Eloge poétique du lubrifiant
Extraits
Théâtre
Marbre
Deux prisonniers purgent une peine à vie dans la Rome de Tibère transposée à l'époque de la cybernétique. La Tour où ils ont leur cellule s'élève à un kilomètre au-dessus de la Ville éternelle. Rome est une utopie de l'espace et du temps, et la Tour est l'aboutissement de cette utopie. Le dialogue des deux prisonniers est tour à tour gouailleur, grossier, sentimental, philosophique. L'un est romain, l'autre barbare. Pour le Romain, le suicide sera moins un geste personnel que son identification à l'utopie. Les recoupements avec l'œuvre poétique de Brodsky, les allusions à la Russie, les citations de Sappho ou de Properce vivifient ce texte théâtralement très efficace, la meilleure des trois tentatives théâtrales du poète dissident. Ironie et émotion accompagnent notre regard sur ces deux candidats à l'utopie qui attendent la parousie du Progrès, en compagnie d'un serin. G. N.
03/2005
Ouvrages généraux
L'intelligentsia iranienne moderne. Un paradigme reconsidéré
La modalité persique de la formation de l'homme s'est constituée dans un face-à-face avec les paradigmes du judaïsme et de l'hellénisme. Le modèle persique a sa propre paideia et son universalisme véhiculés par la civilité poétique fondée dans l'Antiquité sur la souveraineté du monarque. Ce paradigme possède une force littéraire, mythologique et linguistique, mais il réinvente aussi, au travers de son intelligentsia, un versant conceptuel et une "conscience" dans ses multiples facettes. L'intelligentsia iranienne a une histoire longue mais elle a perdu son hégémonie face aux autres paradigmes. A l'époque moderne, différentes modalités de la conscience (historique, langagière, visuelle...) sont la manifestation du paradigme persique. Dans ce livre, on cherche à cerner quelques figures toutes tendances confondues qui incarnent dans l'Iran moderne ces modalités de la conscience persique. Les hommes et femmes abordés dans ce livre sont une partie de tous ceux qui composent le panthéon de la culture iranienne.
10/2022
Littérature anglo-saxonne
Sept jours sur le fleuve
A la fin de l'été 1839, Henry David Thoreau et son frère aîné John entreprennent un voyage à bord de l'embarcation qu'ils ont fabriquée de leurs mains. Ils vont suivre le cours de la Concord River, puis de la Merrimack River. Quand John meurt trois ans plus tard, Thoreau décide de lui rendre hommage en retraçant leur voyage, à partir de notes qu'il rassemble dans sa cabane de Walden. Il condense son récit en une semaine symbolique, où chaque journée est associée à un thème : la poésie antique, la sagesse orientale, la culture des Indiens d'Amérique... Au rythme du courant, vif ou lent, les paysages traversés sont décrits avec l'oeil poétique du peintre et la précision du scientifique. Et ce périple, qui fut bien réel, devient un voyage initiatique, une véritable épiphanie, dans l'abandon heureux à la Nature et à l'espace des vastes étendues américaines.
02/2023
Littérature française
Vert paradis. Livres I et II
Vert paradis trouve sa source dans l'austérité lumineuse des arrière-pays languedociens, ce "pays au reflet de légende". En puisant dans les réminiscences d'une enfance profondément marquée par le contact avec la nature sauvage et en se réappropriant le matériau bruissant des contes issus de la tradition orale occitane, Max Rouquette chante la beauté universelle et tragique du monde et élève au rang du mythe les personnages les plus humbles de la vie quotidienne. Ainsi, sous sa plume, le chasseur blessé qui agonise, la très jeune prostituée d'Arles qui va s'offrir aux gardians dans un mas de Camargue, le musicien prodige qui fait danser le diable, le vagabond sans autre attache que "la bonté de la nuit" ou encore le renard qui meurt de soif dans un bassin asséché deviennent les symboles vivants de l'humaine condition. Portée par une langue charnelle et éblouie, l'oeuvre majeure de Max Rouquette s'impose par son rythme et sa puissance poétique.
11/2012
Littérature étrangère
Une place vide
Dans un café universitaire, une bombe explose. Parmi les victimes, un jeune homme de 18 ans venu s'inscrire à l'université. Son corps, ou plutôt les cendres et les traces qu'il en reste, est remis à ses parents dans une urne que la mère gardera précieusement pendant quinze ans. Accompagnant l'urne, un enfant de 3 ans miraculeusement épargné par l'explosion est adopté par les parents du disparu. Une place vide (Khali jagah en hindi) s'appuie sur la perte d'un fils pour interroger les thèmes de la violence, de l'absence, de l'adoption et de l'illusoire volonté d'appartenir à un lieu ou à une patrie déterminés. Eclaté, fragmenté et poétique, ce récit touche par son style particulier, empreint de silences et de récurrences. Contemporain et universel, ce roman s'adresse à toute personne sensible au caractère incertain du monde actuel et au flou identitaire qui l'habite.
07/2018
Santé, diététique, beauté
La voie olfactive et vibratoire de l'aromathérapie. Huiles du Souffle - Huiles de Lumière
La voie olfactive de l'aromathérapie est un chemin initiatique qui plonge le lecteur au coeur de la plante, au coeur de lui-même. Le parfum crée des ponts et des liens là où le mental sépare. De nombreuses maladies et problèmes sociétaux sont dus à une rupture du lien parental, familial, social... , rupture du lien avec soi-même, son corps, son intériorité, la voix de son âme, son environnement naturel et un mode de vie sain. Rétablir et retisser des liens et rapports harmonieux et justes avec soi-même afin de pouvoir retrouver des rapports équilibrés et justes avec la famille, les amis, la nature... est le chemin que Jutta Lenze propose par la voie olfactive avec les huiles essentielles. Sur ce chemin d'évolution et de libération, les huiles essentielles créeront une véritable passerelle olfactive pour nous aider à accéder à notre être profond et authentique d'une manière sensorielle, créative, poétique et sensible.
11/2020
Littérature française
Table rose
En raison du quarantième anniversaire de l'élection de François Mitterrand à la présidence de la République, Maurice Achard retrouve le personnage principal de Table rase, roman paru dans la foulée du 10 mai 1981. Un " vieil amnésique " qui n'a rien oublié, ni de la Bastille euphorique ni de la suite, et qui croise sur son chemin un autre ancien personnage, journaliste devenu aveugle, aveuglé par les mêmes désillusions dont il a fait " table rose " au fil du temps. L'auteur se met également en scène, jonglant avec ses deux héros désenchantés, sortes d'alter ego. L'histoire commence avec l'affaire Olivier Duhamel et s'achève par un appel adressé à une quinzaine d'intellectuels, sur le thème : " Comment peut-on être de gauche aujourd'hui, quand on est à gauche ? " Maurice Achard livre un " roman journal " surréaliste et poétique, qui échappe à tout genre ou classement. Mais c'est pour mieux emmener ses personnages et notre époque dans une juste relecture des événements.
04/2021
Littérature française
Le Deux
Ce livre est un parcours phénoménologique où s'entrelacent philosophie, sémiotique et poésie pour explorer le concept du "?Deux?" et en révéler la dimension ontologique. Qu'est-ce que le Deux ? Le Deux n'est-il pas cette relation d'altérité si particulière, née de l'amour de deux êtres qui confère au Deux un exister-ensemble ? Le Deux ne résulte-t-il pas d'un vécu à deux, d'une présence à l'autre et d'une réciprocité ? Jean Caelen tente de combler le vide laissé par la phénoménologie sur la question de l'altérité de l'intime, et en dégage la dimension ontologique. Mais le langage austère de la philosophie ne suffit pas à en dégager toute la richesse ; il s'agit aussi d'aborder cette expérience du vécu par la poésie qui est le langage même du Deux, et de réconcilier ainsi une approche philosophique et une approche poétique dans une perspective où elles s'éclairent mutuellement par leur propre altérité.
10/2020
Critique littéraire
Littératures berbères, des voix, des lettres
Dans les différentes formes qu'elle revêt selon les groupes considérés, la " littérature " est un élément important de l'identité culturelle et de l'adaptation au monde pour quinze à vingt millions de berbérophones, dans un vaste territoire islamisé dès le Moyen Age et s'étendant du Maroc à l'Egypte, de la Méditerranée à l'Afrique noire.
Longtemps confinées dans une conception folklorique surtout attentive à des thèmes isolés, les études littéraires berbères se sont ouvertes depuis quelques décennies, sous l'influence de l'ethnologie et de la sociologie, à l'analyse des structures et des fonctions du conte et d'autres genres.
L'originalité du présent essai réside dans une focalisation sur les formes et les techniques, abordées dans une très large perspective géographique, linguistique et culturelle. Fondé sur une longue expérience et un grand respect de la spécificité des textes étudiés, il rejoint également des préoccupations critiques contemporaines concernant la rhétorique et la poétique, dont il peut contribuer à élargir les horizons.
11/1998
Littérature française
L'ombre de son nom
C'est l'histoire d'un père décédé dans des circonstances troubles. D'un très ancien caveau du cimetière de Montmartre qu'on a dû rouvrir. D'une jeune femme qui n'est pas venue à l'enterrement. D'un vieux carnet noir qu'on a exhumé, d'un cahier rouge qui a disparu. C'est l'histoire de Ragheb. L'histoire de Fernando. L'histoire d'André, de Marc, d'Alphonse. Celle d'Inès, celle d'Elise. C'est l'histoire de Laure. Ce récit vertigineux, équivoque et poétique multiplie les fausses pistes au gré d'une intrigue foisonnante, croisant folies singulières et secrets familiaux, entremêlant les époques, les narrations et les genres littéraires au coeur d'un Paris fantasmatique où se brouillent les frontières entre rêve et réalité, vérité et fiction, histoire et mémoire. L'ombre de son nom est le premier roman de Jean-Baptiste Labrune et le premier roman publié par Magnani éditeur.
01/2019
Esotérisme
Voyages du coq à l'âme. Par-delà le visible
Dans ses carnets de voyage, Jean-Pierre Brouillaud utilise la cécité et son verbe poétique comme une lampe de poche pour explorer le grand corps palpitant du monde tout en rapprochant amoureusement être et apparence. Et si ce que nous appelons le monde n'était que l'écho de notre peur d'être ? Voici une invitation au voyage qui dérègle les sens, mêlant érotisme, humour, spiritualité, audace et sagacité, par un aventurier aveugle, sans horizon... Un vagabondage sans départ ni retour, réunissant tous les rivages. Il y a là-bas et il y a ici. Là-bas pour lui, la vraie vie ; ici, en France, le quotidien qu'il veut fuir à n'importe quel prix. Il en résulte une douloureuse tension entre ces deux pôles. Un jour de miracle ordinaire, il réalise qu'ici, c'est partout, et que partout, c'est ici ! Il cesse alors de s'inquiéter, de tout diviser, et d'isoler le voyage du non-voyage, le spirituel du profane.
11/2019
Poésie
Le soleil sur le fruit. Edition bilingue français-espagnol
L'éclat du soleil sur la peau d'une cerise fait revenir l'enfance. Une femme danse seule. Un sans-abri lit L'île du trésor. Une vieille dame est hantée par l'odeur des citrons d'une ancienne rencontre amoureuse. Des gens âgés contemplent la jeunesse comme un vaisseau fantôme. Le soleil sur le fruit traite des thématiques de l'amour, du passage du temps, de la vieillesse, de l'histoire, de la réinvention de la mémoire, du féminisme ou du secret de la poésie. L'intimité est habitée par des villes Paris, Bucarest -, le jazz de Billie Holiday, la peinture de Hopper, et un emblématique imaginaire littéraire (Proust, Borges, Mansfield, Tolstoi, Cixous). Le moi poétique, un moi féminin, est une "étrangère", soulignant ainsi la fertile étrangeté de la poésie. L'image centrale du livre, la lueur du soleil sur le fruit, est une revendication de la jouissance du moment et du vitalisme.
01/2015
Critique littéraire
Le surréalisme
Ils s'appellent André Breton, Louis Aragon, Paul Eluard, ils ont vingt ans à la fin de la Première Guerre mondiale, et veulent changer la vie". Pour eux, l'art ne peut pas se contenter de reproduire la réalité, mais doit faire émerger le rêve, le merveilleux, l'inattendu, pour atteindre ce qu'ils baptisent la " surréalité ". D'où le nom du mouvement qu'ils créent alors le surréalisme.
Dans cette quête collective, ils explorent les possibilités d'un langage nouveau, en rupture avec la logique et le sens commun des mots : la terre apparaît ainsi "bleue comme une orange ", selon le vers d'Eluard. Les surréalistes n'ont pas changé le monde comme ils l'espéraient, mais ils ont insufflé au XXe siècle une liberté poétique hors du commun. Le dossier de l'édition propose des jeux surréalistes pour se familiariser avec l'esprit du mouvement. Il étudie les manifestations du surréalisme dans le septième art et ses productions dans le domaine pictural.
08/2006
Théâtre
Théâtre. Tome 5
L'insolite baignant dans le quotidien, l'inhabituel surgissant du banal, le comique se muant en tragique, puis retournant au burlesque (La Leçon) ; réalisme détérioré par la caricature (La Cantatrice chauve) ; émerveillement euphorique d'être ; horreur d'exister dans un univers oppressant, accablant, où la matière s'épaissit, les objets prolifèrent (Victimes du devoir, Comment s'en débarrasser) - voilà les éléments contradictoires qui fondent le théâtre de Ionesco, issu de l'esprit onirique et de l'observation naturaliste. L'auteur est le premier à être étonné du spectacle qu'il projette sur scène et que la démarche même de l'écriture, l'aventure poétique lui révèlent. Les forces antagonistes qui l'habitent, les désirs profonds, oubliés et retrouvés, les obsessions obscures s'éclairent, s'incarnent, se font personnages, événements, théâtre, constituent ce monde où l'intérieur et l'extérieur se rejoignent, à la fois sien et nôtre, douloureux et dérisoire, que l'humour décharge de son angoisse.
10/2006
Théâtre
Théatre. Tome 1, La cantatrice chauve ; La leçon ; Jacques ou la soumission ; L'avenir est dans les oeufs ; Victime du devoir ; Amédée ou comment s'en débarrasser
L'insolite baignant dans le quotidien, l'inhabituel surgissant du banal, le comique se muant en tragique, puis retournant au burlesque (La Leçon) ; réalisme détérioré par la caricature (La Cantatrice chauve) ; émerveillement euphorique d'être : horreur d'exister dans un univers oppressant, accablant, où la matière s'épaissit, les objets prolifèrent (Victimes du devoir, Comment s'en débarrasser), - voilà les éléments contradictoires qui fondent le théâtre de Ionesco, issu de l'esprit onirique et de l'observation naturaliste. L'auteur est le premier à être étonné du spectacle qu'il projette sur scène et que la démarche même de l'écriture, l'aventure poétique lui révèle. Les forces antagonistes qui l'habitent, les désirs profonds, oubliés et retrouvés, les obsessions obscures s'éclairent, s'incarnent, se font personnages, événements, théâtre, constituent ce monde où l'intérieur et l'extérieur se rejoignent, à la fois sien et nôtre, douloureux et dérisoire, que l'humour décharge de son angoisse.
10/1954
Théâtre
Théâtre. Tome 2
L'insolite baignant dans le quotidien, l'inhabituel surgissant du banal, le comique se muant en tragique, puis retournant au burlesque (La Leçon) ; réalisme détérioré par la caricature (La Cantatrice chauve) ; émerveillement euphorique d'être ; horreur d'exister dans un univers oppressant, accablant, où la matière s'épaissit, les objets prolifèrent (Victimes du devoir, Comment s'en débarrasser) - voilà les éléments contradictoires qui fondent le théâtre de Ionesco, issu de l'esprit onirique et de l'observation naturaliste.
L'auteur est le premier à être étonné du spectacle qu'il projette sur scène et que la démarche même de l'écriture, l'aventure poétique lui révèlent. Les forces antagonistes qui l'habitent, les désirs profonds, oubliés et retrouvés, les obsessions obscures s'éclairent, s'incarnent, se font personnages, événements, théâtre, constituent ce monde où l'intérieur et l'extérieur se rejoignent, à la fois sien et nôtre, douloureux et dérisoire, que l'humour décharge de son angoisse.
L'auteur est le premier à être étonné du spectacle qu'il projette sur scène et que la démarche même de l'écriture, l'aventure poétique lui révèlent. Les forces antagonistes qui l'habitent, les désirs profonds, oubliés et retrouvés, les obsessions obscures s'éclairent, s'incarnent, se font personnages, événements, théâtre, constituent ce monde où l'intérieur et l'extérieur se rejoignent, à la fois sien et nôtre, douloureux et dérisoire, que l'humour décharge de son angoisse.
10/1958
Littérature Espagnole
Divertissements
Traduits pour la première fois en français et présentés en édition bilingue, les récits qui composent Divertissements plongent le lecteur dans un univers qu'il croit connaître, tant il est proche du sien, mais qui s'avère subtilement fantastique. Car l'ordre établi des choses et du monde vacille sous la plume de l'auteur. Ainsi les objets s'animent pour mieux faire sentir leur présence et leur rôle. Sur un jouet, une figurine perturbe la réalité habituelle. Un miroir devient la porte d'un corridor conduisant à l'ego malmené du personnage. Des meubles, sous l'Åil vigilant de la lune, s'affairent et conspirent, exigeant d'un pauvre poète que ses mots deviennent au matin leur propre destin. Voyant la mort venir, un homme assure que son chien parle pour retarder l'arrivée de la grande faucheuse⦠La prose poétique d'Eliseo Diego possède un pouvoir de séduction irrésistible ; elle ne propose rien moins qu'une nouvelle façon de percevoir le monde.
03/2021
Poésie
Le jardin nu
"Je me retrouvai donc aux commandes d'un fragment de terre émergée, moi qui depuis l'âge adulte avait comme beaucoup d'humains toujours vécu hors sol, perchée à deux ou trois étages au-dessus du plancher dit "des vaches" . L'endroit était un peu ingrat, les thuyas envahissants, le lilas mal en point : c'était parfait ainsi". Alors que la vie s'enfuit, que le deuil s'impose, l'autrice a patiemment repris pied sur un bout de terre. Dans ce jardin s'enracinent les souvenirs au milieu des fleurs et des oiseaux. Les vertus du jardinage se conjuguent avec une observation délicate de la nature. De l'ordinaire des jours et des variations climatiques, Anne Le Maître tisse un récit intime et fragile, poétique et empreint d'une grande force spirituelle. Auteur de récits, poète et aquarelliste, Anne Le Maitre restitue le quotidien des jours passés dans un jardin ordinaire. Le jardin nu est son texte le plus intime.
04/2023
Littérature française
Gloria, Gloria
A Rome, un homme fuit une foule enragée et se jette dans un bateau à destination de l'île d'Elbe. Il se réfugie dans une grotte et y reste retranché comme une bête pendant des mois. Cinquante ans plus tard, sa petite-fille part sur ses traces et retrouve son lieu d'exil. Entre ses mains, le journal intime de celui qui se voulait le protecteur des vieillards. Elle cherche à comprendre. Qu'a-t-il fui ? D'où venaient ses étranges inclinations ? Sur l'île, le cycle du soleil rythme les journées : à l'aube une vieille dame se baigne nue dans la mer étincelante, au crépuscule une autre femme parcourt son verger regorgeant de citrons, d'abeilles et d'abricots tandis qu'au loin, un groupe d'hommes entonne un Gloria. Gloria, Gloria est un hymne sensuel et poétique qui nous convainc que la vieillesse tient davantage de l'aube que du coucher de soleil.
01/2023
Critique littéraire
Ecrits sur l'art
Eparse, la critique mallarméenne ne découle pas d'une esthétique préétablie. Elle concourt toutefois à en jeter les fondements en ouvrant des perspectives qui semblent étrangères les unes aux autres : l'objet décoratif, la mode, le livre, la peinture, la musique et la danse ont, au même titre, sollicité la réflexion du poète. Celle-ci s'est nouée à l'écart des cénacles artistiques de son temps. Mallarmé a tissé des liens d'amitié partagée avec des peintres (Manet, Whistler, Berthe Morisot...) ; dans sa revue, La Dernière Mode, entièrement conçue et rédigée par lui, il a élaboré peu à peu une esthétique du quotidien, sur laquelle il réglera sa conception de l'image. De la mode à l'impressionnisme, une même logique se déploie, qui gouverne également l'oeuvre poétique : "Evoquer, dans une ombre exprès, l'objet tu, par des mots allusifs, jamais directs, se réduisant à du silence égal, comporte tentative proche de créer."
10/2018
Littérature française (poches)
Et dans la jungle, Dieu dansait
"En redescendant en ville, ils se dévoilèrent un peu, se découvrirent un âge commun - vingt-six ans - et une rage partagée pour le siècle, l'argent-roi, les indignations faciles sur les réseaux sociaux. Elle l'emmena à l'arrière d'un bistrot. Ce soir du 6 janvier 2014, les registres de police administrative indiquent que deux "cibles", deux suspects se sont retrouvés dans l'arrière-salle du Cafe Caminando, quartier de la Candelaria". Théo et Angela, deux âmes révoltées, ont compris qu'il ne suffit pas de tweeter pour changer le monde. Il faut cogner. Fascinés par la dernière des guérillas historiques, ils gagnent la forêt tropicale de Colombie et se font admettre dans le maquis des FARC. Mais la violence est toujours une déception. Un récit enlevé qui fait la part belle à l'aventure, à la description poétique d'une nature grandiose, à l'humanité enfin, comme ultime résistance au fracas du monde. Frédéric Loore, Paris Match.
03/2020
Autres langues
Littérature orale touarègue. Contes et proverbes
Collectés dans la région de l'Aïr (Niger), ces contes et proverbes offrent une entrée dans la littérature orale touarègue. Contes d'animaux, contes merveilleux, contes facétieux, ces récits reflètent l'environnement culturel des populations qui les véhiculent (vie en brousse, relations dans un même foyer, au sein du campement, rites, cohabitations ethniques). Ils trouvent leur prolongement sous des formes courtes (paroles de sagesse). Si certains apparaissent en écho, l'ensemble orchestre une esthétique de la parole fondée sur une rhétorique et une poétique qui nous invitent à leur réception d'abord comme textes littéraires. Traduire de l'oral à l'écrit, du touareg au français, cette double gageure donne lieu à une méthodologie dont les choix sont explicites. La traduction juxtalinéaire, la transposition en français, les annotations linguistiques et ethnographiques, les index et le glossaire sont autant d'éléments qui tissent une trilogie littérature-langue-culture à travers laquelle le lecteur pourra cheminer à sa guise.
09/1997
Géopolitique
România. Un avant-guerre
De 2021 au début de 2022, alors que se préparait la guerre en Ukraine, l'armée française travaillait déjà sur la défense du flanc Est de l'Europe. Ancien allié de la Première Guerre mondiale, membre de l'OTAN, la Roumanie focalisa l'attention de l'état-major français pour y déployer ses troupes d'alerte. C'est la genèse de ce processus que romance ici Julien Monange, officier en charge de la déclinaison des plans de l'Alliance atlantique dans la région de la mer Noire. D'une plume inspirée, il décentre la problématique purement géopolitique et militaire vers un retour d'expérience littéraire et philosophique inédit, faisant dialoguer le temps des conflits avec les séductions un peu fanées de Bucarest, les derniers méandres de l'immense Danube, les rivages désertés de Constanta, vestiges de la puissance de l'empire romain d'Orient. Ni pur récit ni évasion du présent, România se veut une poétique de l'action.
01/2023
Critique
Rencontrer en devisant. La conversation facétieuse dans les recueils bigarrés (Du Fail, Cholières, Bouchet)
Autour de 1585 paraissent en France des recueils dialogue?s cultivant l'hybridite? formelle et le me?lange des tons : Contes et discours d'Eutrapel de Noe?l du Fail, Matine?es et Apresdisne?es de Cholie?res, Sere?es du libraire-imprimeur Guillaume Bouchet. Ces ouvrages bigarrés mettent en scène d'étonnantes conversations aussi plaisantes qu'érudites. Première étude d'ampleur sur le sujet, le livre de Nicolas Kiès interroge la poétique de ces textes mêlés à travers les notions de " face?tie " et de " devis ", situées au carrefour de l'histoire des formes et de la sociabilite?. Alors que le Royaume est toujours en proie aux guerres civiles, ces conversations face?tieuses ébauchent des mode?les de coexistence originaux, valorisant la liberte? de parole, les conflits ludiques et les ententes paradoxales. En cette fin de Renaissance s'esquisse un tournant important de l'histoire de la conversation, entre urbanite? et rusticite?, politesse et gauloiserie.
10/2021
Poésie
Sur la terre comme en enfer. Edition bilingue français-allemand
Le titre de cette anthologie de Thomas Bernhard pourrait être
le sceau apposé sur l'ouvre entier du célèbre romancier et
dramaturge (1931-1989). Pourtant, si l'écrivain se consacra
tout d'abord dix ans à l'écriture poétique, cette part de l'ouvre
n'est guère connue en France que des spécialistes. Qu'il ait
fallu attendre si longtemps avant d'entendre cette voix âpre
aux modulations déconcertantes est inexplicable tant elle est
proche, et son insistance prégnante : voix de la perte, de
l'absence, du tragique innommable, de la présence du silence,
elle émane de la terre, du quotidien affouillé, de la pauvreté du
monde, des "filles à l'odeur de pommes" et de la boue des
sentiers obscurs. Inscrite dans un continuum de l'âme
germanique et de sa déraison, de Kleist à Trakl et lise
Aichinger, elle nous parle de l'enfance, de la solitude, de
l'appel du néant et des ombres.
05/2012
Economie (essai)
Tendances marketing
Dans ce livre, Christian Soleil, qui connaît bien, depuis bientôt quarante ans, le marketing international, rassemble des essais sur des tendances fortes du marketing d'aujourd'hui. Il peut s'agir de concepts assez nouveaux et encore en partie méconnus, comme celui de marketing alternatif qui, après être né voici quelques décennies à Harlem, s'est peu à peu généralisé à des marques mondiales et à des grands groupes. Mais il peut s'agir aussi de concepts anciens revisités au fil des évolutions de la société, de sa digitalisation massive et de l'accélération des processus de circulation de l'information. Ces essais, indépendants les uns des autres, montrent l'acuité du regard de Christian Soleil sur les questions de marketing, de communication et de management des hommes et des entreprises. Ils sont servis par une langue exigeante, rigoureuse, poétique et par un esprit vif, apte à déceler la profondeur des choses dans un monde de plus en plus écrasé sur deux dimensions appauvries, rabougries, virtuelles.
09/2023
Poésie
Cahier des cris durs
Parce qu'aucune situation n'est immuable et parce que partager son vécu peut aider autant celui qui lit que celui qui écrit, cet ouvrage relate le cheminement d'une femme de plume et de plomb. De plume, parce qu'elle a été victime de sa jeunesse et de sa naïveté. De plomb, parce qu'on ne sort pas d'une relation toxique sans en porter le lourd fardeau moral. Ainsi, de son départ du domicile conjugal à un retour à une vie normale, suivant les conseils de son entourage et de sa psychologue, elle a mis une année pour rédiger son vécu et les étapes pour parvenir à s'en sortir. La forme poétique de textes courts et incisifs permet aux mots de claquer tels des cris durs mais salvateurs. Au-delà du bienfait à coucher sur le papier ce cheminement, l'idéal serait que d'autres femmes bafouées et méprisées trouvent suffisamment de force pour se libérer et se reconstruire.
02/2022
Littérature française
Le soir, Lilith
23 novembre 1924. Lilith Hevesi, star hollywoodienne du cinéma muet, est retrouvée morte dans le château où elle s'est retirée au fin fond de la campagne hongroise. Quarante ans plus tard, alors que le narrateur, ancien ami, amant, mentor de l'actrice aux multiples visages, tente de dépoussiérer son passé, ses recherches sont perturbées par une femme qui éveille rapidement ses soupçons... De faux airs de roman noir sous lesquels se dessine un portrait fantasmé, une autopsie poétique... Lilith est un fantôme qui arpente les différentes strates du temps dans des mondes aux frontières incertaines dont on ne cesse de gratter la pellicule inflammable. Femme-enfant ou femme fatale, animal ou magicienne, elle coule de chaque mot sans qu'on puisse jamais la saisir. Sous le masque de l'enquête, les fragments - extraits de journal intime, de scénarios ou de coupures de presse - se heurtent sans jamais s'emboîter parfaitement, et finissent par s'assembler dans une tortueuse peinture expressionniste.
01/2014
Théâtre - Pièces
Les grenouilles
Dionysos, dieu du théâtre et de la vigne, se désole de la médiocrité des poètes athéniens. Flanqué de son esclave Xanthias, il décide de se rendre aux Enfers, déguisé en Héraclès, pour aller chercher le poète Euripide et le ramener parmi les vivants. Mais sa quête ne sera pas sans encombre : après une cascade de scènes farcesques, le dieu se retrouvera l'arbitre d'une dispute entre Eschyle et Euripide afin de décider qui, des deux grands poètes, méritera de revenir parmi les vivants pour les inspirer... Présentée au festival des Lénéennes de 405 av. J. -C. , la comédie Les Grenouilles est un chef-d'oeuvre bien vivant du théâtre antique. Aristophane y déploie son extraordinaire talent poétique et comique, qui lui vaudra d'être reconnu encore de nos jours comme le plus grand représentant de la "comédie ancienne" . Edition et introduction de Philippe Brunet. Traduction et notes de Sylvie H. Brunet
06/2022
Poésie anthologies
Sous un ciel d'airain. Poèmes 1975-2018
Depuis plus de quarante ans, Stefan Hertmans élabore une oeuvre poétique de premier plan dans son pays, la Belgique, où elle a été couronnée de nombreux prix. Sous un ciel d'airain propose un parcours chronologique révélateur de l'évolution de son écriture : après un premier recueil influencé par la concision lapidaire de Paul Celan, Hertmans a donné au fil des années davantage d'amplitude à ses poèmes, qui se déploient avec fluidité et musicalité, oscillant entre réflexions philosophiques et discours amoureux, questionnements intemporels et actuels. Chaque poème de cette anthologie pourra être lu comme une énigme, un voyage onirique dans les territoires de la mélancolie, de la mémoire, de l'histoire et de l'art. La voix qui se fait entendre ici est certes intime, elle émerge souvent du coeur de la nuit, mais c'est sans doute pour mieux affiner son écoute du monde, tant elle se révèle aussi préoccupée par les tragédies modernes.
05/2022
