René Fallet
Extraits
Littérature française
Madjik ou l'incertitude
Livreurs à vélo, Diesel, Madjik et Lo sillonnent la ville à un rythme effréné, prêts à tout risquer pour quelques points sur l'appli, quelques courses supplémentaires, quelques euros gagnés. L'un a failli devenir cycliste professionnel, l'autre est un étudiant en rupture de ban, le troisième a le flow dans le sang... Trois surnoms, trois copains qui tentent de conjurer leur précarité en jouant chaque jour un peu plus avec la vitesse, tandis que se tisse entre eux une amitié improbable et profonde. Leurs courses inlassables dessinent un étrange ballet urbain où d'autres personnages évoluent selon leur propre urgence. Kristell, quadragénaire empêtrée entre ses sentiments amoureux et l'ombre pesante de son père, descend d'avion et passe commande sur l'appli avant de sauter dans un taxi pour rejoindre la ville. A l'aéroport, son chemin croise celui d'un autre éclopé, Bassem, homme de ménage écrasé par la désolation laissée au pays. Lui attrape le RER où un individu inquiétant le ramène aux souvenirs qui le hantent. Tous tournent, tournent et tournent à travers la ville. Si différents soient-ils, tous sont fragiles, partagent une profonde incertitude sur eux-mêmes et sur le monde comme il va. Tous étouffent et aspirent à se libérer. La mécanique de la cité toujours plus folle va-t-elle les rapprocher ou les broyer ? Une ronde urbaine pleine d'humanité qui nous entraîne dans un vertige étourdissant.
01/2023
Littérature française
Rideau noir
Quand la sorcellerie devient envoûtant théâtre et quand le théâtre devient envoûtante sorcellerie... Entre la Comédie Française et la Creuse, entre la vie parisienne et la campagne désolée, maussade et pauvre, se joue dans Rideau noir - des années 1930 à 2021 - un sulfureux ballet de vie et de mort qu'orchestrent avec indifférence et mélancolie d'insaisissables fantômes de comédiens. Le roman navigue du Conservatoire National d'Art Dramatique à un cimetière de village où l'on piège les filles trop différentes en passant par un atelier de menuisier où sont fabriquées de dangereuses amulettes. On y verra aussi des mères en guerre avec leurs filles se déchirer avec haine, des spirites exsangues aux prises avec l'au-delà, des mages vouloir changer l'ordre des choses et des amants fous vivre enfin leur passion dans la mort. C'est le théâtre, l'art théâtral, l'art tout court, qui permettent ici de défier la disparition, la mort, le destin. Et la raison. De renouer encore et toujours avec la renaissance et l'éternité. La scène un fabuleux et inexploré laboratoire de tous les possibles, de toutes les modernités ? Un lieu où les héros et héroïnes de Rideau Noir apprennent à défier et exorciser à jamais la précarité de nos existences. Un lieu de magie où vie et mort se côtoient et s'épousent. Où n'existent plus ni vie, ni mort.
01/2021
Album de films
Mad Max. Ultraviolence dans le cinéma Partie 1
En 1977, une bande de jeunes types va massacrer tout un tas de voitures sur les routes de campagne d'un des plus étranges pays du monde. Durant plusieurs semaines, ils vont prendre tous les risques pour réaliser le film qui va bouleverser l'histoire du cinéma australien. Le tournage chaotique va rapidement devenir un ballet de frappadingues et de maniaques, embarqués sur un road train infernal se ruant à travers une société sclérosée. C'est un cirque motorisé illustrant les obsessions mécaniques d'un pays fouetté par la crise et les frustrations. Lorsqu'il déferle sur les écrans du monde entier, MAD MAX va rendre George Miller et Mel Gibson incontournables, et mettre l'Australie sur la carte des cinéphiles du monde entier. MAD MAX, deux mots qui claquent comme une paire de baffes, la naissance d'une saga qui va redéfinir les concepts de course-poursuite et d'orgie mécanique. MAD MAX, ULTRAVIOLENCE DANS LE CINEMA, PARTIE 1 ouvre grand le capot de cette saga et dissèque les rouages du premier film. Pour raconter cette histoire incroyable, filant de la jeunesse de ses auteurs à la sortie rocambolesque du film, ce livre s'appuie sur des centaines de documents et d'interviews inédites, et est illustré par de nombreuses photos rares, dont certaines n'avaient encore jamais été publiées. Une plongée radicale au coeur de la production méconnue d'un classique inoubliable
02/2022
Histoire de la danse
Sortir du cadre
La vie de Marie-Agnès Gillot, l'étoile libre de l'Opéra de Paris. Marie-Agnès Gillot a marqué l'histoire de la danse du début du 21ème siècle par la perfection de son art et son tempéremment hors du commun. Elle rentre à 9 ans à l'école de danse de l'opéra de Paris. Pendant toutes ses années à l'école, elle dissimule qu'elle porte un corset qui la fait horriblement souffrir, elle ne le quitte que pour danser. "Ce handicap m'a donné la rage de réussir. J'aurais certainement réussi sans ce handicap mais il m'a donné une endurance et une ténacité que peu de danseurs connaissent si jeunes". Elle intégre le corps de ballet de l'opéra de Paris en 1989 avec une dispense d'âge car elle n'a que 14 ans. Elle gravit rapidement les échelons jusqu'à être promue "Première danseuse" en 1999 puis "Etoile" en 2004 à l'issue de la représentation de Signes de Carolyn Carlson. Dans cet ouvrage touchant et intimiste, Marie-Agnès Gillot raconte sa vie de danseuse, ses joies, ses peines, ses déceptions, ses rencontres, ses coups de coeur mais aussi ses coups de blues. Son parcours n'a pas toujours été facile mais son talent et sa force de caractère l'ont amenè au sommet pour faire d'elle une danseuse remarquable. Un beau livre émaillé de photos et de dessins inédits sortis de sa collection personnelle.
09/2022
Littérature française
L'Hostellerie des Vieux Plats
Que sont devenus les trésors des Vieux Plats ? Comment ce célèbre temple de l'art et de la gourmandise, si cher à Monet, Leblanc, Maupassant et tant d'autres a-t-il pu disparaître ? Cette enquête entre Fécamp et Le Havre ramène Lucas, un jeune journaliste, sur les traces de son passé. En allant à Gonneville-La-Mallet couvrir l'événement de la vente aux enchères de cette hostellerie qui, depuis cent cinquante ans, a fait la fierté de ses habitants, le portrait de Lucette Aubourg l'interpelle. Aussitôt, il se sent happé par la magie de cette vieille auberge et part à la recherche d'un monde enseveli au pays des Hautes Falaises. L'histoire est inspirée d'un fait réel, l'Auberge a toujours existé et la vente aux enchères des "vieux plats" a eu lieu. Le roman sera donc accompagné par un feuillet d'images inédites. "En quittant la petite maison de briques rouges, les pas de Lucas crissèrent étrangement sur les graviers comme deux notes claires. Il se laissa porter jusqu'à la lourde façade de l'hostellerie, une part de mystère était ancrée entre la collection de galets incrustés et ces plats décrivant une sphère étrange à l'horizon. Il inspecta les gouttières, les tuiles, chercha les gargouilles aux yeux maléfiques et les lutins coincés entre les fentes des volets, ils avaient l'habitude de fréquenter les vieux châteaux et les endroits susceptibles de recevoir des trésors cachés...".
02/2023
Anorexie, boulimie
Elle tangue, mais ne sombre pas
18 ans, l'âge charnière nous faisant basculer dans un tout autre monde ? ! Oddie s'imaginait comme un joli voilier quittant les rives de l'enfance pour s'aventurer sur le chemin sinueux de la vie d'adulte. Hélas, la mer comme la vie peut être empreinte de tempêtes, et celle qui vint la frapper porte un nom aussi souvent évoqué que méconnu ? : l'anorexie. En quête de contrôle et de perfectionnisme - son eldorado - la jeune capitaine n'avait pas conscience que la résistance de son bateau s'amenuisait de jour en jour, sous les yeux impuissants de ses proches qui assistaient à sa mort latente. Obstinée dans sa quête, Oddie s'enfonçait de plus en plus profondément dans les eaux sombres et agitées de la maladie. Il lui fallut sentir en son coeur le souffle de la mort pour enfin comprendre l'engloutissement proche de ce qu'il restait de son existence. Mais cela suffirait-il pour rebrousser chemin ?? Etait-ce encore possible de rejoindre, par-delà les brumes pernicieuses de la maladie, cette famille, ce phare qui n'espérait que son retour à bon port ?? Cette étincelle de lucidité avait fait comprendre à Oddie à quel point son voilier s'était éloigné du rivage des vivants. Epuisée et fragilisée, il lui fallait désormais faire face à cet océan cruel qu'est l'anorexie. Ainsi s'engagea-t-elle dans une course folle, contre la montre, contre une maladie... pour la vie ? !
07/2022
Magie
Le grand livre secret des gnomes, lutins et farfadets
Découvrez le monde secret des créatures du Petit Peuple. Un très beau livre richement illustré qui nous révèle bien des secrets sur la vie du Petit Peuple. Ce livre est divisé en trois parties. La première nous invite à découvrir les gnomes vivant au plus près de nos habitations, utiles gardiens de nos foyers. Ensuite, les lutins, plus préoccupés des animaux et des plantes, comme autant d'esprits de la Nature. Enfin, les farfadets, farceurs et insaisissables petits sauvageons, esprits ancrés à la Terre et parfaits élémentaires. Des plus sages aux plus taquins, des plus doux aux plus fous, des plus " domestiques " aux plus " sauvages " : GNOMES : génie du foyer, du lieu, habituellement représenté sous la forme d'un bonhomme de max trois pommes de haut, longue barbe blanche et bonnet pointu rouge. Appartiennent aux gnomes les Kabouters, Tomtes, Tonttu... LUTINS : petit être (d'un pouce de haut à deux pommes), de formes et d'aspects divers, attachés aux plantes et à la nature, vivant dans les forêts, souvent solitaires et très farceurs et bons vivants. Certains s'aventurent dans les fermes isolées... Korrigans, Luton, Iouton, Foultot FARFADETS : venus des marais, des zones humides, des lieux incultes. Vivant loin des hommes mais quelquefois attirés par leurs animaux, surtout chevaux et moutons... Toujours insaisissables, proches de leur nature sauvage, des éléments. Tordus, Poilus, Velus, issus de la terre, du feu, de l'air et de l'eau... Fadets, Follet, Feux-follets, Alléchous...
08/2022
Musées français
Chefs d’oeuvre art déco. Musée des années 30
Tandis que l'Art déco, admiré de tous à l'Exposition internationale des arts décoratifs de 1925, continue à se diffuser, jusqu'à la fin des années 30, conjointement aux mouvements modernistes et cubistes dans les arts décoratifs, les Beaux-Arts et l'architecture, de nombreux peintres de l'entre-deux guerres tels que Boutet de Montvel, Courmès, La Patelière, Souverbie ou Despiau s'attachent à redonner au réalisme un nouveau visage, en phase avec son temps. La ville de Boulogne-Billancourt est au coeur de cette créativité bouillonnante. Attirés par des terrains aux prix abordables, de grands industriels comme Renault et Dassault, les Studios de Boulogne pour le cinéma et des artistes tels que Paul Landowski, Marc Chagall ou Juan Gris s'installent dans cette ville naissante. Les "Dimanches de Boulogne" de Daniel-Henry Kahnweiler, en réunissant de nombreux artistes cubistes, participe à faire de la ville un centre culturel de premier plan. Témoin privilégié de cette époque foisonnante, le musée des années 30 conserve dans ses collections plusieurs centaines de chefs-d'oeuvre, dans des domaines aussi variés que la peinture, la sculpture, avec les frères Martel, Jouve, Janniot ou Bernard, les arts décoratifs, avec des ensembles exceptionnels de Ruhlmann, Leleu, Follot, Sue et Mare, Printz, Herbst, Sognot, Mallet-Stevens, les arts graphiques ou l'architecture. A rebours d'une modernité trop longtemps cantonnée au cubisme, à l'abstraction et à l'art conceptuel, il offre un regard singulier sur cette période encore méconnue.
09/2023
Napoléon
"Sur les bords de la Seine...". Histoire et secrets du tombeau de Napoléon
L'Empereur tel qu'en lui-même sa demeure éternelle le change. Dans son testament, Napoléon avait souhaité reposer " sur les bords de la Seine ". Ainsi en décida Louis-Philippe en 1840. La réalisation du tombeau, aux Invalides, fut confiée à Louis Visconti. Il fallut une décennie de travaux, sous la surveillance critique du gouvernement, des Chambres, de la presse et de l'opinion, pour en venir à bout : chantier pharaonique, qui employa des centaines d'ouvriers et d'artisans, et qui fut émaillé d'incidents, de retards en tous genres, et d'une explosion des budgets, sans compter la Révolution de 1848. On alla même chercher des blocs pour le sarcophage pourpre aux confins du cercle polaire. Ce n'est qu'en 1861 que les Cendres furent définitivement installées dans la crypte. Depuis lors, le tombeau a connu moments de vicissitudes et heures de gloire, des grands hommes - Foch, Lyautey, l'Aiglon - ont rejoint l'Empereur, des visiteurs illustres et variés, y compris Hitler, se sont succédé, la Résistance s'en est mêlée, et la foule des touristes cause aujourd'hui autant de soucis qu'elle témoigne de l'irrésistible attraction de la légende napoléonienne, devenue partie intégrante, en dépit des fâcheux, de la mémoire nationale. Dans le style alerte et précis qu'on lui connaît, Thierry Lentz fait vivre l'histoire méconnue et révèle les nombreux secrets de ce monument unique.
09/2023
Musique, danse
J'ai le regret de vous dire oui
Pulvérisateur de frontières, créateur fantasque en dehors de tout système, trois fois oscarisé, Michel Legrand est l'auteur d'une oeuvre foisonnante, en équilibre entre jazz, variété, comédie musicale, musique de films, de concert, de scène, de ballet. C'est un parcours unique où Agnès Varda tend la main à Steve McQueen, Orson Welles à Xavier Beauvois. Aujourd'hui, Michel Legrand se raconte avec humour, gravité et liberté, entremêlant présent et passé. Aucun sujet sensible n'est éludé : les abandons du père, la relation passionnelle avec Jacques Demy, les tourments de la dépression californienne, le rapport au dogmatisme de la musique contemporaine. Soyez prévenus, vous tenez entre les mains le premier livre jamais publié à convoquer à la fois Maurice Chevalier, Miles Davis, Pierre Boulez, Jean-Luc Godard, Sarah Vaughan, Joseph Losey, Damien Chazelle, Stan Getz, Natalie Dessay... et Michael Jackson. Cet ouvrage est une invitation à voyager dans les multiples vies d'une vie. Mieux, d'un destin. Un récit où Michel Legrand brosse le portrait de trois femmes essentielles : Nadia Boulanger, sa mère de musique ; Barbra Streisand, son interprète américaine d'élection ; Macha Méril, la femme de sa vie, rencontrée en 1964 à Rio et épousée en 2014, un demi-siècle après leur coup de foudre. C'est aussi cela J'ai le regret de vous dire oui : à plus de quatre-vingts ans, une leçon de vie et d'espérance, à la pointe du présent.
08/2018
Contes et nouvelles
Le pleur des sakuras et autres nouvelles
Les nouvelles qui composent ce recueil sont, pour l'auteur, intimement liées. Si certaines parlent des rapports d'écrasements au sein des couples, elles évoquent plus largement l'idée que tous les rapports humains sont des rapports de domination. Dans la première nouvelle, le ton est donné : "Quand ils se rencontrèrent, les futurs amants étaient tous deux au faîte de leur gloire. Ï était danseuse de ballet. [... ] Au moment de leur rencontre, elle se trouvait au Japon pour une série de représentations. Ô était sumotori. Un sumotori comme on n'en revit jamais après lui... ", ils filent le parfait amour jusqu'à ce que la ballerine demande à son amant l'impossible. Un homme frappe ses espoirs avec un marteau afin de leur donner une courbure inédite. Un autre, profitant du sommeil de sa compagne, tente de réparer leur histoire d'amour dans un café. La beauté est une mécanique de précision difficile à remonter. Dans une jungle tropicale, un voyageur descend du bus pour une halte déjeuner, et aperçoit un autre lui-même dans le véhicule qui repart sous ses yeux. Le nombre pi, ayant revêtu ses beaux habits de chiffre grec, perce par erreur une bulle de savon dont la sphère parfaite incarne pourtant sa propre perfection. Avec ces histoires où le fantastique se mêle à la vie ordinaire, Maxime Bolasell interroge notre rapport au monde avec une drôlerie inquiétante et poétique.
07/2021
Afrique
Petit Futé Gabon. Sao Tomé et Principe
Quel voyage de nos jours réveille encore l'étonnement candide et l'émerveillement de la Nature dans toute sa virginité? Quelle destination peut encore se vanter de susciter l'intérêt des derniers aventuriers de la brousse africaine ? Restés à l'écart des circuits des grand voyageurs du monde, connus surtout comme spots de pêche sportive, Gabon et Sao Tomé, proposent les attraits d'un paradis de la biodiversité, qu'il faut se donner la peine d'aller chercher, et dont les secrets profonds se livrent en échange de patience et de passion. Sans la réduire à sa seule nature, la culture loin de s'opposer à elle, se confond et prend naissance en son sein pour y raviver les cultes ancestraux. Les parades nuptiales des baleines à bosse, le ballet maladroit des pachydermes dans l'Océan ou le mystère d'une cérémonie bwiti, la singularité de l'architecture portugaise métissée dans les îles du milieu du monde, la nonchalance d'une population se mouvant au rythme du "levé, levé" , les plages dorées à perte de vue ou la beauté des fonds marins transcendent celui qui osera vivre et voir ce patrimoine universel, encore intact, du berceau de l'humanité. Le Gabon et son voisin l'archipel de Sao Tomé, deux entités à la fois si proche et si différentes, complètent un tableau de l'histoire de l'Afrique dans toute sa splendeur, que le Petit Futé se propose d'être le premier à dévoiler...
01/2022
Littérature française
Bibiche
Bihiche est très jolie, c'est vrai. Dans cette cellule sans clarté, elle se détache comme une lampe ; parmi les visages mornes de nos camarades, le sien évoque un feu follet exubérant, un petit phare rond où lu jeunesse veille et tourne. Adolescente issue d'un milieu aisé, Bihiche est incarcérée pour complicité de vol. Avec elle, c'est la jeunesse et l'insouciance, un souffle de liberté qui entrent dans la prison, qui fascinent et déroutent gardiennes et détenues. Albertine Sarrazin (1937-1967) a connu un succès triomphal avec La cavale, L'astragale et La traversière, parus en 1965 et 1966. Elle y retrace sa jeunesse fugueuse d'enfant adoptée, ses dérives et ses errances, du vol à la prostitution occasionnelle mais surtout son amour immodéré de l'écriture qui sera son salut durant les dix années qu'elle passe en prison. Son oeuvre est portée par l'invention d'une langue neuve, où argot et anglicismes nourrissent une plume libérée de tout joug. Sa carrière fulgurante est brisée prématurément par son décès à vingt-neuf ans des suites d'une opération du rein. Ecrit en prison en 1962, juste après la rédaction de La cavale, Bihiche a été publié pour la première fois en 1973. Il n'avait pas été réédité depuis. Annabelle Guetatra nous invite à entrer dans la danse de Bibiche. La chorégraphie qu'elle invente pour elle, scande d'un pas décomplexé le rythme des phrases d'Albertine Sarrazin.
11/2012
Théâtre
Instant de vérité
II y eut un moment où la guerre qu'il fallut mener contre le terrorisme constitua une dure épreuve pour de nombreux soldats ou officiers israéliens, qui étaient "en première ligne" au contact de la population civile. Ce que l'on appelle en Israël "la situation", c'est-à-dire la présence nécessaire depuis 1967 de l'armée israélienne au-delà de la "ligne verte", le caractère populaire de la résistance arabe à la présence israélienne dans "les territoires" mais aussi le recours particulièrement violent aux attentats suicides, prétendirent ébranler certains principes fondamentaux de l'Etat d'Israël comme le droit de se défendre, le respect de la vie et des civils et la leçon de ne pas mourir tout comme à Massada ou à Auschwitz. Instant de Vérité évoque la vie presque ordinaire d'une famille israélienne typique avec son entourage hétéroclite, dont plusieurs membres appartiennent à des unités combattantes."L'instant de vérité" c'est celui où au cours d un engagement, un officier prend conscience du sacrifice moral que sa responsabilité exige pour la conduite des hommes dans ce combat ingrat qui laisse peu envisager la gloire à l'horizon. Mais c'est aussi celui du choix quand, de retour dans la maison familiale, toutes les tensions du combat et de la vie de troupe, au lieu de s'apaiser dans la vie quotidienne, imbibent celle-ci de ses peurs et de sang.
06/2012
Littérature érotique et sentim
Voir le loup
" Sans famille, tellement d'amants, si peu d'amour " : Marike Vierge, agent immobilier, déambule dans le Paris des dessous chics, des envies sexe, sans savoir à quel homme se vouer. Entre " ex " et aventures sans lendemain, elle est taraudée par l'angoisse de laisser filer l'heure de l'enfant... cet enfant qui la fera passer de l'état d'adolescente attardée à celui de femme. Un jour, en rangeant sa pharmacie, elle tombe sur un test de grossesse dont la date de péremption est dans trois mois. Elle fait alors un vœu : se donner jusqu'à cette date à qui voudra d'elle, sans s'octroyer le droit de se refuser. Sa route croisera un étrange ballet d'hommes : éclopés de la vie, arnaqueurs pathétiques, losers magnifiques et immigrés bafoués... mais aussi des femmes hors du commun : pornographe surréaliste, sorcière moderne, dévote... A chaque rencontre, à chaque duel, c'est contre elle-même que Marike devra se battre, contre sa peur de l'autre. Délivrer non pas son corps, mais son âme... pour que quelque chose, quelqu'un, arrive ! Sur cette trame séculaire - le désir de maternité des femmes Catherine Paris applique un traitement de choc : son écriture moderne, charnelle, sa langue crue et imagée, mais aussi subtile et poétique, disent les espoirs et désespoirs des femmes de sa génération qui cherchent, malgré leur lucidité désabusée, à retrouver la sérénité dans l'amour et la maternité.
04/2004
Romans historiques
Le Conseil des Troubles
1692 Il a trente ans, il n'a connu que trois brèves aventures et rencontre en même temps deux femmes exceptionnelles qui se disputent son amour. Il est l'ultime descendant du peuple de l'Atlantide, et compte parmi ses ancêtres un templier chargé, lors de la chute de Saint-Jean-d'Acre, de dissimuler un fabuleux trésor dont il est le seul à connaître la cachette. Il est duc, mais pauvre, ne possède qu'un château branlant au cœur du Maine. Il commande un escadron de cavalerie dit des " Opérations _ Spéciales ", de sabotages sur les arrières de l'ennemi. Telle est, en pleine guerre de la ligue d'Augsbourg, la situation de Tancrède de Montigny, duc de Bamberg, sur la vie duquel les compagnies d'assurances, si elles avaient existé, n'auraient pas risqué un sou. A ses trousses : Le " Feu Follet ", meilleur tueur à gages d'Europe ; un général des mousquetaires parmi les plus fines lames du royaume ; le grand maître des Teutoniques, à la tête de la terrible organisation du Conseil des Troubles, ainsi que les chefs de neuf armées coalisées contre la France. Bamberg, lui, ne peut compter que sur ses rudes compagnons, un chef de la police secrète, un prêtre aventurier, l'amitié d'un roi vieillissant, l'amour d'une femme et, son arme la plus redoutable, d'étranges pouvoirs liés à ses origines. Il n'y aura là rien de trop !
01/2007
12 ans et +
Les Coeurs brisés Tome 2 : Les invisibles
Après un dramatique accident qui a littéralement arrêté son coeur, Anthem Fleet a hérité d’une longue cicatrice sur le torse, mais surtout d’une force qu’elle doit toujours apprendre à maîtriser. Si ces nouveaux pouvoirs l’ont aidée à venger la mort du garçon qu’elle aimait, ils l’ont aussi amenée dans les bas-fonds sordides de Bedlam où elle s’est battue contre un réseau de criminels notoires. Or Anthem ne veut pas être cette héroïne dont la ville a pourtant cruellement besoin : elle souhaite juste aller au lycée, reprendre ses cours de ballet et aider Ford à récupérer de la lourde opération qui lui a sauvé la vie. Hélas, celui-ci n’est plus que l’ombre de lui-même. Mais lorsqu’un mystérieux groupuscule qui se fait appeler «Les Invisibles» se met à attaquer la population privilégiée de Bedlam Nord, la vie d’Anthem bascule une nouvelle fois. Au début, les menaces des Invisibles ressemblent à des canulars sans conséquence, jusqu’à ce que meurent les premières victimes. Anthem n’a alors plus le choix : il lui faut reprendre du service pour empêcher Bedlam de sombrer définitivement dans le chaos. Dans ce second volet haletant de la série Les Coeurs brisés, unanimement saluée par la critique internationale, Anthem Fleet, superhéroïne d’un nouveau genre, va se frotter à un supervilain aux pouvoirs redoutables, mais aussi découvrir des révélations sur son propre passé qui la changeront à tout jamais.
10/2015
Poésie
Poésie perdue. Les poèmes en prose des Cahiers
Lorsqu'en 1894 Valéry ouvre les Cahiers qu'il ne cessera de tenir jusqu'à sa mort, son ambition n'est pas d'en faire un lieu de poésie, mais l'espace au contraire d'une réflexion abstraite qui se développera inlassablement, chaque jour, sur près de trente mille pages. L'un des étonnements du lecteur est bien alors de découvrir très tôt, parmi les analyses abstraites, des poèmes en prose que rien ne préméditait et qui constituent le second versant méconnu de l'oeuvre poétique. Un partage capital s'opère en effet : le travail du vers s'accomplit hors des Cahiers et il est ouvertement destiné au lecteur ; le poème en prose, au contraire, reste tourné vers son auteur et dans un espace d'écriture privée. Il fallut attendre l'approche de la Seconde Guerre mondiale pour que Tel Quel, Mélange et Mauvaises Pensées, recueils comme on sait composites, fassent une place - mineure - à certains de ces textes. Et dans Tel Quel, le titre de "Poésie perdue" sous lequel il les réunit semble porter négligemment au jour des feuillets égarés, ou arrachés à un lointain passé, mais qui valent cependant d'être lus, malgré tout. Titre admirable, cependant, et qu'il a semblé légitime de reprendre en tête de cette édition qui rassemble pour la première fois la totalité des poèmes en prose des Cahiers - longtemps perdus précisément dans leurs pages innombrables, mais ici retrouvés.
10/2000
Musique, danse
Karol Szymanowski
Karol Szymanowski (1882-1937) ne jouit pas encore de la notoriété de certains de ses contemporains comme Bartok, Stravinsky ou Prokofiev, alors que, de son vivant, en particulier entre les deux guerres, il était une des grandes figures de l'Europe musicale, notamment en France (où son ballet Harnasie fut chorégraphié par Serge Lifar), et que plusieurs de ses partitions ont franchi l'Atlantique. Il incarna toujours une certaine forme de modernité, en s'engageant clans la mouvance de Richard Strauss, en assimilant la nouveauté incarnée, à des titres différents, par Debussy, Scriabine ou Stravinsky et en adoptant la posture d'un compositeur " national " qui apportait du sang frais à une musique polonaise paralysée par l'ombre de Chopin. Cette modernité, alliée à un romantisme invétéré, se heurta au conservatisme forcené d'une grande partie de la critique polonaise, notamment quand il dirigea le Conservatoire puis l'Académie de musique de Varsovie. Davis sa quête d'horizons musicaux inconnus, Szymanowski bénéficia de l'amitié de grands musiciens, ses frères en musique : ainsi eut-il ses pianistes, avec son cousin Harry Neuhaus et Arthur Rubinstein, son violoniste, avec Pawel Kochanski, son chef d'orchestre, avec Grzegorz Fitelberg, sans parler de sa sœur Stanislawa, qui fut " sa " voix. Sans eux, eut-il été Szymanowski ? Parler de lui, c'est également parler d'eux qui, d'une certaine façon, contribuèrent à faire de cet artiste, qui vécut la tourmente de son Europe, l'un des grands compositeurs du XXe siècle.
09/2008
Sociologie
Histoire de Tourcoing
Tourcoing, un des pôles essentiels de la "métropole", ne pouvait pas ne pas figurer dans la récente collection "Histoire des villes du Nord-Pas-de-Calais". Faire ce constat était une chose ; écrire un livre qui réponde aux exigences de la "nouvelle histoire" et qui aille au-delà des ouvrages plus anciens en était une autre. Pour y parvenir il fallut rassembler toutes les forces disponibles : celles d'anciens étudiants qui avaient consacré leur mémore de maîtrise ou des enquêtes à l'histoire tourquennoise ; celle des spécialistes de l'archéologie, de l'histoire des arts et de l'urbanisme que comptait la cité; celles d'historiens locaux maintenant réunis dans la jeune société historique de Tourcoing et du pays de Ferrain ; celles d'universitaires travaillant sur l'histoire régionale. Tous ont dû non seulement synthétiser les travaux existants mais travailler directement sur les sources. C'est dire leur mérite et souligner la nouveauté de nombreux développements. Il n'était évidemment pas possible de combler toutes les lacunes actuelles de la recherche, et il demeure une ample matière à explorer. En particulier l'histoire de Tourcoing après 1958 a été simplement esquissée, en attendant qu'une étude plus complète puisse lui être consacrée dans quelques années. Il reste au directeur de l'ouvrage à remercier tous ceux qui ont favorisé l'aboutissement de cette entreprise ; la municipalité, les services culturels de la ville, et tous les auteurs, sans le travail desquels ce livre n'existerait pas.
01/1986
Littérature française
Bellevue
Dans un palace démodé d'une station balnéaire vit un jeune homme solitaire, Didier, qui passe ses journées à dévorer des romans. Un écrivain célèbre, Martin Zwiemann, arrive à son tour dans l'hôtel pour se reposer après une attaque cardiaque. Entre le jeune homme, qui se nourrit de littérature, et l'écrivain, qui désire profiter de son séjour au Bellevue pour travailler à une nouvelle, va se dérouler un étrange ballet : étrange parce qu'ils se croiseront parfois dans les couloirs ou la salle à manger sans se remarquer l'un l'autre ; étrange parce que le jeune lecteur vient d'être séduit par un ancien roman de Zwiemann et que celui-ci désire écrire sur un "héros" qui ressemble à Didier ; étrange enfin parce que le seul témoin en est un mystérieux client de l'établissement dont nous ignorerons tout jusqu'au bout. Zwiemann succombera à une nouvelle attaque sans avoir trouvé ce qu'il cherchait avec sa nouvelle. Didier quittera l'hôtel sans savoir qu'il était un personnage littéraire. Quant au troisième homme, l'espion anonyme et silencieux, peut-être faut-il y voir le seul lien possible entre l'auteur et sa créature, puisqu'il est celui qui regarde. Mais qui sait si ce n'est pas lui, lui aussi, qui a raconté cette histoire, lui ôtant in extremis son goût d'échec pour nous en livrer toute la signification ?
04/1979
Littérature française
Légendes et récits vendéens. Le surnaturel
" Comme il serait dommage pour nous d'ignorer Mélusine, l'infortunée femme-serpente, protectrice des Lusignans et bâtisseuse des forteresses vendéennes ! Que ceux qui lisent encore les contes de Perrault et se passionnent pour Barbe-Bleue ne liront-ils pas avec intérêt l'histoire vraie de Gilles de Retz, compagnon de la Pucelle, maréchal de France à 25 ans, tombé dans l'alchimie, la sorcellerie et des crimes plus abominables encore, et mort sur le bûcher à 36 ans ! Comment ce héros tombé si bas est-il — ou n'est-il pas — devenu l'homme aux huit femmes ! Et vos Légendes de la Nuit ! Quelle ronde fantastique quelle " chasse-gallery " font toutes vos fées, vos lutins, vos garous, vos " galipotes ", voire même votre " cheval-Mallet ". Quelle place ils gardent encore dans la vie vendéenne ! à combien de villages, de hameaux, de rochers ont-ils donné leurs noms ces êtres facétieux, parfois même amoureux, qui jouent des tours pendables aux pauvres humains ! et l'on sent si bien, à vous lire, le plaisir que vous avez goûté à entendre leurs fredaines de la bouche des Vieux de chez vous et à nous les redire à votre tour. Vous n'oubliez pas enfin les “saints” de la Vendée : Saint-Martin, Sainte-Radegonde, et même ce Saint-Pient, évêque de Poitiers, qui n'a pu trouver que dans votre Maillé un sanctuaire pour lui rendre hommage... " (extrait de la Préface de l'édition originale de 1944)
01/2017
Droit
Droit et stratégies de l'action humanitaire
Cet ouvrage trouve ses origines dans une rencontre : celle des acteurs de terrain issus de l'épopée humanitaire avec les juristes de la Faculté de droit de Paris 8. Médecins, journalistes, avocats, politiques, et militaires se sont ainsi retrouvés dans cette université aux idées jugées très souvent "avant-gardistes" afin de débattre du concept de l'accès aux victimes ici et là-bas. A l'origine, leur but était de contribuer au développement des grands axes déjà initiés par les ONG médicales françaises, mais également internationales. Reconnus en quelques années, ces droits nouveaux ont permis de passer du droit d'ingérence au droit d'accès aux victimes (1988), pour finalement aboutir au concept de la responsabilité de protéger des Nations-Unies (2005). Toutefois, ce droit humanitaire international doit encore et toujours se développer s'il veut devenir plus efficace. Les ONG en ont en grande partie la responsabilité. Espérons que ce livre puisse permettre à de nouvelles générations d'humanitaires de réfléchir à l'amélioration de cette morale de "l'extrême urgence" en associant notamment la santé publique aux droits de la personne. Patrick Aeberhard - Pierre-Olivier Chaumet - Axelle Ebode - Bertrand Gallet - Agnès Gautier-Audebert - Abigail Hansen - Véronique Harouel-Bureloup - Sonia Jedidi - Jean-Christophe Klotz - Bernard Kouchner - Pierre Lunel - Jacky Mamou - Kamel Mohanna - Graziella Robert - Emmanuelle Roure-Léoutre - Jean-Pierre Rosenczveig - Francisco Rubio - Philippe Ryfman - Mélanie Samson - Jean-Claude Thomann - Antoine Vaccaro
01/2019
Cuisine
Chez Jean-François Rouquette au Park Hyatt Paris Vendôme
Au 5, rue de la Paix à Paris, le plus élégant des palaces contemporains abrite le restaurant étoilé de Jean-François Rouquette. A sa table : raffinement et invitation au voyage gustatif. En traversant le hall du Park Hyatt Paris-Vendôme, il n'est pas rare d'apercevoir entre les colonnades une haute silhouette vêtue de blanc qui observe le ballet des clients. C'est le chef. Souriant, jamais avare d'un mot aimable, il s'imprègne de l'atmosphère du moment. La nature, les saisons, ses rencontres inspirent son univers culinaire. Sa culture du répertoire français classique lui permet des audaces toujours maîtrisées et une créativité en perpétuelle ébullition. Sa curiosité et son appétit des voyages font la différence. Ses créations ne sont pourtant jamais exotiques. Elles se distinguent par des saveurs délicates, un équilibre subtil, parfois intrigant, qui émeut les papilles. On s'interroge... Le chef n'est jamais loin, il aime venir expliquer ses constructions. A midi, le Sens offre une cuisine de bistrot chic élaborée autour des goûts et des images de l'enfance. Le soir, dans l'intimité du restaurant le Pur', le chef propose un rendez-vous gastronomique où s'expriment sa virtuosité et la richesse de son parcours de vie. Un spectacle feutré se joue entre la cuisine ouverte et la salle en rotonde, rythmé par la partition composée pour chaque assiette. Tout est harmonie Chez Jean-François Rouquette.
10/2018
Essais généraux
Osons la nuit
Une ode à la nuit noire, mieux la ressentir pour mieux la préserver. Ballet nutritif des chauves-souris, chant nuptial des grands ducs, perspective vertigineuse de la voûte céleste, bioluminescence des créatures des abysses... C'est un spectacle tourbillonnant de vie qui se déroule dans les coulisses de la nuit, ce moment sacré, propice aux principales activités de la faune sauvage : accouplement, chasse, pollinisation... La nuit n'est pas le monde des humains ! Pour capter sa magie, il faut savoir faire preuve de patience, mettre ses cinq sens en éveil et, surtout, laisser place à l'obscurité. Car, si notre peur du noir nous incite à tout illuminer, la pénombre demeure une condition vitale à l'équilibre fragile des écosystèmes et à notre propre santé. Zoologiste suédois de renommée internationale, Johan Eklöf nous invite avec passion et onirisme à nous réconcilier avec l'obscurité. Sous sa plume, la nuit s'enchante et nous dévoile toute sa beauté et sa poésie. A la croisée de la biologie, de la philosophie et de l'écologie, ce récit nous ouvre grand les portes d'un monde fascinant. Il ne tient qu'à nous de le découvrir, de le comprendre et de le ressentir, pour mieux le protéger. Une vulgarisation scientifique immersive, qui nous apprend à combiner notre besoin de lumière avec le besoin vital d'obscurité de la nature. Oser vivre l'obscurité pour mieux préserver le vivant.
10/2022
Littérature étrangère
La vérité selon Virginia
Vers qui Virginia se tournera-t-elle ? Vers Santiago, le très secret et séduisant metteur en scène qu'elle croit avoir follement aimé ? Ou vers Diego, son mari, l'universitaire solide et rassurant qu'elle pense déjà connaître par coeur ? Lequel de ces deux hommes est réellement le grand amour de cette trentenaire drôle et imprévisible qui passe son temps à bâtir des théories sur tout ? Depuis le jour où Santiago lui annonça qu'il avait l'intention de s'arrêter une semaine à Buenos Aires, Virginia n'est plus sûre de rien. Elle était pourtant si bien installée dans son petit monde, le travail, les amies, la famille, où elle se croyait à l'abri des grandes secousses de l'existence. Mais voici que Santiago arrive et que Virginia, rattrapée par son passé, se retrouve devant un choix essentiel et prise dans un étrange ballet amoureux dans lequel celui qui trompe l'autre n'est pas forcément celui qu'on croit. Dans un style subtil et économe, strictement contemporain, María Fasce nous livre ici une brillante réflexion sur la solitude et le couple, la vérité et le mensonge, les hommes et les femmes. Son roman met en lumière la fragilité de chaque personnage, les faiblesses et les erreurs de chacun, avec une douceur et une cruauté qui évoquent discrètement le regard amusé de Woody Allen sur le désordre amoureux de notre temps.
02/2004
Littérature française
Les cahiers d'une hypocrite
"La bonne littérature, dit Etiemble, c'est celle qu'on laisse en soi pourrir, germer, fleurir quinze ou vingt ans. Tant pis pour les enfants prodiges". Tant pis, donc, pour Christiane Singer I. Il eût fallu qu'elle s'y prit dès sa naissance pour laisser germer en elle " sa " bonne littérature. Peut-être est-ce d'ailleurs ce qu'elle a fait. De toute façon, l'important n'est pas là. L'important, c'est ce livre qu'elle a écrit. Elle a la prudence de n'y parler que de ce qu'elle connaît bien : elle-même, le monde qu'on lui a donné, celui qu'elle s'est inventé. Ces deux mondes sont surprenants : réels et un peu insolites, présents et bizarrement surannés. Elle n'a pas le souci de discipliner sa promenade. Elle ne s'inquiète ni de chronologie, ni d'ordre, ni d'architecture. Elle ne nous propose que des "Cahiers". Mais cette hypocrite est sincère : elle dit exactement tout ce qui lui passe par la tête et le coeur. Je ne sais à quel moment l'imagination l'emporte sur le souvenir et réciproquement, dans ce livre. Tout ce que je puis indiquer est qu'il ressemble à son auteur. Je crois que ce qu'elle écrit est vrai. Seulement pour elle "le vrai est léger, le vrai c'est ce qui danse". Les mots dansent peut-être, mais leur ballet commande tout le reste. Raymond JEAN.
04/2022
Littérature étrangère
Ceux de Zelary
"- On ne prend pas les vieilles, ici. Les hôtes n'eurent pas à subir d'autres traits d'esprit du même genre. De sa dextre aguerrie, Lucka le frappa sous l'oeil. À la taverne, elle ne craignait pas de bondir au milieu de gaillards éméchés, alors même que les couteaux volaient. Bien entendu, le lieutenant n'en pouvait rien savoir. " Zelary, "des maisons, un bout de forêt ", est un hameau perdu dans le massif des Beskides, en Moravie du Nord. La vie y est difficile, faite de passions simples qui se nouent dans la violence et se dénouent parfois dans la grâce. Au fil des neufs récits qui composent ce roman, le paysage révèle ses splendeurs et ses gouffres. Sous le réalisme implacable du texte, le lecteur sent poindre la tendresse de l'auteur pour ses personnages : Helenka, une adorable petite fille, qui voudrait tant avoir une barque qu'elle propose de l'échanger contre son âme ; Lucka, l'impossible sorcière ; Lipka, l'orphelin que l'on suit dans sa fugue éperdue ; le curé, l'instituteur, Joza le forgeron, chacun livré à ses démons intimes. En mêlant passé et présent, souvenirs et destin, Kvéta Legatova fait jaillir le glorieux grouillement de la vie quotidienne. D'abord tiré à 400 exemplaires, ce livre d'une débutante de quatre-vingt-deux ans a semblé si neuf et si beau au public tchèque qu'il fallut en imprimer 50 000 de plus.
02/2010
Critique
Trois lettres aux surréalistes
En août 1925, moins d'un an après la parution du Manifeste du Surréalisme, Pierre Drieu la Rochelle publie "La Véritable erreur des surréalistes" dans La Nouvelle revue française. C'est la première des trois lettres ouvertes que Drieu adresse au groupe d'avant-garde dont il est le témoin attentif depuis 1916, et sa rencontre décisive avec Louis Aragon. En sa compagnie, le futur auteur de Gilles et du Feu follet participe à l'aventure Dada à Paris, à celle de la revue Littérature, et à la naissance du surréalisme. Ses Trois lettres aux surréalistes révèlent qu'il a failli tout miser sur le mouvement d'André Breton, au coeur de ses "Années folles" qui furent des années de crise. Mais vingt ans avant son suicide, une première déception l'attendait : la "petite bande" qui avait pris une position littéraire radicale préparait son ralliement au communisme. En 1927, les faits lui ayant donné raison, Drieu compose deux autres lettres magistrales pour sa revue polémique, Les Derniers jours. Entre argumentation et méditation, pamphlet et supplication, les Trois lettres établissent, pour la première fois, les préoccupations qui seront au coeur de son oeuvre et de sa vie : la question de la solitude et de l'amitié, celle de la pensée et de l'action. Elles affirment la véritable quête idéaliste de Pierre Drieu la Rochelle, celle d'une esthétique littéraire permettant "d'agir à fond" dans son époque. Une quête qui s'affrontera aux dilemmes de l'Histoire.
04/2024
Histoire de la musique
Faîtes vos jeux ! La vie musicale dans les casinos français (XIX-XXe siècle)
On joue beaucoup au casino, mais pas seulement de l'argent : pour attirer le public, les établissements de jeux ne lésinent pas sur les moyens et offrent aux musiciens de nombreux espaces d'expression. Apparaissant au milieu du XIXe siècle dans les stations balnéaires et thermales, les casinos français ont joué un rôle important - et pourtant ignoré - dans le développement artistique du territoire français jusqu'à la fin du XXe siècle. Ce livre collectif aborde la vie musicale de ces établissements sur le temps long, et en propose des approches très diverses. Des études sur un lieu précis y côtoient l'analyse de parcours individuels d'instrumentistes et la programmation de certains genres (comme le jazz, le ballet, l'opéra, la musique contemporaine ou le rock) ou d'oeuvres spécifiques (notamment celles de Mozart ou de Wagner). Certains chapitres permettent également de faire le point sur la législation des spectacles dans les établissements de jeux, l'architecture des bâtiments et leur fonctionnement économique. L'imaginaire des musiques de casino (chez Marcel Proust ou au cinéma) se voit aussi ausculté. La compilation de ces recherches inédites offre un large panorama du phénomène. En s'appuyant sur les exemples de Deauville, Cabourg, Vichy, Saint-Malo, Cannes, Boulogne-sur-Mer, Aix-les-Bains, Les Sables-d'Olonne, Royan, Cauterets ou encore Aix-en-Provence, ce livre propose une histoire de la musique en France qui ne reste pas obnubilée par Paris.
04/2024
