Colaux romancier poete
Extraits
Poésie
Dans l'aventure du langage
Une interrogation sur les pouvoirs et les limites de la poésie, étude critique d'oeuvres aimées et admirées, mais encore portraits souvenirs de poètes d'hier et d'aujourd'hui.
11/1992
Calendriers adulte
Calendrier mural Arbres et Forêts. Edition 2023
Un format coup de coeur à un prix adapté au porte-monnaie des passionnés d'arbres et forêts ! Découvrez dans ce calendrier, de magnifiques photos d'arbres et de forêts.
09/2022
Développement personnel - Orie
Ecrire. Les événements de la vie
Ce guide a été élaboré avec la seule prétention de vous aider, de vous donner des idées lorsque le destin frappe à votre porte pour un événement heureux ou malheureux.
04/1994
Tout-carton
Ma première histoire du soir avec Elmer
La nuit est tombée. Bébé Eléphant pleure sans parvenir à s'endormir : il a perdu son nounours ! Elmer, l'éléphant bariolé, lui prête le sien et part à sa recherche.
09/2022
Poésie
Paysages sonores
"... Dans la maison en bois Sons et dessins Se répondent Paysages et musique Murmurent Le mystère du monde" Extrait du poème de Michèle Gagnon "Résonances", en hommage aux Paysages sonores.
02/2023
Littérature française
Manifeste pour une poétique de la modernité. Vers Hugo, Baudelaire, Lautréamont, Rimbaud, Mallarmé, Apollinaire, Breton, Tzara
Un Manifeste pour une poétique de la modernité pour penser ensemble la poétique et la modernité : inséparable de l'invention d'un vivre et d'un dire dans et par le langage. Un vivre langage réinventant au présent de l'énonciation l'historicité de nos vies et de notre histoire. Qui est notre modernité en tant que modernité : transformant notre rapport au langage et au monde. Au sujet comme au social. Un manifeste pour écouter ce qui du langage fait le monde et ce qui du monde fait le langage en questionnant ensemble et singulièrement ce que fait le langage à partir du poème et ce que fait le poème à partir du langage. Ce que l'on appelle la littérature quand on parle de poésie et ce que l'on appelle la poésie quand on parle de littérature. Qui est aussi le présent et l'avenir de la linguistique et de la littérature quand l'une et l'autre n'oublient pas ce que fait le poème avec le langage. Une poétique de la modernité qui en tant que modernité est aussi une politique de la modernité.
02/2021
Littérature française
27 chats ou la vie d'un rescapé
"Broux m'avait entendue faire glisser la porte du garage, parcourir à petits pas énergiques le sous-sol et ouvrir la porte qui menait aux escaliers. Il était là - je le savais, guettant le moment où j'allais ouvrir au rez-de-chaussée la dernière porte qui nous séparait. Je l'ouvris. Il me fixa et tourna la tête en direction de la salle de bain, me regarda à nouveau puis se leva et s'y précipita. Il s'assit dans la douche et émit de graves miaulements en regardant le pommeau posé sur le receveur. - Fais vite couler l'eau, j'ai si soif". Broux a le sida et des comportements étranges. Juliette est souvent déroutée. Mais ce matou aux couleurs de lion va trouver auprès d'elle et des autres chats l'aide nécessaire pour se construire une nouvelle vie. Anecdotes animalières, histoires de sauvetages, expériences familiales, ce récit conte la passion de la narratrice pour les chats, ses doutes et ses remises en question. Oui, le bonheur est bien là dans les yeux de ces 27 chats errants qui ont trouvé un petit coin de paradis.
06/2018
BD tout public
Le Mahâbhârata
Longtemps méconnu en Occident, le Mahâbhârata est le plus long poème composé au monde. Ecrit en sanskrit et initié au IVe siècle avant notre ère, il est quinze fois plus long que la Bible et défie l'imagination par sa complexité. Cette épopée foisonnante et démesurée est à l'origine de mille croyances et légendes qui irriguent l'âme indienne et inscrivent le Dharma, la loi qui régit le monde, au coeur des hommes. Ce "grand poème du monde" raconte la longue et furieuse querelle dynastique qui opposa deux clans de cousins à 5 contre 100. Il compte seize personnages centraux dont Krishna, avatar divin descendu sur terre, qui apparaît là pour la première fois dans la mythologie indienne. La guerre racontée dans le Mahâbhârata se situe à l'aube du Kali Yuga, "l'âge sombre" dans lequel nous vivons encore, qui aurait débuté, selon les hindous, trois mille ans avant notre ère. L'Inépuisable poème épique traite de religion, de politique, de sociologie, de loi, de morale, de cosmologie tout autant que de délivrance, but ultime de la condition humaine selon la tradition indienne.
10/2019
Critique Poésie
Louise Labé Vade-mecum
La Bibliothèque d’Humanisme et Renaissance a publié depuis près de quatre-vingts ans une dizaine
d’articles consacrés à Louise Labé, à sa famille, aux Euvres de 1555, à ses poètes, à quelques
interprétations et réemplois. La quasi-majorité d’entre eux est rassemblée dans ce volume de la
collection Courant critique. Il a en effet semblé important de rassembler ces pages soumises
naguère ou très récemment au Comité de la revue. Celles-là offrent une histoire partielle, mais
originale et non banale, de la réception du volume publié par Jean de Tournes au milieu du XVIe
siècle et des questions plus récentes de la persona littéraire de l’auteure ou des auteurs des Euvres,
de Louise Labé et de ses poètes. Amies lectrices et compagnons lecteurs, lisez les articles et les livres favorables à une thèse ou à une autre, et forgez-vous votre opinion, c’est la liberté et l’incertitude qu’offre la littérature, puis lisez et relisez les sonnets parus sous le nom de Louise Labé, ainsi que ceux de ses poètes, ils sont parmi les plus beaux écrits au siècle des Valois. (extrait de la préface).
07/2023
Théâtre - Pièces
Des Rapports secrets
Un jeune homme et une femme sortent d'une maison par la porte-fenêtre donnant sur une cour pavée, qui elle-même donne sur un jardin qui se fond dans l'obscurité. C'est le soir, presque la nuit. Venus de l'intérieur de la maison, des bruits de verres, des voix, des rires. Il s'agit manifestement d'une soirée. Après avoir laissé passer La Femme, Le Jeune Homme referme la porte-fenêtre derrière lui, et le brouhaha en provenance de l'intérieur se fait moins fort. Il tient une bouteille de vin sous le bras, et deux verres dans la main. Tout au long de cette scène, les bruits de la nature (souffle du vent dans les branches, frémissements de feuilles, bruissements d'insectes, ...) se feront de plus en plus présents, sans qu'on puisse déterminer à quel moment précis ils ont commencé. Sans doute étaient-ils là de toute éternité. Le Jeune Homme s'assied sur le sol, le dos au mur à côté de la porte-fenêtre, tandis que La Femme observe le jardin enténébré. Il entreprend de remplir les deux verres posés par terre à ses côtés...
09/2023
Genres et mouvements
Enfin André Breton vint en Haïti et la liberté se mit debout. Le surréalisme face au fascisme
En décembre 1945, André Breton a été invité à Port-au-Prince par Pierre Mabille, attaché culturel de la France libre. Ses conférences et interviews seront radiodiffusées dans tout le pays. André Breton y affirme avec force le rôle de la poésie dans la défense et la consolidation de la liberté. Le journal La Ruche publia un numéro spécial d'hommage au grand surréaliste, reproduisant son discours, à son arrivée, au Club Savoy. La jeunesse haïtienne s'enflamma, une insurrection s'ensuivit qui entraîna la chute du président Lescot. Ainsi André Breton a-t-il été le déclencheur de l'incendie dans un pays prêt à s'enflammer. L'auteur consacre la partie introductive aux poètes surréalistes - poètes debout, poètes casqués - qui pendant la Première et la Seconde Guerre mondiale se sont engagés physiquement et ont mis la poésie au service de la résistance à l'oppression et au fascisme. La dernière partie est consacrée à cette poignée de jeunes haïtiens qui trouveront la force nécessaire pour lutter contre le Fascisme mystique du Dr François Duvalier puisant leur détermination dans l'école du surréalisme.
11/2023
Critique littéraire
Les Baisers. Suivis de huit poèmes accompagnés de vingt-cinq épigrammes de Michel Marulle, édition bilingue latin-français
La Renaissance latine est une mine de joyaux poétiques, " Atlantide oubliée ", trop oubliée parce que trop pillée par les poètes français de la Pléiade, Ronsard en tête. En sont présentés ici deux des poètes principaux. jean Second, flamand mort à Tournai en 1536 à vingt-quatre ans, est le seul érotique véritable de la langue latine. Virtuose du verbe et de l'image, il a consacré les dix-neuf poèmes de ses Baisers, qui enchantèrent Montaigne, Spinoza, Mirabeau et Goethe, à célébrer les lèvres d'une Espagnole blonde de Tolède : Nééra, son dernier grand amour. Michel Marulle, soldat de fortune mort sous les armes onze ans avant la naissance de jean Second, appartient comme son meilleur ami Jacopo Sannazaro et son ennemi intime Ange Politien à la génération des poètes-philologues italiens de la seconde moitié du XVe siècle. La plupart des vingt-quatre épigrammes amoureuses ici présentées s'adressent à une grande dame, autre " Nééra ", dont l'incognito est percé pour la première fois. La vingt-cinquième est une invective vengeresse contre Ange Politien. Dix-sept de ces pièces n'ont jamais été traduites en français.
09/2006
Critique littéraire
Le Haïku en France. Poésie et musique
Nul doute que s'il y a eu dans la langue française depuis cent vingt ans une découverte capitale, c'est bien celle que les poètes ont faite du haïku. D'abord à la fin du XIXe siècle avec le japonisme, puis entre les deux guerres mondiales, enfin dans les années 1960-1970, le haïku importé par d'inestimables traductions a été une faveur inespérée pour la poésie française, une espèce de dernière chance contre le nihilisme, et une grande incitation : non seulement il a encouragé la critique du discours en poésie, mais il a donné l'exemple d'un dégagement de la parole. Comment fut possible, ici en France, l'invention du haïku par les poètes et par les musiciens, et qu'a-t-elle donné ? Aujourd'hui, la libellule de Bashô dont notre langue a reçu les ailes vole en mille lieux de notre poésie : mais cette aventure on ne peut plus étonnante appelle des explications, auxquelles s'applique le présent livre, - lequel joint à des essais inédits plusieurs grands textes de jadis, et à des réflexions critiques des oeuvres de poètes et de musiciens.
09/2011
Poésie
Anthologie de la poésie française du XXe siècle. Tome 1
Le premier tome de l'Anthologie de la poésie française du XXe siècle s'était donné pour repères Paul Claudel et René Char, c'est-à-dire les auteurs nés avant 1906. Michel Décaudin, maître d'oeuvre de ce volume, en propose aujourd'hui une version plus ample (une dizaine de poètes y trouvant place désormais). Le second tome, composé par Jean-Baptiste Para, prend tout naturellement le relais et s'ouvre sur les fortes présences d'André Frénaud et Guillevic, nés en 1907. A l'autre extrémité de l'arc temporel se trouvent les poètes nés en 1945, année charnière, choisie pour des raisons historiques, mais aussi, avouons-le, parce que le nombre de pages d'un tel ouvrage ne pouvait être illimité. Néanmoins, trois poètes prématurément disparus (Belamri, Le Sidaner, Guez-Ricord) viennent clore cette anthologie. Plus qu'un nécessaire état des lieux, c'est une invitation au voyage, à la rencontre de voix singulières. Chaque lecteur pourra y nommer ses propres affinités électives, tant il est vrai, comme le disait Paul Eluard, que "le meilleur choix de poèmes est celui que l'on fait pour soi".
03/2000
Pléiades
Anthologie bilingue de la poésie latine
Un choix de poèmes depuis les origines (IIIe s . av. J. -C.) , avec les fragments de Livius Andronicus, jusqu'à Pascal Quignard, auteur en 1976 d' "Inter aerias fagos" . Textes de Plaute, Térence, Cicéron, Lucrèce, Catulle, Virgile, Horace, Tibulle, Properce, Ovide, Sénèque, Lucain, Pétrone, Martial, Stace, Juvénal, Priapées anonymes, choix d'épitaphes ; les poètes païens des IIIe et IVe siècles, dont Ausone et Claudien ; les poètes chrétiens de l'Antiquité et du Moyen Age, Lactance, Hilaire de Poitiers, Ambroise de Milan, Prudence, Sidoine Apollinaire, Boèce, Venance Fortunat, Paul Diacre, Alcuin, Raban Maur, Adalbéron de Laon, Fulbert de Chartres, Pierre le Vénérable, Geoffroy de Monmouth, Alain de Lille, Hélinand de Froidmond ou Thomas d'Aquin ; des hymnes liturgiques, dont le Salve Regina, les poèmes satiriques, moraux ou religieux des Carmina burana, la poésie érotique du Chansonnier de Ripoll ; les poètes de l'humanisme et de la Renaissance, notamment Pétrarque, Boccace, Politien, Erasme, Bembo, l'Arioste, Scaliger ou Giordano Bruno ; les Français Théodore de Bèze ou Joachim Du Bellay ; les Anglais Thomas More ou John Owen ; puis Baudelaire, Rimbaud, Giovanni Pascoli et Pascal Quignard. Liste non exhaustive.
10/2020
Littérature française
GHERASIM LUCA, UNE VOIX INFLAMMABLE - Serge Martin
Ghérasim Luca (1913-1993) est un grand singulier du XXe siècle : inassignable et irréductible, son oeuvre-vie est entièrement dans l'époque et à contre-époque. C'est pourquoi elle continue à nous toucher. Elle refait nos relations : nos histoires et nos liaisons. Dire et voir, s'entendre et s'aimer ne sont plus pareils après les Cubomanies ou les Ontophonies, si l'on veut bien accepter ces désignations, pour les tableaux et les poèmes, proposées par Luca lui-même. Plus encore, l'oeuvre-vie de Luca est l'invention continue de ce que peut faire un poème et un tableau : et cela change tout du langage et de la vie, cela les met l'un dans et par l'autre. pour la présentation qui suit, on ira immédiatement vers la définition-valeur du poème et de l'art prise à son "autodétermination" : s'asseoir sans chaise. Manière de tenir le corps et le langage au plus fort avec le poème dans tous ses états, dans et par les mouvements cubomaniaques et ontophoniques qui deviennent nos expériences : voir et se voir, lire et se lire, vivre et s'aimer... avec Ghérasim Luca.
06/2018
Poésie
Anthologie de la poésie française du XXe siècle. Tome 2
Le premier tome de l'Anthologie de la poésie française du XX ? siècle s'était donné pour repères Paul Claudel et René Char, c'est-à-dire les auteurs nés avant 1906. Michel Décaudin, maître d'oeuvre de ce volume, en propose aujourd'hui une version plus ample (une dizaine de poètes y trouvant place désormais). Le second tome, composé par Jean-Baptiste Para, prend tout naturellement le relais et s'ouvre sur les fortes présences d'André Frénaud et Guillevic, nés en 1907. A l'autre extrémité de l'arc temporel se trouvent les poètes nés en 1945, année charnière, choisie pour des raisons historiques, mais aussi, avouons-le, parce que le nombre de pages d'un tel ouvrage ne pouvait être illimité. Néanmoins, trois poètes prématurément disparus (Belamri, Le Sidaner, Guez-Ricord) viennent clore cette anthologie. Plus qu'un nécessaire état des lieux, c'est une invitation au voyage, à la rencontre de voix singulières. Chaque lecteur pourra y nommer ses propres affinités électives, tant il est vrai, comme le disait Paul Eluard, que "le meilleur choix de poèmes est celui que l'on fait pour soi".
03/2000
Poésie
Chaque jour a ses mots
Qu'est-ce qu'un poème ? Dans ce recueil j'ai réuni pour vous, chères lectrices, chers lecteurs, cent quarante-huit poèmes que j'ai écrits de l'âge de seize ans à l'âge de soixante et un ans. Je les ai regroupés en quatre parties : Les Incertitudes, Les Voyages, Les Demoiselles et La Tristesse, sans souci de chronologie. Certaines années furent prolifiques ; au cours d'autres années, je n'ai pas écrit un seul poème. Pourquoi ? Qui pourrait le dire ? A certaines périodes de la vie, on a besoin d'exprimer ce qu'on ressent ; à d'autres, on préfère tout garder pour soi ou bien ne pas trop approfondir. A moins qu'on soit trop occupé à d'autres choses. Qu'est-ce qu'un poème, d'ailleurs ? Quelques mots qui se combinent naturellement entre eux et qui tentent de restituer, de fixer une pensée fugitive, une atmosphère, un souvenir qui ressurgit et nous obsède. Et chaque jour a les siens, uniques et qui ne reviendront jamais identiques. En cela, un recueil de poèmes est sans doute un des meilleurs résumés qui soit d'une vie, avec ses joies, ses doutes, ses tristesses.
05/2021
Poésie
Célébration du quotidien. Suivi de Sans y toucher
Une femme s'exprime, de manie?re non dogmatique, et son approche du monde s'ancre dans des lieux quotidiens : une cuisine, un train, un balcon, voire un itine?raire maternel. A? la croise?e de l'essai, du journal intime, du genre e?pistolaire, du re?cit poe?tique, cette suite de textes brefs saisit les instants de manie?re sensible et subjective, afin de ce?le?brer " la braise du quotidien ". A? l'instar de Saint-John Perse, il s'agit de " ce?le?brer l'honneur de vivre et l'horreur de vivre ". L'exaltation de la vie ne se se?pare pas de la conside?ration et de l'accompagnement de la mort. Dans ce livre tout a? la fois personnel et universel, fonde? sur un e?merveillement contagieux, le lecteur pourrait bien puiser la conviction qu'envers et contre tout, comme le disait Rilke, " E?tre ici est une splendeur ". Ne?e en 1939 a? Wavre, Colette Nys-Mazure est poe?te, nouvelliste, romancie?re et essayiste. Elle a publie? dans la collection Espace Nord un important recueil de ses poe?sies (1969-2005), Feux dans la nuit, et a codirige? avec Christian Libens le volume Pique?s des vers, 300 coups de coeur poe?tiques.
06/2022
Histoire ancienne
La légende dorée des Dieux et des héros. Nouvelle mythologie classique illustrée
Voici enfin la célèbre Légende dorée des Dieux et des Héros dans une présentation digne d'elle, ornée de 150 illustrations magnifiques. Ainsi se trouve encore rehaussée la beauté d'un grand texte classique. Cette Légende dorée, c'est d'abord l'histoire mythologique des douze grands Dieux de l'Olympe et celle des principaux Héros de l'Antiquité grecque. Mais c'est ensuite la narration continue de tous les événements mémorables qui depuis le jugement de Pâris, aboutirent à la chute de Troie et au retour au foyer, après maintes aventures, des illustres guerriers qui y avaient pris part. On retrouve L'Iliade et L'Odyssée d'Homère, mais aussi des épisodes - Penthésilée, Memnon, la mort d'Achille, la ruine de la sainte et infortunée Ilion... - tirés du long poème épique de Quintos de Smyrne, ainsi que des poèmes de Coluthos (L'Enlèvement d'Hélène) et de Tryphiodore (La Prise de Troie). Enfin, un résumé de L'Énéide de Virgile prolonge, jusqu'à la fondation de Rome, le cycle épique des légendes inspirées par la guerre de Troie.
Écrite avec le soin que requiert la beauté d'un sujet qu'inspira le génie religieux des Muses de la Grèce, documentée, non pas seulement par la leçon des musées et des livres, mais par celle même du sol de cette Hellade où chaque baie, chaque cap, chaque sommet, chaque val garde le souvenir de la présence d'une Divinité, cette Nouvelle Mythologie classique illustrée passionnera et émerveillera le lecteur, tout en contribuant à lui donner le respect dû à la piété des hommes, le goût des œuvres d'art et l'amour éclairé de la beauté du monde.
10/2002
Actualité et médias
De gauche ?
Mai 2007 : la gauche aurait dû gagner. La conjoncture s'y prêtait : croissance atone, chômage et sous-emploi, précarité et inégalités, insécurité sociale, morosité, immobilisme, sans compter l'usure du pouvoir à droite. Elle était donnée gagnante, elle a perdu. Au-delà des multiples raisons qui peuvent expliquer sa défaite, la gauche s'est enfin aperçue qu'elle avait cessé de penser depuis bien longtemps. A tel point que ce que signifie "être de gauche" pose de plus en plus question. Aujourd'hui, chacun en convient, il faut à nouveau labourer en profondeur et "revisiter les fondamentaux", réinterroger les paradigmes, faire retour sur le "logiciel" sans lequel il n'est pas de bon programme. Refaire de l'histoire, sans quoi l'on n'écrira pas de nouvelle histoire. Le projet de ce livre est de partir de notions et de thèmes essentiels, qui ont irrigué et porté la pensée et la culture de gauche - égalité, travail, croissance, richesse, démocratie, socialisme de les resituer dans le contexte social, économique et politique d'aujourd'hui, d'en proposer une conception renouvelée et d'esquisser des pistes de réflexion, voire d'utiles propositions pour l'avenir. En procédant à l'examen de ces différents thèmes, en interrogeant leur actualité et leur avenir possible, c'est aussi un diagnostic pluriel sur notre temps que nous livrent les auteurs ici réunis. Cet ouvrage aux multiples entrées, qui se répondent les unes aux autres, se prête aisément à une lecture vagabonde, au gré de l'envie du moment, au fil des préférences et des interrogations. Le temps de se forger sa propre opinion. A gauche ?
04/2009
Littérature japonaise
Nostalgie
"Le grand pont de l'île, que les lumières teintaient de blanc, semblait flotter dans l'obscurité. On aurait dit qu'au bout était le vide, et je me demandai si le car n'allait pas sombrer au fond de la mer." Le pont sépare deux univers, le pays natal où l'on revient avec nostalgie et le monde extérieur. Mais pourquoi l'a-t-on quitté, pourquoi d'autres n'en sont-ils jamais partis et quels drames y restent enfouis ? Deux soeurs renouent après vingt-cinq ans de silence. Un homme apprend enfin la vérité au sujet de son père, disparu lorsqu'il était enfant. Une mère de famille accomplit un vieux rêve pour lequel elle fut prête au pire. Un jeune chanteur à succès replonge dans une période douloureuse de son enfance. Une femme, menacée par un typhon, révèle son passé à sa fille en attendant les secours. Un enseignant déboussolé apprend de son père défunt comment agir dignement. Les protagonistes de ces histoires sont liés par leur présence sur cette île de la mer intérieure de Seto. C'est là que leurs souvenirs les pousseront à mesurer la dureté des rapports sociaux, la puissance du secret, mais aussi leur attachement au lieu de leur enfance. A travers ces six nouvelles qui composent un instantané du Japon contemporain, Kanae Minato porte un regard acéré sur les dysfonctionnements d'une société où le harcèlement scolaire, l'ostracisme et certains systèmes de valeurs rigides continuent d'être sources de tragédies. Le portrait est d'autant plus percutant que son île-cité fictive ressemble beaucoup à celle où elle est née.
02/2021
Poésie
Ondine ou l'odyssée de la conscience
Que nous révèle La Petite Sirène qui a bercé notre enfance ? Devenir, s'individuer : selon Carl Gustav Jung, c'est le défi majeur du XXIe siècle. Individualisme ambiant ou individuation ? Là est la question, elle est vitale. Liliane Lil revisite en poème le conte d'Andersen. Elle fait naître un très beau cantique du désir et de la métamorphose. Ombrin ou humain ? Il faut choisir. Le chemin de l'individuation est bel et bien inscrit dans la mer. Cet éclairage interroge une forêt de symboles. Les grands archétypes sont aussi présents et la porte du rêve frémit. Un pont aux couleurs de l'arc-en-ciel relie conscient et inconscient quand la dynamique psychique est en chemin : l'authenticité acquise, le moi réel peut agir, libre, solitaire mais aussi solidaire. "Et l'écume effaça son imageIndéciseQuand le nuage dessina un visage". Liliane Lil est née à Lyon. Professeure de lettres, elle a toujours oeuvré pour la culture vivante en mettant en place des ateliers de théâtre, d'écriture et d'initiation à la poésie moderne pour ses élèves. Elle a également créé un théâtre poétique pour adultes dans le cadre d'une association. Passionnée par l'oeuvre de Jung et diplômée en Rêve Eveillé Libre, elle n'a jamais cessé d'écrire : poésie, nouvelles, pièces de théâtre, récitals poétiques, contes pour enfants de 10 à 12 ans. Elle est l'auteure de quatre autres ouvrages : Ophélia (poésie), Contes des trois Dames (contes pour enfants), Les tragédies silencieuses (nouvelles pour adultes) et Ondine ou l'odyssée de la conscience (poésie). Vous pouvez retrouver son actualité sur : www. lilianelil-litterature. com.
04/2021
Autres encyclopédies (3 à 6 an
La boîte de Pandore
Pour avoir reçu le feu des dieux par Prométhée et s'être crus les égaux des dieux, les hommes seront punis, Zeus en a décidé ainsi ! Il ordonne donc aux dieux et déesses de l'Olympe de créer la première femme mortelle : Pandore. Ils la façonnent et lui offrent des dons et le souffle de la vie. Une fois prête, Zeus offre à Pandore une boîte, qu'il lui demande de n'ouvrir sous aucun prétexte, et l'envoie sur Terre. Jour après jour, la curiosité donnée par les dieux grandit en elle, et Pandore finit par ouvrir la boîte... Une version moderne du mythe Pandore est une héroïne souvent mal comprise : d'ordinaire considérée comme responsable de tous les maux de la Terre à cause de sa curiosité, on comprend qu'elle fait en réalité partie du plan de Zeus pour punir les hommes de s'être crus les égaux des dieux. En fin d'ouvrage, on remet ce mythe dans le contexte de la Grèce antique : les mythes étaient écrits par des poètes masculins et, à cette époque et pendant des siècles, les hommes ne considéraient pas les femmes comme leurs égales. La double finale encourage la curiosité, qui amène à la réflexion et à la connaissance. Apprendre grâce à la narration Grâce à la narration, l'enfant apprend du vocabulaire "mine de rien". Qu'est-ce qu'une jarre, un dicton ? Chaque terme compliqué est expliqué par son contexte ou dans le corps du texte. Avec un arbre généalogique du héros en début d'ouvrage pour bien se situer dans le récit !
09/2023
Mondes fantastiques
La malédiction des Dragensblöt Tome 4 : Esther et Isabel
Un récit fantastique et débordant de mystères, au coeur d'un héritage familial trouble. Les fantômes usent de tout leur pouvoir pour que Samuel ne découvre pas Amalrik, le fils d'Ulrik, car cet enfant est si pur et naïf qu'il pourrait dévoiler la présence de Samuel à Sortiarie sans même s'en rendre compte. Cependant, c'est un terrible dilemme, car l'ultimatum de la sorcière est très clair : elle reviendra régulièrement au château voir si l'une de ses victimes est prête à lui révéler la vérité, sinon elle infligera sans cesse plus de souffrances à Amalrik. Alors, qui devra protéger les descendants : leur sauveur ou l'enfant innocent ? La présence de Sortiarie sur le domaine renforce la détermination de Samuel à trouver la vie passée du vieux Viking afin d'en finir avec la malédiction et de libérer tous les fantômes. Mais cette fois, il ouvrira la porte d'Esther, à l'époque où elle travaillait comme bonne pour gagner sa vie, puis celle du dangereux Jonas, le tueur en série, alors qu'il errait dans les rues de Londres, à la recherche de sa prochaine victime. Se pourrait-il que ce soit Samuel ? Pendant ce temps, Anthony, le vampire, met tout en oeuvre pour empêcher Samuel d'accomplir sa mission afin d'éviter de se retrouver en enfer. Et comme si le pauvre musicien n'avait pas suffisamment de problèmes, Bennett, le détective privé, perce enfin le mystère du château hanté. Il est le seul capable de défaire la malédiction qui pèse sur sa famille depuis plus de 900 ans
10/2021
Littérature française
Et même l'enfer c'est pas grand-chose
La sonnerie du collège retentit. Lucie, 13 ans, arrache d'un coup de dents un bout de l'oreille d'Enzo, un camarade de classe qui a posté sur Facebook un répugnant montage d'elle. Le sang coule. Et la sentence tombe : elle est exclue de l'école. Ca ne suffit pas pour le père d'Enzo qui se présente au HLM de Lucie et de sa mère célibataire Juliette. Il leur réclame 1 000 euros, sinon il portera plainte pour agression. Lucie veut régler sa dette. Le temps d'un été fiévreux, elle erre dans sa banlieue et cherche les moyens d'y parvenir. Autour d'elle, personne ne semble pouvoir l'aider : ni sa mère qui ne rêve que de chanteurs de variété et de jeux télévisés, ni son frère parti faire ses études à Paris, ni son petit copain Jordy qui ne pense qu'au sexe. Et encore moins Esther, la SDF fumeuse de crack, ou Dzaz, l'inquiétant vendeur de kebabs... Lucie ne peut compter que sur elle-même. Bruno Lus nous offre un roman poétique et brutal, où violence physique et sociale se télescopent, sur l'horizon bouché de ceux qui ne sont pas nés où il faudrait. Porté par une oralité cinglante et une bande-son pop, ce texte résolument moderne met en scène des jeunes adolescents livrés à eux-mêmes dans un monde qui ne cherche plus à les comprendre. A un âge où l'existence numérique prend le pas sur la vie réelle, dans un milieu où la drogue apparaît comme la seule échappatoire, Lucie cherche la lumière.
10/2021
Littérature étrangère
Petits oiseaux
Il est le seul à pouvoir apprendre la langue pawpaw afin de communiquer avec son frère aîné, cet enfant rêveur qui ne parle que le langage des oiseaux, n'emploie que ces mots flûtés oubliés depuis longtemps par les humains. Après la mort de leurs parents, les deux hommes demeurent ensemble dans la maison familiale. D'une gentillesse extrême, l'aîné, qui ne travaille pas, se poste chaque jour tout contre le grillage de la volière de l'école maternelle. Peu à peu, la directrice remarque son calme rassurant pour les oiseaux, sa façon subtile de les interpeler, et lui confie l'entretien de la cage. Quant au cadet, régisseur de l'ancienne résidence secondaire d'un riche propriétaire du pays, le jardin de roses, les boiseries des salons, la transparence des baies vitrées sont à la mesure de son attachement pour les lieux de mémoire. Parfois, les deux frères décident de "partir en voyage". Valises en main, ils font halte devant la volière. Ravis de palabrer avec les moineaux de Java, les bengalis ou les canaris citron, ils oublient dans l'instant tout projet de départ. Un jour pourtant le calme du quartier semble en danger, une enfant de l'école disparaît. Petits oiseaux est un roman d'une douceur salvatrice qui nous confie un monde où la différence n'influe pas sur le bonheur, où la solitude conduit à un bel univers, un repli du temps préservant l'individu de ses absurdes travers, un pays où s'éploient la voix du poème, celle des histoires et des chants d'oiseaux, celle des mots oubliés.
09/2014
Poésie
Anthologie de l'épigramme. De l'Antiquité à la Renaissance, édition trilingue français, grec, latin
La littérature grecque commence avec l'Iliade et finit avec l'Anthologie, autrement dit l'Anthologie grecque, cette prodigieuse collection d'épigrammres écrites entre le VI ? siècle avant notre ère et le VI ? après, soit (on l'oublie trop souvent) la plus ancienne des anthologies, et le prototype de toutes celles qui allaient suivre. Prélever seulement la fleur de cette collection, dont la publication au seuil de l'époque moderne a été un éblouissement, offre déjà matière à un livre extrêmement séduisant et divers, puisque dès l'époque alexandrine, l'épigramme en vient à désigner tout poème court - amoureux, narratif, descriptif, moral, comique - pourvu qu'il soit doté d'un corps élégant et d'une âme pleine de subtilité. On sait cependant qu'en passant de la Grèce à Rome, l'épigramme reçoit de Catulle l'ébranlement de la violence et de Martial une mutation décisive, élargie et tout ensemble rétrécie au domaine de la satire et surtout s'armant de la pointe en un nouvel "arte de torear". Dès lors la piqûre est avec la brièveté le trait distinctif du genre. Ce qui ne le réduit pas à la cruauté, puisque les poètes de la Renaissance et de l'âge baroque, armés de la pointe latine, repartent à la conquête de la variété originelle. Et le symbole de l'épigramme devient, selon Giambattista Marino, non pas tant la guêpe que l'abeille, "au corset étroit, habile à planter son dard et à extraire, de la piqûre, le miel". Voici donc deux millénaires d'épigrammes, de Simonide à John Owen : un parcours fulgurant et tonique, pour la première fois donné en version originale et en traduction française.
07/2007
Musique, danse
Le motet à grand choeur (1660-1792). Gloria in Gallia Deo
Conçu pour les cérémonies extraordinaires qui, à l'orée du règne personnel de Louis XIV, célébrèrent la paix conclue avec l'Espagne, le mariage royal et la naissance d'un Dauphin, le motet à grand choeur représente le principal genre de la musique religieuse française de la fin du XVIIe siècle jusqu'à la Révolution. Il constitua la réponse spécifiquement française à une recherche européenne de grands genres musicaux susceptibles de soutenir les nouvelles formes de piété et de culte issues des réformes religieuses. Le motet à grand choeur est ici abordé en fonction des contextes dans lesquels il fut programmé, du point de vue des institutions (Chapelle royale, grands sanctuaires parisiens, cathédrales et collégiales de province, Concert spirituel ou académies de musique) et des circonstances (cérémonies extraordinaires, offices ou exercices de dévotion, concert public ou semi-public). Une attention particulière a été portée à la presse, aux écrits d'auteurs ecclésiastiques négligés par l'historiographie des Lumières, mais aussi à des textes de philosophes célèbres, qui montrent à quel point le motet à grand choeur fut parfois au centre des débats esthétiques. L'ouvrage porte ainsi un regard neuf sur les liens entre musique française et musique italienne, sur l'imitation et l'esthétique du tableau, dont les liens avec le sublime religieux sont mis en évidence, mais aussi sur la genèse du style classique. Enfin dans une perspective d'histoire culturelle, sont réexaminées les grandes questions qui, à la croisée du politique, de l'éthique et de l'esthétique, ont façonné l'histoire du genre : celles de la construction de l'image royale, de la création d'un espace public, des relations entre sentiment religieux et Lumières.
10/2009
Actualité et médias
La République des copains
La compétence comme seul critère ? Le talent comme unique motif de nomination ? La vertu comme CV ? On aimerait le croire dans l'attribution des postes-clefs du pouvoir. On aimerait rêver que les préfets, les responsables de la police, les membres du Conseil d'Etat ou de la Cour des comptes, les ambassadeurs, les patrons des entreprises publiques..., soient uniquement choisis selon leurs aptitudes et qualités. On aimerait... mais on se berce d'illusions. Car est-il vraiment si loin le temps où l'empereur Caligula nommait son cheval au poste de consul, quand on voit comment nombre de nominations se font, aujourd'hui en France, par copinage pur et simple . Depuis 1981, la France est entrée, sans l'avouer, dans l'ère des nominations politiques. Aide-moi et je te trouverai un job bien rémunéré. Porte ma couleur partisane et tu seras généreusement payé de retour. Soutiens mes idées et tu décrocheras une fonction qui nous servira par la suite. A gauche comme è droite, de Mitterrand à Chirac en passant par Rocard, Balladur, Juppé et Jospin, on a pris goût aux ,renvois d'ascenseur en tous genres, aux affinités avec le pouvoir en place, aux remerciements pour services rendus... Cette dérive démocratique, Gilles Gaetner la passe au crible sans complaisance. En plongeant dans les coulisses des vingt-cinq dernières années de notre République, anecdotes et histoires étonnantes à l'appui, il brosse un tableau peu reluisant de la France d'en haut, de très haut même. Et révèle les dessous d'une " République des copains x où règnent en maîtres les petits arrangements entre amis.
10/2005
