muselés

Dans un sous-bois à la lisière de Barcelone gît le corps d'une jeune femme à l'aspect en tout point ordinaire, si ce n'est ses ongles, impeccablement manucurés : une étudiante de famille modeste qui finançait ses études en travaillant au service de recouvrement de créances d'un cabinet d'avocats, et arrondissait ses fins de mois en faisant l'escort-girl. Quelques jours plus tard, un des associés du cabinet qui l'employait est retrouvé mort dans son appartement cossu du centre-ville. L'enquête s'annonçait déjà ardue quand un sadique entreprend d'exposer dans les squares, à la vue des enfants, des chiens empalés. Les plaintes fusent et la pression est à son comble pour l'inspecteur Milo, chaque jour un peu plus gagné par la schizophrénie qui a déjà emporté son père et ronge désormais son frère Hugo. Mais ces troubles psychotiques sont aussi sa plus grande force : une capacité hors pair à se mettre dans la peau des meurtriers. Dans une Barcelone asphyxiée par la crise, l'auteur conduit un thriller poignant sur la ligne rouge qui mène au précipice les exclus du système.

Voici l'histoire de Victor qui entretient avec son corps de problématiques rapports. Et pas seulement avec son corps puisque ce dernier est ce qu'il offre au regard des autres, ce qui lui permet de communiquer et, partant, autorise tous les malentendus. Ce corps que son père lui a transmis, en quelque sorte, petite taille comprise, et dont Victor, en fils aimant, voudrait qu'il soit digne de lui. Ainsi, depuis le moment où, à onze ans, Victor s'esquinte la nuit dans le garage de la maison à se forger ce qu'il espère être une musculature d'athlète avec des haltères bricolées jusqu'à celui où, enfin adulte, il arrive à se débarrasser de son hypocondrie, Les muscles rythme, au long des chapitres évocateurs (Bras, épaules, pectoraux, Cuisses - Cœur - Fessiers - Dorsaux - Abdos) et jusqu'à l'épilogue, le lent calvaire physique en même temps que l'émancipation inéluctable d'un enfant qui, peut-être, voulait trop ressembler à son père. Un étonnant et bref roman d'éducation qui allie humour et sobriété.

Comment se construire des bras puissants, des épaules, des pectoraux, des cuisses et un dos à faire pâlir d'envie, tous les dieux de l'Olympe ? Il n'y a qu'une seule activité, qui peut vous apporter tout cela. A travers le temps on lui a donné différents noms, Culturisme, Musculation, Bodybuilding, c'est en réalité du même sport dont il s'agit. Du débutant au compétiteur, nous aborderons : les différentes méthodes d'entraînement, les meilleurs exercices, et comment élaborer facilement un programme ; la planification annuelle en trois étapes : débutant, intermédiaire, et confirmé ; la nutrition pour la prise de masse ; la nutrition pour la sèche ; la préparation à une compétition de A à Z ; devenir Coach. "Bonus : un outil informatique, le ARS-PRO, que j'utilise pour ma clientèle, et que je perfectionne depuis de nombreuses années. Cet outil vous permettra, à partir d'un grand choix d'exercices, d'élaborer tous vos programmes, en qualité pro en 5 mn chrono. Que vous soyez un particulier ou un coach, vous ne pourrez plus vous en passer."

Les mutations qui se sont amorcées à partir de la fin de la Seconde Guerre mondiale et qui connaissent une accélération rapide avec les crises sociales, culturelles, économiques et environnementales contemporaines ont transformé le paysage muséal et les visions dont les musées se soutiennent et qu'ils entretiennent. La plupart des travaux produits au cours de ces années ont été portés par ces transformations et y contribuent : la recherche en muséologie s'est elle-même dissociée de la recherche dans les musées dans les années 1980. De plus, quelque chose s'est noué entre un tournant communicationnel dans les musées et un développement de la réflexion théorique et critique sur la communication. Dans une approche résolument pluridisciplinaire, cet ouvrage se propose d'analyser ces évolutions dans leurs dimensions institutionnelles, culturelles, communicationnelles, historiques, patrimoniales. Les perspectives réunies ici contribueront, sans aucun doute, à mettre au jour les mouvements de fond actuels, les tendances qui travaillent les institutions elles-mêmes, et le poids de ces changements dans la formulation des enjeux théoriques en muséologie.

Cet ouvrage est consacré aux fascias et aux muscles. Les définitions hétérogènes, voire élastiques des fascias, parfois intégrées dans des concepts brumeux, imposent cette mise au point organisée par la SIMS. L'évolution de n aissances et de nos techniques d'exploration permet enfin cette clarification. Tout d'abord, rappelons que "fascia" est d'origine latine, signifiant bande alors que "aponévrose" vient du grec. Rappelons également que la construction du pluriel suit les règles d'usage du français. Ainsi le pluriel de fascia est fascias et non fasciae. Selon les définitions classiques, un fascia est une expansion aponévrotique, servant d'enveloppe à des organes sous-jacents qu'elle est destinée à maintenir dans leur position respective (Littré). En réalité, les fascias jouent non seulement un rôle de contention des muscles, de cloisonnement des tissus et de liaisons entre différents organes, mais ils constituent également un organe sensoriel assurant une fonction essentielle dans la perception proprioceptive globale de notre corps. Finalement, ces fascias classés en fonction de leur rôle, de leur structure et de leur topographie sont regroupés dans ce qui est dénommé "système fascial". Respectant la tradition de la SIMS, cet ouvrage procure une approche multidisciplinaire du sujet dans un esprit clairement didactique. Les différentes spécialités médicales qui y participent vont nous permettre d'harmoniser nos connaissances et d'améliorer le rôle fonctionnel de nos interfaces. Les différentes pathologies abordées (traumatiques, congénitales, métaboliques, inflammatoires, infectieuses, tumorales...) témoignent de la richesse de ce thème et de son importance capitale pour la compréhension et le diagnostic de pathologies variées, rares ou côtoyées quotidiennement. Cet OPUS 47 est donc une oeuvre collective, riche et didactique qui impactera indiscutablement nos pratiques.

Sentiments et émotions nourrissent le fil de la vie. C'est avec des rencontres artistiques que les personnages de ces histoires vacillent entre incompréhension et amitiés, crainte et bien-être, haine et amour. Ces nouvelles inspirées de peintures, de lieux muséaux et d'architectures sont des mises à jour entre perceptions et fantaisies. De la réalité à la fiction, il n'y a qu'un tout petit pas.

A contrecoeur, Aliénor accepte d'organiser un séminaire universitaire à Rennes-le-Château pour rendre service à une "vieille" amie. Cependant, lorsque son collègue excentrique est retrouvé mort dans des circonstances obscures, les soupçons se portent sur elle. Alors que les théories fantasques de la victime émergent, Aliénor se trouve plongée au coeur de mystères ésotériques et d'énigmes historiques. Parviendra-t-elle à démêler le vrai du faux et à éviter de se brûler les ailes dans cette intrigue ?

Rêve prémonitoire ou tranche de vie d'un peintre au sommet de sa gloire, au sein d'un groupe d'amis évoluant dans les milieux artistiques, où un meurtre entraînera des couples homos et hétéros à se créer, à s'échanger et à se déchirer pour la quête d'une statuette "DOGON" qu'un collectionneur avide de succès veut exposer dans son musée privé. Des escapades au Mali et au Chili, des week-end chauds à Londres et en Italie pour une fin romantique et cruelle, mais réelle ou cauchemardesque ?

Après la découverte de l'électricité, des ondes radio, de la fission nucléaire, de la radioactivité, des rayons X, de la théorie de la relativité, ou encore après l'invention de la turbine à vapeur, du moteur à combustion interne, de la télévision, de l'ordinateur, d'internet, Alexandre Devalois, jeune étudiant, débutant une formation en ingénierie, était persuadé que tous les plus grands secrets de ce monde avaient déjà été dévoilés et qu'il était totalement impossible en 2014, pour un jeune de 26 ans, de faire une nouvelle découverte révolutionnaire. Mais il avait tort...

Entre l'île aux Musées à Berlin, et le jardin de Tuileries, à Paris, deux couples se déchirent et se séparent le temps d'un week-end... Durant cette période de transition, les voix énigmatiques de statues s'élèvent pour évoquer l'histoire des lieux chargés d'art et de tragédies. S'y mêlent celles, réelles, des personnages. Au milieu d'une foule indifférente et des traces de décombres se tissent peu à peu des liens personnels qui conduiront à la réconciliation.

Entre nazisme et stalinisme. la vie de Pierre Daix confond avec le ; ténèbres du Ve siècle, niais aussi avec ses lumières - l'art moderne et contemporain. Marqué. dès l'enfance. par l'espoir suscité par le Front populaire. Pierre Daix fait ensuite l'expérience de la Résistance et de la déportation à Mauthausen, avant de participer à la reconstruction du pave dans les rangs du parti communiste. Mans un après-guerre décevant. la contestation radicale et les rencontre ; avec Eluard. Aragon. Picasso, plus tard Soulages. forgent un itinéraire d'engagement et de création. Romancier, rédacteur en chef de l'hebdomadaire culturel communiste Les Lettres françaises, Pierre Daix se sera peu à peu séparé du PCF et de l'arène politique en devenant historien de l'art moderne. Duché de pris par le printemps de Prague et son écrasement. Daix consomme la rupture en prenant la défense de Soljenitsyne dans une France peu disposée à entendre sa noix. Grand témoin des bouleversements politiques et culturels de son époque. Pierre Daix retrace ici avec émotion les tours et les détours de sa traversée du siècle.

L'ambition de cet ouvrage est d'aborder le rôle clé des biens culturels dans la construction d'une identité par et pour des communautés en temps de conflit. Pourquoi et comment des citoyens décident de créer des collections en temps de guerre, des collections déracinées dont la valeur symbolique d'unité nationale et de résistance égale la valeur artistique ? Il explore ainsi l'histoire unique de trois collections singulières : celle du Museo Internacional de la Resistencia Salvador Allende de Santiago au Chili ; Ars Aevi, la collection du musée d'Art contemporain de Sarajevo ; et la plus récente, celle du musée national d'Art moderne et contemporain de Palestine, dont la collection reste en dépôt à l'Institut du monde arabe à Paris en attendant son transfert éventuel en Palestine. Trois collections, trois récits, trois cas d'étude sur trois continents : l'origine et la diffusion de ces collections ont été fondamentalement des actes de résistance, de solidarité et d'espoir face au chaos et à la violence que chacun de ces territoires a traversé ou continue de vivre. En 1972, Salvador Allende ouvre un musée de la Solidarité qui sera démantelé et pillé par Pinochet après son coup d'Etat en 1973, précipitant dès lors l'exil massif des artistes. A Sarajevo, la guerre civile et les atrocités de quatre années de siège de 1992 à 1996 provoquent la mort de plus de 13 000 personnes, mais une résistance culturelle forte s'organise, à la fois dans la ville bombardée et internationalement. Enfin, la situation politique, culturelle et économique complexe de la Palestine dont le gouvernement, l'autorité nationale palestinienne, est initié en 1992, sera évoquée par la volonté de son ambassade en France de créer un fonds d'oeuvres pour ses citoyens.

Aujourd'hui les musées affrontent les approches les plus désinvoltes et les plus saugrenues. De plus en plus oubliées leurs valeurs identitaires, culturelles et politiques. Allons-nous vers une réalité qui les réduira en entrepôts où puiser des marchandises ?

La collection de guides souvenirs des Musées de Strasbourg à destination du grand public s'enrichit de 4 nouveaux titres. Imaginés par Loran Stosskopf, designer des City-guides Phaidon, ils offrent en une centaine de pages un panorama des oeuvres majeures des collections strasbourgeoises, complété par des parcours thématiques. Ouverte à tous, la bibliothèque des musées offre accès à une riche documentation en arts visuels couvrant une période allant du Moyen Age à l'époque contemporaine. Ses collections comportent également un fonds patrimonial exceptionnel reflétant l'histoire des musées de Strasbourg et du riche passé franco-allemand de la ville dans les arts décoratifs, les beaux-arts, les arts graphiques, l'illustration et les arts de l'Alsace. Elle possède notamment la presque intégralité de l'oeuvre publié de Gustave Doré, les plus importants titres illustrés et revues d'art du XIXe siècle, et plusieurs centaines de recueils de planches d'arts décoratifs et d'ornements. La bibliothèque des musées est également dotée d'un important fonds moderne et contemporain de livres illustrés, revues et livres d'artistes retraçant l'histoire des avant-gardes artistiques européennes (expressionnisme, dada, surréalisme, situationnisme, fluxus) et d'importants exemples de l'histoire du graphisme.

Papa Grenouille transmet une leçon importante : "Fils, c'est la jungle, ici ! il n'y a qu'une seule loi : la loi du plus fort ! Et pour être fort... il faut des muscles ! " . Petite Grenouille s'estime assez musclée pour s'aventurer dans la jungle, terrible jungle...

Les nerfs et les muscles / par J. Rosenthal,... Date de l'édition originale : 1878 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Louvre, Prado, Galerie des Offices, musée de l'Ermitage, musée Pouchkine, musée Van Gogh, MoMA, Guggenheim, musée national de Tokyo et bien d'autres. Ouvrez les portes des plus grands temples de l'art du monde et découvrez l'histoire de leur création (origine des collections et fondateurs), leur évolution à travers les siècles, leur architecture, leurs chefs-d'oeuvre emblématiques et leurs plus extraordinaires anecdotes (vols, découvertes, legs, etc.). Une invitation à voyager au coeur des musées les plus mythiques.

De Paris à Pékin, de Rome à Amsterdam, de Marseille à Mexico, partez à la découverte de 12 musées extraordinaires. Vous serez accompagnés dans votre visite par les meilleurs guides ? : conservateurs, architectes, gardiens, artistes... mais aussi quelques hôtes plus inattendus ? ! Focus sur des chefs-d'oeuvre, portraits d'employés aux métiers passionnants, conseils de visite ? : les musées ne vous auront jamais semblé aussi vivants.

Les rencontres professionnelles " Musées et Recherche " s'appuient sur les alliances entre communautés muséales et universitaires. Elles sont nées dans le cadre d'une coopération entre l'Ocim et l'équipe de recherche de Joëlle Le Marec (ENS de Lyon, puis Cerilac-université Paris Diderot, Celsa-université Paris Sorbonne actuellement). Dès le départ, elles ont été envisagées comme un temps et un espace de partage et d'initiative entre les professionnels des musées et des chercheurs, tous également concernés par la confrontation entre missions de service public et management de l'activité, entre la force des ententes implicites et la fragilité des modalités souvent informelles de coopération culturelle et scientifique. Ces rencontres s'inscrivent dans un dialogue interprofessionnel et interinstitutionnel. Les troisième et quatrième éditions des rencontres " Musées et Recherche ", ont permis d'examiner successivement des situations de précarité et d'incertitude professionnelle chez les jeunes chercheurs et acteurs culturels en muséologie, puis des dilemmes et des scrupules dont se soutiennent les engagements. La proximité des savoirs qui s'élaborent et se partagent depuis la précarité et le dilemme, de manière le plus souvent très informelle, est si forte et si transversale au monde muséal et universitaire, que nous avons choisi avec les intervenants et les auteurs, de mêler dans un seul ouvrage les réflexions relatives à la condition professionnelle contemporaine des jeunes chercheurs et acteurs culturels et la problématisation des situations de dilemmes dans le quotidien des métiers intellectuels de service public. Dans cet ouvrage, les chercheurs, doctorants et professionnels partagent et croisent leurs expériences, réflexions et questionnement. Ainsi, dans la première partie l'hybridité et la précarité deviennent des situations qui nécessitent des ajustements mais également créent des occasions de partage des savoirs pour questionner son métier et son contexte. Les auteurs développent une autre problématique dans la seconde partie de l'ouvrage : le partage sur/autour de la recherche et de l'expérience professionnelle qui peut être également, dans des contextes fortement contraints, l'occasion de réfléchir à nos manières de saisir, vivre et traiter ce qui est source de dilemmes et de les relier (ou pas) à des formes d'engagement.

A l'occasion des 60 ans de la création de la maison de couture, "Yves Saint Laurent aux musées" propose un parcours dans les collections permanentes de six musées parisiens. Elle illustre la continuité et la profonde unité des liens que le couturier tisse avec l'art, les artistes mais aussi avec les collections publiques françaises. Etel Adnan, Agam, Cecil Beaton, Pierre Bonnard, André Breton, Daniel Buren, Cassandre, Pierre Chareau, Giorgio de Chirico, Robert Delaunay, Raoul Dufy, Jean Dunand, Lucio Fontana, Alberto Giacometti, François Girardon, Gary Hume, Alain Jacquet, Ellsworth Kelly, Jacques Henri Lartigue, Charles Le Brun, Fernand Léger, Gaspard et Balthazar Marsy, Henri Matisse, Piet Mondrian, Claude Monet, Félix Nadar, Paul Nadar, Joseph Paxton, Irving Penn, Pablo Picasso, Jackson Pollock, Eugène Printz, Thomas Regnaudin, Jacques-Emile Ruhlmann, Jeanloup Sieff, Lord Snowdon, Martial Raysse, Victor Vasarely, Andy Warhol.

Publication officielle des cinq conférences données les 15, 18, 22, 25 et 29 novembre 2021 au musée du Louvre, à l'occasion de nouvelle édition de la Chaire du Louvre. (Chaque année, un historien de renom présente à l'Auditorium du musée du Louvre une synthèse inédite sur un sujet original, qui permet des rapprochements transdisciplinaires entre des oeuvres du monde entier). Nous habitons un monde qui n'a plus de centre. Les cartes familières ne correspondent plus aux réalités que nous vivons, qu'elles soient politiques, économiques ou climatiques. De tous côtés, les hiérarchies et les hégémonies établies - culturelles, épistémologiques, sexuelles, raciales - sont mises en cause. L'idée qu'il existe des communautés distinctes au sein d'un même Etat est (re)devenue explosive : Amérindiens ou Afro-Américains aux Etats-Unis, " séparatisme " islamiste en France, etc. Partout les Etats cherchent à se doter d'une forte identité nouvelle (ou retrouvée), comme en Inde, en Russie ou en Turquie. La religion est (re)devenue une force politique incontournable. La notion d'identité à composants multiples, prônée par le philosophe indien Amartya Sen en tant que donnée centrale de la tolérance humaniste, est partout contestée. On ne peut plus se contenter d'une histoire unique, qui s'imposerait à tous, uniformément, une histoire admise par les populations, autorisée par les gouvernements. Dans ce contexte, qui racontera les histoires particulières et contradictoires des communautés diverses : qui a le droit de les raconter ? Les grandes questions politiques s'invitent désormais dans les débats culturels. Quel rôle pour nos musées - et pour les monuments - dans ces tentatives visant à repenser notre société ? C'est la question qu'entendent poser cette série de conférences et l'ouvrage qui l'accompagne. 1. A monde nouveau, musées nouveaux : des " contes " à régler C'est aussi le passé qui raconte l'avenir ; préparer le second conduit à poser un regard renouvelé sur le premier. C'est dans les musées et les monuments que les Etats présentent aux citoyens et au monde l'image de ce qu'ils pensent avoir été et de ce qu'ils souhaitent devenir. Depuis quarante ans, dans le monde entier, les idées reçues d'identité nationale et de hiérarchie globale sont remises en cause - phénomène qui oblige à penser différemment les musées existants, à mettre en perspective leurs missions et leurs discours, ou, même, à construire de nouvelles institutions muséales. Ces nouveaux musées - que ce soit à Varsovie ou à Dakar, à Washington ou à Canberra - ont pour vocation de proposer des histoires nouvelles, de rendre justice aux groupes dont l'histoire aurait été négligée, voire supprimée. Cela pose une question de fond ; le musée peut-il être à la fois lieu de mémoire et lieu de contestation ? 2. Palais, pouvoir, musée : les contradictions créatrices du Humboldt Forum à Berlin Depuis 1945, Varsovie, Vilnius et Berlin ont reconstruit les palais de leurs anciens souverains. Les objectifs étaient identiques, mais les résultats fort différents. Appelé à jouer un rôle de symbole dans la capitale d'une Allemagne nouvellement réunie, la reconstruction de l'ancien palais royal de Berlin incarne dans son architecture et dans ses collections toutes les tensions du XXe siècle allemand. Comment réconcilier ses façades classiques, où règne le langage décoratif - militaire et triomphaliste - du baroque européen, avec les oeuvres africaines, américaines, océaniennes et asiatiques qui y seront exposées ; la croix dominante, de nouveau présente sur la coupole, avec la notion d'une institution où toutes les religions jouissent d'un respect égal ? 3. Quand la foi entre au musée : religions et identités L'Occident laïc considère depuis longtemps la religion comme une affaire privée ; la foi a repris, dans bien des pays, la place qu'elle détenait au premier plan de la vie politique : en Russie, en Inde, en Turquie, entre autres, elle est ainsi redevenue un composant incontournable de l'identité nationale ou communautaire. L'Europe entière, où l'immigration a radicalement changé la donne religieuse, peine à trouver une réponse appropriée. Pour les musées dits de société, cela pose des questions épineuses et complexes, notamment pour les musées français, fondés sur le principe d'une laïcité rigoureuse. Les questions soulevées sont nombreuses. Comment présenter le sacré ? Qui a le droit de l'interpréter ou peut se donner le droit de le faire ? Peut-on admettre au musée des références cultuelles, voire même des actes cultuels en rapport avec les objets exposés ? 4. Passés troubles et troublants : les musées qui gênent Si l'on décide de mettre en oeuvre cette nouvelle lecture du passé, et de l'imposer, on peut, sans trop grande difficulté matérielle, déboulonner des statues qui ne correspondraient plus à ce nouveau regard sur l'histoire. Les collections alors jugées inconvenantes peuvent être mises en dépôt, exposées dans des contextes différents, voire restituées. Avec les bâtiments des musées, c'est moins facile, surtout lorsqu'ils font partie du patrimoine artistique ou architectural. Que faire donc des musées - en Italie, en Belgique, en France - dont l'architecture même glorifie le fascisme ou l'exploitation coloniale ? Comment les montrer, les présenter, leur donner un sens nouveau et renouvelé, partagé ? 5. Quels objets, quelles images pour les communautés en devenir ? Lorsque le " nous " politique change, comment transformer l'image que la société s'offre à elle-même ? Quel rôle la restitution, parfois même la destruction, peuvent-elles jouer dans ce processus ? A Singapour, aux Etats-Unis, en Nouvelle-Zélande, on cherche un nouveau répertoire de monuments et d'institutions où pourront se retrouver, réunies, les différentes populations du pays. Pour une communauté supranationale en voie de création, telle l'Europe, est-il possible de repérer des objets, des histoires aptes à conforter une identité commune, à propager une certaine idée de l'Europe ?

"?Il fait trop froid, trop chaud, trop tiède, ma brassière n'est pas propre, je suis allergique à la transpiration, j'ai mal au bras, au pied, aux cheveux..." Tu passes ton temps à te plaindre de tes kilos superflus mais tu t'es peu à peu imposé(e) comme leader dans la création d'excuses bidon pour éviter le sport ? Tu rêverais de pouvoir te photoshopper le ventre et les cuisses mais le simple fait de prononcer le mot sport t'épuise ? Alors ce petit carnet est fait pour toi ! Entretenir son corps, adopter un mode de vie irréprochable et une alimentation saine, se dessiner des abdos dignes de ce nom : le rêve de toutes les filles/de tous les mecs ! Mais un rêve qui peut vite sembler inaccessible sans notre meilleur ennemi ? : LA MOTIVATION ! Par où commencer ? Quel rythme adopter ? Quelles astuces nutrition suivre ? Comment s'exercer au quotidien ? Voilà ce que ce petit guide te propose pour t'autodiscipliner sans te priver !

Pistache est une petite sorcière, mais elle est trop petite pour pratiquer la sorcellerie. Bientôt, apparaitra sur son corps une tache : la marque des sorcières. Elle lui révélera quel est son don et Pistache pourra enfin commencer son apprentissage... En attendant, elle ne manque pas une occasion de piquer le grimoire de sa maman pour concocter des potions aux vertus parfois... inattendues ! Dans cet épisode : Kilian, Kader et Kenzo se moquent de Sacha dans la cour de récréation : "mauviette", "foetus", "minus"... Pistache n'aime pas que l'on insulte son meilleur ami. Lui vient alors une idée : et si elle lui concoctait une petite pommade aux épinards pour faire pousser ses muscles ? La petite sorcière se met aussitôt aux fourneaux...

30 à 40% de notre masse corporelle : c'est ce que représentent les muscles, qui nous permettent non seulement de bouger, mais aussi de réguler de nombreuses autres fonctions ! Découvrez comment nos muscles développent de la force et comment leur bon fonctionnement se répercute positivement sur les autres organes de notre corps. En décrivant le système neuromusculaire, ce livre-explique notamment la façon dont l'énergie est utilisée au sein de la fantastique machinerie musculaire, quelles sont les adaptations qui interviennent si l'on se lance dans un entraînement d'endurance ou de force, ou encore comment réagit notre muscle si l'on veut commencer ou continuer à s'entraîner. Découvrez aussi par quels moyens optimiser la récupération et éviter - ou gérer ! - les phénomènes de crampe et de blessure musculaire. Un regard est porté sur l'activité physique et le vieillissement avec l'abord de quelques méthodes simples pour conserver ou redévelopper de la force afin de vieillir en bonne santé. Le lecteur trouvera au long des différents chapitres abordés des conseils pratiques, issus de découvertes scientifiques récentes.

Aujourd'hui connue pour être le premier port de pêche français, la ville de Boulogne-sur-Mer possède depuis l'Antiquité - de par sa position stratégique sur la Manche - un passé riche d'événements. En témoignent son patrimoine et son architecture, qui rappellent la présence des Romains, les affrontements du Moyen Age, la prospérité de la période moderne et le passage de la Grande Armée napoléonienne. Mais Boulogne est aussi une cité de la reconstruction qui, avec l'architecte Pierre Vivien, trouve après les ravages de la guerre un nouveau visage, précurseur et dynamique. C'est cette perpétuelle évolution, celle d'une ville vivante et active, qui caractérise Boulogne aujourd'hui. Les six parcours proposés conduisent le visiteur à la découverte de la vieille ville fortifiée, avec ses figures et ses personnalités, et les mènent de la ville basse et commerçante, en passant par la cité portuaire et balnéaire et par l'architecture de la reconstruction, jusqu'à la découverte des beaux paysages du Boulonnais, jusqu'à la colonne de Wimille.

L'étude des modèles économiques des musées, des bibliothèques ou des centres d'archives constitue une clé d'analyse de leur organisation et de leur fonctionnement. Par capillarité, elle dévoile la manière dont ces établissements culturels patrimoniaux pensent leur relation à un environnement caractérisé ces dernières années par une réforme des relations entre l'Etat et les collectivités territoriales, par la persistance des effets de la crise financière de la fin des années 2000 et par la révolution numérique. "Viables", "durables" ou "soutenables", quelles parts de conservatisme et d'innovation ces modèles recèlent-ils ? Contribuent-ils à la pérennité des institutions patrimoniales ? En renouvellent-ils les formes, en transforment-ils les missions ? Pourquoi, comment et avec quelles conséquences une partie des établissements décident-ils de diversifier leur champ d'activités en proposant à leurs visiteurs ou usagers des prestations qui ne relèvent pas du champ patrimonial mais plutôt de la création artistique et du spectacle vivant ? Cet ouvrage offre un état des lieux et propose des éléments de réponse à partir de trois recherches réalisées par des spécialistes de l'économie de la culture.

Statues antiques inédites de musées italiens / Seymour de Ricci Date de l'édition originale : 1906 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

La France a la chance de disposer d'un réseau de musées exceptionnel. Mais qu'entend-on par "musée"? Quoi de commun entre le Louvre, marque internationale qui s'exporte à Abu Dhabi, le MuCEM inauguré en 2013 à Marseille, le musée de la Nacre et de la Tabletterie à Méru et les plus de 1 200 autres lieux ayant le label "musée de France"? Marie-Christine Labourdette présente ce qui, au-delà de cet éclectisme, "fait" le musée d'aujourd'hui : ses collections au statut juridique protecteur, présentées suivant un discours scientifique, dans un bâtiment adapté à leur conservation et à leur valorisation et, enfin, mises à disposition d'un public grâce à des politiques de médiation. Elle nous montre comment, à l'aube du XXIe siècle, les musées connaissent un succès qui ne se dément pas et sont devenus de véritables ambassadeurs du dynamisme culturel d'un pays, de son rayonnement et de son attractivité.

Le château de Compiègne est intimement lié à l'histoire des dynasties royales et impériales françaises. Demeure des souverains depuis Charles V, il est profondément remanié par Louis XV dans le style néoclassique caractéristique de la seconde moitié du XVIIIe siècle et augmente d'un vaste parc ouvert sur la forêt. Il devient un haut lieu de la vie de cour au XIXe siècle : Napoléon Ier y accueille en 1810 sa future épouse Marie-Louise, puis Napoléon III et Eugénie y organisent des fêtes somptueuses. Par leur élégance et la qualité des décors intérieurs, les Appartements historiques constituent un lieu de mémoire exceptionnel, tout comme le Musée du Second Empire et le Musée de l'Impératrice, qui rassemblent une remarquable collection oeuvres d'art. Enfin, le Musée national de la voiture, propose un ensemble unique au monde de véhicules hippomobiles, de traîneaux et de chaises à porteurs, de cycles, de motos et d'automobiles, depuis les modèles à vapeur jusqu'aux années 1950.

Les musées de province. Tome 2 / par M. le Cte L. Clément de Ris,... Date de l'édition originale : 1859-1861 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.