L'âge de la colère. Une histoire du présent

Brune n'a pas une vie facile. Sa mère passe son temps à boire et ne s'occupe pas de ses enfants. Brune la remplace alors et joue le rôle de mère auprès de son petit frère et de sa petite sœur. Et le pire reste à venir lorsque la fin de la semaine arrive et que son beau-père rentre. Coups, alcools, colères... Un cercle vicieux se met en place et Brune n'en peut plus. Heureusement, Jules, un vieil homme rencontré près du port, va lui redonner espoir. L'amitié peut souvent faire renaître l'envie de s'en sortir.

La vie de Brune est difficile et rien ne va s'arranger miraculeusement. Les mensonges avec ses amies, le regard des autres, les secrets à garder... Personne ne semble comprendre Brune. Mais l'espoir est présent et la jeune fille est courageuse: elle va tout faire pour s'en sortir. Sombre, cette histoire permet de découvrir la vie souvent difficile de certaines familles, de ceux qui n'ont pas les clés pour s'en sortir, des SDF et des personnes en souffrance. Émouvant et bouleversement, est un roman qui permet de poser un regard différent sur le monde. Nathalie Le Gendre sait trouver les mots pour décrire la vie de Brune, cette adolescente qui souffre sans le montrer. Sans voyeurisme ni exagération, l'auteur parvient à décrire la réalité avec un grand talent.

Le retour de Saint-Malo à l'issue du Festival Etonnants-Voyageurs aura été, semble-t-il, plutôt chaotique dans le train spécialement affrété pour les invités.

En effet, en se rendant dans le Wagon-bar le photographe Reza est tombé sur une scène plutôt étrange. Sébastien Lapaque, écrivain et critique au Figaro Littéraire, relativement ivre en train de lire un texte pour le moins insolent à l'égard des organisateurs du Festival. Reza actionne alors la caméra de son téléphone et filme la scène. Alors que Lapaque termine sa lecture, une personne (probablement un ami de Reza) lance : « C'est la bande à Pétain ». Sébastien Lapaque entend la pique et relance : « Elle est où la bande de Pétain ?! ». Ce qui signe le début de la brouille.

Dans une lettre ouverte à Bakchich, le photographe affirme que Lapaque l'aurait insulté en hurlant et avec « une gestuelle extrêmement agressive et volontairement intimidante ». Il rapporte les propos de l'écrivain, journaliste : « Tu vois, ma carte d’identité, je la déchire, je la mets en miettes. Tu n’es pas de ma France, tu n’y appartiens pas. La France où tu es, ce n’est pas ma France à moi. C’est une France qui n’est pas pure. Oui, une France qui manque de pureté. Tu me fais honte, tu m’as humilié. Tu n’es pas de ma France à moi car tu ne connais pas Gaston l’Éléphant et Jojo le Lapin » (entre autres propos).

Seulement voilà le journaliste et ses amis ont une toute autre version. Dans un mail adressé à France 2, Sébastien Lapaque explique que le texte n'était pas de lui mais qu'il était en train de lire un tract « d'extrême gauche intitulé : De la littérature bourgeoise... » ajoutant « Ce tract est extrêmement insolent à l'égard du 'capitaine Le Bris et de sa bande de pirates' ». Olivier Maulin, romancier et ami de Lapaque, précise à Rue 89 que le journaliste faisait dans le burlesque avec une lecture « à la Malraux ».

Une ironie burlesque mal comprise ?

Bon mais qu'en est-il des propos tenus à Reza ? Lapaque indique : « Pour ridiculiser l'antifascisme en peau de lapin de Reza et ses amis, je suis donc parti dans un numéro d'improvisation comique à la gloire de 'la France éternelle de Jojo Lapin et Gaston l'Eléphant' avec la colère affectée de Jean Gabin dans la Traversée de Paris ». Et de s'interroger : « N'ont-ils vraiment pas entendu le caractère burlesque de la chose ou ont-ils fait semblant ? »

Olivier Maulin précise : « C'est du Pétain dans le texte [le tract] comme on l'aura compris. Et c'est donc là-dessus qu'il a démarré avec Reza, déclamant un couplet sur la France éternelle de Jojo Lapin, se référant à une hypothétique France des terriers et menaçant en effet de déchirer sa carte d'identité, le tout entrecoupé d'exclamations du genre : 'Tu m'as humilié !', 'Tu m'as fait honte !', etc. La tirade rapportée par Reza sur la pureté est tout simplement fausse, il ne l'a pas dite ».

Quoi qu'il en soit le romancier a indiqué qu'il avait présenté ses excuses à Michel Le Bris et que Lapaque avait fait les siennes dès le lendemain à Reza. Sur Rue 89, d'ailleurs, il les a réitérées : « Précisons avant tout qu'il n'y a pas lieu d'être fier de ce qui s'est passé et que je n'entends pas faire le malin. Baver sur un festival qui vient de nous permettre de parler de nos livres durant trois jours est idiot. Se construire une cuite de dix étages, du haut de laquelle on toise ironiquement son monde, est facile. Parler à Reza sur un ton ordurier en public est nul. Lapaque s'est d'ailleurs excusé dès le lendemain auprès du photographe et j'ai présenté les miennes à Michel Le Bris, directeur des Étonnants Voyageurs ».

Fin de l'histoire ?

est une jeune illustratrice, joyeuse, qui ne se prend pas au sérieux pour un sou et qui nous offre depuis bientôt deux ans, une palette colorée, décalée et tendre. Il suffit de se pencher sur ses planches d'album pour voir à quel point la vie est belle ! Rencontre...

Présentation en quelques coups de formules magiques.
Je m'appelle Anaïs Goldemberg et je ne suis pas une sorcière mais une illustratrice.
Je viens de Bretagne et je vis maintenant à Paris, où je passe mon temps à faire des dessins.

Qu'est-ce qui symbolise le plus ton travail ?
J'ai remarqué, il n'y a pas longtemps, que mes illustrations ne se prennent pas au sérieux.
J'ai beau essayer de peindre des choses profondes et pleines de sens, j'en arrive toujours à un ours en bermuda ou à des sorcières aux robes bouffantes. Mais ça me convient : je préfère que mon travail fasse sourire !
Ah oui, j'accorde aussi beaucoup d'importance à la couleur. J'aime les contrastes, les touches de lumière, les ombres veloutées... Je fais très (trop) rarement un croquis coloré avant d'attaquer la couleur d'une illustration. Peindre devient alors une sorte de cuisine expérimentale : je place les couleurs au petit bonheur la chance, je touille et j'attends de voir le résultat. Parfois ça marche, parfois non.

Quelles sont tes sources d'inspiration ?
Elles sont innombrables... J'aime beaucoup les artbooks (des livres qui regroupent les travaux d'un ou plusieurs illustrateurs) et je passe pas mal de temps le nez dedans !
J'aime beaucoup les illustrateurs fantastiques, comme John Howe, Ted Nasmith ou Paul Bonner, ce qui ne se voit pas du tout (mais alors pas du tout!) dans mon travail. En fait, je rêve secrètement de savoir dessiner des gros barbares et des dragons terrifiants, mais mes dragons ne peuvent pas s'empêcher de rigoler.
Je farfouille régulièrement dans les rayons jeunesse et je passe beaucoup trop de temps à me balader de blogs en blogs afin de m'en mettre plein les yeux. J'adore découvrir le travail d'autres illustrateurs !
Cette somme d'images doit forcément se distiller quelque part dans mon imagination, et imprègne certainement mes dessins.
J'écoute aussi plein de musique quand je peins, et ça m'a souvent donné des idées...

Comment s'est passé ta rencontre avec les éditions Toucan ?
Une agence pour qui je réalise des jeux m'a fait rentrer en contact avec une toute nouvelle maison d'édition pour parler d'un projet. C'était les éditions du Toucan, qui préparaient un guide de l'aventurier basé sur l'émission « Koh-Lanta ». Ils avaient vu mes jeux (des illustrations coloriées à la tablette graphique) et ils recherchaient quelque chose dans le même genre.
Mais moi, je ne savais pas du tout ce qu'ils allaient me proposer, et j'ai amené mon porfolio rempli de gouache... Et en le feuilletant, ils ont vu des petites sorcières qui leur ont bien plu !
C'était il y a un an, et depuis j'ai travaillé sur 4 albums sortis aux éditions du Toucan, et quelque chose me dit que ce n'est pas fini...

Tu as déjà publié une petite dizaine de livres, raconte-nous ton parcours.
Je suis "officiellement" illustratrice depuis un peu moins de 2 ans, c'est donc un tout petit parcours que je peux vous décrire!
J'ai vu pour la première fois un de mes dessins publié dans la revue Pa-, éditée par l'association du même nom. Tout ça parce que le chef de Pa-, qui s'appelle Lapin, est tombé sur mes dessins de Lapin Blanc...
J'ai ensuite présenté un book sur un site Internet où on peut trouver environ 3 milliards de books, sans grand espoir. Coup de chance, c'est comme ça que Fleurus m'a repérée (mais je ne sais toujours pas comment ils m'ont trouvée.) et m'a fait travailler sur mon premier album.
Puis les jeux, puis une autre revue Pa-, puis la rencontre avec les éditions Toucan, puis d'autres projets chez Fleurus, et chez Toucan, puis Fleurus, puis Toucan... J'ai pu découvrir l'effet "boule de neige" : il est plus facile de se présenter en tant qu'illustratrice avec un album déjà édité sous le bras !

Quel ouvrage t'a procuré le plus de plaisir ? Le plus de difficultés ?
J'ai beaucoup de plaisir à commencer un nouveau projet : c'est un moment plein d'énergie, où je ne sais pas encore très bien ce que je vais faire du texte que je découvre.
Chaque album a sa particularité, et son histoire.
Cela dit, j'ai eu beaucoup de plaisir a travailler sur la Ribambelle d'Alice au pays des merveilles, chez Toucan. Tout d'abord parce que le format était rigolo à exploiter : une illustration qui se déplie, chouette ! Et surtout parce que c'est un univers qui me tient particulièrement à coeur. En effet, pour mon projet de fin d'études (j'étais dans une école d'arts appliqués, au fait), j'ai réalisé un jeu de société complètement « foutraque » basé sur les romans de Lewis Carroll (d'où les Lapins Blancs..). C'était impossible de comprendre les règles, mais c'était déjà une bonne excuse pour faire plein d'illustrations avec des Reines de coeur, du poivre et des flamants roses.
Et, évidemment, l'album « Sorcières ! » a été une étape importante. C'est jusque-là, l'album qui m'a demandé le plus de travail, mais c'est aussi celui dont les origines remontent le plus loin. Et oui, les premières sorcières, qui s'appelaient déjà Glagalachnovitchika ou Mam'nésie, ont commencé à remplir mes carnets de croquis et mes cartons à dessin il y a au moins 4 ans ! Si ça ne s'appelle pas un projet de longue haleine, ça...

Tu peux nous parler justement de « Sorcières ! » (Editions Toucan) dont la couverture et le sous-titre (Les abominables voisines de Monsieur Pébroc !) donnent à eux seuls une idée complètement loufoque et décalée de l'album en question.
Ben voilà, loufoque et décalé, cela résume assez bien ce qu'on a voulu faire ! J'ai donc dit que c'était un vieux projet qui trainait dans mes cartons, et qui y serait encore si les éditions du Toucan ne l'avaient pas repéré.
Fredérique Jannier est partie de mes vieux dessins pour inventer neuf petites histoires farfelues de sorcières. Les sorcières en question, vingt-six donzelles bruyantes, pénibles, fofolles, collantes, colériques et affreusement gentilles, habitent juste à côté du pauvre monsieur Pébroc, qu'elles font tourner en bourrique à longueur de journée. Il faut dire que leur approche très personnelle de la cuisine ou de la plomberie, leur animal de compagnie incendiaire (un dragounet...) ou leurs balais à réaction ne font rien pour plaire à leur voisinnage !
J'ai usé pas mal de pinceaux et vidé plusieurs tubes de gouache sur cet album... Je me suis amusée à attribuer une couleur à chaque chapitre, et à cacher des escargots dans certaines pages (j'attend toujours qu'on me dise leur nombre exact !). Et le dépliant qui termine l'album
à aussi été l'illustration finale de plusieurs mois de boulot intense.

Depuis 2004 tu coédites des cartes de vœux. Ce travail te procure-t-il davantage de liberté que l'édition ?
Ouhla, non non ! Les cartes de voeux, c'est plus une micro-auto-édition-en-dilettante, pour s'amuser... Je l'ai fait tant que j'avais le temps, mais je crois que c'est fini !
Ce sont les expos qui me permettent d'explorer des pistes que je n'ose pas trop méler aux projets d'albums. J'ai l'impression d'y montrer une autre facette de mon travail, peut-être
un chouilla plus "adulte". C'est une autre démarche que la réalisation d'un album, puisque les grandes notions de « Mise en Page » ou de « Délai », qui sont si importantes en édition, se volatilisent quand je fais des illustrations personnelles. Plus de liberté, oui. Plus de facilité, pas forcément : avoir quelques contraintes peut faire avancer le travail, curieusement !

Un livre référence qui te suit partout.
J'ai de la chance : mes 2 écrivains préférés ont co-écrit un roman ! Il s'agit de « Good omens » (ndlr : « De bons présages » Ed. Au Diable Vauvert), de Neil Gaiman et Terry Pratchett. C'est sans doute le livre le plus drôle du monde... et je le relie très très souvent. Côté jeunesse, un livre que j'ai besoin de feuilleter de temps en temps : « Noël chez Ernest et Célestine » (Ed. Casterman), de Gabrielle Vincent. Un régal de douceur...

Pour finir, ton « cri de guerre » !
Gouache Rocks !!!

Merci Anaïs.
Merci.

Pour découvrir son univers :http://www.anaisgoldemberg.com/

Quoi de plus satisfaisant pour un lecteur curieux qu’un mystère qui s’épaissit à chaque page ? distille ses révélations alambiquées avec la puissance d’un vieux cognac.

L’histoire commence en 1976 à Beyrouth par la mort d’Ibrahim, dernier héritier d’une lignée de migrants Syriens. Son corps est découvert par Norma, la maîtresse à qui il promet le mariage depuis vingt ans. Hanna le cordonnier et son ami de longue date, prend en charge les funérailles. Ibrahim a-t’il été assassiné ? On promet de faire toute la lumière sur cette affaire et chaque chapitre commence par un vœu d’honnêteté. Habile tour de magicien !

La clé du coffre est bien gardée. Elle glisse dans une meule de foin lorsqu’on croyait enfin la saisir et l’on tourne une page supplémentaire dans le fol espoir de la retrouver.Tour à tour, tous endossent la robe du prophète et celle du menteur, les habits de la victime et ceux du criminel, dans un carnaval étourdissant. Les facettes du récit prennent un aspect kaléidoscopique.

Jusqu’au moment où l’on réalise qu’au fond, la vérité revêt une importance toute relative. Car après tout, qui peut objectivement avoir raison ? Chaque témoin apporte sa pierre à l’édifice, taillée à l’aune de la perception du moment. La beauté du canevas que tisse Elias Khoury tient justement à ce chatoiement bigarré. La complexité du motif se révèle bien plus proche de la réalité quotidienne qu’une brillante, mais froide, démonstration de logique pure.

Avec l’agilité d’un joueur de bonneteau, Elias Khoury brouille les cartes d’une main maîtrisée. De son style prolixe et coloré, il brosse les contours du Liban depuis les cours et l’intérieur des échoppes, où la guerre n’est présente qu’en arrière- plan. A la façon d’un conteur des temps anciens, il glisse dans son récit des perles de sagesse sur le sentiment d’identité et d’appartenance à un pays. Le Coffre des Secrets est une boîte à malices qui ne manquera pas de surprendre.

Retrouvez Le coffre des secrets, d'Elias Khoury, en librairie

Un premier roman immédiatement censuré, cela provoque une légitime colère pour l'écrivain. C'est ainsi que commence la cérémonie des Muslim Writers Awards, qui s'est toujours proclamée non-religieuse, mais qui a pourtant choisi de ne pas inclure dans son examen, le livre du Dr Max Malik.

Vainqueur l'an passé, et suffisamment stimulé pour passer une année entière sur 'The Butterfly Hunter', où il examine le choc des civilisations, à travers le regard d'islamistes, son livre touche également les questions délicates qui affluent en Angleterre concernant la communauté musulmane, les attentats-suicides, l'abus de drogues, la pédophilie et les agressions sexuelles.

Le livre était retenu par le jury pour concourir cette année, mais les organisateurs n'ont manifestement pas soumis l'ouvrage aux juges. « J'avais reçu des commentaires très positifs des organisateurs, et en tant que précédent lauréat, on m'avait informé que j'avais de bonnes chances de remporter cette année l'édition », explique Max.

Retenu mais pas présenté au jury

Mais les jurés, du roman, n'en ont vu goutte. « C'est à ce moment que j'ai compris que j'avais été censuré du prix des écrivains musulmans. » Colère et indignation se succèdent alors, Max estimant que son effort créatif est vu comme « indigne et souillé. Il est clair que pour cette édition il a été décidé que le roman est si funeste qu'ils préfèrent l'enterrer ».

Censure déplorable

Un esprit puritain choquant, d'autant que la compétition invite à découvrir de nouvelles formes d'expression. Et si certains des personnages ne sont pas des citoyens musulmans modèles, c'est que le livre souhaite refléter les questions qui se posent pour eux. « Mon livre est traité comme s'il s'agissait d'une nouvelle version des Versets sataniques. J'ai créé une oeuvre de fiction, qui n'est ni blasphématoire, ni irrespectueuse envers un groupe ou un individu. »

Pour Imran Arkam, directeur de l'édition 2008, le prix ne doit pas tolérer la censure, ni étouffer le droit à l'expression artistique. Mais comment considérer que le directeur ignorât que le livre ne fût soumis aux juges ? D'autant que l'organisation nie formellement toute censure. Est-ce l'imam gay présent dans l'histoire qui a choqué outre mesure ?

Fait divers ou faits à répétition ?

Une enquête est en cours, mais cette affaire n'ira pas sans rappeler le brusque revirement de la maison Random House, qui toucha le livre de Sherry Jones, 'The Jewel of Medina'. Ce dernier fut subitement retiré de la liste des publications, de peur d'une montée de violence de la part des communautés islamistes.

Morsure de Kelley Armstrong, est un roman nerveux, rapide qui ne vous laissera pas souffler. Revisitant le mythe du Loup Garou, Kelley, fait fit des vieilles croyances pour rendre ces grosses bébêtes plus réelles.

Elena, est une femme comme les autres. Elle vit à Toronto avec son ami Philip avec qui elle compte se marier bientôt. Le hic c'est que parfois dans la nuit, elle a besoin de faire une petite ballade nocturne, histoire de se dégourdir les jambes. Ou plutôt les pattes. Parce qu'Elen est en fait un loup-garou. Elle fait tout pour tirer un trait sur sa condition mais bientôt sa meute, qu'elle avait laissée de côté, revient dans sa vie. Contrainte de retourner à Stone Heaven la rejoindre, elle devra s'affronter elle-même et trouver sa vérité. Mais apparemment c'est là, la moindre des menaces qui pèsent sur elle et sa meute.

L'écriture est limpide et fluide. On ne fait pas dans la haute voltige littéraire avec ce roman mais il a le mérite de happer le lecteur sans artifices dans une histoire aux multiples rebondissements. C'est un roman que l'on a du mal à lâcher et dont l'action se déroule sans temps morts. À l'image de la bestialité du loup-garou, un être d'action et non de contemplation. À l'image aussi des personnages qui sont pris dans une spirale d'actions-réactions en chaîne et qui n'ont pas vraiment le temps de s'arrêter pour réfléchir. De ce côté, le roman tient vraiment ces promesses et permet au lecteur de s'identifier avec plus d'aisance aux principaux protagonistes.

Kelley Armstrong propose un point de vue sur les loups-garous plutôt intéressants. Elle s'éloigne de la mythologie qui fait d'eux des créatures quasiment immortelles, d'une stature plus qu'impressionnante et toujours dans un état de colère intense. Elle en fait des êtres pris entre deux mondes celui des humains et celui des loups, ne pouvant s'adapter ni à l'un ni à l'autre, n'ayant que pour seul point d'attache, la famille, la meute. Les transformations ne sont pas extraordinaires, les personnages ne devenant que de gros loups.

On aurait apprécié des combats plus développés, où l'on aurait pu sentir toute la force de ces créatures tout de même surnaturelles. À mon sens c'est ce qui pêche le plus dans ce roman. Ça manque de scènes époustouflantes, de grandiose et de combat.

Cela dit ça reste un roman de bonne facture, très divertissant et très prenant. Et finalement on espère une suite. Ça pourrait être le début d'une bonne série, dont le deuxième volet est paru en février dernier toujours chez Bragelonne sous le titre de Capture. En tout cas on va surveiller de prés les prochains livres de Kelley Armstrong, écrivaine à n'en pas douter prometteuse.