Klassik poezie
Extraits
Poésie
Enseignement du français et innovations pédagogiques. Enseigner la poésie au lycée
Dr. Ndiaye participe à la réflexion sur les défis de l'enseignement du français, sur les innovations pédagogiques mais aussi sur l'enseignement en général au profit de jeunes dont les habitudes et donc l'avenir, sont mal cernés. Son noeud est dans la complexité de son contexte : le français n'est plus seul à l'école, les formations académique, professionnelle ont beaucoup évolué. L'avenir est donc à construire. Le souci pour l'avenir et le mieux-être des apprenants ont guidé le choix de la problématique de notre aventure qu'on peut considérer, légitimement, comme un véritable défi. Il s'agira de considérer la poésie, autant pour l'enseignant que pour l'apprenant, comme outil et comme partenaire pour explorer ses fonctions essentielles et les mouvements littéraires qui en ont souvent.
07/2022
Français
Mes forêts. Avec le parcours "La poésie, la nature, l'intime"
Des analyses claires, concises et accessibles destinées aux élèves pour leur fournir l'essentiel sur l'oeuvre et le parcours associé pour le Bac de français 1re Mes forêts... à la loupe Sous forme de fiches en couleurs, ils proposent : - Repères sur l'auteur et le contexte historique de l'oeuvre - Résumés de textes et des repères dans l'oeuvre - Thèmes expliqués et commentaires linéaires - Le parcours associé explicité - Astuces pour comprendre et réviser vite et efficacement - Exemples de dissertations corrigées et expliquées pas à pas - Explications de texte complémentaires et guide pour l'entretien à l'oral - Citations incontournables à retenir et quiz de révision
07/2023
Poésie anthologies
Oeuvres complètes. Section 1, Poésie Volume 1, Rythmes pittoresques ; Joies errantes
Les deux premiers recueils de Marie Krysinska témoignent de l'innovation poétique qui caractérise la fin du dix-neuvième siècle. Si plusieurs auteurs se sont réclamés du vers libre, peu auront marqué son histoire autant qu'elle : la musicalité de son langage, une fluidité formelle réinventée, son souci moderne des présences féminines et la singularité de sa voix font de Krysinska une artiste capitale. Ses premiers vers, recueillis dans Rythmes pittoresques, furent suivis du recueil Joies errantes qui bénéficie d'une importante préface dans laquelle Krysinska explique son approche de la poésie, tout en soulignant la reconnaissance qui lui est due.
06/2022
Poésie
Transhumance. Grand Prix de Poésie 2022 de la ville de Béziers
Avec ce nouveau recueil, Claire Garnier-Tardieu dévoile ses ressentis les plus forts. Des vers à la fois tout en verticalité profonde qui touchent le coeur, et nous donnent à percevoir notre condition par-delà les mots. On le sent bien, c'est le corps qui parle et danse, en quête d'une lumière enfouie au plus intime de l'être. Les mots agissent sur nous telle une prescience des choses et le lecteur aura l'impression de toucher cette part d'invisible qui nous échoit. La poésie de Claire Garnier-Tardieu est là, parfois aussi, pour dire l'abrupt "Naissance/Manière de crier Moteur ! sans connaître le scénario" et mobilise alors l'essentiel avant de relâcher tout pour "sentir vibrer l'aile éphémère" . "Tu m'as donné les baies violacées l'odeur du mimosa plus haut dans la saison la rousseur des fougères leur nudité boisée La mémoire se partage ou s'enfouit dans l'invisible fossé de part et d'autre de l'amour"
02/2023
Anglais apprentissage
DE LA LITTERATURE A LA LETTRE. Poésie, fiction, arts, (domaine anglophone)
De Hogarth à Ted Hughes, de Tennyson à Roethke et à MacNeice, de Dickens et Hardy à Ian McEwan, de Lewis Carroll à Benjamin Britten, de Joseph Conrad, James Joyce et Virginia Woolf à Scott Fitzgerald et à Paul Auster, tous les textes donnent ici lieu à un même travail à la lettre de lecture et d'interprétation. Outre la référence qu'il fait encore à la problématique de la lettre, le titre général De la Littérature à la lettre rend aussi compte du rôle exemplaire et moteur que la pratique des textes littéraires exerce dans les domaines de l'iconographie, de la filmographie et de la musique.
07/1997
Poésie
A l'Eros, à la muse, des cantiques. Recueil de poésie
A l'Eros, à la Muse, des cantiques est un recueil de poésie bipartite. Dans un premier temps, il décrit ce que vit une âme lorsque l'amour coule dans l'air qu'elle respire, sur la terre où elle marche, dans l'eau qu'elle boit, dans le soleil qui l'illumine. Dans un second temps, les vers de ce recueil chantent l'âme et le coeur de la femme, l'influence poétique de sa féminité, mais surtout, ils dévoilent certains effets sociologiques liés à elle.
09/2020
Electronique
Recueil d’analyses de circuits électroniques étonnants. Une poésie des électrons
Cet ouvrage présente une série de circuits électroniques détaillés pour accompagner les étudiants des grandes écoles d'ingénieurs et pour inspirer la méthode d'analyse des ingénieurs.
06/2022
Critique littéraire
Introduction à une poétique et une stylistique de la poésie africaine
Après avoir longtemps cristallisé l'attention, à une époque de la Négritude et pendant les deux premières décennies des indépendances, la poésie reste, aujourd'hui, le parent pauvre des réflexions menées par les africains sur les productions littéraires. La présente étude tente d'y remédier. Elle se veut un apport utile pour une approche critique renouvelée de ce champ de la pratique littéraire. Pour dégager les spécificités théoriques et objectales de la poésie africaine aujourd'hui, après la Négritude, elle s'appuie sur un outillage conceptuel emprunté à divers domaines des sciences du langage et de la critique littéraire (poétique, esthétique, sémiotique, sémantique et stylistique, notamment) mais balisés par la poétique et la stylistique. L'explicitation de ces domaines de recherche et surtout, l'orientation nettement stylistique de l'étude du fonctionnement textuel offrent, au niveau de la critique littéraire, de nouvelles pistes d'analyse du discours poétique africain. Elles dotent l'analyste, amateur de poésie africaine, d'outils de description et d'interprétation fondés sur l'horizon de réception particulier de ce type discursif.
05/2012
Poésie
Une vie de poésie Tome 3 : De chaos et de lumières
Penser l'amour dans l'ombre et la lumière. Chercher le sens existentiel et poétique d'un quotidien qui se cherche sans rime ni raison. Ce recueil est le troisième d'une collection qui comprendra dix-huit tomes au final.
10/2023
Petits classiques parascolaire
Poèmes engagés. La poésie dans le monde et dans le siècle
Par le pouvoir des mots, le poète agit, refuse, change le cours des choses. Autrement dit, il s'engage : "A l'oeuvre", s'écrie le poète Maïakovski. D'Éluard à Césaire en passant par Aragon, Garcia Lorca, Prévert, Desnos, Neruda, Char ou Ritsos, les poèmes de ce recueil témoignent de la façon dont les poètes ont accompagné la marche des peuples ou des individus vers leur liberté, avec les seuls mots pour armes et pour drapeaux. Ces poèmes, qui puisent notamment leur inspiration dans les textes du me siècle réunis en fin d'ouvrage (« chants de misère et d'espérance »), proposent de faire entendre aux élèves des voix qui ne cèdent pas devant ceux qui aimeraient les faire taire. Ce recueil indispensable les invite à étudier les outils que chaque poète emploie pour ciseler son oeuvre et signifier son engagement.
06/2012
Poésie anthologies
Eloge de la cabane et du jardin. Anthologie de poésie chinoise
A la fin de l'année 1080, Su Tung-po (1037-1101), "l'hôte de la Pente de l'est", célèbre poète, peintre, calligraphe, disciple laïc du zen, dans son Studio du sud au bord du Long Fleuve écrit : "Je suis à mon bureau, à ma gauche les nuages blancs, à ma droite le fleuve limpide. Portes et fenêtres grandes ouvertes, la vue est directe sur les montagnes et les pics. Assis comme pensant à quelque chose mais en fait ne pensant à rien, j'absorbe librement la bonté de la nature".
06/2021
Poésie
Essai sur la Poésie numérique. Ou vers un élargissement du langage
La Poésie numérique ou la littérature électronique a été à l'origine, à partir des années 1980, d'un nombre considérable de publications, notamment dans les universités américaines. Cet essai international sur la Poésie numérique (France, Etats-Unis, Brésil, Canada, Portugal, Autriche...), une première en France, comporte un historique des premières tentatives de génération de texte à l'ordinateur, et à travers son développement jusqu'à aujourd'hui, pose plus largement le problème du langage, de ses limites typographiques à l'époque du livre gutenbergien et de son élargissement aujourd'hui à l'image et au son. Mais aussi, avec la génération de texte - langage et machine - le problème de l'Intelligence Artificielle. La possibilité de produire du texte à l'ordinateur remet en cause la grammaire traditionnelle et les conceptions linguistiques d'un Noam Chomsky. Sont aussi convoqués dans ce livre quelques figures tutélaires, Ocatavio Paz, Mallarmé, Primo Levi, Borges et son livre de sable...
04/2023
Poésie
Un pinceau et l'étreinte du jasmin. Poésie bilingue : arabe-français
Poésie bilingue : arabe-français
10/2022
Critique littéraire
Poésie en ruines. La pensée et la poétique de Yûnus Emre
La langue turque est tard venue dans la littérature du Moyen-Orient et a dû faire sa place à côté des langues dominantes qu'étaient l'arabe et le persan. Elle s'impose d'un coup à travers la poésie de Yûnus Emre (1240-1320). Tout de suite très populaire, elle a subi une distorsion significative en étant interprétée selon une orientation mystique et, en même temps, en se trouvant supplémentée d'une multitude de poèmes apocryphes signés de variantes du même nom. L'édition critique n'a paru qu'en 1997, alors que les éditions populaires en turc simplifié rassemblant pêle-mêle poèmes apocryphes et authentiques étaient largement diffusées. Yûnus Emre, deux surnoms, est cet étrange poète dont le programme poétique s'offre à une trahison permanente, comme il l'annonce lui-même. Sa vie reste un mystère. Elle se réduit essentiellement à sa signature à la fin de ses poèmes et à la mention de son maître, aveugle et musicien qui divulguait un enseignement spirituel sans être affilié à une confrérie. Yûnus Emre représente, à ce titre, la tradition de l'islam anatolien, syncrétiste et hétérodoxe, dont la spiritualité, la pensée ironique et contestataire de toutes les institutions, à commencer par le soufisme, ne peut se déployer que poétiquement. Ses poèmes mettent en oeuvre le désir naïf du lecteur pour la mystique, afin de le conduire à la ruine, à ce champ de ruines qu'est la spiritualité. Le goût de ses poèmes tient à la provocation à jouer avec soi-même, à jouer du double sens du poème, à juxtaposer le sens mystique qu'il déroule longuement pour mieux abuser son lecteur jusqu'au coup fatal des derniers vers — où surgit sa signature — qui ruinent le paisible et satisfaisant paysage mystique où le lecteur s'était assis. La duplicité y est l'essence du poème qui ouvre la spiritualité de l'amour, lequel s'affranchit ainsi de son héritage métaphysique.
03/2020
Critique littéraire
La conversation transatlantique. Les échanges franco-américains en poésie depuis 1968
Le dialogue entre la poésie française et la poésie américaine remonte au XIXe siècle. Mais si les Américains en quête de modernité se sont d'emblée tournés vers la France, le courant s'est inversé à partir des années 1970, les poètes français regardant désormais vers les Etats-Unis au moment où la modernité s'essoufflait. Cette étude rend compte de ce phénomène en mettant au jour les enjeux qui ont préoccupé les poésies française et américaine et motivé leurs échanges. Pour y parvenir, elle pose les questions suivantes. Pourquoi les poètes objectivistes (Reznikoff, Zukofsky, Oppen...) ont-ils bénéficié en France d'une réception sans cesse recommencée depuis cinquante ans ? Pourquoi tant de poètes français et américains de la même génération se sont-ils lus, cités et entre-traduits dans les années 1980, au point d'établir une communauté transatlantique ? Comment, après 1968, "dissoudre la solennité poétique" et adapter le "bas voltage" américain dans la langue de Racine ? Comment dire la poésie ? Comment la lecture publique s'institutionnalise-t-elle en France ? "Etre debout et parler" , est-ce encore de la poésie ? Au moment où la poésie en France éprouvait un sentiment d'impasse et entreprenait un bilan de la modernité, la conversation transatlantique lui aura offert un forum pour redéfinir ses formes et sa fonction. S'y sont notamment fait entendre Ashbery, Roche, Roubaud, Royet-Journoud, Albiach, Hocquard, di Manno, Gleize, Leibovici, les Waldrop, Auster, Duncan, Palmer, Bernstein, Hejinian, Watten, Doris, Fourcade, Creeley, Rothenberg, Antin, Heidsieck, Cadiot, Alferi.
01/2021
Poésie
L'ère du mal. Militartiste : le nouveau visage de la poésie
L'ère du mal, le premier recueil de poésie de Paul-Tidiane Okimba résume, en trois parties, sa vision et ses réflexions sur quelques problèmes du monde contemporain, comme la responsabilité de l'Homme. Il y parle également d'amour et de la vie militaire. Paul-Tidiane Okimba est né en 1977 à Bangui en République Centrafricaine, où il fait une partie de ses études primaires. Fils de diplomates, il quitte tôt sa terre natale et suis ses parents dans un long périple autour du monde et côtoie des cultures différentes. Passionné de littérature et de poésie, il s'est mis à l'écriture dès son jeune âge et possède un talent particulier pour la poésie. A la suite d'un baccalauréat scientifique, il poursuit des études pour être pilote d'avion. Il s'engage en 2004 dans la légion étrangère, où il entame une carrière de militaire. En parallèle, il se consacre toujours à sa passion pour l'écriture. Aujourd'hui, Sergent et chef de groupe d'infanterie, il puise son inspiration dans son travail, son vécu en tant que soldat et ses expériences de la vie de tous les jours.
Aquarelle
Les maîtres de l'aquarelle. La poésie d'un art majeur
Grâce à cette exposition consacrée à l'aquarelle, découvrez 70 oeuvres de grands artistes comme Vincent Van Gogh, Eugène Delacroix, William Turner, et Auguste Rodin, pour ne citer qu'eux. Grâce à cette technique exigeant rapidité et virtuosité, les artistes ont couché sur le papier des souvenirs et des choses vues lors de leurs voyages, mais aussi réalisé paysages, portraits ou nus, portant ainsi " l'inachevé " à sa plus haute expression et faisant de l'aquarelle un art à part entière.
10/2023
Poésie
Le livre poétique El Athir. Analectes de la poésie omanaise contemporaine
Cet ensemble de poèmes réunit les écritures de six poètes du pays des mille et une nuits de notre imaginaire. Ce qui frappe à la lecture de ces poèmes, c'est le questionnement individuel des thèmes traités : la nature, le temps, l'exil, la guerre, la foi, la poésie, la mort. Les thèmes abordés dans l'universalité dénotent les préoccupations des poètes d'Oman. Thèmes généraux dont les questionnements s'ouvrent sur le monde en soulignant les questions majeures du présent et tendent les mains du poème pour une fraternité commune. Nicole Barrière Nous présentons cet ouvrage aux lecteurs francophones et espérons qu'il sera un stimulant pour approcher la culture arabe et la culture omanaise en particulier, afin qu'elle soit leur viatique pour s'imprégner de valeurs (l'abnégation, le dévouement et le loyalisme) dont jouit tout individu vivant à Oman, transmises par ses ancêtres, inculquées durant son enfance, pratiquées dans ses diversions et ses distractions, rapportées dans ses discussions, dans sa jeunesse et à l'âge mûr, dans ses contacts quotidiens. Nous vous présentons de tout coeur cet ouvrage, consultez ses pages afin d'y découvrir un fastueux trésor, ancien, moral, linguistique et annonciateur, peut-être le trouverez-vous dans un autre ouvrage, mais j'ai la conviction que l'omanais sera absolument différent dans l'appréciation, le sens et le message. Moussa El Fari
01/2015
Beaux arts
L'émerveillement. La présence dans la poésie et l'art modernes
Vous voici, vous vous tenez debout, face à une mer infiniment vide, sans autre compagnie que celle de votre attente. Vous ne pensez à rien de précis, aucune occupation ne vient vous divertir. Fini pour vous le temps des devoirs à remplir, des désirs à assouvir. Vous respirez. Vous êtes là, sans mémoire ni destin, dans la seule habitation de l'instant. Vous vous êtes seulement détaché de la rumeur du monde pour vous offrir à ce qui est. Et c'est alors que vous connaissez, dans l'effondrement de toutes choses, la plus forte jubilation de votre vie : tout d'un coup, la révélation de l'être. Le grand émerveillement. La présence : peu de notions se manifestent avec plus de constance dans l'art, la poésie et la réflexion esthétique des XIXe et XXe siècles. De C.D. Friedrich à Bacon, de Goethe à Bonnefoy, les plus grands noms de la modernité invoquent l'il y a, l'être, l'être-là, l'être au monde. Valéry, Rilke, Pessoa, Séféris, T.S. Eliot, W.B. Yeats, mais aussi Giacometti, Chirico, Chagall, Cézanne, Balthus, Rothko, tous ont interrogé l'énigme de la présence, tous ont fait de la création le moyen d'une approche de la présence. Tant de coïncidences invitent à une lecture synthétique. Ce qui nous émerveille aujourd'hui ? D'être là. D'être encore là. D'être là pour toujours. Relisons-les, revoyons-les donc, ces chercheurs d'être, personne ne nous est plus utile qu'eux. L'Emerveillement nous fait vivre cette expérience fondamentale, sa permanence et ses métamorphoses dans la littérature, la peinture et la sculpture modernes.
05/2019
Critique littéraire
Lire, écouter, exorciser la guerre. Essai de sémiotique comparée (poésie/musique)
L'art a-t-il un pouvoir contre la violence ? Les oeuvres d'art composées pendant la guerre ont-elles un effet particulier sur un récepteur d'aujourd'hui ? La musique et la poésie peuvent-elles avoir un fonctionnement commun ? L'ouvrage répond à ces trois questions, et le fait par l'affirmative : la lecture et l'écoute d'oeuvres poétiques et musicales de la guerre et du direct après-guerre nous permettent, aujourd'hui, d'exorciser la violence de la Shoah. En étudiant les oeuvres de Char et Michaux aussi bien que celles de Messiaen et Jolivet, l'auteur montre qu'en brouillant la réception du lecteur et de l'auditeur, ces oeuvres ont un fonctionnement contre-violent : en les lisant, en les écoutant, on devient autre - et cette expérience de l'altérité se comprend comme une expérience éthique. L'enjeu de ce livre est donc triple. Il s'agit d'une part de mettre à nu, par une analyse suivie des oeuvres poétiques et musicales, les marques sémiotiques de cet exorcisme ; d'autre part, de proposer une approche comparée de la musique et du langage ; enfin, de développer une conception sémiotique générale des arts, fondée sur une approche transdisciplinaire au sein de laquelle s'articulent linguistique, analyse musicale, sémiotique et philosophie.
10/2012
Lecture 6-9 ans
Tour de terre en poésie. Anthologie multilingue de poèmes du monde
Cinquante poèmes issus de cinquante cultures différentes, dans leur langue d'origine et en français, nous racontent ce qui fait l'humanité : l'amour, la famille, l'imagination, la guerre, la nature, les autres... Comme une fenêtre de poésie pour s'ouvrir au monde.
09/1998
Beaux arts
Lire la peinture, voir la poésie. Jean Tardieu et les arts
Fils de peintre, Jean Tardieu a humé dès l'enfance "la bonne odeur de l'huile et des couleurs". Sa vie entière, qui coïncide avec le XXe siècle (1903-1995), a été "ponctuée d'images" : de ses premiers poèmes en prose sur des peintres jusqu'à ses toutes dernières publications, il a multiplié les approches du fait artistique, en particulier de la peinture. D'abord inspiré par les maîtres du passé, il se tourne ensuite vers ses contemporains, bien souvent ses amis (Pol Bure. Jean Bazaine. Max Ernst ou flans Hartung par exemple), dont il commente ou transpose les œuvres, et avec lesquels il élabore non seulement de très beaux livres, mais encore des œuvres d'une forme plus inattendue, comme la Rotonde du palais Bourbon, réalisée en étroite complicité avec Pierre Alechinsky. Si les tableaux ont été à la source de son écriture poétique, celle-ci, à son tour, est à l'origine d'œuvres plastiques qui lui répondent. Le rapport entre Jean Tardieu et les artistes est fondé sur cette réciprocité : une création partagée. Originale et diverse, la quête menée par Jean Tardieu dans ce domaine est en même temps exemplaire d'une démarche commune à nombre d'auteurs au XXe siècle : ses "poèmes traduits des arts" rendent particulièrement perceptible une double approche de ce champ d'investigation poétique, qui attire le tableau dans le poème - peinture à lire, ou le poème vers le tableau - poésie à voir. L'ouvrage de Frédérique Martin-Scherrer retrace cet itinéraire poétique placé sous le signe de l'attachement à l'œuvre du père, le peintre Victor Tardieu, et de l'amitié des plus grands peintres contemporains dont une centaine d'œuvres est ici reproduite.
10/2004
Littérature française
De la Poésie latine en France au siècle de Louis XIV
De la Poésie latine en France au siècle de Louis XIV, par l'abbé Vissac,... Date de l'édition originale : 1862 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
Psychologie, psychanalyse
Le mythe individuel du névrosé. Poésie et vérité dans la névrose
" J'ai appris bien des choses de Claude Lévi-Strauss " dit Lacan. C'est d'abord que la structure symbolique domine. Quoi ? Le social, les relations de parenté, l'idéologie, mais aussi, pour chacun, son rapport au monde, ses relations sensibles, son complexe familial. C'est ensuite que des scénarios imaginaires, à savoir les mythes, et les rites qu'ils fondent, sont nécessaires à voiler les contradictions de la réalité économique et sociale. Troisième leçon : ces formations se transforment ; elles le font suivant des lois, qui sont mathématiques. Lacan investit ces leçons en psychanalyse. Le sujet aux prises Avec un réel impossible à symboliser produit un scénario fantasmatique qui met en scène un comportement stylisé, lequel peut prendre l'aspect d'une véritable cérémonie, voire s'accompagner d'un court délire. La superposition du cas freudien de " l'homme aux rats " et d'un épisode de la jeunesse de Goethe, sa passion pour la belle Frédérique, permet de dégager la formule du fantasme chez le névrosé : chaque fois qu'il réussit à coïncider avec lui-même, son partenaire sexuel se dédouble : quand sa vie amoureuse s'unifie, c'est alors un double narcissique qui apparaît, vivant par procuration à sa place. Deux autres textes complètent la conférence célèbre qui donne son titre au volume : un exposé sur la fonction religieuse du symbole occasion d'un dialogue désopilant avec Mircea Eliade : une question posée à Lévi-Strauss sur le rapport des mythes avec la structure concrète des sociétés primitives. Jacques-Alain Miller
11/2007
Poésie
Cahier critique de poésie N° 32/2016/2 : Dossier Jean Frémon
"Quand l'écriture poétique n'est plus assujettie au pouvoir – au pouvoir théologique, au pouvoir temporel –, dès qu'elle s'en écarte pour jouer son jeu, ses jeux d'amour, de langue et de mort, il n'y a pas d'assemblée pour la recevoir et la reconnaître. Il n'y a personne." Jacques Dupin
10/2016
Poésie
Cahier critique de poésie N° 34, décembre 2017 : Dossier Pierre Reverdy
Centre international de poésie Marseille
12/2017
Critique littéraire
La littérature française du Moyen Age. Tome 2, Théâtre et poésie
La littérature du Moyen Âge nous apparaît le plus souvent étrange, exotique. Certes, la société traditionnelle qui l'a suscitée a disparu et il nous est malaisé aujourd'hui d'accéder aux habitudes et aux mentalités des hommes de ces temps lointains. En outre, cette littérature est marquée par un formalisme des œuvres et des genres qui déroute le lecteur contemporain. Mais cela ne doit pas nous empêcher de voir l'humanisme qui imprègne certains textes, la vigueur et l'audace d'une littérature qui se détache du latin des clercs et affirme d'emblée son originalité. On n'imagine pas la France sans ses châteaux forts, ses cathédrales, ses abbayes, a fortiori sans La Chanson de Roland, Le Conte du graal ou Le Testament de Villon. C'est pourquoi, grâce à une annotation abondante et diverse, cet ouvrage, initiation à la littérature médiévale, l'est aussi à sa civilisation, à sa culture et à sa langue. Le présent volume comprend soixante-quatre textes - des plus canoniques aux plus inattendus - ainsi que leurs notices introductives, regroupés en quatre sections :
1. Récits brefs
2. La chanson de geste
3. Le théâtre
4. La poésie.
Les premiers textes et vies de saints, les romans et les chroniques font l'objet du premier tome de cette anthologie.
09/2003
Littérature étrangère
Africultures N° 24 Janvier 2000 : Que peut la poésie aujourd'hui ?
Que peut la poésie aujourd'hui ? Que peut la poésie en ces temps de détresse ? N'est-elle pas entrée en clandestinité ? Et si pourtant, la poésie africaine était le centre d'une parole d'espoir ?
12/1999
Poésie
Sonorités pour adoucir le souci. Poésie traditionnelle de l'archipel malais
La poésie traditionnelle de langue malaise, toujours vivante et attestée depuis le XIV ? siècle au moins, reflète un univers immense aux deux cents millions d'âmes, partagé par des nations aux capacités de renouvellement prodigieuses (Indonésie, Malaisie, Singapour, Brunai, Thaïlande). Elle a pourtant souffert, en France du moins, d'une étonnante indifférence. Peut-être est-elle par trop exigeante ? Ni pure oralité, comme l'aiment les ethnologues, ni oeuvre d'écriture, comme l'aiment les orientalistes ; ni épique ou mythique, comme l'aiment les professeurs, ni lyrique ou personnelle, comme l'aiment les lecteurs de poésie. Minutieusement observatrice de la nature, malicieusement commentatrice des hommes, follement romanesque et bavarde, magistralement coutumière et conformiste, audacieusement mystique et magique, elle n'aurait plus sa place dans nos carcans. Sauf à faire effort de mémoire ou d'anticipation.
10/1996
Critique littéraire
La Poésie et l'existence à l'écoute des lettres slaves
Milivoje Pejovic, grand connaisseur de la poétique slave, invite le lecteur à emprunter le chemin de trois immenses poètes yougoslaves du XIXe siècle : Petar Petrovic Njegos, Ivan Mazuranic et Francè Preseren. Le premier chapitre, sur Proust et Dostoïevsky, se présente comme une clef d'entrée dans cet univers, pour beaucoup encore peu familier. Quelques réflexions autour de la poésie chez trois auteurs serbes plus proches de nous (XXe siècle) complètent cet essai avec beaucoup d'élégance. Précisons que chaque étude est précédée d'une courte notice biographique particulièrement bienvenue.
01/1993
