Les peintures italiennes du musée des Beaux-arts et d'Archéologie de Besançon. L'oeil et la main
Extraits
Histoire de l'art
La mythologie expliquée par la peinture
Chronique des âges farouches qui mènent de la création du monde aux civilisations antiques, la mythologie ignore la demi-mesure. Les monstres les plus terrifiants y sont vaincus par des héros à la force titanesque, à l'image de l'effroyable Hydre de Lerne dont Héraclès parvient à trancher les cinquante têtes ! Les déesses y sont aussi belles qu'inflexibles, les dieux aussi cruels que sournois, les hommes aussi faibles qu'ingénieux. Apprenez à lire et déchiffrer les tableaux des plus grands peintres, commentés du double point de vue mythologique et artistique. De la sombre apparition des divinités premières jusqu'à la dictature de l'empire romain, en passant par la victoire des Dieux sur les Géants, ce sont cinquante épisodes majeurs de la mythologie que vous allez redécouvrir au travers de chefs-d'oeuvre répartis sur deux millénaires. Un ouvrage clé pour connaître et décrypter les plus belles oeuvres picturales portant sur la mythologie gréco-romaine.
10/2023
Pédagogie
Les clés du Cadre. Enjeux et actualité pour l'enseignement des langues aujourd'hui
Adopté en 2001 par le Conseil de l'Europe, le Cadre européen commun de référence pour les langues (CECRL) a profondément modifié l'enseignement et l'évaluation en langues vivantes, en France et dans les autres pays européens. L'auteur liste dans cet ouvrage et explicite de façon claire les composantes essentielles de ce document de politique linguistique, apports qui restent d'actualité et contribuent encore aujourd'hui à des évolutions majeures au service de valeurs promues par le Conseil de l'Europe.
09/2019
Ecrits sur l'art
Ces petits tas d'ombre et de lumière
Dans la monographie qu'il a consacrée en 2016 à Frédéric Benrath, Pierre Wat notait très justement que la peinture est vécue chez ce dernier "? comme un art épistolaire et amical ? ". Mais ce caractère "? adressé? " de l'aventure picturale de Benrath fut également prolongé - ou redoublé - par l'intense correspondance écrite dont il ne cessa de l'accompagner tout au long de sa vie. "? Cette correspondance qui s'établit entre nous, écrit Benrath le 20 juillet 1975, ces lettres établissent vraiment une "correspondance" entre nos pensées affectives et nos idées sur les choses et les gens, sur l'art et la littérature. Cela est très important, tu le sais puisque tu réponds si bien ? ". Mais, comme le dira Michèle (ou Alice) dans une lettre du 29 décembre 1980, à un moment où elle prend un peu plus d'indépendance, "? T'écrire, c'est aussi écrire ? "? : le destinataire tend à disparaître et à être absorbé dans l'acte d'écriture auquel il a pourtant servi de point de départ. La correspondance publiée ici est extraite des plus de 500 cartes postales et lettres plus ou moins longues qu'échangèrent Frédéric Benrath et Michèle Le Roux, rebaptisée Alice en 1976 (puis Alice Baxter l'année suivante qui vit la sortie du film de Marguerite Duras intitulé Véra Baxter), à partir de leur rencontre en août 1969. Ils s'écrivirent très fréquemment jusqu'en 1981, lorsqu'ils étaient bien sûr séparés, mais aussi lorsqu'ils étaient tous deux à Paris, leur arrivant assez souvent d'aller eux-mêmes apporter la lettre qu'ils avaient écrite à son destinataire, soit en la glissant dans la boîte prévue à cet effet, soit en la lui remettant directement de la main à la main au moment de se retrouver. Leur correspondance, longtemps maintenue "? secrète ? " se poursuivit jusqu'à la mort de Benrath en 2007. La partie retenue de cette correspondance porte principalement sur la création artistique. De très nombreuses lettres de Benrath sont étroitement liées à sa vie de peintre. "? Je suis persuadé, affirme-t-il le 20 juillet 1975, que l'écriture et en ce qui me concerne la correspondance est le processus qui déclenche la réflexion, la remise en cause, en un mot ce qui me tue et me fait renaître à autre chose ? ". Et quelques jours plus tard (le 29 juillet)? : "? Je crois que ma correspondance en général, mais celle que j'ai avec toi surtout, m'aide non seulement à exorciser mes démons, mais à les utiliser, à renverser de ce fait leur nocivité, à les rendre créatifs si je puis dire ? ". Benrath y réfléchit sur son art en même temps qu'il y déverse sa souffrance et s'abandonne à ses doutes. Les lettres paraissent parfois lui servir à repousser l'affrontement avec la création, mais elles l'aident en même temps à surmonter l'angoisse et l'empêchent de ne pas s'effondrer totalement. Cette correspondance peut se lire, entre autres points de vue, comme l'échange d'un artiste à un autre artiste, entre une jeune presque-peintre, encore à l'état d'ébauche, à l'état embryonnaire, et un peintre avéré, déjà riche d'une longue expérience. L'une se destinant à la peinture devint écrivain à part entière de textes exclusivement consacrés à la peinture. L'autre se destinant à une double carrière de peintre-poète devint peintre à part entière, sans avoir pour autant totalement abandonné certaine recherche en écriture. Etrange chassé-croisé en pied-de-nez au destin. D'où cette double réflexion (pourrait-on dire "? réflection ? "? ? ), menée de front, sur la création artistique, à la fois littéraire et picturale. Subtil et inextricable jeu de reflets et de miroirs.
10/2022
Mouvements artistiques
Histoire de la peinture française au XIXe siècle, 1793-1903
Histoire de la peinture française au XIXe siècle (1793-1903)... / L. Dimier Date de l'édition originale : 1914 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Histoire de la peinture
30 raisons d'aimer la peinture russe du XIXe siècle
C'est un ouvrage créatif, une sorte de performance. Ses directeurs ont proposé aux écrivains et intellectuels russes et français de choisir chacun un tableau russe du xixe siècle, la période la moins connue de tout l'art russe, dont l'Occident ne retient que les icônes et les avant-gardes. Le xixe siècle russe est surtout connu grâce à sa littérature et sa musique. Or la peinture russe de cette période est tout aussi passionnante et se trouve d'ailleurs souvent en relation étroite avec les autres arts. Ce sont ces tableaux, très variés – peinture d'histoire, de genre, portraits et paysages – que tout Russe connaît pas coeur . ce sont ce qu'on appelle aujourd'hui les lieux communs de la culture russe. Une collection de 30 essais consacrés chacun à un tableau permet d'approfondir sa compréhension de la culture russe. C'est aussi pour le lecteur une véritable école de regard.
04/2020
Sciences politiques
Les mouvements sociaux en Afrique de l'Ouest. Entre les ravages du libéralisme économique et la promesse du libéralisme politique
Ce volume part de l'hypothèse que l'entrée " mouvement social " offre un point de vue privilégié pour étudier les réalités politiques contemporaines en Afrique. Il fait l'état des lieux des mouvements sociaux dans douze pays de l'Afrique de l'Ouest pour la période 2010-2013 : quelles sont les luttes sociopolitiques qui ont marqué récemment les pays de la région ? A quelles logiques obéissent-elles ? Quelles formes prennent-elles ? Quel a été leur impact politique ? Assiste-t-on à une résurgence des mouvements sociaux ? Si oui, sont-ils une réponse à la crise de la " démocratie représentative " ? Ont-ils donné lieu à l'émergence de nouvelles formes d'expression et de participation démocratiques ? Quels défis apportent-ils ? Le mécontentement vis-à-vis du libéralisme dans ses dimensions à la fois économique et politique est le ressort des nombreux soulèvements populaires et manifestations qui émaillent la vie politique de la région. Malgré leur ambiguïté et leurs limites, ces luttes s'inscrivent dans la perspective de mettre un terme à une double déconnexion : celle entre les citoyens et les" représentants " et celle entre l'économie et la société - entre ce que le Capital veut et ce à quoi les peuples aspirent.
05/2014
Résilience
Guérir des traumas du passé et trouver la liberté. Les enseignements des traditions ancestrales
Le traumatisme ne dépend pas de l'expérience que nous vivons, mais de ce que nous en faisons. Les traumatismes sont des douleurs non résolues. Ils ronronnent en arrière-plan de nos vies et nous privent de la joie, de la paix intérieure et de l'amour que nous méritons pleinement. Dans ce livre remarquable, Nick Polizzi, auteur de La Science sacrée des chamans etPedram Shojai, auteur du best-seller du New York Times The Urban Monk, nous emmènent dans un voyage de guérison : - Une compréhension claire du traumatisme, de son origine et de la façon dont il affecte chaque partie de votre vie - Une exploration des thérapies et pratiques modernes et anciennes de guérison - Des exemples de tragédies qui se transforment en histoires de triomphe, d'espoir et de résilience. S'inspirant de la sagesse de thérapeutes et experts du monde entier ainsi qu'aux enseignements des traditions ancestrales, ce livre vous montrera que, quels que soient les événements que vous avez vécus, la durée pendant laquelle vous les avez portés ou leur profondeur, vous pouvez vous libérer de la douleur et de la souffrance. La voie du rétablissement et de la guérison du corps entier est devant vous, et avec elle, les liens plus riches et plus profonds que vous recherchez avec vous-même et vos proches.
02/2023
Elu local
L'élu municipal et intercommunal. Statut de l'élu et fonctionnement des assemblées, 8e édition
Les fonctions de l'élu municipal et son cadre d'action sont en constante évolution depuis plusieurs années. Ces changements ont des conséquences sur le statut de l'élu et sur le cadre de l'exercice de ses fonctions. Des compétences et des droits nouveaux ont été accordés aux élus, ils ne sont plus seulement des élus municipaux mais aussi communautaires. Afin de vous éclairer, L'élu municipal et intercommunal aborde et développe tous les aspects des fonctions de maire, d'adjoint et de conseiller municipal et communautaire, ainsi que les règles de fonctionnement des assemblées. Cet ouvrage, entièrement mise à jour, contient notamment un nouveau chapitre sur la responsabilité et la protection statutaire des élus. Vous y retrouverez également des précisions sur la réforme de la formation des élus locaux.
10/2022
Romans historiques
D'encre et de sang. Chronique de la filiation des Colin Editeurs de musique
L'obscure filiation des Colin, industrieux imprimeurs de musique, va épouser les méandres de la complexification des techniques de l'édition musicale, du Moyen-Age à nos jours, tandis que l'habileté de ces ouvriers ne pourra leur épargner de sanglantes confrontations, dans les différentes sociétés successives au sein desquelles ils exercent leur art. Revivant cette chronique pas à pas, depuis les premières typographies jusqu'à l'ère actuelle du numérique, on mesure mieux, au fil du roman, la place, la portée et le devenir des Maisons d'Editions Musicales, tout en suivant une famille et une corporation sur plus de cinq siècles.
06/2018
Dictionnaires
Dictionnaire des noms de famille et noms de lieux du Midi de la France
Cet ouvrage de référence traite de l'origine des noms de familles et des noms de lieux du Midi de la France, c'est à dire de tous les Pays d'Oc. - Il fait le point actuel des connaissances en ce domaine ; - Il corrige nombre d'erreurs qui avaient encore cours dans les ouvrages généralistes ; - Il apporte de nombreuses étymologies nouvelles. Philologue et homme de terrain, Jacques Astor s'est efforcé de saisir les réalités des terroirs et des hommes. Cet ouvrage n'a pas la sécheresse des dictionnaires et prend son temps pour rendre compte, dans une langue simple, de tous les aspects permettant d'appréhender au mieux la raison de l'attribution d'un nom à un lieu ou à une personne. Car telle est l'exigence de l'onomastique. Parmi les 17000 noms traités, certains d'entre eux ont été inclus dans de grandes perspectives restituant leur cadre d'insertion avec le meilleur confort de lecture. Il s'agit de la partie synthétique où sont traités noms de montagnes et de rivières préceltiques, noms d'origine celtique, noms de domaines gallo-romains et de rivières préceltiques, composés germaniques et l'onomastique de noms de saints. L'aspect encyclopédique de mon ouvrage trouve son couronnement en un court traité de phonétique et morphologie historiques permettant de comprendre les états de langue et l'écriture de nos noms de lieux et noms de familles. Ainsi donc, a-t-on, avec ce dictionnaire, pour le plus grand bonheur des lecteurs de tous ordres (lecteur de base, enseignant ou chercheur), un accès essentiel à la couche nourricière des esprits exigeants de vérités concrètes de toute éternité.
12/2021
Histoire internationale
Les Emirats arabes unis et la France. Les mirages de l'universalisme
Les Emirats arabes unis questionnent autant qu'ils fascinent. Pays jeune, riche, perçu comme un pôle de stabilité au Moyen-Orient, ce petit Etat fédéral s'impose depuis la fin des années 1990 comme un partenaire stratégique privilégié de la France dans le Golfe. Une amitié ambitieuse, aujourd'hui matérialisée à Abu Dhabi par la Sorbonne et le Louvre. Alors que deux des plus prestigieuses institutions culturelles françaises s'installent à Abu Dhabi et que Dubaï s'apprête à accueillir l'exposition universelle en 2020, les Emirats arabes unis apparaissent de plus en plus comme une vitrine de l'universalisme. Un pays aux mille visages, véritable carrefour où se côtoient riches et pauvres, puissants et faibles, et où sans cesse se renouvelle le rapport au monde et à l'Occident. Dans l'ombre du géant saoudien, les Emirats arabes unis cherchent à devenir un pôle régional d'excellence. Pour s'émanciper de la rente pétrolière et améliorer son image à l'international, le pays investit dans l'économie de la connaissance. Dans ce contexte, la France cherche de plus en plus à se positionner sur ces nouvelles terres du libéralisme, extraordinaire débouché commercial pour l'industrie de l'armement.
11/2019
Histoire de France
Les bateaux de l'espoir. Vichy, les réfugiés et la filière martiniquaise
Les bateaux de l'espoir Vichy, les réfugiés et la filière martiniquaise Entre la débâcle de mai-juin 1940 et la fin de l'année 1941, quelque 5 000 hommes, femmes et enfants gagnèrent la Martinique depuis Marseille à bord de cargos, échappant ainsi à l'Europe embrasée. Certains étaient juifs, d'autres républicains espagnols ou socialistes antinazis. Parmi eux, le révolutionnaire Victor Serge, le cinéaste Jacques Rémy ou la romancière Anna Seghers. L'épisode est peu connu, et pourtant cette filière se révéla être une formidable voie de secours. Fort de plus de vingt années de recherches en France, en Allemagne, en République Tchèque, en Amérique du Nord et aux Antilles, dans des archives publiques ou familiales, Eric Jennings raconte cette aventure exceptionnelle. S'intéressant aux questions liées aux migrations et aux luttes anticoloniales, l'auteur examine cette voie d'exil, contemple la traversée, l'arrivée à Fort-de-France et le ré-internement de la majorité des voyageurs par des autorités coloniales inquiètes de cet afflux de migrants. Il retrace également des rencontres, notamment entre des réfugiés et les chantres de la négritude, comme Aimé Césaire. Il explore enfin la clôture de cette route de secours, en insistant sur le rôle des autorités américaines. L'arrivée de réfugiés aux noms à consonance allemande avait fini par alarmer Washington... Les craintes d'aujourd'hui autour d'une potentielle cinquième colonne parmi une masse de réfugiés - et les terribles conséquences de ces craintes sur des opérations de secours - n'ont donc rien de nouveau.
09/2020
Beaux arts
Catalogue de meubles et objets d'art anciens et modernes, porcelaines et faïences, bronzes, pendules
Catalogue des meubles et objets d'art anciens et modernes... , porcelaines et faïences... , bronzes, pendules... , meubles et sièges... le tout appartenant à monsieur le comte de C. L... / [expert] G. Duchesne Date de l'édition originale : 1910 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Développement durable-Ecologie
L'économie des ressources minérales et le défi de la soutenabilité. Tome 2, Enjeux et leviers d'action
Les défis associés à l'impact environnemental des énergies renouvelables sont redoutables et multiples, tant l'exploitation de formes d'énergie diffuses va nécessiter de remodeler nos modes de vie et nos infrastructures. Réduire leur impact environnemental est un impératif qui nécessite de mobiliser l'ensemble des leviers d'action disponibles. Au-delà de l'analyse de ces défis, cet ouvrage présente un panorama des leviers d'action qui devraient permettre de les relever, en croisant les champs des sciences humaines, des géosciences et de l'ingénierie. Les leviers d'action examinés sont multiples : à la fois techniques (par substitution ou appel à des low tech) et économiques et sociaux (par développement du recyclage ou découplage). L'ouvrage traite également de la question de leur efficacité et de leur impact global.
01/2021
Beaux arts
L'esthétique de la réaction. Tradition, foi, identité et l'art français (1900-1914)
En 1911 le critique d'art conservateur Marius Vachon déplore, dans une "défense de l'art national" le "déracinement de nos traditions nationales, [la] désagrégation des forces vives de notre pays" . L'art français - "l'expression du génie de notre race" - sombre devant l'assaut de la démocratie laïque, vivifiée par de néfastes influences culturelles importées de l'étranger. Vachon contribue à un long débat sur la nature de la culture française - sa singularité, ses affinités stylistiques, ses origines ethniques, sa généalogie et ses périls - qui a soulevé les passions dans les années précédant la Grande Guerre. Dans ce livre, Neil McWilliam fait revivre ce débat à travers une étude des groupes qui s'attachent plus particulièrement à imposer une généalogie de l'art français conforme à leurs objectifs politiques ou religieux. Il examine trois mouvements - le renouveau catholique, la royaliste Action française et le nationalisme républicain appelant à une "renaissance française" -, et leurs disciples, tels Maurice Denis, Joachim Gasquet et Emile Bernard, en s'intéressant au rôle joué par l'esthétique, qui véhicule des idéaux d'ordre sacré ou séculier tout en leur servant de métaphore. Il se penche également sur la manière dont ces modèles sont utilisés pour évaluer l'art du passé et porter un jugement sur l'art contemporain, considéré comme le baromètre de la vitalité française. Au lieu de considérer l'art visuel comme l'objet incident d'idéologies forgées pour l'essentiel dans d'autres contextes, ce livre propose à démontrer que la critique culturelle sert de catalyseur à une réflexion sur la tradition et l'identité et qu'elle est au coeur du projet politique des trois groupes étudiés ici. Mais les critiques s'efforcent aussi d'influer sur la production artistique contemporaine en fonction de critères fondés sur des valeurs héritées du passé, valeurs qui permettront d'enrayer ce que beaucoup à droite considèrent comme le déclin culturel de la nation. Ce livre porte donc le regard au-delà des groupes canoniques d'avant-garde privilégiés jusqu'ici par les chercheurs, et explore un terrain artistique largement inconnu. Il s'agit de réévaluer radicalement les enjeux culturels d'une période souvent considérée dans le cadre restreint d'un panthéon de novateurs modernistes.
01/2021
Ecrits sur l'art
Recherches n°1. L'art à l'air de la globalisation - Modernité et décentrement
Ces 18 textes de référence traduits en français d'artistes, historiens d'art, chercheurs et commissaires d'exposition ont nourri la pensée critique et théorique dans le champ de l'art depuis trente ans. Ils abordent les thématiques de la globalisation, du postcolonialisme et du postcommunisme, des modernismes, de l'universalisme et de l'eurocentrisme. Rassemblés dans ce volume par Christine Macel, ils redessinent le paysage intellectuel, académique et institutionnel de l'art dans un contexte globalisé.
02/2022
Littérature française
La Cour des Comptes et son histoire. Conférences scientifiques et littéraires des facultés de Poitiers
Conférences scientifiques et littéraires des facultés de Poitiers. La Cour des Comptes et son histoire par M. Th. Ducrocq... Date de l'édition originale : 1867 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
Poésie
flirt avec elle
Flirt avec elle est ce que j'ai pu faire en 2022, humblement tout ce que j'ai pu écrire, rivé à l'horreur de la guerre en Ukraine qui a laissé une marge de manoeuvre très étroite à mon écriture à ma vie. là je rentre de Lyon, où je suis allé voir l'exposition Poussin et l'amour au Musée des Beaux Arts. je savais que j'y reverrais L'inspiration du poète, non seulement la grande sublime version du Louvre à laquelle je me suis référé toute ma vie, vérifiant à chaque fois que ça existe bien et à quoi ça peut ressembler, l'inspiration du poète (qui n'est j'en suis persuadé pas différente de l'inspiration du romancier, il suffit de songer à celle de Pasternak écrivant Jivago). je prends, chaque fois que je me plante devant lui (mais ce pourrait bien être lui, le tableau, qui se plante devant moi), je prends une sacrée leçon. je savais aussi que je verrais à Lyon une version antérieure ou première pensée, celle du musée de Hanovre, craquante de sensualité et de provocation, et que, pour la première fois et certainement la dernière, je verrais ces deux peintures côte à côte. mais cette fois, dans le train du retour, un merveilleux tgv italien, Poussin et ses tableaux me traitaient sans ménagement, me disaient quelque chose comme, "toi, avec ton flirt avec elle, et ta soi-disant prétention de te mesurer à la guerre en Ukraine, on t'a à l'oeil, t'as intérêt à numéroter tes abattis". tout ce que j'ai trouvé à répondre à Poussin, c'est qu'il me semblait que je devais transcrire au jour le jour la façon dont j'enregistrais cette guerre et la proximité avec la mort qu'elle imposait, et aussi, et surtout, que je devais en profiter, si je puis dire, pour repousser les limites de mon écriture, la mener à la frontière du romanesque, écrire si possible comme je n'avais jamais écrit. Sûrement devais-je parler à haute voix, et avoir l'air très troublé puisqu'une hôtesse, dans le tgv lancé à 260, a jugé bon de me demander si tout allait bien.
06/2023
Théâtre
Théâtre et identité. Esthétique de la transcendance et de l'immanence
Cet ouvrage se propose de présenter l'expérience de cinq dramaturges marocains phares : Ahmed Tayeb el Alj, Tayeb Seddiki, Abdelkrim Berrechid, Meskini S'ghir et Mohamed Khaghat. Pluriel et créatif, chacun d'eux, selon son style propre, a puisé dans le legs ancestral spécifique marocain de la forja, haute en couleur, offrant au public réjouissance et savoir. En auteurs, scénographes, réalisateurs, costumiers et acteurs, ils réussirent à renouer avec des textes majeurs tant au plan historique, socio-culturel, politique que géographique. Revisitant un patrimoine immatériel collectif, ils surent décrypter les codes esthétiques d'une tradition arabo-musulmane séculaire et suscitèrent des élans nouveaux pour faire de la littérature et de l'art une arme de combat. En libérant l'imaginaire et en permettant une prise de conscience courageuse et responsable, la dramaturgie marocaine s'affirme avec insistance et s'inscrit dans le registre d'une esthétique universelle.
06/2017
Philosophie
L'inachevé. Peinture, sculpture, littérature
Qu'appelle-t-on oeuvre inachevée ? Qu'est-ce que terminer une toile, finir un roman, achever une sculpture ? Quel sens a l'abandon d'une oeuvre ? Dans sa fascination pour le tout et la beauté accomplie l'esthétique classique refuse de poser ces questions. Totalitaire, elle a imposé le silence sur des oeuvres "imparfaites" de Michel-Ange, Stendhal ou David. Face à ce despotisme, l'époque contemporaine réclame l'inachevé qui n'est plus accident mais passion des formes tâtonnantes, itinérantes, toujours en constitution. Avec Kandinsky, Ernst, Joyce, Céline, Nietzsche et tant d'autres, l'inachevé, le fragment, la trace triomphent des pensées systématiques et témoignent de l'impérissable désir de représenter la Vie qui n'a ni commencement ni fin. C'est toute l'épopée récente de l'imagination humaine qui nous est ici offerte.
05/1984
Beaux arts
Penser la peinture : Simon Hantaï
Originaire de Hongrie, installé dès 1948 à Paris où il est mort en 2008, Simon Hantaï est l'une des figures majeures de l'art de la fin du XXe siècle. Ses tableaux abstraits, réalisés par la méthode du pliage à partir du début des années 1960, sont considérés comme une réponse définitive à l'oeuvre de Jackson Pollock, et ont influencé de nombreux artistes français à leurs débuts, de Daniel Buren aux peintres de Supports-Surfaces. Mais jusqu'à présent, l'intérêt très largement partagé accordé aux pliages n'a pas réussi à expliquer de façon convaincante la genèse et le développement dans le temps de cette technique. Molly Warnock a nourri sa réflexion de nombreuses conversations avec Hantaï et l'a fondée sur des recherches approfondies, notamment dans les archives de l'artiste et de la galerie Jean Fournier. Penser la peinture situe les origines de cette méthode autographe dans un contexte artistique et intellectuel d'une richesse exceptionnelle, conditionné par le discours des surréalistes sur l'automatisme psychique, l'émergence de l'abstraction gestuelle et la floraison d'une plus large pensée post-hegélienne. Peintre, écrivain, penseur, Hantaï apparaît comme un artiste profondément engagé dans les questions centrales de son temps sur la peinture et la philosophie.
04/2012
Critique littéraire
Traverser la peinture. Diderot – Baudelaire
En tant que spectateurs de peinture, Diderot et Baudelaire furent aussi toujours et d'abord créateurs. Ce livre montre comment leurs écrits ouvrent la voie à une approche moderne de l'art, où les oeuvres sont recréées librement par l'imagination du spectateur. Ce que nous appelons la "traversée" de la peinture consiste en une approche émotive de l'image, qui se montre sensible aux effets puissants des lignes et des couleurs, dans ce qu'elles incitent à penser ou à rêver. La critique d'art naît ainsi autant de l'adhésion empathique que du détachement du regard à l'oeuvre contemplée. Le lecteur découvrira ici alors la façon dont Diderot et Baudelaire ont traversé la peinture de leur temps pour donner à lire de nouvelles images, inépuisables, à rêver, méditer et savourer en tous temps.
01/2019
Correspondance
Cézanne : lettre à la peinture
Je procède très lentement, la nature s'offrant à moi très complexe ; et les progrès à faire sont incessants. Il faut bien voir son modèle et sentir très juste ; et encore s'exprimer avec distinction et force. Le goût est le meilleur juge. Il est rare. L'art ne s'adresse qu'à un nombre excessivement restreint d'individus.
02/2022
Thèmes picturaux
Le bouquet dans la peinture
LE LIVRE Si de nos jours, rien n'est plus banal que des fleurs dans un vase, cet usage est longtemps reste me connu en Occident. Si les premiers objets spe cifiquement conc us et fabrique s pour contenir un bouquet datent de la fin du XVIe sie cle, l'image du vase rempli de fleurs coupe es est bien plus ancienne. Elle est invente e au XIIIe sie cle, dans un contexte sacre , pour repre senter l'irrepre sentable : l'incarnation du fils de Dieu dans le corps d'une jeune fille vierge. La puissance conceptuelle et symbolique de ce "contenant fleuri" va permettre sa reprise dans la sphe re profane, dans le portrait et la nature morte en particulier, sa signification s'adaptant sans perdre la valeur originelle de son contenu the ologique. Par un hasard qui n'en est peut-e tre pas un, c'est au moment ou l'usage de mettre des fleurs coupe es dans un vase commence a e tre mieux documente , c'est-a -dire au sie cle des Lumie res alors que le sentiment religieux re gresse, qu'un peintre comme Chardin entreprend de peindre un bouquet tel qu'il le voit et non plus avec les "yeux de l'esprit" . Mais il faudra attendre l'e poque des impressionnistes et du de veloppement de l'horticulture, pour que les artistes commencent a reproduire sur la toile le bouquet "re el" , place devant leur chevalet. Repris sans discontinuite depuis le XVIIe sie cle et jusqu'en ce troisie me mille naire, le motif re ve le la puissance d'un attrait que ne peut justifier la traditionnelle et moraliste interpre tation de symbole de vanite et du caracte re e phe me re de l'existence. Invente e pour figurer le myste re d'une gestation, l'image du vase de fleurs est devenue la me taphore d'une cre ativite inte rieure, fe conde et vivante.
09/2023
Art abstrait
Yves Zurstrassen. Jouer la peinture
Yves Zurstrassen (1956 - Liège, Belgique) depuis quarante ans explore les libres figures de l'abstraction. Peintre autodidacte, adepte de la couleur libre, il a développé une technique particulière de collages et décollages de formes en papier dont il se sert comme des pochoirs sur des couches superposées de peinture. Cette succession d'applications et de retraits, où les couleurs s'additionnent et se soustraient, piège le temps dans la peinture, lorsque la dernière d'entre elles à paraître sur la toile est en réalité la première appliquée. Cette nouvelle temporalité affirme et efface en même temps le geste, quand l'intuition de l'artiste sert sa conception première de la composition, lentement élaborée par une série d'études. Son oeuvre est exposée dans de nombreuses galeries et centres d'art ou musées en Belgique, en Allemagne, dans les pays de nord de l'Europe, en Espagne et en France. L'exposition du musée Picasso d'Antibes en 2023-2024 rassemble quatre-vingt-neuf toiles de 2013 à 2023 couvrant ses dix dernières an nées de production. Son catalogue réunit un entretien de l'artiste avec Jean-Louis Andr
10/2023
Beaux arts
Animaux dans la peinture japonaise
Dans la peinture japonaise, dragons, grues, renards, singes, tigres et libellules déambulent ou volent au milieu d'une végétation luxuriante, décorant ainsi les rouleaux enluminés, les paravents ou les estampes. Du plus petit insecte à l'éléphant, ils ornent également les temples, les sanctuaires, les palais et les jardins. Au-delà de leur fonction décorative ou propitiatoire, ces représentations portent des significations. Pour pouvoir les comprendre et les apprécier, il faut connaître la place de chaque animal dans la culture, c'est-à-dire dans l'histoire, la spiritualité, la littérature et la vie quotidienne. C'est pourquoi ce livre s'ouvre par deux chapitres consacrés l'un aux origines et au sens de la symbolique, et l'autre aux métamorphoses des animaux en humains, avant de dérouler une cinquantaine de portraits d'animaux imaginaires, fantastiques ou réels parmi les plus importants dans la peinture et la culture japonaises. Depuis les premières représentations animalières, en passant par l'influence du shintoïsme puis du bouddhisme, cet ouvrage propose un nouveau regard sur la représentation de l'animal dans l'art japonais, en particulier dans la peinture, du Moyen Age jusqu'à l'art contemporain.
10/2020
Coloriage, gommettes et autoco
Le jardin - La peinture magique
Il suffit de passer le pinceau trempé dans un peu d'eau sur les illustrations en noir et blanc pour faire apparaître les magnifiques couleurs d'un jardin. Les couleurs éclatantes d'un jardin apparaissent comme par enchantement lorsqu'on passe le pinceau trempé dans un peu d'eau sur les illustrations en noir et blanc de ce livre de coloriage magique. Des renards, des papillons et des citrouilles font partie des surprises que les jeunes enfants aimeront découvrir au fil des pages.
03/2022
Littérature française
En remontant les ruisseaux. Sur l'Aubrac et la Margeride
Ce livre illustre ce que nous espérons, au plus haut, de la littérature : le point de rencontre du visible et de l'invisible, de la réalité et du rêve, du dessus et du dessous... Les pages où le pêcheur est à l'affût, les sens tendus vers la " mouche ", sont réellement des merveilles d'équilibre et de précision, tout en s'inscrivant dans le vertige de la littérature.
01/2010
Motivation, conflit
Les clés du coaching de conflit. Exemples, témoignages et exercices pour gérer les tensions professionnelles et privées et saisir les opportunités de changement
Ce n'est pas un livre de plus sur la gestion de conflit, c'est un livre sur le coaching en situation de conflit, car il ne suffit pas de résoudre, il faut aussi accompagner l'humain pendant la crise et lui permettre d'en tirer le meilleur pour la suite. Ce livre donne les clés de résolution et aide à s'affirmer et évoluer, que ce soit dans le cadre professionnel ou privé. Savoir accompagner des personnes ou des organisations en situation de conflit est un enjeu majeur, à la fois sur le plan de la santé et sur celui des performances individuelles et collectives. Un conflit bien géré représente une opportunité d'évolution, car conflit et coopération sont deux principes corrélés qui gouvernent toute forme de vie. Le coach de conflit est une personne formée au coaching et à la gestion des conflits, un tandem de compétences assez rare dont l'impact combiné est souvent méconnu des responsables des ressources humaines. Cet ouvrage, écrit par un professionnel du coaching de conflit, traite le sujet de manière exhaustive en s'appuyant sur les dernières théories et sur de nombreux exemples tirés de l'expérience de l'auteur. " Les conflits les plus intenses, s'ils sont surmontés, laissent un sentiment de sécurité et de calme qui n'est pas facilement perturbé. Ce sont justement ces conflits intenses et leur conflagration qui sont nécessaires pour produire des résultats précieux et durables. " Carl Gustav Jung
11/2023
BD jeunesse
Les aventures de Vick et Vicky : Sur les terres des pharaons. La clé ; Les deux terres
Le coffret contient les 2 albums de l'aventure de Vick et Vicky en Egypte "Sur les Terres de Pharaons" : T.1 La Clé et T.2 Les Deux Terres, + le livret découverte "Création d'une bande dessinée" qui explique les différentes étapes de la réalisation d'une BD. Petit livret de 24 pages pour tous ceux qui souhaitent s'initier à la bande dessinée. On y découvre aussi les différentes appellations utilisées dans le monde de la BD. C'est un outil précieux pour les pojets pédagogiques notamment pour les écoles.
12/2014
