Impressions japonaises
Extraits
Art japonais
Hukusai, Hiroshige et les grands maîtres de l'estampe japonaise
L'eau Hokusai, Hiroshige, Utamaro... Ces grands maîtres de l'estampe ont donné à l'eau, aux fleurs, aux oiseaux autant qu'à la vie quotidienne une poésie qui charme encore aujourd'hui. De cascades bouillonnantes en douces rivières, de torrents en tapis de neige, au fil des saisons, les paysages japonais symbolisent l'apaisement, la sérénité et la spiritualité. Ce très joli livre reproduit plus de 80 estampes en grand format, qui captent toutes les variations et nuances des paysages japonais. Ses jeux de lumière, ses courbes et ses ondulations accompagnent l'invention d'un bleu profond, le Bleu de Prusse, qui donne aux oeuvres une profondeur et une intensité unique.
09/2023
Cuisine asiatique
La cuisine japonaise à la maison. La cantine de minuit
Dans ce livre, quatre expertes de l'art culinaire se sont glissées derrière les fourneaux de la Cantine pour vous présenter leurs recettes adaptées du manga. Des plats gourmands, pour toutes les occasions, faciles et rapides à préparer ! Entre cours de cuisine, émissions télévisées et livres culinaires, ce quatuor de cuisinières bien connues des Japonais a décortiqué la série et enfilé le tablier du patron pour mieux réinventer sa cuisine. Et maintenant, à vous de jouer !
10/2021
Beaux arts
Les saisons par les grands maîtres de l'estampe japonaise
Grands voyageurs et passionnés de nature, Hokusai (1760-1849) et Hiroshige (1797-1858) ont révolutionné l'art de l'estampe japonaise dès la fin du xviiie siècle, en portant à son apogée le genre du paysage. Peuplant leurs vues de scènes de la vie quotidienne, ils se sont largement appropriés le thème des saisons, au coeur de la pensée japonaise depuis la fin de la période Yamato (250-710). Dès le vie siècle, les poètes s'emparent du sujet en lui associant une iconographie propre : la floraison des cerisiers devient le grand symbole du printemps et le soleil celui de l'été. L'automne appelle à la contemplation des feuilles d'érables et de la lune. L'hiver vient avec les premières neiges... Les artistes, largement influencés par le modèle chinois, s'approprieront ensuite cette vision simplifiée du cycle de la nature. Dès l'époque de Heian (794-1185) émergent de nouveaux genres liés au cycle de la nature, comme les peintures des quatre saisons, des douze mois de l'année et des lieux célèbres. Toutefois, c'est à l'époque d'Edo (1600-1868) que le thème de la nature connaît son plus grand succès avec l'estampe, et plus particulièrement avec le paysage, propice à la représentation des saisons. Avec les illustres Hokusai et Hiroshige en chefs de file, les artistes du paysage capturent toutes les variations de la nature, s'attachent aux scènes enneigées comme aux jardins de cerisiers ensoleillés, aux promeneurs luttant contre la pluie ou admirant les feuilles d'érables rougeoyantes. Ce genre leur survivra, au Japon mais également en Occident où il aura une influence considérable sur l'oeuvre des impressionnistes. Il renaîtra au début du xxe siècle, avec les derniers grands maîtres japonais du paysage et de l'estampe, et Hasui (1883-1957) qui s'attacha autant qu'Hokusai et Hiroshige à la représentation des saisons. Désormais, l'immuable cycle de la nature se fond dans un paysage moderne, bouleversé par les grands changements de la seconde moitié du xxe siècle. Hasui réactualise ce thème intemporel, encore aujourd'hui au coeur des préoccupations du Japon d'aujourd'hui. Ce petit coffret met à l'honneur ce sujet si cher aux Japonais en proposant une sélection des plus célèbres estampes, issues de l'oeuvre des plus grands artistes du paysage, de l'époque d'Hokusai à celle d'Hasui, et en les accompagnant d'un livret explicatif.
11/2018
Beaux arts
Les fleurs. Par les grands maîtres de l'estampe japonaise
Ce coffret met à l'honneur le thème des fleurs, et plus généralement de la nature, si importants dans l'art japonais, à travers une sélection des plus célèbres estampes du genre ancestral du kachô-ga, ces " images de fleurs et d'animaux " , de l'époque d'Hokusai au début du xxe siècle. Dès le début du xixe siècle, face à la politique d'isolationnisme du pays, les Japonais aspirent à plus de liberté, et trouvent dans la nature une échappatoire à la claustration ambiante et à l'asphyxie qui les menace à terme. Renouer avec la nature, écouter le rythme des saisons, admirer les fleurs de pruniers ou de cerisiers, goûter la fraîcheur du soir, contempler les premières neiges, ou surprendre l'envol des grues ou des oies sauvages sont autant d'occasions de longs voyages ou de simples promenades. Hokusai et Hiroshige saisissent cette évolution de la société japonaise, qu'ils transcendent dans leurs magnifiques estampes de fleurs. Conjuguant réalisme et spiritualité, observation directe et interprétation tout empreinte de shintoïsme et de bouddhisme, Hokusai (1760-1849), et Hiroshige (1797-1858) portent à sa perfection la représentation d'une nature magnifiée. Partant tous deux de l'observation de la faune et de la flore, ils en expriment, par des styles différents, la permanence et l'état d'éternel recommencement, en même temps que le caractère fragile et éphémère. Aucun grand maître de l'estampe n'a capturé aussi bien l'âme de la nature japonaise qu'Hokusai. Pour Edmond de Goncourt, c'est " le peintre universel qui, avec le dessin le plus vivant, a reproduit l'homme, la femme, l'oiseau, le poisson, l'arbre, la fleur, le brin d'herbe [... ] qui a fait entrer, en son oeuvre, l'humanité entière de son pays " . Ces deux grands noms de l'estampe vont inspirer nombre d'artistes, ceux notamment du mouvement shin-hanga (" nouvelles gravures "), tels Imao Keinen (1845-1924) ou Ohara Koson (1877-1945), qui vont à leur tour célébrer les fleurs et la nature, et se passionner pour leurs plus infimes variations, puisant dans leurs formes et leurs textures une formidable source d'inspiration graphique Cette sélection des plus belles estampes dédiées aux fleurs ne se veut pas simplement descriptive mais elle révèle comment les artistes les rêvent, les fantasment et leur donnent une force symbolique propre. Les fleurs deviennent ainsi l'expression des émotions, mais aussi celle d'un rapport profond avec la nature, plus que jamais au coeur des questionnements actuels.
05/2019
Art japonais
L'eau par les grands maîtres de l'estampe japonaise
Tourbillons impressionnants, flots tumultueux des rivières, torrents bouillonnants, cascades vertigineuses, violentes intempéries, douces pluies poétiques, neige immaculée et silencieuse : l'eau sous ses multiples formes occupe une place essentielle dans les estampes japonaises des XVIIIe et XIXe siècles. La mer surtout, omniprésente dans l'archipel nippon, participant de l'identité des Japonais, est sublimée. Parmi les représentations récurrentes de vagues impétueuses déferlant sur le rivage, menaçant des embarcations, se brisant sur les falaises, les rochers et les récifs, une image aussitôt s'impose : celle de la célèbre Grande Vague de Hokusai. Des artistes tels que Hokusai en effet, mais aussi Hiroshige et Kuniyoshi vont devenir les maîtres incontestés de cette représentation de l'eau, relevant de véritables défis techniques pour saisir à la fois l'instantanéité et la pérennité du mouvement, en exprimer l'éternel recommencement, en traduire l'ampleur et la force. Jeux de lumières, de couleurs et de lignes, stries profondes, traits vifs, courbes ou volutes leur permettent de synthétiser et de schématiser les divers mouvements des eaux, tour à tour dormantes, bouillonnantes ou écumantes. A partir des années 1830, un nouveau pigment, le bleu de Prusse, va leur permettre de rehausser leurs oeuvres d'une teinte intense et profonde, donnant à l'eau toute sa force d'expression, autorisant tous les contrastes et les variations infinis de bleus. Dans un style tout à la fois réaliste, abstrait et innovant, ces maîtres de l'estampe capturent le caractère unique et quasiment sacré de l'eau dans une véritable communion avec la nature, et nous livrent leur vision d'un monde empreint de spiritualité.
05/2021
Dessins animés
Au pays des merveilles. Les trésors de l’animation japonaise
Dans le sillage du manga dont les ventes explosent, l'animation japonaise a le vent en poupe. La batterie d'épisodes de Dragon Ball, Naruto ou One Piece agrège des millions de fans, pour qui chaque nouvelle déclinaison - films, specials, spin-off - est attendue avec ferveur. Ces héros arpentent des univers foisonnants, où l'aventure échevelée se double de rites initiatiques. Toutefois, le rayonnement de la japanimation n'a pas jailli comme par magie. Il a fallu que s'installent des canons mal connus des spectateurs. Akira, l'oeuvre culte de Katsuhiro Ôtomo, n'a pas spontanément infusé l'imaginaire occidental. De même pour les chefs-d'oeuvre du studio Ghibli. Si Hayao Miyazaki s'est imposé comme le sensei de l'animation depuis Princesse Mononoké et Le Voyage de Chihiro, il a aussi ouvert la voie à de nouveaux talents. Preuve en est le carton de Your Name de Makoto Shinkai. Transgénérationnel, phénomène de société, l'anime radiographie la comédie humaine, du cauchemar apocalyptique aux fables peuplées d'esprits fantastiques, des dystopies futuristes aux bluettes sentimentales, des métamorphoses du Japon à la poésie d'une nature millénaire. Bienvenue dans des mondes imaginaires qui ont bouleversé le dessin animé et - osons le dire - le cinéma tout entier.
10/2022
Calligraphie
Shodo. Pratique de la pleine conscience par la calligraphie japonaise
L'art ancien de la calligraphie japonaise, appelé shodo, recèle une richesse au-delà de son caractère décoratif. Découvrez comment les mouvements du pinceau dirigent l'énergie du corps et de l'esprit pour les unifier en harmonie. Après un panorama historique, philosophique et spirituel du shodo, l'autrice offre une formation pas à pas à cet art traditionnel, des premiers coups de pinceau maîtrisés jusqu'à la réalisation des kanji (idéogrammes complets). Véritable expression du moment présent, vos réalisations sont une manifestation concrète de votre activité. La pratique du shodo donne un accès insoupçonné à la pleine conscience.
02/2024
Art japonais
Le Printemps. Par les grands maîtres de l'estempe japonaise
Véritable célébration du printemps, ce coffret, accompagné d'un livret explicatif, déploie dans un format accordéon plus d'une soixantaine d'oeuvres des plus grands maîtres de l'estampe. Si les Japonais entretiennent une relation intense avec la nature et les saisons, le printemps est une des plus spectaculaires, tant par sa symbolique du renouveau que par sa force spirituelle. De Hokusai à Hiroshige en passant par Harunobu ou Utamaro, chacune de ces estampes révèle la virtuosité avec laquelle les artistes transcrivent le jeu infini des floraisons, mais aussi l'expression sensible d'une poésie de l'éphémère. Paysages parés du vert tendre des feuilles naissantes, cerisiers en fleur rehaussés de toutes les nuances de rose, cascades de glycines pourpres et de roses sauvages au parfum délicat, promenades à l'ombre de luxuriants pruniers : chaque estampe exalte la beauté d'une nature en pleine métamorphose.
04/2024
Art japonais
La Lune par les grands maîtres de l'estampe japonaise
La lune occupe une place très singulière dans la culture japonaise, au point qu'une fête, Tsukimi, lui est traditionnellement consacrée chaque année, à une date qui varie entre la mi-septembre et le début d'octobre, suivant le calendrier lunaire. La célébration, toujours vivace, consiste à se réunir en famille ou entre amis pour contempler l'astre nocturne lorsqu'il est dans sa phase pleine, au moment de l'année où sa brillance est la plus grande, rituel qui s'accompagne d'offrandes et de mets spécifiques. Contrairement à la tradition occidentale qui associe à la lune une image mélancolique, voire négative, elle est au Japon l'expression de la fécondité et de la prospérité - trace, sans doute, de fêtes anciennes célébrant la fin des récoltes. Plus largement, elle symbolise l'automne, participant ainsi d'un genre poétique et artistique intitulé " Neige, lune et fleurs " , qui résume le cycle des saisons. Les estampes réunies dans cet album témoignent de l'importance qu'elle occupe dans l'imaginaire des artistes. Certaines illustrent clairement la fête de Tsukimi, montrant des réunions sur une terrasse ou sur le bord d'une rivière. D'autres rappellent son lien étroit avec la poésie, comme en attestent les feuillets entre les mains de quelques personnages, mais aussi avec les contes et les récits mythologiques - rappelés notamment par la présence de lapins. Ailleurs, la lune marque simplement le passage à la nuit, lorsque le soleil a disparu et que chacun se hâte de rentrer chez soi ; ou au contraire, quand la tombée du jour sonne le début d'une autre vie, celle des courtisanes et des plaisirs secrets. Enfin, présente parfois pour sa seule qualité esthétique, la lune éclaire un paysage, empreint dès lors de mystère, ou participe d'une composition savante et délicate, mêlant fleurs et oiseaux. Les plus grands noms de l'estampe japonaise se trouvent réunis dans ce recueil, Hokusai, Hiroshige, Yoshitoshi, dernier grand maître de l'ukiyo-e, plus tard Hasui Kawase et bien d'autres. Si chacun, avec son style singulier, a célébré l'astre de la nuit, de l'ensemble se dégage une atmosphère particulièrement paisible et poétique.
10/2021
Beaux arts
Catalogue d'estampes japonaises primitives des collections de MM. Bing, Blondeau, Bullier, comte
Estampes japonaises primitives : tirées des collections de MM. Bing, Blondeau, Bullier, comte de Camondo, Chialiva, M. et Mme Curtis, J. Doucet, etc. et exposées au Musée des arts décoratifs en février 1909 : catalogue / dressé par M. Vignier ; avec la collaboration de M. Inada ; [introduction par Raymond Koechlin] Date de l'édition originale : 1909 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Notions
Ma et Aida. Des possibilités de la pensée et de la culture japonaises
Le concept de ma est une modalité essentielle de la culture japonaise. Ma se définit comme un intervalle. Un temps, un espace envoûtant s'ouvre entre une chose et une autre. Ma est à la fois ce qui sépare une chose de l'autre et ce qui les réunit. Il devient alors aida, l'entre. Aida est ce point de contact qui crée le lien. Cette fracture qui en même temps relie donne leur saveur à la poésie, à la musique, au cinéma et au théâtre, à la cérémonie du thé, à la relation au sein du corps social... Ainsi ce livre se présente-t-il comme un voyage où la rencontre avec une autre culture, une autre langue, conduit à réfléchir sur soi-même.
02/2021
Religions orientales
Cahiers d'Extrême-Asie N° 29/2020 : Mythologies japonaises. Edition bilingue français-anglais
Sommaire / Contents François MACE & Alain ROCHER A nos lecteurs / To Our Readers Introduction François MACE & Alain ROCHER Emergence et métamorphoses des études mythologiques La mythologie japonaise : la naissance ambiguë d'une discipline François MACE & Alain ROCHER Présentation TAKAYAMA Rinjiro Mythe et histoire dans le livre de l' "Age des dieux" du Kojiki HIRAFUJI Kikuko L'aube des études mythologiques japonaises. Que cache l'expression "mythologie scientifique" ? Contributions Laurent NESPOULOUS Les guerriers dans la brume. Eléments d'archéologie sur la violence et ses acteurs à la fin de la Préhistoire au Japon François MACE Le troisième livre du Kojiki, une suite inutile ou une fin indispensable ? Ignacio QUIROS Vocabulaire et mécanismes de la soumission dans les mythes du Kojiki. Le problème du koto-muke IYANAGA Nobumi Bon-Kan domei shakugi. Un court texte du "shinto médiéval" Arnaud BROTONS Le processus d'autonomisation des dieux dans le Japon médiéval. Le cas de Kirime doji Bernard FAURE Juzenji, ou l'enfance du divin Alain ROCHER L'exégèse des mythes du Nihon shoki chez Yoshikawa Koretari : entre allégorie et théologie de la présence Auteurs du présent volume / Contributors to This Volume
02/2021
Littérature étrangère
Catalogue d'estampes anciennes du XVIIIe siècle et des estampes et aquarelles japonaises
Catalogue des estampes anciennes du XVIIIe siècle et des estampes et aquarelles japonaises... / [expert] Loys Delteil Date de l'édition originale : 1908 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Beaux arts
Catalogue d'estampes japonaises, livres et kakémonos, netzukés, inros, gardes de sabres, étoffes
Collection de M. E. Van Den Broeck,... : première partie comprenant estampes japonaises, livres et kakémonos, netzukés, inros, gardes de sabres, étoffes chinoises et japonaises des XVIIe et XVIIIe siècles... [16, 17 et 18 novembre 1911] / [expert] André Portier Date de l'édition originale : 1911 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Littérature francophone
L'Entrée des Prussiens dans Paris, mars 1871. Notes et impressions d'un témoin
L'Entrée des Prussiens dans Paris (mars 1871). Notes et impressions d'un témoin... / Louis Herbette Date de l'édition originale : 1898 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Impressionnisme
Impressions picturales - D'Albrecht Dürer à Félicien Rops. Les collections du musée d'Ixelles
Pendant la seconde moitié du XIXe siècle, le marché de l'art, en pleine expansion, permet la constitution progressive de collections privées et publiques. Qu'ils soient négociants de toiles et de tableaux, critiques littéraires ou de "simple" particuliers éclairés, les amateurs de peinture s'adonnent a leur passion de réunir les oeuvres les plus fameuses des XVIe, XVIIe et XVIIIe siècles ainsi que celles de leurs contemporains. Et lorsque ces collections se font legs, les musées deviennent les conservatoires des mouvements artistiques qui ont traversé l'Europe, d'Albrecht Dürer à Félicien Rops, sans oublier l'inclassable James Ensor. Cet ouvrage collectif contribue a la mise en valeur du patrimoine du musée d'Ixelles, a Bruxelles, dont les collections comprennent des chefs-d'oeuvre de l'art ancien et de l'impressionnisme belge, réunis par deux généreux donateurs : Léon Gauchez (1825-1907) et Octave Maus (1856-1919). Découvrez, au fil de ce catalogue, des styles, des périodes et des thématiques picturales qui présentent un large panorama de l'art du "plat pays".
07/2021
Technologies
Voyages aériens, impressions et études. Journal de bord de douze voyages scientifiques en ballon
Voyages aériens : impressions et études, journal de bord de douze voyages scientifiques en ballon... / Camille Flammarion Date de l'édition originale : 1881 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Récits de voyage
Impressions de voyage : en Suisse. Tome 2, Du lac des Quatre-Cantons au Tessin
Dans ce deuxième tome, Alexandre Dumas cherche à comprendre l'ADN de la Suisse et s'intéresse aux spécialités culinaires, aux aspects géologiques et aux catastrophes naturelles, au mode de vie des montagnards, aux traditions populaires, aux légendes locales, aux anecdotes relatives à un lieu visité et, bien sûr, à l'histoire. Il va ainsi à la rencontre des gens simples et se prête également aux mondanités en rendant visite à des personnalités en exil (Chateaubriand, La reine Hortense).
12/2015
Périphériques
Fusion 360 et Impression 3D FDM. Coffret de 2 livres : Apprenez à modéliser et à imprimer en 3D
Ce coffret de 2 livres contient un livre sur Fusion 360 et un guide complet sur l'impression 3D FDM : avec Fusion 360, vous apprendrez à modéliser en réalisant des exemples concrets de création d'objets ; le second livre vous permettra de découvrir l'univers de l'impression 3D par dépôt de filament plastique fondu et de maîtriser le processus complet d'impression 3D. Un livre de la collection La Fabrique Fusion 360 - Initiation à la modélisation 3D et créations appliquées Ce livre a pour objectif de faciliter votre première utilisation de Fusion 360, de l'installation à la découverte de l'interface et des différents espaces de travail (2D, 3D et 4D pour l'animation et le rendu). Des exemples concrets de création d'objets sont inclus tout au long de la prise en main des fonctions de base, de sorte que la théorie se mêle à la pratique. Il est destiné à toute personne débutante ou déjà designer, ingénieur, maker ayant des connaissances sur d'autres logiciels 3D et désireuse d'exploiter Fusion 360 pour créer intuitivement des objets paramétriques à partir d'esquisses 2D ou plusieurs types de modélisation 3D (solide, libre et surfacique) et pour créer également des prototypes en impression 3D, découpe laser et fraisage numérique (CNC). Un livre de la collection La Fabrique L'impression 3D FDM - Le guide complet pour vos impressions 3D Du débutant qui souhaite découvrir l'univers de l'impression 3D par dépôt de filament plastique fondu à l'utilisateur confirmé désireux d'améliorer ses projets d'impression, en passant par le professionnel ayant à coeur de disposer d'un véritable aide-mémoire pour l'assister dans ses conceptions, ce livre permet à son lecteur de maîtriser le processus complet d'impression 3D...
05/2021
Cuisine asiatique
La cuisine japonaise à l'écran. 60 recettes culte du Studio Ghibli à Midnight Diner
Passons à table avec les films, séries et animés japonais et leurs scènes gastronomiques. Du plaisir visuel au festin dans votre assiette, découvrez les recettes des plats que savourent nos personnages à l'écran. Un jour à humer les soupes tan men de la série Midnight diner, un autre à déguster le risotto japonais de Princesse Mononoké, sans oublier le ramen de Mme Tampopo. De l'écran à l'assiette, il n'y a qu'un pas ! Pour vous guider, La Cuisine japonaise à l'écran vous propose plus de 60 recettes simples et variées, inspirées par les plus grandes oeuvres japonaises vues sur le petit et le grand écran. Mangez comme vos personnag es préférés !
10/2023
Littérature
Contes populaires japonais. 22 contes bilingues pour progresser en japonais, Edition bilingue français-japonais
Ces Contes populaires japonais, richement illustrés, présentent 22 histoires traditionnelles dans leurs versions japonaises et française en vis-à-vis. Que vous soyez étudiant en japonais ou simplement curieux de la culture japonaise traditionnelle, vous allez adorer ce livre ! Les contes se suivent en fonction de leur longueur et de leur complexité croissantes. Chaque histoire comporte une liste complète de vocabulaire, des notes culturelles, un exercice de compréhension et des pistes de réflexion, sous forme de questions. Un résumé pratique des formes des verbes et des adjectifs est proposé en fin d'ouvrage. Des enregistrements audio gratuits de toutes les histoires sont téléchargeables en ligne pour la compréhension orale et l'aide à la prononciation.
11/2023
Edition
Concevoir son livre de photographie. Editing, mise en pages, impression, 2e édition
Faisant écho au film pour les cinéastes et à l'album pour les musiciens, le livre de photographie représente un moyen d'expression à part entière pour les photographes. Espace créatif inépuisable et support de diffusion de masse, il s'impose pour qui désire partager son regard d'auteur. Pratique et concret, ce guide détaille chaque étape de la conception d'un beau livre de photographie (de l'éditing jusqu'à l'impression en passant par le choix d'un format, d'un type de papier, d'une mise en pages...) et répond aux interrogations des photographes qui projettent de s'autopublier. Depuis plus de quinze ans, Gildas Lepetit-Castel autopublie ses livres de photographie et s'attache à accompagner des auteurs dans la réalisation de leur ouvrage.
11/2021
Sociologie
Face aux inconnus. Quand la première impression n'est pas la bonne
Lorsqu'on rencontre quelqu'un pour la première fois, on s'en fait souvent une fausse idée. En projetant nos goûts, nos codes, nos espoirs sur l'Autre, nous le déformons quasiment systématiquement. De Hitler, qui fait une excellente première impression à Chamberlain, à tout un groupe d'agents de la CIA devenus agents doubles pour Cuba sans éveiller le moindre soupçon, en passant par Amanda Knox que le monde entier juge coupable de meurtre, Malcolm Gladwell décortique dans Face aux inconnus un éventail d'exemples sur la difficulté que nous avons à nous décrypter entre humains. Une lecture vivante et foisonnante, pour percer le mystère de nos semblables.
04/2021
Techniques artistiques
Les grandes industries de la France. La teinture, l'impression des tissus
Les grandes industries de la France. La teinture, l'impression des tissus / par A. Drohojowska,... Date de l'édition originale : 1881-1882 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Développement durable-Ecologie
Pourquoi et comment réduire drastiquement les moyens d'impression de votre entreprise ?
Cette année encore près de 200 milliards de pages ont été imprimées en France par nos entreprises. Cette consommation outrancière génère des coûts importants et une perte de productivité dramatique. En effet, comment travailler ef cacement dans un monde de plus en plus digital en restant attaché à des processus lourds et ancestraux qui dépendent encore des supports papier et des machines qui les impriment ? Dominique Moine, expert reconnu en audit et conseils, propose à travers cet ouvrage une méthode détaillée pour tendre en n vers le zéro papier et ainsi motiver chacun à recourir rapidement aux moyens modernes de travail, plus collaboratifs, plus pertinents, plus productifs et plus compétitifs. Tout commence par l'élaboration d'un schéma directeur documentaire et par la réduction drastique et incontournable de vos imprimantes et photocopieurs. Du modèle de gouvernance à sa mise en oeuvre sur le terrain, l'auteur détaille les étapes essentielles que sont l'audit, la réalisation et l'émission d'un appel d'offres, la sélection des fournisseurs, l'élaboration des contrats et l'accompagnement des utilisateurs pour faire face aux changements. Les + de l'ouvrage : - Une argumentation simple qui met en évidence des exemples concrets et chiffrés ; - Une liste détaillée des éléments à répertorier pour calculer les coûts liés à votre environnement d'impression ; - Les questions à se poser et nombre de pièges à éviter avant de contractualiser avec vos fournisseurs. Dominique Moine, passionné par le monde de l'entreprise et les différents métiers qui le composent est un expert reconnu dans l'audit et le conseil pour la maîtrise et la gestion des systèmes d'impression.
09/2019
Poésie
Poésie brève d'influence japonaise. Atelier d'écriture et poèmes choisis
Ce livre est un atelier, un guide d'écriture de la poésie brève d'influence japonaise. Il s'inspire des différents ateliers que Iocasta Huppen anime. A la lumière de son expérience, elle s'est rendue à l'évidence que, malgré la profusion d'informations à ce sujet, il existe bel et bien une façon incorrecte d'écrire. La ligne directrice de cet ouvrage est de rendre son contenu accessible à un large public à travers des fiches techniques, des textes personnels analysés, des conseils et astuces. En dehors de la qualité certaine de ces courts poèmes, le grand intérêt de l'ouvrage réside dans la dimension didactique qui est sienne et est très importante compte tenu des plus grandes confusions faites à propos du Haïku en particulier et par celles et ceux qui voudraient s'en inspirer.
12/2019
Philosophie
Une esthétique japonaise. L'art et le goût en mode flottant
Intrigant, excitant, contrasté : tel apparaît le Japon au regard étranger. Telle est aussi son esthétique. Elle s'étend entre le kitsch et le zen, le grotesque et le minimal, et décline toutes sortes de formes et de valeurs. La peinture à l'encre ravit par ses taches évanescentes, le kawaii par sa joyeuse provocation. Le monde est conquis, au-delà du succès des mangas. Récemment, au Petit Palais, les oiseaux de Jakuchû ont impressionné, et le mot kawaii est entré au Petit Robert. Ce livre à la fois personnel, historique et philosophique propose une méditation sur l'esthétique japonaise en "mode flottant" , conçue comme un jeu complexe et nuancé entre tradition résistante et désir d'invention.
10/2019
Histoire et aménagement des ja
Eloge d'un jardin japonais. Katsura, mythe de l'architecture japonaise
La réinterprétation de l'architecture si particulière de Katsura par les architectes du mouvement moderne, au début du XXe siècle, a engendré nombre de quiproquos. Il faut aujourd'hui le talent et la sensibilité de Philippe Bonnin pour nous faire entrer dans la vérité d'une oeuvre mythique, et éclairer l'énigme. Au milieu de son jardin et des quatre pavillons de thé qui bordent l'étang central, édifiée au XVIIe siècle par le prince Toshihito, sur le bord de la rivière qui baigne Kyoto, Katsura demeure l'image même du raffinement. Lieu idéal, dit-on, d'où l'on peut contempler la lune... La réinterprétation de cette architecture si particulière par les architectes du mouvement moderne, au début du XXe siècle, a engendré nombre de quiproquos. Il faut aujourd'hui le talent et la sensibilité de Philippe Bonnin pour nous faire entrer dans la vérité d'une oeuvre mythique, et éclairer l'énigme.
11/2022
Droit constitutionnel
Projet de règlement de manoeuvres de l'infanterie japonaise. Partie 2
Projet de règlement de manoeuvres de l'infanterie japonaise. Partie 2 / traduction du commandant Painvin,... Date de l'édition originale : 1907-1908 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Droit constitutionnel
Projet de règlement de manoeuvres de l'infanterie japonaise. Partie 1
Projet de règlement de manoeuvres de l'infanterie japonaise. Partie 1 / traduction du commandant Painvin,... Date de l'édition originale : 1907-1908 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
