Honoré Blaise Edzougou Afanda
Extraits
XVIe siècle
Le XVIe siècle est un héros. Michelet inventeur de la Renaissance
Succédant à la "tyrannie" du Moyen Age et précédant un XVIIe siècle de régression, le XVIe siècle fait figure de véritable balise pour l'historiographie française, faisant naître de nouvelles façons de penser et d'écrire l'histoire. Pour l'expliquer, Denis Crouzet montre que la Renaissance fut, dans la gestation de l'écriture de l'historien Jules Michelet qui, le premier, lui donna ses lettres de noblesse, un vecteur d'une "modernité" promouvant des idées de liberté et de fraternité face aux atrocités et aux violences confessionnelles. C'est-à-dire que le XVIe siècle, cette époque où les hommes, n'acceptant plus leur monde, ont entrepris de le refonder, et où est apparu un héros constitutif d'une mythologie républicaine, le peuple, eut pour Michelet un sens moral et politique qui le dépassait. Face à l'échec de la Révolution et des révolutions du XIXe siècle dont il est le contemporain, la Renaissance devient un bouclier opposé au pessimisme d'une humanité en perte d'héroïsme, qui permet non seulement à Michelet de conjurer par son écriture une part d'obscurité qui l'habiterait - la mort de son frère qui aurait ferait de lui un enfant de remplacement -, mais aussi d'affirmer que, malgré les peurs qui hantent le passé des hommes, les forces de vie et de liberté demeurent latentes et prêtes à être réactivées. Dès lors, l'historien peut écrire qu'un avenir positif attend les hommes et l'histoire devient une pédagogie éthique de l'espérance.
11/2021
Littérature française
Carnets de nuit
"La nuit, peuplée d'étoiles et de reflets lunaires. La nuit aux amples rumeurs, aux frémissements secrets des arbres, aux froufrous aériens des chouettes. La nuit sous la seule clarté d'une voûte bariolée d'étoiles avec, à l'horizon, les mouchetures clairsemées des villages comme de lointaines giclées d'écume phosphorescentes. Tous mes sens sont tendus vers l'infini. Infinie variation de l'onde lumineuse qui me raconte les subtilités de l'Univers. Infinie pulsation de l'air dont les bulles tièdes roulent les unes sur les autres et froissent les feuilles des oliviers voisins. Infinies senteurs de la garrigue qui m'enserre et m'inonde de ses essences délicates de thym, de romarin et de lavande. Frère des buses et des milans qui glissent langoureusement dans le vent, je survole au hasard de vastes champs stellaires, l'oeil avide de tout, sensible aux regroupements comme aux absences, aux alignements fortuits, aux corridors improbables que parfois les étoiles s'amusent à faire naître dans l'élan de leur perspective. Un astre rouge et sombre, comme une braise embusquée sous sa couche de cendres, piège mon regard l'espace d'un instant. . ". Retrouvez les plus belles randonnées célestes rédigées par Guillaume Cannat au gré de ses observations du ciel et de la nature. Instants d'émotions, joie de la découverte du monde, récits mythologiques, réflexions sur l'Univers, ces textes brefs et poétiques ont été publiés à l'origine dans Le Guide du Ciel. Une eau-forte d'André Meyer est reproduite en frontispice de cet ouvrage.
05/2010
Documentaires jeunesse
Camille Claudel, la sculpture jusqu'à la folie
Dès son plus jeune âge, en Champagne, Camille pétrit la terre glaise et ses dons se révèlent. Mais pour que Camille et son frère reçoivent un meilleur enseignement, leur père choisit de quitter la province pour s’installer à Paris. Camille a 17 ans. Elle rencontre le sculpteur Auguste Rodin, âgé de 42 ans. Séduite par son talent, elle devient très vite sa muse, son émule, sa confidente, sa conseillère. Une passion artistique et amoureuse les lie. Camille sculpte La jeune fille à la gerbe, La petite Châtelaine, Clotho, La Valse et commence d’être reconnue. Hélas, très souvent, comme l’élève du célèbre Rodin ! Le temps passe et Camille constate que Rodin ne quittera jamais sa compagne de jeunesse, Rose Beuret. Leurs amours orageuses se dégradent alors. Camille se sent rejetée. Isolée, dans son atelier, elle s’acharne à créer L’Âge mûr, l’histoire de son abandon. Cependant, elle lutte avec courage et exécute des oeuvres originales : Les causeuses, la Vague, Pensée profonde… Mais les difficultés s’accumulent. Elle sombre dans la solitude. À l’époque, une femme sculpteur ne peut réussir seule, sans l’aide de ses pairs. Elle perd pied et bascule dans la déraison. Après trente années de créations innovantes, à la mort du père, sa mère et son frère la font interner. Elle restera enfermée vingt-neuf ans. Calme recluse, elle aura l’autorisation médicale de sortir mais sa famille s’y opposera. Durant la Seconde Guerre mondiale, Camille va être victime comme 40 000 malades mentaux de la sous-alimentation. Elle meurt le 13 octobre 1943.
02/2014
Littérature étrangère
Ya salam !
Louqmane, artificier, l’Albinos, tortionnaire, et Najib, sniper, membres d’une milice qui s’est illustrée pendant la guerre par ses exactions, ont perdu avec le retour de la paix civile tout ce qui faisait leur vie : le plaisir de tuer, de torturer, de violer. L’Albinos fait la connaissance de Salam, une jeune femme du quartier qui ne rêve que de se marier, mais il est assassiné peu après leurs fiançailles quand est révélé son affreux passé de tortionnaire. Salam se rapproche alors de Louqmane, bien qu’il l’exècre ostensiblement et se plaise à l’humilier, mais malgré son ardent désir de se “caser”, elle finit par perdre espoir. Entre-temps, pour gagner de l’argent, ils ont essayé avec Najib, tablant sur les connaissances en chimie de Louqmane, de fabriquer et de vendre un produit raticide, mais Louqmane meurt des suites d’une maladie transmise par les rats qu’il élevait pour ses expériences. Et c’est au tour de Najib, l’ancien sniper fou, de jeter son dévolu sur Salam dans une relation sadomasochiste d’une rare violence dont elle ne se délivre qu’avec la mort de Najib. Ce roman sur l’impossible réinsertion de trois anciens miliciens dont on ne connaîtra ni la confession religieuse ni l’appartenance politique dénonce en fait, bien au-delà de la situation proprement libanaise, la soif masculine du pouvoir. Ecrit dans une langue crue transgressant tous les tabous, il est certainement l’un des textes les plus audacieux de la nouvelle littérature féminine arabe.
02/2012
Religion
L’évaluation du ministère pastoral. Une étude à la lumière des Épîtres pastorales
Depuis les années 1970, l'évaluation formalisée s'est progressivement affirmée comme un axe stratégique de la gestion du facteur humain en entreprise ; elle est le gage de l'évolution de l'employé persuadé du fait qu'il n'y a pas de progrès individuel sans évaluation. Au sein des Eglises en Afrique, l'auteur constate une absence de procédure pour apprécier les aptitudes des pasteurs, leurs forces et leurs faiblesses, leurs progrès à la tâche et l'origine des difficultés qu'ils rencontrent dans leur ministère. A travers l'exégèse de certaines péricopes dans les Epîtres pastorales traitant des recommandations pour le ministère, il élabore des critères d'évaluation du ministère pastoral et les applique au contexte de L'Eglise Protestante Evangélique CMA de Côte d'Ivoire. Cette étude fait ainsi de l'Ecriture la référence normative pour le ministère pastoral afin d'amener à une croissance et à un renouvellement de l'exercice du ministère. L'ouvrage du Professeur Noël N'Guessan a de quoi susciter l'intérêt, éclairer les responsables d'églises, encourager les jeunes théologiens, en proposant un double modèle. Il illustre la médiation qu'opère la théologie systématique, quand celle-ci fait le pont entre l'exégèse et la pratique pastorale. L'étude s'enquiert des critères d'un ministère réussi, qui édifie l'Eglise et plaise au Seigneur, à la source, auprès de la Norme, l'Ecriture. [... ] Elle trace la voie d'un ministère de théologien responsable. Je recommande cette publication, qui devrait profiter à un grand nombre.
05/2017
Faits de société
Les nouveaux désinformateurs
La France, pays d'Astérix, de Voltaire et de Zola, se voit volontiers en pays phare de l'esprit critique. Nul doute que les choix exprimés dans l'affaire d'Irak, les positions défendues face au conflit israélopalestinien, le peu d'enthousiasme de la plupart face à l'apothéose du marché et de ses valeurs, le nombre des libres penseurs et athées nous placent " à part "... Cette " hétérodoxie " au sein du monde tel qu'il va désormais fait un peu trop désordre pour qu'on ne cherche pas à nous faire rentrer dans le rang. Disqualifier la pensée réellement critique, stigmatiser les esprits incorrects, brouiller les débats en est le moyen privilégié. Par ailleurs, il est avantageux d'utiliser cette réputation d'indépendance de la France pour en faire un relais spécifique et biaisé dans la manipulation mondiale des consciences. Dans les deux cas, l'outil privilégié est la petite armada de clercs ou réputés tels de longtemps formés, bien loin du souci de vérité, aux revirements, discours à triple détente et autres contorsions au sein de groupuscules, chapelles et sectes diverses... Ce sont ces " nouveaux désinformateurs " qui ont retenu l'attention de Guillaume Weill-Raynal. La sélection des dossiers les plus significatifs, la maîtrise d'une documentation considérable et un rare courage intellectuel lui permettent d'établir, preuves à l'appui, que tout se passe comme si nous étions la cible d'une entreprise résolue de désinformation. Les faits sont là : après, à chacun de se faire son opinion !
03/2007
Littérature française
18
18, c'est une guerre d'il y a cent ans... Et c'est pourtant un marqueur fort de notre espace contemporain : à chaque village son monument pour une autre armée de pierre. 18, c'est déjà un mythe dans notre géographie mentale. 18. Que reste-il à raconter qui ne l'ait déjà été cent fois de la boue, du froid, des plaies, de la crasse, des corps déchirés, des cervelles abasourdies et de l'absurdité qui pousse l'horreur jusqu'au rire ? Rien en apparence, car 18 est un immense brouhaha d'anecdotes et de récits, de journaux et de romans épiques, une braise de la mémoire sur laquelle le souffle national s'épuisera un jour, chacun le sait, malgré les commémorations pluvieuses, les archives restaurées, les collectionneurs, les passionnés... Tout a été dit sur 18, qu'on célèbrera encore et plus que jamais cette année, en mémoire de ses grands témoins aujourd'hui tombés pour de bon, pour la France... Paradoxalement, il y aura sur 18 toujours plus d'images, de lettres, de fictions et de témoignages pour nous en rendre l'exacte barbarie, à l'odeur près, dans un continuum infini, un trou noir de la mémoire. C'est comme si 18 n'en avait pas fini avec la guerre, les nations et les hommes, comme s'il restait un incompris dans l'histoire. Que resterait-il donc à raconter de 18 qui n'ait pas encore été écrit ? Ce livre, peut-être : 18.
12/2017
Sociologie
Greenwashing. Manuel pour dépolluer le débat public
Saviez-vous que les objectifs de "neutralité carbone" reposent largement sur des technologies qui n'existent pas ? Que la destruction d'une zone naturelle peut être "compensée" par l'investissement dans un produit financier ? Que l'on ne produira jamais assez d'hydrogène "vert" pour remplacer le pétrole ? Alors que l'enjeu écologique est décisif, nous avons un besoin urgent de clarifier les débats sur le sujet. Le greenwashing est ce qui nous en empêche. Evoquant tour à tour un verdissement de façade, la récupération d'un discours environnementaliste vidé de sa substance, la mise en place d'innovations aux effets "écologiques" douteux, il biaise le débat public et empêche des choix démocratiques éclairés. Fort de ses vingt-cinq entrées : croissance verte, économie circulaire, énergies décarbonées, dématérialisation, politiques publiques, nucléaire, transition, véhicule propre, ville durable... ce manuel d'autodéfense intellectuelle permet d'appréhender le greenwashing dans toute son ampleur. Trente-cinq scientifiques et spécialistes de ces questions révèlent les fausses promesses, les illusions rassurantes et les formes d'enfumage qui nous enferment dans des trajectoires insoutenables. Un outil essentiel pour ouvrir la voie aux bifurcations nécessaires. Aurélien Berlan est docteur en philosophie, chargé de cours à l'université Toulouse Jean Jaurès ; Guillaume Carbou est maître de conférences en sciences de l'information et de la communication à l'université de Bordeaux ; Laure Teulières est maîtresse de conférences en histoire contemporaine à l'université Toulouse Jean Jaurès. Tous trois sont membres de l'Atécopol, collectif de chercheuses et de chercheurs réfléchissant à la question écologique.
Surréalisme
(In)actualité du surréalisme (1940-2020)
Le surréalisme a longtemps été amputé d'une partie de son histoire. Les littéraires, les historiens de l'art ont négligé les vingt-cinq années allant de la Libération à l'autodissolution du mouvement, en octobre 1969, et n'ont guère regardé au-delà. On peut s'en étonner tant les années jetées au rebut témoignent d'une ardente vigilance poétique, politique et artistique. Le surréalisme se confronte alors aux flux et reflux d'une Histoire excédant les frontières nationales pour devenir mondiale (décolonisation, tiers-mondisme, antistalinisme, révolution cubaine, anti-impérialisme américain, consumérisme, idéologie des Trente Glorieuses, révoltes populaires). Couvrant sept décennies, ce livre restitue l'âpreté des débats et le courage des engagements auquel le surréalisme a été mêlé ; il examine les interpellations dont il a été la cible, les récits dont il a été l'objet : par les existentialistes, les surréalistes dissidents, les communistes, les lettristes, les situationnistes, les telqueliens... jusqu'aux diatribes d'un Jean Clair pamphlétaire qui en imagine rétrospectivement la barbarie, en un temps - les années 2000 - où des expositions à Londres, New York ou Paris, célèbrent un mouvement patrimonialisé et où les universités nord-américaines parlent de "surréalisme total" dans un monde globalisé. Edité par Olivier Penot-Lacassagne. Textes de Frédéric Alix, Marie-Paule Berranger, Christophe Bident, Julien Blaine, Jacqueline Chenieux-Gendron, Kate Conley, Fabien Danesi, Hugo Daniel, Michel Deguy, Juliette Drigny, Dominique Drouet-Biot, Jérôme Duwa, Fabrice Flahutez, Anne Foucault, Emilie Frémond, Louis Janover, Alain Joubert, Jeanyves Guérin, Audrey Lasserre, Anaïs Mauuarin, Léa Nicolas, Olivier Penot-Lacassagne, Effie Rentzou, Anna Trespeuch-Berthelot.
10/2022
Psychologie, psychanalyse
La névrose obsessionnelle. Histoire d'un concept
La névrose obsessionnelle, la plus riche des névroses selon Freud, a-t-elle encore droit de cité ? Cet ouvrage propose une traversée de l'histoire de son concept afin d'en traduire toute la modernité opérante. Les liens qu'entretient cette névrose avec la temporalité, la pensée, l'écriture et la mort font d'elle un carrefour de questionnements féconds sur la notion d'identité humaine. L'obsession révèle une
aspiration que connaît chaque être humain, celle de ne pas vieillir, de rester l'éternel enfant, d'incarner par le verbe et la pensée ce corps immuable que serait le corps idéal délivré de la mort. Les souffrances qu'elle génère sont engendrées par une lutte à mort contre la sexualité qui est la forme prégnante de notre désir de reconnaissance et de
complétude en l'autre. Cet autre, l'obsessionnel n'en veut pas. La toute-puissance narcissique qu'il revendique le contraint à construire un territoire privé balisé de rituels qui ressemblent étrangement à des rituels religieux afin d'être le seul maître possible. Dans ce difficile exercice de contraintes morales, d'ascétisme, se cache une jouissance à
caractère masochiste reproduisant un schème infantile passionnel qui se découvre dans l'attachement excessif envers la mère. Cet amour
originel et impossible trace sa voie cependant à travers des symptômes dont la répétition forme langage. Le décryptage du syndrome obsessionnel s'effectue à l'instar d'une lecture captivante qui rejoint en son cœur le mythe du nostos, du retour vers une origine idéale et perdue.
02/2006
Guides étrangers
Parcs de l'ouest américain. Edition 2019
Histoire et société Terre née de la fusion air-feu ; sculptée au cours des millénaires par des mers, des lacs et des torrents ; ciselée sur plusieurs ères par les vents, les glaces et la pluie ; dessinée au fil des siècles par des sylves de séquoias géants, des arbres de Josué solitaires et des cascades d'Ali'ipoe... Le territoire de l'Ouest américain, peuplé d'une formidable faune, vénéré par les Amérindiens, peu à peu apprivoisé par les pionniers de la Conquête de l'Ouest, témoigne d'une géologie démesurée. Itinéraires Des sculptures de Mount Rushmore, dans le Dakota, immortalisées dans La mort aux trousses, aux arches du Colorado Plateau, figées sur la pellicule dans Il était une fois dans l'Ouest ; du "fidèle" geyser de Yellowstone, inscrit au Patrimoine mondial de l'Unesco, dans le Wyoming, aux marmites de boue bouillonnante du Lassen Volcanic National Park, en Californie ; des peintures pariétales du Grand Canyon aux sculpturales grottes de glace du Wrangell-St Elias, en Alaska ; de la timide tortue du désert de Death Valley, en Californie, au farouche puma des Rocheuses, au Montana... les parcs nationaux recèlent tant de paysages spectaculaires et de trésors naturels inestimables que le plus blasé des visiteurs restera émerveillé devant ces improbables, mais réelles, beautés. Carnet pratique Cinquante-six pages pour tout savoir sur les formalités, les moyens de transport, le logement, la culture, les sports et loisirs, etc.
03/2019
Poésie
Les plus beaux poèmes romantiques. "Romantisme et nostalgie" Anthologie
La poésie est la mémoire du monde. Et cette mémoire véhicule toutes les joies, toutes les amours, tous les élans vitaux qui habitent l'homme depuis l'origine, mais toujours avec leur part d'ombre, celle de la souffrance, du doute, de la solitude et de la mort, terme du voyage. Et parce qu'il est le seul animal à savoir qu'il va mourir, l'homme porte en lui cette irréductible nostalgie qui peut être le souvenir émouvant d'un paradis à jamais perdu. De cette nostalgie le poète a fait son pain quotidien. Ainsi, les plus belles pages de cette anthologie - du spleen baudelairien aux accents tourmentés d'un Verlaine - en sont-elles imprégnées. Dans les textes ici rassemblés, avec la subjectivité propre à ce genre de choix, ce que l'on nomme de manière un peu vague le " romantisme " mêle ses accents douloureux à ceux, plus modulés, de la " mélancolie ". Chaque lecteur pourra se reconnaître dans l'un ou l'autre de ces poèmes puisque la poésie est notre reflet le plus sûr. Si le romantisme et la nostalgie sont d'abord des phénomènes de jeunesse, ils n'en représentent pas moins ce désir de rêve et d'idéal que chaque être humain sent vivre en lui du jour de sa naissance à l'heure de sa fin. Le plus blasé, le plus cuirassé n'y échappe guère. Peut-être même est-ce la meilleure part de l'homme.
02/2005
Romance sexy
Stone
Je m'appelle Stone Ridge et je suis un putain de fonceur... Je jette mon dévolu sur ce que je désire et je le poursuis. Je suis connu pour ne pas abandonner facilement. Pour ma persévérance et pour ma façon si sexy de gagner de l'argent. Et j'en suis plutôt fier. Des filles en train de crier à perte de vue, prêtes à laisser tomber leur culotte pour moi et à jeter leur argent sur mon chemin, il y en a un paquet, mais il n'y a qu'une seule fille que je ne peux pas me sortir de la tête. Surtout depuis qu'elle est ma foutue colocataire. Sage Knox... Les choses étaient torrides entre nous, tous les deux à la recherche de la meilleure baise de notre vie ; une façon de s'amuser et de s'envoyer en l'air sans s'attacher. Jusqu'à ce que je décide qu'être attaché à elle est exactement ce que je veux. Elle m'a repoussé, de peur d'être blessée comme elle l'a été depuis le jour où ses parents les ont abandonnés, elle et son frère Hemy. Chaque personne dans sa vie l'a brisée. Je comprends ses inquiétudes et je suis prêt à tout faire maintenant pour les faire disparaître. Je la ferais mienne d'une manière ou d'une autre... en commençant avec mon putain de corps.
06/2021
Littérature française
Pour invalides, changer à opéra
Un contrôleur de la RATP encore en formation qui se réjouit d’avoir des collègues et même un chef d’équipe. Un drôle de type qui a envie de manger des huîtres dès 8 heures du matin et pour qui aucun couloir de métro ne ressemble à un autre. Gras et heureux, nous dit-il aux premières lignes du roman. La bouffe et la baise comme leitmotive. Rêver à tout ce qui pourrait le remplir enfin. Il y a aussi la peinture, le cinéma, la littérature russe. Les choses se compliquent. Qu’est-il donc venu faire là ? Quelle place cherche-t-il à y valider ? Intermittent du spectacle gagnant sa vie confortablement, c’est Pôle emploi qui lui a suggéré cette formation. Il a saisi cette occasion d’"oeuvrer six pieds sous terre dans un costume vert (ce qui est un comble pour un comédien) tout en divisant ses revenus par quatre". "Je m’offrais le luxe inouï de changer de vie. Je changeais absolument de conversation, d’esthétique, de femmes, de costume, de peau. Je m’aérais la tête beaucoup plus sûrement que si j’avais été dans les Alpes. Je changeais de caste, je quittais le monde". Pour Invalides, changer à Opéra est un premier roman plein de sincérité, de générosité et d'humour. La voix de son narrateur allie fantaisie et gravité pour nous dire l’intersection des mondes et la difficulté à trouver sa place.
08/2013
Littérature érotique et sentim
La femme du miroir
Les premiers rayons de soleil s'insinuent sournoisement à travers le voile de mousseline blanche, douce intrusion matinale qui me dérobe au temps, à l'espace et me livre ainsi vêtue de ma seule sensualité à un bal envoûtant d'émotions charnelles. L'odeur si particulière de ta peau imprégnée dans le moindre de mes pores, un silence agréablement perturbé par ton toussotement de fumeur, le goût de ta bouche, de ta verge, cette sensation désagréablement délicieuse de tes doigts effleurant le bout de mes seins... la caresse gourmande de ta langue s'engouffrant dans mon intimité. Mon corps esclave d'une libido capricieuse, commence à se tendre, répond à mes fantasmes. Je peux ressentir ton pénis absent remplissant vigoureusement ma chatte... je ne peux résister à la vague d'une sublime jouissance. A l'âge de la puberté je rêvais d'être une écrivaine, de celles qui philosophent sur l'art mystérieux de faire l'amour, mais la vie a implanté en moi une fibre maladivement perverse, je m'adonne à la baise pure et dure, aux ressentis du corps et de l'âme plutôt que ceux de l'esprit. C'est le ventre avide qu'elle part à la recherche de son reflet, le reflet d'une femme qui incarne ses pulsions, le reflet d'une femme qui se désire et n'a qu'un objectif : se rencontrer au travers de tous ses fantasmes.
10/2011
BD tout public
Soucoupes
Dans un délicieux univers uchronique où les êtres humains et les aliens cohabitent à la façon d'un film des années 1950, Christian est un cinquantenaire un peu blasé. Disquaire dans un monde où l'humanité a fait sa grande rencontre du troisième type avec une espèce hyper évoluée, il a du mal à envisager l'avenir de sa profession. Et pourtant un jour, l'un de ces robots extra-terrestres, curieux, franchit le pas de sa porte pour lui demander d'écouter de la « musique humaine ». Agacé, intrigué puis amusé, Christian sympathise petit à petit avec cet être venu d'ailleurs... Il se met même en tête de lui faire découvrir les différentes formes d'art : il lui fait écouter de la musique de tous les horizons, l'emmène dans les musées, l'initie à la philosophie... il lui passe même ses revues pornos ! Un jour, Christian découvre une chose incroyable : son ami de métal a le pouvoir de projeter les gens à l'intérieur des œuvres !Soucoupes est une belle déclaration d'amour à l'art et son rôle dans les rapports humains (et non humains). C'est aussi et surtout un nouvel ouvrage truculent et poétique d'Arnaud le Gouëfflec où se mêlent à la perfection humour et mélancolie. Une palette d'émotions magnifiée par le dessin enveloppé et les couleurs chaleureuses d'Obion, qui fait son entrée au catalogue Glénat !
04/2015
Sociologie
Mirage gay à Tel Aviv
" "Fier d'être un gay, fier d'être un visiteur gay dans un pays fier d'être Israël". Aussi simplette semble-t-elle, la formule Lave Plus Rose cartonne, surtout quand la baise est mémorable. Ensuite, de réseau en réseau, dans leur sphère publique comme dans leur cercle d'amis, les gays de retour de Tel Aviv ne tarissent pas d'éloge sur leur séjour, et contribuent à remplir les charters de touristes homonationalistes émoustillés d'avance. [...] Cerise sur le gâteau, Israël fait de sa politique ultrasécuritaire un joker : Pour jouir en toute quiétude, les gays d'aujourd'hui saluent la "sécurité" du pays ; comme ceux qui draguaient autrefois au Maroc ou en Tunisie cherchaient la "discrétion". C'est le grand succès du pinkwashing : le séjour ludique à Tel Aviv prend le ton d'un pèlerinage politique. " Dans cette enquête inédite et à contre-courant, jean Stern démonte une stratégie marketing et politique orchestrée par l'Etat israélien - le pinkwashing - qui consiste à camoufler la guerre, l'occupation, le conservatisme religieux et l'homophobie derrière le paravent sea, sex and fun d'une plaisante cité balnéaire, Tel Aviv. De Tsahal, armée affichée "gay-friendly", au cinéma - porno ou branché - empreint d'orientalisme, en passant par la frénésie nataliste chez les gays via la gestation pour autrui, l'auteur raconte l'envers du décor d'un rouleau compresseur. Ce "mirage rose" est décrié par les homosexuels palestiniens et les militants radicaux LGBT israéliens, juifs comme arabes.
03/2017
Généralités
L'exploration du monde. Une autre histoire des grandes découvertes, Edition revue et augmentée
L'exploration du monde Voici une histoire par dates, allant du VIIe au XXe siècle, qui rend compte des profonds renouvellements qui ont transformé notre vision de ce qu'on appelait autrefois les "Grandes Découvertes" . Les dates canoniques, revisitées à l'aune d'une réflexion critique, alternent avec des dates moins connues mais pas moins déterminantes. Il s'agit de déconstruire le discours qui, associant entrée dans la modernité et exploration du monde, en réserve le privilège à l'Europe. On découvre des amiraux ottomans, des navigateurs chinois et des pilotes arabes dans le musée de l'histoire globale enfin décentrée. Prenant le contre-pied d'un récit héroïque, l'ouvrage donne à voir les échecs autant que les réussites, les naufrages dans les estuaires et les entrées triomphales dans les cités soumises. Ce sont donc à la fois une autre histoire du monde et une autre histoire de l'Europe qui se dévoilent au fil de près de 100 récits d'aventures proposés par 85 des meilleurs historiennes et historiens de ces questions. Directeur d'ouvrage : Romain Bertrand est directeur de recherche au Centre de recherches internationales (CERI, Sciences Po-CNRS) Coordination : Hélène Blais est professeure d'histoire contemporaine à l'Ecole normale supérieure de la rue d'Ulm ; Guillaume Calafat est maître de conférences en histoire moderne à l'université Paris I Panthéon-Sorbonne (IHMC) ; Isabelle Heullant-Donat est professeure d'histoire du Moyen Age à l'université de Reims Champagne-Ardenne.
11/2023
Littérature russe
Eugène Onéguine
Eugène Onéguine est un jeune seigneur russe orphelin, éduqué à la française, sceptique, égoïste, blasé. Un héritage lui fait quitter Saint-Pétersbourg pour la campagne. Là, avec un autre jeune propriétaire, le poète Lenski, il fréquente la maison de Mme Larine qui vit avec ses deux filles, la romantique et mélancolique Tatiana et la vivante et gaie Olga. Lenski est fiancé à cette dernière. Tatiana s'éprend d'Onéguine et lui avoue son amour par une lettre ardente et naïve, à laquelle le dandy répond cyniquement par un sermon moral. Au cours d'un bal, pour chasser son ennui, il courtise Olga. Défié en duel par Lenski, il le tue. Après de longues années de vagabondage, il revient à Saint-Pétersbourg et y retrouve, devenue une grande dame mariée à un général, la Tatiana qu'il avait jadis méprisée comme une petite provinciale. Il éprouve cette fois une grande passion pour elle et tent vainement de la courtiser. Ouvrage unique en son genre, "Eugène Onéguine" est un roman par son intrigue et un poème par sa structure. La narration est conduite directement par Pouchkine, qui se présente comme un ami d'Onéguine. Imprégné du lyrisme caractéristique de l'auteur, l'influence de ce récit, publié en 1833, a été énorme sur toute la littérature russe du XIXe siècle et Dostoïevski en a exalté la fidélité à l'âme véritable du peuple russe, incarnée surtout par l'héroïne, Tatiana.
02/2024
Littérature française
Ça brille encore
Je veux être l'élue, la mère, la pute, la copine, la salope, la pote, la pire et la meilleure, le plan cul, la baise d'un soir, l'amour d'une vie. J'attends l'amour de mes rêves, il peut venir, je suis prête. Féministe ou pas, j'attends la douceur et la fièvre, le prince Disney, l'amant à la Duras. J'attends qu'il glisse un numéro de téléphone, un regara ? me sauve de mes nuits littéraires et solitaires. Du lit à la fenêtre, puis du lit au fauteuil et du lit au lit, mes gestes ont trop de plaies, mon monde est trop confit, une saleté de cerise collante sans gâteau ni bougies. Fille unique d'un père fou et d'une mère absente, Clotilde a trouvé dans sa chambre envahie de livres un abri à ses tourments. Livrée à elle-même depuis l'enfance par son père, blanc, issu d'une riche famille belge, Clotilde cherche, à travers la littérature, à combler le vide laissée par sa mère noire et congolaise. Mais en ce début d'été, un coup de foudre la surprend et son équilibre vacille. Les Fragments d'un discours amoureux accompagnent sa dérive dans les rues de sa ville natale, Bruxelles. De quartier en quartier, elle erre, en quête d'amour et de ses origines. Les hommes et les femmes qu'elle rencontre la maintiennent debout. Jusqu'à quand ?
01/2024
Musicologie
Playlist. Musique et sexualité
L'ouvrage Playlist : musique et sexualité est constitué de seize essais autonomes, qui explorent tour à tour la musique dans les pratiques sexuelles, et le sexe dans les pratiques musicales. Il se déploie d'une thématique vers l'autre, comme un texte de sociologie de la musique qui virerait insensiblement au texte de musicologie. Quel est aujourd'hui le rôle de la musique dans la vie sexuelle des personnes, la réelle comme la fantasmée ? Quelles sont les représentations de la sexualité dans les oeuvres musicales, celles du répertoire classique comme celles des genres populaires ? Quelle a été, de l'Antiquité à nos jours, la trajectoire historique de ces imbrications ? Comment cette histoire dialogue-t-elle, dans la période contemporaine, avec le devenir marchand de la musique, et avec sa numérisation ? Comment la musique s'insère-t-elle dans l'histoire sonore de la sexualité, ce territoire méconnu des sound studies ? Quelles conséquences cette enquête peut-elle avoir pour repenser les pouvoirs de la musique ? Telles sont les questions que ce livre se propose d'explorer. Chaque chapitre aborde ce vaste domaine à partir d'une entrée singulière, comme une série de variations sur un thème musical, ou une playlist thématique. Ce choix formel fait écho à la diversité des oeuvres concernées : Don Giovanni de Mozart, Tristan et Isolde de Wagner, Lady Macbeth de Chostakovitch sont ainsi revisités, entre autres classiques, tout comme Je t'aime moi non plus de Gainsbourg, L'importante è finire de Mina, ou Erotica de Madonna, entre autres tubes. Plus récemment, la diffusion sur internet d'une music for sex et les dispositifs de recommandation des plateformes de streaming incitent à revisiter la critique adornienne de l'industrie culturelle, les idées de Guy Debord sur les femmes dans la société du spectacle, ou encore l'enquête sur la sexualité de Pasolini dans son film Comizi d'amore. Le livre se veut ainsi à la fois une enquête empirique et une proposition théorique, qui discute avec la musicologie féministe et les queer studies, avec les sciences cognitives de l'écoute et du plaisir, avec la sociologie de la culture et l'histoire culturelle. En envisageant la musique comme un dispositif technique aux usages diversifiés, de la présence anthropomorphe à la "musique d'ameublement" , il esquisse une écologie sonore capable de rendre compte à la fois des logiques du plaisir et de celles de la domination, à commencer par la domination des hommes sur les femmes. Si la musique n'a cessé, au cours de l'histoire, d'énoncer et de faire sentir par les sons l'amour et ses attachements, le désir et ses imaginaires, l'ambition ultime de Playlist est de contribuer à une conception renouvelée des formes temporelles de l'expérience humaine.
09/2022
Critique littéraire
Correspondance Alexandre Vialatte - Henri Pourrat (1916-1959). Tome 7, Les temps noirs Volume 2 (janvier 1943 - décembre 1946)
Les Presses Universitaires Blaise Pascal poursuivent la publication de la Correspondance Alexandre Vialatte-Henri Pourrat, ensemble épistolaire inédit échangé entre Alexandre Vialatte (1901-1971) et Henri Pourrat (1887-1959), de 1916 à 1959. Après les Lettres de collège (1916-1921), 2001 ; Lettres de Rhénanie 1(1922-1924), 2003 ; Lettres de Rhénanie H (1924-1927), 2004 ; Les Grandes Espérances (1928-1934), 2006 ; De Paris ir Héliopolis (1935-1939), 2008, viennent deux volumes complémentaires qui ont pour arrière-plan des périodes dramatiques : Guerre et Occupation pour Les Temps noirs I (,1939-1942) publiés en 2011, Résistance, Epuration, après-guerre pour Les Temps noirs 11 (1942-1946) présentés ici. Les lettres de 1943 à 1945 permettent de préciser les relations encore mal connues entre Pourrat et le Régime de Vichy au moment où l'Occupation se radicalise. Toujours fidèle à Pétain, entretenant de bonnes relations avec l'entourage du "chef français", Pourrat accomplit avec exactitude sa tâche de subdélégué du Secours National pour la région d'Ambert, un travail de terrain qui le conduit à voir de près certains événements de la Résistance (Affaire d'Arlanc, etc.) puis de l'Epuration. Certes les lettres ne fournissent que des indices souvent discrets, mais l'appareil critique important qui les éclaire fournit une véritable base de données pour l'histoire du Livradois-Forez. Les lettres de 1945-1946, quant à elles, permettent de suivre le périple de Vialatte, "correspondant de guerre" envoyé par le journal L'Epoque en Allemagne pour couvrir les procès de Lunebourg (jugement des criminels nazis du camp de Bergen-Belsen), puis de Hambourg. A l'intérêt que présentent les lettres pour l'histoire d'une époque complexe et trouble, s'ajoute l'intérêt littéraire de celles-ci. Pourrat continue à se consacrer avec constance à l'écriture, resserrant son inspiration autour de trois domaines majeurs : l'Auvergne, la tradition et les contes ainsi que l'inspiration chrétienne avec La Bienheureuse Passion. Vialatte pour sa part hésite entre journalisme et littérature, la seule voie que Pourrat, mentor exigeant, l'exhorte à suivre. En proie aux affres de la création, il s'essaie à plusieurs romans qui demeureront inachevés mais constituent cependant un banc d'essai pour Les Fruits du Congo, dont ils révèlent la genèse.
04/2015
Tourisme France
Brecht Evens Paris. Edition bilingue français-anglais
La collection "Travel Book" éditée par Louis Vuitton invite au voyage, qu'il soit mobile ou immobile, nourri du plaisir de l'évasion intellectuelle ou émotionnelle. Au fil des pages, les oeuvres d'artistes de renom et de jeunes talents racontent les villes et les pays parcourus, leurs chemins escarpés et leurs architectures rectilignes, les lumières, les jours et les vies qui s'y déploient. Héritiers des "Carnets de voyage" Louis Vuitton qui ont saisi durant près de vingt ans les aventures urbaines d'une poignée d'illustrateurs et aquarellistes, les "Travel Books" proposent une nouvelle vision du départ. Une vision contemporaine, où l'on explore aussi bien les mégalopoles sans sommeil que les contrées sauvages et lointaines. Une vision inédite, où l'on ose croiser les cultures en confrontant le regard des artistes à des mondes qui ne leur sont en rien familiers. Ainsi Paris vue par le Congolais Chéri Samba ou interprétée par le Belge Brecht Evens, l'île de Pâques par l'Américain Daniel Arsham, New York par le Français Jean-Philippe Delhomme, Londres par la jeune Japonaise Natsko Seki, Venise par l'illustre mangaka Jirô Taniguchi, le Vietnam par l'Italien Lorenzo Mattotti, l'Arctique par l'Irlandais Blaise Drummond, Edimbourg par Floc'h - le plus british des Français -, l'Afrique du Sud par le célèbre peintre chinois Liu Xiaodong. Chaque artiste part à la rencontre de mondes qui lui sont étrangers. Son oeil s'aiguise, piqué par la surprise de l'inconnu ou stimulé par le plaisir de la redécouverte. Le lieu devient page blanche, vierge de tout repère. Les points de vue se transforment alors en véritables propos, à la fois narratifs, tendres, pittoresques, voire satiriques. Au-delà de la vocation iconographique de ces carnets de route, la collection souligne la richesse des horizons esthétiques que recèle l'art actuel. Les univers créatifs proposés répondent d'ailleurs à une même exigence de diversité : au cours de leurs voyages, ces artistes venus du monde entier choisissent librement leur mode d'expression. Le dessin, la peinture, le collage, l'art contemporain, l'illustration, la bande dessinée ou le manga sont autant de prismes à travers lesquels retranscrire leurs regards sur l'ailleurs.
05/2016
Religion
Jean de la croix en france
Voici le troisième ouvrage publié par André Bord chez Beauchesne sur le Docteur mystique. Dans Mémoire et Espérance chez Jean de la Croix, préface de Henri Gouhier, était enfin étudiée la faculté spirituelle pourtant privilégiée : la mémoire, et son lien absolument original avec l'espérance théologale. Pascal et Jean de la Croix, préface de Philippe Sellier, révèle que le génie français avait un cousin carme, que l'influence sanjuaniste s'est exercée quotidiennement à Bien-Assis sur la famille Pascal grâce à leurs voisins immédiats les Carmes déchaussés et en particulier sur l'âme profonde de Blaise, témoins ses écrits mystiques. Jean de la Croix en France note la présence du saint Espagnol au cours de quatre siècles. Considérable pour les spirituels Français au XVIIè siècle, moins vigoureuse mais réelle aux XVIIIè et XIXè siècles, grâce surtout aux carmels féminins et aux Jésuites. Eclatante au XXè siècle où elle atteint des philosophes comme Baruzi, Bergson ou Lavelle... , des psychologues comme Henri Delacroix, des poètes comme Valéry, des peintres comme Dali, des critiques tel René Huyghes. Et une foule de spirituels dont Thérèse de l'Enfant-Jésus est le plus prestigieux représentant. Méconnaître Jean de la Croix est se priver d'un trésor aux multiples richesses qui dépasse les frontières, le Carmel, les Ecoles : Docteur de l'Eglise, il est universel ; sa doctrine est d'"une cohérence et d'une modernité absolues" (Jean-Paul II). L'ouvrage présente un tableau très vaste de cette influence, sans oublier l'iconographie et les médias. Les Ouvres de Jean sont éditées plus de quinze fois au XVIIè siècle ; c'est lui qui occupe la troisième place, après saint Augustin et saint Thomas d'Aquin, dans la Vie spirituelle jusqu'en 1933 ; c'est l'auteur le plus cité d'après un questionnaire de cette revue en 1954 auprès de ses lecteurs. Jean de la Croix en France est une synthèse remarquable, richement documentée, très attendue, après le IVè centenaire de la mort de Jean de la Croix et juste avant le centenaire de la mort de la Petite Thérèse.
04/1997
Humour
Bosc. De l'humour à l'encre noire, avec 1 DVD
"C'est Bosc qui a fait, en France, avec Chaval, les meilleurs dessins. Avec peu de moyens apparents, il dessinait parfaitement les situations d'une grande drôlerie et d'une rigoureuse intelligence." (Sempé) Jean-Maurice Bosc, né à Nîmes le 30 décembre 1924, est l'un des pères du dessin d'humour moderne, qui, dans les années 1950, abandonne le traditionnel contrepoint entre le motif et une légende ironique ou grivoise, pour inventer de nouveaux jeux graphiques ou gags visuels. Inspiré par les dessins américains du New Yorker, son trait minimaliste, presque tremblé, mais extrêmement expressif, nous livre un univers à la fois poétique et rempli d'une douce amertume. Parmi les différents thèmes qu'il décline inlassablement, ses saynètes laconiques de la vie quotidienne des couples traduisent avec une incroyable efficacité l'insurmontable incommunicabilité entre les sexes. Profondément traumatisé par sa participation à la guerre d'Indochine, c'est en infatigable antimilitariste qu'il rend écho des différents conflits contemporains. La mort, sous la forme de nombreux enterrements et pendaisons, est également très présente, traduisant peut-être le caractère angoissé et mélancolique de l'artiste, qui finira par se donner la mort à Antibes en 1973. Bosc a décortiqué son époque et a pressenti la nôtre, avec intuition et lucidité. Inspirateur de Boll, Bretécher, Cabu, Copi, Loup, Reiser, Wolinski, ami de Chaval, Desclozeaux, Folon, Morez, Mose, Sempé et Tetsu, et bien d'autres encore, Bosc a de nombreux admirateurs parmi les illustrateurs eux-mêmes mais est encore trop souvent méconnu du grand public. Parmi les trois mille dessins publiés dans des journaux français et étrangers, et de nombreux albums, le catalogue rassemble près de 250 de ses dessins organisés selon les principaux thèmes qu'il décline jusqu'à l'obsession, mais avec une inventivité sans cesse renouvelée : l'absurde, l'autorité et les pouvoirs dans la guerre, la femme, l'amour et le couple, De Gaulle, le fameux Blaise, le monsieur tout-le-monde dont les espoirs sont perpétuellement déçus, etc... Il est complété par un DVD du film Voyage en Boscavie, que Bosc a réalisé en 1958 avec Claude Choublier et Jean Herman Bosc et qui reçut le prix Emile Cohl pour le film d'animation.
11/2014
Géographie
Dynamiques des espaces ruraux dans le monde
Depuis une trentaine d’années, l’évolution des différentes formes d’agriculture, l’émergence de nouvelles mobilités entre milieux rural et urbain et l’extension des espaces périurbains nécessitent de repenser les campagnes dans leur globalité. De nouvelles relations se nouent entre villes et campagnes et les espaces ruraux doivent faire face à des défis majeurs pour leur avenir. Après un rappel des définitions et concepts essentiels, les auteurs analysent les dynamiques des espaces ruraux dans le monde grâce à des études régionales (Chine, Asie du Sud-Est, Inde, Brésil, Argentine, Chili, Afrique de l’Est et de l’Ouest, Europe du Nord et de l’Ouest, Europe centrale et de l’Est, États-Unis, Russie et Ukraine). En intégrant les mutations des systèmes agraires (structuration de filières courtes, conflits entre agriculture et environnement, rôle croissant d’acteurs urbains, mondialisation des méthodes de production, etc.), et en mettant en perspective des réalités des pays du Nord et du Sud, se révèlent la concomitance de certains processus, tout comme leur singularité. Cet ouvrage met à disposition des étudiants, et de tout public intéressé par la question rurale, une approche renouvelée et indispensable pour saisir les enjeux actuels que représentent les espaces ruraux.L’ouvrage, conclu par le sociologue Jacques RÉMY, a été dirigé par Martine GUIBERT (université Toulouse II) et Yves JEAN (université de Poitiers). Y ont collaboré Dominique ANDRIEU (MSH de Tours), Laurent CAILLY (université de Tours), Jean-Louis CHALÉARD (université Paris I), Bernard CHARLERY de la MASSELIÈRE (université Toulouse II), Pascal CHEVALIER (université Montpellier III), Sophie DEVIENNE (AgroParisTech), Cécile FALIÈS (université Paris I), Frédéric FORTUNEL (université du Maine-Le Mans), Gilles FUMEY (université Paris IV), Christophe GIRONDE (Institut des Hautes Études Internationales et du Développement-Genève), Jean-Jacques HERVÉ (Groupe Crédit Agricole), Frédéric LANDY (université Paris-Ouest-Nanterre-La Défense), Michaël POUZENC (université Toulouse II), Laurent RIEUTORT (université Blaise-Pascal, Clermont-Ferrand), Thierry SANJUAN (université Paris I), Marcelo SILI (université de Bahia Blanca-Argentine), Hervé THÉRY (université de São Paulo), Sébastien VELUT (université Paris III), Yvette VEYRET (université Paris-Ouest-Nanterre-La Défense).
06/2011
Football
Derrière la porte verte. Histoires secrètes de l'ASSE (2000-2020)
Dans l'intimité du vestiaire, Patrick Guillou avoue avoir tué le président Kennedy. Alex s'enfuit à la suite d'une attaque au couteau. Bernard Caïazzo, le co-président du club, est menacé par un maître-chanteur se faisant passer pour un agent secret. Roland Romeyer, son alter ego, reçoit des lettres d'un mystérieux corbeau et empêche l'entraîneur Christophe Galtier de monter dans un jet privé, direction l'Angleterre. Christophe Landrin livre enfin la vérité sur la légende urbaine le reliant à Pascal Feindouno. Que cache le coup de tête de Dimitri Payet à Blaise Matuidi en plein match ? Pourquoi Claude Puel est-il arrivé sous escorte policière et quelles sont les véritables raisons du licenciement de Stéphane Ruffier ? Vous le découvrirez en lisant cette enquête fleuve de Bernard Lions. Derrière la porte verte relate toutes les histoires incroyables mais pourtant parfaitement authentiques s'étant produites à l'ASSE lors des deux dernières décennies. Une plongée inédite dans la coulisse de l'AS Saint-Etienne, un club décidément pas comme les autres. Revivez les vingt dernières années de l'AS Saint-Etienne comme si vous étiez dans le vestiaire des joueurs ! L'AS Saint-Etienne compte parmi les clubs préférés des Français. Et si, au XXIe siècle, le club n'a plus le lustre de sa grandeur passée (le club le plus titré en championnat de France) et ne compte qu'une Coupe de la Ligue (2013) et une finale de Coupe de France (2020) à son palmarès, ses tribulations continuent de passionner les supporters. Pour eux, Bernard Lions, qui ne passe pas une semaine sans se rendre dans le Forez, a enquêté sur plus de 70 histoires, connues ou non, qui ont défrayé la chronique de l'ASSE : la mise à l'écart soudaine de Stéphane Ruffier, son gardien vedette ; le transfert record de Wesley Fofana ; les frasques de Pascal Feindouno et sa vraie-fausse paternité de l'enfant de son coéquipier ; la fin de carrière terrible de Loïc Perrin, l'enfant du club exclu en finale de la Coupe de France... Au plus près des sources, Bernard Lions chronique dans le détail les années récentes des Verts, une équipe qui ne laisse jamais indifférent.
03/2021
Poésie
Poésie de l'Art faber. Quand les poètes racontent et façonnent les mondes économiques
L'Art faber réunit les oeuvres ayant pour thèmes le travail, l'entreprise et, plus largement, les mondes économiques. Il forme un corpus en grande partie méconnu, "trop beau et trop puissant pour rester si peu célébré", regrettait Umberto Eco, soutien pionnier de la promotion de l'Art faber. La poésie de l'Art faber n'échappe pas à ce constat. Pis, d'aucuns pensent que les poètes ne se sont jamais inspirés de ces univers d'Homo faber, ce porteur des mondes économiques. De façon inédite, cet ouvrage illustre combien, au contraire, poètes et poétesses ont souvent convoqué ces univers dans leurs oeuvres, â travers des thèmes tels que le paysage agricole ou industriel, l'acteur économique et ses activités, ou encore les produits qu'il fabrique. Parmi les poètes cités : Guillaume Apollinaire - Charles Baudelaire - Bertolt Brecht - Blaise Cendrars - René Char - James Dickey - Rita Dove - Ralph Waldo Emerson - Hans Magnus Enzensberger - Theodor Fontane - Michel Houellebecq - Victor Hugo - Philippe Jaccottet - Mascha Kaléko - Erich Kästner - Günter Kunert - Jean de la Fontaine - Filippo Tommaso Marinetti - Norge - Simon Ortiz - Georges Perec - Francis Ponge - Ezra Pound - Jacques Prévert - Arthur Rimbaud - Theodore Roethke - Eugen Roth - Carl Sandburg - Alfred Tennyson - Paul Valéry - Emile Verhaeren - Paul Verlaine - Boris Vian - Renée Vivien - Walt Whitman - Paul Zech... Poésie de l'Art faber permet de porter un regard nouveau, au prisme de l'Art faber, sur les créations anciennes et contemporaines de poètes célèbres. Il offre aussi l'occasion d'introduire des oeuvres moins connues, voire oubliées, dont l'apport à l'Art faber comme à l'histoire de la poésie n'en est pas moins important. Mais les poètes ne se contentent pas de raconter les mondes d'Homo faber : ils les façonnent aussi, influençant leur évolution, comme en témoignent de nombreux exemples présentés dans ce spicilège. Cet ouvrage présente par ailleurs un recueil de poèmes d'Emile Verhaeren, dont l'apport au patrimoine de l'Art faber est incontournable, et que Stefan Zweig, admiratif, considérait comme"le plus grand de nos lyriques d'Europe", ajoutant que "Toutes les manifestations de l'activité moderne se reflètent dans l'oeuvre de Verhaeren et s'y transmuent en poésie". Pour de plus amples informations : www. artfaber. org
06/2024
Sciences politiques
Vrbanja, le mandat de la rupture. Sarajevo, mai-septembre 1995
Ce livre décrit tes conditions dans lesquelles le bataillon d'infanterie n°4 (BATINF 4) de la Force de protection des Nations-Unies (FORPRONU) en ex-Yougoslavie, déployé au coeur de la ville assiégée de Sarajevo, de mal à septembre 1995, s'est acquitté d'une mission qualifiée par certains d'impossible. Ecrit par celui qui les commandait, ce récit rend hommage à tous les acteurs de cette aventure humaine et opérationnelle d'une exceptionnelle densité. Il honore la mémoire de ceux qui, dans ses rangs, furent tués, blessés, pris en otages et rend un vibrant hommage au courage et au professionnalisme des hommes qu'il a eu l'honneur de commander au feu. "Au-delà de cet hommage, présenté avec toute l'émouvante force du témoignage vécu, et avec quelle intensité et amour de ses hommes, le colonel Erik Sandahl s'attache à tirer quelques enseignements stratégiques et tactiques de l'expérience vécue en cinq mois d'un mandat opérationnel qui marquera, comme le titre de son ouvrage l'indique, une véritable rupture dans cette tragique Guerre des Balkans.. Cette émouvante et précise relation de l'épopée vécue par le BATINF 4 de mai à septembre 1995 à Sarajevo constitue un irremplaçable témoignage direct de la façon dont une unité aux modestes effectifs, mais composée de soldats valeureux, commandée par des chefs aguerris, déterminés et pénétrés de l'importance et de la légitimité de la mission au service des armes de la France peut, par sa seule action de feu, créer une vraie rupture dans le déroulement d'une opération complexe". (Général d'armée (25) Bertrand de La Presle, ancien commandant de la FORPRONU, ancien conseiller militaire du Haut représentant international en Bosnie-Herzégovine, Carl Bildt).
06/2019
Critique littéraire
Le courage N° 3 : Age d'or/Age de fer
Plus qu'une revue, Le Courage est un essai à plusieurs auteurs. Comme dans les numéros précédents, ceux du numéro 3 interviennent sur un sujet unique : Age d'or / Age de fer. L'âge de fer, nous y sommes. La marée de la violence populiste déferle sur le monde. L'un est élu, l'autre menace. Qu'est-ce que cela fait ? Comment tenir ? De quelle façon protéger les choses de l'esprit ? Ecrivains, cinéastes, artistes, ils sont vingt-trois (plus un), dans sept langues et quatre alphabets différents, à réfléchir d'un point de vue littéraire et artistique à cette situation inédite dans nos vies. Japonaise, Egyptienne, Israélien, Pakistanais, Libanais, Allemand, Anglais, Américains, Brésilien, Français, sous forme d'essai, de fiction, de photographies, de dessin, de conversation, ils réfléchissent aux temps actuels et futurs. Etre femme à l'ère du virilisme revanchard est-il devenu plus difficile ? Y a-t-il une jeunesse dangereuse ? Le Brexit est-il un néo-puritanisme ? Les âges d'or passés du romantisme et de la fête peuvent-ils revenir ? La démocratie est-elle en danger ? Les clowns sont-ils des monstres ? Les inhumains s'imaginent-ils nous faire peur ? Comme à chaque numéro, Le Courage donne la parole à trois jeunes écrivains jusque-là non publiés, publiant leurs premières fictions et une conversation sur l'avenir qu'ils contribueront à créer. Contre cet âge de fer, nous promettons un âge d'or. Les auteurs : Gregory Buchakjian - Arthur Chevalier - Viktor Cohen - Gilles Collard - Philippe Corbé - Charles Dantzig - Dyego Garcia - Adrien Goetz - Patrick Higgins - Christophe Honoré - Intezar Hussain - Nicolas Idier - Miles Joris - Klaus Mann - Yukie Nakao - Laurent Nunez - Barack Obama - Maud Octallinn - Jason Oddy - Silvana Paternostro - Yirmi Pinkus - Joseph Sainderichin - Sandrine Treiner - Miral al-Tahawy et Donald J. Trump.
05/2017
