Hervé Croze, Philibert Ledoux
Extraits
Livres-jeux
Magazine Georges n°56 - Dessin
Tous à vos crayons : voici Georges N° Dessin... un thème régulièrement suggéré dans les courriers des lectrices et lecteurs de Georges et qui devrait en séduire plus d'un·e ! Au programme de ce numéro, dans la partie HISTOIRES, Alex Géraudie (Les Aventures de Boin-Boin et Grabuge, éditions Biscoto) expliquera comment faire une BD... à travers une drôle de BD ! Puis ce sera au tour de Panpi et Gorri de nous donner quelques astuces pour les dessiner. L'histoire vraie, elle, nous emmènera à la fin du 19e siècle, rencontrer Maud Stevens Wagner, pionnière du tatouage moderne. Enfin, pour clore cette première partie, Georges suivra un dessinateur de presse tout au long d'une journée de bouclage pour découvrir sa profession. La partie JEUX montrera aux artistes en herbe plusieurs types de dessinateurs, reviendra sur l'histoire du dessin depuis la Préhistoire mais permettra également d'apprendre à dessiner différentes expressions du visage. Et au milieu du magazine, ce n'est pas un crayon à papier mais en papier, à découper et fabriquer, accompagné d'un second paper-toy en forme de gomme ! Enfin, dans la partie ACTIVITES, les enfants pourront créer des rébus en suivant la rubrique Graphisme, tester une expérience de coloriage express avec la rubrique Sciences, fabriquer des pochoirs dans la rubrique Bricolage et savourer une recette issue d'un manga avec la rubrique Cuisine. Sans oublier les chroniques de livres, de films, l'interview d'un illustrateur et le quiz de la fin ! Bref, un numéro Crayon qui s'annonce bien mieux qu'un numéro à la gomme !
02/2022
Musique, danse
ESSAI SUR L'OPERA (1755-1764). LE THEATRE A LA MODE (1720). Domaine italien, Tome 1, Période classique, Texte original intégral
Né vers 1600 en Italie, l'opéra encourait les foudres de Marcello dès 1720. L'ouverture des salles au public, les nécessités commerciales et le vedettariat l'avaient éloigné des idéaux qui présidèrent à sa naissance. L'opuscule de Benedetto Marcello aborde, sur le ton de la dérision et de la satire, tous les aspects de l'opéra, du livret à la musique, en passant par les chanteurs, les compositeurs, les directeurs de théâtre, la mise en scène, etc. Le texte méritait une nouvelle traduction française (la dernière datait de la fin du dix-neuvième siècle), plus précise et plus complète, car le savant compositeur de l'Estro poetico-armonico y déploie une verve irrésistible, proche de celle dont se servira Carlo Goldoni dans l'imprésario de Smyrne.
Cette satire représente l'étincelle qui allait embraser le flambeau de la réforme par le biais du comte Francesco Algarotti (1712-1764) poète et écrivain. Son Essai sur l'Opéra en musique contient en effet tous les points importants sur lesquels Calzabigi et Gluck allaient asseoir leur reconstruction : choix du livret, rôle de la poésie et de la musique, rôle des chanteurs, du compositeur, moyens et contrôle artistiques des productions. La traduction française qu'un fit Chastellux en 1773, nonobstant sa finesse et son élégance, fait pourtant figure de " belle infidèle ". Force nous était donc d'élaborer là encore une nouvelle traduction de ce texte fondateur. A côté de ces deux grands titres, nous avons réuni un dossier important d'écrits émanant des acteurs de la réforme : Métastase, Angiolini, Calzabigi, Gluck et Du Roullet.
02/1999
Littérature étrangère
Comme neige au soleil
1914. L'Afrique Orientale. Au pied du Kilimandjaro, à la frontière des territoires anglo-allemands, vient de retentir l'écho lointain d'un attentat à Sarajevo. Colons, fermiers et militaires des deux bords se jettent avec d'autant plus d'ardeur dans la guerre qu'ils sont persuadés, comme l'explique un officier anglais, qu' " elle ne durera pas plus de deux mois. II fait trop chaud ici pour se battre plus longtemps. On fondra tous comme neige au soleil! " Quatre ans plus tard, trois semaines après l'armistice en Europe, l'armée allemande d'Afrique n'a toujours pas capitulé car... personne ne lui a ordonné de le faire. Cette guerre cocasse, ubuesque et meurtrière, contrepoint ignoré des grandes batailles d'Europe, sert de toile de fond à un roman qui, dès sa parution voici vingt ans, a placé son auteur au premier rang des écrivains de sa génération. Six personnages : Temple Smith, le bedonnant mais dynamique fermier américain, amoureux de ses machines; Eric von Bishop, son mélancolique et bizarre voisin allemand dont l'épouse, Liesl, amatrice de rahat-loukoums, est une plantureuse incarnation de l'ennui; Félix, l'étudiant dilettante d'Oxford, qui se voudrait esthète et cynique plutôt que vierge et boutonneux ; son frère, le beau Gabriel, un officier de carrière en pleine et difficile lune de miel avec la jeune et candide Charis. Six héros, pas toujours très héroïques, dont l'histoire, racontée avec une verve graphique et une ironie tendre, ne cesse d'osciller entre la folie et la raison, l'hilarité et l'horreur.
05/2003
Littérature française
Otto, le dernier des hommes
L'histoire d'amour d'Otto et Sophal, deux êtres hermaphrodites d'une très lointaine civilisation qui découle de la nôtre selon des critères d'évolution tout à fait pertinents, permet à Geneviève Roch de nous proposer un roman d'anticipation aussi drôle que philosophique ! Se livrant à un travail d'extrapolation jouissif, l'auteure examine quelques-uns des travers de la société actuelle comme ceux supposés de celle de demain... et d'après après-demain, c'est-à-dire de la civilisation des Fhoms dont font partie Otto et Sophal. Celle-ci, qui n'a plus grand-chose à voir avec notre XXIe siècle, concrétiserait-elle le rêve du "meilleur des mondes possible" ? A cette interrogation, Otto et les autres personnages de ce roman apporteront, chacun à sa manière, leurs réponses dont le lecteur fera son miel à condition de suivre Geneviève Roch dans son propos qui ne s'appuie sur aucune loi de probabilité ni ne prétend à une quelconque rigueur scientifique. Il s'agit bien plutôt du plaisir jubilatoire qu'elle éprouve à imaginer les aventures et mésaventures de ce dernier des hommes et de son compagnon selon une logique prémonitoire tout à fait congrue. Aussi ne reste-t-il au lecteur qu'à se laisser porter par l'humour, la verve et la sensibilité d'une auteure qui aime à observer le monde avec lucidité mais aussi avec tendresse puisque cette histoire, pour être chargée de sens, n'en demeure pas moins un très beau conte pour adultes !
12/2015
Animaux, nature
Les plantes sauvages. Connaître, cueillir et utiliser
Que savons-nous aujourd'hui de la douceur de velours de la guimauve, du pansement de fine peau que nous offre la joubarbe des toits, des mille et une vertus de la verveine officinale qu'il n'est permis de ceuillir qu'après avoir demandé l'autorisation aux esprits du lieu ? Savoirs oubliés à l'orée des villes, perdus aux confins de la mémoire... Pour redécouvrir ce grand livre de la nature, celui que jadis, on apprenait dès l'enfance, avant même l'alphabet, il faut désormais un guide doué de patience, qui parle avec simplicité, et qui n'hésite pas à s'attarder sur la description d'une herbe de bonne renommée. Tel est le cas de Thierry Thévenin. Agriculteur cueilleur, botaniste de terrain, herboriste méticuleux, ce passionné sait les plantes qui soignent, le moment et la façon de bien les cueillir, les méthodes pour les sécher, les conserver. Mais ne le brusquons pas, ne le pressons pas de nos questions désordonnées. Suivons-le au rythme qu'il affectionne et qui est celui des saisons. Allons, dans ses pas, de la maison à la forêt, de la haie au ruisseau, accompagnons-le jour après jour sur "son" chemin des herbes. Ce livre n'est pas un énième ouvrage sur les plantes médicinales. C'est un livre rare ! D'ailleurs, Pierre Lieutaghi, le célèbre ethnobotaniste qui le préface n'écrit pas autre chose : "C'est un ami de papier, qui, en moins de deux, redevient de bois vivant, fait des branches et des feuilles.
11/2019
Compositeurs
Le Parfait Wagnérien et autres écrits sur Wagner
Hormis Pygmalion, dans sa version cinématographique My Fair Lady, l'oeuvre de Bernard Shaw est aujourd'hui presque complètement inconnue du public français. Parmi les mélomanes, rares sont ceux qui ont lu le Parfait wagnérien ou qui en connaissent même l'existence ; plus rares encore ceux qui savent que ce célèbre essai était le fruit d'une familiarité professionnelle avec la musique. C'est en effet comme critique musical, et rapidement l'un des plus talentueux d'Europe, que Shaw est entré dans la carrière journalistique et littéraire. Pendant près d'une vingtaine d'années (de 1876 à 1894), il a tenu avec un brio croissant une chronique musicale régulière dans la presse londonienne ; et même lorsqu'il cessa cette activité, il n'en continua pas moins à publier, de temps à autre, des articles marquants. Wagner et les interprètes wagnériens de son temps constituant le massif central de ses écrits sur la musique, ceux qui en traitent ont été ici rassemblés. Mais cette anthologie ne devrait pas intéresser seulement les wagnériens. Comme, dans les articles de Shaw, Wagner voisine souvent avec d'autres compositeurs précédents ou contemporains ; et que ses principaux interprètes outre-Manche, tant à l'opéra qu'au concert, venaient principalement de l'étranger et s'illustraient aussi dans d'autres répertoires, c'est une large part de la création et de la vie musicales européennes dans la seconde moitié du XIXe siècle qui s'y trouvent évoquée par un critique d'une indépendance de jugement et d'une verve incomparables.
02/2022
Littérature française
Ces enfants-là
Ce récit-mémoire est celui d'une enfance : un non-lieu. Dans ces années-là, les adultes étaient libérés. De contrit à sans tabou, le sexe était au coeur de tout. Joyeux, bardés de musiques et d'électroménager, les parents laissaient leurs petits avec des paquets de surgelés pour partir à l'étranger. Et cette insouciance qui faisait ambiance... Les hommes en verve avec, dans leur sillage, les épouses, leurs regards posés, leurs gestes prétendus soignants, l'indicible : les corps d'enfants photographiés, chosifiés et - au passage - abîmés. Cela se passe dans un clos ; une sorte de ghetto qu'il faut fuir, fuir - et oublier. Quarante ans plus tard, la narratrice revient vers le lieu délaissé ; et retrouve, quasi en l'état, les émotions qui l'avaient habitée. Elle cingle ses personnages, assemble les épisodes. Vient enfin une image, et sortent les non-dits. Dire, aujourd'hui, sans pudeur, ce que leur liberté a coûté à... ces enfants-là. Virginie Jortay signe ici son premier roman. Après avoir réalisé de nombreux spectacles de théâtre et diversifié ses collaborations dans le domaine des arts de la scène, elle a dirigé l'Ecole supérieure des arts du cirque de Bruxelles. Elle est actuellement à la direction des études et de l'insertion professionnelle du CNAC (Centre National des Arts du Cirque) de Châlons-en-Champagne. Avec Ces enfants-là, on comprendra ce qui a construit son regard sur le monde, les hommes, les femmes et leur cinéma. Au coeur de tous ses projets, son engagement politique ; forcément féministe.
09/2021
Oiseaux
Le lac du cygne. Histoire d'un oiseau blanc sur le Léman
Peut-on imaginer le Léman sans ses cygnes ? Ses eaux bleues sans ses oiseaux blancs ? Difficile vous diront les touristes. Impossible surenchériront les riverains, tant les cygnes appartiennent à leurs souvenirs et à leur quotidien. Le lac Léman n'a pas le monopole du cygne. L'oiseau blanc, symbole de l'amour éternel, apparaît dans les mythologies antiques, à travers toutes les expressions artistiques et sur un grand nombre de plans d'eau à travers le monde. Sa beauté, sa noblesse, son élégance fascinent depuis toujours - Louis XIV les adorait - les petits et les grands dans toute l'Europe, mais aussi en Chine, en Mongolie ou aux Emirats arabes unis. Il n'empêche, depuis plus de deux siècles, le Léman est le véritable lac du cygne. Plus qu'un animal familier et un élément du décor, le cygne est l'emblème de la mer alpine. Tuberculé en français, muet en anglais (cygnus olor) du fait de sa discrétion sonore, il est installé là depuis 1802 et mérite aujourd'hui une protection rapprochée. C'est l'histoire de cette relation symbiotique entre une espèce et un territoire que le Musée du Léman explorera, avec la rigueur scientifique et la fantaisie qui le caractérisent, de septembre 2021 à l'été 2022. Le livre qui accompagne cette exposition se présente comme un imagier illustrant 80 dates environ, entre 1802 et 2020. On y retrouvera des oeuvres de Hodler, Vallotton, Gustave Doré, Alice Bailly, Hergé, Martin Parr, Zep et bien d'autres.
09/2021
Littérature française
Et la mer pour demeure
Louisette et ses compagnes prennent leurs quartiers à l'hôtel Ariana tanière loqueteuse construite au bord de la Papeava qui déroule au travers de la ville ses eaux croupies infestées par des squelettes de métal par des ossements de bois par des spectres de plastique dans des remugles faisandés plusieurs nuits par semaine elle se pare de ses vêtements les plus éloquents qui paradent le lyrisme de ses fesses épanouissent la verve de ses seins déploie le culot de ses lèvres pour allécher la lubricité des clients qu'elle attend avec les autres dans un bar suintant la fl étrissure des femmes qui se prostituent parce qu'il faut bien s'habiller manger et boire moquette éraillée fauteuils défoncés murs délavés lumières émoussées pour amortir le spectacle des désolations matérielle et humaine qui souillent les âmes Louisette se prostitue parce qu'il faut bien qu'elle assure sa survie et celle de son compagnon piètre voleur que la police attrape régulièrement et que les juges expédient aussi régulièrement à l'ombre de Nu'utania prison républicaine aux cellules insalubres surpeuplées infestées de nuisibles parce qu'il faut bien s'habiller manger et boire Dans ce nouveau recueil, Chantal T. Spitz nous livre huit courtes nouvelles ancrées en Polynésie. Huit textes qui sont autant de tableaux sombres et violents. Des textes forts qui coulent à la manière d'un slam, s'imprègnent et résonnent. Une prose sans ponctuation, empreinte d'oralité et de poésie dans laquelle l'autrice s'accapare cette langue jusqu'à la tordre.
10/2022
Littérature française
Les Utopistes
Quand Gabriela apprend que sa mère a fui l'hôpital où elle était soignée pour un cancer en phase terminale, elle n'est en rien préparée à l'épopée picaresque qui l'emmènera jusqu'aux rives du Gange. Qui aurait imaginé que cette mère, médecin renommée et épouse exemplaire, était à ce point fantaisiste qu'elle refuserait de mourir paisiblement sous morphine ? Pourtant, Gabriela se voit contrainte de quitter son paradis du Lubéron pour rejoindre sa Pologne natale avec son amoureux, afin d'aider son père à retrouver celle dont il a partagé la vie durant quarante ans. Sur ses traces, leur expédition ne manque pas de piment, mobilisant également le meilleur ami et l'ancien amant de la fugitive. Tour à tour comiques et terrifiantes, spirituelles et charnelles, leurs aventures les confrontent aux grandes questions de leur époque, de l'évolution de la médecine à celle du modèle familial... Mais la mort n'arrête pas les passions humaines : portée par un élan qu'elle croit mystique, Gabriela forcera le destin et finira par bâtir une improbable utopie sentimentale. Les Utopistes brosse le portrait bariolé de personnages tenaillés par leurs croyances et leurs contradictions. La littérature burlesque d'Europe centrale y laisse son empreinte, le tragique s'y déploie dans l'humour noir, la mort y convoque l'ironie... Paulina Dalmayer ne recule devant rien. Son héroïne non plus, qui ne s'encombre d'aucune convenance dans sa quête du sacré, grand thème de ce roman magistral, où l'on retrouve la verve, l'énergie, la radicalité fougueuse de l'auteure des Héroïques.
02/2023
Littérature française
Le siècle des nuages
" Ils descendaient depuis l'azur, laissant vers le bas grossir la forme de leur fuselage, traçant doucement leur trait au travers des nuages. Le vrombissement des quatre moteurs, juchés sur le sommet des ailes, enflait, vibrant dans le vide, résonnant jusqu'à terre. Leur ventre touchait enfin la surface de l'eau, projetant à droite et à gauche un panache puissant qui retombait en écume, bousculant tout avec des remous épais qui dérangeaient les barques amarrées et remontaient haut sur le bord des berges. C'était l'été sans doute. Les vacances étaient déjà commencées. Il avait couché son vélo dans l'herbe toute brûlée par la chaleur du soleil. Peut-être attendait-il allongé sur le sol ou bien se tenait-il assis sur un ponton, les jambes se balançant au-dessus du courant très lent. A perte de vue, le grand ciel bleu du beau temps recouvrait le monde. II regardait descendre vers lui le signe en forme de croix de la carlingue et des ailes. Lorsque l'avion heurtait l'eau, le choc le ralentissait net. Forant dans le fleuve une tranchée immatérielle, il creusait son sillage entre les rives, rebondissant formidablement d'avant en arrière, basculant sur l'un et puis l'autre de ses flancs, oscillant sur ses deux flotteurs jusqu'à ce qu'il s'arrête enfin : rond avec son ventre vaste comme celui d'une baleine, inexplicable parmi les péniches et les navires de plaisance, immobile comme un paquebot étrange mouillant au beau milieu des terres ".
08/2010
Littérature française
Sous les étoiles
Se sachant condamné, le navigateur Franck Semedo décide de sortir la Grand-Voile pour une ambitieuse traversée du Pacifique et atteindre les Etats-Unis, retrouver le plus grand cadeau que la vie ait pu lui offrir, afin de rompre le silence et la douleur des regrets. Accompagné de la jeune Léa, une navigatrice en herbe au coeur généreux cherchant à se révéler, les deux acolytes embarquent pour une aventure sensationnelle, poignante et riche d'enseignements. Parviendront-ils à remplir la mission de leur existence ? Rescapée d'un terrible drame à l'âge de 11 ans, Justine affronte ses démons au quotidien, dévorée par sa psychose lui faisant peu à peu perdre pieds et s'enfoncer dans les abîmes du désespoir. La psychiatre Elise Polinski va alors prendre les choses en main et lui proposer un traitement révolutionnaire mais périlleux, poussant Justine à affronter ses peurs les plus saisissantes. Un combat sans retour possible. A l'approche de la trentaine, Nicolas se sent stagner dans l'existence et rongé par ses échecs. Lorsqu'il entend une publicité parler d'une machine permettant de vivre ses rêves en totale immersion, plus vraie que nature, il se jette sur l'occasion, s'offrant une nouvelle chance, un nouveau recommencement, une page blanche sur laquelle réécrire son histoire. Une expérience rocambolesque l'attend alors, un véritable périple qui le changera à tout jamais. Prenez place pour le voyage d'une vie, départ Méandre des Tourments, destination Place des Etoiles. Oserez-vous franchir le pas ?
03/2023
Littérature française
Jules Bouc
ANocquoÿ, charmante et fière province, le maire et les conseillers municipaux ont décidé d'honorer la mémoire et le le centenaire de Jules Bouc, leur fameux poète mort dix ans plus tôt. Une statue équestre que l'on commande au sculpteur Dièze sera solennellement érigée. Et l'on va reconstituer l'unique plaquette des sonnets de Jules que la guerre a quasiment détruite. La ville est en émoi d'abord, puis en ébullition pendant que Dièze conçoit son oeuvre dans le plus grand secret. Pris au jeu, tout Nocquoÿ s'interroge, rivalise, se jalouse, se souvient, critique l'insaisissable génie venu se réfugier là après sa retraite d'obscur employé parisien. Qui était vraiment ce Jules Bouc aussi fuyant qu'un nuage, une hallucination née peut- être d'imaginations trop pétillantes ? Car les natifs de Nocquoÿ, eux, sont bien charnels, grivois, et même paillards. Aforce de rêveries, de suppositions folles et de bavardages, ils finissent par réinventer un Jules Bouc qui serait le symbole intouchable de la liberté et de la grandeur. Enfin le jour de gloire arrive. On se prépare à dévoiler au cours de la cérémonie d'inauguration la statue soi-disant équestre que Dièze s'était chargé de concevoir, mais la stupeur cloue le peuple des témoins rassemblés... Insister sur la verve et la truculence que met Boulanger à nous rapporter cette histoire est chose superflue. Le romancier se laisse mener par son humour décapant à l'égard d'une masse de personnages qu'il a su, comme dans chacun de ses livres, observer, respecter et surtout aimer.
01/1988
Littérature française
Mi-figue, mi-raisin
" Et puis, malgré les désillusions, les angoisses et les terribles interrogations de l'heure, il faut bien qu'il y ait des gens qui essaient de faire sourire les autres... ne serait-ce que pour deux minutes... juste pour assouplir quelques muscles raidis ... "
Tel est le projet déclaré et ô combien réussi de Mona Guérin. Dans chacune des onze nouvelles de Mi-figue, Mi-raisin, sa verve, son humour, son sens du dérisoire lui permettent de tirer parti du moindre trait de caractère pour tenir son lecteur en haleine.
Qu'il s'agisse de Célia et Ferdinand, de Quand Gertrude s'en mêlait, des Arbres de Noël de Madame Ti-Choual, de De la truelle à -la cuillère, ce sont les femmes qui mènent la danse. A n'en pas douter Mona Guérin éprouve une tendresse et une admiration particulières pour la femme haïtienne, ses revendications, ses valeurs, son courage, son dynamisme; cette sympathie naturelle la conduit à imaginer des situations où la femme généreuse, astucieuse, audacieuse, intrépide, triomphe face à des hommes dociles, stupides ou tout simplement indolents ou égoïstes.
Dans chaque nouvelle, l'humour et le comique surviennent dans les moments les plus difficiles, mais l'auteur possède aussi à l'évidence ce sens dramatique et pathétique qui arrache des larmes.
En provoquant et maîtrisant le rire avec une égale adresse, en soulevant l'émotion par le biais d'une phrase et en exploitant tranquillement des situations cocasses, les nouvelles de Mona Guérin sont finalement pleines de sagesse et d'enseignements ...
09/1998
Littérature asiatique
Mon oncle Hoat. Et autres nouvelles traduites du vietnamien
"Mon patelin est situé dans un pays pauvre, en Moyenne Région ? : grimpez un peu, et vous arriverez à Chu. Vrai, on dit qu'ici les chiens rongent des cailloux et les poules picorent du gravier. Et les gens ?? demandez-vous, qu'est-ce qu'ils mangent ?? Qu'importe ce qu'on mange, du moment qu'on a le ventre plein". Nguyên Huy Thiêp nous emmène à travers ces nouvelles chez ces gens qu'il connaît bien, dans le Viêt-nam intérieur qui se bat pour sa survie dans un milieu le plus souvent hostile. Et en quelques mots, on y est ? : on a mal au dos avec la mère sans cesse pliée en deux dans les rizières, on entend l'instituteur qui ânonne, bien incapable de transmettre le goût du savoir à des enfants qui se demandent ce qu'ils mangeront en rentrant à la maison, on rêve avec l'infirme qui a jeté quelques méchants mots sur une feuille de papier à une illusoire célébrité... Thiêp, avec son mélange de causticité parfois cruelle dans sa description du quotidien et son humanité pleine de tendresse, est sans conteste un écrivain hors du commun. "? Un dramaturge dont la verve satirique peut faire parfois penser à Ionesco. ? " Jean Lacouture "? Nguyên Huy Thiêp est considéré comme le plus grand écrivain du Viêt-nam. ? " Nicole Zand, Le Monde Nguyên Huy Thiêp est né à Hanoi (Viêt-nam) en 1950 ? ; il y est mort en 2021. L'intégralité de ses textes traduits en français est publiée chez le même éditeur.
08/2021
Autres éditeurs (K à O)
Laïka. La véritable histoire de la première cosmonaute
Ce quatrième livre illustré de Camille Louzon met en page une épopée spatiale qui adapte librement l'histoire de la véritable chienne Laïka, envoyée par l'aviation spatiale russe en orbite autour de la Terre. Laïka, chien errant, est récupérée dans les rues de Moscou par des inconnus en blouses blanches. Après avoir cru un temps avoir enfin trouvé une famille ; Laïka est catapultée dans l'espace à bord d'une fusée ! Il n'était pas question de lui offrir une vie d'animal domestique dans la chaleur d'un foyer, mais celle d'un cobaye d'exception abandonnée à un voyage sans retour pour le progrès de l'Humanité. Laïka, chien errant de l'espace, ne se rend pas au désespoir et quitte l'orbite terrien à bord de sa capsule spatiale pour explorer l'univers. Une vraie famille l'attend peut être ailleurs, loin dans le cosmos... Après "Iris des Abysses", paru aux éditions Magnani en 2018, Camille Louzon réalise un nouveau récit initiatique, suivant ses thèmes de prédilection : les proscrits, les inadaptés, le voyage initiatique et la quête de soi à travers la rencontre des autres. Dans ce nouveau livre, il est cette fois question de dépasser l'abandon, la détresse et la solitude par une sublime traversée intersidérale ! Le survival "Gravity" de Cuaron, le mythe de L'Arche de Noé et l'iconique "On a marché sur la Lune" d'Hergé, sont dans ce récit illustré de 80 pages transcendés par l'autrice de "L'Oiseau oisif".
01/2022
Grands couturiers
Christian Dior, un destin
Né sous une bonne étoile au temps de la Belle Epoque, Christian Dior eut une enfance choyée. Durant son adolescence, électrisé par le Paris des Années folles, inventif et accueillant toutes les avant-gardes, il mena la vie de bohême en compagnie d'un groupe de génies en herbe qui aiguisaient leurs talents sous l'oeil de leurs glorieux aînés, Jean Cocteau et Max Jacob. Puis survint la crise mondiale de 1929 et la fortune familiale des Dior, établie depuis plusieurs générations, fut emportée irrémédiablement. Des années rudes, marquées par la faim, les privations et la maladie, attendaient Christian Dior. Ses amis, restés indéfectibles dans leur soutien, l'aidèrent à se frayer un chemin dans le milieu de la couture, jusqu'au moment où la Seconde Guerre mondiale vint anéantir les espoirs de tous. En 1947 enfin, la chance se déclara de façon spectaculaire. Son New Look fut un souffle de vie dans une époque qui s'enlisait dans la dureté de l'après-guerre. Dior ressuscita un art de vivre auquel nul n'osait plus croire, et son génie fut d'apporter la réponse tant attendue à une société meurtrie dans son besoin vital de bonheur et d'émerveillement. Christian Dior se révéla un bâtisseur d'empire, un conquérant capable de bouleverser les rapports de force entre la puissante industrie de la mode américaine et Paris, qui sortait exsangue de la guerre. Il fut un couturier prodigieux, convaincu que la tradition de goût et d'élégance propre à la France mérite qu'on s'y adonne avec passion.
10/2021
Acteurs
Josiane Balasko. Une vie splendide
Depuis cinquante ans, Josiane Balasko rayonne sur le cinéma français. Drôle, énergique, briseuse de tabous, elle incarne la star populaire et sans complexes qui nous fait du bien. Pour la première fois, une biographie retrace son parcours riche et atypique. Josiane Balasko est une surdouée : comédienne aux répliques cultes - "Je ne vous jette pas la pierre, Pierre, mais j'étais à deux doigts de m'agacer ! " , "La neige, elle est trop mooolle" -, elle est aussi auteure, scénariste et réalisatrice. L'humour - son arme de séduction massive - et sa capacité à bousculer les codes lui ont permis de s'imposer en dépit des normes de beauté de l'industrie du cinéma, avec des films à succès comme Les hommes préfèrent les grosses, Trop belle pour toi, Gazon maudit... Fruit de longues interviews avec l'actrice, ce livre retrace avec verve la "Zazie dans le bistro" de son enfance, ses amitiés fortes, ses rencontres déterminantes, ses amours et son impressionnante carrière. On découvre ses débuts sur les planches du café-théâtre avec la bande historique du Splendid - Lhermitte, Clavier, Chazel, Blanc et Jugnot -, sa relation complexe avec son copain Coluche, en passant par l'émancipation grâce à l'écriture, la mise en scène, des rôles farfelus ou plus exigeants au cinéma comme au théâtre, jusqu'à ses engagements pour les mal-logés et contre le racisme. Une centaine de longs-métrages plus tard, Josiane Balasko, résolument ancrée dans son époque, est toujours en haut de l'affiche et nous surprend encore !
10/2021
Actualité et médias
Chroniques des mots de l'actualité
Un couteau suisse au gouvernement ? Une Dame de fer à sa tête ? Fake news que tout cela ? A partir de la chronique qu'il tient quotidiennement à l'antenne de RFI, Yvan Amar nous propose une savoureuse balade dans les expressions et les mots nourris de l'actualité récente et portés par la tendance du moment. Cette langue médiatique nous donne une précieuse image de la société. Mais attention, elle est parfois trompeuse et reconstruit la réalité sociale. Un peu plus, elle penserait à notre place ! Paradoxalement, ces mots qui nous endorment peuvent nous réveiller si on les scrute avec assez d'attention. Au fil de ce cheminement, on découvrira un univers reflétant les prises de conscience qui nous agitent, fait d'altermondialisme et d'obsolescence, de pantouflage et de people ou encore d'écriture inclusive. On retrouvera également une langue française multicolore qui tourne autour du globe grâce aux diasporas, qui se souvient du Balai citoyen au Burkina Faso, des autochtones au Canada, des ultramarins aux Antilles ou dans l'océan Indien, et des gouvernances un peu partout. Certaines formules brillent par leur accent étranger (making of, tsunami), d'autres par leur apparence scientifique (biodiversité, traçabilité). Certaines sont toutes récentes (infox, zadiste), quand d'autres ont plus de mille ans : le premier faiseur de rois tutoyait Hugues Capet ! Cette danse des mots, aussi plaisante soit-elle, nous met cependant en face d'un monde aux mutations profondes : désormais, si l'on s'inquiète du climat, on a autre chose en tête que notre prochain déjeuner sur l'herbe.
09/2019
Littérature française
Maisons et royaumes
"... elle était tout, passionnément, terriblement TOUT. Elle était la mer, l'infini de la mer dans le soleil et sous la pluie, elle était les brisants et leur colère dévorante, elle était l'aboiement des chiens perdus et le rugissement des fauves, elle était la terre qui dort et s'éveille et l'eau et le sable, les cailloux bleus de la route, son enroulement quand elle tourne et derrière l'enroulement ce n'est plus tout à fait la même route ni le même monde, des maisons sont apparues, des arbres sont nés qu'on ne connaissait pas, elle était ces arbres, groupés, seuls, elle était tous les arbres et leurs branches longues cherchant en vain à retenir le ciel qui glisse, elle était l'herbe et la brise et la musique de la brise, elle était la tige bordeaux de la canne à sucre qu'elle observait de son trou dans la haie, l'enfant s'embusquait là, des heures seule dans ce trou je me rappelle". Un ensemble de récits où l'auteur tantôt se penche sur son passé, confiant émerveillements et blessures d'enfance (la maladie d'un père adoré, les maisons disparues et la nécessité du départ), tantôt évoque d'autres moments de sa vie loin de l'île natale - cette "île là-bas" dont la lumière a irrigué toute son oeuvre littéraire -, ou élabore, en lien étroit avec ce même terreau intime, de brefs récits où se côtoient émotion, fantastique et humour.
03/2017
Humour
Ils ont osé le dire. L'art instantané de l'éloquence
Les brillants personnages qui figurent dans ce recueil appartiennent tous à une fringante lignée, celle des infatigables ciseleurs du verbe. Chacun exprime sa verve avec puissance, aisance, exaltation, naturel et sincérité dans de magistraux éclairs d'humour. Ces authentiques amoureux du langage, tous rompus aux subtilités de la syntaxe, du rythme et du vocabulaire, laissent une merveilleuse collection de chatoyantes saillies en portant au plus haut l'art instantané de l'éloquence. Chaque fois, leurs "bons mots" en disent bien davantage qu'une savante et tortueuse biographie. Dans ce bréviaire du trait d'esprit, il est question d'amour, de mariage, de jalousie, des femmes, de l'adultère, du bonheur, des passions, de l'argent, de l'amitié, de l'art et même de la bêtise... EXTRAITS -Pierre Dac : "Les meilleurs moments de la vie a` deux, c'est quand on est tout seul". -Michel de Montaigne : "Un bon mariage serait celui d'une femme aveugle et d'un homme sourd". -Hippolyte Taine : "On s'étudie trois semaines. On s'aime trois mois. On se dispute trois ans. On se tolère trente ans. Et les enfants recommencent". -Ninon de Lenclos : "Les femmes détestent un jaloux qui n'est point aime´ ; mais elles seraient fâchées qu'un homme qu'elles aiment ne fût pas jaloux". -Marcel Achard : "Les talons hauts ont été inventés par une femme qu'on embrassait toujours sur le front". -Gustave Flaubert : "Faites des grimaces dans mon dos tant que vous voulez, mon cul vous contemple".
12/2021
Indiens
Ni loup, ni chien
Ni loup ni chien est un road-trip qui nous emmène au coeur du Dakota américain d'aujourd'hui. Préface de Robert Plant Illustrations de Baudoin Dan, un vieil Indien lakota, veut écrire un livre sur son histoire et celle de son peuple. Pour ce faire, il contacte l'écrivian Kent Nerburn. Tout au long de l'expédition, qui les mène des villes délabrées des réserves indiennes jusqu'au monument historique érigé en l'honneur de Sitting Bull en passant par les prairies infinies du Dakota, Dan se livre. Tantôt incité par la situation, tantôt par un lieu, un acte ou une parole, il tisse son histoire et celle de son peuple avec une verve étonnante. Empreints de spiritualité et de douleur, mais aussi d'humour, ces récits se situent à la frontière littéraire entre les mémoires, la philosophie et l'anthropologie. Ni loup ni chien, qui retrace le destin d'un vieil Indien lakota et de ses ancêtres, est une histoire à la fois intime et universelle revenant sur la façon - douloureuse, vorace et violente - dont les Etats-Unis se sont construits, histoire racontée avec simplicité, honnêteté, rage et humour. Ce n'est pas un livre sur la spiritualité indienne - même s'il en est pétri - mais bien un dialogue véridique, fougueux et réconciliateur, dont Robert Plant, l'un des membres du groupe Led Zeppelin et grand voyageur, clame qu'il en a fait son " compagnon pour comprendre les Etats-Unis d'hier et d'aujourd'hui ".
05/2023
Science-fiction
Coffee city
Où mène donc le "Tube" ? Et où vont ces "trombes" qui circulent à l'intérieur de celui-ci à vitesse supersonique ? La réponse se trouve peut-être à Coffee City... Dans un monde pluvieux, privé de toute forme de communication, peuplé de clans étranges et d'épaves humaines, et surtout traversé par un inquiétant tube transparent, se nourrir, se soigner et se protéger devient chaque jour plus difficile. Un couple et sa petite fille décident de remonter le cours du Tube dans l'espoir de rejoindre une terre meilleure où s'établir. Un voyage long et risqué qui les conduira tout droit dans les mailles de la terrible Coffee City, cité caféicole dont les habitants, quasiment réduits à l'esclavage, sont contraints de cultiver les caféiers pour satisfaire aux mystérieuses exigences des trombes. Les plus productifs d'entre eux gagneront peut-être leur billet pour embarquer dans l'une d'elles, et trouver enfin... la liberté ? La mort ? Quelque chose d'autre ? Nul ne le sait, et les rumeurs courent. En attendant, défense formelle de torréfier les grains et de consommer le breuvage tabou. Mais dans cette société soumise et apeurée, qu'est-ce qui pourrait délier les langues et rétablir la chaleur humaine, mieux que la transgression de cet interdit ?Dans un registre sensible, plein de verve et d'humour, Thierry Vimal s'attache à transposer dans un futur proche et apocalyptique l'infernal quotidien des planteurs de café de l'époque coloniale. Une nouvelle d'anticipation servie par une langue moderne et qui conte aussi l'histoire intime d'une famille.
11/2013
Littérature française
La France fugitive. Récit
A la fois journal de voyage et journal intime, ce livre raconte les péripéties d'une randonnée sentimentale sur quatre roues à travers la France.
Deux années de tribulations dans la secousse joyeuse des auberges des bords de route, des hôtels égarés par l'herbe des champs, cette façon de voler les chemins creux, de s'enquérir à la sacristie ou à la mairie de la clé sans serrure de la place des villages, de se laisser absorber par l'étrangeté d'une plaine, le soubresaut d'un mont, de ressentir longtemps après, jusque dans le désordre de ses idées qui alors déferlent, la commotion d'une plage, de courir à la recherche d'on ne sait quoi, d'on ne sait qui, de prêter attention à l'anodin, au peu digne d'attention, d'entendre battre son coeur. La France fuit aux portières de la voiture, sur les bas-côtés. Comment la retenir ? la dévisager ? cerner, décrire son émoi jupe étalée dans l'antique lavoir qui ne lave plus ? Faudrait-il conduire au rétroviseur ? Comment faire se retourner sur notre passage les personnages jaunis des vieilles cartes postales ? Et, a contrario, qu'espérer comme aventures du prochain virage, de la suite de lacets qu'on délace ?
Une femme, un homme voyagent en France, en eux s'obstine le sentiment que ce pays aux, données repérables en contient d'autres, plus secrètes, qu'une cartographie de ce qui ne se livre pas au premier regard reste à établir.
09/1998
Musique, danse
Langages et aphorismes dans la chanson congolaise. Masques onomastiques
Bousculant parfois des hiérarchies au sein d'une famille
musicale en perpétuelle compétition, la chanson congolaise
s'est vivifiée depuis plus d'un siècle, en puisant sa sève
nourricière dans un humus local riche et fécond. Chansonniers
et instrumentistes au talent immense, prophète à la parole
sapientielle enlevée, poète à la verve ampoulée, chansonnier à
la tchatche lascive et parfois licencieuse, "sérénadiste" à la
petite semaine... Chacun y va de sa petite phrase, érigée ici en
aphorisme inédit. Au-delà de l'égocentrisme obsédant du
chansonnier, la guerre des noms, des surnoms et des petits
noms fait rage. Quelques-uns parmi ces héros de la chanson
congolaise en sont même arrivés à se convaincre que la seule
manière pour "durer" sur la scène, c'est de jouer au caméléon,
de changer d'appellation au gré des saisons ou des
événements. Ce phénomène, si courant dans l'histoire de la
musique congolaise, se rapproche, dans sa fonctionnalité, du
port du masque rituel. Etudié ici avec une rare érudition, le
masque onomastique livre enfin ses secrets. La chanson
congolaise, elle-même riche de ses savoureux aphorismes,
proverbes, verbes et apothtegmes, est analysée dans la
deuxième partie de l'ouvrage. Tenter d'en donner un meilleur
éclairage, en proposer quelques clés de compréhension ; en
fait, tenter de cerner certains signifiants aphoristiques dans
leur dimension sémiologique la moins équivoque, à partir des
signes de langage poétique tels qu'ils sont mis en oeuvre dans
leur ancrage local, est bien la problématique de ce livre.
01/2012
Psychologie, psychanalyse
Nuits savantes. Une histoire des rêves (1800-1945)
Comment les rêves sont-ils devenus des objets de science? Pourquoi des savants se sont-ils intéressés à leurs songes et appliqués à les noter minutieusement ? Centré sur l'Europe francophone, ce livre prend comme objet d'étude une figure qui s'affirme au cours du XIXe siècle et se perpétue jusqu'à la Seconde Guerre mondiale, celle du "savant rêveur". Dans un but scientifique, philosophes, médecins et psychologues, niais aussi amateurs cultivés, utilisent leurs propres exemples pour construire une psychologie fondée sur les rêves, interprétés comme résultant de perceptions extérieures transformées, d'impressions intimes, parfois sexuelles, ou d'associations d'idées. Ces expériences nocturnes leur apparaissent principalement comme des retours d'un passé soit récent, soit très ancien, demeuré le plus souvent inconscient. Par ailleurs, on continue à donner aux visions nocturnes un sens prémonitoire, en particulier dans les clefs des songes, largement diffusées à l'époque. Enfin, lors de la Grande Guerre, les consigner par écrit devient un précieux refuge pour fuir une réalité vécue comme un cauchemar. En permettant de redécouvrir les "nuits savantes" de personnages comme Maury, Hervey de Saint-Denys, Tarde, Delbaeuf ou Halbwachs, l'auteur propose une histoire inédite des rêves et revient sur les débuts de la psychanalyse. Jacqueline Carroy montre que Freud, savant rêveur de son temps, a suivi les pas de ses prédécesseurs, tout en posant les bases d'une nouvelle approche des songes. Cet ouvrage novateur exhume des conceptions et des pratiques aujourd'hui oubliées, bien qu'à l'origine de notre modernité.
10/2012
Histoire internationale
Coffret Staline. Tome 1, 1929-1941 ; Tome 2, 1941-1953
Livre d'histoire de l'année 2004 en Angleterre. " Ce livre fait la lumière sur les complexités du stalinisme. Livre de l'année. " The Times " Un des rares livres récents sur le stalinisme qui sera lu dans les années à venir. " The Guardian Ce livre exceptionnel par sa richesse d'informations et son style offre un portrait de Staline et des vingt dignitaires les plus importants de sa clique et de leurs familles. Il montre comment ils gouvernaient et comment ils vivaient durant les années où Staline exerça le pouvoir suprême. Il ne s'agit donc pas d'une histoire de sa politique étrangère, de sa politique intérieure, de ses campagnes militaires, de sa jeunesse ou de sa rivalité avec Trotski. C'est une chronique de sa " cour ", depuis l'invasion allemande en juin 1941 jusqu'à son agonie solitaire en 1953. Grâce à quantité d'archives nouvelles, de Mémoires inédits et d'entretiens qu'il a lui-même menés, l'auteur va au-delà des représentations habituelles de Staline - considéré comme un " fou ", une " énigme ", un " génie satanique " - et de celles de ces camarades perçus comme des " êtres sans biographies ". En replaçant Staline et ses oligarques dans leur contexte bolchevique particulier, comme membres d'un ordre de chevalerie militaro-religieux, l'auteur éclaire l'inexplicable et raconte, avec la verve d'un Saint-Simon, les principaux complots et événements intervenus durant le règne de feu du tsar rouge, de la Seconde Guerre mondiale à son agonie en passant par Yalta et le complot des blouses blanches.
11/2012
Littérature étrangère
L'arbre
" Il y a six cent cinquante ans à peu près, un écureuil ramassa sur l'herbe une pomme de pin qu'il avait abattue d'un arbre. Remporta ce butin vers une cache, demi-pleine déjà de rôties pareils, mûrs et juteux. En arrivant à son grenier, juste au milieu d'un défilé dans les Montagnes Rocheuses, l'écureuil vit vers sa gauche quelque chose d'intéressant. Rab de ce côté, après avoir posé la pomme de pin, et il oublia de jamais revenir. " Ainsi débute le récit qui constitue l'un des chapitres d'un des ouvrages de Grey Owl : Récits de la cabane abandonnée. Il est ici question, à travers la vie d'un arbre, de nous narrer l'histoire d'une contrée, dans les Montagnes Rocheuses du Canada. Dans ce conte, véritable hymne à la Nature, Grey Owl continue de nous délivrer son inquiétude pour le milieu naturel et les traditions du peuple autochtone, dont il assiste impuissant à la disparition. Un des premiers conservationnistes de son époque au Canada, Grey Owl défend ridée de rétablir le respect de la Nature, pour vivre en harmonie avec elle, A travers ce récit, il souligne l'importance de la défense de l'environnement et de sa sauvegarde contre l'influence négative du développement industriel ; grâce à la préservation, des régions forestières, des lacs et des courants peuvent être épargnés. Il s'agit d'un des textes les plus forts écrits par Grey Owl. Un texte précurseur qui annonce les préoccupations d'aujourd'hui.
11/2010
BD tout public
Créer une BD pour les nuls
Vous avez des héros plein la tête et vous rêvez de griffonner leurs histoires sans savoir par où commencer ? Vous pensez avoir autant de talent que Hergé ou Goscinny, mais vous ne savez pas comment l'exploiter ? Ne cherchez plus ! Découvrez les coulisses de la création d'une bande dessinée avec cet ouvrage de référence, clair et richement illustré, pour les amateurs, les passionnés du 9e art et les artistes en devenir ! Avant de vous installer à votre table à dessin et de laisser votre imagination se matérialiser sur le papier, suivez les conseils d'un professeur et auteur de BD sur les étapes préparatoires : comment trouver l'Idée ? Faut-il écrire l'ensemble du scénario ? Quels sont les secrets de personnages destinés à marquer les esprits ? Choisissez selon vos affinités le matériel et les techniques de dessin dans lesquels vous vous sentirez à l'aise. Pour accrocher le lecteur et donner de la crédibilité à votre univers, apprenez à soigner les plans, les décors, le découpage graphique et les séquences de vos planches. Votre projet prend forme et vous souhaitez le présenter aux professionnels du monde de la BD ? Créer une BD pour les Nuls vous donne les démarches clés pour peut-être un jour présenter votre oeuvre en librairie et vous faire un nom parmi les dessinateurs ou scénaristes reconnus. Cet ouvrage contient plus de 150 illustrations en exemple. Inspirez-vous des travaux présentés de nombreux auteurs de bande dessinée d'hier et d'aujourd'hui, de Rodolphe Tôpffer à Nicolas de Crécy.
12/2010
Histoire internationale
Le tueur de serpents
" Les demeures de ce monde ne sont qu'un passage et non un lieu où s'éternisent les hommes. Nous avons raconté l'histoire qui illustre les noms des habitants de ce pays. Eh bien ! demandez-les moi : c'est moi qui vous réponds, moi le perceur de secrets de famille, le tonnerre de la foudre qui s'est fait entendre. Myombekere veut dire " fonde une famille ", Bugonoka signifie " le malheur vient sans prévenir ". C'est pourquoi il faut se tenir prêt. Ntulanalwo est mot-à-mot " je vis toujours avec ". Avec quoi ? Il s'agit de la mort. Une telle conscience guérit de toute peur et de toute agressivité dans les situations difficiles. C'est ainsi que fut nommé le fils de Bugonoka ; Bulihwali, la fille de Myombekere, signifie " quand le malheur trouvera-t-il sa fin ? " Ce nom cache l'espoir voire la certitude que le malheur finira un jour. "
Deuxième partie de la saga d'une famille de la région des Grands Lacs sur deux générations débutée avec Les Enfants du faiseur de pluie, ce livre décrit avec précision la vie quotidienne de l'ancienne Afrique. A travers les défis du quotidien, l'auteur exprime avec une impressionnante verve les valeurs spirituelles et éthiques de son peuple.
Basé sur son vécu sur une île du lac Victoria au début du siècle et sur sa profonde connaissance de la tradition, ce roman traduit du kiswahili constitue un document important du patrimoine mondial et de l'histoire africaine.
07/1999
