cinéma noir blanc
Extraits
BD tout public
Shanghai Dream Tome 2 : A la mémoire d'Illo
Berlin, 1938. juifs tous les deux, Bernhard et sa femme Illo subissent de plein fouet la violence nazie, qui les empêche de vivre de leur passion, le cinéma. Ils n'ont d'autre choix ce de tout abandonner et prendre la route de l'exil. Inspirée de l'histoire vraie et peu connue de l'exode de juifs vers des lieux parfois inattendus, à l'aube de la Seconde Guerre mondiale, une fable sur la force de l'amour entre deux êtres et un émouvant hommage au cinéma, force de vie dans un monde livre au chaos.
03/2019
Cinéastes, réalisateurs
David Fincher, l'obsession du mal. 2e édition
Deuxième édition de cet ouvrage, non illustrée. D'Alien3 à Mank, la question du mal hante le cinéma de David Fincher. Juliette Goffart analyse la récurrence de motifs tels que l'écriture perçue comme une arme ou la propension des tueurs en série à mettre en scène leurs crimes avec un perfectionnisme radical, perfectionnisme qui n'est pas sans rappeler celui de David Fincher lui-même. David Fincher, l'obsession du mal s'intéresse aussi bien à l'oeuvre filmique que télévisuelle du cinéaste, cherchant ses influences dans le cinéma classique, tout en s'interrogeant sur les méthodes de travail de l'artiste.
09/2021
Humour
Animal Social Club
Thomas et Karine, un couple de bobos parisiens scénaristes pour le cinéma, tentent de monter un film bankable après la pandémie de Covid-19. A l'affiche de ce projet, un producteur trop bronzé, un réalisateur octogénaire qui sucre les fraises, un jeune youtubeur à trois millions d'abonnés dans le rôle-titre et une actrice légendaire des années 1960, aussi capricieuse qu'alcoolique ! Dans cette comédie au vitriol, Hervé Bourhis ("Le Teckel") rend hommage à ce drôle de monde du cinéma, et à ceux qui le font, en coulisse ou sur le devant de la scène !
08/2021
Rock
Les Inrocks N° 16, décembre 2022-janvier 2023 : Numéro Double Best of 2022
Au programme de votre numéro Best Of 2022 : 194 pages de culture 2022 vu par les artistes qui ont fait l'année : Björk, Juliette Armanet, Annie Ernaux, Tame Impala, Juliette Binoche, Adèle Exarchopoulos, Wu-Lu, Lola Lafon, Laure Adler,... Rencontre : Alice Diop et Louis Garrel Rosalía, l'explosion Le retour en grâce de Mylène Farmer Les images : Garance Marillier La scène de Manchester La crise du cinéma français ? Bilan et Best of 2022 : l'année musique, cinéma, séries, livres, BD, scènes, arts et podcasts + top 2022 Et toujours nos 50 pages de critiques + CD sampler exclusif
11/2022
BD tout public
Ekhö monde miroir Tome 3 : Hollywood Boulevard
On peut faire du cinéma sans électricité ! C'est ce que découvrent Fourmille Gratule et Yuri, de passage à Hollywood pour signer dans leur agence l'immense star Norma-Jean. Mais cette dernière est retrouvée morte. Meurtre ? Suicide ? Dans la peau de Norma-Jean, Fourmille ne peut faire autrement que résoudre l'énigme... Une enquête sur Ekhö où des Preshauns sont les derniers nababs des studios, dans laquelle Arleston et Barbucci s amusent à revisiter des classiques du cinéma de toutes les époques, avec bien sûr la vraie explication sur la mort de Marilyn, celle que personne ne vous a jamais donnée...
11/2014
Théâtre
J'aime ce pays suivi de L'Amour à Madagascar
J'aime ce pays : Benji, jeune immigré nigérian détenu en Allemagne dans un centre de reconduite à la frontière, répète à satiété une seule et unique phrase : " J'aime ce pays. " La condition des immigrés est ici l'occasion de brosser un tableau de l'Allemagne contemporaine.
L'Amour à Madagascar : Joseph Ritter est un vieil homme qui vit dans la nostalgie d'un célèbre acteur de cinéma, amour de jeunesse. L'opposition entre le cinéma et la vie réelle est ici prétexte à envisager la différence de rapport que les femmes et les hommes entretiennent à l'existence.
06/2002
Essais
Tous les films sont politiques
Aborder la politique par le cinéma. Ne pas seulement se divertir mais s'impliquer. Ne pas rester spectateur d'une histoire étrangère mais devenir acteur de son propre destin. Chercher dans l'obscurité des salles de projection les lumières d'un imaginaire commun. Le jour de 1969 où Z, le film de Costa-Gavras, est sorti en salles, la politique comme imaginaire démocratique a fait irruption dans le cinéma, la politique comme lieu de partage. E. P. Edwy Plenel est journaliste, directeur et cofondateur de Mediapart. Il est notamment l'auteur du Droit de savoir et de Dire non, disponibles en Points.
05/2021
Romans policiers
Shutter Island
Dans les années cinquante, au large de Boston, sur un îlot nommé Shutter Island, se dresse un hôpital psychiatrique pour assassins, gardé comme une forteresse. Un marshal et son adjoint sont appelés à la rescousse car l'une des prisonnières a mystérieusement disparu d'une cellule pourtant verrouillée... Un shocker, c'est ainsi que Dennis Lehanne définit son roman. Mystère, suspense, angoisse, tous ces ingrédients savamment dosés plongent le lecteur dans un état second. Un thriller psychologique palpitant et diablement intelligent. Shutter Island a été adapté au cinéma par Martin Scorcese : le film est devenu une référence incontournable du cinéma .
03/2023
Histoire de France
Heurs et malheurs des colons de Saint-Domingue à travers la vie de Marie Renault. Essai sur les événements de Saint-Dominque entre 1789 et 1804
Essais sur les événements de Saint-Domingue entre 1789 et 1804 Saint-Domingue est le lieu d'une révolution qui, de 1791 à 1803, va aboutir à l'abolition de l'esclavage et à l'indépendance d'Haïti. Au milieu de ces soulèvements, de ces guerres, des carnages et des trahisons, une femme, Marie Renault, est un témoin exemplaire. Elle côtoie les Blancs, les Noirs et les mulâtres qui s'entre-déchirent tous - aujourd'hui encore ! - et finit par quitter Saint-Domingue en emportant avec elle ses domestiques pour gagner la France, à Tonnay-Charente, où elle pourra se lancer dans une entreprise de commissionnaires maritimes qui existe encore de nos jours. Un témoignage particulier qui donne un éclairage nouveau sur cette période trouble et méconnue.
11/2019
12 ans et +
Le premier qui pleure a perdu
Junior est un Indien Spokane. Né tout tordu, il accumule les handicaps : myope, maigre et premier de la classe. En vrai, Junior est drôle et assez lucide pour savoir qu'il n'a aucun avenir en restant avec les siens. Il décide d'aller à l'école des Blancs, voir ailleurs s'il y est. Admis au prestigieux lycée de Reardan, Junior quitte la réserve. Comme il est né. En éternel optimiste. Best-seller aux Etats-Unis, ce roman "presque autobiographique" évoque sans tabou des thèmes aussi divers que l'amour, l'amitié, l'exclusion, la faim et surtout l'espoir. Romancier et poète, Sherman Alexie capture avec Le Premier qui pleure a perdu ce qui fait d'une vie une aventure universelle.
05/2017
Contes et nouvelles
Les deux frères. Conte créole
Dans Les Deux Frères, Laure Bernard laisse entendre que les questions posées par l'esclavage et le régime colonial ne sont pas du seul ressort de quelques individus impliqués dans l'exercice du pouvoir et ne seront pas résolues par la seule opération de l'intérêt ou de la raison. Touchant directement ou indirectement à la vie de tout le monde et d'une grande actualité dans les premières années de la monarchie de Juillet, ces sujets, suggère-t-elle, méritent l'attention et l'engagement affectif et moral de tous. Aussi, les familles qu'elle met en scène, comme la France et la Martinique, se verront-elles modifiées par les choix faits sur la place qui revient aux Blancs, aux Noirs et aux métis.
07/2022
Erotique
Les pin-up de Giovanna Casotto
Une rétrospective exceptionnelle de l'oeuvre de Giovanna Casotto, reine de la bande dessinée érotique ! Depuis ses débuts dans la bande dessinée érotique, au tournant des années 1990, Giovanna Casotto fascine. Parce qu'elle est une femme, et que les femmes sont rares dans ce domaine. Parce qu'elle se dessine elle-même dans ses histoires, ajoutant à l'érotisme sans far de ses scénarios l'ambiguïté de l'autoportrait. Parce que son style, fait de noirs et blancs contrastés et de subtiles touches de couleur, est unique et ne finit pas d'enchanter les lecteurs. A travers une sélection de pin-up, dessins, articles de presse et photographies, pénétrez l'univers de celle qui fut à la fois modèle, dessinatrice et héroïne de ses fantasmes.
10/2021
Littérature française
Ô pays, mon beau peuple !
A la veille de l'indépendance du Sénégal, Oumar Faye revient dans son village natal après huit ans d'absence, accompagné de son épouse blanche. Aussitôt, sous l'arbre à palabres, les commérages vont bon train. Oumar tente d'apporter sur la terre de ses ancêtres les graines d'un esprit nouveau, que ce soit parmi les paysans ou ses proches : son père, imam ; sa mère, qui pratique encore les rites des anciens ; ses amis, qu'ils soient instituteurs ou médecins - blancs ou noirs. Cette aventure humaine pleine de fraîcheur et de vigueur, cruelle aussi, offre un roman subversif et engagé qui dresse le portrait d'une Afrique en pleine mutation, désireuse de se libérer du poids de ses traditions.
BD tout public
Rose d'Elisabethville. Bruxelles 1960-1961
Bruxelles, juin 1960. En plein processus de décolonisation du Congo, Éric Vermeer, jeune journaliste anti-colonial, ne se fait pas que des amis dans la classe politique belge. Rose, son épouse, est infirmière. Elle a grandi au Katanga et soigne de nombreux colons rapatriés en Belgique. Dépositaire d'un secret convoité par des aventuriers sans scrupules, la jeune femme va se trouver au coeur d'une ténébreuse affaire d'héritage, d'extorsion et de course au trésor sur fond de bouleversements historiques. En duo féminin, la plume vive de Thilde Barboni et le crayon délicat de Séraphine tracent les trajectoires d'hommes et de femmes, de Noirs et de Blancs, qui s'entrechoquent sur l'échiquier géopolitique de l'Europe des années 1960.
08/2010
Littérature française
Terreur grande
"Au cours du bel été 37, la terreur grande était partout, mille six cents exécutions par jour en moyenne dans l'Union des Républiques Soviétiques Socialistes, cinquante mille fusillés par mois, mais les jeunes filles d'Odessa mettaient leurs plus légères robes de coton pour acceuillir les arrivants et, le soir, du pont des bateaux, pendant que les haut-parleurs diffusaient des valses joyeuses, les glode-trotters en complets blancs admiraient les manèges illuminés qui tournaient dans les collines."A travers le récit d'une évasion à première vue impossible, Jean-Piere Milovanoff revient sur ses attaches russes, mêlant le destin de ceux qui ont pris le risque de l'exil et la tragédie de millions d'hommes, broyés par l'histoire.
03/2011
Poches Littérature internation
L'homme qui a tué le cerf
Quand Martiniano, après six ans au pensionnat des Blancs, revient au pueblo, rien n'a changé : les Anciens le surnomment toujours le Fauteur-de-Troubles et chaque nuit, un animal vient fouler ses pensées. Le jeune mécréant accumule les faux pas, mais fait d'étonnantes rencontres : Panchilo-le-Poivrot, le peintre Benson, Byers, l'étrange Visage pâle qui tient une boutique indienne, et surtout Celle-qui-joue-avec-les-Fleurs. Un soir, Martiniano voit surgir devant lui une silhouette cendrée : un cerf. Égaré, comme sans légende... Plus qu'un roman initiatique au monde des Pueblo, ce livre illustre le lot de beaucoup d'Indiens aujourd'hui : le douloureux équilibre entre tradition et modernité, et le mythe de l'impossible retour au sein de la tribu.
10/2001
Policiers
Black Star Nairobi
Un cadavre dans la forêt de Ngong, cela n'augure rien de bon : Ishmael et O le savent bien. Surtout quand un attentat survient au même moment dans un grand hôtel de la capitale. Surtout quand cela se produit quelques jours avant l'élection présidentielle, dans un contexte terriblement tendu qui n'est pas sans rappeler celui ayant précédé le génocide rwandais. Nos deux détectives vont devoir suivre la piste d'un étrange groupe de Blancs américains, quand certains voudraient leur faire voir la signature d'islamistes. Dans cette enquête menée tambour battant, Mukoma Wa Ngugi nous emmène du Kenya aux Etats-Unis en passant par le Mexique, des bidonvilles de Nairobi aux plus hautes sphères du pouvoir politique international. Etourdissant.
03/2019
Littérature érotique et sentim
Sélection Nöel sous les palmiers. Le bikini rouge ; Pieds nus au bord de la mer
Le bikini rouge : Adele décide de poser ses valises à Sandy Cove, sur les plages ensoleillées de Californie. Lorsque sa fille Coco s'inscrit à des cours de surf, Adele se retrouve entourée d'une joyeuse équipe de sportifs dont elle devient la mascotte. C'est là qu'elle rencontre Fin, archétype du champion bronzé aux yeux bleu lagon, célibataire... Pieds nus au bord de la mer : Après un mariage raté, Tessa s'épanouit dans la résidence balnéaire dont elle gère le potager, à Casa Blanca. La vie y est douce, mais elle aimerait voir grandir autre chose que des légumes... Le bonheur d'être mère lui a été refusé, aussi a-t-elle fait appel à une mère porteuse. Mais où trouver un donneur ?
12/2018
XVIIe siècle
Libertalia
Evêché de Cornouaille - Royaume de France 11 septembre 1674 La révolte du papier timbré, dite des Bonnets Rouges touche à sa fin. Une bande de rebelles comptant femmes et enfant, embarque pour le nouveau monde, sous le commandement d'un étrange marin, à la recherche d'une terre où fonder une société idéale, Libertalia. Ces paysans bretons vont se trouver confrontés à la société composite du Nouveau Monde où se mêlent esclaves, indiens, flibustiers, petits blancs, riches planteurs et représentants du roi. Dans le groupe de rebelles, de plus en plus hétéroclite, des personnalités aux intérêts divergents vont s'affronter. Il leur faudra pourtant rester unis pour vaincre de redoutables adversaires et conserver une chance de voir leurs rêves se réaliser.
10/2022
Energie
Black & White Together. Le syndicat IWW interracial du port de Philadelphie (montée et déclin – 1913-22)
Enseignant à l'université de l'Illinois, Peter Cole livre d'abord dans une langue claire et empathique un état des relations entre blancs et noirs dans les relations de travail. Il montre ensuite l'action des militants IWW pour faire accepter l'égalité des salaires et des conditions de travail aux patrons d'abord et aux dockers européens ensuite. Dans la seconde partie, il expose l'impact de l'entrée en guerre des Etats-Unis en 1914 qui divise la main d'oeuvre et contribuera après la fin du conflit mondial au déclin de la section wobbly du port de Philadelphie. C'est une relation au plus près, très concrète, d'une remarquable expérience pionnière au sein du syndicalisme révolutionnaire américain.
04/2021
Littérature polonaise
Je brûle Paris
Best-seller de la littérature prolétarienne initialement publié en feuilleton dans L'Humanité en 1928, Je Brûle Paris raconte l'histoire de Pierre, mis au chômage, prenant sa revanche sur la capitale française pour les humiliations qu'il y a vécues. Après avoir volé des bactéries de la peste noire, il les utilise pour infecter le réseau hydraulique. Le 14 juillet, jour de Fête nationale, les premières victimes de l'épidémie sont emmenées dans les hôpitaux. La ville, mise en quarantaine, se divise en républiques nationalistes - les Chinois, les Juifs, les ouvriers de Belleville, les Russes blancs de Passy, la concession anglo-américaine, la république bleue des flics - qui se déclarent la guerre et se dressent les unes contre les autres.
05/2021
Littérature francophone
Bras coupé
"Il fallait faire payer ces lâches qui s'étaient mis à plusieurs pour lui infliger cette blessure. Oui. Il fallait se venger, mais d'une façon différente. A la façon du chasseur". Un soir comme un autre, dans un petit village de coupeurs de bois, au nord de la rivière Gatineau. Une beuverie. Des Blancs s'en prennent à un Algonquin. Lui tranchent la main. Réfugié en forêt, il élabore un plan pour punir ses bourreaux. Puis l'exécute méthodiquement. Il ne peut en être autrement : il s'appelle Minji-mendam, "Celui qui se souvient longtemps" . Inoubliable roman de la dépossession et de la violence raciste, Le Bras coupé est la première fiction écrite en français par un Autochtone du Québec.
06/2023
Cinéma
Jean-Claude Biette. Appunti & Contrappunti
Ce livre s'attache ponctuellement (Appunti) et collectivement (Contrappunti) à la figure de Jean-Claude Biette (1942-2003), mélomane, cinéaste rare (Le Théâtre des matières, Loin de Manhattan, Trois Ponts sur la rivière), classique secret. Issu à la fois de l'érudition cinéphilique et de l'amour de la littérature, cofondateur avec son ami Serge Daney de la revue Trafic, il est l'un des grands critiques et théoriciens du cinéma (Poétique des auteurs, Qu'est-ce qu'un cinéaste ? ). Jean-Claude Biette, Appunti & Contrappunti en prend pour la première fois la mesure, à travers un ensemble de textes étudiant la poétique de Jean-Claude Biette : ses rapports avec Pier Paolo Pasolini, Eric Rohmer, Danièle Huillet et Jean-Marie Straub, sa relation au cinéma de Jacques Tourneur, son goût des calembours et de la littérature anglaise, son influence sur la pensée du cinéma. On trouvera en outre une longue conversation entre Pierre Léon et Jean Narboni, ainsi qu'une reproduction des dialogues inédits de ses courts métrages italiens.
10/2018
Cinéastes, réalisateurs
L'oeuvre des Wachowski. La matrice d'un art social
Les Wachowski ont connu une longue carrière de réalisatrices, productrices, scénaristes pour le cinéma, la télévision, les comics ou le jeu vidéo. En près de vingt-cinq ans, elles se sont imposées comme des figures incontournables de la pop culture et du cinéma hollywoodien. Pourtant, en raison de longs-métrages parfois trop expérimentaux voire avant-gardistes, elles n'ont pas réussi à fédérer et faire l'unanimité avec leurs réalisations postérieures au premier Matrix. Si elles se refusent toujours à expliciter le sens de leurs films, les Wachowski hésitent moins à exposer leur conception du cinéma. Selon elles, il est à la fois un art esthétique, c'est-à-dire qui tire son sens non seulement de ce qu'il représente mais surtout de comment il le représente, et un art social, produit d'une collaboration d'artistes destiné à avoir un impact sur l'ensemble du public. Ce sont ces deux axes que les auteurs de "L'oeuvre des Wachowski. La matrice d'un art social" ont choisi afin d'analyser l'oeuvre aussi dense que passionnante des deux soeurs.
11/2021
Littérature française
Le roman de l'Alcazar
L'Alcazar, c'est le cinéma d'Asnières-sur-Seine, dont la façade élégante n'échappe au regard de personne depuis le train qui arrive en gare. Son histoire est racontée ici : elle épouse le vingtième puis le vingt et unième siècle grâce à un couple, Antoine et Céline Lescure, puis à leur fils Jean Lescure, ensuite à son épouse, Renée, enfin, à la Ville d'Asnières et à Patrick Brouiller. Depuis 1961, date de son premier classement art et essai où l'Alcazar a reçu des parrains illustres (André Malraux, Robert Hossein), le cinéma d'Asnières est véritablement " élu " par ses habitants, au gré de périodes plus ou moins difficiles, jusqu'aux années fastes qui ont vu venir de grands auteurs français (Bertrand Tavernier, Jean-Jacques Annaud, pour n'en citer que quelques-uns). Mais dans cette histoire, bien d'autres gens s'emparent du cinéma pour combler leurs vies : François, Jeanne, M. Babot, Mehdi, Nelly, Jacques, Maguy, Philippe, Guy. D'une décennie à l'autre, ils vont peupler le roman de l'Alcazar.
08/2021
Non classé
Migrant Memories
Migrant Memories provides an innovative perspective on the power of cultural memory and the influence of cinema on the Italian diaspora in Britain. Based on extensive interviews with Southern Italian migrants and their children, this study offers a fresh understanding of the migrants' journey from Italy to Britain since the early 1950s. The volume examines how the experience of contemporary Italian identity has been mediated through film, photography and popular culture through the generations. Beginning with an analysis of the films of Frank Capra and Anthony Minghella, the book goes on to address the popular melodramas of Raffaello Matarazzo and ultimately argues that cinema, and the memory of it, had a significant influence on the identity formation of first-generation Italians in Britain. Coupled with this analysis of cinema's relationship to migration, the cultural memory of the Italian diaspora is explored through traditions of education, religion, marriage and cuisine. The volume highlights the complexities of cultural history and migration at a time when debates about immigration in Britain have become politically and culturally urgent.
10/2013
Cinéma
La "qualité française". Un mythe critique ?
L'expression "tradition de la qualité" désigne souvent une partie importante du cinéma français de l'après-guerre comprise entre 1945 et 1958. La réputation de cette fraction de la production française est en général négative, à cause du discrédit qu'ont d'abord jeté sur elle les articles polémiques des jeunes critiques des Cahiers du cinéma puis les premiers films de la "Nouvelle Vague". Cependant, la notion de "tradition de la qualité" ou de "qualité française" reste difficile à définir et à localiser. Le but de ce livre est de faire l'archéologie d'une notion fluctuante, instable et pourtant incontournable. L'auteur cherche ici les origines de ce concept et retrace son parcours historique, sémantique et rhétorique, qui traverse les champs institutionnel, corporatif, juridique, culturel et critique. L'étude de son usage dans la revue des Cahiers du cinéma permettra, en outre, de formuler des propositions théoriques sur la signification que représente le concept critique de la "tradition de la qualité" pour le groupe de critiques surnommés les "jeunes Turcs".
06/2018
Histoire du cinéma
Cannes 1939, le festival qui n'a pas eu lieu
Prévu pour s'ouvrir le 1er septembre 1939, le tout premier Festival de Cannes n'a pas eu lieu. L'entrée en guerre imposa sept ans de réflexion à ce qui allait devenir le plus grand festival de cinéma au monde. Pourtant, Cannes 39 a bel et bien existé : tout était prêt ! Les films étaient sélectionnés, dont Le magicien d'Oz ou Stanley et Livingstone. Les vedettes étaient déjà là ou en route, comme Norma Shearer ou Cary Grant, Michèle Morgan ou Pierre Fresnay. Le Président d'honneur, Louis Lumière, était désigné et le Président du Festival n'était autre que Jean Zay, "ministre du Cinéma" , qui avait voulu, avec l'aide des studios américains, créer Cannes pour contrer la Mostra de Venise devenue ouvertement fasciste. De cette aventure méconnue subsistent des archives inédites qui permettent à Olivier Loubes de nous rendre l'histoire de cet événement disparu, somewhere over the rainbow... Cet ouvrage a reçu le Prix du livre d'Histoire du cinéma au Festival international du film d'histoire de Pessac en novembre 2016.
04/2024
Cinéma
Cannes 1939. Le festival qui n'a pas eu lieu
Prévu pour s'ouvrir le 1er septembre 1939, le tout premier Festival de Cannes n'a pas eu lieu. L'entrée en guerre imposa sept ans de réflexion à ce qui allait devenir le plus grand festival de cinéma au monde. Pourtant, Cannes 39 a bel et bien existé : tout était prêt ! Les films étaient sélectionnés, dont Le magicien d'Oz ou Stanley et Livingstone. Les vedettes étaient déjà là ou en route, comme Norma Shearer ou Cary Grant, Michèle Morgan ou Pierre Fresnay. Le Président d'honneur, Louis Lumière, était désigné et le Président du Festival n'était autre que Jean Zay, "ministre du Cinéma" , qui avait voulu, avec l'aide des studios américains, créer Cannes pour contrer la Mostra de Venise devenue ouvertement fasciste. De cette aventure méconnue subsistent des archives inédites qui permettent à Olivier Loubes de nous rendre l'histoire de cet événement disparu, somewhere over the rainbow... Cet ouvrage a reçu le Prix du livre d'Histoire du cinéma au Festival international du film d'histoire de Pessac en novembre 2016.
04/2016
Actualité et médias
Barack Obama ou le rêve américain
Barack Obama fait figure de géant dans l’histoire du monde. Premier président noir des Etats-Unis, il est un motif de fierté et d’espoir et représente surtout une réelle émancipation des Noirs. Tous les Afro-Américains sont fiers de lui, car il a sorti les Noirs d’un long sommeil après tant de siècles d’esclavage, de ségrégation raciale, de lutte pour les droits civiques. Sa réussite incite le peuple noir à travailler davantage pour généraliser ce succès. L’Amérique écrit une nouvelle page de son histoire, qui s’inscrit dans l’« American Dream », le rêve américain, où tous peuvent vivre, travailler ensemble et réussir en tant qu’individu, sans que l’on prenne en compte la couleur de la peau ou la religion. Cela mérite d’être connu et mieux compris. En commençant son mandat le 20 janvier 2009, Barack Obama, avec son slogan« Yes We Can ! » ? « Oui, nous le pouvons » ? est
devenu le symbole du phénomène du plus grand changement social aux Etats-Unis que le monde ait connu depuis plusieurs décennies. Prix Nobel de la Paix en décembre 2009 pour sa vision d’un monde sans armes nucléaires et pour ses efforts de réconciliation de l’Amérique avec le monde musulman, il est considéré comme un messie dans son pays par des milliers de gens, ainsi qu’en Europe, en Asie et en Afrique. Pourquoi et comment un fils d’une mère blanche américaine et d’un père kényan de l’ethnie Luo, et alors que beaucoup de gens n’avaient jamais entendu parler de lui, est-il devenu l’homme le plus puissant du monde ? Quel a été le pélerinage idéologique de Barack Obama à travers ses idéaux sur la paix, la réconciliation et l’unité du peuple américain et la reconstruction économique de l’Amérique mises en oeuvre avec une approche novatrice ? C’est une réussite du rêve américain qui peut servir d’exemple à tous les Afro-Américains, les Africains, toutes les communautés noires de par le monde, sceller l’émancipation des Noirs et contribuer à la disparition de toute forme de racisme. Un livre à lire avec tout l’amour et l’espoir pour la paix dans le monde et pour la solidarité entre les peuples.
09/2010
