Lucy Mushita
Extraits
Littérature française
Le Mystérieux Correspondant et autres nouvelles inédites. Suivi de Aux sources de la Recherche du Temps perdu
C'est un exceptionnel ensemble d'inédits de Marcel Proust qui apparaît aujourd'hui, car il s'agit d'oeuvres littéraires, d'oeuvres de fiction : une série de nouvelles diversement achevées, écrites dans l'environnement des Plaisirs et les Jours, durant les années 1890. Certaines ont figuré un temps au sommaire du volume, puis l'auteur les a écartées. Proust a une vingtaine d'années, et la plupart de ces textes évoquent la prise de conscience de son homosexualité, sur un mode sombrement tragique, celui de la malédiction. Sous des formes diverses : conte de fées, récit fantastique, dialogue des morts, nouvelle à énigme, le jeune écrivain transpose, parfois à peine, le journal intime qu'il n'a pas écrit. Point de voyeurisme dans ces récits, seulement mis en scène un drame psychologique intense. Ces nouvelles ont été identifiées et répertoriées, dans les années 1950, par Bernard de Fallois, dont l'essai Proust avant Proust, paru aux Belles-Lettres, interprète les données. Nous trouvons dans le même fonds les documents placés en fin de volume, contenant des révélations aux sources d'A la recherche du temps perdu. L'ensemble est transcrit avec toutes les variantes et annoté par Luc Fraisse, professeur à l'université de Strasbourg, qui réédite actuellement la Recherche aux Classiques Garnier.
10/2019
Littérature française
Tapis rouge
Le meilleur film que vous ayez jamais lu ! Imaginez un pays lointain aux mains d'un dictateur sanguinaire qui retient en otage le fils du ministre français de la Culture. Prenez sa fille, Oksana, une diva de la téléréalité aussi sexy que folle furieuse, dont le rêve est de décrocher la palme d'or à Cannes. Ajoutez un haut fonctionnaire gaffeur, prêt à tout pour récupérer l'otage, et qui se retrouve dans un champ de mines avec des barbouzes en embuscade. Pimentez le tout avec Gérard Depardieu en guest star, Jean-Pierre Mocky en conseiller technique, Poutine et Erdogan dans les seconds rôles. Vous obtiendrez un film tellement désastreux qu'il a tout pour devenir culte ! Surtout quand Michel Houellebecq et Jean-Luc Godard entrent dans la danse... Entre OSS117 et l'Homme de Rio, le tout mâtiné d'une pointe de Blake Edwards, Eric Garandeau, ancien président du CNC et ancien vice-président du festival de Cannes, réussit le casting du siècle. Satire burlesque et savoureuse de la société du spectacle, ses coulisses, sa débauche, Tapis rouge tend un miroir impitoyablement drôle à une époque piégée par sa propre image. "Avant c'était le chaos, maintenant c'est le bordel. ". .
03/2019
Littérature française
La passe imaginaire
" Voici les lettres intimes que j'ai reçues, en dix ans, d'une des femmes les plus rares que j'aie eu à connaître. Ces lettres racontent sa vie du jour et de la nuit, ses clients (immigrés turcs ou arabes, pour la plupart), ses rêveries de vieillesse, ses amants imaginaires, ses coups de gueule, ses imprécations contre Dieu, ses verres de royal-kadir, ses maladies à répétition, ses usures. Même si Grisélidis se dit encore prête à tout pour les hommes, prête à tout pour l'amour. Et surtout si elle rit de tout. Férocement. Grisélidis a peut-être le bonheur de la désespérance. C'est en tout cas sa dignité. " J.-L. H. Œuvre maîtresse de Grisélidis Réal, La Passe imaginaire est le fruit d'une correspondance entretenue de l'été 1980 à l'hiver 1991 avec Jean-Luc Hennig. Ce document sur la prostitution au quotidien dévoile le panorama secret de la misère sexuelle masculine avec rage, crudité et tendresse. Au fil des lettres, l'autoportrait de cette P... irrespectueuse met à jour les autres femmes qui vivent en elle : la grande voyageuse, la lectrice éclectique, l'amoureuse passionnée, la sociologue amateur, l'altruiste libertaire et l'épicurienne raffinée.
Cinéma
Comprendre Godard. Travelling avant sur A bout de souffle et Le Mépris, 2e édition
Est-il si difficile de comprendre Godard ? Son œuvre est-elle sans recours obscure, provocatrice, hermétique Le plus sensé est-il de se laisser aller au plaisir d'une pure adhésion émotionnelle ? Ou peut-on escompter mieux si affinité ?.... Ce livre offre toutes les informations utiles à l'entrée dans la démarche et l'univers de Jean-Luc Godard, et donne des réponses fort avisées à ces questions. Michel Marie analyse en détail les choix techniques et stylistiques du cinéaste, sa manière très particulière de raconter une histoire au cinéma, d'enchaîner ses séquences et de cadrer ses acteurs, et même de les faire parler. Après un prologue inédit d'une grande richesse, il revient, reprenant la matière de deux petits ouvrages désormais épuisés et qui firent date, sur deux œuvres clefs du plus franco-suisse des cinéastes : A bout de souffle, authentique " manifeste " de la NouvelleVague, et Le/Mépris, chef-d'œuvre absolu de cette " école artistique " qui reste aujourd'hui la plus réputée de l'histoire cinématographique contemporaine. Toux ceux qui ont une certaine idée du cinéma et de ses potentialités artistiques mais aussi sociales et politiques trouveront dans cet ouvrage aussi bien de très précieuses informations que de nombreuses pistes de réflexion.
04/2006
Littérature française
Anniversaire
Où l'on découvrira une photo sans cesse regardée pour tenter peut-être d'y percer un secret, un dalmatien égorgé baignant dans son sang au pied de la commode en merisier de l'antiquaire de la rue Pavée, les nuits de veille à guetter l'ennemi sur les plateaux d'Algérie, un jeune Mahorais animateur de la Société des Amis de Mayotte tombé sous les balles d'un talentueux pâtissier, une jeune fille un instant incapable de prononcer les premiers mots de sa déposition, une femme brûlée vive dans sa camionnette blanche retournée sur la route de Douvres-la-Délivrande, la naissance d'une idylle dans l'Oriental Delicatessen de Spring Street à Manhattan, et aussi le bronze de Frémiet dit Le Dénicheur d'oursons dans le Jardin des Plantes à Paris, une fresque de mille deux cents petits carrés bleus, le restaurant des Quatre Saisons et sa cuisine prétentieuse, le bar de l'hôtel des Thermes et ses tentures rouges à Luc-sur-Mer, l'allée de la Grande Serre Tropicale et ses nouveaux bancs en tek du Jardin des Plantes à Paris, un figuier au fond d'un jardin de Bosnie un matin d'été, et le restaurant La Mansouria où l'on a fêté l'anniversaire...
09/2000
Philosophie
Scandales et démocratie
De Cahuzac à Benalla, les scandales suivent le rythme du monde ou participent à son accélération. Ils se diffusent par Internet, entraînant révélations et réactions instantanées. Au point que nous ne faisons plus la différence entre le vrai scandale et la provocation artificielle. Rien ne semble alors nous arrêter, ni dans la transgression ni dans la défense des règles, qui fragilise plus qu'elle protège. Scandaliser ou se scandaliser n'est pas réservé aux extrémistes. Nous sommes tous guettés par un conformisme qui engendre à son tour des scandales financiers, humanitaires, écologiques... C'est en résistant à cette multiplication de provocations, de scandales et d'affaires que nous pourrons faire apparaître le motif de cet emballement : un désir de justice qui affirme pour tous un droit à l'existence sur une Terre fragilisée. Que des êtres singuliers fassent de ce désir un droit, c'est la condition même de la démocratie. Jérôme Lèbre ancien élève de l'Ecole normale supérieure, est membre du Collège international de philosophie. Il a publié plusieurs ouvrages, parmi lesquels : Vitesses (2011) ; Derrida - La justice sans condition (2013) ; Les Caractères impossibles (2014) ; avec Jean-Luc Nancy, Signaux sensibles (2017) ; et plus récemment, Eloge de l'immobilité (2018).
10/2019
Beaux arts
Reinhoud. Catalogue raisonné Tome 6, Sculptures 2001-2006
Le sculpteur Reinhoud d'Haese est né en 1928 à Geraardsbergen, en Flandre-Orientale. Il fait ses débuts à Bruxelles chez un orfèvre, puis fréquente l'École Nationale Supérieure d'Architecture et des Arts Décoratifs de Bruxelles où il apprend le travail du métal en sculpture. En 1950, il rejoint les Ateliers du Marais à Bruxelles, sorte de pépinière du groupe Cobra, où il participe activement à la transformation des ateliers en centre destiné à recevoir des artistes. C'est là qu'il rencontre, entre autres, Christian Dotremont, Luc de Heusch, Hugo Claus et Pierre Alechinsky, artistes qui l'accompagneront tout au long de sa carrière. Après la dispersion des Ateliers du Marais, la galerie expérimentale Taptoe à Bruxelles organise en 1956 une exposition entièrement consacrée à Reinhoud. Il reçoit alors le prix de la Critique belge. Ce qui l'inspire, ce sont les insectes : Moustique et Fouineur sont les titres d'oeuvres qu'il y expose. A partir de cette époque, Reinhoud va de plus en plus laisser libre cours à son imagination, jusqu'à créer une galerie de sculptures, d'animaux, de plantes, et surtout de personnages, sorte de catalogue de caractères dans la tradition de La Bruyère.
11/2014
Beaux arts
Reinhoud. Catalogue raisonné, Tome 2, Sculptures 1970-1981
Le sculpteur Reinhoud d'Haese est né en 1928 à Geraardsbergen, en Flandre-Orientale. Il fait ses débuts à Bruxelles chez un orfèvre, puis fréquente l'Ecole Nationale Supérieure d'Architecture et des Arts Décoratifs de Bruxelles où il apprend le travail du métal en sculpture. En 1950, il rejoint les Ateliers du Marais à Bruxelles, sorte de pépinière du groupe Cobra, où il participe activement à la transformation des ateliers en centre destiné à recevoir des artistes. C'est là qu'il rencontre, entre autres, Christian Dotremont, Luc de Heusch, Hugo Claus et Pierre Alechinsky, artistes qui l'accompagneront tout au long de sa carrière. Après la dispersion des Ateliers du Marais, la galerie expérimentale Taptoe à Bruxelles organise en 1956 une exposition entièrement consacrée à Reinhoud. Il reçoit alors le prix de la Critique belge. Ce qui l'inspire, ce sont les insectes : Moustique et Fouineur sont les titres d'oeuvres qu'il y expose. A partir de cette époque, Reinhoud va de plus en plus laisser libre cours à son imagination, jusqu'à créer une galerie de sculptures, d'animaux, de plantes, et surtout de personnages, sorte de catalogue de caractères dans la tradition de La Bruyère.
10/2005
Religion
Le chemin de dieu. Les secrets de la vie chrétienne
De l'histoire d'un jeune enfant qui a goûté à la souffrance et à l'abandon. Dieu a visité et changé complètement la vie et l'identité du pasteur Grégoire Ezéchiel en faisant de lui le berger de Alleluia Ministries International en France. Ce livre raconte les péripéties et leçons de ce voyage d'un jeune enfant abandonné au serviteur racheté et élevé qu'il est devenu aujourd'hui. C'est à l'âge de 13 ans après la mort de son petit frère que le Seigneur commença à se révéler à lui.
A 18 ans il reçoit la visitation du Seigneur Jésus-Christ et la passion de prêcher l'évangile lui a été communiqué après avoir reçu son baptême d'eau à l'église. Il consacra toute sa jeunesse à servir Dieu et à marcher selon ses principes. Il croit fermement que le chrétien en tant que fils de Dieu est appelé à dominer sur les circonstances défavorables, la pauvreté, la maladie et la mort. Selon ce qui est écrit dans la Bible dans Luc 10 : 19 "Voici, je vous ai donné le pouvoir de marcher sur les serpents et les scorpions, et sur toute la puissance de l'ennemi, et rien ne pourra vous nuire".
A 18 ans il reçoit la visitation du Seigneur Jésus-Christ et la passion de prêcher l'évangile lui a été communiqué après avoir reçu son baptême d'eau à l'église. Il consacra toute sa jeunesse à servir Dieu et à marcher selon ses principes. Il croit fermement que le chrétien en tant que fils de Dieu est appelé à dominer sur les circonstances défavorables, la pauvreté, la maladie et la mort. Selon ce qui est écrit dans la Bible dans Luc 10 : 19 "Voici, je vous ai donné le pouvoir de marcher sur les serpents et les scorpions, et sur toute la puissance de l'ennemi, et rien ne pourra vous nuire".
12/2019
Développement durable-Ecologie
A la découverte de la sobriété heureuse. Ils ont fait de mon utopie leur réalité !
Le projet de ce livre ? Raconter simplement la vie de gens simples. Cet ouvrage dévoile en effet l'incroyable histoire de personnes qui, aujourd'hui en France, tentent de préserver la création dont ils ont hérité, et qu'ils devront léguer en bon état à leurs enfants. Entre juin 2016 et août 2017, Mayeul Jamin a traversé la France pour rencontrer ces hommes et ces femmes qui ont eu la gentillesse de lui accorder un moment, afin de lui faire découvrir l'étonnante vie qu'ils avaient choisie. S'ouvre ainsi une galerie formidable de portraits, et des conversations pleines d'humanité et d'espoir. Avec Ségolène, restauratrice de livres anciens ; Luc, troubadour des temps modernes et ancien candidat de The Voice ; Daniel, astro-poète boulanger ; Josué, fabriquant autodidacte de yourtes contemporaines ; ou encore Massoud, maçon rénovateur de châteaux... Tous vivent simplement, différemment de la norme peut-être, mais dans une joie qu'il est impossible de nier. Leur vie, dans des petits villages, des communautés, des monastères, des abbayes, est la preuve qu'un autre monde est possible — aujourd'hui et maintenant. Le manuel pratique de l'autolimitation et de la décroissance. L'atlas français des nouveaux modes de vie.
10/2019
Critique
Miscellanées d'un bouquineur
Que trouve-t-on dans ces pages ? Un mélange varié et coloré, un bric-à-brac, un pêle-mêle. Toutes sortes d'informations, de faits historiques et de choses étonnantes, fascinantes ou amusantes sur le monde du livre. On voyage à travers le vaste continent de l'imprimé, en toute liberté et sans autre but que de glaner quelques bribes de savoir et d'émerveillement. On flâne sans s'appesantir au coeur de ces miscellanées, et l'on découvre des bibliothèques perdues ou légendaires, sur le Titanic ou dans la Rome ancienne, les bibliothèques personnelles du général de Gaulle, de Jean-Luc Godard ou Karl Lagerfeld, les sulfureux "Enfers" des livres interdits, les boîtes vertes des bouquinistes de Paris, le "quartier latin" de Tokyo ; on apprend ce qu'est le format in-octavo, la norme ISO 216 ou l'indice Dewey ; on voit le plus petit livre du monde et le plus grand, le portrait du Bibliothécaire d'Arcimboldo et les livres jaunes de Van Gogh ; on entend parler d'autodafés, de censures, de grimoires, de coquilles et de manuscrits mystérieux. Ludique, désordonné, parfois futile, ce condensé de culture livresque n'en est pas moins foisonnant et instructif ; il surprendra les lecteurs les plus érudits et trouvera naturellement sa place dans toutes les bonnes bibliothèques.
11/2022
Pédagogie
Le jazz et l'Orient
Le jazz et l'Orient révèle le métissage issu des deux esthétiques musicales que sont le jazz et la musique orientale. Cette rencontre dépasse les frontières et évoque singulièrement le dialogue des cultures, celles de l'Orient et du Bassin méditerranéen, ainsi que celles du jazz, lui-même issu d'une histoire partant de l'Afrique noire et passant par l'Amérique du Nord avant d'investir la globalité du monde occidental. L'étude d'un ensemble d'oeuvres est proposée : – Rabih Abou-Khalil, " Mourir pour ton décolleté ", Songs for sad women (2007) ; – Avishai Cohen, " Aurora ", Aurora (2009) ; – Jasser Haj Youssef, " Friggya ", Sira (2012) ; – Marcel Khalifé, " Caress ", Caress (2004) ; – Ibrahim Maalouf, " They Don't Care About Us ", Diagnostic (2011). Les cinq artistes réunis dans ce corpus nous offrent – à travers leur parcours artistique et leur appropriation du jazz – un voyage atypique dans cette diversité culturelle et musicale de ce début de XXIe siècle. " Le jazz et l'Orient " est l'un des sujets inscrits au programme limitatif de l'option musique toutes séries en classe de terminale. Pascal Bussy , journaliste et responsable éditorial chez Harmonia mundi, a coordonné cette publication qui réunit ses contributions, ainsi que celles de Jasser Haj Youssef et de Jean-Luc Roth.
03/2015
Littérature étrangère
Le dernier tableau de Sara de Vos
En ce soir de 1957, le gratin new-yorkais se presse au dîner de charité organisé par Marty De Groot. Ce richissime héritier possède une collection d'art inestimable dont la pièce maîtresse est A l'orée d'un bois, une toile de l'âge d'or hollandais. C'est alors qu'un événement va venir semer le doute dans l'esprit de Marty. Et si son précieux tableau, propriété de sa famille depuis des générations, était un faux ? A Sydney, de nos jours, Ellie Shipley, conservatrice réputée, s'apprête à lancer sa plus belle exposition. Le thème ? Les femmes peintres hollandaises. Le clou du spectacle ? A l'orée d'un bois, de Sara De Vos. Mais ce qu'Ellie tait, c'est que son propre destin est intimement lié à celui du tableau ; un passé commun qui va soudain resurgir... A Amsterdam, au XVIIe siècle, Sara De Vos a perdu sa fille, emportée par la peste. Folle de chagrin, la peintre va défier la guilde de Saint-Luc qui défend aux femmes d'exercer leur art et se lancer dans la peinture de son chef-d'oeuvre, A l'orée d'un bois, une toile qui, au cours de son histoire, suscitera toutes les convoitises...
04/2018
Ouvrages généraux
Le devenir-autre de l'existence. Etude sur la phénoménologie contemporaine en France
Le devenir-autre de l'existence est une étude phénoménologique à la fois systématique et historique. En prenant pour fil conducteur un problème systématique, celui de l'événementialité de l'apparaître et de la subjectivité, elle confronte cinq représentants majeurs de la phénoménologie contemporaine française : Henri Maldiney, Claude Romano, Jean-Luc Marion, Renaud Barbaras et Marc Richir. L'étude entre dans la phénoménologie avec Edmund Husserl avant de présenter plusieurs concepts-clés forgés par les deux générations de philosophes post-husserliens qui jalonnent la voie menant à la phénoménologie contemporaine (Martin Heidegger, Jean-Paul Sartre, Erwin Straus, Maurice Merleau-Ponty, Jan Pato ka, Emmanuel Lévinas). Puis elle se focalise sur la phénoménologie de l'événement de Maldiney et de Romano qui envisagent l'existant et le monde dans leur coappartenance : l'événement est considéré avant tout comme co-naissance du sujet et du monde. Or, puisque l'existence qui devient-autre est nécessairement une existence finie radicalement séparée de la transcendance métaphysique du monde, on est conduit à intégrer à la discussion trois d'autres philosophes : d'abord Marion dont l'adonné est conçu comme limite de la donation, puis Barbaras et Richir qui thématisent les couches les plus archaïques de la subjectivité au sein d'une métaphysique.
01/2023
Mer
Partir autour du monde. 1519-2019 : cinq cent ans de circumnavigations
Parfois dramatique, toujours émouvante, l'histoire des tours du monde à la voile est incroyablement riche en aventures épiques et peuplée de personnages hors normes. En 2019, nous célébrons le cinq centième anniversaire du voyage de Magellan : l'occasion de revenir sur l'histoire des circumnavigations, de Magellan à Jean-Luc Van Den Heede, en passant par sir Francis Drake, Joshua Slocum, sir Robin Knox-Johnston, Bernard Moitessier, Isabelle Autissier, Jon Sanders, Bruno Peyron, Nicole van de Kerchove, James Cook, Ellen MacArthur, François Gabart et bien d'autres. Quels que soient l'époque et le contexte - seul, en famille, en équipage, le plus rapidement ou le plus lentement possible, à l'endroit ou à l'envers -, le tour du monde à la voile demeure une aventure humaine, technologique, sportive, source d'une infinité de récits épiques et de péripéties dramatiques ou émouvantes. Olivier Le Carrer nous emmène dans le sillage de ces navigateurs, portant un regard neuf sur la singularité de leur parcours et reprenant les routes mythiques à la découverte des lieux qui ont fait la grande histoire des tours du monde : ports, caps, eaux tropicales ou latitudes redoutées... Délicatement illustré à l'aquarelle par Sibylle Le Carrer, un récit haletant qui donne envie de hisser les voiles.
05/2019
Chanson française
Un château sur la Lune. Les rêves de Joséphine Baker
De la scène au Panthéon, l'itinéraire poignant de l'une des plus grandes figures du XXe siècle, raconté par son fils. Sous les paillettes et les costumes extravagants de cette star de la chanson et de la danse, se cache une femme de coeur et de courage à la destinée hors du commun. Résistante pendant la Seconde Guerre mondiale, engagée dans la lutte contre le racisme, Joséphine Baker est de tous les combats en faveur de l'égalité et de la justice entre les hommes. Au faîte de sa carrière, elle décide avec son mari Jo Bouillon d'adopter des enfants de nationalité et de religion différentes pour prouver au monde que la fraternité entre les peuples n'est pas une utopie. Et c'est au coeur du Périgord, au château des Milandes, qu'elle installe sa "tribu arc-en-ciel". Jusqu'au jour où ses dettes la rattrapent... Son fils adoptif, Jean-Claude Bouillon-Baker, avec une sensibilité à fleur de peau, nous livre un témoignage bouleversant et inédit sur sa mère en faisant le récit de son enfance. Il rend ainsi l'hommage le plus poignant qui soit à l'une des plus grandes figures du XXe siècle. Prix de la Ville de Luc sur Mer 2013
11/2021
Ethique
Vie bonne et grand âge
La " vie bonne " - question éthique centrale, définie et discutée d'abord par les philosophes de l'Antiquité grecque et romaine, puis réélaborée à l'époque contemporaine - ne concerne pas seulement l'existence agréable et le bien-être quotidien. Elle intègre toutes les dimensions de l'être humain, toutes les conditions nécessaires à sa complète réalisation. En choisissant de placer ce thème de la " vie bonne " au centre de son travail éthique de 2021, Partage & Vie veut d'abord contribuer à orienter les échanges vers des objectifs positifs. Sans oublier les drames de la pandémie, il est temps de se tourner à nouveau vers les moyens de permettre aux personnes de grand âge de mener, à tous points de vue, la meilleure existence possible. Or, la vie bonne a été peu examinée sous cet angle. Que devient-elle, et que peut-elle devenir, dans le grand âge, dans les différents degrés de dépendance ou d'atteintes cognitives, dans les conditions de vie effectives des établissements spécialisés ? Comment discerner les désirs, besoins et souhaits de ceux qui y vivent ? Dans quelles limites les satisfaire ? Au prix de quels changements éventuels des regards et des habitudes ? Avec notamment la participation de Luc Ferry et Francis Wolff
11/2021
Critique littéraire
JE TE CONTINUE MA LECTURE. Mélanges pour Claude Royet-Journoud
«Je te continue ma lecture» : par cette phrase Michel Couturier avait l'habitude de reprendre sa lecture et d'interrompre les remarques que Claude Royet-Journoud lui faisait au téléphone à propos de ses textes. Cette locution qui devint un vers du livre de Michel Couturier, L'Ablatif absolu, s'est imposée pour le titre de ce volume. Claude Royet-Journoud a publié en avril 1997 Les Natures indivisibles qui viennent clore une tétralogie commencée en 1972 avec Le Renversement, suivi de La Notion d'obstacle (1978) et de Les objets contiennent l'infini (1983). Michèle Cohen-Halimi et Francis Cohen, qui ont eu l'idée de ce volume, qui l'ont conçu et préparé, ont demandé à Anne-Marie Albiach, Paul Auster, Helena Bennett, Charles Bernstein, Francis Cohen, Marcel Cohen, Michèle Cohen-Halimi, Norma Cole, Bernard Collin, Jean Daive, Michael Davidson, Jacques Dupin, Claude Esteban, Dominique Fourcade, Jean Frémon, Peter Gizzi, Jean-Marie Gleize, Dominique Grandmont, Jean Grosjean, Marie Anne Guerin, Joseph Julien Guglielmi, Emmanuel Hocquard, Benjamin Hollander, Susan Howe, Françoise de Laroque, Sylvain Lazarus, Roger Lewinter, Martin Melkonian, Jean-Luc Nancy, Bernard Noël, Michael Palmer, Siegfried Plümper-Hüttenbrink, Anne Portugal, Tom Raworth, Jacques Roubaud, Jonathan Skinner, Cole Swensen, Alain Veinstein, Keith Waldrop et Rosmarie Waldrop, de continuer leur lecture de la tétralogie.
04/1999
Géopolitique
Dynamiques des relations internationales contemporaines. Mélanges offerts au Professeur Jean Koufan Menkéné
Analyser les profondes et diverses dynamiques du monde d'aujourd'hui et de demain dans le champ des relations internationales, telles sont précisément les centres d'intérêt de cet ouvrage pluridisciplinaire, héritier de la pensée internationaliste du professeur Jean Koufan Menkéné. Nous sommes conscients que par son travail et son oeuvre, cet éminent professeur aura contribué à apporter à la science politique, et notamment aux relations internationales dont il est, au Cameroun, et même dans le monde, une expertise particulièrement critique et pénétrante. Les chercheurs qui se réfèrent au Cameroun à ses enseignements et écrits sont innombrables. Nous devons tant à ce chercheur qui, aujourd'hui, se retire du monde universitaire auquel il aura tout donné. Sa passion, sa discipline, son éthique, sa pertinence... ont fait l'unanimité autour de lui, et donné une altitude importante au personnage. Liste des auteurs : Adornou Aboubakar, Avomo Justin, Atanga Luc Armand, Batenguene Assil, Raphaël, Begoumenie Bertrand, Bidias René, Bouba Mamoudou, Etoa Oyono, Georges, Fouapon Alassa, Guiala Magloire, Iguigui Bertrand, Ikang G. Moïse, Kamanda Jean, Kennang Darus Vially, Mbem Ariel Eugène, Mbono Stéphane Aloys, Mekinde Jean Pierre, Mfonte Ibrahim, Minkonda Hermann, Nanga Bekono Sandrine Fleur, Nguefouet Modio Aurélien Pascal, Obah Yvan Yannick, Paho Nya Félicité.
07/2021
Développement durable-Ecologie
Je rêve d'un autre monde. Une société plus consciente est possible : entretiens avec 18 acteurs du changement
Vivre de manière plus consciente et s'affranchir de l'ordre établi : tel est le mouvement, de plus en plus suivi, qui émerge aujourd'hui et sème les graines d'un monde nouveau. Un monde tourné vers la vie et son respect sous toutes ses formes. Caroline Frisou et Aurore Monard sont allées à la rencontre de quelques-uns des acteurs les plus reconnus de cette mouvance et qui commencent à marquer durablement leurs domaines tel que l'éducation, la création, le tourisme, l'entrepreneuriat ou la santé. Jérémie Pichon, coauteur de Famille Zéro déchet ; Thierry Janssen, psychothérapeute et auteur de best-sellers ; Ramïn Farhangi, fondateur de l'Ecole Dynamique de Paris ; Cendrine Genty, fondatrice de la start-up L se réalisent ; Luc Bodin, docteur en cancérologie clinique et auteur de best-sellers ; Lily Jung, compositrice et interprète ; Armelle Six, créatrice de l'Ecole du Mouvement de la Vie ; Marine Barnérias, auteure de Seper Hero : le voyage interdit qui a donné du sens à ma vie ; Marc Daoud, directeur de publication de Nexus ; Sabrina Philippe, psychologue, chroniqueuse sur Europe 1... A travers 18 portraits et interviews d'hommes et de femmes, acteurs du changement, les auteures nous font part du rêve qu'elles partagent, celui d'un monde plus responsable et respectueux.
01/2020
Science-fiction
Orages mécaniques
Sur la Terre d'après le Chaos, il y a de nouveau les maîtres et la populace. Il y a aussi les Fouilleurs qui creusent les ruines, à la recherche des vestiges d'antan... et parmi eux, celui qui deviendra Kid Jésus. Soyez heureux et fiers, car vous êtes citoyen de l'Union Fasciste des Etats d'Amérique, le pays doté du plus faible taux d'Anormaux du monde ! Surtout vous, Price Mallworth, prêtre de la Nouvelle Religion Catholique Eclairée. Même si, peu à peu, l'univers se fissure et que des questions interdites vous taraudent... Cath et Luc ont fait quelque chose de défendu, et les crabes se sont mis à sourire. Alors, ils sont partis tous les deux. Loin de leurs parents, sur l'autoroute sans fin. Direction : le bout de la nuit. Pour la première fois sont réunis trois romans appartenant à la veine la plus violente de l'auteur. Un apprenti messie, un prêtre paumé et un couple maudit - de sombres héros, pour un futur sans illusion. Kid Jésus, Mais si les papillons trichent et Le Sourire des crabes : les trois romans coup de poing de Pierre Pelot qui a fait rimer futur et no future.
06/2021
Cinéastes, réalisateurs
Bruno Dumont ou le cinéma des Z'humains
Qu'est-ce qui rend si singulier le cinéma de Bruno Dumont ? Qu'il ait migré de la philosophie au cinéma, créant ainsi un trouble entre les "genres" et à propos de la réelle fonction du cinéma ? Ou bien est-ce le fait que ses films oscillent entre animalité et grâce ? En tout cas, la particularité de ce cinéaste tient à ce qu'il construit une oeuvre, patiemment, à son rythme, comme un artisan, perpétuant la tradition d'un cinéma d'auteur qui est aujourd'hui bien perdue. La conquête de la vérité sur la vie des hommes passe chez lui par une réappropriation de la langue, par un travail de reconstruction de la grammaire du cinéma et un regard attentif à la "matière" qui y est en jeu (acteurs, mise en scène, récits, etc.). Les articles qui composent cet ouvrage - tous inédits en langue française (certains ont été traduits de l'espagnol et de l'anglais) ont été rédigés par des spécialistes de Bruno Dumont, qui ont en commun de penser que son cinéma nous rend meilleurs en nous donnant à sentir et penser. Avec la collaboration de Gonzalo Aguilar, Abdel Aouacheria, Marco Candore, Pablo Corro Penjean, Román Domínguez Jiménez, Antony Fiant, Nikolaj Lübecker, Alain Naze, Carolina Urrutia, Luc Vancheri.
07/2021
Science-fiction
Naufragée dans la Quatrième dimension
Etats-Unis 2054, quelque part dans le désert des Mojaves, Eva, petite fille du professeur Max Maurin, vivait au sein d'une communauté dans un monde post-apocalyptique, suite à un conflit nucléaire global survenu en août 2023. Max, son inséparable ami Luc, leurs familles ainsi qu'un groupe d'hommes, de femmes et d'enfants, s'étaient exilés un an auparavant dans l'ancienne base désaffectée " Alpha du Centaure " où ils avaient fondé une communauté. Cette base en partie à l'état de ruine, à l'exception de quelques dômes parfaitement conservés, allait leur offrir un refuge idéal. Trente et un ans plus tard, les survivants vivaient sous l'emprise du redoutable dictateur chinois Lie Liang, s'étant autoproclamé empereur planétaire. Un matin, Eva enseignante découvrit grâce à l'un de ses élèves, l'existence d'un souterrain sous les ruines de quelques bâtiments, à l'intérieur duquel se trouvait un vaisseau spatio-temporel, parfaitement conservé et opérationnel. N'ayant rien connu d'autre tout au long de sa vie, que l'oppression et le chaos, elle prit cette découverte comme un signe du destin, lui offrant l'unique chance de se lancer à son tour dans l'aventure spatio-temporelle.
09/2021
Théâtre
Théâtre/Public N° 215, janvier-mars 2015 : Place du théâtre, forme de la ville
La dramaturgie a constamment joué de la métaphore urbaine, ville ou cité, théâtre de tous les conflits exposés sur scène, véritable place publique, depuis OEdipe de Sophocle jusqu'à Dans la Jungle des villes de Brecht en passant par La Ville de Claudel. La dramaturgie récente perpétue ce lien dans des pièces telles que Electronic City de Falk Richter qui fait le portait de la ville générique entre aéroport, centre commercial et hôtel de transit. Le parallèle de la ville et du théâtre est-il encore opérant aujourd'hui ? L'espace théâtral a-t-il encore un sens à l'ère du numérique ? Se fondant sur ces questions, ce numéro de Théâtre/Public examine la place actuelle des lieux scéniques dans les villes en mutation, intégrant la relation acteurs/spectateurs, posant surtout la question du théâtre en tant qu'art, relativement à une approche scénographique, architecturale et urbaine, artistique et sociale. Le dossier comportera des contributions de Marcel Freydefont, Luc Boucris, Xavier Fabre, Marcel Roncayolo, Yann Rocher, Emmanuel Wallon, Catherine Blondeau, Antoni Ramon, Xavier Rovira, José-Manuel Castanheira, Ania Goldanewska, Serge Rangoni, Pierre Hebbelinck, Véronique Lemaire et Michaël Delaunoy, Mahtab Mazlouman, Beno Mazzone, Jean Chollet, Philippe Lacroix, etc, et des extraits significatifs de spécialistes de l'urbanisme comme Bernardo Secchi ou Olivier Mongin.
01/2015
Littérature française
Chaos brûlant
Pourquoi est-ce à New-York que la terre a tremblé le 23 août 2011 ?
Chaos brûlant, c’est la chronique de la démesure sexuelle, médiatique, politique et financière du
monde moderne, telle qu’elle éclata dans toute sa virulence au cours de l’invraisemblable été 2011.
Cette démence universelle, dont l’affaire DSK est l’un des révélateurs, il était logique de l’envisager
depuis le coeur du Manhattan Psychiatric Center, à New York, où quelques fous surdoués, devisant
devant la télévision, Youtube, ou Twitter, commentent avec une joie cruelle les faits les plus délirants
de cette période.
Qui sont-ils ? Le narrateur schizophrène, d’abord, surnommé « Sac d’Os », qui porte un squelette
tatoué sur tout le corps. Son ami psychotique « Luc Ifer », qui adopte, pour juger l’humanité se ruant
à sa perte, le cynisme suraigü de Satan. Et puis « Karl Marx », le meilleur juge de la mutation
moderne de la Finance ; « Franz Kafka », qui sait tout sur la possession mystique des êtres ;
« Sigmund Freud », au scalpel duquel aucune âme ne résiste ; « Antonin Artaud », jugeant en
connaisseur les sortilèges qui font, à quelques marionnettes ultra-célèbres, gesticuler leur gigue
grotesque au-dessus du dévorant brasier de l’époque.
08/2012
BD tout public
Adèle Blanc-Sec Tome 13 : Le Démon de la Tour Eiffel
Paris, décembre 1911. Alors que la jeune feuilletoniste Adèle Blanc-sec enquête encore sur l'étrange affaire survenue au Jardin des Plantes, voilà que la capitale est brusquement secouée par des cas de peste et une mystérieuse vague de disparitions sur le Pont-Neuf. Déterminée à venger la mort de son ami Lucien Ripol, Adèle se lance dans cette nouvelle aventure, persuadée qu'un lien existe entre ces trois énigmes. Bientôt confrontée à une redoutable secte d'adorateurs du démon Pazuzu, parviendra-t-elle à échapper aux différentes menaces qui planent sur elle ? Signé Tardi, ce nouvel épisode des aventures de la célèbre héroïne Adèle Blanc-sec (adaptées au cinéma par Luc Besson, avec Louise Bourgoin dans le rôle-titre) rend hommage à la grande tradition de la littérature populaire et se prête particulièrement à l'étude en classe. Femme moderne et indépendante, Adèle évolue dans le Paris de la Belle Epoque, entre fiction et recréation historique. De rebondissements en intrigues croisées, entre tueurs sanguinaires et savants fous, l'auteur se joue avec jubilation de tous les ingrédients du roman-feuilleton et du récit fantastico-policier, dans la lignée de Maurice Leblanc ou de Gaston Leroux. Le riche appareil pédagogique propose, en outre, un lexique BD complet.
06/2010
Littérature française
Souvenirs de la banlieue Tome 1 : Sylvie
1966. La famille Pelletier habite Longueuil depuis un peu plus d'un an. Pourtant, à l'exception de Michel, le père, tous regrettent encore leur ancienne vie dans l'est de Montréal. Ici, pas d'Anglais à insulter ou à cogner. Pas de rats dans les ruelles non plus, pas de bruits de klaxon au milieu de la nuit. Ici, c'est le calme plat... et la fin de la liberté pour certains membres de la famille, dont Sonia, la seule fille. Alors que son mari travaille à la construction de l'île Notre-Dame qui accueillera bientôt l'Exposition Universelle, Sylvie élève leurs sept enfants sans s'en laisser imposer. Contrairement à Michel, vivre en banlieue était loin de faire partie de ses rêves. Femme de son temps, elle a gardé ses humeurs pour elle et a tout fait pour encourager ses rejetons à embrasser leur nouveau quartier, alors qu'au fond elle donnerait bien le peu qu'elle possède pour respirer à nouveau l'odeur de la grande ville. Entre les trop nombreuses nouvelles recettes de Sylvie, les visites soudaines de tante Irma, la peur bleue des chiens de Luc et les mauvais coups des jumeaux, la vie de résignation des Pelletier n'a pourtant rien d'ordinaire.
05/2018
Cinéma
Serrer sa chance
Cinéphile, assistant pour Robert Bresson, Jean-Luc Godard ou Jacques Demy, directeur de production de François Truffaut et enfin réalisateur, Claude Miller a toujours fait partie du monde du cinéma. Rencontre de deux monstres sacrés du cinéma français - Michel Serrault et Lino Ventura -, Garde à vue (1981) demeure son plus grand succès public. On le connaît également pour L'Effrontée ou La Classe de neige, couronné d'un Prix spécial du jury au festival de Cannes en 1998. Ces entretiens permettent de revisiter plusieurs décennies du cinéma français souvent délaissées par ses historiens et théoriciens. Ils offrent surtout une plongée dans l'univers singulier d'un créateur dont l'obsession de mettre à nu les ambiguïtés de la nature humaine a donné naissance à des films aussi différents que La Meilleure Façon de marcher, Mortelle randonnée, La Petite Voleuse ou Le Sourire. Comment naît le désir d'être cinéaste? Comment trace-t-on son parcours dans l'industrie du cinéma français? Comment surgit l'envie de raconter une histoire? Comment l'incarne-t-on sur un écran? Comment vit-on avec ses convictions et ses doutes? Comment "serre-t-on sa chance"? Alors que sort Un secret, son treizième long métrage, Claude Miller évoque chacun de ses films et nous livre son expérience de cinéaste.
09/2007
Religion jeunesse
En route pour la confirmation. Le guide du catéchiste
C'est cet Esprit que David avait demandé pour le genre humain (...) C'est encore cet Esprit dont Luc nous dit qu'après l'ascension du Seigneur íl est descendu sur les disciples, le jour de la Pentecôte, avec pouvoir sur toutes les nations pour les introduire dans la vie et leur ouvrir le Nouveau Testament : aussi est-ce dans toutes les langues que, animés d'un même sentiment, les disciples célébraient les louanges de Dieu, tandis que l'Esprit ramenait à l'unité les tribus séparées et offrait au Père les prémices de toutes les nations. C'est pourquoi aussi le Seigneur avait promis de nous envoyer un Paraclet qui nous accorderait à Dieu. Car, comme de la farine sèche on ne peut, sans eau, faire une seule pâte et un seul pain, ainsi nous, qui étions une multitude, nous ne pouvions non plus devenir un dans le Christ Jésus sans l'eau venue du ciel. Et comme la terre aride, si elle ne reçoit de l'eau, ne fructifie point, ainsi nous-mêmes, qui n'étions d'abord que du bois sec, nous n'aurions jamais porté du fruit de vie sans la pluie généreuse venue d'en haut.
05/2018
Beaux arts
Reinhoud. Catalogue raisonné Tome 5, Sculptures 1993-2000
Le sculpteur Reinhoud d'Haese est né en 1928 à Geraardsbergen, en Flandre-Orientale. Il fait ses débuts à Bruxelles chez un orfèvre, puis fréquente l'École Nationale Supérieure d'Architecture et des Arts Décoratifs de Bruxelles où il apprend le travail du métal en sculpture. En 1950, il rejoint les Ateliers du Marais à Bruxelles, sorte de pépinière du groupe Cobra, où il participe activement à la transformation des ateliers en centre destiné à recevoir des artistes. C'est là qu'il rencontre, entre autres, Christian Dotremont, Luc de Heusch, Hugo Claus et Pierre Alechinsky, artistes qui l'accompagneront tout au long de sa carrière.Après la dispersion des Ateliers du Marais, la galerie expérimentale Taptoe à Bruxelles organise en 1956 une exposition entièrement consacrée à Reinhoud. Il reçoit alors le prix de la Critique belge. Ce qui l'inspire, ce sont les insectes : Moustique et Fouineur sont les titres d'ouvres qu'il y expose. À partir de cette époque, Reinhoud va de plus en plus laisser libre cours à son imagination, jusqu'à créer une galerie de sculptures, d'animaux, de plantes, et surtout de personnages, sorte de catalogue de caractères dans la tradition de La Bruyère.
11/2012
