Printemps passé, poème parisien
Extraits
Poésie
Les contrerimes. l'unique recueil de poésies écrit par Paul-Jean Toulet, écrivain et poète béarnais (1867-1920)
Cet unique recueil de poésies donné par Paul-Jean TOULET (1867-1920) se pose à contre-courant de la vie poétique de son époque en utilisant la forme classique de la "contrerime", poème court de trois à cinq strophes alternant des vers de huit et dix pieds. Jorge Luis Borges tenait Paul-Jean Toulet (1867-1920) pour l'un des plus grands poètes français. Singulier destin que celui de cette figure haute en couleur : écolier indiscipliné, voyageur insatiable, Toulet vécut en France, à l'île Maurice, à Alger nègre de Willy, le mari de Colette, il fréquenta pendant ses années parisiennes Léon Daudet, Jean Giraudoux et Claude Debussy. Inclassable classique, il a su donner au madrigal, appelé par lui contrerime , une inquiète beauté admettant en son coeur l'ironie. Sensuels et mystérieux, anecdotiques et moqueurs, les poèmes rassemblés dans Les Contrerimes et les Nouvelles Contrerimes, marqués par leur concision, évoquent tout à la fois les haïku japonais et les quatrains d'Omar Khayam, les épigrammes antiques et la poésie d'Apollinaire. Ils nous promènent des cabarets des Halles à l'île Bourbon, du Béarn à Bénarès, de la tour Eiffel au Tonkin suggèrent les plaisirs de l'ivresse et de l'amour esquissent des paysages peuplés de nymphes libertines. Ces vers charmants firent les délices des plus célèbres poètes, de Paul Claudel, qui en loua l'allure élégante et désinvolte , à Jacques Réda, en passant par Paul Valéry et Philippe Jaccottet.
11/2022
Critique
Le "contre-chant disloqué" de Jacques Dupin
Cet ouvrage étudie la qualité du lyrisme de Jacques Dupin dans l'ensemble de son oeuvre pour montrer que le "contre-chant disloqué" n'est pas la fin du chant. La poésie et la critique de Dupin recherchent un accord entre le sujet, le réel et le langage pour partager le chant du monde avec ses fulgurances et ses fêlures. D'une poétique de la dislocation surgit un lyrisme sec et heurté, témoin d'un sublime noir. Dans cette parole désenchantée et discordante, marquée des cicatrices de la finitude et du non-sens, le souffle de la dislocation fait renaître le poète à l'essence de l'être et du langage grâce à la puissance politique et éthique de la violence. Dès lors, l'écriture disloquée n'est pas une aporie, car le geste poétique parvient à partager un élan authentique et une juste présence. La discorde devient paradoxalement la chance du renouveau d'un lyrisme singulier alimenté par une éthique de la dissonance. Surgit paradoxalement la promesse d'un chant, à travers les scansions du rythme de l'être et la sonorisation d'une voix rauque gagnant sa liberté grâce au refus d'une illusoire harmonie. La conjonction des arts permet d'ajuster les voix désaccordées en un lyrisme polyphonique. Ouvrant le poème sur le tableau et la musique, la parole se sauve en accueillant l'intense présence du réel et le souffle de l'art.
01/2024
Littérature russe
Eugène Onéguine
Eugène Onéguine est un jeune seigneur russe orphelin, éduqué à la française, sceptique, égoïste, blasé. Un héritage lui fait quitter Saint-Pétersbourg pour la campagne. Là, avec un autre jeune propriétaire, le poète Lenski, il fréquente la maison de Mme Larine qui vit avec ses deux filles, la romantique et mélancolique Tatiana et la vivante et gaie Olga. Lenski est fiancé à cette dernière. Tatiana s'éprend d'Onéguine et lui avoue son amour par une lettre ardente et naïve, à laquelle le dandy répond cyniquement par un sermon moral. Au cours d'un bal, pour chasser son ennui, il courtise Olga. Défié en duel par Lenski, il le tue. Après de longues années de vagabondage, il revient à Saint-Pétersbourg et y retrouve, devenue une grande dame mariée à un général, la Tatiana qu'il avait jadis méprisée comme une petite provinciale. Il éprouve cette fois une grande passion pour elle et tent vainement de la courtiser. Ouvrage unique en son genre, "Eugène Onéguine" est un roman par son intrigue et un poème par sa structure. La narration est conduite directement par Pouchkine, qui se présente comme un ami d'Onéguine. Imprégné du lyrisme caractéristique de l'auteur, l'influence de ce récit, publié en 1833, a été énorme sur toute la littérature russe du XIXe siècle et Dostoïevski en a exalté la fidélité à l'âme véritable du peuple russe, incarnée surtout par l'héroïne, Tatiana.
02/2024
Critique
Jacques Dupin, implications
Né à Privas le 4 mars 1927 et disparu le 27 octobre 2012 à Paris, Jacques Dupin offrit à ses lecteurs, par des livres rares et intenses, de Gravir (1963) à Dehors (1975) jusqu'à Contumace (1986]) ou Discorde (2017), la traversée d'expériences âpres, toujours tendues vers ce qu'elles ignoraient d'elles-mêmes. La tâche à laquelle le poème de Jacques Dupin se doit est celle d'un dehors à affronter. Dépassionnée et comme à distance, tout autant qu'exposée à ses pulsions contradictoires, son écriture se mesure à cette ironie, à ses affres, autant qu'aux embardées réitérées dont elle fit son moteur. Ce livre rassemble tous les textes (essais, portraits, chroniques, etc.) d'Emmanuel Laugier sur l'oeuvre de Jacques Dupin écrits entre 1993 et 2017. Ces textes, dont certains inédits, ont tous été revus, même s'ils conservent intacts l'élan et la tonalité qui les motivèrent. C'est d'ailleurs la variation des voix qui a présidée à l'agencement de l'ouvrage. Ainsi l'ensemble du livre dit l'attention fidèle portée à l'oeuvre de Jacques Dupin, tout autant que les mouvements internes qui en animent la lecture. "Ils esquissent puis précisent le parcours du lecteur que j'ai été depuis plus de vingt ans et que je ne cesse d'être vis-à-vis du poète et de l'ami" , dit l'auteur.
06/2022
Critique littéraire
Les trois âges russes
De l'Age d'or à l'Age de fer, en passant par l'Age d'argent, la Russie a parcouru à pas de géant, de Pouchkine à Soljénitsyne, les trois âges mythiques de l'humanité selon Hésiode. Elle s'est inventée dans l'oeuvre d'un poète aux cheveux crépus (hérités de son ancêtre africain), Alexandre Pouchkine. En lui elle a combiné soif de liberté et fierté de l'empire. Cet Age d'or culmina avec Tolstoï, dont Guerre et paix donne une image idyllique de l'harmonie peuple-aristocratie. Mais Tolstoï devint le premier dissident européen et prépara la chute de l'empire. L'Age d'argent, né avec Tchékhov et accompagné par le terrorisme naquit de la modernisation rapide de la Russie et cultiva le sombre pressentiment d'une apocalypse en gestation, la Russie du Châtiment d'Alexandre Blok, celle du "poème de la terreur", Pétersbourg, de Biély. Quand l'Utopie tant rêvée arrive au pouvoir, elle est accompagnée de gredins "au coeur de chien " selon la métaphore de Boulgakov, et il s'ensuit un terrible Age de fer. Son nom sera "Goulag" et il donne naissance à une nouvelle dissidence, secrète avec Pasternak, frontale avec Soljénitsyne. Et à une magnifique littérature où, une fois de plus, le ressort littéraire est le primat éthique. Georges Nivat s'emploie ici à relire les textes et les mythes de cette Russie des trois Ages pour recomposer un parcours de l'immense culture russe.
02/2015
Littérature française
Dire la gloire et la menace
Jacques Chessex (1934 - 2009) est l'auteur d'une oeuvre considérable. Romancier à succès, Prix Goncourt (L'Ogre, 1973), Prix Goncourt de la poésie (Allegria, 2004), Grand prix Jean-Giono (Le Vampire de Ropraz, 2007), il était autant un poète délicat qu'un nouvelliste subtil, un pamphlétaire redoutable qu'un épistolier savoureux. Entre mars 2000 et août 2001, il fut chaque quinzaine chroniqueur pour le newsmagazine de Suisse romande L'Hebdo. Au final, une trentaine de textes personnels, nés du mariage entre l'air du temps et l'intemporalité. D'une vivacité et d'une élégance d'écriture rares, ces chroniques, jamais encore rassemblées pour publication, évoquent son amour de la peinture, du jazz, de la littérature, du cinéma et quelques amitiés fortes. Parce qu'une chronique, "C'est justement le lieu où l'on dit "je" dans le temps qui passe" .
06/2019
Tourisme France
Le Grand Livre du Père Lachaise
Le Père-Lachaise qui s'étend sur plus de 40 hectares est le cimetière le plus connu au monde. Il accueille chaque année plus de 3, 5 M de visiteurs. On sait tous que Musset, Balzac et Jim Morrison y sont enterrés. Mais qu'en est-il de tous les autres, hommes et femmes illustres, écrivains, maréchaux d'Empire, médiums, comédiens, célébrités de leur temps et dont la notoriété n'a pas toujours passé les siècles ? L'auteur nous propose une captivante balade historique et illustrée de plus de 200 photos, entre les tombes de près de 700 personnages qu'il fait revivre sous sa plume. Histoires d'amours et d'adulères, trahison, crimes et dérives... Ils nous ont légué des chansons, des poèmes, des tragédies, ils ont été les seigneurs de leur époque et, aujourd'hui, ils sont de nouveau vivants.
09/2020
Littérature française
Nos gloires secrètes
"Ce jour-là j'ai appris une règle qui n'a cessé de se vérifier le reste de ma vie : quand trois personnes vous admirent au grand jour, deux autres vous haïssent dans l'ombre. L'admiration attire la haine comme la passion la violence, et j'entends passion comme la somme des souffrances qu'endure le martyr". Un meurtrier anonyme, un poète vengeur, un parfumeur amoureux, un antiquaire combattant, un enfant silencieux, un milliardaire misanthrope. Les personnages de ces six histoires ont un point commun : leur vie intérieure est bien plus exaltante que leur vie quotidienne. Et leur part d'ombre n'est rien en comparaison de leur part lumineuse. Une vérité que l'on tait, un exploit que l'on cache, un passé inavouable. Lequel d'entre nous ne garde pas, enfouie au plus profond, sa gloire secrète ?
04/2013
Photographie
Ethiopie, les règles d'un nouveau Je. Photographies, vidéos et sculptures contemporaines, peintures et objets anciens
"Il faut aux vidéos de Sylvie Tubiana une chambre pleine d'ombre pour que se révèlent à nos yeux les images rapportées de son voyage en Ethiopie à la rencontre de Rimbaud ; il faut que règne la pénombre dans les murs du Musée de Charleville pour que le pinceau de lumière y projette la présence immatérielle du plus grand absenté de la poésie", Anne-Marie Garat. "En scénographe de la mémoire, Sylvie Tubiana a donc refait à sa manière le voyage vers l'Ethiopie... Comme un théâtre d'ombres et de lumières, son travail s'affranchit ainsi des strates du temps, traverse le miroir des apparences. fait se réconcilier le passé et le présent. De "l'Afrique fantôme" au "poète fantôme", la plasticienne a jeté un pont aussi léger qu'une moustiquaire, aussi fragile qu'un souffle de vent", Bérénice Geoffroy-Schneiter.
01/2014
Poésie
Il est toujours question d'amour
Du temps qui passe à celui qui s'enflamme, des liens de la famille à ceux de l'amitié, des tourments amoureux jusqu'à ses fièvres heureuses, la vie est un cortège d'émotions. On veut vivre et partager, on s'interroge, on se cherche, seul, ou à deux. Face à la perte, face à la joie, face à l'impuissance et à la douleur, face aux passions et au bonheur, partout l'amour s'invite, et toujours on le cherche. Car l'essentiel, finalement, n'est-ce pas d'arriver au bout en aimant, en ayant été aimé ? Lyrisme et malice s'allient ici pour donner à lire une poésie de l'amour, une poésie de la vie. Sylvain Billiau nous livre un recueil de poèmes vibrants qui font aimer, vivre et ressentir, au rythme des battements du coeur.
02/2022
Poésie
Bouquet de maux
Des mots, Christophe Lejeune en a à écrire. A décrire. Des mots pour parler de ses maux. Pour parler de sa vie. De la vie. Ses mots, il a choisi de les déposer, de les partager comme on offre des fleurs. Son joli bouquet se compose d'émotions autant que de réflexions : sur le temps qui passe, la rupture amoureuse, la construction d'un avenir à partir d'une base fissurée, le réapprentissage du bonheur... Car le poète a parfois le sentiment de voguer sur un radeau à la dérive avant d'apercevoir, au loin, un bout de terre. Dans ce recueil d'une grande sensibilité, écrit en quatrains, alexandrins ou octosyllabes en rimes régulières, Christophe Lejeune a brillamment réussi à dompter les mots pour conter de petits fragments de son existence qui trouveront un écho en chacun.
09/2021
Thrillers
Le Monde des Abberley
Dans son cottage de bord de mer, Beatrix Abberley est assassinée en pleine nuit. Etrangement, elle paraissait s'y attendre ; elle semblait même savoir qui allait la tuer. Pour Charlotte Ladram - sa nièce par alliance, qui hérite du domaine -, le choc est terrible. Très vite, un homme est accusé. Peut-être trop vite. Car un épais mystère règne autour de Tristram Abberley, le frère de la défunte, célèbre poète mort pendant la guerre d'Espagne. Que s'est-il passé à l'époque, pour que des ombres qu'on croyait enfouies ressurgissent avec une telle sauvagerie ? Charlotte essaie de percer l'énigme. Mais le voile qu'elle va soulever est bien plus lourd qu'elle le pensait : un demi-siècle de trahisons et de mensonges, soudain exhumés. Le prix de la vérité a-t-il été payé ? Bientôt, un second meurtre est commis...
09/2021
Littérature française
Exils Républicains. Aux résistants espagnols
Alvaro, Carmen, Mercedes et les autres sont des personnages de roman issus de l'imagination de l'auteur. Pour autant, ils s'inspirent de vies et d'histoire réelles, tout aussi mouvementées, tout aussi héroïques. Dans ce roman captivant, solidement documenté, on côtoiera les héros des grands drames du XXe ? siècle ? : André Marty, l'organisateur des brigades internationales, Charles Tillon, commandant-en-chef des Francs tireurs et partisans français (FTPF), Georges Guingoin, le "? Préfet du maquis ? ", libérateur du Limousin, mais aussi Dolores Ibarruri, la "? Pasionaria ? ", Durruti l'anarchiste et sa "? brigade de fer ? ", Gabriel Garcia Lorca, le poète assassiné. Par-dessus tout, plane sur ces personnages, l'ombre des grands fauves du siècle passé? : Franco, Pétain, Hitler, Mussolini, mais aussi avec l'histoire véridique du boyard, celle du plus grand tsar de tous les temps, Joseph Vissarionovitch Djougachvili dit Staline.
11/2022
Poésie
Vivre à la jetée
Sous les traits fantomatiques mais bienveillants d'un auteur américain mythique, la Poésie revient visiter l'auteur. Non sans humour et tendresse, elle l'appelle à moins d'inconstance dans la relation qu'ils entretiennent ; et à moins de complaisance à ressasser de ces douleurs qui nous appartiennent tous. Les poèmes ici rassemblés dévoilent une vigilance aux signes, aux éclaircies, aux instants précieux ; et à ce qui dans le passé est toujours prêt à bondir, toutes griffes dehors. Plutôt que des lignes de fuite, ils dessinent ce qui en nous s'entrelace et tournoie, comme le font les voix si stimulantes d'une fugue. Fred Pougeard est né à Guéret en 1974 et vit à Blois. Conteur de son métier, il dirige la compagnie l'Allégresse du Pourpre. Son premier recueil Via ferrata (Marchaisse 2021) a obtenu la mention spéciale du prix Apollinaire.
09/2023
Littérature étrangère
Une fille en hiver
Réfugiée en Angleterre, lors de la seconde guerre mondiale,
Katherine Lind y survit solitaire, confrontée à la vie étriquée
d'une bibliothèque de province. L'exil l'a coupée de tout. Ne
subsiste, au milieu d'un hiver impitoyable, que le souvenir
d'un mois d'été dans la campagne anglaise lorsque, six ans
plus tôt, écolière encore, elle était venue rendre visite à son
correspondant, Robin Fennel. Pourtant, il s'est passé peu de
choses entre elle et ce garçon, si peu qu'elle ne sait comment
l'accueillir, face à l'intimité qu'il quémande à la veille de partir
pour le débarquement. "Odyssée à l'intérieur d'un rêve", où
une existence affronte ses propres limites dans l'engrenage des
ratages quotidiens, ce deuxième et dernier roman d'un jeune
poète est devenu un classique des lettres anglaises.
11/2011
Littérature étrangère
L'Imposteur
Adam perd son emploi et décide de quitter Johannesburg. Il se retire dans une maison du bush sud-africain pour écrire des poèmes. Mais un homme vient perturber sa solitude en frappant à sa porte : il s’appelle Canning et se présente comme un ancien camarade de classe. Adam n’a aucun souvenir de ce prétendu « ami », pourtant il laisse Canning et sa femme Baby entrer dans sa vie. Canning vient d’hériter d’un immense parc animalier qu’il souhaite transformer en luxueux complexe de golf. La démesure du projet ainsi que l’étrange beauté de Baby séduisent immédiatement Adam. Ce texte plein de mystère, au climat oppressant, a pour toile de fond l’Afrique du Sud post apartheid. Les ombres du passé planent sur ce très beau livre, qui mêle le destin d’un homme et de son pays.
05/2010
Littérature française
Le miroir des princes
Le narrateur vient de perdre sa mère. Il cherche à conjurer la mort. Beur, enfant de la République, il part à la rencontre de deux figures du passé : le Ghassanide, poète contrarié devenu chef des armées du calife Abd el-Malek, et Maysara, fils d'un porteur d'eau berbère, qui, rebelle dans l'âme, a levé une année et s'est autoproclamé calife. Quand le roman se referme, le deuil est surmonté. Le narrateur a réussi à réconcilier les trois cultures dont il est issu. De la Syrie au temps de la splendeur omeyyade à sa Kabylie berbère, Zadig Hamroune nous invite, avec Le Miroir des princes, à un merveilleux voyage littéraire où il réussit à dire, entre la réalité du deuil et le conte oriental, ce qu'est l'absence de l'être aimé.
04/2019
12 ans et +
La dernière nymphe Tome 3 : Fascini
Si Enza Vergara avait su ce qu'allait devenir sa vie, elle aurait sûrement profité du temps où elle était encore la dernière nymphe de la ville. Aujourd'hui, il est déjà trop tard. Condamnée, Enza passe du statut de nymphe traquée à celui de criminelle. Si le monde semble en avoir fini avec elle, elle va vite s'apercevoir que New York n'a pas dit son dernier mot. Entre le vent de panique qui se lève sur la ville pour décimer la population et le nouveau règne des vampires, les nymphes se retrouvent en plein cataclysme... Finalement, Enza aurait dû se méfier... car la paix à un goût de pomme empoisonnée. Prenez garde aux lueurs féeriques qui ondulent sous la surface et aux douces mélodies portées par le vent... les nymphes n'ont jamais été plus féroces.
05/2018
Critique littéraire
Dictionnaire poétique et thématique de l'intuition
L'auteur présente en forme de dictionnaire poétique et thématique — 51 entrées, de Architecture à Voix — les concepts essentiels de l'intuition, et de son engagement intuitif, en chercheur et en poète. On découvre une esthétique et une poétique de la responsabilité, avec une foi totale dans l'intuition, la parole, le rêve, le ciel bleu, la force du moi. Durée et temps éternel revivent simultanément. Le sujet revient puissamment au centre de l'ouvre et de la vie. C'est un sujet pensant et agissant, presque un homo faber de la Renaissance, avec la leçon de tout ce qui se passe depuis cinq siècles. On constate une phénoménologie de l'imaginaire et un chemin de la raison ouverte. L'intuition nous dit que nous avons le "droit de rêver" (Gaston Bachelard) : c'est la plus poétique des fenêtres sur la réalité.
01/2019
Poésie
Absence(s)
Ce premier recueil irrigué autour de cinquante poèmes nourrit le thème de l'absence. Le vide qui vous emplit lorsque vous perdez l'autre, les autres, lorsque vous vous perdez vous-même. Le manque de l'autre, le manque des autres, le manque à soi-même. Par ricochet, le thème du souvenir est aussi largement évoqué. La trace de ce qui a été présent. La présence n'est jamais loin, mais elle se dessine en creux comme le négatif d'une photographie. Dans sa prose poétique, l'auteure est rattrapée par son passé de peintre et son processus de création s'apparente à celui de l'apparition des images. Les pensées se font en images et le verbe permet d'approfondir, de creuser les émotions relatives à ces dernières. Un imaginaire poétique influencé par la science-fiction, la littérature et la bande dessinée.
04/2022
Poésie
Mouron des champs. Suivi de Ce peu qui nous fonde
Mouron des champs dit l'histoire de vies dures et empêtrées, de destinées de filles de fermiers, de pauvresses du bout du rang, de mères travailleuses infatigables aux désirs corsetés. Revitalisant brillamment le vocabulaire des parlers populaires, Marie-Hélène Voyer fouille les lieux de vie familiaux où se resserrent l'emprise de la domesticité et la violence de la contention. Cette poésie profonde et tassée comme un pain de mie porte la voix des mortes et met en lumière les encagements du passé. Mouron des champs, suivi de l'essai Ce peu qui nous fonde, est l'occasion pour la poète de revenir sur la disparition de sa mère, cette femme de cendre qui s'effondre, sur les ombres qui planent depuis l'enfance et sur l'affranchissement que permet l'écriture. Un souffle d'amour pour apprendre à vivre.
03/2022
Poésie
Abattoir aux cris humains
Au-delà de ce que les médias diffusent et des rapports produits dans les bureaux climatisés, il faut avoir vécu en RDC, surtout dans sa partie Est, pour savoir comment la vie est banalisée, pour sentir comment les innocents meurent cruellement. Cette tragédie incommensurable se passe sous un silence insoupçonné des dirigeants, qui plus est, dans l'indifférence totale, si bien que l'on peut se demander à qui profite ce drame qui dure depuis des années. Ce recueil de poèmes, véritable voix des sans-voix, est une parfaite description des atrocités, des ineffables douleurs ressenties, des blessures cicatrisées et des larmes séchées des victimes qui ne savent à qui s'abandonner pour trouver consolation. Pour l'auteur, malgré que le sang continue à couler, la paix reste cependant l'unique remède à espérer pour renverser la situation de la violence.
03/2023
Chanson française
Georges Brassens. Militant anarchiste
Si les croquantes et croquants de la France entière ont chanté à tue-tête les textes de Georges Brassens, peu d'entre eux connaissent son implication au sein du mouvement anarchiste entre 1946 et 1948. Souvent éludée par les biographes, cette parenthèse politique et littéraire a pourtant façonné son être et conditionné toute son oeuvre. Avant de mettre à l'épreuve sa pudeur sur les planches, Brassens, qui voulait être poète, a passé la guerre et les années qui ont suivi à dévorer les textes de Baudelaire, Villon, Gide ou Anouilh, avant de découvrir Kropotkine, Proudhon ou Bakounine, dont les idées antiétatiques, antimilitaristes, et le désir d'égalité sociale, lui seyaient parfaitement. S'est ensuivie une carrière journalistique prolifique pour l'organe de la Fédération anarchiste, Le Libertaire, dont il est devenu le secrétaire de rédaction.
01/2022
Poésie
Oeuvres complètes. Tome 2, Vers nouveaux ; Une saison en enfer
Changer la vie par les moyens de la poésie : telle fut l'ambition de Rimbaud. Le poète devenu mythe a défriché un chemin nouveau, où il s'engage à corps perdu et précipite son lecteur. Dans cette aventure, que Mallarmé a qualifiée d'" unique dans l'histoire de l'art ", chaque étape nous surprend, mais toutes sonnent juste. Après la rage adolescente des débuts, les Vers nouveaux résonnent d'une mélodie spirituelle qui puise ses "rythmes naïfs" aux chansons d'antan. A leur suite, Une saison en enfer revient sur le récent passé de Rimbaud : cette confession barbare narre une expérience prodigieuse. Si l'esprit manque de s'y briser, il résiste toujours. Ce volume contient : Vers nouveaux, Les Déserts de l'amour, Proses évangéliques, Une saison en enfer, Brouillons d'Une saison en enfer, Correspondance.
01/2020
Littérature Espagnole
Ordesa
"Mon coeur ressemble à un arbre noir couvert d'oiseaux jaunes qui piaillent et me perforent la chair". Tel est l'autoportrait brut et sans tabou d'un écrivain confronté à la disparition de ses parents. Assailli par les fantômes de son passé, il retrouve espoir dans le souvenir baigné de lumière jaune de leur amour et de la beauté d'antan. A travers l'évocation d'une famille modeste, c'est aussi la peinture d'une certaine époque qui se révèle à nous dans toute sa complexité. "Un livre magnifique, courageux et bouleversant' Javier Cercas Né en 1962 à Barbastro en Espagne, Manuel Vilas est écrivain et poète. Désigné Meilleur livre de l'année par les grands quotidiens espagnols El País et El Mundo, son roman Ordesa a obtenu le prix Femina étranger 2019. Traduit de l'espagnol par Isabelle Gugnon
01/2021
Littérature française
Fresque et Mosaïque
Au détour d'un des instantanés qui composent ce livre, l'auteur, citant Heine qui dépeignait ainsi Fourier, parle de sa "pauvreté providentielle" d'écrivain, qui, paradoxalement, "enrichit" sa vie, en lui permettant de ne pas manquer les fugitives années d'enfance de ses deux filles. Pourrait-on trouver un exemple plus concentré et plus éloquent de l'esprit de l'ouvrage de Xavier Bazot ?? Oui ? : à chaque page, voire à chaque phrase, tant son écriture ramassée, circulaire et comme lovée sur elle-même, réalise l'union de la partie et du tout, du transitoire et du durable. Visiblement réalisés sur une durée très longue, une vingtaine d'années, et autobiographiques, ces coups de sonde aléatoires auxquels la prose confère leur nécessité, restituent à des intervalles variables et sans respect de la chronologie la vie de famille de l'auteur, de sa compagne "Mina", d'"Armance" et de "Lamiel", dans un appartement d'un vieil immeuble parisien quasi abandonné. La venue au monde de l'aînée donne le point de départ, un déménagement forcé amène la fin. Entre ces deux pôles, Xavier Bazot aura eu le temps d'enregistrer les curiosités du devenir de ses filles, d'écorner quelques normes du fonctionnement familial, conjugal, amical et social, et d'épingler les paradoxes et les inconstances de certains "caractères", à commencer par le sien. Difficile de voir à quel point un voile de fiction brouille la réalité - qu'importe ?? Invention ou vécu, cette prose tendue, segmentée, minutieuse et parfois précieuse recrée son objet, évoquant une main délicate qui inspecte un tiroir recoin après recoin jusqu'à l'avoir vidé soigneusement, exhaustivement de son contenu. Scènes de la vie conjugale, tableaux parisiens, apophtegmes, anecdotes, historiettes, récits de rêves, dits d'enfants, autoportraits en écrivain : une seule et même voix, tendre quoiqu'en sourdine, distante mais jamais détachée, hautement individuelle donc intempestive, voire subversive, dépouillée de tout lieu commun, informe cette réjouissante variété d'observations. "Je suis capable de véritables élans du coeur, envers des personnes que je ne connais pas, avec lesquelles je vis dans une authentique fraternité, dont je me sens l'exact contemporain, tels Osamu Dazai, Jean Rhys, Robert Walser..." Avec ce livre, Xavier Bazot s'incarne lui aussi dans son écriture, et lui donne un sensible surcroît de présence.
08/2021
Cinéma
Roussel et le cinéma
Découverte et louée par les surréalistes, Pauvre du poète et écrivain Raymond Roussel ouvre un pan de la modernité artistique et littéraire à l'orée du vingtième siècle, de Marcel Duchamp à Georges Perec. Etudier les relations entre Roussel et le cinéma relève toutefois d'une gageure. Il n'est pas sûr que l'écrivain soit jamais entré dans une salle de cinéma. Mais les fictions rousselliennes multiplient les références aux jeux d'optique, au dispositif de la projection, aux tableaux vivants. Ses poèmes (La Vue, Nouvelles Impressions d'Afrique) court-circuitent les relations entre le mot et l'image par un usage explosif de la description. Le gala des Impressions d'Afrique est accompagné d'un discours explicatif qui rappelle le cinéma des premiers temps et la présence du bonimenteur. Les scènes de Locus Solus sont autant de boucles narratives, énigmatiques et transparentes, à la manière d'un cinéma vivant. Son oeuvre témoigne merveilleusement de la façon dont les poètes peuvent inventer un cinéma par d'autres moyens, au-delà ou en deçà de son dispositif technologique, reposant parfois sur une certaine idéalité. "Chez moi, l'imagination est tout", dit Roussel.
03/2020
Critique littéraire
Obscur symbole de lumière. Le mystère dans la poésie de Saint-Pol-Roux
" Étrange fortune que celle de Paul Pierre Roux, dit Saint-Pol-Roux: plus d'un siècle après la publication de ses premiers poèmes, il n'apparaît en effet ni comme un oublié de la modernité, ni comme un poète dont l'oeuvre aura vraiment marqué notre siècle ", écrit Jean Burgos. Saint-Pol-Roux fait en effet figure d'astre obscur dans la littérature, rayonnant de cette clarté ambiguë que suscitent les génies méconnus : " un diamant noir " au sein duquel l'obscurité du secret s'allie à la lumière de la légende. Approcher l'oeuvre de Saint-Pol-Roux, c'est donc tout d'abord entrer dans la fascination de l'homme et de la légende, et pénétrer dans l'espace multiforme d'un mystère tout à la fois profane et religieux qui définit la tâche transfiguratrice de la poésie: révéler l'être et rédimer le monde. Assomption de Dieu dans l'homme, la poésie ainsi s'inscrit au coeur de l'exil et, tout à la fois Signe, Clé et Gloire du Mystère, fait sienne l'exigence inouïe d'un réel absolu, refondé par l'imagination.
01/2013
Littérature française
Tu es partie sans au revoir
Après de longues années, dépositaire de troublants poèmes qu’il lui a confiés à sa disparition, encouragée par cette petite phrase «peut-être aussi la confuse ambition de perdurer m’a-t-elle plus ou moins inconsciemment guidé» qu’il lui adressait sous forme d’adieu, elle a décidé de les sauver de l’oubli afin de faire naître, reconnaître et aimer cet immense poète. Dans ce voyage initiatique à travers les contrées et les continents, du pays catalan à la Côte d’Ivoire, pour finir en Dordogne dans le Périgord profond – où partout la Nature est reine, et les êtres rencontrés magnifiques d’authenticité et de vérités dites –, on est porté, bousculé, et surtout bouleversé par cette dramatique histoire d’amour. «Il y a là à travers sa profession à Elle, et sa création poétique à Lui, comme une étrange et tragique parabole, et la matière du Monde dans toute sa beauté sa splendeur, traverse ces lignes avec une étonnante richesse de détails qui font vibrer sa trame même, comme un chant d’amour à cette vie profuse, belle, cruelle, inatteignable.» Patrick Laurent – Philosophe, écrivain
01/2021
Littérature française
Topiques. Pour le monde actuel
C'est le livre d'un homme en colère, qui aura marché toute une longue vie dans les ornières plutôt que sur les autoroutes balisées. Il prend sa plume et dit ses quatre pensées à une société qu'il qualifie d'"? Empire ? ". On ne vit pas d'utopies, mais de topiques clairs et nets qui nous permettent de diriger nos pas. Ainsi il n'aura de cesse de s'écarter pour mieux goûter à la vie, qu'il remercie avec un grand et large sourire. EXTRAIT Je n'écris pas pour découvrir un monde inconnu. Ni l'éden fonctionnel ni un homme nouveau - chacun n'est-il pas d'évidence original ?? En revanche, Topiques se veut un témoignage originel ? : celui d'un état d'"? âme ? " et d'esprit en butte à l'état d'exception prolongé, indissociable d'Empires travestis en Etats de droit, quoi qu'ils décrètent, assènent ou insinuent. L'AUTEUR André Doms (1932), poète, essayiste, traducteur du voyage. L'herbe qui tremble a publié ses poèmes dans les recueils Sérénade et Entre-temps et des Ecrits du voyage ? : Italiques, Balkaniques et Ibériques.
10/2020
