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Religion

La destruction de Sodome et de Gomorrhe (Gn 18-19) dans la littérature chrétienne des premiers siècles

Situé entre l'alliance avec Abraham et la naissance d'Isaac, l'histoire de la destruction de Sodome et de Gomorrhe (Gn 18-19) a marqué l'imaginaire juif et chrétien. Le présent volume étudie la façon dont il a été interprété et réécrit dans les cinq premiers siècles de notre ère. Agnès Bastit-Kalinowska analyse les témoignages bibliques et patristiques des trois premiers siècles sur ce récit. Sergio Zincone étudie ensuite l'exégèse que Jean Chrysostome en a donnée, tandis que Rachel Toone discute l'utilisation polémique qu'il en faite dans le traité Contre les opposants à la vie monastique. Avec Régis Courtray, c'est l'éxégèse occidentale des IVe-Ve siècles qui est analysée. Marie-Pierre Buissière poursuit par une présentation de l'exégèse de l'Ambrosiaster, où il est question du sort des bébés de Sodome. La seconde section examine la grande postérité que ce récit a eue dans la poésie latine des IVe-Ve siècle. Aline Canellis propose une relecture du Carmen de Sodoma, dont elle donne la première traduction française. Michele Cutino étudie la façon dont Claudius Marius Victorinus réécrit le récrit de la destruction de Sodome dans son Alethia. Laurence Gosserez analyse enfin la réécriture qu'en propose l'Harmatigénie de Prudence.

11/2019

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Critique littéraire

Le pays et l'ailleurs. Voyage et narration dans l'oeuvre de Ezza Agha Malak

Auteur emblématique de la littérature libanaise francophone contemporaine, écrivaine universelle, Ezza Agha Malak appartient à cette littérature cosmopolite de large envergure qui fait appel au Monde, au-delà de toutes les particularités. " Romancière engagée dans son époque au plus près des événements, poétesse des moments de bonheur partagés et des complicités avec les êtres et les lieux, elle est à elle seule, un kaléidoscope de tout ce que la modernité littéraire offre de plus précieux... ", souligne François Moureau. Entre vérité, imaginaire et mise en scène, ses romans et ses recueils poétiques constituent chacun un voyage à travers soi, une errance en soi et une longue pérégrination. Sa poésie est une musique, ses romans un véritable art du voyage et du déplacement. Le présent ouvrage est le fruit d'un colloque organisé à la Sorbonne Paris IV par le Centre de Recherches sur la Littérature des Voyages (CRLV) explorant l'oeuvre de l'écrivaine libanaise d'expression française Ezza Agha Malak. Il a le mérite de réunir des études réalisées par des chercheurs de toutes disciplines mettant au centre de leurs analyses, la thématique du Voyage et sa conception originale telle qu'elle se révèle dans l'oeuvre romanesque et poétique de Ezza Agha Malak.

03/2011

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Tourisme étranger

Japon. Miscellanées

Voici un livre qui ne se lit pas nécessairement du début à la fin, mais que l'on peut ouvrir au hasard de ses deux cents articles pour lever le voile sur une habitude, une croyance, un paysage, une mode, un objet, une personnalité, un art, une fête, une expression ou encore un proverbe, bref tout ce qui fait le quotidien et l'extraordinaire d'un pays : le Japon. Du latin miscellanea (mélange), les miscellanées sont un genre littéraire composé de fragments qui dessinent une mosaïque d'informations sur un thème donné. Il y a eu les miscellanées du sport, du rock ou de la cuisine. Celles-ci sont les premières consacrées à un pays. Ni manuel pratique ni guide de voyage, ces textes étonnent et charment par leur façon de mêler le passé et le présent, l'intemporel et le très actuel, le visible et le caché, le signe et le sens, l'anecdote et le conte, la prouesse technologique et la poésie ancestrale. Ce livre est pour les amoureux du Japon une façon d'être déjà là-bas sans encore avoir fait le voyage, de goûter son périple une fois sur place, et même de s'en souvenir avec émoi.

03/2012

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Poésie

[Petites SENSATIONS DE VIE

[Petites] SENSATIONS DE VIE d'Anne-Claude Aubry est une "sorte" de recueil de courtes histoires à titre autobiographique, abordant le thème principal du relationnel, de l'échange au quotidien. Sur une période d'environ dix ans (juste après l'adolescence) l'auteur a voulu décrire des instants vécus. Sa "poésie" pourrait représenter des images détaillées, comme pour garder le souvenir quasi-visuel d'une photographie de ses moments de vie, y évoquer l'ambiance ressentie. Ses émotions sont alors couchées sur le papier, pour les libérer, elles sont ainsi retranscrites avec simplicité et justesse. L'auteur aborde le thème récurrent de la reconnaissance si chère à chacun, tout comme le respect, l'amitié, la tristesse, le mal-être, l'injustice, mais aussi le bonheur des multiples petits plaisirs de la vie. La maladie et la souffrance physique ne tiennent qu'une infime place dans ce premier livre malgré un lourd vécu médical. En effet, de ce passé délicat elle a tenté de dégager (autant que possible) une énergie positive et créative. Ses voyages ont complété son éveil en suscitant chez elle des envies d'espace, de liberté et de découverte du monde. Toutes les portes lui sont alors ouvertes...

11/2014

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Critique littéraire

Francois Mauriac

Qui était François Mauriac (1885-1970) ? Adolescent tourmenté, influencé par l'atmosphère pieuse de sa jeunesse girondine, il entre en littérature avec un recueil de poésie, remarqué par Maurice Barrès, au début du vingtième siècle. Au milieu des années 1950, à près de 70 ans, il est une star du journalisme, dans "l'Express", premier news magazine à la française. Issu d'une famille bourgeoise, catholique et provinciale, il excelle à créer des personnages de romans réfractaires à la société, à l'image de Thérèse Desqueyroux. Conservateur, initié à la politique au temps de la séparation des Eglises et de l'Etat, il devient "Forez" une figure de la résistance littéraire sous l'Occupation. Romancier à succès, dramaturge, il s'impose à partir des années trente comme un journaliste prolixe dont l'activité alimente une oeuvre à part entière sous le titre de "Journal" ou de "Bloc-notes". Romancier ou journaliste ? Provincial ou Parisien ? De droite ou de gauche ? Conservateur ou progressiste ? Du témoin engagé à partir de 1937 contre Franco, à sa passion pour son grand homme De Gaulle, sous la Ve République, en passant par la Résistance, puis l'anticommunisme au temps de la guerre froide au "Figaro", toutes les facettes de François Mauriac, écrivain journaliste, sont ici revisitées.

03/2011

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Littérature française

La ville est un trou . Suivi de Un jour, avec 1 CD audio

Quelle est cette affaire de trou qui nous anime ? Quelle est cette ville ? et l'affaire d'y vivre. Pour y creuser soi ? Soi-même est absent de toute ville. Ou alors il est entravé par sa posture, muselé dans ses tics et ses trucs. Il ne revient à lui que par la bande, par tout ce qui a été prononcé et qui aurait pu rester dans l'air. Je vis dans la nature insupportable de l'homme, la ville est son trou, son milieu naturel. Et c'est là-dedans, dans le milieu de la parole non parlée et des gestes larvés et des violences télévisuelles et du patronat et de la bêtise comme culture nationale, que je vis. Dans ce trou-là, cette fosse sceptique de tout ce que les humains peuvent faire pour se débarrasser de la pensée. Et notre seul concept sera de tenter malgré tout d'y prendre l'air. Prendre tout. Dire tout et même son contraire. S'égarer dans le voisinage, emporter deux trois idées, traverser quelques histoires, en aimer quelques-unes, et quitter toutes les autres, jusqu'à occuper seul le terrain de l'angoisse. Le terrain de sa propre langue où tout est à faire. Je fais de la poésie parce que demain je suis mort.

05/2007

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Critique littéraire

Les écrivains et le fait divers. Une autre histoire de la littérature

Du fait divers, on dit souvent que c'est une réalité qui dépasse la fiction. Ce qui ne saurait s'inventer. Alors, comme pour se venger, c'est la fiction qui, sans cesse, est allée puiser dans les faits divers sa matière même. Du Comte de Monte-Cristo à L'Adversaire en passant par Le Rouge et le Noir et la poésie surréaliste, la littérature française s'est construite à la fois avec et contre ces récits effroyables ou insolites, révélant un monde dominé par l'étrange, l'excessif, le transgressif. Lecteurs de La Gazette des Tribunaux ou de Détective, les Flaubert, Zola, Breton, Mauriac, Camus et autres Duras se sont emparés de ces affaires petites et grandes qui fascinent l'opinion et tendent un miroir à la société. Obsédés par les silences des criminels et des victimes, ils se sont donné pour mission de faire la lumière sur ce que chroniqueurs, détectives et juges laissaient dans l'ombre, et ont érigé la cour d'assises en laboratoire ... Fourmillant d'anecdotes, ce récit, à la frontière entre l'essai et l'enquête personnelle, se passionne et nous passionne pour l'amour parfois contrarié que les écrivains ont conçu pour le fait divers au fil des siècles.

04/2017

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Romans historiques

Marguerite et Philibert

En 1501, Marguerite d'Autriche-Bourgogne épouse Philibert de Savoie. Cette troisième union devient une histoire d'amour, alors la princesse flamande oublie qu'elle a été répudiée par Charles VIII et supplantée par Anne de Bretagne. Elle se console aussi du trépas de don Juan, son second époux, fils des rois Catholiques d'Espagne. Mais en 1504, l'infortune frappe à nouveau : Philibert meurt, le bonheur n'aura duré que trois ans. Veuve inconsolable, elle va réaliser le voeu de Philibert : reconstruire le petit prieuré de Bourg en Bresse. Puis elle entreprendra l'édification du monastère royal de Brou. Le sort s'acharne encore sur elle en l'arrachant à son douaire savoyard. La mort de son frère Philippe le Beau laisse vacante la régence des Pays-Bas. A la demande de son père, Marguerite regagne sa Flandre natale. Elle va alors gouverner, tout en assurant la tutelle de ses neveux, dont le futur Charles Quint. A travers le destin tragique de Marguerite, nous parcourons l'Europe de la Renaissance, nous croisons le destin de Christophe Colomb, nous voyons surgir, en pleine terre de Bresse, une église de type gothique flamboyant. Avec, en filigrane, les rêves courtois et la si belle poésie de Charles d'Orléans.

06/2014

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Critique littéraire

Fleur de clergie. Mélanges en l'honneur de Jean-Yves Tilliette

Les études réunies dans le présent ouvrage ont été rassemblées à l'occasion du soixante-cinquième anniversaire de Jean-Yves Tilliette, professeur de latin médiéval à l'Université de Genève depuis 1990. En dispensant les fleurs d'une érudition impeccable et d'une éloquence raffinée sans être, loin s'en faut, dénuée d'humour, l'éminent chercheur s'est acquis aussi bien l'estime de ses pairs que de ses étudiantes et étudiants par la pénétration de ses jugements et la probité de sa personnalité. La poésie médiolatine, la rhétorique et la poétique médiévales, la culture antique et sa réception, le dialogue entre les traditions textuelles latines et vernaculaires sont au centre de la recherche et des enseignements de Jean-Yves Tilliette. Ce volume de mélanges recueille l'écho international de ses travaux. Baudri de Bourgueil et Geoffroy de Vinsauf y figurent en bonne place, mais aussi Jean de Meun et l'Ovide moralisé, sans oublier l'examen des sources matérielles et les questions de codicologie. Courtoisie, amitié, respect : ces termes ne figurent pas par hasard dans les titres de plus d'une des contributions au bouquet savant composé ici. Les dons reçus reviennent à celui qui, le premier, les a dispensés.

06/2019

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Littérature française

Trésor des proverbes, dictons, formulettes et conjurations magiques des Bretons

Difficile de qualifier un paresseux d'une manière plus imagée, plus vivante et plus expressive que celle de ce proverbe : " Rei bronn d'ar bal " qui se traduit : " Donner le sein à sa bêche. " Jean-Marie Plonéis, spécialiste de la langue bretonne, affirme que "les proverbes et dictons des Bretons expriment avec vigueur et élégance les pensées, les jugements et les principes moraux propres aux gens du pays". Il a entièrement raison, ces proverbes sont uniques et fournissent une abondance de traits originaux dont on ne trouve pas d'exemple dans une autre province. Ce sont le génie et la souplesse de la langue bretonne qui favorisent cette créativité. L'absence de normalisation des graphies locales, à l'époque où ces petits chefs-d'œuvre ont été collectés, leur donne une saveur unique. La fantaisie et la poésie populaire s'y expriment en toute liberté. Plus de mille proverbes et dictons et plus de quatre cents devinettes, formulettes, injures, oraisons et conjurations magiques recueillies au XIXème siècle par un maître des traditions bretonnes, Louis-François Sauvé, font de cette collection le véritable trésor des expressions populaires bretonnes. François-Marie Luzel et Anatole Le Braz ont fourni à Louis-François Sauvé des formules qu'ils avaient recueillies eux-mêmes.

03/2003

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Littérature française

Dur désir

"Les plus beaux chevaux de course sont maigres" disait Nietzsche et il s'agit ici d'un roman svelte, rapide et dense. Le fil narratif principal ? Il pourrait se résumer ainsi : Elle ? C'est une ancienne sportive de haut niveau secouée par la vie. "Secouée" est le mot. Lui ? Il enseigne la littérature, pratique le théâtre et aime la poésie. Il n'est pas facile non plus. Trop de blessures venues de trop loin. Elle a écrit un livre. Seule. Un vrai. Rageur, plein d'espoir, de bruit et de fureur. Il l'a lu et aimé. Se rapproche d'elle ou essaie. Pas simple. Vite cabrée, vite effarouchée, elle a l'art de décrocher - et de décocher ! La littérature peut-elle être une voie vers l'amour, le leur, s'il existe ? Outre les personnages principaux - la protagoniste et le narrateur - on y croise une jeune fille de dix-huit ans, un psychiatre-psychanalyste truculent, quelques originaux, un cours de théâtre sans textes (ni "têtes"), une moto qui donne parfois le tempo et une journaliste en quête rapprochée... L'auteur a apporté ses soins au rythme et au ressenti du style, à l'importance et la présence de la voix.

03/2018

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Couple, famille

Mon p'tit cahier autonomie

Petit à petit, accompagnez votre enfant vers l'autonomie ! Rencontrer de nouveaux copains, apprendre une poésie, gérer sa colère, se préparer tout seul pour aller à l'école... Grandir, c'est devenir autonome, et l'autonomie, ça s'apprend, mais pas tout seul ! Votre rôle : l'accompagner avec bienveillance et patience, pour qu'il acquière, à son rythme, de nouvelles compétences, en faisant au passage le plein de confiance en lui. Vous serez surpris de découvrir tout ce dont il est déjà capable ! Avec Mon p'tit cahier autonomie, comprenez ce qu'est l'autonomie : découvrez les incroyables aptitudes de votre enfant en fonction de son âge, repensez vos exigences envers lui et adaptez votre comportement. Créez un environnement favorable au bon développement de l'autonomie de votre enfant : aménagez la maison et aidez-le à "faire seul", favorisez sa confiance en lui. Appliquez un programme complet avec des techniques, des astuces et des conseils pour aider votre enfant à développer son attention et sa concentration, et pour qu'il apprenne plus facilement, à la maison comme à l'école. Instaurez des rituels quotidiens - matin, au retour de l'école, le soir, pour un véritable plan d'action de soutien à l'autonomie.

02/2019

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Critique littéraire

Le surnaturel. Poétique et écriture

Notre époque, supposée prosaïque et désenchantée, reste fascinée par le surnaturel et manifeste envers lui un regain d'intérêt. Il importe d'autant plus, si l'on veut jouir de ses fantasmagories en poète et non en dupe, de connaître les voies que l'irrationnel emprunte pour séduire nos imaginations. Le surnaturel est cosmogonique : il engendre des mondes dont il trouve le modèle dans la pensée magique et qui s'alimentent à toutes les sources de l'irréel. L'exploration de ces mondes et l'analyse de leurs arcanes intellectuels constituent une invite à en goûter la poésie, et à relever les défis qu'ils tendent à la raison. On n'a cessé, au fil des siècles, de cliver et de hiérarchiser ces mondes. L'auteur de ce livre récuse ces distinctions traditionnelles entre foi et fantaisie, fantastique et merveilleux, genres nobles et genres populaires. Il adopte une perspective panoramique et étudie la dynamique créatrice de l'ensemble des littératures du surnaturel, des grands textes sacrés aux comics américains, des contes de fées aux nouvelles fantastiques, des apocalypses spirites à la fantasy, des chansons de geste aux dessins animés et jusqu'aux traités de parapsychologie. Ce livre s'adresse aux étudiants de lettres, d'arts et de sciences humaines.

03/2006

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Littérature française

La femme qui voulait écrire des romans d'amour

Léonie est moderne. Léonie est jeune. Elle est belle. Ambitieuse. Elle veut croquer le monde. Y laisser les traces de sa pensée, de ses rêves. De la pureté de ses exigences. Elle veut y imprimer les marques de sa poésie, de son imagination, de l'univers qu'elle porte en elle. Son désir suprême ? Devenir femme de lettres. Se faire une place dans le monde grâce à ses romans. Ce désir est-il impossible ? Inaccessible ? Fou ? Elle ne pourra écrire des livres - croit-elle - qu'en étant d'abord travailleuse manuelle, qu'en prenant la voie de tous ses ancêtres, peu ou prou honorables artisans du Valais. Alors elle quitte tout, Paris, le monde des lettres, les célébrités, les chemins de la gloire. Et elle va s'établir au bord de la Méditerranée, au bout du monde, loin, en Corse, à Ajaccio. Là elle sculpte le bois d'olivier - accomplit des oeuvres d'art -, et elle continue de rêver. Un roman. Des romans. Une oeuvre. Son premier livre, Personne ne répond, est publié aux Editions de Minuit. C'est le début des années 1960. Puis d'autres tentatives suivent. D'autres rêves. Toujours les mêmes désirs. Les mêmes démons. Les mêmes exigences de beauté. Toujours elle voulait écrire des romans d'amour.

03/2020

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Littérature française

N'attendez pas trop longtemps

Une maison à vendre dans le Vexin. Son propriétaire, Delbreuve, au caractère excentrique, entend choisir l'acheteur qui en sera digne. Il s'adresse à un agent immobilier, Jacques Verniot, un homme qui vit en demi-teinte auprès d'une épouse épuisante. Verniot aspire au calme, et cette maison est la maison de ses rêves, mais il se doit de la proposer avant tout à ses clients. Clara Miniot, une romancière à succès, mère célibataire d'un grand fils très conventionnel, refuse de se laisser enfermer dans un cadre familial ou professionnel. Sur un coup de tête, elle décide d'acheter une maison dans le Vexin et contacte Jacques Verniot. Autre acheteuse potentielle : Nathalie Desmarets, mariée, deux enfants, qui fait de l'événementiel et désire introduire un peu de poésie dans sa vie. Autour de cette demeure, véritable catalyseur du désir et du destin, se rencontrent et se croisent ces quatre personnages aux voix familières, avec leurs doutes, leur solitude et leurs attentes. Ils vont tisser des liens, mais attention : les craintes, les hésitations, les regrets ne sont plus de mise. Ne laissez pas passer la chance, n'attendez pas trop longtemps. Un roman drôle, sensible, aux personnages attachants, dans lesquels chacun se reconnaîtra.

03/2006

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Théâtre

Chatterton

On ne joue plus Chatterton depuis longtemps. C'est donc le moment de le lire. Car s'il y a une pièce qui montre le drame de l'artiste méconnu, condamné à la misère et à la mort, c'est bien celle-là. " C'est l'histoire d'un jeune homme, nous dit l'auteur, qui a écrit une lettre le matin, et qui attend la réponse jusqu'au soir ; elle arrive, et le tue. " Vigny prend le parti de la poésie contre la société, ce qui est une nouveauté dans l'histoire de la littérature. À partir de là, on aura deux publics : les happy few et les autres. Il faut aussi souligner le rôle de la femme dans cette œuvre. Le jeune poète est, en effet, aimé par une créature angélique. C'est elle qui permet à Chatterton de devenir un vrai poète. La société l'emporte, et empêche le couple de s'unir. Il s'agit donc d'une pièce à la fois sentimentale et très intellectuelle : Vigny prêche pour un " drame de la pensée ". Loin des foules du théâtre romantique ou shakespearien, il écrit une tragédie épurée, celle du désespoir moderne. C'est lui qui a inventé le poète maudit.

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Littérature française

Les spitz (Douze petits métiers d'avenir)

"Théophile est au chômage, il cherche un emploi intéressant. Or, il s'avère qu'aujourd'hui, les employeurs nous font de bien curieuses propositions ! Notre héros cherche aussi l'amour... Tout cela serait-il trop demander ? Mais enfin, quand on cherche, on trouve toujours quelque chose... des spitz, par exemple ! De petits événements perturbateurs. Des signes. Bruno de l'Onde a suivi des études de philosophie, publié dans un cadre professionnel de nombreux articles et ouvrages sur l'économie solidaire et l'action culturelle, exploré les contes de la tradition orale et les rites de passage contemporains, pour se consacrer depuis 2007 à l'écriture de fictions. Des récits qui nous entraînent à voyager, entre poésie, humour et aventures, aux frontières de l'imaginaire et de notre quotidien. A travers des situations imagées, Bruno de l'Onde nous propose, dans " Les spitz ", son premier roman, une lecture humoristique de quelques déviances de notre société contemporaine. C'est un livre-récréation, où claque un feu d'artifice d'idées cocasses et de baguettes magiques, pour traverser les embûches de la réalité. C'est aussi le livre d'un amour perdu, d'une tendresse inconsolée qui éclaire d'un chant profond et poétique cette folle randonnée"

09/2018

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Théâtre

In Vitro. Ou la légende des clones, édition français-portugais-anglais

Cette publication trilingue est le scénario d'un spectacle emblématique du cirque Archaos et se présente comme une légende de la fin du second millénaire après Jésus-Christ. Un savant, nommé Ferdelans et membre d'une secte, se lance dans la course au clonage humain. Deux nouveau-nés sont " fabriqués " : Brigitte et Robert, mais la technique utilisée n'étant pas très au point, Robert se retrouve affublé de cornes de bélier et Brigitte d'un bec d'oiseau. De plus, Robert et Brigitte s'aiment. Le professeur fait tout pour les séparer et travaille sans relâche à la mise au point d'esclaves performants, privés de tout désir : La légende voudra que les autres clones conçus par le professeur se révolte et s'échappent du laboratoire. Brigitte et Robert, tels des héros de conte de fées, s'aimeront et auront beaucoup d'enfants. Outre la simplicité apparente de ce résumé, ce texte, déjà mis en scène, aborde avec poésie et onirisme un thèmes scientifique périlleux : le clonage. Les monstres ont disparu, de nos sociétés. Le cirque était un refuge qui leur permettait de survivre malgré tout. A travers ce spectacle se renoue une longue tradition. La science les a fait disparaître mais elle en crée d'autres, juste retournement des choses.

05/2009

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Histoires à écouter

Ona et les oiseaux

"Ona et les oiseaux" est un conte musical, un voyage initiatique inspire ? par le folklore enfantin slave, la musicalité des chants d'oiseaux et des plus petits bruits de la forêt. Soudain, Ona apparaît dans la forêt. Elle fait ses premiers pas, feutrés, incertains. Elle s'avance dans le sous-bois, le monde de l'eau, le soir, le matin. Elle rencontre la terre, les insectes, la lumière, et les oiseaux. La sitelle lui glisse un secret, elle participe au conseil des oiseaux, et puis, elle a envie de faire la fête. La poésie réaliste de Léo Fuster dans la voix énigmatique de Aurélia Coulaty évoque le monde naturel que Ona découvre. Son aventure d'éveil à la faune et la flore, alterne avec une musique née des mélodies traditionnelles slaves et des compositions originales de Léo Fuster pour lesquelles il a laissé les oiseaux dicter leur partition aux instruments folkloriques : balalaïka (qui représente Ona), contrebasse, violon, accordéon, flûtes, clarinette. Ona, personnage de bébé masqué, petit cousin de l'imaginaire de Maurice Sendak, se promène parmi les paysages et les dessins naturalistes d'oiseaux de Marion Vandenbroucke. Une histoire onirique dans la forêt avec les oiseaux et 16 musiques slaves et klezmer.

11/2022

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Sciences et inventions

30 aventuriers du ciel

Ils ont traversé l'Himalaya en parapente, franchi le mur du son en avion-fusée supersonique, atteint la stratosphère avec 105 ballons, les femmes et hommes réunis dans cet album ont fendu les airs, établi des records ou réalisé leurs rêves d'enfants. Ils inspireront tous les jeunes qui rêvent de conquérir le ciel ! Louis a réussi à traverser une mer en avion, Dorine a ouvert le pilotage aux handicapés, Pascal a frôlé des falaises avec son hélicoptère, Bessie s'est battue pour être la première femme noire à obtenir son brevet de pilote, Chuck a franchi le mur du son en avion supersonique... Que ce soit en deltaplane, en navette spatiale ou en wingsuit, les amoureux des airs réunis dans cet album ont survolé des paysages magnifiques, battu des records ou inventé de nouveaux engins volants. Du pôle Nord à la stratosphère, de la cordillère des Andes à l'Australie, nos ? 30 aventuriers du ciel ont choisi de fendre les airs pour tracer leur chemin entre tempêtes et nuages, avec poésie ou courage, tantôt animés d'une volonté de voyager, de secourir leurs prochains ou de partager la passion qui les anime depuis l'enfance. Leurs périples extraordinaires te feront voyager dans une nouvelle dimension et découvrir un univers aux sensations palpitantes ? !

11/2022

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Poésie

Le moins du monde

Publiée avec le soutien du cnL, une suite poétique qui témoigne d'une exigence de rigueur tout à fait exceptionnelle dans la poésie actuelle. L'expérience poétique se livre ici sous la multiplicité de moments sensibles que vient recouvrir l'unité du rythme, attentive aux mots et à leurs relations, cherchant à révéler avec force ce qui relève d'un accord profond au coeur de ce que son auteur tente d'évoquer : "ce si vivant présent ... dans ce bruit psaumé du réel, quelque chose qu'un présent ressasse à l'infini" : "tout ce qui se succède avec bonheur / Le jour et la nuit l'infime et l'infini le démembré et l'innombrable / Le dénombré lointain le proche" , pour reprendre ses propres mots. Au centre de ces suites poétiques se découvrent les instants les plus délicats, les plus fragiles, mais aussi les plus vifs de la relation à l'autre, relation différée, s'abolissant, se perpétuant, en quelque sorte, puisque touchée par l'exercice de l'imagination mobilisant la mémoire. tout se joue ici dans la relation entre ces réalités diverses et vécues, alors que la recherche verbale s'attache aux états de conscience, et à l'indissociabilité entre le soi et le monde, l'impossibilité de les disjoindre.

01/2023

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Poésie

L'arbre-seul

L'Arbre-Seul, que les chrétiens appelaient l'Arbre-Sec, se dressait aux dires des légendes au bord du monde connu, quelque part du côté du Khorassan. Cet épouvantail du désert marquait la limite des terres autorisées. Au-delà s'ouvraient les espaces interdits, maudits, impensables parce que volontairement soustraits au champ de la pensée, de l'errance et du songe. Le poème a pris l'Arbre pour repère, pour aimant. Comme s'il s'agissait d'un appel à forcer le passage, d'un signe à inverser. Et du voyage en Orient aux multiples départs, le corps et l'esprit ne sont jamais tout à fait revenus. L'Afghanistan, l'Inde, l'Himalaya, la Route si ravagée de la Soie ont ravivé le mystère et l'exaltation d'être, ici ou à mille lieues, si intensément présent. L'Arbre-Seul est le poème des deux versants du monde, avec miroirs de lumière et d'ombre, souffles de sable, poussières d'éternité, fureurs, jubilations et "paroles ailées". C'est un ample parcours à suivre comme une partition polyphonique, comme une improvisation aux rythmes divers, parfois contraires, et qui compose au sens fort un livre de poésie, qu'Alain Borer tient pour "le plus tonique depuis Alcools d'Apollinaire".

02/2001

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Poésie

Quelque chose que je rends à la terre

"Or je suis le bois de Koby ka. Je suis le bois de Koby ka et ces pages sont à la forêt au carbone aux mousses et aux bêtes. Ces pages sont aux errants aux cailloux aux poussières et à l'humus. Elles sont à la pourriture ligneuse, aux lichens, lichens aux rongeurs. Ces pages sont aux noms des bois à ceux des forêts tout autant qu'aux innommés. Ces pages sont aux bruyères aux fougères aux tourbes et aux lombrics. Elles sont aux terriers. Elles sont à l'irrégularité. A l'imprévu. Au perpétuel. A l'enfoui au très très enfoui". Et je m'obstine, m'acharne, ahane continue. Voici un rassemblement. C'est trempé, truffé, couturé, de reco- pillages travail à façon de reconnaître quelques dettes et les "grands alliés substantiels" . J'ai cherché les traces, les poussières, les surgissements et les refuges. Mais la poésie hein. Elle sait, elle. C'était du gros de matière laissée à lentement macérer, parfois brassée à manière de fabrication de terre quoi fut ensuite distillé à l'issue de plus d'une année d'attente et donc, cher lecteur, courage, vivons, répétons, portons nos amis dans la nuit, dans la brume.

02/2021

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BD tout public

Les illusions

Victor Anthracite, c'est le personnage que Gérald Auclin a créé pour s'amuser avec les différents types de récit de genre. Entre la vraie-fausse grande aventure parodiant Hergé (Victor Anthracite et les trafiquants de parapluies, 2008) et le polar hard-boiled ("Dur à cuir" in DMPP n° 8, 2012), s'inscrivent ces Illusions (2008-2011), sorte de romance dépressive nourrie aux fantasmes qui ne se réalisent jamais, empruntant son titre à la célèbre chanson de Serge Gainsbourg.
Pour la préparation de cette fiction mélancolique, Gérald Auclin se sera servi de sa propre revue pour mettre en place les grands axes du récit et la majeure partie des détails (DMPP n° 5, 6 et 7). Pour la préparation de ce livre, il aura recomposé son récit par l'ajout de quelques scènes mémorables, et peaufiné avec cette saine maniaquerie qui le caractérise (voir Incidents, 2011) une mise-en-scène à l'efficacité redoutable, pleine de fausses symétries perverses et de répétitions visuelles, tout en blocs de noirs et réserves de blancs.
Un livre plein d'amitié et de drague complexée, d'obsessions sexuelles et de brumes d'alcool, de poésie et d'hallucinations, pour un réconfort à la solitude des losers amoureux.

05/2012

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Critique littéraire

Entretiens avec Francis Crémieux

Aragon, pour qui écrire est une méthode de pensée, a accepté d'ouvrir dans son oeuvre la grande parenthèse orale que représentent ses réponses aux questions de Francis Crémieux. Il se livrera tout entier, rendant plus difficiles, donc moins excusables, les contresens et les interprétations intéressées ou malignes de son oeuvre. Le premier entretien : "Surréalisme et réalisme" , est le type même du document critique que l'historien de la littérature française ne peut ignorer. Il en est d'autres - les deux dialogues sur le vers : "Il n'y a pas d'amour heureux" - où les souvenirs du temps de l'occupation éclairent les rapports de création qui s'établissent dans le couple Elsa Triolet-Aragon. Ce sont là choses longtemps tues ou mal entendues. D'autres sujets moins ou différemment personnels sont abordés dans ces Entretiens : le problème de l'écoulement du temps dans le roman et le poème, de la ponctuation, du "je" en poésie, pour ne rien dire des chapitres traitant du réalisme et de l'équivoque... Confidences, révélations, souvenirs serpentent au long de ces entretiens "littéraires" auxquels le micro, ce photographe de l'âme, conserve la spontanéité de l'humour ou de certaines réponses irritées, pour confier à l'imprimé l'instantané pris sur le vif.

08/1997

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Poésie

Poétique N° 174/2013-2

L'invention des écritures du moi ne saurait être attribuée à un auteur, une doctrine, un milieu ou une époque. Très tôt, au Moyen-Orient, en Grèce, à Rome, à Byzance, en pays d'Islam, en Chine, au Japon, dans l'Europe médiévale et renaissante, des individus ont tenté de signaler leur existence, de retracer leur itinéraire, de définir leur identité. Qui étaient-ils, quand, pourquoi et comment sont-ils passés à l'acte ? L'Histoire de leurs histoires fait certes apparaître la diversité des mobiles, des modèles et des pratiques. Mais elle montre aussi une corrélation constante entre le pluralisme de l'environnement culturel et l'émergence du sujet autobiographique. En quête de légitimité, le "je" va se glisser dans un genre bien établi - prière, rapport, chronique, biographie, éloquence, récit de voyages ou poésie - avant de subir l'attraction du roman. En cédant à la tentation autobiographique, Aristide, Augustin, Ge Hong, Nijô, Blemmydès, Abélard, Ibn Khaldûn, Cellini et cent autres ont ouvert un nouvel espace anthropologique. Si les expériences dont ils témoignent sont souvent fort éloignées des nôtres, leurs stratégies de communication annoncent les développements ultérieurs du genre. De leur désir de se justifier et de se survivre est né un registre littéraire fondamentalement problématique.

11/2013

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Littérature française

Un étrange pays

"Quand la première coupe fut vidée, Alejandro et Petrus se sourirent et Jesús remarqua les beaux yeux gris et pensifs du rouquin. - Par où êtes-vous arrivés ? demanda-t-il. - Par le pont, répondit Petrus. Le pont qui relie notre monde au vôtre. Puis, après un silence : - Il vous est invisible". Qui est Petrus, cet affable rouquin surgi de nulle part dans la cave du castillo où Alejandro de Yepes et Jesús Rocamora, jeunes officiers de l'armée régulière espagnole, ont établi leur campement ? Voici que dans la sixième année de la plus grande guerre jamais endurée par les humains, ils sont appelés à quitter leur poste et à traverser un pont invisible. Bientôt, ils découvrent le monde de Petrus, ses brumes, son étrangeté, sa grâce. Ils arpentent ses chemins de nature, s'émerveillent de son harmonie et connaissent l'ivresse de la rencontre avec des êtres insolites. Cependant, dans cet univers légendaire qui lutte contre le désenchantement, le conflit fait rage aussi et la dernière bataille approche. Personne ne sait encore lequel, du meurtre ou de la poésie, l'emportera en cet étrange pays où se joue le destin des vivants. Entre conte et roman, Un étrange pays célèbre un monde perdu confronté aux tourments perpétuels des civilisations.

01/2019

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Beaux arts

Suzanne Valadon

Juin 1894, au petit matin. Suzanne Valadon traverse Montmartre pour se rendre chez Edgar Vegas. Elle est venue lui montrer ses œuvres. Dans sa main, elle serre une lettre de recommandation écrite par le sculpteur Paul Bartholomé, un proche du peintre. C'est Zoé, la gouvernante, qui lui ouvre la porte. Valadon, trop intimidée pour bouger, reste près de l'entrée. De longues minutes s'écoulent. Enfin, Degas arrive. Sans un mot d'accueil, il s'assied et, les sourcils froncés, examine un à un les dessins que Valadon lui tend d'une main tremblante. Soudain, il se tourne vers elle et s'exclame : " Vous êtes des nôtres ! " Jusqu'alors, Valadon gagnait sa vie comme modèle. Issue d'un milieu modeste, elle dessinait depuis l'âge de huit ans. Recevoir l'accolade du Maître, être reconnue comme artiste, transforma sa vie. Sa carrière était lancée. Avec légèreté et poésie, Thérèse Diamand Rosinsky dépeint la vie de cette femme au destin hors du commun. Ses rencontres, ses aventures amoureuses et ses amitiés avec les plus grands artistes de l'époque - Renoir, Degas, Lautrec, Satie... -, sa quête artistique et sa volonté de fer font d'elle un personnage fascinant, emportée par le tourbillon de jouissance et de liberté qui caractérise Montmartre en ce début de XXe siècle.

01/2005

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Littérature française

Le sorcier blanc

Il arrive que les plus grandes tragédies se jouent sur un bout de rue maquillé à la craie... Des ruelles poussiéreuses de Ouagadougou aux pelouses des terrains de football européens, il n'y a qu'un pas, celui de l'espoir. Mais l'espoir peut rapporter gros à celui qui sait y faire : il suffit d'un peu de magie pour enfermer dans le creux de ses mains une armée de gamins qui rêvent d'étoiles brodées d'or. Par dizaines, le Sorcier Blanc les tient sous sa semelle, monnayant leurs espérances comme leur vie. Jusqu'au jour où un jeune gardien de but abandonne tout désir de gloire pour faire équipe, et ose se dresser face à l'emprise du Sorcier Blanc. Telle une déclamation (dans un registre Spoken-Word), où l'élégance du verbe contraste avec la véhémence de la logorrhée, ce roman rend conte de l'espoir et des illusions de jeunes footballeurs, puisque rêver de gloire ou simplement de jours meilleurs peuvent conduire à la chute... Avec ce premier roman, Mathieu Vivion nous livre une oeuvre engagée à vocation scénique et nous entraîne, avec poésie, à faire le lien troublant entre les réseaux exploitant les réfugiés et les rouages méconnus du monde footballistique.

01/2023

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Musique, danse

Claude Debussy

Achille Claude Debussy (1862-1918) développe dès son enfance un monde imaginaire et une musique d'abord douce et volontiers sentimentale, influencée par le symbolisme, la poésie, la peinture. Il la compare d'ailleurs à une femme mystérieuse, lui qui en aima plusieurs mais n'eut qu'un seul enfant, une petit fille qui mourut avant ses 14 ans. Son parcours est finalement assez solitaire, que ce soit comme homme ou comme musicien. Son art transcende l'académisme de la fin du XIXe siècle dans sa parfaite décantation en faisant apparaître les merveilles symphoniques que sont le Prélude à l'Après-midi d'un Faune, les Nocturnes, La Mer ou encore l'étonnant opéra Pelléas et Mélisande. Evoquer Debussy fait aussi toucher du doigt une époque artistique très riche dans tous les arts (peinture, littérature, architecture) avant d'être durement frappée par la "Grande Guerre", dont le critique musical "Mr Croche" (un personnage inventé par Debussy) ne connut pas le dénouement. Ce nouveau volume de la collection horizons vous propose de partir à la rencontre d'une figure majeure de la musique française au tournant du XXe siècle, à l'occasion du centenaire de sa disparition, dans une étude illustrée et complétée de multiples annexes.

05/2018