Honoré Blaise Edzougou Afanda
Extraits
Littérature française
Le sourire du scorpion
Nos bras brûlaient sous l'effort. Il y avait une désolante harmonie entre les éléments et l'état d'esprit qu'affichait notre mère. Des décharges électriques n'ont pas tardé à balafrer le ciel, suivies de déflagrations qui résonnaient en percutant les parois des gorges. Elles se chevauchaient, s'enroulaient pour ne plus former qu'un épouvantable carnage sonore. Le canyon tonnait son hostilité, sa sauvagerie, sa démesure. La pluie ne s'est pas fait attendre. Dense, brutale. Elle hérissait la surface de la rivière de milliards d'impacts. Le paysage n'était plus qu'obscurité et grondement. Nous étions dans la gueule d'un monstre. Tom, sa soeur jumelle Luna et leurs parents s'engagent dans le canyon de la Tara en raft. Une belle étape de plus dans leur vie nomade. Pourtant, malgré les paysages monténégrins époustouflants, la complicité familiale et la présence rassurante de Goran, leur guide serbe, la tension envahit peu à peu le canyon et le drame frappe, sans appel. Du haut de ses quinze ans, Tom prend de plein fouet la violence du deuil et de la solitude. Mais, en dépit du chaos qui lui tient désormais lieu de vie, il ne peut s'empêcher de retracer les événements et le doute s'immisce : ne sont-ils pas les victimes d'une histoire bien plus grande que la leur ?
01/2020
Cinéma
De Caligari à Hitler. Une histoire psychologique du cinéma allemand, Edition revue et corrigée
De Caligari à Hitler : ce titre célèbre caractérise en un significatif raccourci la période la plus riche de l'histoire du septième art allemand. En 1919, Le Cabinet du Dr Caligari ouvrait, en effet, l'ère de l' "écran démoniaque" et en 1933 Hitler brisait net le sonore. Entre ces deux dates, l'expressionnisme témoigna des tourments de l'âme germanique tandis que le réalisme analysait une société en crise. Rarement le cinéma fut plus profondément enraciné dans la vie culturelle, politique et sociale d'un peuple. Siegfried Kracauer devint en 1920 le critique cinématographique de la Frankfurter Zeitung et il y demeura jusqu'en 1933. C'est dire qu'il a suivi pas à pas le développement du cinéma dans son pays. Théoricien de l'esthétique, historien, philosophe, il entreprend d'étudier la propagande et les films nazis lorsqu'il arrive aux Etats-Unis, ce qui le conduit à remonter le courant et à écrire une étude psychologique fouillée qu'il publie en 1947 : From Caligari to Hitler. Ce texte, le premier qui utilise en cette matière les conquêtes du marxisme liées à celles de la psychanalyse, montre que le septième art, mieux que tout autre moyen d'expression, révèle dans sa vérité complexe la mentalité d'une nation. Immédiatement, ce livre monumental s'imposa comme un classique.
10/2019
Littérature française
Les Bordes
Les Bordes, c'est un lieu et c'est une famille. En l'occurrence, sa belle-famille qui ne l'aime pas. Elle, Brune, le bouclier. Mère responsable, tenant solidement sur ses deux jambes, un oeil toujours fixé sur le rétroviseur ou l'entrebâillement de la porte, qui guette, anticipe, tente de maîtriser les risques. Ce week-end, comme chaque année en juin, elle prend la route avec ses deux enfants pour rejoindre Les Bordes et honorer un rituel familial. Pour celle qui craint chaque seconde l'accident domestique, Les Bordes ressemblent à l'enfer. Trop de jeux extérieurs, trop de recoins, de folles libertés. Trop de silence et de méchancetés à peine contenues. Trop de souvenirs. Aux Bordes, Brune saura-t-elle esquiver le pire ? Est-il possible pour une mère de protéger ses enfants ? Derrière la mécanique du drame hasardeux et l'absence de bourreaux, Les Bordes dresse un portrait de la famille, de la parentalité et de la maternité sans fard, grâce à une héroïne aussi troublante qu'humaine. A propos de l'autrice Aurélie Jeannin est conceptrice-rédactrice, consultante spécialisée en identité de marque. Elle est l'autrice d'un premier roman remarqué, Préférer l'hiver (HarperCollins, 2020 ; HarperCollins Poche, 2021). Elle vit avec son mari et ses enfants en forêt, quelque part en France.
01/2021
Sciences politiques
Problématique de l'intégration politique en Afrique centrale. La théorie de la justice de John Rawls à l'épreuve de la réalité africaine
L'auteur analyse les concepts centraux de la théorie de la justice de John Rawls. Il restitue la teneur de critiques importantes, dont certaines ne sont pas aisées à saisir, qui ont pu être adressées de divers horizons (Sandel, Habermas, Sen, Seymour, Hoffmann, notamment) à la théorie rawlsienne de la justice. Que veut dire "appliquer" Rawls ? Comment ? Dans quelle mesure est-ce réaliste ou simplement pertinent ? Cette étude nous en offre une réponse éclairante. S'y voit honorée de deux manières la thématique de l'application : d'une part, en prenant la mesure des difficultés de faire advenir une réalité politique très instable et passablement déstructurée à une situation décente ; d'autre part, en exerçant consciencieusement l'aptitude à une philosophie politique appliquée, une philosophie qui n'en reste pas aux principes, mais s'efforce de les "schématiser" en direction de contextes d'application plus ou moins favorables ou réfractaires. Se pose sans doute la question des limites d'une applicabilité de la théorie rawlsienne à la situation de la sous-région de l'Afrique des Grands Lacs, ainsi que celle des "stratégies" envisageables pour une sortie de crise chronique, voire, en vue d'une transition démocratique. Cet ouvrage mérite l'attention de tous ceux qui s'intéressent à la problématique de l'avenir politique de l'Afrique et de la République démocratique du Congo en particulier.
07/2015
Esotérisme
Le chant libérateur. L'homme entre ciel et terre
En naissant, nous amenons avec nous les mémoires de nos ancêtres, celles de notre lignée paternelle et de notre lignée maternelle : nos racines terrestres. Elles cohabitent plus ou moins harmonieusement, parfois certaines apparaissent et insistent, elles veulent voir le jour et de ce fait causent de nombreux troubles en nous et autour de nous. Nous ramenons aussi en nous des mémoires antérieures, des souvenirs de nos vies passées : nos racines célestes qui demandent à être reconnues pour guérir notre mal-être. Grâce au chant et à la Psychophonie, cette thérapie sonore, tous ces obstacles à l'harmonie d'une vie vont tout d'abord être exprimés puis solutionnés. Notre crainte de la vie s'estompera et notre créativité se libérera. Nous nous verticaliserons, ferons le lien entre ciel et terre et deviendrons des êtres spirituels incarnés, avec une relation à l'autre totalement transformée et pleine d'humour et d'amour. Ce livre fait suite aux deux précédents : Chanter pour vivre et Renaître
par le chant et forme avec eux un triptyque. En effet, le premier nous parle de nos racines terrestres, le second de nos racines célestes, et celui-ci de la
purification de ces racines et des noces de la terre et du ciel afin que naisse notre lumière intérieure. Par le chant, nous passons d'un schéma de survie à un schéma d'abondance.
05/2006
Histoire de France
Vous êtes venus me chercher... L'histoire de Rosa Goldmark (1927-1945)
Ils s'appelaient Jacob, Walter, Pierre, Egon, Jaime... Rosa. Ils n'étaient que des enfants. Cachés au château de la Hille, en Ariège, certains sont morts en déportation, livrés aux bourreaux par nos gendarmes français; d'autres ont survécu et transmis leur mémoire. Rosa Goldmark, née à Vienne le 28 octobre 1927, ne savait pas qu'elle finirait sa vie dans un asile psychiatrique, quelques jours après la fin de la guerre. Elle aussi était une enfant de la Hille. Que l'on exila. Que l'on oublia. La fin de son existence reste un mystère. Déclarée morte au printemps 1944, elle est décédée, en réalité, le 15 juin 1945, à l'hôpital de la Demi-Lune à Lannemezan, après avoir supplié pendant des mois que l'on vienne la chercher, pour la ramener au château. De juin 1944 à juin 1945, Rosa vivait. Mal, mais elle vivait. Et personne ne le savait. Sylvie Goll Solinas a marché sur les pas de Rosa, cherché en Belgique, en Suisse, aux Etats-Unis, en France, pour rassembler quelques rares documents et redonner vie à Rosa, cette petite jeune fille juive oubliée de tous. Vous êtes venus me chercher est le récit d'une rencontre, au bout de l'horreur et de l'oubli. Sylvie Goll Solinas l'a écrit avec amour et conviction pour réparer une injustice et honorer la mémoire de Rosa.
06/2014
Humour
La bible du contrepet. 2 000 contrepèteries du patrimoine, 18 000 contrepèteries nouvelles
Jonglerie verbale, alchimie sonore, musique des mots, la contrepèterie possède entre autres vertus cardinales celle de réveiller, d'un coup de baguette peut-être imprudent, le père Dupanloup qui somnole en tout religieux. Alors que le second confesse des petites nonnes à l'air bigot qui prient en tricotant, exorcise les folles que le démon habite et trouve émouvant de se faire prêtre, le premier confesse des petites bonnes à l'air nigaud qui crient en tri... Quatre cent cinquante ans de revigorantes trouvailles unissent Rabelais à Luc Étienne, pape du Contrepet, mot qu'il a forgé lui-même. Mais l'histoire ne s'arrête pas là : des émules ont pris le relais. Cette nouvelle Bible du contrepet est à la fois bibliographie, anthologie, livre de recettes pour composer vos propres contrepèteries, " Bottin mondain " contrepétulant, catalogue et instrument de travail. Réservoir de contrepèteries de toutes factures, thématiques, d'actualité, parfois convenables
et même enfantines, il ne doit pas faire craindre au lecteur une quelconque indigestion. Il peut s'ouvrir n'importe quand, à n'importe quelle page pour une petite dégustation ou un repas pantagruélique. Il s'adresse au néophyte comme au linguiste déridé s'il est appâté. On peut l'emporter partout, chez le dentiste, dans le train, à la plage. Ou le garder à son chevet et décaler les sons sans cesse et sans fin.
03/2003
Musique, danse
Une histoire de la musique
L'ouvrage est admirable. L'étendue des connaissances confond chez un simple mélomane. La science séduit, mais aussi l'entrain, la clarté, l'équilibre, une équité remarquable, la constance dans la sûreté et l'autorité du jugement. Cette Histoire s'adresse à tous ceux qui voient dans la musique autre chose qu'un fond sonore et ne se contentent pas de ce que l'on appelle la musique d'ameublement. Elle s'adresse aussi aux simples amateurs de lecture. C'est l'oeuvre d'un écrivain comme on en voit peu. Quand on a entre les mains un livre de ce genre, on peut difficilement résister au plaisir de l'ouvrir dans tous les sens pour voir ce que l'auteur dit de celui-ci ou de celui-là. Ce n'est pas du tout comme cela qu'il faut lire Une histoire de la musique. Ce vaste et foisonnant récit n'a rien d'un catalogue, ni même d'une galerie de portraits. Aussi ce livre est-il d'un bout à l'autre le livre du mouvement. On y suit la marche constante de la musique, on y refait ses conquêtes, depuis les flûtes aurignaciennes, 60000 ans avant Jésus-Christ, jusqu'à Boulez et Xenakis. Sous peine de n'y pas saisir grand-chose, il faut le prendre au départ et suivre son merveilleux courant.
03/2012
Histoire de France
Livre d'or du corps des douanes. Guerre de 1914-1918
Militarisé en temps de guerre selon les textes en vigueur, le Corps des Douanes a été appelé à l'activité le lei août 1914. Composé de 33 bataillons et de deux compagnies "appelés dans la région de leur service de paix à seconder les opérations des armées", il a participé aux combats dans la partie la plus menacée du pays. Différents incidents de frontière et la défense des places assiégées de Maubeuge, Charlemont, Montmédy et Longwy ont mis leur rôle en évidence. C'est au sein du corps que nombre des missionnaires spéciaux, chargés par le GQG de missions de renseignement et de sabotage dans la partie occupée de la France, furent choisis et se distinguèrent remarquablement. Les bataillons furent dissous, pour la plupart, vers la fin de 1915 et leurs membres mobilisables rejoignirent leurs régiments d'affectation. La direction générale des douanes, soucieuse de rendre hommage au personnel de l'institution, fit paraître en 1921 et 1925 le présent livre d'or et son additif qui reprennent l'ensemble des douaniers tués, disparus, blessés, cités et décorés au cours du premier conflit mondial. Elle a décidé de soutenir l'AHAD - Association pour l'histoire de l'administration des douanes - qui a eu à coeur de réimprimer ces ouvrages à l'occasion du centenaire de la grande guerre et d'honorer ainsi la mémoire de nos anciens collègues.
09/2014
Littérature française
La marquise sort à cinq heures
Jubilatoire. Rafraîchissant. Frankétienne emporte la langue à la poursuite d'une femme imaginaire. Femme-symbole, femme-rôle assignée à la seconde place par l'homme supérieur. Tout cela pour un appendice, une excroissance et avec la religion, l'histoire et la paresse de l'esprit. C'est un hymne à la vie, une déclaration d'amour, un feu, un hommage au sexe. C'est l'énergie et la force de la femme, de toutes les femmes de tous les siècles. C'est la marquise de Paul Valéry, c'est un texte poétique, sonore, tonitruant, pétaradant à la langue inventive, habillant le mâle et l'homme de toutes les situations, démontant toute exclusion, attaquant misogynie et pouvoir construits sur la "tige souvent rabougrichonne et glumollasque" de la supériorité mâle. C'est Frankétienne. Somptueux. "Je me proclame totalement libre. Je sens. Je sais. Je suis. Et je clame ma musique en totale liberté. Je suis foutrement libre". Frankétienne livre ici un combat paroxysmique, secouant tous les indifférents, tissant le fil littéraire contre l'ignorance, la bêtise, la brutalité et le pouvoir imbécile de tous les mâles en rut. Féministe, Frankétienne ? Peut-être. Surtout contre tous les pouvoirs abusifs, la force du mot, la force de l'imagination et de la création et la force du sexe prétendument faible.
10/2017
Littérature érotique et sentim
Bree & Jase. Combat Hearts Tome 1
En tant que médecin de l'Air Force, Bree Marks a vu le pire de la guerre contre le terrorisme. Maintenant physiothérapeute, elle utilise son expérience pour aider d'autres vétérans à guérir de leurs blessures physiques ; tout en luttant contre ses propres dégâts émotionnels. Se blâmant pour le suicide de son meilleur ami, l'ancien Ranger de l'armée, Jase Larken, s'est retiré de la vie. Pour honorer la mémoire de son meilleur ami et apaiser sa culpabilité, il a lancé une entreprise d'aventure en plein air afin d'aider les vétérans atteints du SSPT. Bree avait mieux à faire que de surprendre son fiancé infidèle au lit avec une autre femme. Jase est quelque chose de mieux - pour une nuit, au moins. Pour la première fois depuis des années, Jase en voulait plus. Lorsqu'il la retrouve, il ne lui donne pas une autre chance de s'enfuir. La possessivité de Jase irrite la nature indépendante de Bree. Elle a traité sa juste part de mâles alpha, de défonceurs de porte et n'a pas besoin qu'on lui dise quoi faire maintenant. Mais alors qu'un nouveau danger émerge, Bree et Jase doivent faire face à leur passé, avant que l'obsession de quelqu'un pour Bree détruise toute chance pour eux d'avoir d'un avenir.
06/2020
Littérature étrangère
Mr Gwyn
Romancier britannique dans la fleur de l'âge, Jasper Gwyn a à son actif trois romans qui lui ont valu un honnête succès public et critique. Pourtant, il publie dans The Guardian un article dans lequel il dresse la liste des cinquante-deux choses qu'il ne fera plus, la dernière étant : écrire un roman. Son agent, Tom Bruce Shepperd, prend cette déclaration pour une provocation, mais, lorsqu'il appelle l'écrivain, il comprend que ça n'en est pas une : Gwyn est tout à fait déterminé. Simplement, il ne sait pas ce qu'il va faire ensuite. Au terme d'une année sabbatique, il a trouvé : il veut réaliser des portraits, à la façon d'un peintre, mais des portraits écrits qui ne soient pas de banales descriptions. Dans ce but, il cherche un atelier, soigne la lumière, l'ambiance sonore et le décor, puis il se met en quête de modèles. C'est le début d'une expérience hors norme qui mettra l'écrivain repenti à rude épreuve. Qu'est-ce qu'un artiste ? s'interroge Alessandro Baricco, dans ce roman intrigant, brillant et formidablement élégant. Pour répondre à cette question, il nous invite à suivre le parcours de son Mr Gwyn, mi-jeu sophistiqué mi-aventure cocasse. Et, s'il nous livre la clé du mystère Gwyn, l'issue sera naturellement inattendue.
Littérature étrangère
Kuraj
Pour Naja, kuraj est un mot du passé, un de ces rares mots sauvés de l'oubli et des premières années d'une existence vécue parmi les Tuncians, ce peuple semi-nomade vivant aux confins de la Chine et de l'Union soviétique. Car Naja est allemande maintenant, malgré son nez plat, ses yeux en amande et sa longue tresse d'épais cheveux noirs. L'amitié nouée entre son père Ul'an et le lieutenant Berger pendant les heures les plus noires de la bataille de Stalingrad en a décidé ainsi, transformant une simple coïncidence - Naja et la fille des Berger sont nées le même jour- en une promesse quasi incantatoire : si les deux hommes devaient survivre, Naja serait envoyée à Cologne, pour prendre la place de la petite fille des Berger, morte en bas âge. Berger et Ul'an réchappent de l'enfer, mais Ul'an ne survit pas à ses blessures. Son clan tient néanmoins à honorer sa parole. Naja part donc pour l'Allemagne, et tels les kuraj, ces buissons qui roulent au gré du vent dans les vastes steppes d'Asie centrale, elle est emportée vers un autre destin, un autre pays, où elle devra trouver son chemin entre le désir de faire oublier sa différence et la volonté de rester fidèle à des traditions ancestrales.
05/2003
Beaux arts
Regards panoramiques sur le monde médiéval et Notre-Dame de Reims
24 figures et 229 photos illustrent ce livre à la gloire de l'architecture du monde médiéval. Depuis plus d'un demi-siècle, la pression toujours renouvelée des esthétiques avant-gardistes a modifié notre vision des choses. Nous avons découvert les mérites des arts les plus lointains et les plus anciens que l'on appelait jadis primitifs et qu'il faut honorer désormais du nom de "premiers", ce qui les pare d'emblée des plus rares vertus. On est même allé jusqu'à les estimer "plus essentiels". Rien d'étonnant donc que le gothique, celui des 12eme et 13eme siècles trop élaboré, trop conscient de soi et trop éloigné des pulsions basiques ne soit plus en faveur. De nos jours on se doit d'accorder plus de valeur aux masques africains, aux totems amérindiens et aux statues de l'Ile de Pâques qu'à la Ste Chapelle. Et l'évolution politico-culturelle réactivant les voluptueux mirages de l'Orient qui émoustillaient les mâles romantiques, le Français moyen commence à se sentir plus en phase avec le Tajmahal qu'avec la cathédrale de Reims. Car notre époque est avide de "retours aux sources" à condition que ce soient celles des autres et vénère toutes les traditions sous réserve que ce ne soient pas les nôtres. Ce livre rappelle la richesse de notre civilisation mise à l'écart par les bien-pensants.
12/2016
Développement personnel
Si on se remettait au monde ? Vivre ses intuitions au grand jour
Vous découvrirez dans ce livre une histoire semblable à la vôtre, avec des joies, des peines, mais surtout des réussites, des transformations. Cet ouvrage explore les 12 rythmes de la guérison au travers des expériences et des défis dans la vie de l'auteure. Chantal Robillard y expose les états d'être de chaque rythme ainsi que les outils qui l'ont accompagnée dans les moments plus intenses de sa vie. En quelque sorte, avec ce livre, elle se remet au monde pour révéler la découverte de certaines blessures de son enfance qui ont saboté ses besoins fondamentaux en plus de ralentir son épanouissement à ses passions. Le processus traité dans cet ouvrage s'inspire des 12 rythmes du Dr Donald Epstein, l'inventeur de la méthode Network Spinal Analysis et de la méthode ISR (Intégration sonato-respiratoire), et l'auteur de The 12 Stage of Healing et de Healing Myths, Healing Magic. La leçon première, selon le Dr Epstein, est de respecter et d'honorer le rythme qui se présente à vous. Une fois cette leçon acquise, tout devient plus clair, plus facile. Une souplesse s'installe dans votre corps et votre conscience. Les rencontres et les heureux hasards se font de plus en plus nombreux, ce qui rend votre histoire encore plus joyeuse, plus passionnée.
04/2019
Psychologie, psychanalyse
Notre corps ne ment jamais
Notre corps ne ment jamais. Quand nous tombons malades, quand nous faisons l'expérience de la dépression, de la toxicomanie, de l'anorexie, c'est que nous sommes traversés par un conflit intérieur entre ce que nous ressentons et ce que nous voudrions ressentir. D'un côté, il y a notre corps, qui garde intacte la mémoire de notre histoire - et tout particulièrement des mauvais traitements que nos parents ont pu nous infliger -, de l'autre, il y a notre esprit et notre volonté, conditionnés par la morale et notre éducation, qui nous déterminent à aimer et honorer, quoi qu'il arrive, ces mêmes parents. Ce livre explore, à travers de nombreux exemples - notamment des vies d'écrivains célèbres -, les conséquences parfois dramatiques de ce conflit, mais il montre aussi qu'il existe des raisons d'espérer. Non, nous ne sommes pas obligés d'être les "bons" enfants de nos parents s'ils nous ont fait du mal et s'ils continuent de pratiquer le chantage affectif. Oui, c'est notre responsabilité que d'être attentifs aux signaux d'alerte que nous envoie notre corps. Au terme de ce chemin exigeant par lequel nous acceptons de relire l'histoire de nos rapports avec nos parents, il y a l'espoir de naître à une authentique liberté intérieure.
Littérature française
Immersion
"ANNE FRUCHON, en véritable autodidacte, tisse aussi bien les fils que les mots avec la même sensibilité intuitive que lui procure les émotions extérieures qui viennent frapper à la porte de son imaginaire intérieur. Avec tendresse, elle les capte, les assemble et les compose sur son métier à tisser comme on joue d'un piano à couleurs, pour mieux nous les offrir en partage. Un partage sensuel, invitation à l'unique voyage, celui de l'âme. MADDI ZUBELDIA AROZENA écrit, compose et chante la musique comme elle chante les mots. Avec délicatesse et passion, elle joue de son phrasé reconnaissable entre tous sur une gamme sonore et chromatique qui donne à son euskara un ton original si particulier. Le rythme de la petite musique intérieure de ses strophes sonne à la manière des accords d'une partition en mode majeur. BERNARD OLCZAK recherche depuis longtemps l'harmonie des contrastes et des formes dans une quête picturale sans cesse remise sur la toile. Avec des éclats, des nuances, des clairs-obscurs, sa matière s'anime soudain sur une trame enjouée et poétique. Elle agit comme un reflet du moi intérieur pour, au final, exploser sur le support en deux dimensions en une ouverture des sens et de l'esprit comme une fenêtre donnant sur le vrai monde."
04/2018
Sciences historiques
Saône-et-Loire dans la Grande Guerre
Dès la mobilisation du 2 août 1914, les soldats de Saône-et-Loire se préparent à partir pour le front. Avec 21?237 morts et des milliers de blessés, le département paie un lourd tribut tout au long du conflit. A l'arrière, la population est régulièrement sollicitée pour contribuer à la victoire. Terre d'asile pour les réfugiés, la Saône-et-Loire consacre son économie à l'effort de guerre, à l'image des usines Schneider qui participent à la Défense nationale. Or, la pénurie de travailleurs civils nécessite l'emploi d'étrangers, de prisonniers de guerre, de mobilisés et de femmes. Tous sont placés sous contrôle car aucun défaitisme ne doit saper l'Union sacrée. Mais à l'adhésion du début succèdent les premiers mouvements sociaux suivis d'une grande lassitude. Les pertes humaines au front, la durée du conflit, la cherté de la vie et les restrictions sont autant de motifs d'exaspération. Un remarquable travail d'archives et une sélection de documents anciens permettent à Franck Métrot et Pierre Prost de revenir sur ce qu'a traversé la population de Saône-et-Loire pendant la Grande Guerre. Ils évoquent aussi comment, une fois la paix revenue, chaque commune a voulu honorer le sacrifice de ses enfants au travers des monuments aux morts qui témoignent encore aujourd'hui du traumatisme que fut la première guerre mondiale.
10/2014
Littérature française
Rééducation Nationale
Le plus drôle des romans de Patrice Jean : une satire mordante et fine des idéologies et des théories pédagogiques ayant cours au sein de l'Education Nationale "La nuit, il rêvait qu'il rendait des copies [... ] en félicitant chaque élève ; parfois, des applaudissements intempestifs interrompaient sa leçon, pour honorer une démonstration grammaticale, un mot d'esprit ou une envolée lyrique. Le jour, il rêvait que le recteur de l'académie lui piquait, au revers de son veston, la Légion d'honneur, sous les hourras des élèves, des collègues et du personnel administratif, cuisinier compris". Lorsque Bruno Giboire, candide et fraîchement titularisé, pousse enfin les portes du Lycée Malraux en septembre, c'est une toute autre histoire qui s'offre à lui... Le premier trimestre n'est pas achevé que la salle des profs monte en pression au sujet de la vente d'une statue antique pour financer "un atelier pédagogique et citoyen'. Si, pour le plus grand plaisir des élèves, tous les coups sont permis entre pédagogistes et réacs, une question subsiste : l'Education sortira-elle victorieuse ? Dans Rééducation Nationale, Patrice Jean met en scène de façon hilarante l'inanité des idéologies et explore, dans une veine plus satirique que jamais, les thèmes qui lui sont chers : la morale dominante, la bêtise et l'amour de la littérature.
09/2022
Poésie
John Coltrane (Méditation)
Musicien culte, considéré comme le saxophoniste le plus révolutionnaire et le plus influent de l'histoire du jazz, John Coltrane n'a cessé de mener une quête fascinante. Du be-bop au free-jazz, transcendant toutes les étiquettes, annonçant toutes les avant-gardes, il a porté sa musique à un niveau d'expression jamais atteint. Comme disait Miles Davis : " John Coltrane s'est lui-même transformé en diamant. " Multipliant les aventures musicales les plus singulières, il a inventé une modernité radicale, creusant paradoxalement dans les traditions de l'Inde et de l'Afrique. Explorant des sentiers toujours plus vertigineux, jouant jusqu'aux confins du possible, ce " Prométhée sonore " meurt en 1967, foudroyé par un cancer du foie. Par un monologue poétique, Zéno Bianu s'attache à restituer le phrasé à la fois charnel et spirituel, dense et volubile, de John Coltrane. Fasciné par les grandes figures-limites de l'art, d'Antonin Artaud (Variations Artaud, Dumerchez) à Marina Tsvétaïéva (Le ciel brûle et Insomnie, Poésie/Gallimard), de Van Gogh (Le Battement du monde, Lettres Vives) à René Daumal et Roger Gilbert-Lecomte (Les Poètes du Grand Jeu, Poésie/Gallimard), Zéno Bianu nous livre un long chorus, tendre, sauvage, foisonnant, qui tente de remonter à la source même du son coltranien. Un torrent de notes entrelacées au milieu des étoiles.
03/2012
Vietnam
La Chair des stèles. Enquête sur les donateurs et les Épigones du Bouddha et des divinités, au Vietnam, des origines à la fin du XVIIe siècle
La donation pieuse, à l'origine de l'immense majorité des stèles érigées dans les villages du Vietnam, a joué un rôle essentiel dans la vie économique, sociale et religieuse depuis le VIIe siècle. Loin d'être immobile, cette longue histoire de la charité commence avec des dons gracieux accordés aux sanctuaires par des grands personnages et des moines ; elle se poursuit avec d'innombrables cohortes de donateurs secondaires, issus de milieux sociaux plus ordinaires, qui vont peu à peu se distinguer par des dédicaces privées à l'attention des défunts de leurs familles, puis s'extraire des mouvements collectifs en isolant leur donation et leur histoire sur leurs propres stèles. Et soudain, vers 1630, apparaît la grande innovation : l'élévation des donateurs au rang d'Epigones du Bouddha ou de la Divinité tutélaire. Pourvus d'un titre religieux et de privilèges cultuels garantis par un contrat, honorés par les villageois à dates régulières, ils accèdent à la semi-divinité. La subtilité de cette procédure, qui explique son succès fulgurant, c'est qu'elle ajoutait au don gracieux, versé en numéraire, un don foncier dont le revenu régulier finançait le culte des Epigones "pour l'éternité" . C'était une fondation pieuse, mais ouverte aux femmes et à toutes les catégories sociales, depuis les grands mandarins et les princesses de la cour jusqu'aux odalisques, aux notables et aux paysannes.
11/2022
Essais
L' Attrait des ventriloques
La figure du ventriloque accompagné de sa marionnette sur les genoux est contemporaine de l'invention du cinéma. Simple coïncidence ? Son art, remarquons-le, s'inscrit dans l'histoire des médias techniques qui ont dissocié le corps de la voix, qu'il s'agisse du phonographe ou du téléphone, actualisant les puissances de la voix acousmatique. Curieusement le ventriloque apparaît à l'écran dès l'âge du muet en jouant sur le registre de l'étonnement et de l'inquiétude par des effets de dissociation et de dédoublement. Nombreux sont les films qui explorent sa personnalité insolite, ambivalente, en proie au larcin, à la simulation, au désordre psychique. Au-delà de la présence littérale du ventriloque, on peut observer un usage plus métaphorique de la ventriloquie dans les effets fantastiques de la voix dissociée, le rôle du bonimenteur ou du traducteur, le contrepoint du visuel et du sonore. Autant de stratégies qui permettent, en dénudant le procédé cinématographique, en renversant le principe d'autorité, de donner à entendre des voix dissidentes. Sans doute la ventriloquie trouble-t-elle l'opposition par trop schématique de la lettre et de la métaphore au gré de ses jeux de symétrie et de réversibilité. Qui est le ventriloque de qui ? Le critique est-il le ventriloque du film, ou l'inverse
02/2022
Sociologie politique
Les nouvelles femmes de droite
Née entre les années 1980 et 2000, la génération des Millenials a grandi dans un monde où le référentiel égalitaire prévaut : cela a des effets aussi sur le militantisme féminin nationaliste. En mai 2018, le Parti nationaliste français poste une vidéo intitulée "Nationalisme : militer avec féminité à la cuisine" . Après une première séquence où des jeunes femmes vêtues de jupes longues font la cuisine et la vaisselle en chantant des louanges religieux, on les voit en bermuda s'entraîner à courir dans un torrent boueux sous les instructions d'un militant, avec en fond sonore des guitares électriques au son saturé. La Manif pour tous, qui s'est violemment opposée en 2012-2013 à la loi portée par Christiane Taubira visant à ouvrir le mariage aux couples homosexuels, a été l'occasion pour de nombreux (futurs) acteurs de l'extrême droite de se rencontrer, de se former et de s'agréger. Quelques années plus tard, on voit éclore dans ce champ de multiples formations féminines, voire autoproclamées féministes, qui abordent la cause des femmes depuis une tradition nationaliste, réactionnaire ou identitaire. Qu'elles s'appellent les Caryatides, les Antigone ou le collectif Némésis, Eugénie Bastié, Marianne Durano ou la revue Limite, toutes contribuent à reconfigurer un champ médiatique et politique de plus en plus ancré à droite et de moins en moins lisible.
02/2022
Poésie
Trans-mut-Alarmes
Christophe Vixouze, "Plasticien Poète" , opère dans les mouvements de la langue en service décommandé ! TränsmutAlärm évoque et équivoque le langage comme système dissident. délate ur ? A l' ??? ? Lindem nité de flexi on / Ne scie hällâp nïâv est-ce à l'obus / c'est drôle les quintes ailées, écrit l'auteur. Ses distorsions sonnent et épousent des états critiques à l'heure où la poésie n'est traquée par aucun oeil. F. Transe X-Trait du Villon François Transmuté sous V se dit à voca lips. La métaphysique de François Villon serait-elle en mal d'archives ? En tous les cas l'auteur avance à l'air libre ! En diverses typographies, les mots de Christophe Vixouze expulsent nos respirations vers le hors-champ. Dans tous les sens du derme, nous optons pour le Mégaphone NeS'enRie personne deNostreMal. Chez cet auteur, tout matériel génère une fiction de sa fonction comme l'écrit le poète sonore Patrice Cazelles. Dans PriHier Il est Urgent de Faire Droit ? D'en réclamer signification ! Et faire se réunir le ciel et l'idée de ciel Christophe Vixouze nous Appelle à... imploser. A travers ce recueil, le pataphysicien nous lègue ses indices pensables libérés par un ordinateur quantique qui chante à voix haute. Public ou lecteur, boivez tout, car ceci est le verre tapuscrifié d'où l'on trempe le mot à toute faim utile !
01/2021
Philosophie du droit
Les interludes de droit dans la symphonie de justice. Essais de philosophie politique et juridique
Comme une symphonie, la justice s'écoute et se déchiffre grâce aux notes qui la composent. Si l'on analyse les notes, il est.presque impossible de prédire le résultat. Le résultat est l'effet dynamique des notes qui les dépasse pour exprimer une oeuvre accomplie. L'émotivité de l'intuition y joue un grand rôle. Car on ne dit pas ce qu'est la justice, mais ce qui est conforme à la justice qui fait partie de nous, de l'être et de la société. Dans la symphonie de la justice, le droit ou les droits interviennent comme une sorte d'interlude pour assurer l'oralité et les tonalités musicales de la justice. Ils reprennent les leitmotivs de sa sonorité pour les canaliser dans les perspectives du juste. Le droit ou les droits prescrivent les contours de la justice, car celle-ci fait appel à l'entendement humain comme intuition du juste que les droits sont capables d'expliquer raisonnablement. Les interludes garantissent l'accord des discordants dans une cohésion sonore qui témoigne de proportions musicales. La justice est ressentie, le droit se dit. Comme la musique symphonique, la justice se fait sentir dans la conscience pour être bien conçue et appréciée. Les droits, ses interludes, agissent dans l'immédiateté de son exécution, comme espaces juridiques qui achèvent l'oeuvre musicale.
06/2021
Musique, danse
La discothèque idéale de FIP. Les 275 albums indispensables
Fip fête ses 50 ans ! A cette occasion, retrouvez sa sélection de 270 albums indispensables : jazz, rock, musiques du monde, groove, reggae, sans oublier les découvertes de LA radio musicale numéro 1 en France. C'est MAGNIFIP ! Créée en 1971, Fip avait un but innovant qui consistait en un fond sonore fluide et discret fait de musique classique légère, de jazz, de blues et de musique populaire. Une règle absolue : la programmation est essentiellement musicale. Aujourd'hui, Fip est la radio musicale la plus écoutée sur le web, et elle fête ses 50 ans ! Vous partez pour un long voyage en voiture, en avion, en moto, vous aimez la bonne musique d'ambiance quand vous recevez des amis, vous travaillez en compagnie de Fip, vous aimez Fip tout simplement, voici le premier livre Fip qui s'écoute. Que vous soyez rock, groove, reggae, jazz, amateur de nouvelles sensations, La Discothèque idéale de Fip vous propose ses meilleures sélections pour tous ces grands thèmes de prédilection. Archie Shepp, Nancy Sinatra, Serge Gainsbourg, James Brown, Miles Davis, Chinese Man, Mathieu Boogaerts, Portishead, Buena Vista Social Club, Alain Bashung, Agnes Obel, David Bowie, Prince, Jeanne Added, Vaudou Game, Boby Lapointe... Plus de 270 artistes et groupes sont réunis dans cette discothèque idéale pour tous les amateurs de bon son.
12/2020
Egypte
Le temple de Deir Chelouit V. Textes. Translittération, traduction et commentaire, 2e édition
Le temple de Deir Chelouit situé sur la rive gauche thébaine au sud de Médinet Habou, est resté longtemps inédit. Une édition princeps a été publiée dans les années 1980. Depuis, les opérations de nettoyage, menées par l'ARCE, ont rendu les textes beaucoup plus lisibles, ce qui a permis une édition révisée des inscriptions, accompagnée de leur traduction. On accède au temenos par un propylône. Le temple, bâti à l'époque romaine, a été décoré sous Hadrien et Antonin. Le décor et les textes ont été soigneusement élaborés. Isis "qui réside dans la montagne de l'occident/la montagne mystérieuse" est honorée sur la paroi du fond du naos ; les hymnes du propylène et de la porte du naos lui sont déliés. Epouse d'Osiris, enterré à Djemê, elle assure son culte et celui des dieux morts. L'emplacement du temple sur "le chemin divin de Montou" en fait une chapelle processionnelle où le dieu d'Ermant s'arrêtait lors de son voyage annuel à Djemé, pendant les fêtes de Khoiak, pour rendre un culte à Osiris. Le rôle de Montou dans les quatre villes du "Palladium de Thèbes" est inscrit dans le décor da naos, dont il protège les angles. Osiris est bénéficiaire de deux hymnes, connus par des versions sur papyrus et sur pierre.
06/2023
Littérature française
D'orage et de ferveur
Ce roman retrace l'évolution sur quelques mois d'une jeune Américaine de 16 ans, Eilleen, qui a perdu sa mère à sa naissance, qui ne voit quasiment pas son père, qui n'a pas de grands-parents et qui a vécu une grande partie de son enfance et de son adolescence dans une institution religieuse aux règles strictes. Elle va intégrer, avec sa cousine, l'université du Vermont et va rencontrer par hasard le quarterback de l'équipe de football, Tyler. Toute sa vie va s'en trouver bouleversée. Il lui présentera une Mamie en or, mais aussi Andrew. Elle devra cependant faire face aux sombres desseins de son père, au menaçant Brandon et son couteau et à la jalousie de sa cousine qui provoquera bien des vicissitudes. Après cela, elle deviendra une militante. Mais le fait d'être étudiante lui apportera de nombreuses satisfactions, dont apprendre à dessiner et à peindre et rencontrer Greta Thunberg aux Nations unies. De plus, selon une tradition très ancienne à l'université du Vermont, Eilleen est honorée lors d'une cérémonie officielle comme étant la plus jeune étudiante de sa promotion, ce qui lui vaut une reconnaissance de la part des autres étudiants. Enfin, elle retrouve son père biologique. Une nouvelle vie commence pour elle qui se conjugue avec Tyler.
06/2023
Histoire de France
Le genre humain N° 59 : Chanter, rire et résister à Ravensbrück. Autour de Germaine Tillion et du Verfügbar aux Enfers
Les laboratoires de l'horreur et de la mort industrielle que furent les camps nazis ont paradoxalement aussi été des lieux de création. Création dans des conditions extrêmes, presque toujours clandestine et souvent le fait de simples amateurs pour qui elle constituait une ultime planche de liberté – ou de résistance. Ce fut le cas dans le camp pour femmes de Ravensbrück avec Le Verfügbar aux Enfers, pièce écrite fin 1944 par l'ethnologue Germaine Tillion (1907-2008) avec l'aide de ses compagnes résistantes déportées. Oeuvre de survie collective, cette "opérette-revue" sans partition qui détourne avec humour un répertoire varié d'airs populaires éclaire de manière exemplaire les relations complexes entre mémoire musicale, création et résistance dans les camps. Germaine Tillion est entrée au Panthéon le 27 mai 2015. Ce jour-là, le président de la République dit : "A Ravensbrück, cachée dans des caissons en carton, Germaine Tillion écrit une opérette, pour que le rire généreux de ses camarades déportées puisse répondre aux rictus lâches de leurs bourreaux. Oui, une opérette, pour pouvoir défier le mal par le rire". Dans sa préface, Esteban Buch écrit "qu'il revenait à une femme, Germaine Tillion, de contribuer au travail de mémoire collectif en faisant entendre aussi la musique du rire, éternellement libre, surgissant du fond sonore des enfers".
06/2018
Animaux sauvages
L'art d'apprivoiser la communication animale
Avez-vous déjà eu l'impression de communiquer avec votre animal ? Sentez-vous qu'il essaie de vous parler lorsqu'il plonge son regard dans le vôtre ? Sentez-vous son énergie ? Ses émotions ? Pensez-vous que les animaux ont des trésors intérieurs à partager et qu'ils ont un rôle important à jouer sur la Terre ? Bien que la communication animale ait fait l'objet de nombreux mythes au cours des dernières années, elle représente un langage bien réel. Quand un animal arrive à vous partager ce qui se trouve dans son environnement, quels sont ses émotions, ses besoins et sa relation avec vous, vous créez une ouverture indispensable au partage et au respect de la vie sur Terre. Selon l'auteure, l'une des clés d'une meilleure harmonie réside dans votre capacité à vous comprendre pour rendre vos liens encore plus significatifs. Quand elle était jeune, ce langage qu'elle entretenait avec les animaux créait beaucoup de lien dans leur relation. Pourtant, elle a longtemps cru qu'elle devait taire sa capacité à parler aux animaux, en raison des commentaires qu'elle recevait de son entourage. Aujourd'hui, elle a décidé d'honorer ce lien et d'en faire une profession. Elle permet à un grand nombre de personnes de découvrir la communication animale. Ensemble, les humains et les animaux tissent des liens impérissables.
05/2021
