pièce
Extraits
Littérature française
Théa
Trois heures du matin, VIIIe arrondissement de Paris, dans les années 1980. Le vin coule à flots, Duran Duran joue à fond. Sur la piste de danse, une bande de jeunes trotskistes se déchaîne… Parmi eux, Josèphe, la banlieusarde, la bêcheuse. Josèphe la cynique que jamais rien n'émeut. Jusqu'à ce qu'elle l'aperçoive, à l'autre bout de la pièce. Antoine, un Latino ténébreux, magnifique. Lui aussi la regarde. A peine le coup de foudre a-t-il eu lieu que déjà l'inconnu disparaît. C'est mauvais signe. Et pourtant, dès les premières minutes de leur rencontre, Josèphe ne pense qu'à le revoir. Et se met à guetter. Puis à enquêter. Qui est-il ? Que fuit-il ? Que lui est-il arrivé, en Argentine ? Est-ce vrai, ce qu'elle a lu sur les " disparitions " ? Comme Antoine se mure dans le silence, Josèphe s'emploie, corps et âme, à élucider le mystère qui l'entoure. Et se retrouve alors brutalement renvoyée, sans s'y attendre, à sa propre histoire familiale. Bientôt, la guerre d'Algérie vient entremêler sa toile nauséeuse à celle de la dictature argentine. Tout explose. Racontant au passé une jeunesse qui s'illusionne sur elle-même et sur le monde, Mazarine Pingeot évoque plus particulièrement ce moment tragique de la découverte simultanée de l'amour et de l'horreur du monde. Théa est une histoire d'éveil, de chute et de renaissance.
01/2017
Religion
Tout est bien qui finit bien
Ecrite et représentée à la fin de la Révolution batave - sans doute en 1798, au lendemain de l'accès des membres de la minorité juive aux Pays-Bas à l'égalité civile -, la comédie Tout est bien qui finit bien, rédigée dans la variante amstellodamoise du yiddish occidental, a été découverte en 1946 par l'érudit hollandais Leo Fuks, spécialiste de la littérature yiddish ancienne des Pays-Bas. Elle illustre la vitalité du théâtre de langue yiddish qui prit naissance aux Pays-Bas dès les premières années du XVIIIème siècle indépendamment de la tradition burlesque du Purimshpil. L'intrigue est bâtie autour des fourberies dont se rendent coupables des escrocs juifs sans foi ni loi, originaires de Pologne et venus solliciter des secours auprès de la communauté ashkénaze d'Amsterdam sous de faux prétextes. Toutefois, lue au second degré, la pièce met à nu les tensions sociales qui déchirent la communauté juive de la métropole hollandaise, opposant les laissés-pour-compte d'une société inégalitaire aux notables juifs titulaires du "droit de bourgeoisie". Fracture sociale qui se double d'un clivage ethnique entre citadins ashkénazes amstellodamois enracinés et claquedents juifs polonais, immigrés de fraîche date qui n'ont guère d'autres ressources pour survivre que de se réfugier dans la délinquance. Le présent ouvrage contient la traduction intégrale du texte originel ainsi que la préface rédigée par Leo Fuks pour l'édition yiddish publiée à Paris en 1955.
09/2016
Théâtre
Une ferme en trop
Tout un véritable carnaval à la ferme ! Avec, autour du couple d'agriculteurs, Maryse et Michel, la 2025 et la 3152, vaches holstein de leur état, Cent-Chevaux-Quatre-Roues-Motrices, le tracteur, le cochon Craonès-Shunderberland-Quille-Oreilles 6153, la poule, le coq, et tous les autres... auxquels viendra, pour le second acte, se joindre un inquiétant personnage aux dents longues de broyeur-compacteur. "? Rendement ! Rendement ! ? " : c'est leur cri de guerre commun. En trois décennies, ils l'ont poussé sur des centaines de scènes, à travers l'ensemble de l'Hexagone et jusqu'à l'étranger. Faire rire - rire aux larmes ! - des salles combles tant de ruraux que de citadins aux dépens du productivisme, des dérives de l'agriculture, de la malbouffe : telle est la prouesse qui s'accomplit avec "? Une ferme en T. R. O. P ? "? ! Incroyablement prophétique au moment de sa création, en 1987, cette pièce se révèle trente ans après d'une criante actualité. A l'hilarité franche qu'elle suscite succède immanquablement le temps de la réflexion grave, du débat. Avec, au bout du compte, l'espoir du changement. Parce qu'? "? Une ferme en T. R. O. P ? " est aujourd'hui devenue un classique, la présente édition (que trois autres ont précédée) se double d'un volet florilège. On pourra y partager l'enthousiasme communicatif de quelques unes des nombreuses compagnies qui ont vécu l'aventure de cette oeuvre si savoureusement atypique.
05/2017
Littérature étrangère
Le Palais des Fêtes. Drame en 4 actes
Le Palais des Fêtes est l'ouvre théâtrale de Mishima la plus appréciée par les Japonais. A juste titre. L'action, située en 1886, a pour toile de fond la réalité historique. Car le Palais des Fêtes a bel et bien existé, ainsi que les luttes politiques qu'évoque la pièce, et plus encore la volonté des Japonais d'alors de s'ouvrir aux choses de l'Occident. Sur ce fond historique, Mishima a créé un drame de dimension universelle : l'Amour et la Cruauté tissent leur intrigue à l'ombre de la Mort, mais dans le raffinement exquis de la "Belle Epoque". Ce chef-d'ouvre est de facture toute classique. Tout se passe en un jour ; il n'y a qu'un seul changement de scène ; l'action est toute centrée sur la Comtesse. Mieux encore, tout se déroule, sans aucun deus ex machina, sous la seule pression des déterminations passionnées des personnages. Et la plupart de dialogues sont des affrontements serrés qui se concluent par une décision. Classique, cette ouvre a cependant des reflets romantiques. La violence des sentiments, la hardiesse des situations et un certain souffle épique sont peut-être révélateurs de l'âme japonaise. Dans Le Palais des Fêtes, le style de Mishima atteint une noblesse et une vigueur admirables. D'un mot, la qualité littéraire de cette ouvre est comparable à celle de l'ouvre théâtrale de Montherlant - auquel Mishima ressemble à tant d'égards.
05/1983
Ethnologie
Faire parler les montagnes. Initiation chamanique dans les Andes péruviennes
Chaque soir dans la région de Cuzco, au Pérou, le chaman don Carlos convoque ses esprits auxiliaires au cours d’une réunion à laquelle prennent part quelques habitués, des patients et leurs familles. Ces doubles immatériels de la terre et des montagnes, apu et pachamama, surgissent alors, tels des oiseaux, par quelques battements d’ailes, dans la pièce cérémonielle plongée dans une obscurité complète. Ce rituel est celui de la mesa, au cours duquel le chaman « s’envole » pour se poser sur une table et s’entretenir, sous une identité autre que celle de la personne sociale, avec les participants. Fruit de plusieurs années de recherches menées au sein de contextes (ville/campagne) et de milieux socio-économiques différents, Faire parler les montagnes propose, à travers le récit du parcours initiatique d’un jeune métis, une lecture inédite de l’espace à la fois géographique et symbolique des Andes péruviennes. L’étude de la mesa, comme expérience de l’émergence du « monde-autre », révèle ainsi les représentations collectives et les savoirs qui permettent aux hommes de gérer l’aléatoire, et vient renouveler la compréhension du chamanisme andin. Sébastien BAUD, docteur en ethnologie, est membre du Centre de Recherche et d’Étude en Sciences Sociales de l’université de Strasbourg. Ses recherches portent sur les savoirs et pratiques écologiques et chamaniques au Pérou parmi les populations andines de la région de Cuzco et les Awajún (groupe jivaro).
11/2011
Littérature étrangère
La Tête de l'hydre
Le Mexique est en passe de devenir une pièce maîtresse de la "guerre du pétrole", tant ses réserves - jusqu'à présente gardées secrètes - s'avèrent importantes. Partant de ce constat, Carlos Fuentes bâtit un roman policier dans la meilleure tradition des "classiques " américains et se fait jongleur pour nous mener à travers l'enchevêtrement des réseaux d'espionnage israélien, arabe, américain, mexicain.
L'anti-héros de cette chasse à l'or noir est un cadre moyen du ministère de l'Economie, appelé à son insu à être l'instigateur d'un attentat manqué contre le président du Mexique. Malgré un faux enterrement, une opération faciale et l'insistance de son P. -D. G. pro-arabe, Felix Maldonado ne deviendra pas tout à fait Diego Velasquez. Trois femmes ont marqué sa vie : Sara qu'il aime platoniquement, Ruth - son épouse juive - et Mary la panthère.
Chacune détient quelque morceau du puzzle qu'il tente de reconstruire au long d'un parcours semé de mille embûches, poursuites, morts. Mais c'est Timon d'Athènes, camarade d'études décidé à travailler en outsider pour que le pétrole soit aux Mexicains, qui lui fournira la clé de tant d'énigmes. Ce n'est pas un hasard si le romancier choisit ici une voie qui ne paraissait pas être la sienne : cette "Série noire" enrichie retourne le genre comme un gant, de même que Don Quichotte le faisait pour le roman de chevalerie.
L'anti-héros de cette chasse à l'or noir est un cadre moyen du ministère de l'Economie, appelé à son insu à être l'instigateur d'un attentat manqué contre le président du Mexique. Malgré un faux enterrement, une opération faciale et l'insistance de son P. -D. G. pro-arabe, Felix Maldonado ne deviendra pas tout à fait Diego Velasquez. Trois femmes ont marqué sa vie : Sara qu'il aime platoniquement, Ruth - son épouse juive - et Mary la panthère.
Chacune détient quelque morceau du puzzle qu'il tente de reconstruire au long d'un parcours semé de mille embûches, poursuites, morts. Mais c'est Timon d'Athènes, camarade d'études décidé à travailler en outsider pour que le pétrole soit aux Mexicains, qui lui fournira la clé de tant d'énigmes. Ce n'est pas un hasard si le romancier choisit ici une voie qui ne paraissait pas être la sienne : cette "Série noire" enrichie retourne le genre comme un gant, de même que Don Quichotte le faisait pour le roman de chevalerie.
12/1978
Poésie
May Britt de Santa Cruz. Théâtre
Des dictatures sanguinaires ont marqué la fin de ce siècle dans un grand nombre de pays d'Afrique. Elles disparaissent d'elles-mêmes, au milieu des convulsions et des secousses qui ne se mesurent pas encore suffisamment dans les commentaires des observateurs attentifs. Les Poètes et les dramaturges qui avaient précédé ce cycle de démence dans la dénonciation des barbares, ressentent encore plus douloureusement les rancoeurs d'une jeunesse frustrée dans son espérance originelle. Ils se cherchent des voies pour conjurer la cupidité des dinosaures qui avaient fait du pouvoir politique un enjeu pour toutes les contradictions sociales. La pièce de Pius Ngandu Nkashama s'inscrit dans la perspective d'une revendication totale de la Liberté. Des émeutes spontanées avaient secoué les principales villes dans les incendies et les pillages systématiques des propriétés des nantis. Il était indispensable de revenir sur l'exigence première de la Vérité, afin de montrer la part importante de la conscience sur les contraintes matérielles. Le Congolais Luendo est pris entre les arcanes des ambitions démesurées de Tossler, un médecin sans scrupules de la Peace Corps, et le désespoir de May Britt, une journaliste qui a raté sa carrière dans l'absurde d'une Afrique stéréotypée. Sa lutte permet à elle seule d'indiquer les pistes nouvelles vers la Poésie et l'Histoire. L'amour tragique entre Luendo et May Britt rejoint ici les passions essentielles qui ont mené les hommes vers la conquête de l'absolu.
01/1993
Ouvrages généraux
Strindberg platonicien
Strindberg platonicien ? Le titre a de quoi intriguer. Le rapport à Platon est le plus souvent occulté par ceux, plus manifestes, qu'il entretint avec Schopenhauer et Nietzsche et qui ont fait l'objet de nombreuses études. Strindberg cependant le répète à de nombreuses reprises : nous vivons non seulement dans un monde de représentations mais dans "un monde de représentations de représentations" (Un livre bleu) qui témoignent de la perversion originaire à un monde vrai dont il ne nous reste que des réminiscences fulgurantes. La célèbre pièce Un Songe donnera à la mise en scène de la caverne par Platon un sens particulier : l'homme est le prisonnier d'un monde d'images dont la production reste pour lui une énigme que le philosophe-dramaturge ramène à la condition d'une perception originellement faussée : tout se passe comme si l'oeil prisonnier de la caverne orbitale était condamné à voir les choses à l'envers dans sa "chambre obscure" . Vivant dans un monde de signes ambigus et de faux-semblants à la trame si serrée que toute issue semble elle-même une image dans le décor, l'homme devient le prisonnier qui deviendra le somnambule dont il décrit lui-même les figures et leur évolution dans le temps : d'abord irréfléchi puis de plus en plus lucide et réfléchi pour déboucher sur une sagesse tissée par le chagrin et la résignation vers la fin de sa vie.
11/2022
Histoire internationale
Un coeur allemand. Karl von Wendt (1911-1942), un catholique d'une guerre à l'autre
" Notre exercice nocturne d'hier soir était très sympa, car nous avons eu un temps superbe. Dans la douceur du clair de lune le monde paraissait tellement beau et calme, comme si partout ne pouvaient régner que le bonheur et al paix. Et pourtant, quand après l'exercice nous sommes allés dans le bistrot voisin, toute la misère de notre époque apparut concentrée dans une unique pièce. Nous, soldats de l'ennemi vainqueur, nous étions là, installés dans cette salle où une femme brisée, le regard perdu, le regard perdu dans l'âtre, attendait avec son fils âgé de dix ans le retour du mari. En vain. Il était mort au combat. " (13 décembre1940) Voici, quelques mois après l'armistice de Compiègne, les impressions d'un officier de cavalerie allemand installé en Normandie. Ses moments d'enthousiasme, de tristesse ou de révolte, Karl on Wendt nous les dévoile dans une correspondance de plus de mille lettres écrites de 1924 à 1942, de son adolescence à sa mort. Fondé sur une enquête minutieuse, ce récit est un témoignage exceptionnel sur les événements et l'esprit du temps, aussi précis qu'un journal de bord et bien plus vivant, plus spontané, plus cru même que ne l'auraient été des mémoires. Cet ouvrage, qui nous entraîne à travers les pages les plus sombres de l'histoire européenne, est aussi une histoire de fidélités inébranlables : fidélité dans l'amitié, dans l'amour, et enfin à Dieu.
02/2006
Littérature française
La vie spirituelle. Prières, jeûnes, sacrifices, dimes et langage spirituel
"La vie spirituelle n'est pas un style de vie. Elle est une obligation pour tout enfant de Dieu. Quand nous acceptons le Seigneur et Sauveur Jésus-Christ dans notre vie, il nous transforme en nous communiquant sa bonne Parole par l'entremise de son Esprit Saint. La vie spirituelle est le comportement que doit adopter un fidèle à Christ. Le diable n'est jamais heureux de savoir qu'un individu croit en Christ. Pendant que le ciel applaudit, dans les enfers, c'est la colère et la haine. Il est important qu'un chrétien (peu importe son âge) se met au travail pour réveiller le peuple de Dieu. Dans cet élan, nous avons été sensibilisés par l'Esprit Saint pour consigner certains enseignements dans cet ouvrage. Cet ouvrage parle essentiellement de la vie spirituelle. Il s'agit d'une petite partie de la vie spirituelle mais qui est pour nous une pièce centrale pour un chrétien qui veut avancer dans l'exploration des grâces de Dieu et la recherche à le connaître davantage. La parole de Dieu est la source de la vérité. Dieu dit que la vérité nous affranchira (Jean 8 : 32)". Mugisho Nfizi Koya est médecin. Originaire de la République Démocratique du Congo, il réside désormais à Genève où il travaille en tant que pédopsychiatre, expert en clinique du lien, et ethnopédopsychiatre. En parallèle, il est très impliqué dans la croissance spirituelle et s'intéresse énormément à l'oeuvre du Christ.
06/2023
Autres collections (6 à 9 ans)
L'Infâme
Tana est une jeune fille qui débute une formation de couture en apprentissage. Elle a quitté le domicile maternel et vit chez son employeuse, en échange d'heures supplémentaires à l'atelier. Elle a fuit une mère qui la rendait malade. Elle a coupé les ponts. Se terre dans le silence et le travail à l'atelier. Tana n'a pas spécialement d'appétence pour ces techniques dont elle ignore tout. Elle sauve ou tente de sauver ce qui peut encore l'être, comme le ferait le rescapé d'une grande catastrophe. Avec l'aide de sa patronne et de sa meilleure amie, Apolline, dans le silence de l'atelier et du travail manuel solitaire, elle va quitter les terreurs de l'enfance pour affronter sa vie. Pour affronter sa mère. La figure de sa mère. L'Infâme est une pièce d'émancipation. Elle débute dans la honte de soi, dans le sentiment d'humiliation et de désagrégation. Elle s'achève avec la victoire de la guerrière, ferme dans sa volonté de vivre et de se construire un avenir, pleine de force pour demain. Elle s'achève loin de l'amertume et du ressentiment. Entre les deux, des histoires de brodeuses, de couturières, de tisseuses ; des histoires de fils noués et de fils coupés. L'Infâme est une histoire de liens. Ceux qui nous brisent. Ceux dont on se libère. Ceux que l'on tisse.
05/2023
Histoire internationale
Alexandre Ier. Le tsar qui vainquit Napoléon
Du tsar Alexandre Ier, son éternel rival, Napoléon en exil disait : " Il peut aller loin. Si je meurs ici, ce sera mon véritable héritier en Europe. " Napoléon est bien mort à Sainte-Hélène, en 1821 ; mais Alexandre le suivit dans la tombe dès 1825, à l'âge de quarante-huit ans. Et sa disparition brutale, survenue dans des circonstances troublantes, ajouta encore au mystère de celui que ses contemporains appelaient le " sphinx ". S'appuyant sur des archives jusque-là négligées et sur des documents inédits, cette biographie éclaire d'une lumière nouvelle le destin complexe d'Alexandre. Elle peint l'enfance du grandduc, couvée et régie par sa grandmère, Catherine II ; elle décrit son accession brutale au trône en 1801, à l'âge de vingt-trois ans ; les débuts brillants de son règne ; et surtout son duel avec Napoléon, qui culmine avec l'invasion de la Russie par la Grande Armée et l'incendie de Moscou en 1812. Sur l'échiquier titanesque qu'est alors l'Europe, le jeune tsar devient une pièce centrale. La gloire, pourtant, Alexandre en est las : à mesure que les années passent, son salut le préoccupe toujours plus. Une obsession qui prend d'étranges chemins, puisqu'il envoie à Rome, peu de temps avant de mourir, un émissaire secret au pape Léon XII. L'enquête de sa biographe montre que la tentation catholique a bien effleuré le tsar Alexandre... Est-il vraiment mort, d'ailleurs, en 1825 ? Le doute subsiste...
10/2020
Autres collections (6 à 9 ans)
Le grenier merveilleux Tome 4 : Ruby et l'école pour tous
Tous les mercredis, Tiago et Lilas, 8 ans, rendent visite à M. Lucien et à son chien, Pikto. Au dernier étage de la maison du vieux monsieur se trouve une pièce extraordinaire, que M. Lucien surnomme son grenier merveilleux. Les deux amis trouvent aussi que cet endroit est merveilleux : il y a des tableaux, des objets insolites, des souvenirs et, surtout, une mystérieuse fenêtre posée contre un mur, qui semble avoir le pouvoir de faire voyager Tiago, Lilas et Pikto dans le temps ! Il s'agit de la fameuse Lucarnette de M. Lucien ! Cette fois-ci, les deux amis se retrouvent en 1960, aux Etats-Unis, où ils vont faire la connaissance de Ruby Bridges, une écolière pas comme les autres... A la découverte de destins fabuleux Grâce au "Grenier merveilleux", les lecteurs font la connaissance des figures qui ont changé le cours de l'Histoire et fait avancer l'humanité, chacune à sa manière (lutte contre le racisme, défense du droit des femmes, grandes découvertes...). Ici, Ruby Bridges, première écolière afro-américaine à faire sa rentrée dans une école réservée aux Blancs, en 1960. Un voyage dans le temps et l'espace Le "Grenier merveilleux", c'est LA série pour les curieux qui aiment apprendre (un peu) en s'amusant (beaucoup). Camille Kohler, autrice de "Nino Dino " et de la série "Le jour où les parents. . ". , aborde avec beaucoup de précision des faits réels et historiques sans jamais se départir d'une bonne dose d'humour.
07/2023
Ethnologie
Savoirs et saveurs. L'identité culinaire des Birmans
Savoirs et saveurs L'identité culinaire des birmans Il y a quelque cent ans L. Bourdeau regrettait que l' "on mangeait peu dans ces récits" . Ce livre à propos du Myanmar (Birmanie) comble en partie une lacune. Par la somme des matériaux recueillis sur le terrain, cet ouvrage se veut d'abord un outil de travail. Dans un premier temps, on étudie, d'un point de vue comparatif, selon les niveaux d'industrialisation (main d'oeuvre familiale ou artisanale), plusieurs procédés techniques : transformation du paddy, fabrication des nouilles, conservation des poissons et production de l'huile. Un détour chez les bouilleurs de cru développe, d'un point de vue ethnolinguistique, la question de l'ancienneté de la consommation d'alcool ainsi que le problème de la consommation du lait en Asie du Sud-Est, et débouche sur une description du système coopératif, des marchés et des budgets consacrés à l'alimentation. Au travers de la préparation culinaire, on analyse l'organisation social de l'espace habité, avec la pièce cuisine comme référence. L'orientation des espaces, déterminée selon une symbolique, permet de donner une typologie des foyers. Un portrait de quelques cuisiniers, ou cuisinières, est ensuite esquissé - identité, emploi du temps, préparation de certains plats. En fin , la dernière partie est consacrée à la consommation. Un essai sur les saveurs, étroitement associées dans l'esprit des birmans à l'équilibre nutritif, s'achève sur les manières de table.
01/1994
Littérature française
L'éveil de la louve
"NON" claqua la voix glaciale, alors que la main, la si belle main de Max se posait sur la poignée. La vie se tut dans l'immense pièce bondée, aux odeurs de rôtis et de thym. Plus un mot, plus un souffle, les trois lettres pourtant, avaient été prononcées sans cri, juste un "NON" qui vibrait dans l'air. Max s'était figé, les doigts suspendus : il écoutait le hurlement de la louve dans la steppe et ces ondes guerrières lui meurtrissaient les tympans. Devant lui, un mur, et tout autour une solitude si totale, si parfaite... Il y eut comme un battement sourd et régulier au coin de ses yeux, juste sur les tempes, et quelque chose d'amer envahit sa bouche. Ce n'était pas le goût de la haine, pas encore... L'éveil de la Louve est avant tout un roman sur la puissance : puissance féminine, puissance du lien transgénérationnel, puissance de la résilience, qui se dessinent à travers une histoire banale. Helga est une jeune femme qui a voué son existence à se rendre invisible et sans émotion, jusqu'à ce qu'un évènement extraordinaire lui impose un nouveau chemin : la naissance de sa fille. Il en résulte une métamorphose, une quasi lycanthropie, qui génère des drames dans son microcosme, l'obligeant à interroger son histoire, l'histoire de sa famille, celle de son compagnon, afin que, par amour pour l'enfant, sa "résurrection" soit entière.
06/2021
Esotérisme
A la lumière d'une grande âme. Rencontres merveilleuses avec Maître M
Voici des récits étonnants, rapportés par des personnes de cultures et de pays différents, et qui témoignent d'un éclat qui n'est pas de ce monde. Elles y évoquent leurs rencontres avec Maître M. et son travail universel. Maître M. dit de lui-même : "Je ne suis rien ni personne, c'est pourquoi je suis réellement ici ! ". Une journaliste décrit les premiers instants d'une interview avec Mario Mantese : "la pièce paraît devenir plus claire. La source lumineuse, c'est l'homme aux yeux rayonnants assis en face de moi. Un îlot de calme et de sérénité au beau milieu de l'agitation de notre temps. Son regard ouvert plonge directement dans les yeux de son vis-à-vis, sans rien d'intrusif pourtant. Il semble traverser les vêtements, les couches de peau et les tissus pour pénétrer dans les coins et recoins les plus secrets de l'être. C'est un homme extraordinaire de normalité". Ce livre montre de façon saisissante comment l'Univers divin guide cet être et que ses paroles, dans leur profondeur insondable, sont des actes qui expriment la totalité et la réalisent. Les paroles sont pure force spirituelle, c'est ce qu'il nous montre clairement. Elles sont la vie et ce pour quoi elles ont été émises va s'accomplir. Les vécus relatés ici emmènent le lecteur pour un voyage dans l'Univers intérieur infini où l'être humain est entièrement redéfini dans ce qu'il est.
09/2021
Casterman
C'est la révolution Tome 1 : Prisonniers de la Bastille
Un brin de belladone, c'est ce que l'on verrait volontiers à la boutonnière de Robert Bloch, ce maître aussi brillant que modeste dans l'art de distiller le délicieux poison de la peur. Un art que le lecteur de la présente collection a déjà pu apprécier avec la parution, en 1981, de La Boîte à maléfices de Robert Bloch, mais auquel un seul volume ne pouvait rendre pleinement justice. Car l'univers de l'auteur de Psychose ne se réduit pas à ce mélange d'humour et de noirceur, à cette distance un peu ironique vis-à-vis du sujet, à cette économie pouvant aller jusqu'à la sécheresse, à ces chutes à l'emporte-pièce qui ont fait sa réputation. On y découvre aussi une thématique, des obsessions, des personnages récurrents, des milieux privilégiés (notamment ceux du cinéma et du spectacle en général), et surtout une véritable passion pour les ressources du langage, pour les perspectives inattendues que les mots peuvent ouvrir à l'imagination. Bref, ce qu'il faut bien appeler une vision du monde. C'est pourquoi cette nouvelle anthologie qui parcourt près de quarante ans de la carrière de Bloch — autant dire sa presque totalité — n'a pas seulement pour but de compléter son aînée. Plus attentive aux constantes de l'oeuvre écumée qu'à sa variété, plus soucieuse de faire deviner l'homme que de faire admirer le professionnel, elle voudrait en constituer un approfondissement.
11/2021
Théâtre - Essais
Le théâtre de Léon Blum
Le Léon Blum du Front populaire que l'histoire a retenu en cache un autre. Car avant de devenir le principal homme politique français de l'entre-deux-guerres, Léon Blum fut un écrivain, un intellectuel, mais surtout "? le plus distingué, peut-être le plus important et certainement le plus en vue des critiques dramatiques ? " de la Belle Epoque. C'est à une plongée inédite dans ces années qu'invite ce livre en exhumant trente critiques dramatiques de Léon Blum, dans lesquelles on croise Edmond Rostand, Jules Renard ou encore Sacha Guitry, mais où l'on découvre aussi le rôle politique qu'il entendait déjà assumer. Avant que la Première Guerre mondiale ne l'éloigne des revues et des théâtres, le futur leader socialiste se sert en effet de son influence de critique pour attaquer de front la bourgeoisie de son temps, dénoncer l'inégalité des sexes qu'elle accentue, l'antisémitisme auquel elle se convertit, le "? revival ? " religieux qui la traverse et l'égoïsme de classe qu'elle exacerbe. D'une critique à l'autre, Léon Blum diagnostique ainsi un moment de crise de la société française - qui n'est pas sans évoquer notre propre présent. Ce livre contient les deux premiers actes de la pièce de théâtre inachevée de Léon Blum qu'on croyait perdue. Redécouverte par Milo Lévy-Bruhl, La Colère est publiée ici pour la toute première fois.
11/2023
Connaissance de soi
Univers des portes. Méthode révolutionnaire pour comprendre où vous en êtes dans votre vie et en reprendre le contrôle
En procédant à l'inventaire de vos Portes, vous passerez par l'Atelier de réparation afin d'amorcer un processus de guérison qui vous aidera à mieux connaître vos forces et à identifier les zones dangereuses qui peuvent graviter en vous et autour de vous. Grâce à ce guide, vous serez en mesure de mieux comprendre qui vous êtes pour enfin retrouver vos propres repères et reprendre le contrôle de votre vie. Le concept de L'Univers des Portes est né de l'expérience personnelle d'André Everell. Habité par ses angoisses et un mal de vivre très contemporain, il consulte de nombreux spécialistes. Malgré leur aide, il ne parvient pas à identifier la source de sa souffrance et de ses tourments. Il comprend alors qu'il est le seul à pouvoir mettre de l'ordre dans sa tête et dans sa vie. En 2013, il entreprend de découvrir qui il est vraiment. Utilisant les quatre murs d'une pièce inoccupée de sa résidence, André décide d'y étaler l'immense scrapbooking de sa vie, illustrant tant son passé, son présent que son avenir. Chacune des parties de cet Univers est représentée par une Porte, ouverture symbolique conduisant vers un fragment de vie pouvant être responsable de sa joie comme de sa douleur. Un changement majeur s'opère alors en lui. Des Portes négatives disparaissent au profit de nouvelles Portes positives qui viennent transformer sa vie.
10/2023
Musique, danse
On ne vit qu'une heure. Une virée avec Jacques Brel
De Brel, on sait tout, ça ronronne au salon. Brel mérite mieux. Il mérite d'être bousculé comme lui-même défonçait la scène ; sinon, à quoi bon une nouvelle pièce à son Olympia ? Pour David Dufresne, Brel est tout à la fois un père de substitution, une icône, le chanteur qui braille et qui transpire, comédien de seconde zone, penseur hors pair, et surtout l'âme sœur qui aide à lever ses cent kilos, quand la vie se joue de drame en drame. Ses mots sont devenus devise pour la vie : " On fait ce qu'on peut mais il y a la manière. " On ne vit qu'une heure est un livre avec Brel, autant qu'une biographie de Brel, une invitation à aller voir, comme l'artiste le professait. L'auteur nous embarque à Vesoul et sa fameuse valse musette, dans la France des camions pizza, des usines oubliées et des centres-villes qui se recroquevillent dès 6 heures du soir. Que reste-t-il de l'âme du Grand Jacques ? De ses obsessions (la fraternité, l'amour, la soif de vivre et la mort) ? Ouvriers, sans le sous, bourgeois et commerçants, David Dufresne brosse le portrait d'une France profonde, joyeuse et brisée. A la Brel. Un récit sensible et tonitruant, lézardé de chansons, d'entretiens rares du chanteur et de rencontres truculentes, où le passage de Brel à Vesoul se fait plongée policière.
09/2018
Littérature étrangère
Le clan des chiqueurs de paille
Le clan, issu des marais du canton Nord-est de Gaomi, a pour ancêtre mythique une pouliche et pour caractéristique son attachement à un chaume à mâcher, rouge, aux vertus formidables mais qui le désigne comme le clan des "brouteurs", "mangeurs de paille" en butte à l'incompréhension, voire à l'hostilité. Le pays subit à intervalles réguliers l'invasion de nuages de sauterelles qui dévorent le chaume, détruisant - mais jusqu'où puisque le narrateur est encore là pour le dire ? - le clan mythique. Les rêves du narrateur et de ses comparses s'enchaînent, entrecroisant les périodes, les histoires, les légendes et les souvenirs, les personnes et les dieux. Ils brouillent les pistes et entretiennent le doute, chacun fonctionnant comme une entité indépendante. Le suspense est ménagé jusqu'au dernier récit. Après Le Clan du Sorgho rouge, Mo Yan laisse libre cours à une imagination débridée, à une expression multiforme, nouvelle, extrême de son art. Ainsi l'exprime le narrateur : "Un jour je finirai par écrire et faire jouer une pièce de théâtre digne de ce nom et où s'enchaînent, dans leur étroite imbrication, rêve et réalité, science et féerie, Dieu et diables, amour et prostitution, noblesse et bassesse, beauté féminine et excréments, passé et présent, trophées et préservatifs. Ils constitueront un monde total". Par ces amalgames délibérés, confondant le supérieur et l'inférieur, le spirituel et le matériel, le sublime et l'obscène, l'oeuvre carnavalesque de Mo Yan affirme la révocation de toute autorité.
02/2016
Essais biographiques
Claude Bénard. Peintre passionné des Charentes
"Claude Bénard fut mon voisin au coeur du quartier Victor Hugo d'Angoulême. [... ] J'allais le visiter dans son atelier, l'écouter, l'admirer et même poser pour lui. Il savait tout des arts à Angoulême à l'époque contemporaine et avait côtoyé les peintres régionaux du XXe siècle dont les toiles ornent nos musées ou salons. Je me souviens d'un homme qui portait la barbe blanche et fumait la pipe. L'oeil était vif et l'âme méditative, le coeur doux, la conversation riche et passionnée. Dans son atelier, un merveilleux voyage hors du temps s'annonçait pour moi au travers des songes de l'artiste fixés de sa main géniale sur la toile, le bois, le cuivre ou le papier. J'étais dans le haut lieu du surréalisme en Charente. Le décor est resté fidèlement dans ma mémoire : une pièce de bois, un éclairage zénithal, le chat silencieux et les oeuvres en multitude. Ici l'artiste travaillait chaque jour en paix. [... ] Par l'intermédiaire de la force créative de Claude Bénard, les fleurs osaient danser tandis que des personnages sortis de ses songes, filiformes, occupants des espaces irréels ou connus invi- taient à la méditation. Le souvenir de la contemplation de ces oeuvres si uniques demeure pour moi un enchantement. Il y a tant à puiser au plus profond de ces réalisations où rêve et réalité se confondent". Florent Gaillard, Directeur des Archives et du Musée du Papier d'Angoulême
06/2022
Littérature française
Daewoo
La Lorraine. Dans le paysage de fer et d'acier ravagé par la crise de la sidérurgie, l'implantation à coups de subventions publiques de trois usines du groupe coréen Daewoo, fours à micro-ondes, téléviseurs.
Entre septembre 2002 et janvier 2003, fermeture brutale des trois usines, dont une sera incendiée. Pourtant, la première fois que j'entre à Fameck dans l'usine vide, vendue aux enchères, aucune trace de cette violence sociale qui a jeté sur le pavé 1200 personnes, des femmes surtout. Au cours de mes visites, j'en rencontrerai bien sûr. Des voix toutes chargées d'émotion, la violence du travail à la chaîne, et la violence ensuite des luttes. Comment affronter maintenant le quotidien vide, et ce qu'il en est pour les enfants, pour le temps, pour sa propre idée de la vie ?
Ces récits entendus, les transcrire ne suffit pas : il faut raconter, reconstruire, la cellule de reclassement, les appartements où vous êtes reçu et le supermarché. Ce qui est proposé comme nouvelles figures du travail ? Centres d'appels, marché du chien. Il faut aussi entrer dans les silences. On vous parle d'une qui n'est plus.
Ce n'est pas un livre prémédité : il s'agissait au départ de jouer, ici même, une pièce de théâtre. Et puis, à cause des visages, pour la densité des mots en partage, je décide d'écrire. Si les ouvrières n'ont plus leur place nulle part, que le roman soit mémoire.
08/2004
Esotérisme
LES ETONNANTS POUVOIRS DE LA MEMOIRE. Supermemory
Un ouvrage d'une richesse foisonnante, porteur de bonnes nouvelles, qui nous entraîne à la découverte des mystérieux pouvoirs de la mémoire - ces coulisses de notre cerveau -, un champ illimité du mental de l'humanité, des premières intuitions de Platon aux recherches les plus secrètes des laboratoires spécialisés, aujourd'hui, dans la technologie mnémonique.
Un livre qui se lit comme un roman d'aventures, comme un guide d'initiations, dont voici quelques étapes fascinantes :
• Des " miracles naturels " pour restaurer et aiguiser la mémoire.
• La mémoire la plus ancienne : sa nature et son influence.
• La mémoire, pièce maîtresse du système autoguérisseur corps /mental.
• Les nouvelles méthodes de maîtrise de la mémoire, pour apprendre deux à cinq fois plus vite sans stress.
• Oublier pour mieux se souvenir : comment inverser la spirale de la mémoire négative.
• Comment travailler la mémoire subliminale pour et non contre soi.
• La mémoire cosmique et le secret de la mémoire des mages.
• Technologie et mémoire : les appareils et les ultrasons qui développent le quotient intellectuel.
• Les états proches de la mort : comment en retrouver le souvenir.
Une étude révolutionnaire, visionnaire même, car les auteurs mettent l'accent sur un grand courant relativement inaperçu : au stade de notre évolution, allons-nous retrouver notre mémoire innée ? Les circuits amnésiques de l'humanité sont sur le point d'exploser : peut-être allons-nous bientôt nous remémorer ce que nous sommes vraiment et plonger dans notre super-mémoire : Supermemory...
10/1992
Théâtre
Belize
Dans une ville de "l'Espagne du Siècle d'Or" , période où l'opulence côtoie la misère, une jeune orpheline désargentée, Belize, dont la beauté est chantée par les poètes locaux, à peine libérée d'un long deuil paternel, doit épouser contre son gré un vieux soldat enrichi qui, a priori, n'en demandait pas tant. Celui-ci, Don Antonio, dont la maison n'est qu'ordre, grâce à la poigne de Dona Catarina et à l'habileté d'Alonso, mais aussi calme, sous la férule de son serviteur Abdul, à défaut de volupté, ne cesse hélas d'être importuné. Ainsi se bousculent sans cesse des solliciteurs toujours trop intrusifs à son goût... et presque aussi envahissants que sa nouvelle belle-mère quand ils ne sont pas aussi inattendus que son neveu, frais arrivé d'Amérique. Sans manquer de faire allusion au théâtre classique français mais aussi à la littérature picaresque méconnue chez nous et, surtout, librement inspirée d'une courte pièce peu prisée de Federico García Lorca, cette création vous convie, entre attendus et rebondissements, rires et émotions à un voyage qui dépasse le pays et le temps dans lesquels elle se déroule. En effet, rythmés autant que rimés, ses cinq actes vous conduiront de fortunes subies en destins assumés, en suivant des personnages pris dans une histoire qui, d'anicroches en imprévus, aura eu le mérite de les construire... ou de les conforter, si besoin était, dans leurs certitudes.
10/2022
Littérature française
Les yeux clairs
Et si on se mettait à dire tout ce que l'on pense à tout le monde ? Tout ce que l'on cache ordinairement par morale élémentaire ou hypocrisie ? Si on se montrait sous son vrai jour ? Si on disait à tout crin, "sa" vérité ? Il y a des chances pour que cela fasse de sombres remous ! C'est le pouvoir que les "contaminés" par les Yeux Clairs - outre leur regard quasi translucide - transmettent à chacun, dévoilant ainsi le vrai "moi" . Bien que certaines personnes se révèlent merveilleuses, la plupart des pensées que nourrissent les gens à l'égard de leurs concitoyens sont le plus souvent laides, voire violentes ! Née à Paris, en 1956, Brigitte Bellac commence à écrire dès son plus jeune âge et se prend de passion pour la lecture et les mots. Elle intègre le Cours Simon en 1971 : sa vocation est là ! Très vite, elle monte sur les planches, mais elle est contrainte de mettre sa carrière entre parenthèses à la suite d'opérations qui tournent mal : à 22 ans, on lui annonce qu'elle ne marchera plus jamais. Elle parvient finalement à remarcher au prix de multiples opérations, mais elle reste encore aujourd'hui considérablement handicapée. Elle publie une première pièce, Jacques a dit, jouée au Lucernaire en 1981. Brigitte Bellac a écrit dix ans pour la télévision et est l'auteure de nombreux romans, recueils de nouvelles et d'un récit de vie : JE-NOUS.
02/2023
Escape Game
Escape Game Mars
En partenariat avec Science & Vie, cet escape box vous fera vivre une aventure immersive et extraordinaire sur la planète rouge ! Plongeons dans un avenir pas si lointain. Après un voyage de 7 mois, les 6 membres de la mission européenne installés sur la base Europa Mars vont se trouver confrontés à une catastrophe qui endommage leurs installations. Une partie du système informatique, les transmissions et la centrale électrique sont hors-service et les batteries de secours ne pourront tenir plus de deux heures. L'objectif des joueurs : sauver l'équipe de la mission Mars ! Le matériel de la boîte : 81 cartes pour développer le scénario et naviguer au sein de celui-ci 1 écran panoramique montrant la pièce centrale 1 livret règles du jeu et 1 dossier de connaissance sur Mars 1 livret des codes Munis d'un crayon et d'une gomme, les joueurs (entre 2 et 6) plongeront dans cette aventure martienne, en naviguant de cartes en cartes qui les amèneront, en tant que membre de l'équipage à résoudre une vingtaine d'énigmes essentielles à leur survie, en mettant à l'épreuve leur logique, leur sang-froid sur une planète Mars pas encore très hospitalière. Un scénario catastrophe haletant et immersif, servi aussi par de belles illustrations, une bande-son originale et la caution scientifique du magazine Science & Vie pour un jeu qui assurément saura séduire tous les amateurs de jeux et de science-fiction (à partir de 14 ans).
10/2021
BD tout public
La traversée
"- La Guerre fait de la pâtée des héros et des justiciers". Le soldat Firmin et son Capitaine arpentent une ligne d'horizon sans fin. Tandis que le Capitaine, sentencieux et sûr de lui, soliloque sur l'Ennemi à pourfendre, Firmin ironise sur leur situation de soldats en errance : séparés de leur régiment, ils cherchent à retrouver le front. Mais ce chemin n'est pas tracé, et la bataille semble se jouer toujours un peu plus loin... Faute de fracas et de combats, nos soldats traversent une nature silencieuse ; pourtant, si la Guerre semble se dérober, ses stigmates sont tout aussi assourdissants... Un vieillard qui sombre dans la folie, une mère près d'un bûcher, une auberge pillée : les notes se font dissonantes et viennent ébranler la foi et la raison de nos deux compères. Firmin, tantôt candide, tantôt piquant, et le Capitaine, que son amour de la Patrie aveugle souvent, déambulent d'une rencontre à l'autre, comme menés par un invisible joueur de flûte - et leur voyage devient initiation. Nourri par Beckett et Buzatti, Clément Paurd nous parle ici de nationalisme, d'aveuglement et d'absurdité. Sans jamais quitter ses deux personnages ni changer de cadrage - à la façon d'une pièce de théâtre - il s'appuie sur un vocabulaire formel limpide et conctré, ce qui donne toute sa force à son récit. Il traite ces thématiques intemporelles avec délicatesse et intelligence, nous offrant ainsi un livre d'une grande finesse et d'une lucidité implacable.
01/2019
Littérature Italienne
Le Protagoniste
La moquerie de la virilité triomphante existe depuis bien longtemps, et elle a été notamment pratiquée par des hommes. Le romancier italien Luigi Malerba, dont Umberto Eco appréciait, tout autant que la modernité du style, le "mode malicieusement ironique" (La repubblica, 2009), en a fait tout un roman en 1973 dans Le Protagoniste (première traduction française chez Grasset en 1975). Et quel roman ! Et quel protagoniste ! Qui est-il, lui qui se promène avec toute son assurance sur le monde moderne et se raconte dans une prose saccadée, parfois rudimentaire, qui semble présager le parler des réseaux sociaux ? "Je suis le Centre Vital Générateur" , dit-il. Malerba ne le nomme jamais, en laissant le soin, en bas de page, à des écrivains latins beaucoup moins prudes que l'Européen contemporain. Il ressemble aux obélisques, il ressemble aux campaniles, faits à son image. Il est... Il est... Trois personnages mènent cette histoire qui raille ce que l'on appelait alors la phallocratie : le Protagoniste, le Patron, un radioamateur qui est son double, et Elisabella. Effréné, le Protagoniste conquiert Rome, en commençant par le "tunnel romain" , qui passe sous le Quirinal. Outrageux, grossier, misogyne, jusqu'où ira-t-il ? Jonglant avec les mots qu'aussi bien Malerba crée de toute pièce en défiant les règles de la grammaire, mordant, entre féerie et farce, Le Protagoniste est un opéra anarchiste qui défie les conventions sociales, religieuses et coutumières de son temps - mais encore du nôtre.
11/2021
Littérature étrangère
Soleil Levant
Après une cérémonie de mariage passablement mouvementée - le marié s'est battu et y a laissé une dent -, un jeune couple doit partir en voyage de noces. C'est à l'aéroport, alors qu'ils attendent leur avion, que les nouveaux mariés apprennent, abasourdis, que la jeune épousée est enceinte. Leur vie va prendre dès lors un tout autre tour... Ce bref roman - l'une des premières œuvres de Chi Li - passe en revue toutes les difficultés auxquelles le jeune couple se voit confronté : les aléas de la contraception, la tentation de l'avortement, les démarches administratives à entreprendre pour obtenir l'autorisation de naissance ou le certificat d'enfant unique, l'accouchement, les réactions des grands-parents lorsqu'ils apprennent que c'est une petite-fille - et non un petit-fils - qui est venue agrandir le cercle de famille, sans parler du casse-tête des nounous, de la préparation des biberons, des pleurs de l'enfant et de ses premières sorties au parc... Dans le style qui l'a rendue célèbre et sur fond de problèmes sociaux et de scènes de ménage - le couple, tin ouvrier et une petite employée, manque cruellement d'argent et vit dans une pièce unique -, Chi Li brosse ici le tableau de la Chine des premières années de l'ère postmaoïste, quand les Chinois, qu'on invitait alors à s'enrichir, ont découvert, éblouis, les joies de la consommation...
05/2005
