Vanity Bagh

Imran et sa bande s'ennuient ferme dans ce quartier musulman à l'abandon d'une petite ville de l'Inde, surnommée "Little Pakistan". Leur rêve de défrayer la chronique va, hélas, se réaliser au-delà de leurs espérances. Mais, de la prison où il purge une lourde peine, Imran a trouvé un moyen de s'évader par l'esprit.

C'est pour Tangerina que César Amadeus joue son Eternité ce jour-là. Tangerina est née à Lisbonne, dans le vieux quartier d'Alfama, et a grandi à Bex, avec sa mère, sous une affiche du Montreux Jazz Festival. Elle a été élève au Gymnase de Burier, une élève brillante, d'après le professeur Sissoko, doublée d'une vraie guerrière de la cause animale – condamnée même à la prison. Sa vie valait bien un roman. Lilas en est persuadée. Ce roman s'appelle Vanité. Il dit l'empire des rituels sur nos vies en exil.

Si nos premières fois sont souvent mémorables, il est en revanche plus rare d'être conscient de vivre nos dernières fois. Vanité commence par un fou rire, mais cette fois Etienne Lécroart met de côté son humour et nous offre une oeuvre sensible et nostalgique. Il y évoque un à un les moments où il fera, verra, éprouvera une dernière fois les choses, grandioses ou banales, qu'il regrettera lorsqu'il ne sera plus. On retrouve notre imperturbable Oubapien qui construit au fil des pages l'inéluctable final qui justifie son titre. Mêlant virtuosité et introspection, Etienne Lécroart nous invite dans Vanité à nous moquer de la postérité et à profiter humblement de chaque instant comme si c'était le dernier.

"La corruption du siècle se fait par la contribution particulière de chacun de nous : les uns y confèrent la trahison, les autres l'injustice, l'irréligion, la tyrannie, l'avarice, la cruauté, selon qu'ils sont plus puissants ; les plus faibles y apportent la sottise, la vanité, l'oisiveté, desquels je suis. Il semble que ce soit la saison des choses vaines quand les dommageables nous pressent. En un temps où le méchamment faire est si commun, de ne faire qu'inutilement il est comme louable." Avec une grande liberté d'écriture, Montaigne nous offre quelques pages pleines de malice et de sagesse pour nous aider à conduire notre vie.

Bien qu'elle soir la petite-fille d'un comte, Kate Westbrook ne fréquente pas la haute société dont son père a été banni après avoir épousé une actrice. Malgré l'amour de ses parents et de ses trois soeurs, Kate n'aspire qu'à s'élever dans la hiérarchie sociale et jouir enfin des privilèges auxquels elle estime avoir droit. Est-ce un mal d'apprécier les belles choses et la compagnie des gens raffinés ? Sûrement pas. Elle épousera donc un riche aristocrate, et rien ne la détournera de ce but. Surtout pas l'amour, sentiment inutile. Et encore moins Nick Blackshear, cet obscur avocat qui n'a pour lui que ses beaux yeux qui, Dieu sait pourquoi, font battre son coeur..,

Les parties du recueil portant le nom des Parques contiennent des extraits d'autobiographie existentielle : l'auteur rapporte les différentes étapes de son parcours souterrain dans les boyaux de l'âme. Il s'agit d'un exercice difficile qui est un véritable labeur, alors l'auteur rêve d'une poésie plus légère, sur laquelle ne pèserait pas l'injonction provenant du fin fond de la nuit intérieure. Lassé de la poésie introspective, il tente de s'y soustraire par deux fois dans les parties intermédiaires, se concentrant sur des images consolantes venues du passé ou bien sur celles de quelques films qui l'ont marqué et apaisé.

Avant d'aborder cet ouvrage, sachez que sa lecture fera peser sur vos épaules la responsabilité d'un juré d'assises : Déclarerez-vous Grégory CHERQUI coupable ou non coupable ? En effet, voilà que cet homme de 48 ans, qui menait jusqu'alors la vie bien rangée d'un avocat d'affaires parisien, s'est laissé aller à dévoiler au grand jour son tout premier recueil de poèmes ! Dès les premières pages, l'auteur vous invite sans complexe ni pudeur dans les profondeurs intimes de son âme. Dans cette compilation de poèmes, cueillis au fur et à mesure des étapes de sa vie, il ne vous épargne rien de ses tourments ni de ses fragilités. Par un savant mélange d'introspection et de dérision, l'auteur se livre et se délivre à travers divers thèmes qui vont du rapport à la famille au rapport à Dieu et à la judéité, en passant par l'amour, la musique et le temps... Au contact de sa langue directe et respectueuse de la versification classique, vous vous surprendrez par moment à vous reconnaitre en lui. Et si tel est le cas, parce que nous sommes tous parfaitement imparfaits, ce sentiment d'identification devrait normalement vous conduire à juger avec indulgence que le sort de cet homme relève tout à la fois de l'innocence et de la culpabilité, de la Sagesse et de la Vanité.

De l'incendie de Moscou, dans la nuit du 15 au 16 septembre 1812, au retour en deux temps des rois Bourbons en 1814-1815, que d'évènements militaires et politiques majeurs ! ... Et que d'aventures et d'émotions pour nos sympathiques héros, emportés, bien malgré eux, dans le tourbillon de l'Histoire ! Vous avez aimé les six premières escapades dans le passé ? La septième ne peut que vous passionner. Alors en route pour le voyage ! A présent, laissez-vous porter au fil des pages... "Vanité ! Tout est vanité". Septième et dernier volet de la saga historique & romanesque "Un château en Gévaudan".

Profiler de renom, Harleen Quinzel est embauchée par le GCPD pour enquêter sur une vague de crimes particulièrement sordides. Mais elle est elle-même hantée par une affaire passée lorsque sa colocataire a été sauvagement assassinée par le tueur en série surnommé le Joker.

Andreï Vieru n'est pas n'importe quel pianiste. Il est demandé dans le monde entier pour ses interprétations de Bach. Mais il est aussi écrivain. Roumain écrivant en français, comme certains de ses prestigieux compatriotes, il donne dans cet Eloge de la vanité un livre de moraliste que n'aurait pas renié Cioran - qu'il a bien connu et dont il trace ici un portrait sans complaisance... La vanité est-elle un mal ? Le simple fait de poser cette question est en soi corrosif, à une époque où les médias veulent imposer aux artistes une posture de modestie afin de mieux les diminuer. S'appuyant sur de nombreux exemples puisés dans la musique, la littérature et ses souvenirs personnels, Andreï Vieru donne ici un essai profondément original. De Cioran à Rostropovitch, de Bach à Mircea Eliade, de Mozart à Salieri, de la dissidence roumaine aux plus grands interprètes mondiaux, regardons-nous en sa lucide compagnie au miroir de nos vanités...

A vrai dire, les grands thèmes de la poésie de tous les temps se déclinent sur les doigts d'une main et qu'on le veuille ou non, c'est la forme qui différencie les poètes et les inscrits dans leur époque : le poids qu'ils accordent au mot, à ses sens multiples, à son rythme, à sa musique, à la densité et la syntaxe de la phrase, qui ouvre mille horizons sensibles. Par ailleurs, je crois privilégier la lumière plutôt que la couleur : ainsi ma phrase s'articule sur le verbe, moteur de pensée, plutôt que sur l'adjectif (dont l'abus kaléïdoscopise aux dépens du sens profond) ! P. Fouché-Saillenfest

Lourdes. Les apparitions / Cte Jean de Beaucorps Date de l'édition originale : 1911-1913 Sujet de l'ouvrage : Marie (sainte ; personnage du Nouveau Testament) -- Apparitions et miracles -- France -- Lourdes (Hautes-Pyrénées)Pèlerinages chrétiens -- France -- Lourdes (Haute-Pyrénées) Appartient à l'ensemble documentaire : MidiPyren1 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

"Le but de la musique devrait n'être que la gloire de Dieu et le délassement des âmes". On n'a longtemps vu en Johann Sebastian Bach, en français Jean-Sébastien Bach (1685-1750), qu'un organiste virtuose, voire un protestant bigot ou un fonctionnaire du culte composant à marche forcée. Pourtant, cantates, Passions, concertos, sonates, fugues, canons, passacailles, rien ne résiste à la boulimie de ce musicien complet qui maîtrise parfaitement la facture des instruments, la technique instrumentale, la composition, l'improvisation, la pédagogie, et la gestion d'une institution musicale. Homme aux multiples facettes et père de vingt enfants, l'auteur de L'Art de la fugue, qui ignore la cassure habituelle entre musique profane et religieuse, est considéré aujourd'hui comme un des plus grands musiciens de tous les temps.

Le Pouvoir de la vanité est un récit du genre "N’zassa" qui a été crée par l’écrivain Ivoirien Jean Marie Adiaffi. Le n’zassa est un genre sans genre qui rompt avec la classification classique de genre : roman, nouvelle, poésie, épopée, théâtre, etc. Le n’zassa est un pagne africain, une sorte de tapisserie qui rassemble, qui récupère des petits morceaux perdus chez les tailleurs pour en faire un pagne muti-pagne, un pagne caméléon qui a toutes les couleurs. Il fait une satire religieuse, sociale, politique de mon pays la Côte d’Ivoire à un moment où la crise politico-religieuse et socio-économique a tellement influencé le peuple qu’il se fait abuser par les soit disant "hommes de Dieu" et les politiciens. Le Pouvoir de la Vanité exprime aux Chrétiens que la foi n’exclut pas la raison.

Jenny, jolie rousse aux yeux vairons, travaille dans le domaine de l'art mais mène une vie morne et triste, jusqu'ici. Oscillant entre des parties de jambes en l'air, faiblement satisfaisantes, et son travail au musée, elle est une femme moderne à demi-vivante. L'apparition d'une vanité " Mickey Mouse " bousculera sa vie, la menant vers un destin qui lui conviendra bien plus qu'elle ne pouvait l'imaginer. Les déboires de sa jeunesse, son père, les hommes, un fils né sous X et un certain D.K aligneront peu à peu les briques de sa vie. Comment résister quand une force mystique et artistique nous pousse à nous rencontrer ? La vie de Jenny ne lui appartient plus, elle ne lui a jamais appartenu.

Johann Sebastian Bach (1685-1750) : son nom suscite l'admiration, son art provoque l'émerveillement. Le cantor de Leipzig serait ainsi l'" Homère de la musique ", une " cathédrale éternelle" qui "domine les siècles ", voire, selon le mot célèbre de Cioran, le "cinquième évangéliste". La figure inégalable d'un compositeur tout au service de son art et du Très-Haut. Un miracle, oui, mais aussi un mystère. Son oeuvre, d'une richesse, d'une diversité et d'une ambition inouïes, ne connut pas une grande diffusion à son époque et conserve encore de nombreuses zones d'ombre. Qu'on y songe: une cantate, une seule vraisemblablement, parmi les trois cents composées, fut publiée de son vivant; près d'une centaine seraient perdues ! S'intéresser à Bach, c'est donc, tout d'abord, rechercher la vérité derrière la légende. Les auteurs de ce Tout Bach ont ainsi eu à coeur de revenir aux sources et d'expliquer les contextes. Découvrir et prendre la (dé)mesure de l'auteur de la Passion selon saint Matthieu, c'est également accepter d'explorer un univers aux limites proprement infinies - et l'on ne pense pas seulement à toutes les personnes qu'il a côtoyées, à tous les interprètes, à tous les musiciens, philosophes ou exégètes qui ont contribué à sa fortune posthume. Pour peu que l'on renonce d'emblée à une ambition d'exhaustivité qui tiendrait de la gageure - historiens et musicologues, inlassablement, font état de nouvelles découvertes -, un dictionnaire, dans lequel il est aussi agréable de se perdre que de se retrouver, nous a paru la forme la plus appropriée pour cerner la dimension du mythe comme de l'homme, de l'oeuvre comme de sa portée. Cet ouvrage aux quelque 800 notices se veut donc une manière d'état des lieux, une porte d'entrée dans l'univers de Bach et une façon de partager ce qu'il avait de plus précieux, sa joie. Bertrand Dermoncourt.

Mon bonheur m'appauvrit. Venant d'un archipel boiteux de l'océan indien au paysage religieux, où pauvreté et vanité font noeud. Omar, en poète que le mal-vivre du pays natal garde éveillé, crie ses insomnies sous une vague hémorragique des sens qui s'affronte à un esprit ainsi étendu sur le vide aisé de la solitude qui mène à la certitude. Voyage au Bout de la Vanité est un livre poétique qui met en lumière l'horrible réalité de certaines traditions et coutumes Comoriennes.

Une odyssée sportive fantastique ! Sur une Terre colonisée par un peuple extraterrestre, le jeune Rudy vit seul avec sa mère dans le quartier pauvre de Nevillia. Il trouve refuge dans le sport le plus populaire de l'univers, le bash, un basket-ball brutal et spectaculaire, utilisé dans certains recoins de la galaxie pour résoudre les conflits. Au cours d'un match, Rudy révèle des capacités hors normes, qui font de lui l'un des plus grands espoirs de la planète et le rapprochent de son rêve : devenir le meilleur joueur de l'histoire !

De Jean-Sébastien Bach, l'un des plus grands génies qu'a connus le monde occidental, longtemps fut conservée l'image de vieux "cantor" sévère et pompeux, figé par la gloire. C'est un tout autre personnage que nous révèle Roland de Candé : tendre et coléreux, exigeant et généreux, patient et combatif, passionné, sensuel, attaché aux traditions et curieux de l'avenir. Bien que sans vanité, il se sait pleinement maître de son art. On le voit tirant l'épée contre un étudiant d'Arnstadt, prolongeant plusieurs mois un congé de quatre semaines pour aller entendre Buxtehude à Lübeck. Il est emprisonné à Weimar, fêté à Dresde, humilié à Leipzig, reçu comme un souverain par Frédéric II. Opéré de la cataracte par un célèbre chirurgien anglais, il meurt à 65 ans, le 28 juillet 1750. Neuf de ses vingt enfants lui survivent. Plusieurs sont des musiciens renommés. Aujourd'hui encore, sur la dalle qui recouvre ses restes au milieu de la nef de Saint-Thomas de Leipzig, des fleurs sont souvent déposées par des mains anonymes. " S'il y a quelqu'un qui doit tout à Bach, c'est bien Dieu ", a écrit Cioran. En tout cas, l'œuvre de Bach forme la clef de voûte de notre histoire musicale. Considérable et contrastée, elle est riche d'autant de pages ressassées que de chefs-d'œuvre ignorés dont Roland de Candé fait une analyse d'une remarquable clarté. Bach y apparaît dans son temps et face à la postérité, admirablement maître d'une technique et d'une inventivité qui sont ici décrites avec rigueur et passion.

Un célèbre musicien classique est assassiné, defenestré depuis son appartement, à Oxford. Un banal cambriolage qui aurait mal tourné ? Pour Ben Hope, l'ancien soldat d'élite, l'affaire est loin d'être aussi simple. En effet, quelques jours plus tôt, le musicien avait révélé à Ben qu'il possédait une partition perdue depuis des siècles. Or, ce manuscrit du légendaire Jean-Sébastien Bach est la seule chose que les cambrioleurs ont emportée. La piste des assassins conduit Ben jusqu'à des contrées particulièrement hostiles. Pourquoi des mafieux serbes s'intéressent-ils autant à cette partition ? Qu'est-ce que ce "manuscrit Bach" a de si particulier pour que, au fil des siècles, on se soit entre-tué pour le posséder ? Aujourd'hui, seul Ben peut arrêter l'effrayant engrenage qui s'est mis en marche.

Un magnifique récital d'Alexey Sokolov consacré à de grandes oeuvres du répertoire.

Tea-Bag, jeune Nigériane, traverse l'Europe à pied, persuadée que tout là-haut, en Suède, une porte s'ouvrira pour elle. Tania, venue de Smolensk, a franchi la Baltique à la rame, portée par le même espoir. Leïla est arrivée d'Iran alors qu'elle était enfant. Ensemble elles se démènent pour survivre dans une banlieue de Göteborg où elles ont échoué par hasard. Pendant ce temps, le célèbre auteur Jesper Humlin, qui attend l'inspiration en surveillant son bronzage et le cours de ses actions en Bourse, tente d'échapper à la tyrannie de sa petite amie et de sa mère. Le jour où sa trajectoire croise celle de Tea-Bag, Tania et Leïla, c'est le choc. Il découvre l'existence d'une Suède inconnue, clandestine, comme un double " en négatif " de la Suède officielle, laquelle ignore tout de la première. Aussitôt il envisage de détourner leurs expériences à ses propres fins. Mais les jeunes filles n'ont pas dit leur dernier mot... Dans le nouveau roman de Mankell, comédie et tragédie se donnent la main : tour à tour drôle et grave, dérisoire et engagée, cette histoire pleine de rebondissements et de larmes est un conte inspiré du XXIe siècle et un hommage vibrant à des héroïnes bien réelles.

Paru en 1968, Vanité de Duluoz est le dernier livre de Jack Kerouac. Mêlant passé et présent, autobiographie et fiction, l'auteur y retrace son adolescence, de ses années de lycée aux débuts du mouvement beat, en passant par la Seconde Guerre mondiale et un voyage épique vers le Groenland.

Bach ne s'est pas contenté d'être l'immense génie que l'on sait ; il est également parvenu à transmettre à ses quatre fils ayant mené une existence adulte cette fibre musicale qui fit d'eux quatre compositeurs importants. Exemple unique dans toute l'histoire de la musique de semblable continuité, d'autant plus remarquable que chacun d'eux sut développer une personnalité artistique propre qui, si elle dut beaucoup à l'enseignement du père, ne s'affranchit pas moins très vite, sur le plan stylistique, de sa puissance emprise. Ces quatre individualités de tempérament fort différent dont la vie et le parcours musical empruntèrent des chemins non moins divers connurent des destins très variés qui ne se croisèrent qu'en de rares occasions. A l'aîné Wilhelm Friedemann (le Bach de Dresde), au caractère fantasque et instable, formidable organiste qui termina sa vie presque dans la misère, s'oppose son cadet de quatre ans, Carl Philipp Emanuel (le Bach de Berlin), musicien au contraire très en vue à son époque, lié aux écrivains et aux philosophes d'Allemagne du Nord, pionnier de la musique pour clavier, et à ce titre admiré par Haydn et Beethoven. Les deux suivants, issus du second mariage de leur père, et donc considérablement plus jeunes que leurs aînés, présentent ce même profil contrasté : le discret et sédentaire Johann Christoph Friedrich (le Bach de Bückeburg), auteur d'une oeuvre abondante aux frontières du baroque et du classicisme, a peu à voir avec son puîné, le très mondain et voyageur Johann Christian (le Bach de Londres), qui fut le seul des quatre à composer des opéras et à cultiver assidûment le style galant : raisons pour lesquelles Mozart l'appréciait tant. Injustement tombés dans l'oubli, au fur et à mesure que grandissait la gloire de leur père et que Haydn, Mozart et Beethoven devenaient des références incontournables, les fils Bach font l'objet d'un intérêt croissant. Ce livre, le premier à leur être entièrement consacré, rend compte tout à la fois de leur carrière, de leur entourage et de leur production. Auteur d'un livre somme sur Haydn couronné de nombreux prix, ainsi que d'ouvrages sur Mahler et Sibelius, Marc Vignal a par ailleurs assuré la direction du Larousse de la musique et participé à de nombreux ouvrages collectifs.

Les Baga sont, avec les Nalu et les Landuma, de petites communautés rizicoles installées le long de la côte de Guinée, en Afrique de l'Ouest. Ils se sont fait connaître dès la fin du XIXe siècle par les remarquables sculptures qui sont parvenues en Europe et qui figurent désormais dans des collections tant publiques que privées. li s'agit essentiellement de masques en bois de différentes catégories, de statues, statuettes, niais aussi de superbes tambours, de sièges de chefs et autres objets utilitaires habilement sculptés. Les objets sacrés ont été conçus et utilisés pour des pratiques religieuses basées sur la présentification des entités divines, le culte des ancêtres, les rites de passage, les confréries secrètes. Ils apparaissent au cours des cérémonies sociales importantes comme les mariages, les funérailles des anciens et les moissons. Par ailleurs, sous l'influence de la colonisation et des nouvelles religions, les sculpteurs traditionnels ont produit de nouvelles créations plastiques, tout en puisant dans leurs mythes et légendes. Ce sont par exemple des personnages de colons debout, à cheval, ou juchés sur des oiseaux, des bustes de femmes rappelant la déesse des mers Mami-wata, des figures ailées, des animaux de contes et des héros fondateurs de leurs villages.

Tube de 30 ml. Aux fleurs du Docteur Bach : dame d'onze heure, hélianthème, impatiente, clématite, prunus, pommier sauvage, gnavelle annuelle. La crème aux fleurs "Urgences" est la plus précieuse des alliées. Elle calme et apaise quasi-instantanément toutes les petites blessures quotidiennes (brûlures, hématomes). Conçue d'après la méthode "Bach" elle est conseillée pour soulager efficacement tous les problèmes de peau liés au stress et aux états nerveux (rougeurs, eczéma).

Par un matin de printemps, Jean-Sébastien Bach annonce à sa famille qu'il s'absente quelques semaines dans un pavillon de chasse, en Saxe, pour composer au calme. En réalité, il emmène avec lui Eva, une élève exceptionnellement douée, afin de lui transmettre sa science de la musique - et de la gastronomie. Cette initiation musicale, esthétique et culinaire se prolonge pour devenir une éducation de la sensibilité et de tous les sens. Dieu et chair, corps et âme. Jusqu'où le maître pourra-t-il suivre sa disciple ? ?? ?? ?? ??

Comprendre Bach, c'est entrer dans son monde : une époque, des lieux, des genres, des événements. Mais avant tout des personnes : décideurs, humbles tâcherons, protecteurs dévoués et fonctionnaires mesquins, aristocrates fous de musique, dont beaucoup se connaissaient dans le monde de la musique... Ce Monde de Bach de Gilles Cantagrel raconte tout cela. Il présente une période et un milieu d'une intense consommation de musique, hélas en grande partie perdue. Il évoque des musiciens, compositeurs ou exécutants, à jamais disparus ou dont on ne sait presque rien aujourd'hui... Fruit d'un travail de recherche de toute une vie, cette somme constitue pour les amateurs de Bach à la fois un livre de référence et, à l'égal d'un dictionnaire amoureux, une merveilleuse promenade dans l'univers du Cantor de Leipzig.

Emotions provoquées par de lointains et périlleux voyages ou progressions obsédantes : du départ sans retour d'un frère bien-aimé au chromatisme d'une fugue inachevée, des débuts d'un jeune musicien à la cour du duc de Weimar à la consécration du Cantor de Leipzig, Dimitri Malignan nous invite à ces Pérégrinations, et à partager sa rencontre avec un piano à cordes parallèles hors du commun.

Variations Goldberg BWV 988 de J.S. Bach . Philippe Bourlois à l'accordéon/bayan. Ces variations, originalement écrites pour clavecin à deux claviers, n'ont ici nécessité aucun travail de réécriture, mais une (re)pensée pour un instrument à vent polyphonique. Les Variations Goldberg nous invitent à plonger dans un univers infini qui ne cesse de nous séduire au-delà des instruments.