Giorgio Agamben

Laissons-nous les portes de notre civilisation ouvertes aux barbares, en oubliant nos racines grecques et romaines ? Ou bien sommes-nous les barbares, lorsque nous utilisons bêtement notre passé pour justifier le pire de notre civilisation ? Les exemples de ce que l'on peut appeler la mauvaise réception de l'Antiquité sont légion. Dans ce Livre noir, l'irrévérencieux et savant Giusto Traina en dresse l'histoire incorrecte. Il sélectionne les cas les plus intéressants voire les plus curieux, de 1900 à nos jours. On croisera ce psychiatre militaire américain inspiré par les poèmes homériques ; on évoquera le débat sans merci entre Martin Bernal et ses détracteurs ; on dressera le bêtisier de la démocratie dans la Grèce antique ; on suivra l'usage et l'abus du mythe d'Antigone, de Hegel à Agamben ; on comprendra les controverses sur les statues antiques ; on déchiffrera le conflit idéologique entre la Grèce et la Macédoine du Nord sur l'identité d'Alexandre le Grand ; on s'amusera du kitsch gréco-romain de Las Vegas ou d'une France qui n'en finit pas de se réclamer de ses ancêtres les Gaulois... Ce panorama passionné et jubilatoire de l'usage toxique de l'Antiquité aidera chacun à comprendre, enfin, ce qui est vivant et ce qui est mort dans notre rapport aux Grecs et aux Romains.

L'attention portée aux gestes confirme le tournant anthropologique que connaissent depuis quelques années les études cinématographiques. Le geste filmé, le geste de filmer, le geste de recevoir un film et de lui répondre sont les vecteurs d'une expérience partagée : repris, détaillé, le geste filmé s'offre comme réalité sensible et adresse à l'autre. Loin de toute assignation de sens comme de toute obligation de résultat, le geste s'impose ainsi, selon Agamben qui est le fil rouge de ce volume, comme l'une des dernières formes d'expression du politique. L'expérience du film rendrait ainsi possible une nouvelle définition de l'être-ensemble qui constitue le politique : un passage de relais où personne filmée, cinéaste, spectateur, tour à tour s'exposent et (se) regardent. Les textes de ce volume cernent les points de tension où s'impose, dans l'éclat et l'éclair d'un geste, cette dimension politique, entre emprise et émancipation, action militante et mise en scène de soi. C'est surtout dans les formes libres du film-essai ou du documentaire de création, de Pasolini à Godard, de Kiarostami à Kawase, de Farocki à Wang Bing et de Zilnik à Klotz et Perceval que s'illustrent ces oscillations. Les contributions de trois cinéastes passeurs, Xavier Christiaens, Sylvain George et Sothean Nhieim, perpétuent le geste politique dont est ici proposée l'analyse.

L'héritier secret des Castelli, Caitlin Crews Quel choc, pour Lily, de tomber sur Rafael Castelli ! Elle qui pensait ne plus jamais revoir l'homme dont elle était follement amoureuse autrefois, mais dont la vie dissolue l'avait contrainte à fuir... Aussi, malgré sa stupeur de le revoir aujourd'hui, Lily sait que, pour elle, rien n'a changé : elle doit à tout prix protéger le secret qu'elle cache à Rafael depuis toutes ces années... Le secret d'Allegra, Maya Blake En voulant récupérer le trésor de son grand-père, Allegra s'est mise dans une situation impossible. Surprise par le cheikh Rahim, elle a préféré improviser une tentative de séduction afin d'éviter d'être accusée de vol. Seulement, elle ne s'attendait pas à ce que l'attirance qu'elle ressent pour Rahim soit partagée ! Et, maintenant, un autre problème s'impose à elle : elle est enceinte de l'homme qu'elle a volé... Un secret à protéger, Lynne Graham Giorgios Letsos. Quand Billie reconnaît l'homme qui se dresse sur le pas de sa porte, elle est pétrifiée. Que fait ici, cet homme qui l'a cruellement rejetée deux ans plus tôt, l'abandonnant sans une explication pour épouser une autre femme ? Passé un moment de stupeur, Billie sait qu'elle doit se reprendre. Et vite. Car elle doit protéger Theo, son fils dont Giorgios ignore l'existence...

En septembre 1510, frappé en pleine gloire par la peste qui ravage Venise, Giorgio de Castelfranco, dit Gorgione, revient mourir dans son village natal. A son élève préféré, il adresse une longue lettre où il dit tout de sa vie et de son art. Une enfance solitaire, dans la ferme de ses parents ; l'entrée dans l'atelier vénitien de Bellini ; les années d'initiation aux techniques picturales, mais aussi à la musique, aux livres, à l'amour... Et puis c'est l'envol, la création de son propre atelier, l'entrée dans la vie mondaine. Nous croisons Dürer, Léonard, Titien, le futur rival. Venise, ses splendeurs, ses grandes familles, son peuple, ses courtisanes forment le décor de ces foisonnants Mémoires, qui éclairent de l'intérieur la création artistique, et nous font entrer par de nouvelles voies dans l'une des œuvres les plus mystérieuses de la Renaissance italienne.

Un meurtre atroce - une crucifixion - est commis en plein coeur d'un théâtre de la Sérénissime. Pour mener l'enquête, le Doge fait libérer Pietro Viravolta, aventurier et séducteur, qui croupit dans une geôle aux côtés de Casanova. Ses recherches le conduisent tour à tour chez Luciana, la maîtresse d'un sénateur ; Spadetti, le maître verrier de Murano ; ou encore Caffelli, le prêtre tourmenté de San Giorgio Maggiore. Lorsque ce dernier est assassiné, Pietro découvre l'existence d'une secte. En se plongeant dans La Divine Comédie de Dante, il comprend que ces mises à mort reproduisent les châtiments des Neuf Cercles de l'Inferno qui doivent se solder par l'apparition de Lucifer en personne ! Truffé de rebondissements, Le Piège de Dante mêle le suspense du thriller à la jubilation du roman d'aventures. Si vous aimez Arturo Pérez-Reverte... vous aimerez Arnaud Delalande.

Personne à ce jour n'a trouvé la réponse à cette question tant la vie de l'autrice, dont le véritable nom serait Giuseppina Delle Case, est nimbée de mystères. Découverte par Giorgio Bassani puis encensée par Dino Buzzati, elle disparaît de la vie publique après la parution d'un unique recueil de nouvelles, en 1963, en Italie. Dans ces pages se succèdent, entre autres : une femme attendant impatiemment son mari qu'elle se plaît à imaginer jaloux ; un homme incapable de traverser la Piazza del Popolo à Rome ; la douleur de la mort injuste d'un enfant ; des parents déboussolés par une question innocente. Sept histoires du quotidien, tantôt fantaisistes, tantôt tragiques, dans lesquelles l'autrice se distingue par son goût de l'insolite et un talent rare pour sonder l'être humain. Une grande plume trop longtemps oubliée à redécouvrir sans plus tarder.

Léonard, ou l'art moderne : telle est l'équation posée par Vasari, en 1550, dans l'extraordinaire biographie qu'il consacra au génie de Vinci, et sur laquelle reposent toujours les représentations fondamentales de ce que nous nommons la Renaissance italienne. On y retrouvera, sous les signes d'une liberté inconcevable, de l'imitation de la vie et d'une conception de l'art comme effroi, tous les éléments de la légende, accompagnés d'un commentaire perpétuel ainsi que de l'ensemble de la documentation historique reprise sur des bases entièrement rénovées. Traits qui font de cette nouvelle édition de l'un des grands classiques de la littérature un manuel des études léonardiennes.

Les Giorgios, une famille bourgeoise que tout prédestinait à vivre un bonheur programmé, plonge soudainement dans les abysses du tragique. Une nuit, le pilier fédérateur de la maison que tout le monde surnomme le " Patriarche " fait un grave accident vasculaire cérébral. A compter de ce moment-là, la famille est aux prises avec de nombreux tourments causés par la désagrégation progressive du noyau familial. Ainsi, le chamboulement des relations affectives, le questionnement face à la fin de vie, la douloureuse inconnue du placement en institution adaptée quand la personne n'est plus apte à s'assumer au quotidien deviennent les lieux inhabituels dans lesquels chaque acteur du drame apporte sa propre médiation psychologique. Ils sont d'abord cet espace où chacun modélise sa ligne de fuite personnelle. Au fil de l'histoire, plusieurs protagonistes manifestent leur point de vue. Les divers membres de la famille témoignent de leur vécu, expriment leur approche existentielle face à la dépendance. Cette situation va être l'occasion de faire resurgir les non-dits, raviver certains secrets et proposer un éclairage nouveau sur les origines familiales surannées. Comme c'est souvent le cas, un drame peut en cacher un autre. Le fils cadet imaginait-il un instant découvrir autant de zones d'ombre sur ses parents alors qu'il avançait sur la piste des ancêtres ? Apparente vérité ou vérité d'apparence, l'histoire de la famille Giorgios est dévoilée à travers un passé trouble que la dissimulation n'a pas pu retenir plus longtemps.

L'univers où s'exerce l'invention littéraire d'Alberto Savinio est celui d'un réalisme proprement métaphysique, fortement gauchi, fût-ce face à la démence, par une ironie à toute épreuve. Mais peut-être faudrait-il remplacer le terme ironie par celui d'humeurs, humeurs du plus beau noir. Ce n'est pas pour rien que Savinio figure dans l'Anthologie de l'humour noir et qu'André Breton le comptait, ainsi que son frère Giorgio De Chirico, parmi les précurseurs du surréalisme. Toutefois, Chirico, depuis, s'est délibérément rangé. Alors que Savinio restera fidèle jusqu'à la fin de sa vie aux jeux singuliers et souvent pathétiques d'une fantaisie effrénée, volontiers désobligeante, où les objets agissent ainsi que les hommes, où les dieux se heurtent aux barreaux d'un poulailler et où le véritable sacré est celui que sous-entend la définition célèbre du " couteau sans lame auquel il manque le manche ". Ici, dans ce choix de nouvelles, seul règne l'Ange du bizarre...

A trente-trois ans, Linda mène une brillante carrière de décoratrice d’intérieur et enchaîne les aventures. Capricieuse, irascible, gourmande et fière de l’être, elle s’adonne sans rougir aux sept péchés capitaux, ou presque. C’est un esprit libre et sans attaches, hormis les deux piliers de sa vie : Alessandro, son ami de toujours, et Giorgio, son oncle protecteur. Tommaso Belli, riche diplomate, est tout le contraire de Linda : l’incarnation du self-control et de la perfection, qu’il cultive dans ses moindres détails. Lorsque Linda accepte sa proposition de décorer sa sublime villa dans la campagne vénitienne, elle est loin d’imaginer ce qui l’attend. Quand on allume le feu de la passion, difficile de faire machine arrière...Après le succès international de la « Trilogie italienne » (Sur tes yeux, Pour tes lèvres, Tout entière), découvrez le premier tome d’un diptyque sensuel sur l’amour et ses jeux interdits.

Une reine pour Niroli, Penny Jordan Pour Niroli, son île adorée, Natalia est prête à tous les sacrifices. Aussi accepte-t-elle la proposition du roi Giorgio : épouser l'homme qui lui succédera sur le trône, le fils illégitime qu'il a eu d'une princesse orientale. Mais, lorsqu'elle découvre le visage de son futur époux, Natalia comprend qu'elle a commis une terrible erreur. Car son promis ne peut éprouver pour elle que mépris... Scandale au palais, Leanne Banks Réservée et sérieuse, la princesse Pippa Devereaux de Chantaine s'est toujours tenue à l'écart du scandale. Par devoir, elle a donc mis fin à la romance qui la liait à Nic Lafitte, l'ennemi de sa famille. Seulement voilà, elle est incapable de l'oublier. Aussi, à la faveur de leurs retrouvailles, Pippa finit-elle par braver l'interdit - en cédant à l'attirance qu'elle éprouve pour le seul homme qu'elle ne pourra jamais avoir... Romans réédités

Les réflexions de certains Pères de l'Eglise du Vème siècle tels que Théodote d'Ancyre, Maxime de Turin et Augustin d'Hippone ont montré la mangeoire comme une préfiguration de l'Eucharistie et de la Croix, un lien entre le début et la fin de la vie du Christ. Dans l'anéantissement total de l'Enfant Jésus dans la mangeoire, ces Pères ont entrevu la fragilité du pain eucharistique, la vulnérabilité de l'humanité du Christ sur la croix. La mangeoire est bien l'annonce de la table eucharistique et de l'autel sur lequel le Christ se laisse immoler, la croix. La mangeoire, comme lieu de festin, est une table qui génère la table eucharistique. Joseph Ratzinger, Otto Hermann Pesch, Giorgio Mazzanti ont repris la prospective biblique et surtout patristique. Pour ces auteurs contemporains, Jésus, dans la mangeoire, est comme le pain qui nourrit les hommes. Cette mangeoire est la préfiguration de l'autel, table du Pain de vie.

Couronné "Prince des peintres" par Giorgio Vasari, Raphaël (1483-1520) est un des artistes les plus populaires de la Renaissance italienne. Célèbre pour ses Madones harmonieuses et sereines ainsi que pour ses travaux au Vatican, il exerça une immense influence de son vivant et après sa mort. Il fut engagé par le pape Jules II comme architecte en chef, et sa première commande en 1509 consista à décorer les appartements pontificaux. De nos jours, ces salles attirent les visiteurs du monde entier. Raphaël par le détail montre ses chefs-d'oeuvre comme on ne les a jamais vus, dans des détails magnifiques. Stefano Zuffi, historien de l'art et spécialiste de la Renaissance italienne, entraîne le lecteur dans un voyage étonnant à travers la vie et l'oeuvre de Raphaël, en passant d'un détail à l'autre. L'ouvrage est organisé par thèmes et comprend une biographie ainsi qu'une liste des oeuvres.

La cinquantaine, un divorce, une carrière dévorante... Valérie a bien mérité ses quelques semaines de vacances sur cette fie paradisiaque. Là, elle expérimente ce que de nombreuses femmes esseulées viennent chercher : le sexe avec de beaux et jeunes hommes. João, sur qui Valérie a jeté son dévolu, est à la fois tendre, viril, endurant. Auprès de lui, elle se sent belle et désirable. Mais le sexe ne rend pas aveugle, et Valérie n'est pas dupe : c'est l'argent et rien d'autre qui la lie à João. Auprès de Giorgio, Italien de son âge venu s'installer sur cenelle, elle trouve un ami avec qui partager ses doutes et son expérience chaotique de la vie. Un triangle sexuel et amoureux, et une belle histoire sur le désir à l'épreuve de rage. Le trait sensible d'Axel s'épanouit ici dans la représentation de paysages splendides, aussi bien que de scènes érotiques puissantes.

De 1978 à 1985, Florence Delay a tenu la chronique théâtrale de la Nouvelle Revue Française. L'écrivain, qui est aussi dramaturge et comédienne, y relate avec passion et raison le travail des metteurs en scène et des interprètes d'une grande époque créative. On y croise, entre autres, Antoine Vitez, Giorgio Strehler, Claude Régy, Roger Planchon, Bob Wilson, Peter Brook, Bruno Bayen, Brigitte Jaques ou Jorge Lavelli. Le plaisir du théâtre, c'est aussi bien la surprise pouvant surgir des classiques revisités que la découverte des contemporains. C'est encore la curiosité d'aller voir ce que font "Les femmes du boulevard", ou ce qui se trame dans les "Salles d'attente" du théâtre dit érotique. Au-delà de l'interprétation et de la mise en scène, Florence Delay conduit au coeur des oeuvres et communique au lecteur le sens et l'émotion qu'une génération d'artistes fait naître de nouveau ou pour la première fois.

Pourquoi a-t-on assassiné Giorgio Zorzi, maçon vénitien travaillant à la réhabilitation de bâtiments anciens ? Qu'a-t-il vu ce soir-là au palazzo Clary tandis que le brouillard continuait d'envahir la cité des Doges ? Certaines personnalités de la ville préfèreraient étouffer l'affaire mais il suffit parfois d'un grain de sable pour que tout redémarre. Et, ce grain s'appelle EPICUR . European Police Investigatory Crime Unit Réserve, la très discrète unité d'élite de la police européenne dont les membres sont recrutés par Tommy, une intelligence artificielle. En 2020, quand l'histoire rencontre la technologie la plus sophistiquée, cela peut créer quelques surprises. Les membres d'Epicur vont bien vite découvrir que les ruines savent parler mais que l'intérêt politique risque bien d'aller à l'encontre de l'intérêt national et culturel. Et pour faire taire les membres d'Europol, rien ne vaut un plongeon dans les eaux froides de la lagune.

Personnage flamboyant, artiste universel, génie parmi les génies : l'image répandue de Léonard a quelque chose de convenu, comme une obligation d'admirer qui gêne pour comprendre. Ce livre porte sur Léonard un regard neuf. Il montre comment cet autodidacte, uomo senza lettere selon ses propres termes, finit par devenir, par la curiosité et l'observation, l'un des grands savants de son temps. Il expose comment il parvint à accomplir, dans sa longue trajectoire maintes fois brisée, une oeuvre d'ingénieur civil et militaire, d'urbaniste, de décorateur de théâtre et de fêtes, d'architecte, de sculpteur, de musicien, d'écrivain, de peintre enfin, et comment cette oeuvre si vaste et si diverse est d'une totale cohérence, animée qu'elle est par la recherche autour du "rythme du monde". Ce texte de Daniel Arasse renouvelle un sujet qui, depuis cinq siècles, fascine aussi bien le grand public que les érudits, de Giorgio Vasari jusqu'à Sigmund Freud.

BANANAS est une revue critique qui explore des pans méconnus de l'histoire de la bande dessinée. Ainsi, dans son n°16, puisqu'il est bien connu que jusqu'au XXIe siècle, il n'y avait pas de femmes dans la bande dessinée (hormis Claire Bretécher), la revue se consacre en partie à des créatrices qui n'auraient jamais existé. SOMMAIRE : La peur du pouvoir dans la série Donjon, par Olivier Jarrige , Une dessinatrice de bande dessinée oubliée : Janine Lay, par Fernand Bonnefoy , Ne sois jamais médiocre : Gisela Dester retrouvée, par Marco Steiner , Esquisse de biographie de Gisela Dester, par Stefano Knuchel , Table ronde du 12e SoBD (Salon des ouvrages sur la Bande Dessinée) : Le roman-photo, une des formes de la bande dessinée, par Marius Jouanny (animateur) , Zinc, l'underground à la française, par Jean-Jacques Lalanne , Giorgio Rebuffi et le tournant de la satire, par Manuel Hirtz et Harry Morgan , Benoît Barale , Coeurs Vaillants 1928/1940, par Stéphane Pasquier.

Au printemps 1944, la guerre prend un tour défavorable pour l'Allemagne. Au Sud, les armées alliées libèrent Rome le 4 juin, à l'Ouest le 6 juin, c'est le Débarquement en Normandie, à l'Est les Soviétiques lancent une contre-offensive. C'est le moment où en Hongrie a lieu la plus radicale extermination des Juifs. En cinquante-cinq jours, Eichmann et son commando ont déporté, de toutes les provinces, quatre cent quarante mille personnes à Auschwitz. Restait Budapest où vivaient deux cent cinquante mille Juifs. Eichmann venu à Budapest pour "achever le travail" trouva en face de lui un groupe de diplomates : le Suisse Carl Lutz, l'Italien Giorgio Perlasca, l'Espagnol Angel Sanz Briz, le nonce Angelo Rotta, le Suédois Raoul Wallenberg, le Délégué du CICR Friedrich Born, qui forgèrent des moyens pour s'y opposer. Des citoyens hongrois ont participé à ce sauvetage. Une histoire dramatique méconnue. Un sauvetage exceptionnel. Un récit fort.

Emmanuel-Etienne Duvillard de Durand (1755-1832), connu pour ses activités d'actuaire et l'élaboration de tables de mortalité, a été longtemps ignoré pour sa contribution à l'analyse de la mathématique sociale et en particulier à la modélisation mathématique de la mortalité. Ses tentatives pour entrer à la prestigieuse Académie des sciences et sa volonté de donner à la statistique des populations une dimension probabiliste, confirment que nous sommes en présence, non seulement d'un grand mathématicien, mais d'un véritable savant au sens le plus noble du terme, auquel cet ouvrage tente de rendre hommage. "Le traité des Principes et Formules du calcul des probabilités pour assigner les limites des variations des événements naturels" constitue en effet une synthèse de ses travaux, appréciée à l'époque par ses pairs, Lagrange, Legendre et Laplace, mais que les vicissitudes de l'histoire ont fait tomber dans l'oubli. Cet écrit, demeuré totalement inédit (l'ouvrage présenté ici en est la première transcription et édition), fut rédigé en 1813. Il traite de la mortalité, dans la lignée des travaux du mathématicien Jean-Henri Lambert, publiés en 1772. Duvillard entreprend de construire une équation qui décrirait au mieux l'extinction progressive d'une génération humaine. Ses travaux représentent donc un tournant dans l'étude des phénomènes démographiques et une première tentative d'application des principes du calcul des probabilités à la science des populations. Nous sommes en présence d'un véritable texte fondateur sur l'évaluation précise des limites à assigner à l'estimation du nombre d'une population. Rendons hommage aux éditeurs de ce traité, Giorgio Israel et Luca Dell'Aglio, véritables découvreurs de ces archives inédites, qui ont patiemment défriché, décortiqué, transcrit ce texte manuscrit, accomplissant un véritable travail de mémoire avec une volonté affichée de rendre justice à ce personnage hors normes pour lui redonner une place pleine et entière dans l'histoire des sciences. Giorgio Israel est spécialiste de l'histoire des sciences, membre de l'Académie internationale d'histoire des sciences, du comité exécutif de la Commission internationale d'Histoire des Mathématiques et directeur du centre de Recherche en méthodologie des Sciences à l'université de Rome La Sapienza. Luca Dell'Aglio est historien des sciences et enseigne notamment au département de Mathématiques de l'université de Calabre.

Qu'est-ce que le théâtre ? Pour Molière, c'est l'"étrange entreprise [...] de faire rire les honnêtes gens". Victor Hugo y voit un art qui " doit faire de la pensée le pain de la foule ", et Louis Jouvet "un objet qui soit comme un vrai objet et qui soit faux". Siècle après siècle, le théâtre fourmille de trajectoires romanesques en diable, de songes et de rêveries, de conflits et de complots, de drames et de passions. Témoin de l'Histoire, du temps, de l'évolution des moeurs et des révolutions esthétiques, il secoue, provoque, séduit, traite d'à peu près tout et cultive aussi bien la surprise que l'émerveillement. Flânerie à travers les rages et les espoirs de quelques caractères bien trempés qui n'ont jamais sacrifié leur talent au moule du conformisme, ce "goût du théâtre" se savoure en compagnie de Sarah Bernhardt, Bertolt Brecht, Albert Camus, Jacques Charon, Denis Diderot, Alexandre Dumas, Dario Fo, Charles Dullin, Eugène Ionesco, Henry de Montherlant, Giorgio Strehler, Jean Vilar...

" Les articles du Dictionnaire amoureux sont consacrés à des lieux, à des personnes, à des oeuvres ou à des thèmes. Aussi bien Verdi que Pompéi, les palaces que l'Etna, Eco que Farinelli, Salieri que la Mafia. Certains textes sont brefs, d'autres sont de vrais articles d'encyclopédie. La culture est considérable mais le ton reste familier. Fernandez se laisse aller aux associations : cherche-t-on quelque chose sur Giorgio Bassani, on le trouve dans les pages consacrées à Ferrare... Disparate et nonchalant, le Dictionnaire prend la forme d'une flânerie savante, voluptueuse, tendre. Que le lecteur soit curieux de Vicence ou du Guépard, il trouvera son bonheur — même si c'est aux articles Palladio ou Sicilitude. C'est un dictionnaire intelligent : il faut y chercher les entrées avec un peu d'imagination... J'aime dans ce livre y avoir beaucoup appris sur certaines oeuvres et certains personnages. On trouve là Visconti et Fellini, Moravia, Pavese, Calvino, Elsa Morante, Carlo Cassola, Elio Vittorini, Primo Levi... " Angelo Rinaldi, de l'Académie française.

"Vous rêvez d'affronter Dark Vador d'étoile en étoile, d'escalader l'Everest, de battre le record de la traversée de l'Atlantique à la voile, de vivre au temps de la préhistoire ou à la Belle Epoque ? L'Uniwers et ses mondes virtuels sont faits pour vous ! " Depuis que Giorgio a créé l'Uniwers, les êtres humains sont en permanence connectés à des mondes virtuels. Plus rien n'est comme avant, les gens peuvent vivre la vie dont ils ont toujours rêvé. S'évader, changer d'apparence, vivre des aventures extraordinaires... Rien n'est impossible. Mais l'impossible a un prix. Scott, policier de l'Uniwers, le sait. Manipulations, enlèvements, cybercriminalité sont son lot quotidien. Une enquête pour kidnapping dans un monde connecté l'amène à croiser la route d'Angela. Enigmatique, séduisante et dangereuse. Elle le fascine. Et il le pressent, elle cache bien des secrets. Et dans tout ça, que devient le monde réel ? Les dangers ne sont pas forcément là où on les attend... .

Nicholas Alkemade, mitrailleur d'un bombardier britannique, survit à une chute de 6 000 mètres. Giorgio Perlasca, Italien en poste en Hongrie, sauve 5 200 Juifs de la déportation. L'aviateur américain Charlie Brown est épargné par un pilote de chasse allemand. Jacques Sztark subit les horreurs des camps nazis et sauve des prisonniers allemands de la mort. Yves La Prairie joue un rôle important dans la Résistance, s'évade par les Pyrénées et termine la guerre dans la marine. Amedeo Guillet, officier italien, devient un héros en Afrique orientale. Adolf Galland demeure un aviateur atypique de la Luftwaffe. Les pilotes britanniques Robert Tuck et Douglas Bader multiplient les exploits en plein ciel. Les Britanniques mènent des raids commandos en Gironde et en Norvège. Erich Hartmann devient l'as des as. Jean-Baptiste Piron et ses soldats belges sont les grands oubliés de la Libération. Les parachutistes japonais taillent les Alliés en pièces. Charles Wingate et ses soldats s'illustrent dans la jungle birmane. Matome Ugaki est le dernier kamikaze japonais mort au combat.

Les impardonnables fait partie de ces livres qu'il suffit à l'homme d'ouvrir pour que sa vie s'éclaire d'une aurore durable. S'il nous fait don d'une parole nourricière, c'est qu'en lui chaque mot fut pesé sur le trébuchet du coeur, passé au tamis d'une rigueur patiente et d'une ascèse limpide. Car Cristina Campo fut bien cette "maîtresse et reine de la prose" que reconnut en la lisant Giorgio Manganelli. Qu'elle nous parle des contes de fées ou des tapis d'Orient, des Mille et Une Nuits ou des Pères du désert, de John Donne, de Marcel Proust ou du chant grégorien, toujours son regard porte plus loin que les décrets du visible. Mais qui est en vérité Cristina Campo ? Une silhouette élégante et sévère ? Un pacte entre la force et la grâce ? Une "trappiste de la perfection" ? Assurément. Ayant peu écrit, elle déclarait qu'elle eût aimé écrire moins encore. Son legs est dans Les impardonnables, aujourd'hui notre viatique.

Le voyage en Italie, depuis le film de Roberto Rossellini en 1954, n’est plus le « grand tour » que les jeunes européens effectuaient à l’époque de Goethe pour parfaire leur formation artistique ou intellectuelle. C’est le lieu de l’amour ou, pour le moins, celui où l’on interroge l’amour. Tel est le prétexte de ce livre, qui raconte l’histoire d’un couple décidant de se rendre à Ferrare afin de tenter de résoudre la crise amoureuse qu’il traverse. Mais en choisissant Ferrare pour destination, ville de toutes les passions, Jean-Pierre Ferrini rend également hommage à la littérature, car Ferrare est la ville de Giorgio Bassani et de Michelangelo Antonioni, mais encore de L’Arioste et du Tasse. Ainsi, Un voyage en Italie brouille les frontières entre la littérature et la vie. Sans doute parce que l’élan est le même. Sans doute parce que, dans l’un et l’autre cas, lire, écrire ou vivre, il s’agit d’aimer, de savoir aimer.

Pomme Z. Ces deux touches du clavier Apple permettent de faire un pas en arrière, d'effacer ce qui vient d'être écrit ou de retrouver ce qu'on croyait perdu. Si cette touche existait dans la vie, où nous arrêterions-nous ? Quel est le point où nous pourrions reprendre les conversations inachevées, trouver les mots appropriés, saisir les occasions perdues ? Ce livre est donc un voyage à rebours, où les grandes rencontres de la vie se dressent comme des personnages, vivants et émouvants. C'est ainsi que des écrivains comme Elsa Morante, Ingeborg Bachmann, José Bergamin, Giorgio Manganelli, des philosophes comme Gilles Deleuze, et tant d'autres sont surpris sur une plage, dans une cage d'escalier, dans un café, dans un jardin, dans la vie ordinaire, que leur grande exigence de créateurs rendait poignante et unique. Parce que, finalement, c'est grâce à la mémoire que la narratrice accomplit un magnifique Pomme Z littéraire, et grâce à l'écriture qu'elle redonne aux choses et aux personnes une seconde chance.

Cette étude innovante retrace le parcours de l'écrivain, musicien, dramaturge et peintre italien Alberto Savinio afin d'évaluer sa place dans l'avant-garde parisienne. Elle examine l'apport littéraire et la pratique de l'art moderne du frère de Giorgio de Chirico, cet autre Italien adopté par la capitale française. Cette étude couvre de manière exhaustive l'oeuvre de Savinio durant la période 1955-1937, année de publication de son roman autobiographique Tragedia dell'infanzia. Elle replace ainsi l'artiste italien au coeur de l'avant-garde et du modernisme, le situant dans une lignée qui va d'Apollinaire à Marinetti et Breton, entre autres. L'auteur démontre que Savinio, artiste pluridisciplinaire, a participé activement à la révolution artistique et à la recherche de "l'homme nouveau" qui ont préoccupé les avant-gardes du début du XXe siècle. Elle éclaire ainsi de façon originale une dimension peu connue de la contribution italienne à l'élaboration des idées et des pratiques d'avant-garde à Paris dans la première moitié du dernier siècle.

Paolo Fabbri (1939-2020), l'un des plus grands sémioticiens de son temps, était aussi un intellectuel international, qui a jeté des ponts entre les mondes culturels italien et français. Ses analyses incisives ont permis d'avancer dans la compréhension de la culture contemporaine, en explorant ses diverses facettes : de la communication de masse à la persuasion rhétorique, des images scientifiques au cinéma, du camouflage aux tatouages. Ce recueil réunit vingt et un essais consacrés à l'Art moderne (Paul Klee, Giorgio de Chirico, Antonin Artaud...) et surtout contemporain (Bruce Nauman, Bill Viola, Matthew Barney, Nanni Balestrini...). Il permet au lecteur francophone de découvrir la méthode de travail de Fabbri qui, pour saisir la manière dont le sens est mis en condition de signifier, renouvelle son approche à chaque fois, se défiant de toute rigidité académique. Les vingt et un essais à l'écriture à la fois dense et légère, facétieuse et érudite, parfois ironique, mais toujours d'une pertinence éclatante, permettent de partager la passion de l'art de Paolo Fabbri et nous emportent dans le plaisir de son intelligence.

Vous avez repéré chez votre enfant des difficultés dans l'apprentissage des mathématiques ? Il mélange les chiffres, compte sur ses doigts et confond parfois une addition avec une soustraction ? Peut-être même avez-vous déjà pensé à lui faire voir un spécialiste ? Que ce dernier ait établi un bilan diagnostiquant une dyscalculie ou se soit montré plus rassurant, vous souhaitez accompagner votre enfant pour le guider en douceur. Ce livre d'activités va vous aider à aider votre enfant ! Elaboré par deux praticiennes spécialistes des troubles dys, cet ouvrage vous donne toutes les infos, astuces et activités pour mettre en place à la maison des temps ludiques et joyeux qui viendront compléter les apprentissages quotidiens et scolaires, ou les séances chez un spécialiste. . Toutes les notions expliquées simplement pour comprendre la dyscalculie ; . Une approche progressive pour apprivoiser les chiffres . 51 jeux simples et rigolos pour l'aider à dépasser ses blocages.