Symphonie atomique

"N'oubliez pas notre baseline : soyez écoresponsable, suicidez-vous. " Le monde d'après s'effondre. Malgré l'odeur de fin des temps, des restes de civilisations subsistent, au bord du chaos, et chacun lutte pour donner du sens à sa vie. Les quatre modèles des puissances atomiques, aux abois, dominent cette désolation et se confrontent, prêts à en découdre : ultra-capitalisme américain, écologisme européen, nationalisme russe et totalitarisme social chinois. Dans ce climat délétère, l'équilibre ne tient plus qu'à un fil, sur le point de rompre. Parmi le concert des forces nucléaires spatiales, l'Europe en Transition fait figure de naine. Pour autant, alors qu'émerge une crise dans la crise, le sort de l'Humanité va peut-être dépendre des décisions de deux de ses membres, que rien ne prédisposait à cela : Juan et Agathe. Dans cette nouvelle ère, à l'Europe reconfigurée et où l'espace constitue le terrain névralgique des conflits, leurs actes vont faire écho à l'étrange soulèvement en cours dans les steppes d'Asie centrale - sous le commandement du jeune Ashkat -, et les confronter à l'énigme qu'incarne Ulan Moltov, l'âme de la rébellion, le coeur du jeu de poker à grande échelle qui débute.

" Soyez écoresponsables : Suicidez-vous ! " Radio Collapse Le monde d'après s'effondre. Malgré l'odeur de fin des temps, des restes de civilisations subsistent, au bord du chaos, et chacun lutte pour donner du sens à sa vie. Les quatre modèles des puissances atomiques, aux abois, dominent cette désolation et se confrontent, prêts à en découdre : ultra-capitalisme américain, écologisme européen, nationalisme russe et totalitarisme social chinois. Dans ce climat délétère, l'équilibre ne tient plus qu'à un fil, sur le point de rompre. Parmi le concert des forces nucléaires spatiales, l'Europe en Transition fait figure de naine. Pour autant, alors qu'émerge une crise dans la crise, le sort de l'Humanité va peut-être dépendre des décisions de deux de ses membres, que rien ne prédisposait à cela : Juan et Agathe. Dans cette nouvelle ère, à l'Europe reconfigurée et où l'espace constitue le terrain névralgique des conflits, leurs actes vont faire écho à l'étrange soulèvement en cours dans les steppes d'Asie centrale - sous le commandement du jeune Ashkat -, et les confronter à l'énigme qu'incarne Ulan Moltov, l'âme de la rébellion, le coeur du jeu de poker à grande échelle qui débute.

Symphonie, c'est un recueil de trois nouvelles boy's love : "Le monstre sous le lit" , "Le garçon fleur" et "Le garçon arc-en-ciel" . Leur point commun ? L'irruption du fantastique dans un monde où l'on ne croit que ce que l'on voit . D'abord publiées en ligne, c'est finalement en format papier que ces histoires voient le jour, de sorte que chacun puisse les redécouvrir d'une autre manière.

Sur les traces d'un best-seller français qui racontait Le tour de la France par deux enfants (8, 5 millions d'exemplaires), Daniel de Roulet a suivi les fleuves et la côte atlantique où sont édifiés les 56 réacteurs nucléaires encore en service dans l'Hexagone. Il se renseigne sur l'histoire de chaque site, commente les prouesses des ingénieurs, documente l'épopée des pionniers, sans oublier le charme des paysages. Dix ans après la catastrophe de Fukushima, au lieu de dresser une fois de plus le bilan d'une industrie nucléaire qui, après un mea culpa du bout des lèvres, se présente désormais avec une stratégie teintée de vert, Daniel de Roulet a préféré un état des lieux quasi touristique et raconter in situ la réalité, notamment économique et sociale, de ces imposants "monuments" et des lieux qui les accueillent. Ou ont lutté contre.

Selznick pouvait attendre, les deux compères se contrefichaient des exigences de leur producteur. Hitchcock et Ben Hecht prendraient leur temps pour fignoler leur film. Notorius (Les Enchaînés) s'annonçait bien. Alfred Hitchcock le savait. Le Britannique tenait tout de même à rajouter sa petite touche bien à lui : son McGuffin, le petit écho mystérieux du film, sa spécialité. Six mois avant l'explosion de la bombe atomique, Alfred Hitchcock pressentait déjà le malheur. L'uranium serait le McGuffin d'un film qui marquerait des générations.

L'intrigue se déroule de la fin des années 1960 au début des années 1980 et nous offre une authentique immersion dans l'univers d'un orchestre philharmonique. Mathilde, jeune altiste de 19 ans, s'apprête à faire son entrée dans la vie professionnelle. L'orchestre qu'elle rejoint se situe loin de sa province natale et de ses racines. Elle va découvrir la vie, rencontrer l'amour avec Christophe, jeune violoniste et compositeur talentueux, connaître des joies, des déceptions. Surtout, elle va inspirer cette Symphonie concertante pour violon et alto. Ce roman se veut la transcription littérale d'une oeuvre musicale. Ce serait dont une symphonie qui a une forme concertante pour deux solistes, en l'occurrence violon et alto, c'est-à-dire Christophe et Mathilde. Mais contrairement à un concerto, ici les solistes ne sont pas en opposition avec l'orchestre, lequel vaut pour le monde... , à moins qu'il ne s'agisse ici d'un troisième personnage.

Nous vivons dans un monde ou aimer qui l'on veut n'est pas acceptable à cause d'un, trop grand, différence d'âge de revenu financier ou de rang social. Un monde ou la musique reste plut-ois incomprise, où la beauté fait défaut. Un monde où les apparences sono trop souvent trompeuses. Avant je croyais que le sens de la vie, c'était la musique. Mon professeur m'a montré que l'amour pouvait aussi valoir la peine d'être vécu. Alors, je l'ai aimé, envers et contre tout. Je l'ai détendu, j'ai cru en lui, je me suis perdue. Grâce à Rudyard, cet homme au regard tendre et valeurs nobles, j'ai pu réaliser mes rêves les plus contrits erses. L'espace d'un instant, nous nous sommes croisés, nous nous sommes aimés. Nous, qui vivions dans des mondes parallèles. Notre histoire est celle d'une petite étoile en plastique phosphorescente, d'une enquête policière, de parents désabusés, de normes sociales chamboulées, d'opéra rock révolté, de drogue surdosée, d'amour rejeté et d'amine a toute épreuve.

Un serial killer se cache dans un village tranquille, non loin du lac d'Annecy. Secondé par ses fidèles lieutenants, Arcady et Dolorès Scampana, Marac lui tend une embuscade et découvre par la même occasion qu'il s'agit d'un ex-tueur de la mafia russe ayant un temps contrôlé le proxénétisme à Nice. Comme une vengeance posthume, un terrible engrenage se déclenche alors. Des cadavres atrocement mutilés jalonnent une enquête aux ramifications imprévues. Un psychiatre et son épouse sont enlevés dans des conditions mystérieuses. Une richissime banquière d'Annecy est menacée, un réseau pédophile découvert, des notables sont impliqués. Telle une signature, le meurtrier laisse sur les corps une pierre précieuse chaque fois différente, associée à des messages ésotériques que Marac devra déchiffrer s'il veut démasquer l'inconnu que les policiers surnomment Lucifer. Le commissaire viendra-t-il à bout des forces du mal qu'il a involontairement déchaînées ? Un suspense haletant, un récit maîtrisé, pour une enquête de cauchemar menée par le héros désabusé et ironique de Dan Chartier.

Hey, miss détective, les douceurs sont amères, sur la rouille et le béton ta rivale file et t'échappe. Elle est si belle, les hommes veulent l'aimer, les hommes veulent la tuer. Hey, miss détective, aie pitié d'elle, sois magnifique. Les enfants dansent, les enfants pleurent, écoute la chanson que je t'écris, tu es la détective, je suis le poète.

Le héros le plus radioactif de l'univers revient avec Hiroshiman, le surhomme atomique, une BD inédite en couleur dans laquelle Rifo dévoile la genèse d'Hiroshiman. En 1945, les Américains découvrent un être humain doté de pouvoirs surnaturels. Les Russes cherchent à tout prix à s'en emparer afin de posséder la suprématie de l'ère nucléaire. Au même moment, des extraterrestres de la planète Métaluna débarquent sur Terre pour nous avertir de la fin du monde... En somme, un récit dégoulinant d'amour et d'espoir. Dans un passé en pleine mutation, Rifo joue avec les lieux communs du genre post-apocalyptique dans un contexte de seconde Guerre Mondiale pour vous faire rire à vous tenir les côtes. Un album qui met l'international à l'honneur et qui saura ravir les fans de Kubrick, Schwarzy et Manet (oui, les trois ensemble). Devenu introuvable en librairies, les éditions Rouquemoute ont ressuscité Hiroshiman en 2016 avec la publication du volume 1 de L'intégrale d'Hiroshiman, suivi d'un volume 2 en 2018. Créé par Rifo en 1991, Hiroshiman, le surhomme atomique célèbre les 30 ans des aventures abracadabrantesques du seul et unique héros atomique.

Serguei et Maria, deux agents du renseignement missionnés par leurs gouvernements respectifs sur le projet international ITER " Soleil artificiel ", vont s'affronter à distance, chacun dans leurs prérogatives et compétences. Ce contexte politico-nucléaire va mettre à mal leurs convictions, mais aussi leurs états d'âmes qui, sous le soleil de Provence, vont prendre une autre dimension jusque-là insoupçonnée. Cet imbroglio sera pour eux la bonne opportunité de faire un point sur eux-mêmes et sur leur avenir. Cette mission va à jamais transformer leurs vies.

Maddyson KR est illustratrice et cartomancienne. Cette passionnée de graphisme et d'ésotérisme a souhaité combiner ses deux passions en réinterprétant le tarot de Mar­seille dans cette version à la fois bucolique et emprunte de magie et de symbolisme. Au gré de ses arcanes, le tarot atmique vous convie à un véritable voyage initiatique. Il crée un lien entre celui qui l'utilise et les forces divines, naturelles ou supérieures qui nous régissent. Les nombreux secrets qu'il recèle vous permettront de libérer efficacement vos dons médiumniques. Vous y retrouverez les symboles traditionnels du tarot de Marseille, mais pourrez également vous appuyer, au fil de votre avancée, sur les nombreux autres détails et éléments qu'il dissimule et qui vous permettront d'aller plus loin et d'être plus précis encore dans vos prédictions. Les arcanes mineurs, mis bout à bout, dévoilent un paysage qui symbolise notre chemin de vie, ses écueils, ses joies, ses obstacles et ses réalisations. Chaque famille - Bâton, Coupe, Denier, Epée - raconte désormais sa propre histoire tout en délivrant des notions de temps et d'espace, précieuses à tout tirage divinatoire. Ce merveilleux tarot permettra au consultant de bénéficier d'une énergie toute particulière grâce à laquelle il réalisera des tirages précis, mettant en lumière tous les domaines de la vie quotidienne : professionnel, affectif...

La Xe symphonie perdue au poker ! Karl, le neveu de Beethoven, dérobe à son oncle qui est en train de l'écrire, plusieurs pages de la Xe symphonie. Depuis lors les partitions passent de main en main, du début du XIXe jusqu'à nos jours. Elles épousent les vicissitudes de la vie de leurs différents détenteurs jusqu'au jour où par pur hasard, l'un des héros du roman trouve une lettre faisant référence à un secret. Le héros se met alors en tête de percer le secret. Va-t-il y arriver ? Une seule chose est sûre : il va vivre une curieuse aventure qui va modifier le cours de sa vie.

La couleur bleue occupe la poésie et la littérature à partir du Moyen Age. Dès qu'elle devient la couleur de la Vierge Marie, elle acquiert une immense valeur sensorielle. Le manteau royal lui aussi va devenir bleu. Protection céleste et protection terrestre. "De nos jours, [le bleu est] la couleur préférée de l'homme occidental" (Annie Mollard-Desfour). Au fur et à mesure, le ciel, l'eau, les lieux, les animaux, l'art, tout se fait bleu. Les peintres on leur période bleue. La poésie devient bleue. Le rêve est bleu. La liberté, l'évasion, l'idéal, la joie de vivre, doivent être bleus, pour le bien-être. Le bleu c'est la tendresse, les sentiments, l'âme heureuse, et même la mélancolie.

L'Afrique L'obligeant continent noir, berceau de spiritualité Ajamais un berceau bâti par des résistants, d'éminents savants Foyer des muses s'abreuvant sur le Zambèze, le Nil, l'Ogoué Refuge des êtres les plus rares, des plus belles pensées de l'histoire Impératrice opulente mais extérieurement minimisée Qu'à cela ne tienne, je l'aime à la folie, je me glorifie Udu, calebasse, balafon, tam-tam font danser l'âme, Enivrer de souffles et d'ombres l'arène bohème.

Un jeune homme, orphelin de mère et rejeté par un père enseignant d'école primaire, frustré d'avoir été éconduit par sa belle famille quand il vivait encore ave sa jeune compagne défunte, vivant avec sa tante à la briqueterie, quartier populeux et peuplé majoritairement des musulmans dans la ville de Yaoundé, refuse de poursuivre ses études pour apprendre à jouer le piano. Malgré le coût élevé de la formation en musique classique, sa tante qui tient à la réussite de son neveu, accepte son choix de ne plus poursuivre ses études pour se livrer à sa passion musicale. Par ses contacts, il va rejoindre l'un des clubs les plus prestigieux de Yaoundé où ne viennent que les enfants des hauts commis de l'Etat et des corps diplomatiques. Hué au début, c'est son génie va le distinguer et créer autour de lui des jalousies. Il va se lier d'amitié avec le fils d'un haut commis de l'Etat qui est impressionné par sa virtuosité et le fait connaître à son père. Ce dernier amoureux de l'art et de la musique classique tombe sous le charme du jeune apprenti de la musique classique. Plus tard, c'est la fille du monsieur qui tombe aussi amoureuse du jeune apprenti de la musique. Cette relation d'amour va jeter un froid dans les relations entre les deux familles. Bien plus, la mort de la jeune fille du promoteur du club de musique classique, assassinée sans que son meurtre ne soit élucidé va compliquer le destin du jeune apprenti de la musique. Sans preuve de culpabilité d'un éventuel meurtrier, le jeune apprenti de la musique est jeté en prison ; ce qui va plonger sa tante dans le trouble. Il faudra attendre l'intervention de la fille du personnage important de Yaoundé, amoureuse du jeune apprenti de la musique pour pousser son père à faire ramener son fils assassin des Etats-Unis afin qu'il vienne purger sa peine, en lieu et place du jeune apprenti de la musique. Ce dernier, maintenant libéré peut reprendre son aventure et surtout son amour avec la jeune fille du personnage important. Mais ladite jeune fille est maladive ; après des interventions chirurgicales, elle décide de célébrer son mariage malgré son état de santé critique. Après l'union du mariage à la Cathédrale-Notre-Dame-Des-Victoires de Yaoundé, la jeune épouse doit rejoindre la Fondation Chantal Biya où elle est internée ; alors que le jeune époux, lors de la cérémonie au Hilton hôtel peut encore égayer les convives en espérant jouer la dixième symphonie.

Le 27 avril 1967, le grand chef d'orchestre autrichien Yachouv Edelman dirige de façon éblouissante le Philharmoniker de Berlin. Alors que les musiciens interprètent la Huitième de Mahler, il succombe à son pupitre. L'autopsie ne tarde pas à révéler qu'il a été victime d'un empoisonnement. D'autres musiciens sont frappés à leur tour. Tous ont en commun d'avoir été déportés à Theresienstadt lors de la seconde guerre mondiale et d'y avoir animé l'orchestre symphonique du camp. L'inspecteur Bauer, chargé de l'enquête, tente d'en apprendre plus sur ces victimes et cet épisode douloureux de leur passé commun. Aux côtés d'une enquêtrice du Mossad et d'un collègue autrichien, Bauer nous entraîne en Autriche, à Prague et à Grenoble pour un étrange parcours initiatique dans l'horreur de la déportation. Finira-t-il par percer le mystère qui liait ces rescapés ? Avec comme fil directeur l'œuvre de Gustav Mahler, qui transcende les passions humaines et leur violence, l'auteur nous entraîne à la fois dans une réalité historique méconnue et dans un roman policier captivant.

La Symphonie héroïque, dont la plupart des poèmes sont composés en vers d'une facture assez classique, est une évocation vibrante et lyrique de la vie et de la mort des poilus de la Grande Guerre, traversée d'un souffle épique indéniable. Le poète y témoigne avec force et émotion des souffrances et des espoirs de cette génération sacrifiée, du départ pour le front au dernier coup de feu avant l'armistice. Il y décrit avec réalisme et précision le quotidien des soldats qui s'efforcent de conserver un semblant d'humanité au milieu des horreurs et des atrocités qu'ils vivent, mais surtout il dénonce l'absurdité de cette guerre et l'imposture cynique de ceux qui la glorifient. La poésie d'Henry Jacques est assurément le fruit d'une élaboration pudique dont les élans et raccourcis sont saisissants ; nous sommes dans la littérature au bon sens du terme. Le poète réussit à tirer le durable du quotidien et à élever jusqu'à l'exemple le fait divers, pour nous dire au plus intime de notre être combien il faut préférer à la raison des armes les armes de la raison.

Franck Müller de Richtenbourg, fils d'un ingénieur du Transcorrézien et d'Edmonde Ventadour, fille d'un grossiste d'Argentat, intègre l'Ecole de Santé Navale de Bordeaux en septembre 1938. En juillet 1943, l'élève médecin militaire part, sur ordre de sa hiérarchie, comme "médecin volontaire accrédité" soigner les militaires français prisonniers en Allemagne. Affecté à Berlin mais libre de ses mouvements, il découvre son métier, la misère des camps, la guerre et, au détour d'un opéra, les beaux yeux d'une mystérieuse jeune fille : Ingrid Müller von Richtenbourg.

"Combien de musiciennes attendent dans les greniers de l'Histoire qu'un bon génie les réveille ? " Les destins croisés de Debora Waldman, cheffe d'orchestre, et Charlotte Sohy, compositrice, à un siècle d'écart. Lors d'un festival dédié aux musiciennes, la cheffe d'orchestre Debora Waldman rencontre François-Henri Labey, ancien directeur de conservatoire. Il lui parle de sa grand-mère, Charlotte Sohy, compositrice méconnue de la première moitié du XXe siècle, et propose de lui montrer quelques partitions. Aussitôt, Debora se prend de passion pour l'histoire de cette femme, qui parvint à concilier son énergie créatrice, son rôle de mère de sept enfants et sa vie amoureuse - son travail étant intimement lié à celui de son mari, le compositeur Marcel Labey. Contre vents et marées, Debora décide de créer la symphonie inédite de Charlotte, écrite pendant la Première Guerre mondiale. Peu à peu se dévoile à elle un continent de musique inexploré : celui des femmes compositrices qui furent pourtant, pour certaines, des actrices majeures du monde artistique. Formidable aventure d'une symphonie sortie de l'oubli, ce récit retrace aussi les destins croisés de deux musiciennes portées par la même passion à un siècle d'écart : deux femmes puissantes, dont l'histoire nous entraîne de la foisonnante vie culturelle de la Belle Epoque à l'Israël des kibboutz où Debora, enfant, découvrit sa vocation.

A quoi sert la musique ? Sans doute seriez-vous tenté de répondre qu'il s'agit d'un passe-temps agréable ou d'un art, mais rien de vraiment essentiel. Pour la première fois, un livre démontre le contraire. La musique est une nécessité biologique pour l'être humain : elle contribue à construire notre cerveau et a probablement joué un rôle décisif pour la survie de l'espèce. En racontant les découvertes scientifiques majeures de ces vingt dernières années, les auteurs expliquent comment la musique relie, même avant la naissance, notre intelligence cognitive à notre intelligence affective, et crée une "symphonie neuronale" aux multiples bienfaits pour l'éducation et la santé tout au long de l'existence. La musique contribue au développement de l'enfant, favorise la sociabilité et s'avère être un excellent soutien scolaire. Elle permet de lutter contre le vieillissement cognitif et de remédier aux pathologies du cerveau. Profitez, vous aussi, du pouvoir de la musique !

Symphonie, c'est un recueil de trois nouvelles boy's love : "Le serment du mercenaire" , "Hétaïre" et "La comète qui aimait l'océan" . Leur point commun ? L'imaginaire, et la création de trois univers bien particuliers. D'abord publiées en ligne, c'est finalement en format papier que ces histoires voient le jour, de sorte que chacun puisse les redécouvrir d'une autre manière.

"Combien heureux les hommes, s'ils pouvaient ignorer le mal ! "Un pasteur du Jura suisse relate dans son journal intime sa rencontre inattendue avec Gertrude, une jeune fille aveugle laissée orpheline. Après l'avoir recueillie, il l'éduque dans la religion protestante en se donnant pour but de préserver à tout prix son innocence. Sauvage au premier abord, Gertrude se révèle pure et sensible : le pasteur en tombe amoureux, tout comme son fils... La Symphonie pastorale (1919) est autant le récit d'une éducation impossible que du déni d'un homme face à ses pulsions intimes. Dans cette variation ironique sur le mythe de l'enfant sauvage, Gide donne à voir, non sans cruauté, toute l'ambiguïté morale qui se loge dans les bonnes intentions.

Prosper a perdu sa femme dans un regrettable accident. Des années après le drame, l'ouvrier agricole ne parvient toujours pas à s'extraire du mal-être dans lequel il s'est englué. A tel point qu'il ne voit pas les sentiments, profonds et sincères, que nourrit à son égard Germaine, son amie et collègue. Un jour, il croise la route d'une élégante jeune femme qui lui fait aussitôt tourner la tête. Il n'a alors plus qu'une obsession : séduire cette bourgeoise et la faire sienne. Prosper se lance à corps perdu dans cette quête, refusant de voir qu'elle est vouée à l'échec... A travers les états d'âme de ses attachants personnages, Christiane Talbot brode avec réalisme et finesse, sur des thèmes ô combien délicats, un roman bouleversant.

A la fin du XlXème siècle, dans le Jura Suisse, un pasteur marié recueille une orpheline dont la seule famille vient de mourir. Dès que celle-ci passe le seuil de sa maison, il s'attire la déception et la tristesse de sa femme. Puis plus tard celle de son fils Jacques, quand il s'avère que celui-ci aussi tombe amoureux de la jeune fille. Car grâce aux bons soins du pasteur, à son attention permanente, la jeune sauvage et muette devient une jeune femme vertueuse, élevée dans la foi protestante. Quand Gertrude retrouve la vue après une opération, elle prend conscience que ce n'est pas le vieux pasteur ridé qu'elle aimait, mais son jeune et beau fils Jacques. Tourmentée, elle tente de se noyer et meurt quelques jours plus tard.

On sait désormais que l'avenir de l'astrophysique dépend de la résolution des contradictions entre la théorie de la relativité formulée par Einstein et les principes de la physique quantique élaborés par Bohr. Niels Bohr (1885-1962) a introduit en physique des changements aussi profonds que ceux qui avaient accompagné la naissance de la science moderne de la nature au XVIe et au XVIIe siècle. C'est que, physicien, il était aussi philosophe. Le rôle fondamental qu'il joue dans la formation de la théorie quantique entre 1913 et 1927 le conduit en effet à proposer, avec la notion de "complémentarité", une interprétation nouvelle des concepts d'objet et de phénomène. Par là, il transforme la conception générale de la science et anticipe sur de nombreux aspects de l'épistémologie contemporaine. L'oeuvre de Bohr s'attache à penser cette révolution dans les principes de la philosophie : qu'est-ce qu'une représentation, comment s'assurer de la cohérence d'un énoncé et de la vérité d'une théorie physique, qu'est-ce que la réalité d'un processus ? Dans ces textes capitaux - notamment ceux des discussions avec Einstein , les difficultés formelles de la physique atomique ne sont pas disjointes des paradoxes qu'elles impliquaient, aux yeux de Bohr, dans les domaines du langage, de la théorie de la connaissance et des sciences humaines. L'édition des textes de Bohr qu'a établie Catherine Chevalley est depuis longtemps devenue une référence.

L'oeuvre de Chauvin est caractérisée par ses formes hautement stylisées et épurées en bronze, en bois et en plâtre, tantôt abstraites, tantôt figuratives. Elle s'articule autour de thèmes tels que l'animalité et la sexualité humaines, la nature, la sensualité, l'architecture, la technologie et le futurisme. Parmi ces contemporains, citons Constantin Brancusi, Jean Arp et Ossip Zadking, auprès de qui il a exposé dans les années 50. En 1962, il a représenté la France lors de la Biennale de Venise. Tout au long de sa carrière artistique, Jean Chauvin a photographié de manière obsessionnelle ses sculptures, en conférant à ces images une certaine autonomie. Il a misé sur l'esthétique documentaire, par laquelle tous les facteurs pouvant témoigner de sa personnalité tendent à disparaître dans l'optique de mettre en évidence la sculpture elle-même, dénuée des circonstances ou du contexte. En vue de magnifier avec délicatesse le contraste de lumière et d'ombre, de couleur et de matériau, les oeuvres sont posées sur un support d'arrière-plan noir ou blanc en dur, au sein d'un environnement hautement éclairé. Un subtil mélange d'ombre et de lumière révèle les détails gracieux de la surface et les changements de plan. L'Ombre atomique a été publié à l'occasion de l'exposition qui s'est tenue à la maison moderniste de l'Atelier Jespers à Bruxelles en 2021, avec Tim Onderbeke pour curateur. Cet ouvrage présente une sélection de photographies exposées, des visuels de l'exposition et un fragment de texte de Paul-Louis Rinuy issu du catalogue raisonné de Chauvin.

Sur un mode faussement badin, provocateur, absurde, Denis de Rougemont met en situation les questions métaphysiques, toujours d'actualité, qu'ont suscitées, au lendemain de la fin de la Deuxième Guerre mondiale, le largage de la bombe atomique sur Hiroshima et Nagasaki. "Quel est le sens de la vie si elle finit demain ? Qu'est-ce que cette mort de l'homme causée par son génie ? Pourquoi l'intelligence conduit-elle au suicide ?". Au fil des réflexions émises par les différents protagonistes, on est saisi de constater que, près de soixante-dix ans après la rédaction du texte, les hypothèses théoriques émises comme des conjectures, ont été conduites par les États-Unis comme un but à atteindre : "À l'arme planétaire correspond donc une communauté universelle, qui relègue les nations au rang de simples provinces". Cet ardent défenseur d'une Europe fédérale et d'un gouvernement mondial croyait-il vraiment "qu'il fallait une menace planétaire pour provoquer l'union sacrée du genre humain" ? A la veille de Noël 1945, c'est plutôt à la fin du monde qu'il croit. Fin du monde ou fin de l'humanité ?

La place du musicien dans la cité a-t-elle vraiment évolué depuis le XVIIIe siècle ? Quelle réalité se cache derrière le faste du concert ? Comment gérer la perversité d'un chef d'orchestre ? Est-il possible de combiner l'idéal de son art avec la loi du marché ? Dans ces nouvelles, les artistes s'allongent sur le divan pour nous offrir une symphonie intime et inédite.

Maestro Souriceau, le chef d'orchestre t'invite à rencontrer tous ses amis mugens. Ensemble, ils Préparent en secret une grande surprise !