son dernier mot. A grand renfort de torpilles d'imagination et de rafales d'amour, avec " cette bonne vieille rage qui vous rend invincible et vous défend de craquer ", la jeune fille nargue le mal qui atteint sa mère. Bientôt déboule Rosita, Cap-Verdienne ahurissante, dame de compagnie bourrée de malice et d'humanité. Avec Boris, le brillant chef d'orchestre, qui n'arrive à dire " je t'aime " qu'à sa baguette mais sera toujours là pour " sa " pianiste, ils forment un étrange quatuor où les interprètes réinventent à leur façon la partition du bonheur. Un livre généreux, bouleversant et tendre.
02/2005
Littérature française
Le piano brisé
La rencontre entre le pare-chocs d'une automobile et Morgane Belair, pianiste soliste, met un terme à tous les rêves de cette dernière. Après un long coma, elle tente alors de réparer son corps, soigner son esprit et essayer de reprendre goût à la vie. Une rencontre aussi incroyable qu'inattendue va apporter du baume sur ses souffrances physiques et morales. L'air de l'ile d'Orléans près de Québec arrivera-t-il à guérir ses maux ?
08/2022
Littérature française
Sous le Piano
Premier récit et premier livre, avec comme personnage central : le piano. Un piano droit de famille. C'est à son arrivée dans le corridor de son appartement que la narratrice fait coïncider l'injonction d'écrire. Injonction qui lui a été faite par l'un des personnages principaux de ce récit. C'est comme cela, que de paragraphe en paragraphe, dans une langue très vive, moderne, au tempo rapide nous allons entrer dans une histoire aux multiples embranchements, encombrements, d'images, de souvenirs, de voix, qui vont constituer l'opacité de fond du récit et la capacité de révolte de la narratrice. A la fois conte cruel, ou par touches cinglantes, vives, ironiques, l'humanité est mise à nue, c'est aussi une chronique bouleversée de la vie sentimentale d'une jeune fille, puis d'une jeune femme, prise dans l'inextricable affrontement de l'amour et de la haine.
11/2015
Littérature étrangère
Bruxelles piano-bar
A Montevideo, Leopoldo Cea vit un moment difficile : son père vient de mourir, sa compagne l'a quitté et son travail de journaliste culturel lui pèse. En cette année 1992, le climat de l'Uruguay est à la violence. La dictature a laissé derrière elle des résidus de fascisme, et le Mal s'étend à la manière d'une métastase sociale. Alors que beaucoup de ses compatriotes ont choisi l'exil, Leopoldo, lui, décide de fuir en restant sur place et en inventant deux stratégies de survie : s'installer mentalement à Bruxelles et boire du champagne en solitaire. Entre la capitale de l'Uruguay et celle de la Belgique naît alors une "zone libérée" par l'imagination, où tout devient possible : un chat qui parle tient compagnie à Leopoldo, lequel agrémente son quotidien de la musique d'Antonio Carlos Jobim, de films jamais tournés et de récitals de poésie. D'improbables histoires ouvrent alors les portes de mondes nouveaux et entraînent le lecteur de l'autre côté du miroir. Réflexion sur la crise que traverse le monde d'aujourd'hui, Bruxelles piano-bar est aussi un superbe plaidoyer pour la puissance de l'imaginaire au service du roman.
02/2015
Autres collections (9 à 12 ans
Le piano oublié
Dès la rentrée des classes, Pierre, 10 ans, tombe sous le charme de la nouvelle élève : Nina. Pour lui plaire, il va apprendre le piano. Il va, alors, rencontrer Sarah, une petite virtuose espiègle. Fait étrange : il est seul à la voir. Est-ce un fantôme ? Pourquoi est-elle là ? Quelle est son histoire ? Pierre va enquêter, à sa manière...
12/2022
BD tout public
Le piano oriental
Le récit de la vie de l'inventeur d'un instrument de musique dans le Beyrouth des années 1960 : un piano ayant pour but de rapprocher les traditions musicales d'Orient et d'Occident. Un exemplaire aura vu le jour, avant la guerre civile.
09/2015
Poésie
Mon piano bleu
Ce recueil central dans l'oeuvre poétique d'Else Lasker-Schüler (1869-1945), paru pour la première fois en Palestine à Jérusalem en 1943, est le dernier publié du vivant de l'auteur. Il est repris, dans la présente édition, à l'identique (particularités orthographiques, ponctuations, etc.) et constitue à ce titre une manière de testament.
10/2023
Littérature française
Un trio vraiment très swing
- Le jazz, vous savez, ça ressemble à la boxe. Attention, rien d'un pugilat de bas quartiers, d'un jiu-jitsu à la japonaise, non, une boxe efficace, préparation, attaque, repli, de la boxe, de la noble boxe anglaise... direct, crochet, swing, uppercut, droite en avant, gauche en arrière, esquive, riposte, pied piaffant de vigueur. Fin des années 60, à Paris, trois musiciens se rencontrent à Paris, dans le quartier de Montparnasse : O. , pianiste sud-coréenne de Busan, Bukka, jazzman d'Alabama éprouvé par la guerre du Vietnam et Ben, saxophoniste juif de Chicago. Ils vont progressivement tisser entre eux des liens musicaux et affectifs. Au-delà des recherches historiques exigées par le livre, Un trio vraiment très swing est avant tout un roman retraçant le cheminement des trois protagonistes, marqué à la fois par l'envie d'un langage universel - le jazz, art génial placé ici sous l'influence prophétique de Claude Debussy - et la quête des origines. Trois nomades se croisent ici, mais chacun assume son propre destin.
10/2022
Musique, danse
Le Trio Cortot-Thibaud-Casals
Il y a quatre-vingts ans, le célèbre trio Cortot, Thibaud, Casals met un point final à l'activité qui lui a valu durant trente ans une exceptionnelle notoriété, tant en France qu'à l'étranger. Alfred Cortot, le plus illustre des pianistes français, a sillonné le monde en imposant par son style inimitable ses interprétations de Chopin, de Franck et de Debussy ; Jacques Thibaud, le violoniste bordelais, est adulé du public qui goûte le charme, la légèreté et l'irrésistible lyrisme de son jeu ; quant au Catalan Pablo Casals, il s'est distingué par son exceptionnelle maîtrise du répertoire de violoncelle auquel il a apporté sa jeune et géniale autorité. En 1905, les trois artistes décident d'unir leur talent pour consacrer une partie de leur temps à la musique de chambre. Lors de la première apparition du trio, salle Pleyel à Paris, le 25 mai 1906, Cortot débute seul par un somptueux programme de récital ; après l'entracte, Thibaud et Casals le rejoignent pour jouer un trio de Schumann. C'est un triomphe, qui se confirme au cours de leurs cent dix concerts donnés jusqu'en 1913. Mais la Grande Guerre vient interrompre les tournées du trio. Tandis que Cortot s'investit dans la diffusion de la musique française à l'étranger et dans l'OEuvre fraternelle des musiciens, Thibaud, qui a été blessé en 1915, est envoyé en 1916 aux Etats-Unis pour soutenir la cause de la nation auprès des Américains. Etabli à New York, Casals se produit dans les deux Amériques avant de rentrer à Barcelone en 1919. Les trois hommes se retrouvent en juin 1921, rejouent régulièrement ensemble, avant de se séparer définitivement en 1934. La trace sonore du trio a été immortalisée par d'illustres enregistrements réalisés à Londres pour La Voix de son maître. Beethoven, Haydn, Schubert, Mendelssohn, Schumann y sont à l'honneur. Ces disques témoignent de l'extraordinaire entente artistique des trois musiciens, champions de la théâtralisation de la musique de chambre et, par ailleurs, à l'origine d'une conception moderne de l'économie culturelle dans laquelle la publicité et l'action diplomatique ont acquis une place nouvelle. Etayée de nombreux documents d'archives et d'extraits de presse, cette biographie minutieuse du trio Cortot, Thibaud, Casals ressuscite une période bénie de la vie musicale française et européenne.
10/2014
Littérature étrangère
Un piano en hiver
Jo Ohanah, ancien marin reconverti, a ouvert un piano-bar dans un bourg isolé à quelques kilomètres de Tel-Aviv. Gadi, pianiste raté vivant dans le souvenir de son amour perdu, y joue certains soirs tandis que Fadil, un Arabe israélien violenté par les siens qui n'apprécient pas qu'il travaille pour un juif, officie en cuisine. Par une nuit d'hiver, sous une pluie torrentielle, surgissent quatre hommes et deux femmes à l'issue d'un dîner bien arrosé. Se rencontrent alors deux mondes apparemment opposés: celui de la finance, du paraître, et celui de la spontanéité, du dénuement. Tous partagent en réalité la même amertume, la même solitude. Les heures s'égrènent, la pluie continue de tambouriner contre la vitre et ces hôtes indésirables n'en finissent pas de boire et d'évoquer leurs espoirs déçus, jusqu'au moment où tout dérape...
02/2010
Instruments de musique
Musical Postcards for Alto Saxophone. 10 pieces in 10 styles from around the world. alto saxophone.
From Rio to Red Square, Mike Mower's Musical Postcards features ten captivating pieces in different musical styles from around the world. Experience the thrill of Puerto Rican salsa, the magic of an Irish reel, the romance of French café music, and much more ... Available in editions for alto saxophone, flute, clarinet, trumpet and violin, each book contains melody lines with chord symbols to aid improvisation. Every piece is brought to life with a postcard of essential background information and playing tips. A book of keyboard accompaniments is available separately. Spectacular and authentic audio performances and backing tracks of every piece played by bands and musicians from all ten countries are available online. A professional musician for 40 years, Mike Mower has played in orchestras, big bands, chamber ensembles, shows, jazz bands, and recording sessions around the world in classical, jazz, Latin, and rock styles on flutes, saxophones, and clarinets. He has written concertos for international solo artists and orchestras and concert music for ensembles of all sizes - in addition to composing, arranging, and producing TV themes and commercial music albums. His fun but challenging educational music has been enjoyed by a generation of younger players. The Musical Postcards and Junior Musical Postcards series (with accompaniment by some international recording artists too famous to mention ! ) celebrates authentic music genres from all over the globe. Instrumentation : alto saxophone
09/2023
Musique, danse
S.t.e.e.l i. partition pour clarinette basse et piano préparé
Steel. Acier. Acier : alliage, mariage, symbole profond : celui de la transmutation d'un corps pur, le fer, en une matière infiniment ouverte à l'invention. Acier : les métaux m'ont toujours fascinés, car ils sont la mémoire du feu sous l'exercice de l'intelligence des mains de l'homme. Musique. Acier : présence du feu, son souffle, sa dynamique, son échelle de transformation du solide au liquide, jusqu'à l'évaporation de la matière soumises aux températures extrêmes. La note comme un événement, qu'il soit structure, geste, théâtre, mystère : sa naissance, sa vie, sa résonance, son déclin, son silence résultant. Acier : une histoire du feu. Acier : symbole du temps mouvant comme l'oscillation subtile ou violente d'une flamme. Incendier le temps. Refroidir le temps. Glacial et brûlant. Acier : métal transformé pour ouvrir l'écoute au monde halluciné des corps sonores vibrants tels des corps cristallins parcourus d'ondes, de flux d'énergies organiques : cloches, cordes métalliques du piano, cordes du quatuor, gongs, tam-tam, cymbale, vibraphone, bols tibétains, triangle, etc. Acier : le souffle fantasque et instable de la clarinette basse traversant le souffle des textures enflammées. Acier : le feu égal le souffle. Acier : symbole de la recherche d'une résistance, d'une fiabilité, d'un pouvoir de transformation du matériau, de sa capacité à générer des formes. Acier : ses vagues d'étincelles, ses angles tranchants, ses courbes d'extrêmes soyeuses textures, matières lissées, sablées, vitrifiées, ayant subies un polissage d'impacts innombrables d'atomes-notes, comme de fluctuantes et organiques effluves résonnantes. Acier : flamme et cristal. Acier : un chant. Acier. Steel : un parcours, en cinq volets, d'une poétique du feu. Philippe Schoeller
09/2016
Techniques instrumentales
Horizons. Pour trompette et piano
Trois splendides pièces et suites de concert, aux multiples facettes et éclairages, envoûtantes et dépaysantes ! La trompette est conçue pour un "medium and high level", supportée par une dense partie de piano. Pour élaborer son langage musical, l'"hypertonalité" (qui englobe de la tonalité à la modalité et à l'atonalité), elle se sera fondée, primordialement, sur le contrepoint atonal, jusqu'à en élargir les échelles qui, devenues non cycliques, forgent des spirales, à l'image des Structures Fondamentales de la Vie.
04/2021
