Loin des humains

Le vice-président de la banque d'affaires Lazard, Matthieu Pigasse, a racheté Les Inrockuptibles, a annoncé vendredi le magazine culturel. Le Figaro a rapporté dans un entretien aujourd'hui que celui-ci détiendrait désormais 80 % du capital de la société éditrice, Les Éditions indépendantes. La transaction devrait être définitive le 17 août.

Et le grand banquier médiatique compte bien s'installer et être l'homme de la rupture rédactionnelle. Le nouveau propriétaire des Inrocks compte y développer l'aspect société, politique et investigation. Mais il compte aussi il modifier le ton : « Notre ambition est de faire un news magazine générationnel rebelle à l'ordre établi. Il y a quinze ans, le mensuel musical est devenu un hebdomadaire culturel. Nous préparons sa deuxième métamorphose. Il y a une attente qui n'est pas satisfaite par les magazines actuels, où une forme de complaisance s'est développée à l'égard des pouvoirs. Nous allons proposer un regard différent, subversif, libre, indépendant », déclarait-il dans son entretien au Figaro.

Des propos qui nous rappellent le dialogue paradoxal de l'oeuvre de fiction du poète Fernando Pessoa, Le banquier anarchiste. Plus modéré néanmoins, le banquier Matthieu Pigasse est réputé pour être un homme « de gauche », plutôt favorable aux socio-démocrates. Celui-ci a par exemple commencé dans les cabinets d'un Fabius ou d'un Strauss-Khan, ou encore a conseillé Ségolène Royal aux présidentielles de 2007.

Cet engagement direct de Matthieu Pigasse auprès de certains hommes politiques fait craindre à certains que les nouveaux Inrocks deviennent ce que L'Express de Jean-Jacques Servan Schreiber était à Mendès-France. Mais dans le personnel du magazine, on reste vigilant quant à l'indépendance rédactionnelle, tout en étant plutôt confiants. Comme l'explique Laurent Girardot, délégué du personnel des Inrocks contacté par ActuaLitté, « on nous a assuré que Christian Fevret, qui reste directeur de la rédaction, se porterait garant de l'indépendance rédactionnelle du magazine. M. Pigasse s'investira de fait dans le journal, mais il ne devrait pas pouvoir aller à l'encontre de la volonté des journalistes et de Christian Fevret ».

Une affaire de famille

Si c'est la première fois que Matthieu Pigasse réalise son rêve, posséder son propre journal, c'est loin d'être sa première expérience dans les médias. En 2005, il a participé à la vente de Libération à Édouard de Rothchild, ou encore à celle de Newsweb à Lagardère. En 2007, il aurait bien aimé succéder à Alain Minc à la direction du conseil de surveillance du Monde. Il est par ailleurs donateur de fonds à Rue89.

La petite famille Pigasse est elle-même une habituée de la profession. L'oncle, Jean-Paul Pigasse a été directeur de la rédaction de L'Express, sa soeur ainée Virginie est passée par Carbone 14 et Globe, son père Jean-Daniel a été directeur de la Manche Libre et son frère Nicolas est cofondateur du magazine people très peu subversif, Public. Sans compter le grand-père Albert Pigasse, créateur de la collection de romans policiers, Le Masque.

Plus de moyens et plus de personnel

Celui qui a été actionnaire principal jusqu'à présent, Jean-Daniel Camus, devrait conserver 18 % du capital, jusqu'à sa sortie définitive dans un délai de trois ans. Le cofondateur et directeur de la rédaction, Christian Fevret, conservera 2 % du capital.

Et le banquier n'arrive pas tout seul aux Inrocks pour y faire la révolution. Bernard Zekri est nommé directeur délégué de la rédaction. L'ancien de Canal + et de i-Télé, passé grand reporter à Actuel, devrait venir renforcer la rédaction en août. Et il ne devrait pas être la seule nouvelle recrue. C'est ce que nous explique le délégué du personnel Laurent Girardot : « Pour le nouveau journal, il va y avoir plus de moyens, mais aussi plus de moyens humains, avec des embauches ». Dans le contexte de la presse écrite, c'est donc plutôt une bonne nouvelle.

Le projet de nouveau journal est donc plutôt bien reçu par l'ensemble des salariés et des journalistes. Laurent Girardot témoigne pour ActuaLitté : « Le projet nous semble intéressant, et la façon dont cela se passe, plutôt positive. On reste évidemment vigilant, car il va y avoir des changements majeurs. Mais on le ressent plutôt comme une bonne nouvelle, et on attend de voir comment cela va se développer ». Les équipes commencent donc à travailler à ce nouveau journal, qui pourrait sortir en kiosque en début d'année prochaine, aux alentours de janvier ou mars en fonction de l'avancée des travaux.

Il n'existe pas de mauvais livres, avait-il dit, uniquement de mauvais auteur, et l'on se demande bien quel type de littérature le Vatican est en train de nous rédiger : après s'être réconcilié avec Harry Potter, auparavant le paria hérétique, voilà que le Saint-Siège fait ami ami avec Oscar Wilde...

Dans un premier temps, donc, c'est « la vision du monde et de l'être humain, emplie de profondes erreurs et de dangereuses tentations », que le Vatican saluait dans l'oeuvre de J.K. Rowling. Et de pointer que le Prince de Sang Mêlé montrait bien que combattre le mal impliquait de faire des sacrifices. La mort de Dumbledore, très probablement.

Et maintenant, alors que l'homosexualité aura coûté à l'humanité un fameux Déluge, Oscar Wilde se voit porté aux nues, incarnant « l'une des personnalités du XIXe siècle qui a analysé avec le plus de lucidité le monde moderne, dans ses côtés troublants autant que ses aspects positifs ». Ainsi parla Andrea Monda, dans un article concernant l'ouvrage de Paolo Gulisano, sur Le Portrait d'Oscar Wilde.

Une quête chrétienne de vérité...

Monda va plus loin et titre son papier : Quand Oscar Wilde a rencontré Pie IX. L'auteur est cantonné à un rôle de non-conformiste « qui aimait choquer la société conservatrice de l'Angleterre victorienne ». Certes. Mais surtout, il fut un homme « qui derrière un masque d'amoralité se demandait en lui-même ce qui était juste et ce qui ne l'était pas, quelle vérité et quel mensonge » .

On croit rêver quand ensuite on fait l'apologie des « sentiments intenses » de Wilde, dont l'écriture abrita « une profonde connaissance de la mystérieuse valeur de la vie », dissimulée sous une frivolité et un cynisme qui n'étaient qu'apparents. Sous la plume d'un critique littéraire, c'est un hommage. Émanant du Vatican, c'est assourdissant !

...qui s'achève par un baptême

L'Osservatore Romano, où l'article est publié ajoute que l'auteur fut tout de même baptisé conformément aux rites chrétiens peu avant sa mort, ce qui sauve son âme. Et finalement, toute sa vie aura pu n'être qu'un long chemin de croix, difficile qui l'aura mené vers cette conversion, ainsi que l'église compte des saints et des pécheurs, qui ont su voir la lumière, parfois in extremis...

Une réhabilitation servie sur un plateau, limite enrobée dans un saint suaire pour l'auteur irlandais, condamné par l'Angleterre pour ses relations avec Lord Alfred Douglas, dans un procès que nous retracions, voilà quelque temps...

Moonlight tome 1 de Masaki Wacho (pour le scénario) et de Yu Tachibana (pour les dessins) se présente une histoire de vampires pas vraiment agressifs et de femmes fatales cyborgs, plutôt originale.

Le Mondlicht ou le clan de la Lune est un clan de vampire. Pour combattre ces êtres le docteur Frankenstein a créé des femmes cyborgs, et très vite le clan a été anéanti... ou presque. Doutant de l'éradication totale des vampires, le docteur s'est fait placer lui et ses femmes cyborgs en hibernation cryogénique. Pour être exact, il faudrait préciser que les femmes cyborgs ne sont pas que des cyborgs, elles ont été crées à partir de cadavres de femmes qui ont marqué l'histoire comme Marie d'Orléan (nom cyborg Elf, onze en allemand), la marquise de Brinvilliers (alias Fünf, cinq en allemand), ou Jack l'éventreur qui est ici une femme (alias Acht, huit en allemand). On appelle aussi ces cyborgs de combat les Panzerkampfleische.

L'hibernation des cyborgs et du professeur aura duré une soixantaine d'années durant laquelle l'agence F était chargée de repérer et surveiller toutes personnes pouvant faire partie du Mondlicht. C'est ainsi que la famille de Kaguya a été repérée. Il s'agit bien de membres du Mondlicht et s'ils boivent du sang, ils ne prennent que ce qui leur est nécessaire en évitant de tuer les humains. Ils vont être attaqués par Elf et Acht, mais lorsqu'Elf tue Satoru quelque chose se réveille en elle. Et la cyborg se retourne contre sa coéquipière, sauvant la vie des autres vampires...

Un mélange des genres efficace

L'auteur du scénario, Masaki Wacho, déclare en début de volume : « Je visais cette fois-ci l'oeuvre ultime : une princesse, un samouraï, des cyborgs et des vampires ! J'en ai peut-être mis un peu trop... Ils sont serrés comme des sardines ! ». Il est vrai que sur le premier chapitre, le lecteur peut se sentir un peu perdu. C'est assez confus, on ne sait pas qui est qui ni de quoi il retourne mais petit à petit tout s'éclaire et l'on se prend de passion pour ce titre original. Y a-t-il trop d'éléments différents, trop de types de héros ? non ! Justement, c'est ce mélange des genres qui donnent à ce titre tout son caractère et qui participe à créer cet univers si particulier et intéressant.

Il faut bien avouer que Masaki Wacho a une imagination débordante allier le mythe de Frankenstein, avec une conception assez moderne des femmes cyborgs et tout ça à partir du cadavre de femmes qui ont marqué l'histoire, il fallait vraiment y penser ! De plus, cela donne de formidables possibilités d'évolution dans le scénario et de construction d'histoires parallèles. Bref l'idée de base est vraiment... appétissante. Au niveau des vampires par contre, rien de bien nouveau dans ce tome. Ce sont des personnages qui restent en retrait et prennent plutôt la place des victimes (amusant renversement des rôles tout de même). On sent cependant que des évolutions sont là aussi possibles.

Un charac-design bien réussi

Quant à l'histoire en elle-même, elle n'est pas très développée dans ce premier tome qui se focalise surtout sur l'action et la mise en place des personnages. On n’a pas vraiment le temps de souffler et ce tome se lit d'une traite. Le tome deux devrait mettre en place quelques éléments importants de l'histoire.

En ce qui concerne les dessins, on y verra moins d'originalité que dans le scénario (ha oui mais la barre était haute là) mais ils sont tout a fait honorable. Le charac-design est agréable, les scènes de combats relativement claires et bien rythmées et l'ambiance est cohérente avec l'histoire. On pourra noter, une certaine propension du mangaka à faire du fan service, ce qui vaudra au titre de comporter l'avertissement « pour public averti ». Yu Tachibana avoue lui-même : « J'ai dessiné inconsciemment une scène assez chaude pour le récit bonus ! Peut-être est-ce parce que, dans ce manga, le regard se promène surtout sur les poitrines et les fesses... Faites-vous plaisir ! ». Vous voilà prévenus.

Moonlight tome 1 de Masaki Wacho (pour le scénario) et de Yu Tachibana (pour les dessins) mêle plusieurs types de héros en les faisant légèrement dévier de leurs archétypes pour construire un univers très original et il faut le dire captivant. Si les premières pages pourraient laisser le lecteur perplexe, il serait vraiment dommage que celui-ci ne pousse pas plus loin car il passerait à côté d'un titre savoureux. Les dessins ne sont pas aussi surprenants que le scénario mais soutiennent très bien l'ambiance du titre. Et il faut avouer que le dessinateur se débrouille plutôt bien quand il s'agit de suggérer les courbes féminines, ce qui ne gâche rien.

Moonlight tome 1 de Masaki Wacho (pour le scénario) et de Yu Tachibana (pour les dessins) est édité par Asuka. Il compte 208 pages et vous pourrez vous le procurer pour 7,95 €.

La documentation française a rendu public un rapport sur les chiffres clefs dans le domaine de la culture, dont les chiffres sont repris du Syndicat national de l'édition. Tous les secteurs sont passés au crible, des musées aux bibliothèques en passant par la presse et la musique.

Chiffres clés, statistiques de la culture est devenu la référence de la connaissance de la vie culturelle française. Il permet d’en appréhender les principaux aspects sous un angle statistique. Quant à nous, on s’en tiendra à un rapide petit tour d’horizon pour le monde de l’édition en France.

Si certains disent qu’on est arrivé dans un état de surproduction dramatique, les chiffres ne pourront que leur donner raison. Alors que le lecteur seraréfie, en 2007, 75 385 titres ont été publiés (37 326 nouveautés pour 38 059 réimpressions). Si l’on revient en 1985, on comptait « seulement » 29 068 titres édités. En termes d’exemplaires produits, on passe de 365,7 millions en 1985 à 655,2 millions en 2007…

Si l’on analyse ces chiffres par genre, on retrouve parmi les 75 385 titres publiés en 2007, 9692 pour le scolaire, 9817 pour les sciences humaines. La littérature reste bien devant avec 14012 titres, devant la littérature jeunesse (12428) et les beaux livres et livres pratiques (10705).

Concernant l’édition de traductions, la production reste stable entre 2005 et 2007 (respectivement de 8512 et 8549 titres). Leslivres sont principalement des traductions de l’anglais (5137 unités en 2007) mais le Japonais arrive en deuxième place…loin derrière avec 642 titres, suivi par l’Allemand (606) et l’Italien (406). A 40 % les traductions concernent des romans, 15 % les sciences humaines et sociales et 14 % pour la jeunesse.

Editions et finances :

A l’aide d’un graphique, le rapport démontre clairement qu’entre 1975 et 2007, le nombre de titres, comme celui des exemplaires, poursuit une ascension sans fin tandis que le tirage moyen affiche une baisse constante jusqu’au début des années 2000 pour finir par se stabiliser depuis.

En termes de chiffres d’affaires, on est passé de 2164 millions en 1993 (répartis entre 2096 millions en vente de livres et 67 en cession de droits) à 2894 en 2007 avec une forte hausse des cessions de droits (2762 millions en vente de livres et 132 en cession de droits).

Si l’on s’attache à analyser ces chiffres par catégorie, la littérature est nettement devant, avec 603 894 milliers d’euros contre 345 113 pour l’édition scolaire, les sciences humaines et sociales totalisant de leur côté 215 970 milliers. La littérature jeunesse arrive à 367 435 milliers et les beaux livres et livres pratiques sont à 445 560 milliers d’euros.

Sur l’année 2007, toutes catégories confondues, 486,6 millions de livres ont été vendus. L’enseignement scolaire en a écoulé 65 372, les sciences humaines et sociales 18439, la littérature 116 528, la jeunesse 93 095 et beaux livres et livres pratiques 57 523 exemplaires.

Maisons d’édition et lieux d’achat :

Le rapport comptabilise 295 maisons d’éditions avec douze d’entre elles qui font au moins 50 millions d’euros de chiffre d’affaires et on tombe à 34 pour un chiffre d’affaires compris entre 10 à 50 millions d’euros. De un à cinq millions on retrouve 84 maisons et 141 qui se placent au-dessous d’un million de chiffre d’affaires. Cinquante-six maisons ont produit moins de 10 titres sur l’année tandis que 75 en ont proposé plus de 200.

Si l’on observe les lieux d’achat, Internet n’occupe toujours qu’une place minime avec près de 8 % des livres écoulés contre un peu plus de 22 % pour les librairies, les grandes surfaces spécialisées arrivent à plus de 25 % tandis que les supermarchés sont à un peu plus de 20 % des livres vendus.

Qui sont les lecteurs en 2007 ?

Les femmes lisent plus que les hommes….voilà un phénomène qui n’est pas nouveau : 67 % des femmes interrogées ont au moins lu un livre sur les douze derniers mois contre 48 % des hommes. Si l’on s’intéresse à la lecture par tranche d’âge, on remarque que ce sont les plus jeunes qui lisent le plus : 66 % des 15-29 ans disent avoir lu au moins un livre sur les douze derniers mois contre près de 55 % pour les 50 ans et plus. De quoi faire mentir les préjugés…

Si l’on se réfère aux catégories socioprofessionnelles des lecteurs, on remarque que 69 % des agriculteurs n’ont pas lu un seul livre sur les douze derniers mois comme 67 % des ouvriers. Les plus gros lecteurs restent les cadres et professions intellectuelles supérieures…Rien de nouveau sous le soleil…hélas…

Certaines pages de réflexion méritent d'être éclairées de nouveau, alors que sur le Net, tout semble aller vite. Un peu trop vite. Prenons donc le temps de le retrouver, n'en déplaise à Proust...

Si « au commencement était le Verbe », dans ses deux premiers titres - Extension du domaine de la lutte et Les particules élémentaires -, qu'est-ce que nous disait Michel Houellebecq (si d'aventure cet auteur tentait de nous dire quelque chose) ?

Ce chérubin semblait vouloir nous dire, avant de s'en désoler, qu'il vaut mieux être riche et beau (et puis, jeune aussi) quand on veut tirer* de belles nanas, que pauvre et laid.

Cette affirmation qui ne souffrira aucune contestation ferait donc de Houellebecq un grand écrivain doublé d'un grand moraliste.

Car, si Houellebecq avait été riche et beau à une époque où il ne l'était pas, il aurait bien évidemment et très certainement cherché à séduire des filles pauvres et laides...

C'est donc ça ?
Tirer des nanas : oui parce que... Houellebecq, les nanas, il voulait les tirer, c'est tout. Et elles ne s'y sont pas trompées bien sûr ! Elles qui ne supportent pas, lorsqu'elles en ont besoin, qu'on leur dise qu'elles en ont envie et vice versa. Mais ça................... Houellebecq l'ignorait.

Alors maintenant, à quand un auteur, mais... de génie celui-là, qui nous expliquera, contre toute attente, combien il est préférable d'être issu d'une catégorie sociale dite « privilégiée » plutôt que d'appartenir à une catégorie sociale dite « défavorisée » ? (Défavorisée????? Qualificatif outrageusement euphémisant quand on constate l'ampleur des dégâts sur cette classe) quand on veut, non seulement séduire de belles nanas, mais aussi, et surtout, se faire une place au soleil...

À quand cet auteur de génie ? Parce que... bon... on s'impatiente là !

Plus tard, avec un titre comme Plateforme, et aujourd'hui avec La possibilité d'une île, il semblerait que Houellebecq ait souhaité élargir quelque peu son champ de vision et qu'il se soit décidé à nous donner des nouvelles du monde.

Si Houellebecq connaît réellement notre monde contemporain, et si on oublie un moment une inspiration souvent absente ou poussive, force est de constater que cette connaissance de notre société moderne semble avoir pour source principale, sinon unique, le journal de 20H (TF1 ou France 2, c'est au choix), les émissions de Delarue, Envoyé Spécial pour s'être attardé devant son écran (somnolant ?) ; et maintenant qu'il est en Espagne : TV5 ; ce qui, tout le monde en conviendra, n'arrangera rien, bien évidemment.

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A prendre ou à laisser Houellebecq ? Un Houellebecq qui est à l'écrit ce que Mylène Farmer est à la musique et à la danse (on me dit que tous les deux partagent le même fan club !)...

Au diable la culpabilité ! Alors, oui ! Vraiment ! Sans craindre le ridicule et sans prendre le risque de passer à côté d'une oeuvre, d'une vraie, et d'un chef-d'oeuvre, d'un vrai...

On peut sans regret et sans remords laisser Houellebecq ainsi que les fossoyeurs de la littéraire qui l'ont promu au rang d'auteur qu'il faut avoir lu sous peine d'être frappé d'inconséquence ou de nullité, là où ils ne seront jamais, à savoir : dans un lieu qui ressemble fort à un avenir, car, il y a des auteurs qui savent voir loin et acheminer l'attention de leurs lecteurs plus loin encore, et surtout, là où personne ne peut décemment souhaiter être mené : à tous les drames et à toutes les tragédies, nous tous glacés d'effroi, face au pire.

En revanche - et on l'aura compris -, Houellebecq ne nous mènera guère plus loin que dans sa salle de bains qu'il ne fréquente que rarement, pour une douche qu'il ne se résoudra jamais à prendre en gosse mal léché, difficile et laborieux quant à l'acquisition des apprentissages de la petite enfance... et sur le pot aussi, lieu de toutes les rétentions, en pré-ado attardé...

Alors que le monde d'aujourd'hui et de demain a et aura besoin de titans !

Il faut le savoir : un auteur digne de ce nom, un auteur qui se respecte, se doit d'être sale à l'intérieur, mais... impeccablement mis à l'extérieur, un auteur au linge irréprochable ; et à ça aussi, Houellebecq ne s'y résoudra jamais !

Oui ! Propre à l'extérieur et sale à l'intérieur car, porteur de toutes les ignominies dont notre espèce est capable, cet auteur d'une nécessité absolue, jusqu'à ce que... une fois la morale évacuée ou expurgée, il ne reste plus que des hommes, des femmes, des enfants, des vieillards, pères, mères, soeurs, frères, filles, fils, bourreaux et victimes, tous terrés au fond d'un gouffre - celui de l'existence humaine -, les yeux levés vers le ciel, et la nuit, les étoiles, à la recherche d'une lumière rédemptrice pour les plus coupables d'entre nous, et consolatrice, pour les plus humbles, abandonnés de tous, face à un lecteur non seulement témoin, mais... acteur, incarnant pour l'occasion...

Le dernier des hommes.

Reproduit avec l'aimable autorisation de Serge Uleski.