Emmanuel Macron artistes
Extraits
Littérature érotique et sentim
Scandaleuse Alexandrine
Claudine-Alexandrine de Tencin naît en 1682. Contrainte d'entrer au couvent dès l'âge de 8 ans, elle parviendra, grâce à sa détermination, à retrouver sa liberté vingt-deux années plus tard. Introduite dans les sphères du pouvoir par son amant l'abbé Dubois, elle ouvrira chez elle, à Paris, un salon littéraire qui deviendra l'un des plus réputés de son époque, où se côtoieront écrivains, artistes et hommes politiques. Ambitieuse, elle deviendra une femme d'affaires redoutable, influente en politique. Maîtresse de Philippe d'Orléans - et de bien d'autres -, mère indigne du fameux d'Alembert, co-rédacteur de L'Encyclopédie, elle n'aura de cesse de manigancer avec talent pour servir ses intérêts...
04/2014
Critique littéraire
Denis Roche. Eloge de la véhémence
Il ne saurait y avoir de " portrait complet " de Denis Roche. Pourquoi ? En raison de sa mobilité extrême, de la multiplicité des positions qu'il a occupées successivement ou simultanément : écrivain et photographe, éditeur et traducteur, poète et post-poète. Parfait dandy révolté, érudit désinvolte, promeneur solitaire, amoureux absolu, créateur de formes. Il est peu d'oeuvre aussi stratégiquement déterminée que la sienne mais en même temps aussi fougueusement improvisée. Ennemi irréductible du lyrisme des " poètes ", il est aussi le plus lyrique des artistes. Le plus radical et le plus véhément. Son influence est décisive, à la mesure de son indifférence à l'exercer. On tente ici d'en restituer tout le plus vif.
10/2019
Beaux arts
Souvenirs de voyage. Collection Antoine de Galbert
De l'activité du collectionneur à l'imaginaire des villes, des scènes artistiques anglo-saxonne ou belge à l'Afrique, de la folie au "corps en morceaux", du Zen à l'écologie, en passant par une réverie sur le cosmos et le Dernier voyage, la collection d'Antoine de Galbert, "douce et luxueuse thérapie", comme il le dit lui-même, met en lumière son goût du décloisonnement tout en reflétant ses obsessions les plus profondes. A rebours d'une vision parfois austère et aseptisée de l'art contemporain, cette collection n'hésite pas à faire dialoguer l'art conceptuel et les cultures populaires, les tenants de l'art brut et les artistes émergents.
05/2019
Littérature étrangère
Vaste monde
A Farinhada, village fictif et trou perdu du Nordeste brésilien, habitent des femmes à poigne, des hommes sans peur, des artistes itinérants, des béats, des jeunes rêveurs et des prêtres progressistes qui retroussent la soutane dans les luttes agraires... A Farinhada, le temps s'écoule lentement, la routine ne gêne personne, et la vie suit son cours sans grande turbulence. Mais le quotidien est une bataille constante pour mettre à manger sur la table et revendiquer ses droits. Voici l'histoire d'une terre châtiée par les intempéries, mythique et mystique, dont la richesse se dévoile à chaque page. Cette terre aride du Brésil, personnage principal et vrai héros de ce roman.
03/2017
Poésie
Misère et beauté du monde
Au Lecteur Je ne suis pas l'enfant prodige que vous attendiez au bout de la tige. Juste un petit bout d'homme qui respire et sourit sans trop de mal. Ce recueil se veut optimiste malgré les petits désespoirs mais c'est bien du désespoir que naissent les optimismes. Ceux qui savent relever le défi et le sourire toujours aux lèvres, accompagner l'amour, la vie et la mort dans ses déboires et ses couleurs. Je dédie donc mes poèmes à tous les fous de la planète, à tous les artistes du quotidien, à ceux qui savent journalièrement offrir leurs énergies et leurs forces pour nous construire un monde meilleur. Malétienne de You
02/2019
Sciences historiques
Dictionnaire historique
D'un faible encombrement, ce Dictionnaire historique fournit en quelques 4 000 notices concises la définition des institutions et des faits nécessaires à l'intelligence de l'histoire universelle, donne la biographie de ceux - dirigeants politiques, artistes, penseurs... - qui ont marqué le destin hommes, relate les événements clefs et les périodes décisive du passé, accordant une large place aux civilisations, aux faits de société, aux religions de toutes les époques et sous toutes les latitudes. Il servira d'aide-mémoire au chercheur chevronné comme à l'amateur éclairé, de guide clair et sûr à l'étudiant curieux. Il sera l'irremplaçable vade mecum de quiconque aura, par plaisir ou par nécessité, affaire avec l'histoire.
11/2007
Littérature française
Belleville City
Gilet fluo sur le dos, Issa, éboueur sénégalais, nettoie dès l'aube les rues encombrées de Belleville-Ménilmontant. Les coins et recoins tortueux de ce quartier surpeuplé de Paris, Issa les connaît par coeur, tout comme ses bistrots atypiques et ses habitants cosmopolites : bobos, sans-papiers, artistes, flics et dealeurs... Ce microcosme urbain obéit à des lois bien particulières, qu'Issa va transgresser malgré lui en se lançant à la recherche de son amie Manuela, étrangement disparue. Plongée sans fard dans le Paris d'aujourd'hui, Belleville City dessine les portraits vivants et singuliers de ceux dont on parle peu, au fil d'un style alerte qui restitue la pulsation d'un quartier mythique.
04/2019
Théâtre
Le Duc, l'évêque et les deux peintres. Suivi d'un dialogue : Le Maître du polar
Ce texte à la fois littéraire et dramatique est une série de cinq scènes. Chacune est complète en elle-même, mais elles forment un tout, car elles parlent toutes de la Renaissance italienne, de ses oeuvres d'art, de ses artistes et de leurs mécènes. Les quatre premières scènes sont des traductions de quatre monologues dramatiques du grand poète, Robert Browning (1812-1889) : Ma dernière duchesse, L'Evêque commande sa tombe dans l'église de St Praxède, Fra Filippo Lippi, Andrea del Sarto. La cinquième de David Ball, un entretien entre un auteur de polars et une journaliste, clôt le projet, en reliant les différentes époques, la Renaissance, l'époque victorienne et le vingt et unième siècle.
04/2018
Musique, danse
Personne ne sortira d'ici vivant
Si la musique des Doors transporte aussi loin, le charisme de Jim Morrison y est pour beaucoup. A la fois chanteur, philosophe, poète, homme obsessionnel en quête de vérité et rejetant toute forme d'autorité, il est raconté ici par ceux qui l'ont connu et aimé. Dans cette biographie de référence, Jerry Hopkins et Daniel Sugerman dévoilent un Morrison intime et inédit, de son adolescence tumultueuse à sa chute en passant par l'ascension irrésistible des Doors. Figure emblématique du rock, Jim Morisson a conquis sa place au panthéon des artistes torturés qui ont vécu trop intensément pour ne pas en mourir. Sa disparition voilée de mystère ne fait qu'entretenir la légende.
10/2016
Petits classiques parascolaire
La recherche de soi
A la fin du XVIIIe siècle s'exprime en Europe une nouvelle sensibilité, qui s'oppose à l'universalisme des Lumières et célèbre la singularité de l'individu. Cette attention portée à la personnalité et au parcours de chacun soulève des interrogations dont l'écho n'a pas fini de résonner : qui suis-je ? Quel rôle mon éducation et mon rapport à autrui jouent-ils dans la construction de mon identité? Comment mener une vie en accord avec mes principes ? Du romantisme à la psychanalyse, des modernistes aux communautariens, penseurs et artistes s'unissent dans une quête sans cesse réactualisée, aux objectifs conjoints : comprendre qui l'on est et traduire ce que l'on ressent.
07/2020
Histoire internationale
Les affiches politiques genevoises de l'entre-deux-guerres
Dès la fin de la Première Guerre mondiale et durant l'entre-deux-guerres, les affiches politiques illustrées se répandent largement en Suisse. En quelques années, ce nouveau vecteur de la propagande politique se généralise. A Genève, la rencontre entre une vie politique mouvementée et des artistes particulièrement engagés donne naissance à de nombreuses affiches illustrées de haute qualité. Avec les placards traditionnels qu'elles remplacent peu à peu, ces affiches politiques forment un ensemble remarquable dont la Bibliothèque de Genève possède une importante collection. Elles sont un reflet direct du climat politique qui régnait à Genève à cette époque. Témoignages d'années violentes et difficiles, elles constituent aujourd'hui une source historique irremplaçable.
06/2010
Sociologie
Texte & Image 5. Les fabriques des histoires
Ce nouvel ouvrage de la collection TEXTE & IMAGE est lié aux présentation du Colloque Texte & Image 5 / Les Fabriques des Histoires, qui s'est déroulé à l'Université Savoie Mont Blanc (Chambéry) en octobre 2018. A partir du Désert de Retz - jardin anglo-chinois imaginé à la fin du 18e siècle par un aristocrate, François-Nicolas-Henri Racine de Monville et véritable processus de mise en réseau - plusieurs enseignants chercheurs et artistes, réunis par une volonté résolument interdisciplinaire - Art et Sciences de l'Art, Littérature, Sciences de l'Information et la Communication, Informatique - interrogent la notion de scénario et comment ce dernier s'élabore désormais autant à partir d'images interconnectées que de langages, de traductions, d'interprétations.
05/2019
Rock
Iggy Pop. Fun & Destroy. Fun & Destroy
Les début d'Iggy Pop sont à ranger du côté de la furie sonique du son de Detroit. Avec les MC5, les Stooges d'Iggy Pop ont posé les bases de la musique punk. Christian Eudeline s'attache à raconter, d'album en album, la vie à 100. 000 % de James Ostenberg, et met ainsi en perspective l'héritage rock indéniable d'un des artistes américains les plus influents. De David Bowie, aux Ramones, New York Dolls, Sonic Youth, etc. Iggy Pop a marqué à jamais l'histoire du rock. Encore aujourd'hui (il vient de finir une tournée européenne avec plus de 10 dates en France), son influence continue à marquer toute une nouvelle génération de musiciens.
11/2022
Dessin
Hey! le dessin. Edition 2022
L'activité graphique contemporaine n'a jamais été aussi vivante, et se traduit par une quantité considérable de dessins, produits quoi qu'en soient les outils choisis. Ce SPECIAL DESSIN implique 90 artistes de 30 pays différents. Les pratiques de dessin y sont observées dans un flux d'expressions aux énergies composites, collusives ou caractéristiques. Dessins de prison, visionnaires, médiumniques, surréalistes, singuliers, brut, de rue, bande dessinée (...) s'y côtoient, dont un grand nombre n'ont jamais été réunis en Europe. Célébrant 10 ans d'une intense collaboration avec Musée de La Halle Saint Pierre (Paris), HEY ! LE DESSIN est aussi le catalogue d'une exposition exceptionnelle d'1 an, réunissant près de 450 oeuvres.
02/2022
Grandes réalisations
La Comédie de Clermont-Ferrand scène nationale
Le projet de la nouvelle scène nationale de Clermont-Ferrand a été conçu par l'architecte portugais Eduardo Souto de Moura, Pritzker Prize 2011, en association avec le cabinet d'architectes clermontois Bruhat-Bouchaudy. Dotée de deux salles de spectacle, la salle de L'Horizon et la salle des Possibles, d'un équipement scénographique moderne et performant, d'un pôle de médiation culturelle, de locaux d'accueil d'artistes et d'une brasserie, la scène nationale de Clermont-Ferrand est un lieu de vie, de création et d'ouverture. La Comédie est un espace citoyen que les clermontois peuvent s'approprier et où l'on peut mener une vie culturelle au quotidien.
02/2022
Littérature française
Mémoires d'une commode
Une commode née au début du dix-neuvième siècle nous livre sa vie, à travers plusieurs histoires ponctuant les différents endroits et situations dont elle est témoin, elle a choisi de narrer sa fiction en employant le présent continu, pour bien montrer que sa vie évolue au jour le jour. Accompagné d'humour et de sentiments, ce livre romanesque nous fait voyager à travers plusieurs décennies, à partir des années 1830, jusqu'à nos jours. Cette commode côtoie bourgeois, employés de maison, écrivains, artistes peintres, artisans, antiquaires, cultivateurs, brocanteurs, commerçants. Elle nous relate ses déménagements, en diligence, train, bateau, camion etc. Des anecdotes inattendues ponctuant son cheminement sauront tenir le lecteur en haleine...
06/2013
Science-fiction
L'univers illustré de Tolkien
Un hommage visuel au monde de Tolkien, de ses vastes paysages a ses batailles épiques, en passant par ses créatures terrifiantes, ses héros, ses peuples et ses armées. Les oeuvres de Tolkien inspirent les artistes depuis des années, et ont donné naissance à une myriade d'interprétations des mondes riches et magiques qu'il a imaginés. L'univers illustré de Tolkien réunit des oeuvres et des essais d'illustrateurs, de peintres et de graveurs, ainsi que des textes fascinants et savants de David Day, expert de Tolkien. Cet ouvrage constitue un sublime guide de référence pour tous les admirateurs des oeuvres de Tolkien, de son monde et du génie créatif que sa vision a inspiré.
10/2019
Théâtre
Antoine Vitez, homme de théâtre et photographe
Antoine Vitez, parallèlement à son oeuvre d'homme de théâtre, de traducteur et de poète, dessinait et photographiait. Des milliers de photographies... inconnues du public jusqu'aux expositions "Portraits au miroir" et "Portraits de familles" présentées en 2008 et 2010. Autour d'un de ses poèmes et de trente-trois de ses portraits réalisés entre 1959 et 1990, ce livre-album réunit des écrits et des images d'amis, d'artistes et d'universitaires. Eclats de mémoire, fragments d'histoire, ils disent les liens profonds, intimes et poétiques qu'entretenaient théâtre et photographie dans la vie de celui que l'on connaît surtout comme l'un des grands metteurs en scène et pédagogues du XXe siècle.
05/2015
Littérature étrangère
Le quartier. Les messieurs
"O Bairro" (Le Quartier) créé par Gonçalo M. Tavares est en fête : ses habitants s'apprêtent à accueillir de nouveaux voisins. Ils sont réunis pour la première fois dans ce livre. Inauguré par Monsieur Valéry, ce quartier utopique est habité par des écrivains, des poètes, des dramaturges et des artistes auxquels l'auteur rend hommage. Ils n'ont qu'un seul objectif : résister à la barbarie. Au fil des pages, vous croiserez Monsieur Brecht, Monsieur Henri (inédit), Monsieur Juarroz (inédit), Monsieur Breton (inédit), Monsieur Calvino, Monsieur Eliot (inédit), Monsieur Swedenborg, Monsieur Kraus et Monsieur Walser.
Chacun de ces messieurs a son domaine de prédilection, et tous portent sur le monde un regard empreint de subtilité et d'ironie.
Chacun de ces messieurs a son domaine de prédilection, et tous portent sur le monde un regard empreint de subtilité et d'ironie.
01/2021
Critique littéraire
Vénus et la mort. Un grand thème de l'histoire culturelle de l'Europe
Quand la Mort a rendez-vous avec Vénus - avec la Femme - c'est un événement plein d'érotisme et de fureur de vivre, et cette situation extrême suscite le rapprochement des deux pôles qui sous-tendent toute notre culture. Bien au-delà du temps où les gens restaient à la fois fascinés et saisis d'horreur devant les danses macabres de la fin du Moyen Age, cette rencontre a toujours inspiré les artistes dans toutes les formes de l'art. En traversant les représentations emblématiques d'un grand thème pictural, poétique et musical, sert Kaiser établit une histoire européenne de l'utilisation du thème de la mort qui est aussi une anthologie de textes et d'images.
12/1999
Littérature française
Du tout au tout
Pierre est un ultrasensible qui pleure à gros bouillons face à la beauté. Un jour de balade, il rencontre le fantasque fondateur d'une sorte d'arche de Noé remplie d'artistes. Pierre y est embauché, à la recherche d'une voix qui le ferait fondre... Au moment où il se cogne à la perle rare, sa boîte est rachetée par une multinationale. Très vite, les cadences s'accélèrent et à mesure que les conditions de travail se dégradent, l'arche devient galère... Burn-out en cascade, management absurde et invasion de la vie privée... Arnaud Le Guilcher livre une satire hilarante du monde du travail ainsi qu'un plaidoyer follement poétique en faveur de la liberté de création.
01/2018
Beaux arts
L'Afghanistan au risque de l'art. Kharmohra, Edition bilingue français-anglais
L'Afghanistan vit depuis quarante ans au rythme des guerres, des destructions du patrimoine, des attentats, des migrations. Des artistes autodidactes - car ils ont grandi sous le régime des talibans, donc sans avoir vu d'images - ou formés dans des pays de migrations semblent être au seuil de tous les possibles, sans héritage à assumer, ni classicisme avec lequel rompre. Kharmohra - du nom d'une glande extraite du cou de l'âne qui, en séchant, se durcit comme de la pierre et, dit-on, procure le bonheur tout en réalisant les voeux les plus intimes - donne à voir cette création contemporaine, loin des attentes romantiques souvent portées en Occident vis-à-vis de l'Afghanistan.
11/2019
Développement personnel
L'art de la niaque
La pugnacité, la persévérance, la volonté..., en somme ce que nous appelons familièrement la niaque, sont des facultés plus importantes pour réussir que le talent. L'enquête passionnante d'Angela Duckworth auprès d'hommes d'affaires, d'artistes, de sportifs, d'enseignants..., ainsi que les dernières découvertes en neuroscience prouvent que le succès dépend moins du "génie" que d'un subtile dosage entre passion et obstination. Comment révéler et cultiver les passions qui sont en nous ? Comment développer sa détermination et combattre toutes les bonnes raisons qui nous en éloignent ? Comment aider nos enfants à stimuler leur concentration ? Que vaut-il mieux pour les enfants, un soutien inconditionnel ou un haut niveau d'exigence ?...
04/2017
Manga guides et revues
Atom N° 23
Sur 148 pages, c'est l'érotisme qu'abordera le prochain volet de la revue. Ce sujet, complexe, sera visité via différents entretiens, notamment avec Naoki Yamamoto (connu pour Asatte Dance et Blue, et prochainement pour Fatale Fiancée) qui signe l'illustration de couverture. A ses côtés, ce sont les artistes Asumiko Nakamura (Utsubora, Doukyusei) et Tamekou (Rêve de coucou, Mon petit ami genderless) qui seront interrogés, ainsi que le chercheur Kimi Rito, spécialiste du manga érotique. Enfin, d'autres entrevues attendent les lecteurs dont Riichiro Inagaki (scénariste d'Eyeshield 21, Dr. Stone et Trillion Game), Kasumi Yasuda (Fool Night), Rintaro (Metropolis) et Masuzo Furukawa, ex-manga et fondateur de la chaîne de magasins Mandarake.
Histoire de l'art
Les Néo-Romantiques. Un moment oublié de l'art moderne, 1926-1972
Ce livre est le premier d'importance consacré à ce groupe de jeunes artistes du Paris des années 1920, qui ont été les seuls, à l'époque, à essayer de dépasser ce qui s'était figé dans l'art abstrait en poursuivant une nouvelle forme de peinture figurative. Les oeuvres de Christian Bérard, Pavel Tchelitchew, Eugène et Léonide Berman - qui comprenaient également des dessins de théâtre, d'opéra et de ballet - ont suscité l'admiration de Gertrude Stein, George Balanchine, Edith Sitwell et Christian Dior, entre autres. L'oeuvre aux accents souvent nostalgique du groupe, présenté par Patrick Mauriès dans ce livre richement illustré, est une véritable découverte pour le public d'aujourd'hui.
02/2022
Art mural, graffitis, tags
Chili street art. Du Nord au Sud
Ce livre de street art est à l'image du Chili. Ses auteurs ont arpenté pendant plus d'un an ses routes, ses villes et ses villages, du nord au sud, à la rencontre des artistes qui font actuellement la scène d'art urbain chilienne. D'une oeuvre de rue à l'autre, vous parcourrez plus de 4000 kilomètres depuis les régions désertiques du nord jusqu'aux glaciers de Patagonie, en faisant un détour par la mythique île de Pâques. Au delà de la carte postale, les murs vous montreront les multiples facettes du Chili avec ses légendes, ses mythes, mais aussi les grands défis auxquels le pays doit faire face aujourd'hui...
11/2023
Beaux arts
Dada N° 261 : Bleu
Il peut être azurite, lapis-lazuli, cobalt, indigo, outremer... Qui est-il ? Le bleu bien sûr ! Difficile à produire et mal aimé en Europe, il est peu considéré jusqu'au 12e siècle. C'est au Moyen Age qu'il commence à se faire une place, dans les oeuvres religieuses d'abord, avant d'être consacré couleur des rois. Il détrône peu à peu le rouge, pour devenir la couleur préférée dans bien des régions du monde. Vous découvrirez les secrets de fabrication de cet or bleu, et parcourrez une fascinante petite galerie azur, à travers des oeuvres d'artistes de toutes cultures et de toutes époques. Prêts à plonger dans le grand bleu ?
02/2022
Romans graphiques
Happy Living
François Merlot, journaliste parisien, écrit son premier livre. Son sujet : l'histoire des chansons les plus célèbres du XXe siècle : My Way, Besame Mucho... et bien entendu Happy Living, un titre qui a fait le tour de la planète et que les plus grands artistes ont interprété. C'est à cette oeuvre mythique que le journaliste consacre sa première investigation. A New York, il parvient à rencontrer son auteur, le génial H. G. Slatters, pour le questionner sur la genèse de sa création. Les révélations seront bien au rendez-vous, mais d'une tout autre nature que celles attendues : "La vérité, lui confiera Slatters, c'est que je n'ai jamais écrit une seule note de Happy Living."
02/2021
Théâtre - Pièces
Je suis perdu
Un homme hébergé chez une jeune femme, un auteur invité à un festival d'artistes en exil, une brillante biologiste qui intègre une équipe du CNRS. Autant de situations empreintes d'ironie et d'humour à travers lesquelles Je suis perdu déjoue nos certitudes sur la possibilité de représenter l'autre. Guillermo Pisani compose une suite, comme en musique, sur le thème de l'étranger. Avec trois pièces courtes, écrites chacune dans un genre différent (théâtre de la menace à la Pinter, comédie des comédiens, polar), il interroge la perception de la personne étrangère et révèle à quel point l'identité est une fiction qui se raconte dans les yeux des autres.
09/2021
Histoire de la musique
Brève histoire des musiques actuelles
Cette publication réunit dix-huit entretiens menés par Hans Ulrich Obrist avec des musiciens pionniers des années 1950 à 1980 : compositeurs d'avant-garde (Elliot Carter, Pierre Boulez ou Karlheinz Stockhausen) ; précurseurs de la musique musique électro-acoustique (Iannis Xenakis, Robert Ashley, François Bayle, Pauline Oliveros, Peter Zinovieff) ; artistes minimalistes et post-Fluxus (Eliane Radigue, Terry Riley, Tony Conrad, Steve Reich, Yoko Ono, Phill Niblock) ; ainsi que des figures musicales influentes comme Brian Eno, Kraftwerk, Arto Lindsay et Caetano Veloso. Leurs contributions retracent l'évolution du domaine musical : des premières expériences de musique concrète et abstraite aux développements électroniques, puis à l'hybridation de la culture populaire et de l'avant-garde.
03/2021
