Herve Hugon
Extraits
Critique littéraire
Quinze études sur Nerval et le romantisme. En hommage à Jacques Bony
Les trois premières parties, entièrement consacrées à Nerval, disent, en charriant une somme considérable d'indications neuves, que le rapport de ce poète à lui-même ne se comprend que par l'élucidation de ses relations avec les autres : avec les symboles qu'il a recueillis du Moyen Age, avec de grandes œuvres de la Renaissance, avec son singulier XVIIIe siècle, et, parmi ses plus proches, avec Goethe et le problème de la traduction, avec Lamartine, Wagner, Chassériau. Ce n'est que sous le jour de ces dialogues simultanés que s'éclairent l'étrangeté de ce poète et son imagination extraordinaire. Parmi les manifestations de celle-ci sont étudiés ici, outre le fait du poème en son être propre, ses figurations de la revenance, sa politique, et aussi son érotique. De sorte que c'est un ouvrage à plusieurs entrées sur les palimpsestes de la mémoire nervalienne que les amis de Jacques Bony ont écrit ensemble. Et l'on comprend qu'il s'achève, dans sa quatrième et dernière partie, par de nouvelles études sur de grands contemporains du poète (sur Musset, Guérin, Baudelaire, Hugo), leur écart respectif contribuant à découper le visage singulier de Nerval.
09/2005
Philosophie
Eloge du pessimisme
Aphorismes, pensées, jugements d'auteurs et acteurs de tous les temps - Aristote, Balzac, Camus, Descartes, Einstein, Flaubert, Goethe, Hugo, Illych, Joubert, Kant, Lupasco, Montaigne, Napoléon, Omar, Pascal, Rostand, Shaw, Tao, Unomuno, Vinci, Wilde, Zola, et les autres - sont rassemblés et organisés en espérant en faire une force de frappe propre à réhabiliter le pessimisme. " Tous les malades sont optimistes ". L'optimiste parie. Le pessimiste analyse. Il vaut mieux, bien sûr, prendre pour réel un risque réel et pour fictif un risque fictif, mais l'erreur de l'optimiste (erreur du premier ordre) et celle du pessimiste (erreur du deuxième ordre) ont des conséquences différentes L'optimiste qui espère fictif un risque réel va dans le mur. Le pessimiste qui craint un risque fictif ne perd que du temps. Tenant compte de l'irrationalité des opinions, les chefs charismatiques agissent en pessimistes derrière un écran d'optimisme spectacle. Il n'y a que des optimistes légers pour avoir disséminé virus, prions, hydrocarbures, pesticides, plomb, amiante, et les cent mille molécules toxiques qui polluent notre air, notre eau, notre sang et l'avenir de nos enfants.
11/2004
Critique littéraire
Les destins extraordinaires de Timothée Trimm et de son petit journal
George Sand, Victor Hugo, Mistral s'honorent d'être cités par lui ; il est le premier à publier des poèmes de Baudelaire ; sa signature dans un journal apporte à ce dernier des dizaines de milliers de lecteurs et des rédactions lui offrent mille fois le salaire quotidien d'un ouvrier ; du champagne à la margarine, des firmes se réclament de son nom, qui est aussi donné à une danse ; dès qu'il paraît sur le boulevard, on l'acclame. Et ce personnage, assez important pour que les frères Goncourt reconnaissent qu'il est « l'homme le plus lu » de son temps, est tombé dans l'oubli. Né en 1815 dans une famille d'officiers d'Empire, destiné à une carrière militaire qu'il abandonne par refus d'une injustice, il devient détective au service de Vidocq et rédacteur dans divers journaux, jusqu'à être de la création du Petit Journal, un quotidien où, sous le pseudonyme de Timothée Trimm, il crée un journalisme populaire d'un incroyable succès. Voici, enfin racontée, la vie de celui qui fut certainement le journaliste le plus aimé de l'histoire de la presse française.
03/2011
Poésie
Entresilences. Entresilencios, avec 1 CD audio
Neuf poètes argentins contemporains, tous de la région de Cordoba, triomphent du temps qui passe dans ce recueil où la nostalgie a plusieurs visages. Chez Susana Cabuchi et Maria Teresa Andruetto, elle résonne dans les instants capturés d'un quotidien sensuel, tandis qu'il suffit parfois à Carlos Garro Aguilar d'un mot saisi au vol pour redonner aux sensations fugitives toute leur intensité. Il y a aussi l'amour, amour lumineux des mères, amour impétueux des corps, amour à vendre, amour qu'on rêve de donner, qui, chez Julio Castellanos et César Vargas, se décline au féminin, à l'infini. Infini également, le chemin de la douleur que foulent Pablo Urquiza, Hugo Francisco Rivella et Susana Arévalo, évoquant la cruauté des jours passés que n'adoucit en rien l'absurde des jours présents. Enfin et surtout, il y a la grande nature qui, pour Antonio Moro, révèle aux hommes leurs vrais désirs et qui, fil d'Ariane, traverse l'ensemble des textes. La voix du souvenir surgit d'entre les silences qui, ponctuant les vers, clament ce que les mots sont impuissants à dire : le rêve, l'oubli, la mort et l'espoir.
10/2004
Critique littéraire
Lire le romantisme
Romantisme, réalisme et symbolisme - les trois maîtres mots de l'esthétique du XIXe siècle - ont été accommodés de tant de manière que leur sens initial s'est perdu. La seule lecture des oeuvres risque de déconcerter celui qui chercherait des points communs au romantisme de Stendhal et à celui de Hugo, aux Méditations, à Lorenzaccio et à Aurélia, car aucun mouvement peut-être n'a offert autant de visages. Le romantisme est l'expression d'une crise et d'une mutation profonde. L'époque considérée, 1802-1869, est marquée par l'instabilité politique et par le passage trop rapide d'une société rurale à une société urbaine et industrielle : le monde moderne naît. Littérature et arts expriment sous de multiples formes un déchirement que la notion de "mal du siècle" tente de traduire. L'histoire, à laquelle on s'efforce désespérément de trouver un sens, envahit non seulement le roman et le drame, mais aussi la poésie. L'aspiration à la liberté politique, le rêve de sociétés nouvelles s'accompagnent de la proclamation de "la liberté dans l'art", de la recherche d'un nouveau langage poétique, d'une contestation des genres traditionnels.
09/2017
Critique littéraire
Critique N° 812-813, Janvier-février 2015 : Fourier revient
La mort de Fourier, en 1837, entre ses pots de fleur et ses chats, n'a pas fait grand bruit. Qui s'intéressait à lui ? Quelques disciples. Et puis, bientôt, un certain Marx et un nommé Engels. De ce «Fourier obscur», prophétise Hugo, «l'avenir se souviendra». Le Voyant n'avait pas mal vu. Alors que tant de spectres sont devenus des fantômes, s'il en est un qui hante encore l'Europe, c'est bien celui de Charles Fourier ! Visionnaire sans égal, atopique bien plus qu'utopique, si Fourier nous revient aujourd'hui, c'est évidemment comme autre. Ses oeuvres complètes sont rééditées, des écrits inédits paraissent, des thèses, des essais lui sont consacrés. Il est réinventé comme féministe, théoricien queer ou écologiste radical. On avait pris l'habitude de tronçonner son oeuvre : métaphysique ; critique de la civilisation, de sa morale et de sa politique ; projets économiques ; utopies sexuelles, etc. Mais chez Fourier tout se tient. C'est ce que montrent les contributions réunies ici en hommage à l'infatigable écrivain, penseur et poète de ce que René Schérer a appelé la «contestation globale»
02/2015
Encyclopédies de poche
Sartre. Un penseur pour le XXIe siècle
L'œuvre de Sartre, prolifique, protéiforme foisonnante, inachevée, est peut-être l'une des plus marquantes du XXe siècle. Philosophe, romancier, dramaturge, critique, journaliste, directeur de revue.. Sartre a touché à tous les genres et avec brio (La Nausée, Huis Clos, Les Chemins de la Liberté, Les Mots, etc). Sa revue, Les Temps Modernes, lancée en 1945, autour de l'existentialisme et de la littérature engagée, devint le carrefour de tous les affrontements culturels et politiques. Ses interventions politiques pour l'indépendance de l'Algérie, ses conflits avec le général de Gaulle et ses prises de position en faveur du tiers-monde lui valurent la reconnaissance de tous les pays qui tentaient de se dégager du colonialisme. Sa relation si originale avec Simone de Beauvoir, son refus du prix Nobel de littérature en 1964, et ses attitudes d'héritier subversif font de lui, dans la tradition française des Voltaire, Hugo et Zola, l'intellectuel français capital de notre époque. Pour le centenaire de sa naissance, la biographe de Sartre, Annie Cohen-Solal, propose une nouvelle lecture de son œuvre : Sartre, un penseur pour le XXIe siècle.
03/2005
Science-fiction
Les Seigneurs de l'Instrumentalité Tome 4 : Légendes et glossaire du futur
"Vous allez partir dans l'espace, dit-il, et nous vous jouons une petite saynète, un numéro comique. Le général n'a pas eu de Nancy. Il n'a pas demandé de Nancy. Il n'a pas voulu d'aide. Il est allé dans le Grand Extérieur, et il n'en est pas mort. Cela a duré trois ans. Trois années qui doivent en paraître plutôt trois millions. Il a traversé l'enfer et il en est revenu. Regardez son visage. C'est un vainqueur. Un vainqueur total et incontestable, assis devant vous, usé, fatigué, et, semble-t-il, blessé. Regardez-moi. Regardez-moi bien, lieutenant. Je suis un vaincu. Je suis lieutenant dans le Service Spatial et je le resterai. " Chef-d'œuvre mythique de la science-fiction, le cycle des Seigneurs de l'Instrumentalité compose au fil de ses tableaux une légende des siècles à venir, empreinte de poésie et d'une profonde humanité. Une vision inoubliable ici complétée de Concordance, un essai inédit d'Anthony Lewis, nominé au prix Hugo 2000, qui analyse tous les personnages, lieux et éléments apparaissant dans cette gigantesque histoire du futur.
03/2004
Critique littéraire
La pensée romanesque du langage
Un imaginaire vient d'en chasser un autre : naguère langue de la clarté et de la sociabilité, qui s'était rêvée fixée, le français entrant dans le siècle des révolutions apparaît comme un idiome aux mots incertains. On a touché à la langue ! Les anciennes valeurs sont ébranlées, de nouvelles encore à établir : des langages se disputent la vérité. Le romancier va raconter l'histoire de ces langages en évolution, ceux qui dominent, ceux qui disparaissent, ceux qui émergent, ceux qui sont brimés. L'écriture romanesque se fait alors herméneutique de la parole. Stendhal, Balzac, Flaubert, Hugo, ou encore Zola : autant de philologues d'un nouveau genre. Ils découvrent la complexité de la communication, alliage de mots et de signes non-verbaux, de présupposés et de non-dit. Ils révèlent la façon dont les groupes d'hommes utilisent les mots pour configurer leur réalité. Ils examinent des types de parole (éloquence de la tribune, voix de l'opinion, art de la conversation, langage populaire, discours amoureux). Ainsi la fiction donne-t-elle à lire, savoir larvé, une anthropologie du langage. C'est cette science romanesque, à nulle autre pareille, qui constitue l'objet du présent ouvrage.
09/2004
Psychologie, psychanalyse
Lorsque l'enfant disparaît
Lorsque l'enfant disparaît, sa mère et son père doivent réapprendre à vivre. Comment surmonteront-ils l'épreuve ? Par quels chemins, conscients et inconscients, passeront-ils ? Ginette Raimbault explore ici l'itinéraire psychique de parents endeuillés. Elle s'appuie sur les témoignages spontanés de créateurs qui ont eu recours à leur art pour tenter " d'intégrer " la disparition de leur enfant : Victor Hugo pleurant Léopoldine, Gustav Mahler brisé par la mort de " Putzi ", Isadora Duncan ou Geneviève Jurgensen perdant l'une et l'autre deux enfants en même temps, Stéphane Mallarmé élaborant un monument littéraire comme " Tombeau " pour son fils Anatole.
Si ces noms sont illustres, leur cheminement ne se distingue en rien de celui d'autres parents en deuil. Chaque destinée tisse la trame d'une réparation interminable, " travail de deuil " jamais organisé ni conscient, qui puise sa matière première dans l'histoire individuelle, et notamment familiale, du sujet pour l'orienter à terme vers d'autres investissements : nouvelle maternité, militantisme, retour à la religion, spiritualisme...
A travers la détresse exprimée par ces cas emblématiques, ce livre pose en réalité une question universelle : qu'est-ce qu'un enfant pour son parent ?
01/1996
Critique littéraire
Journaux de jeunesse 1914-1931
Voici l'ensemble des journaux de jeunesse d'Anaïs Nin réunis pour la première fois en un seul volume. Cette édition comprend les années 1927 à 1931, pour marquer enfin la continuité de l'enfance à la rencontre avec Henry Miller. On y découvre une enfant avide de compliments et d'amour, qui, dans un français encore naïf, décrit sa quête d'attention et de reconnaissance. Puis en 1920, devenue une jeune fille ravissante et intelligente, elle adopte l'anglais pour confier sa passion pour Hugo Guiler, qu'elle adulera longtemps avant de faire la douloureuse expérience de la perte des illusions et de l'amour. Sa mère, Joaquinito et Thorvald, ses frères, son père, éternelle figure de l'absent, côtoient ainsi dans ses journaux peintres et écrivains : O. H Lawrence, Sinclair Lewis, Botticelli... Réalité et fantasme, quotidien et exceptionnel se croisent et se mélangent, dépeignant pour nous une époque passionnante que constituent les années 1914 à 19.31. Lire ou relire les Journaux de jeunesse d'Anaïs Nin c'est comprendre l'écrivain qu'elle est devenue et découvrir avec elle la liberté d'être ce que l'on désire, sans fard et sans regrets.
09/2010
Science-fiction
Le Fleuve de l'Eternité Tome 3 : Le Noir Dessein
Le Fleuve de l'Eternité, long de trente-deux millions de kilomètres, serpente à la surface d'une planète spécialement remodelée par les Ethiques pour accueillir quarante milliards d'humains ressuscités.
Toute l'humanité et un extra-terrestre.
Dans quel but ? C'est la question que se posent Sam Clemens, Richard Burton, Jack London et Savinien Cyrano de Bergerac.
La clef de l'énigme se trouve-t-elle dans la tour géante entrevue au pôle Nord comme le prétend un " mystérieux inconnu " qui est apparu à certains d'entre eux ?
Avec celle de l'immortalité définitive.
Après un premier échec, nos héros remontent à l'assaut par la voie du Fleuve et par celle des airs, aiguillonnés par la volonté de savoir et le désir d'entraver les projets sinistres de certains des occupants de la tour.
La série du Fleuve de l'Eternité est un des chefs-d'oeuvre les plus fameux de la science-fiction. Mêlant science-fiction, aventures et histoire, elle a reçu le Prix Hugo pour son premier titre, Le Monde du Fleuve, publié dans la même collection. Le Noir Dessein est le troisième volume d'une fresque qui en comporte cinq.
12/1998
Littérature érotique et sentim
Fighters Family. Tome 2, Roméo
Après l'accident qui a mené Roméo à l'hôpital, celui-ci n'a plus le goût à rien. Sa petite amie est morte, il ne peut plus se servir de ses mains, brûlées alors qu'il tentait de la sauver et le pire c'est qu'il ne pourra plus ni combattre, ni remplir ses obligations envers Hugo Weyland. Victoire est la meilleure amie de Shauna la soeur de Djagan et elle seule comprend ce que peut ressentir le jeune homme, aussi à l'insu des Fighters, elle se résout à aider Roméo, mais elle devra lui cacher une chose importante : ses sentiments à son égard. Malgré leurs différences, Roméo et Victoire se rapprochent inexorablement l'un de l'autre... Toutefois ni l'un ni l'autre ne peuvent oublier que si l'on entre au service de la Mafia, c'est jusqu'à la mort... et Roméo ne leur ai plu d'aucune utilité. Dès lors, c'est contre les temps que les Fighters vont se battre. Car il ne reste plus que quelques mois à Roméo pour vivre. Pour mettre ses affaires en ordre... Pour aimer...
12/2018
Littérature française
Le dimanche d'un maître d'hôtel artiste. Et autres nouvelles des brasseries parisiennes
Voici huit nouvelles mettant en jeu des personnages en quête d'écriture. Pierre Vanec, le maître d'hôtel artiste, découvre en peignant les hauteurs de Montmartre Dominique, la dircom qui rêve d'horizons d'écriture plus nobles. Florence Maliverni, l'écrivaine mal inspirée, rédige à la plume en une nuit le papier qu'attend Lire pour son bouclage. Elle change le thème imposé et convainc son commanditaire, le rédac-chef Dangin d'accepter son idée et sa nouvelle dans les numéros de l'été. Philippe, le désabusé, fait des aller-retour entre son passé lointain de jeune navigateur et le présent quand il rencontre Marie Françoise, l'accompagnatrice d'un voyage littéraire consacré à Victor Hugo dans l'archipel des îles Chausey. Le savant, le physicien, l'ingénieur, l'économiste ou le cadre d'état-major de grand groupe peuvent-ils aussi pratiquer l'art littéraire ? Le lecteur ou la lectrice trouveront la réponse dans le maestro des couleurs et des machines, un dialogue imaginaire entre Leonardo da Vinci et Jehan, son dernier disciple au Clos Lucé. Ils la trouveront aussi dans d'autres personnages aux frontières des mondes professionnel, personnel et littéraire.
10/2015
Littérature française
L'homme qui a vu l'ours
Pendant quelques années, Tommy Madsen est le plus grand. Lutteur athlétique et sauvage, champion de catch en titre, il galvanise les foules tout en se refusant aux outrances théâtrales, jusqu'à ce qu'un combat à l'issue tragique brise sa carrière. Madsen perd sa ceinture, puis sa famille, et s'isole dans sa maison de Stowe, dans les montagnes Vertes. Mais Guillaume Fitzpatrick apparaît sur le pas de sa porte. Il est journaliste sportif, il sera son biographe officiel. Assisté par Hugo Turcotte, un collègue fin connaisseur de lutte, il vient en Nouvelle-Angleterre interviewer Madsen, son entourage et les vétérans du gymnase de Burlington où l'ex-champion a fait ses classes vingt ans plus tôt. Mais une histoire en cache toujours une autre ; Turcotte et Fitzpatrick déterrent de vieilles rancunes et quelques squelettes au passage, déclenchant un jeu funeste d'attaques et d'esquives dont ils auront à payer le prix. Entre le Québec et les Etats-Unis, entre le sport spectacle et la pègre agricole, L'homme qui a vu l'ours raconte les coulisses d'un monde noir et extravagant où les blessures ne sont pas toutes mises en scène.
06/2015
Littérature française
Je me souviens aussi...
«Je me souviens d'un certain Melon Laurent, qui était parfois plus bavard que ma concierge... Je me souviens d'avoir relu Esope et Victor Hugo, mis en images par un certain Laurent Melon... Je me souviens qu'au début je n'aimais pas sa barbouille, mais maintenant, je la regarde autrement... Je me souviens d'une grande gueule, tout fou, tout flamme, au hasard des rencontres... Je me souviens de la dernière rencontre, en novembre 2013, à la librairie Publico, la vitrine déguisée en barricade et à l'arrière, les cartouches de nos potes vignerons... Pour une fois, ce lascar a troqué le pinceau pour la plume, ça donne un petit festival d'odeurs, de refrains, de saveurs oubliées façon Georges Perec. Le môme Melon n'a rien oublié de son enfance et de sa jeunesse. Pour les plus jeunes, c'est le Tour de France des émotions, ça tient de l'inventaire à la Prévert et du catalogue Manufrance, ça sent la cour de récré et le bistrot canaille. Mélangeant tendresse et rock, ce vieux bougre nous en ferait écraser une furtive ! A déguster avec un bon coup de rouge d'Anjou.»
03/2015
Poésie
Le Chant qui délivre. Préface de Hamid Salmi
Brahim Saci est un artiste complet à la croisée des mondes. C'est un homme courtois, fraternel, discret, mesuré et profond. Mais quand il prend la plume ou lorsqu'on lui donne la parole, sa passion du verbe et son ardent désir de dialoguer avec son prochain s'enflamment. Il faut bien le dire, Brahim Saci est mu par cette passion de relier les amis qu'il aime et les auteurs qu'il estime. Sa poésie coule de source, elle est dépouillée de tout artifice. Elle charrie toute la gamme infinie d'émotions et de sentiments que peut éprouver un homme face à sa propre vie et ses conditions de vie. Comme un palimpseste, cette poésie émerge de la matrice culturelle de l'auteur et se nourrit de toutes les langues et cultures qu'il a rencontrées sur son chemin. Au détour de chaque poème, on ne peut s'empêcher de deviner et de saluer la présence discrète et furtive d'auteurs appartenant à de multiples époques et traditions. Citons pêle-mêle : Si Mohand Ou Mhand, Cheikh Mohand, Victor Hugo, C. Baudelaire, P. Eluard, Slimane Azem, O. Kheyyam, J. Amrouche...
01/2023
Critique littéraire
Jules Barbey d'Aurevilly. Le Sagittaire
Barbey Aurevilly (1808-1889). Normand républicain puis, monarchiste catholique ultramontain a toujours été un franc-tireur dans son propre camp. allant même jusqu'à oublier ses convictions réactionnaires pour avancer des idées parfaitement novatrices. Dandy féru de lord Byron, de Chateaubriand ou de J de Maistre. Barbey Aurevilly se révéla à la foi, fin critique littéraire et polémiste outrancier. Il fustigea Hugo. Zola et Flaubert pour mieux encenser Balzac et Baudelaire. Mais Ce journaliste boulimique et influent qui peina pourtant longtemps à publier ses textes. a-t-il été véritablement reconnu comme romancier de son vivant ?. L'origine de la particule nobiliaire de Barbey Aurevilly. ses études à Valognes. ses amours avec Louise Cautru des Costils puis plus tard. avec la baronne de Bouglon ses relation avec Maurice et Eugénie de Guérin ont fait l'objet de plusieurs., interprétations approximatives voire erronées. que Michel Lécureur a su démêler. Dans cette biographie richement documentée. M Lécureur a respecté l'un des aphorisme, de l'auteur des Diaboliques et d' Une vieille maîtresse, selon lequel " l'érudition par-dessus c'est le fardeau. par dessous c'est le piédestal "
05/2008
Récits de voyage
Wilfred Thesiger. Gentleman barbare
Pendant dix mois, il peut porter la djellaba, boire un cocktail d'eau saumâtre et de pisse de chameau, grignoter une poignée de dattes véreuses, abattre un lion pour rendre service... Et réintégrer, l'espace de quelques semaines, son costume de gentleman à melon et parapluie, capable de se tordre le nez au-dessus d'une tasse d'Earl Grey trop infusée. Wilfred Thesiger est un caméléon, à l'aise dans tous les mondes. Mais il ne faut pas s'y tromper : les paysages ne l'intéressent guère. Ce sont les hommes qui l'aiguillonnent. Fiers bédouins du désert, guerriers soudanais nus comme des vers, pasteurs abyssins en peaux de bêtes, imprévisibles nomades afghans, Arabes amphibies de Mésopotamie... C'est à eux qu'il a consacré sa vie, explorant les terres interdites de l'Afrique et de l'Asie, pour sauver de l'oubli le monde barbare et splendide des nomades qu'il admire tant. Inspirateur d'Hugo Pratt et de James Bond, Thesiger est le " dernier explorateur du XXe siècle ". Sa vie d'aventure, à la marge, libre et frondeuse, le rend admirable. Et admirer Thesiger, c'est déjà admirer le monde.
09/2017
XIXe siècle
Les peintres de l'orientalisme
Dans les allées des musées d'Orsay ou du Louvre, qui ne s'est jamais déjà arrêté devant un des sublimes tableaux où Delacroix évoque l'Orient ? Le premier contact avec l'Orient eut lieu en 1798, lors de la campagne d'Egypte. Vivant Denon, qui avait accompagné Bonaparte, rapporta de nombreux croquis de ruines pharaoniques et de costumes égyptiens. Gros y trouva de précieux documents lorsqu'il évoqua avec fougue certains épisodes dramatiques de l'expédition (les Pestiférés de Jaffa, 1804, Louvre) ; Guérin et Girodet peignirent les mêmes combats avec une froideur épique toute davidienne, et Géricault fut plus ardent dans ses oeuvres. La guerre de l'Indépendance grecque confronta aussi la génération romantique avec des paysages et des types nouveaux. Comme Byron ou Hugo (les Orientales, 1829), Delacroix ressentit profondément ce choc et l'exprimera avec passion dans les Scènes des massacres de Scio (1824, Louvre). Decamps et Marilhat partirent alors pour Constantinople et l'Asie Mineure. Avec eux, entre 1827 et 1832, naît le véritable orientalisme, c'est-à-dire, à travers une émotion ressentie, l'évocation picturale sincère des paysages brûlants, des foules grouillantes et des couleurs éclatantes du Moyen-Orient.
03/2023
Thèmes photo
D'après photographies
Auteurs du livre : Corentin Perrichot | Armelle Andrieu, Thibaut Gaborit, Coralie Moulin, Emmanuel Perez | Fabien Ribéry | Marc Loyon | Michel Collin | Hugo Garbil, Mewenn Hello, Sandra Hosten, Kelvyn James, Cléa Loret, Theo Prioul, Andréa Rampin, Enzo Rozé | Lise Lerichomme | Laurène Alleaume, Katherine Coat, Michel Coquelle, Juliette Fournier, Danièle Jegou, Philip Koci, Alicia Laurent, Henri Leray, Marie Mercier | Jean-Luc Maillard, Jean-Yves Morel, Christophe Schilliger l Cédric Bossard, Patrick Edeline, Jean-Pierre Le Goulven, Claude Le Port, Martine Rolez | Caroline Guittet Le présent livre, dirigé par Guillaume Bonnel est consacré à l'Observatoire photographique des paysages d'Ille-et-Vilaine, il tente de prendre cette idée au pied de la lettre. Plutôt que de présenter linéairement ce que l'on appelle un "itinéraire photographique" , parcours visuel qui incarne un territoire en images, il propose une expérience qui, prenant ces images pour point de départ, permet de leur prêter vraiment attention. Ce projet est une Commande pour le Conseil départemental d'Ille-et-Vilaine (35) et la DDTM Ille-et-Vilaine (observatoire en co-maîtrise d'ouvrage), itinéraire de 90 points de vues observatoire photographique de l'Ille-et-Vilaine.
03/2023
Football
Merci les Bleus !
En 2018, ils avaient atteint les sommets. Quatre ans plus tard, tout l'enjeu était de s'y maintenir. Loin d'être favoris à Doha, les Bleus de Didier Deschamps ont surmonté un parcours semé d'embûches, entre blessures, maladies et forfaits de dernière minute. Mais le collectif, soudé par la rage de vaincre et une discipline tactique proche de la perfection, a su se réinventer pour offrir une finale inoubliable à un pays en liesse. Avec Hugo Lloris, gardien du temple et capitaine exemplaire, l'équipe de France a disputé la quatrième finale des sept dernières Coupes du monde. Un exploit qui prouve que la France est devenue la référence du football international. Les buts mémorables d'Hernandez et de Kolo Muani ont galvanisé les supporters. Ce n'était rien à côté d'une finale d'anthologie aux rebondissements inespérés. La rentrée décisive de Kolo Muani, les superbes sauvetages défensifs d'Upamecano et de Varane et le triplé de Mbappé ont fait rêver les Français jusqu'à la dernière minute. Merci les Bleus ! rend hommage aux 25 joueurs français et à leur sélectionneur, Didier Deschamps. Replongez avec délice au coeur de cette équipe en or.
12/2022
Aventure
Bounty à Pitcairn. Tome 1
D'une révolte naît l'utopie. D'un rêve, le cauchemar... Le 15 janvier 1790, après neuf mois de quête, Fletcher Christian et huit mutins de la Bounty trouvent enfin leur Eden. Au fin fond des mers du sud, accompagnés d'hommes et de femmes de Tahiti, ils posent le pied sur l'île déserte de Pitcairn, leur terre promise. Quinze hommes, douze femmes. Près de vingt ans plus tard, on retrouve leur trace : vingt-trois enfants sont nés, il reste neuf femmes, mais un seul homme. Sur les quatorze morts, un seul a péri de maladie. Les autres se sont tous entretués... Comment la construction d'une société idyllique a-t-elle pu se transformer en enfer ? En retraçant le parcours des célèbres révoltés du Bounty, les auteurs confrontent mythe hollywoodien et réalité, et proposent leur vérité à travers un récit haletant, entre roman d'aventure, thriller tropical et récit des origines. Découvrez l'adaptation en bande dessinée du roman de Sébastien Laurier La Bounty à Pitcairn (prix du livre insulaire 2017), illustrée par le naturalisme expressif de Victor Gurrey, qui doit autant à l'énergie lâchée de Christophe Blain qu'à l'exotisme poétique de Hugo Pratt.
03/2022
Actualité médiatique France
L'ai-je bien descendu ?
L'assassinat littéraire est une tradition très française qui vient de loin, quand bien même l'époque chérirait la modération ou la nuance hypocrite. " L'ai-je bien descendu ? ", cette question-là, combien sont-ils, écrivains et journalistes, à se l'être posée après avoir levé la plume ? Descendre un adversaire, un concurrent, c'est assez ordinaire sauf quand tout à coup la grâce - certains diraient le style - élève cet exercice au rang des beaux-arts. Ce qui importe dans cet exercice n'est pas la violence mais la précision du trait, sa capacité à faire du portrait autre chose qu'une simple photographie prise sous un angle malveillant. De Saint-Simon à Françoise Giroud, en passant par Hugo et Mauriac, on a là une diversité de talents et d'ambitions, que réunissent autour d'une même cause un amour du bon mot, une capacité d'indignation moqueuse ou assassine. Il faut avoir rassemblé ces textes pour mesurer combien reste puissante cette tradition dont on aimerait, loin des extrémistes aux idées courtes, loin aussi des adeptes mollassons d'une prétendue bienveillance, qu'elle ne reste pas sans héritiers.
02/2022
Littérature néerlandaise
La route de la chapelle
Roman éclaté, accumulation de récits et de constatations désabusées sur le XXe siècle, où court, tel un fil conducteur, l'histoire de la petite Ondine, une jeune fille pauvre qui utilise ses charmes pour gravir les échelons de la société, La Route de la Chapelle est le chef-d'oeuvre de Louis Paul Boon. A sa sortie, ce roman a suscité de nombreuses controverses, dues autant à sa forme chaotique qu'à son contenu virulent vis-à-vis de l'Eglise et de l'Etat. L'auteur y mêle la critique sociale à des récits revisités du Roman de Renart et à ses expériences personnelles. "Dans la volière de la littérature flamande, on trouve toutes sortes d'oiseaux, en majorité des pigeons domestiques, quelques paons hâbleurs, çà et là un petit coq de bruyère timide comme un poète, et chacun d'eux chante, hélas, son propre couplet et pond ses propres oeufs. Le merle blanc de cette basse-cour est Louis Paul Boon. Il est notre écrivain le plus important, la source la plus généreuse de la littérature flamande, une source qui a crevassé le champ infatué de notre art d'écrire (...)". (Hugo Claus)
04/2022
Histoire des idées politiques
A travers la mort. Mémoires inédits 1886-1890
L'histoire de la publication des Mémoires de Louise Michel est étonnante : elle débute en 1886, chez l'éditeur Roy, sous le titre - maintes fois réédité - de Mémoires de Louise Michel écrits par elle-même. Tome I. Aucun autre tome n'a suivi. Et si, par la suite, sont venus s'accoler d'autres écrits de la célèbre anarchiste, les soixante-dix feuilletons qui constituent le véritable second tome, parus dans la presse de 1890, avaient " disparu ", peut-être victimes collatérales d'une entreprise de récupération de l'autobiographie de Louise Michel juste après sa mort. Aussi l'édition de ce second tome, inédit en librairie, constitue-t-elle un événement. Couvrant les années 1886-1890 (période qui s'ouvre après la mort de Marianne Michel, la mère, et de Victor Hugo, l'idole, pour se refermer en août 1890, à son départ pour Londres), ce gisement incroyablement riche révèle une écrivaine viscéralement engagée dans l'écriture, vivant ensemble le rapport à l'histoire, à la mémoire, au présent de sa lutte et à l'écriture. L'édition critique de ces Mémoires, accompagnée d'un dossier documentaire, est établie par Claude Rétat, directrice de recherche au CNRS.
Critique littéraire
Le cas Guillemin
Qu'y a-t-il derrière la légende de Henri Guillemin ? Pourquoi cet acharnement du célèbre polémiste dans l'attaque ou la défense ? Patrick Berthier veut savoir et questionne. Henri Guillemin raconte les moments importants de son existence, ses rencontres : Mauriac, Bernanos, Claudel, ses sympathies ou antipathies pour divers personnages : Jeanne d'Arc, Robespierre, Rousseau, Napoléon, Thiers, Hugo, Lamartine... Mais Berthier a la même curiosité implacable que l'homme qu'il interroge. Est-il vraiment historien ? Que valent ses techniques de recherche, de citations, d'écriture ? Les réponses nous montrent un Guillemin qui n'esquive pas : à la fois modeste et précis. Il s'explique de même sur sa pensée "religieuse" et sur la crise actuelle de l'Eglise. Cet ouvrage est tout autre chose qu'un dialogue de complaisance. Le texte vif et rapide fait ressortir une figure hors du commun. Pour lui, comme l'écrit Patrick Berthier, "toute subtilité est à la limite satanique". Si son regard n'est pas "objectif" c'est qu'il est bouleversé par l'existence du mal, comme peut l'être un enfant. L'histoire n'est pas encore jouée. Il ne faut pas dormir.
11/1979
Critique littéraire
Mes Haines
"La haine est sainte. Elle est l'indignation des coeurs forts et puissants, le dédain militant de ceux que fâchent la médiocrité et la sottise" : c'est par ces mots que Zola, encore inconnu du grand public, se lance dans la critique littéraire et artistique. Mes Haines (1866) rassemble les chroniques de la première campagne de l'auteur en faveur de la modernité esthétique. On y découvre un jeune prodige qui n'a "souci que de vie, de lutte, de fièvre", prompt à s'enflammer lorsqu'il évoque Michelet, Balzac, les Goncourt ou Courbet, mais véhément et irrévérencieux face à Hugo, Barbey d'Aurevilly ou Napoléon III... Dans ces quinze "causeries" rédigées avec une partialité pleinement revendiquée se dessinent les contours des grandes convictions zoliennes, que l'avenir ne démentira pas : sa foi dans l'art du roman, son goût pour les "libres manifestations du génie", son sens du progrès, ses affinités avec les sciences humaines, son amour de la vérité et de la justice. Mes Haines, dix ans avant le scandale de L'Assommoir, éclaire superbement les fondements et les principes du naturalisme.
02/2012
Histoire ancienne
L'HOMME DES ORIGINES. Savoirs et fictions en préhistoire
Depuis l'aube du XVIIIe siècle, les recherches scientifiques sur l'origine et le devenir de l'Homme sont profondément liées à l'imaginaire de nos sociétés. Mais reconnaître que ces savoirs ont pris à certains égards la place des mythes et des religions, qu'ils ont besoin du récit et de la fiction pour s'énoncer et se construire, n'invalide pas pour autant leur quête de vérité. A travers les questions vives de la préhistoire et de la paléoanthropologie contemporaines et leur inscription dans des textes scientifiques, philosophiques, littéraires, ce livre original et brillant met au jour, illustrations à l'appui, la manière dont depuis près de trois siècles ont été élaborées nos représentations du passé préhistorique de l'humanité. Les spéculations sur le sexe et l'érotisme dans la préhistoire, les avatars de la notion de race humaine, l'incidence du mythe du déluge sur les représentations de l'Homme fossile, la mise en scène des thèmes de la paléontologie et de la préhistoire dans la littérature - des grands romans préhistoriques aux portraits de Hugo et au Bouvard et Pécuchet de Flaubert -, autant d'exemples ici analysés de ces interactions entre savoir et fiction en préhistoire.
01/1999
Acteurs
Sarah Bernhardt
" Elle a des capacités d'expression plus grandes que les autres gens. Elle a l'impression qu'il n'y a pas de limites à ce qu'elle pourrait vivre. Et puis surtout, il n'y a personne d'autre qui vit comme elle, et ça, c'est une grande solitude. " Delphine Seyrig Son nom est connu de tous, pourtant que sait-on exactement de cette grande actrice aussi célèbre que Gambetta et Hugo comme le rapporte la presse de l'époque ? Sarah Bernhardt (1844-1923) a été l'une des plus grandes tragédiennes françaises. Elle quitte la Comédie française et fonde en 1880 sa propre compagnie, avec laquelle elle participe à une tournée à travers le monde, au cours de laquelle elle acquiert un statut de véritable vedette internationale. Peintre, sculptrice, écrivaine, directrice de théâtre, elle a été par ailleurs actrice de cinéma, apparaissant dans une dizaine de films. Ce livre, à travers une iconographie extrêmement riche, et de courts articles, tente de révéler les multiples visages de cette femme, artiste, engagée, patriote, ambassadrice du style parisien dans le but de répondre à cette question : Mais qui êtes-vous donc Sarah Bernhardt ?
04/2023
