Yoji Kamata, Kunihiko Yokomizo

New-York, Manhattan, le pont de Brooklyn, le sud du Bronx … une voiture silencieuse, gyrophare éteint, deux jeunes policiers vous embarquent de pleins pieds dans la tentaculaire « Big Apple », ville aux gratte-ciels où Melting Pot signifie richesse.

Josh et Manuel, deux jeunes flics New-Yorkais patrouillent et tombent nez à nez avec un ocelot en plein quartier du Bronx. L'animal va les conduire tout droit à Yomi. Cet enfant indien est à la recherche de son Animal Totem, son esprit protecteur, qui n'a de cesse de délivrer d'étranges animaux plutôt que de les voir mourir comme de vulgaires marchandises.

Alors, il va transformer Central Park, le poumon vert de New York, en un véritable jardin d'acclimatation. Après une course poursuite, Manuel va mettre la main sur un mystérieux carnet d'adresses appartenant au père adoptif de Yomi. En le retrouvant, Manuel parviendra-t-il à découvrir enfin ces véritables origines d'amérindien ? Vous voilà au début d'une longue enquête. Pour ce policier New Yorkais, une mission beaucoup plus délicate reste à accomplir, mais à vous de la découvrir à la lecture de ce passionnant roman.

Trafic d'animaux exotiques, Chinatown et ses restaurants aux relents de saveurs interdites, voilà quelques ingrédients d', où deux jeunes policiers lâchés dans la jungle de New-York vont démêler au fur et à mesure les imbroglios de cette ténébreuse affaire. Mais c'est aussi le thème de la recherche de nos racines qui est évoqué par dans ce roman jeunesse.

Quoi qu'il en soit, tous les ingrédients sont réunis pour vous offrir un merveilleux moment d'évasion et de lecture. Venez suivre les aventures de Yomi et de la bande de Pedro, gamins des rues vivant dans une société qui se refuse de les considérer comme une partie de l'âme de cette ville.

Une agréable aventure ethnique et policière qui vous fera découvrir New-York sous une autre face !

Le studio d'animation Kyoto Animation a annoncé les lauréats de son premier Kyoto Animation Award program. Il s'agit donc de récompenses dans les catégories roman, scénario et manga. Deux types de prix devaient être remis par catégorie un Grand Prix et des mentions honorables.

Kyoto Animation avait annoncé la mise en place de ces prix en octobre dernier avec des dotations de 300 000 yens (environ 2 400 €) pour les Grands Prix et de 100 000 yens (environ 809 €) pour les mentions honorables. Les gagnants les plus populaires devaient avoir une chance d'être adaptés en animation par le studio.

Mais surprise, le premier Kyoto Animation Award n'a aucun lauréat Grand Prix, et ce dans toutes les catégories. Les titres en lice n'ont-ils pas convaincu le jury ? Seconde surprise, la catégorie manga ne compte même de lauréats pour les mentions honorables. Quoi qu'il en soit voici la liste des mentions honorables pour les catégories roman et scénario.

Mentions Honorables :

Boku-tachi, Watashi-tachi de Kamasu Onii
Tōi Machi to Kuro no Negai de Tsukasa
O-Yashiki to Coppelia de Rikuki Ichinose
Chūni-byō demo Koi Shitai ! de Tora Tora
Kuroi Kanojo to Aki-Chi no Boku de Tomoya Kizuka

Scénario :
Mentions Honorables :

Kaze ni Sakarafu Tamashii no Hana (Utayomi) de Coyote
Cafe Avant-Hier (Mō Hitosu no Menu) de Suzumu Hisao
Kamata-"kō"-shinkyoku de Victory
Magical Girl Returns ! de Yumihiko Tōya
Hare no Isekai (Koi to Kenka to Senchisha) de Kenta Taniguchi
Dynamite My Honey de Shinichirō Arisaka

Battle club, nous avait déjà séduit par son originalité et sa bonne dose d'humour décomplexé, avec le tome 4 de cette série le mangaka, Yuji Shiozaki, passe à la vitesse supérieure et fait place nette aux combats.

Mokichi a été sauvé de justesse d'une bande de mauvais garçons qui l'avaient déjà martyrisé par le passé (cf tome 1). Celle qui est venue à son secours est une énigmatique jeune fille qui porte un bracelet sur lequel est inscrit N.O.B. (le sigle de Nigthmare Of the Battle).

Même si elle a dû intervenir pour sauver Mokichi, cette mystérieuse combattante avoue être curieuse de la capacité de notre héros à encaisser les coups. S'il veut la revoir, elle ne lui laisse qu'une option devenir plus fort pour que leurs routes se croisent à nouveau. Mokichi subjugué par cette dernière va commencé à prendre l'entraînement très au sérieux.

Mokichi revient sur le devant de la scène

Le tome 4 fait la part belle à Mokichi, lui que l'on pensait faible et un peu lâche voire veule, va s'avérer être un combattant tenace qui monte en puissance. S'il avait été laissé de côté au profit de Tamako dans les trois précédents tomes, celui-ci lui est presque entièrement consacré. Tamako ayant quelques petits problèmes digestifs, elle ne pouvait évidemment pas tenir le haut de l'affiche.

Nous devons avouer que cela fait plaisir de voir Mokichi se réveiller. Son personnage était certes attachant mais il commençait à manquer de saveur. De personnage principal au tout début du premier tome, on en était venu à le considérer comme un personnage très secondaire. Une sorte de bouffon du roi. Dans ce tome, il réintègre sa place dans l'histoire et dans l'équipe du club de lutte de Shiratori, se positionnant même en tant que combattant à gros potentiel. Enfin, il a quand même pas mal de progrès à faire encore.

Des combats haletants

Plus généralement, l'intrigue principale de Battle Club part vers quelque chose de vraiment intéressant, laissant envisager de beaux combats. De nouveaux personnages secondaires font leur apparition, et on sent qu'ils auront de l'importance dans la suite des événements. On entrevoit même de nouvelles amitiés qui devraient donner un peu plus d'ampleur au scénario et aux scènes de combats.

Ce tome largement plus axé sur les combats et l'action que les précédents, nous permet d'assister à quelques combats haletants. La résistance des personnages est mise à rude épreuve et le lecteur en prend plein les yeux. Les combats sont fluides et bien détaillés. Si on appréciait déjà Battle Club pour son charac design très réussi, la qualité des dessins des combats autant dans le rythme que dans la précision du trait nous transporte.

Comique de situations en tout genre

L'humour est comme toujours au rendez-vous. Le mangaka s'amuse à mettre ses personnages dans situations pas possibles qu'elles soient sexy, burlesques ou encore pipi-caca, Yuji Shiozaki n'épargne aucune honte à ses héros. Et c'est peut-être parce qu'il ne respecte rien que l'on rit de si bon coeur à la lecture de Battle Club. Enfin, nous vous le rappelons à chaque fois, Battle Club est réservé à un public averti. En effet, le fan service est souvent au rendez-vous et les petites culottes et autres scènes légèrement sexy sont légion. Particulièrement dans ce tome, qui en outre contient quelques vignettes qui pourraient choquer.

Battle Club tome 4 de Yuji Shiozaki c'est encore une fois une bonne dose de bonheur. L'intrigue se construit intelligemment, les personnages évoluent, les combats sont vraiment une belle réussite et l'humour est décapant. Nous vous conseillons donc chaudement ce titre.

Battle Club tome 4 de Yuji Shiozaki est édité par Asuka. Et vous vous enivrerez de ses 192 pages de douce folie pour 7,95 €.

Voici le deuxième tome tant attendu de Battle Club de Yuji Shiozaki. On y retrouve bien sûr l'humour dévastateur du mangaka, des combats toujours hallucinants mais en plus de ça une petite surprise dans le scénario que l'on aurait pu croire tout tracé dès le 1er tome.

C'est le mois d'avril, il fait chaud et les membres du club de lutte Shiratori ne sont plus très motivés pour s'entraîner. Mais c'est sans compter l'intervention de Mr Tondemon, le conseiller du lycée en E.P.S et en anatomie. Celui-ci invite une des lutteuses du club de lutte du lycée Kokuryû, un des plus redoutables. Elle se nomme Kuniko Mukôda, et se déclare comme étant une des plus faibles lutteuses de son club.

Après s'être mis à l'aise, elle provoque en duel, la vice capitaine de Shiratori. Dès le départ du combat, la vice-capitaine est en grande difficulté, et elle perd points sur points même l'attaque anale n'a aucun effet sur cette lutteuse acharnée. Après une défaite cuisante, il est temps pour les membres du club de commencer un entraînement plutôt spécial...

Tout n'est pas joué

Bon après un premier tome qui nous montrait bien la puissance des lutteuses au sein du lycée Shiratori, le deuxième ouvre grand l'éventail des possibilités en nous démontrant qu'elles ne sont pas si fortes. L'histoire se resserre bien sur Tamako qui devient clairement le personnage principal du manga aux dépens de Mokichi.

Du renouveau

De plus avec l'entraînement spécial, le scénario du manga évolue et ne se borne pas à de simples combats entre lycéens, ce qui pourrait finir par lasser à la longue. Yuji Shiozaki nous a fait une belle feinte, si bien que l'on ne sait vraiment plus à quoi s'attendre, et dans ce type de manga c'est vraiment une chose rare et appréciable.

Fan service quand tu nous tient

Pour le reste c'est toujours excellent. On a le sourire de la première à la dernière page du manga. C'est vraiment du gros délire. Les dessins sont toujours aussi beaux particulièrement les corps des filles et les petites culottes qui sont vraiment travaillées. Ah oui le fan service c'est important pour Yuji Shiozaki !! Ah et puis suprême cadeau, 6 pages en couleurs au milieu de l'album, et pas n'importe lesquelles. Du meilleur effet.

Un titre que nous vous conseillons

Bref, en ce mois de mai plutôt pluvieux nous ne saurions que trop vous conseiller Battle Club tome 2, qui vous remettra un peu de baume au coeur et le sourire au bord des lèvres.

Battle Club tome 2 est toujours édité par Asuka, et il est toujours réservé à un public averti quand même. Hélas ce tome ne compte que 192 pages (dont 6 en couleurs, on vous le rappelle), c'est donc très très vite lu. Vous pourrez vous le procurer pour 7,95euros.

Ils seraient une vingtaine à s'être aventurés dans l'édition depuis l'automne 2007, que ce soit dans la BD ou dans la littérature. Évidemment, les éditions Hervé Desinge, Septième choc, Diantre !, 12 bis éditions ou encore La dernière goutte, Paulsen, Sonatine, Pascal Galodé éditeur ne vous parlent peut-être pas beaucoup, mais ces éditeurs semblent bel et bien profiter d'internet et de ses solutions.

Démopolis, créée par Laurent Hebenstreit, au capital de 600.000 € a ainsi publié L'Amérique de Barack Obama, de François Durpaire et Olivier Richomme ou encore Toyota, l'usine du désespoir, rédigé par Satoshi Kamata, dont nous vous parlions voilà peu. De même pour Baker Street, créée par Cynthia Liebow, a lancé son premier titre Hillary Clinton, une femme en marche, qu'elle doit à Carl Bernstein, journaliste américain. Le Seuil possède 51 % de cette maison et Volumen assure leur diffusion. Mais toutes deux ont surfé sur la vague internet. On ne vise pas la suproduction, avec Cynthia, mais la qualité.

Carnets du Nord, filiale des éditions Montparnasse, est dirigé pâr Benoît Chantre, « un éditeur heureux », en est un autre exemple. Vitor Loupian a lancé l'Oeuvre éditions, détenues à 49 % par Bayard. Peu de littérature pour ce dernier, mais des essais et des documents, comme Dieu des chrétiens, dieu des musulmans, écrit par François Jourdan.

Internet explorateur de possibilités

Tous s'appuient sur Internet et prolongent l'aventure de l'édition grâce à cette diffusion numérique. Leurs titres sont publiés en format papier et finalement, les sites deviennent des magasins en ligne, qui se substituent aux locaux coûteux et aux frais inhérents. Une révolution en marche ? Probablement. À l'instar des journaux qui ont fleuri et poussé comme des champignons au cours du XIXe siècle, les maisons d'édition se multiplient. Loin de tuer l'industrie du livre, cela apporte de nouvelles possibilités, dont les solutions les moins viables s'éteindront d'elles-mêmes.

Un Taniguchi peut en cacher un autre ! Les Français ont définitivement adopté ce mangaka atypique, cet amoureux de la bande dessinée européenne, cet incorrigible nostalgique ruminant sur le temps qui passe. 

Mais le succès aidant, des œuvres plus anciennes nous sont maintenant proposées à la lecture, et démontrent que monsieur Jiro Taniguchi a plus d'une corde à son arc !!! 

Enemigo (Casterman) qui vient de nous arriver peut étonner : un récit d'aventures fortement influencé par le cinéma américain, qui nous promène depuis la forêt d'Amérique latine jusqu'à New York dans une atmosphère saturée de violence... et agrémentée d'un peu de sexe ! Un récit qui nous ramène à la fin de 1984, alors que Taniguchi est un artiste chevronné, mais qui dessine uniquement des polars, des histoires de sport ou de science-fiction. 

Enemigo, de Jirö Taniguichi

sur BDfugue.com

L'action d'Enemigo est située au Nascencio, un Etat qui vient d'émerger de la dictature et de la guerre civile, et dont le nouveau gouvernement vient de confier au groupe japonais Seshimo le soin de transformer la jungle qui recouvre le sud du pays en terres cultivables. 

Son PDG, Yûji Seshimo est enlevé par des mercenaires, dont les commanditaires sont peut-être des nostalgiques de l'ancien pouvoir. Ou des céréaliers nord-américains craignant la concurrence. Ou, plus tordu encore, des membres du conseil d'administration de Seshimo... 

Kenichi Seshimo, frère de Yûji, est un ancien militaire devenu détective privé à New York : il débarque au Nascencio accompagné de Gloria, la secrétaire de Yûji, bien décidé à retrouver celui-ci et à le libérer. 

Gare aux éclats !!! Avec son style graphique qui « pue le beurre » (dixit l'auteur), c'est à dire qui « sent la cuisine occidentale » selon l'expression japonaise - ou en l'occurrence, le dessin à l'occidentale - Taniguchi n'a aucun mal à internationaliser ce personnage soi-disant venu du pays du soleil levant. 

On a là un mélange de "privé" façon polar, solitaire et désabusé, et de justicier à la Rambo, déterminé... et sans pitié pour ses ennemis ! 

Les chevaux du vent, T2,

de Fourniet et Lax

sur BDfugue.com

Tout cela est efficace, sans finesses excessives, mais le but n'est pas là. Taniguchi respecte les codes inhérents à ce genre d'histoires, et parvient même à glisser quelques traits bien caractéristiques de sa personnalité d'artiste : règlements de comptes mis à part, le rythme du récit est plutôt lent et s'autorise l'arrêt sur image. 

Et il y a un chien, Little John, un vrai chien d'attaque qui sauve plusieurs fois la vie de Kenishi !!! Il y a de nombreux chiens dans l'œuvre de Jiro Taniguchi... Surtout, Enemigo est un hommage fervent aux polars dessinés par les Italiens Giardino et Micheluzzi, et aux mangakas européens.

Alors, votre curiosité est-elle piquée ?

Mais jetez un coup d'œil à celui-ci...

Les chevaux du vent (Dupuis) de Lax et Fournier est une très belle histoire familiale, dont le second tome vient de paraître. Dans l'Himalaya indien en 1850, Calay s'efforce de faire le bonheur de ses trois fils malgré les difficultés du quotidien.

Il lui faut entreprendre un voyage autant géographique que psychologique pour leur venir en aide. Humanisme, profondeur des personnages, délicatesse du dessin : un dyptique exemplaire !

« Ah ! » Qui eut cru que ce simple son puisse donner lieu à une future unité de mesure révélant la nature profonde de votre rire ? En cette maudite époque de smiley exprimant le ton de votre phrase sur les logiciels de messagerie le retour à l’humain que permet la création du Japonais Yoji Kimura relève soit du canular, soit du génie.

Ce professeur a conçu une machine quasi hilarante : « Selon ma théorie, dès que le cerveau détecte quelque chose de rigolo, le diaphragme se met en mouvement », explique le professeur en sciences de la communication à l'université du Kansai, près d’Osaka. On recrute alors des volontaires sur lesquels on appose des électrodes, et tout particulièrement sur le ventre. Partie particulièrement expressive quand on rigole.

On mesure ensuite les mouvements que le diaphragme et les muscles opèrent : 3.000 signaux sont analysés, équivalents aux impulsions électriques que le corps émet. Intervient alors le fameux « ah », qui donne la mesure : tel nombre de « ah » démasquera le rire comme sincère, ironique, forcé, etc.

Conclusion du scientifique, les enfants montrent plus de spontanéité que les adultes, avec 10 « ah » par secondes. Ces derniers seraient bien trop prisonniers des circonstances sociales que Balzac avait si bien démasqués, pour se laisser aller à rire sans calcul. Qu’il était fort, ce type.

Et puisque science et métaphysique convergent vers une explication ontologique de la machinerie humaine, le professeur remarque qu’il existe quatre types de rires (la détente, la sortie de la norme, le rire de bon cœur et l'éclat de rire), qui seraient le secret de l’âme humaine. « Comme le redémarrage pour un ordinateur », dit-il, le rire permet de se dégager des contraintes qui nous entourent et de reprendre le cours de sa vie avec un bien-être renouvelé.

Marrant, il me semble qu’un certain Aristote avait déjà envisagé la chose, voilà un peu moins de deux siècles et demi…

Chi est un petit chaton qui a perdu sa maison. Il miaule, pleure, appelle sa maman quand il est recueilli par un petit garçon et ses parents. Petit à petit, le petit chat se fait à sa nouvelle vie pleine d'aventures et profite au maximum de sa vie de chat. est le nouveau titre de la collection Kids des Editions Glénat. Destiné majoritairement à un jeune public, ce manga en couleurs (et au sens de lecture français) est tout simplement délicieux. Mignon à souhait, les petits s'amuseront à suivre la vie mouvementée de ce chaton espiègle et amusant avec un petit cheveu sur la langue. Par ailleurs, Konami Kanata, par l'intermédiaire de son héros à 4 pattes, aborde toute sorte de sujets de la vie des tous petits. La peur de perdre ses parents, la prise du bain, les premiers pipis aux toilettes et bien sûr les jeux et les bêtises … Les dessins très simples, voire enfantins et les couleurs toutes en douceurs confère à ce manga une poésie enfantine très attachante. Ainsi, Chi, une vie de chat, ne laisse pas indifférent et ce, quelque soit l'âge. Un peu de douceur ne peut jamais faire de mal! Série en cours – 7 volumes parus au Japon, 1 en France