Nadia Albertini

Ce livre retrace le parcours extraordinaire de Nadia Nadim qui a fui la guerre civile en Afghanistan pour rejoindre l'Europe. Réfugiée dans un centre d'accueil au Danemark, elle est rapidement remarquée pour ses capacités par le club de football local avant d'entrer dans le coeur des Danois à l'occasion des championnats d'Europe 2017. Après avoir joué à Portland et à Manchester City, Nadia déploie désormais tout son talent, son style original et son audace sans limite au Paris Saint-Germain. Elle suit également des études de médecine à l'université d'Aarhus. Sa détermination, sa force et sa mentalité de combattante en font un exemple pour toutes et tous. Dans son autobiographie, elle raconte son histoire hors du commun dans l'espoir d'inspirer les autres à poursuivre leurs rêves. Je suis plus rapide que les autres, et plus forte. Quand je suis absorbée par le jeu, je n'ai pas le temps de penser à ce qui m'est arrivé avant notre vie au Danemark. Sur le terrain, je suis comme toutes les autres, je ne suis ni pauvre ni réfugiée, je suis footballeuse.

Cette oeuvre pose un problème nouveau dans le théâtre soviétique : celui d'un amour subversif, tenant pour nulle l'influence du milieu social. Nadia est l'histoire d'une femme, jeune encore, qui a tout quitté pour suivre l'homme qu'elle aime. Elle est amenée à le laisser sans renoncer pour autant à son amour, et ne se résoud pas à recommencer sa vie, transgressant ainsi la morale socialiste conventionnelle.

Nadia est une battante. Elle lutte en permanence... Dans cette lutte, elle se heurte à des murs si durs qu'elle ne rebondit pas immédiatement. Au contraire, elle est anéantie, perd sa joie de vivre et ne conserve qu'un petit sourire de façade. Dans sa tête, malgré tout, elle court inlassablement après le bonheur. Mais elle ne le trouve pas forcément ou alors, sur des espaces-temps tellement réduits, infimes et éphémères qu'elle doit s'accrocher pour le retenir. A 19 ans, elle quitte sa famille périgourdine pour Paris. Une étape très importante de sa vie où elle savait qu'elle trouverait des institutions qui lui permettraient de survivre si elle trouvait la force de surmonter les atrocités qu'elle avait subies. Mais Nadia gardait le secret, se sentant coupable d'avoir été là au mauvais endroit, au mauvais moment. Elle pensait que, dans un cas dramatique comme le sien, la responsabilité lui tomberait dessus tel un gros fardeau impossible à soulever. Mais là, à Paris, elle se battrait et ce serait différent...

Le premier polar coup de poing de Marc Fouchard Nadia, jeune policière pugnace et volontaire, mène l'enquête avec Jérémy, son collègue et fiancé, sur les trafics de Sophiane, le plus gros caïd du 93. Au cours de son investigation, elle en vient à soupçonner son petit frère, Idriss, d'être mêlé au business de Sophiane. Même si elle a coupé toute relation avec sa famille depuis de nombreuses années, elle va tout de même renouer avec lui pour l'alerter sur les risques qu'il court à fréquenter le grand banditisme. Lorsqu'il lui promet qu'il n'a rien à voir avec le caïd, Nadia décide de le croire. Jusqu'au jour où l'irréparable se produit : un policier est abattu. Nadia va devoir choisir entre sa famille d'origine et sa famille d'adoption, la police.

René Bégué (1887-1987), est à l'origine de Rébé, dont les broderies vont alimenter les créateurs dans le domaine de la haute couture pendant plus d'un demi siècle. René Bégué est un dessinateur de grand talent et un coloriste génial, animé par le goût du faste qui a appris son métier auprès de Poiret et Paquin. Andrée Pichard, que René rencontre au début des années 1920 et qui deviendra son associée et sa femme, a commencé sa carrière comme modiste et possède une excellente connaissance des tissus et a un don particulier pour un agencement et désinhibé des matières. Ensemble ils forment un duo exceptionnel qui va irriguer les plus grandes maisons de haute couture de créations éblouissantes. Rébé est une véritable pépite de la haute couture et du patrimoine textile français, encore inconnu du grand public mais dont le nom résonne comme un mythe chez les couturiers, plus de cinquante ans après la fermeture de l'atelier. En étudiant les croquis, échantillons, les photographies, les modèles conservés dans les archives privées et publiques, l'auteur, Nadia Albertini, retrace pour nous cette histoire fascinante. Pour cela, elle a puisé ses sources dans les magazines de mode de l'époque (Vogue, L'Officiel de la Mode, Harpers' Bazaar, etc.), dans les archives laissées par Rébé au musée des Arts Décoratifs de Paris, au musée du Pays rabastinois, dans celles conservées par les maisons Balenciaga, Dior, Fath, Givenchy, Lanvin, Roger Vivier, Swarovski, Yves Saint Laurent... Nadia Albertini est historienne de la Mode. Elle-même brodeuse, elle collabore avec les plus grandes maisons de couture actuelles... Les recherches qu'elle a menées sur Rébé depuis presque vingt ans l'ont également conduite à rencontrer neuf des anciens collaborateurs du maître brodeur. Leurs témoignages nous plongent dans l'ambiance des ateliers des métiers d'art de l'époque et nous éclairent sur les méthodes et techniques uniques en usage alors.

Dans Nadir, c'est la réécriture du réel confiée aux enfants : leur imagination, leurs jeux et leur langage nous révèlent un monde nouveau et surprenant. La poésie de Laura Fusco dit le monde que le monde ne dit pas. La poésie de Laura Fusco nous rappelle à nos devoirs humains, en nous les jetant à la face, sans fard, ni fleurs, sans ménagement. La poésie de Laura Fusco nous secoue, nous giffle, nous griffe, nous ébranle. La poésie de Laura Fusco paraît simple ; Et parce qu'elle est claire ; Elle éclaire ; Les êtres de bonne volonté. Philippe Claudel. Le poème devient une arche de fortune, construite au plus près de cette vie nue, avec la rugueuse matière de son chaos même, dans un sentiment d'urgence. Comme on voudrait relever le feu de ses cendres, le ranimer depuis ses braises, le poème refuse que les vies se perdent sans trace, et que les hommes ne soient plus des hommes mais un flux à repousser. Jean-Baptiste Para.

Deux familles, deux destins parallèles... Eléonore Toirant, cadette d'une famille d'aristocrates parisiens, grandit dans l'ombre d'un frère brillant, médecin, nobélisé, l'homme que les femmes adulent, alors qu'elle, l'enfant qu'on n'attendait pas, moins talentueuse, moins jolie, attend toujours l'amour et peine à trouver sa place. Loin de là, au Caire, les Saba, victimes d'une arnaque, ont perdu tous leurs biens et se sont réfugiés à Alep où ils élèvent leurs deux filles. Andia, l'aînée sauvée des flammes à la naissance, part étudier les beaux-arts dans la Ville Lumière, espérant déjouer la fatalité qui s'est abattue sur sa famille... La bataille de tous les possibles entre les aspirations de chacun et le diktat d'un destin tantôt clément, taquin et joueur, tantôt capricieux, buté et sombre, projette chacun devant son sort... Andia est le premier roman de Mathie Mattab, auteure iranienne, venue d'une famille de poètes, qui écrit depuis longtemps. Andia est une histoire d'amour inédite et bouleversante qui émeut et marque. Le lecteur est tenu en haleine à travers moult péripéties, face à divers personnages, entre Le Caire et Paris. Ecrit dans un langage poétique, imagé et savoureux, avec des mots réinventés (soeuraternelle, figitude, apaisance, plaisantine), élargissant la palette des nuances, Andia rejoint à un moment l'actualité et met l'accent sur la politique occidentale dans certaines parties de la planète...

Un jeune professeur de province, militant de la S.F.I.O., devient, en novembre 1941, le secrétaire général de l'un des deux grands partis de la collaboration avec les nazis : le Rassemblement National Populaire de Marcel Déat. A la Libération, il est condamné pour "intelligence avec l'ennemi", mais avec les circonstances atténuantes, alors que des responsables subalternes sont fusillés. Pourquoi ? Avec quelles protections ? En février 1948, il bénéficie de la grâce présidentielle. A sa sortie de prison, sans avoir accompli sa peine, il entre directement à la banque Worms, comme "conseiller" à la direction générale. Et fort des liens politiques et économiques tissés avant guerre et pendant l'Occupation, il monte avec ses amis du R.N.P., une entreprise de documentation politique uniquement axée sur la lutte contre le communisme, avec sa revue "Est et Ouest", son centre de documentation, ses instituts. Son activité déborde l'Hexagone, s'étend en Italie, en Amérique du Sud, en Afrique. C'est une puissance. Il est devenu l'homme d'influence que l'on consulte, avec qui on négocie. Du socialiste Guy Mollet au président Pompidou, le monde politique sollicite ses conseils. Les grands patrons subventionnent ses activités. Qui est ce mystérieux personnage ? C'est Georges Albertini.

En consacrant une exposition . Nadia Léger (1904-1982), le musée de l'Annonciade souhaite mettre en lumière une artiste accomplie, restée jusqu' à ce jour dans l'ombre. Son immense talent a longtemps été occulté par la célébrité de son mari, le peintre Fernand Léger à qui elle a consacré sa vie. Pourtant Nadia Léger est à l'origine d'une oeuvre riche et variée, d'une extraordinaire Modernité. Ses oeuvres traversent les plus grands courants picturaux du XX. me siècle, du suprématisme au cubisme, en passant par le surréalisme jusqu'à un réalisme socialiste aux tonalités chromatiques annonciatrices du Pop art. Les dessins, gouaches, tableaux, qui seront exposés au Musée de l'Annonciade témoignent de cette diversité. Les oeuvres présentées proviennent principalement du fonds Nadia Léger précieusement conservées par ses ayants-droit. Nombre d'entre elles, inconnues des spécialistes sont reproduites pour la première fois. Les couleurs de Nadia replace Nadia dans sa contribution novatrice et sa participation singulière aux courants artistiques majeurs du XX. me siècle. Dessins préparatoires, oeuvres de jeunesse, natures mortes cubistes, compositions et sculptures suprématistes, toiles surréalistes, grands formats teintés de réalisme soviétique, c'est ce foisonnement qui transparait dans toute l'oeuvre de l'artiste. Nadia sublime le contraste des couleurs si cher à Fernand. Mais elle s'émancipe du maitre et forge son propre style avec sa propre identité et sa propre fulgurance. Sa palette irradie, les rouges s'enflamment, ses bleus s'éclairent et son vert se réjouit. Passée maître dans l'art du portrait et de l'autoportrait à la manière d'une Frida Kahlo, ses toiles s'illuminent par l'affirmation de couleurs franches traitées en larges aplats. Toute sa vie Nadia crée et produit sans relâche une oeuvre forte en couleurs. C'est dans les lumières du sud que Fernand et Nadia Léger, comme bien d'autres artistes avant eux, y ancrent leur destin. La jeune russe aux origines très modestes vivra près de trente ans sur la Côte d'Azur faisant même ériger le Musée national Fernand Léger à Biot, en mémoire de son mari. C'est sur les terres du Var où elle réside jusqu'en 1982, qu'elle repose pour l'éternité dans la commune de Callian. L'exposition Les couleurs de Nadia se tiendra durant l'été et jusqu'au 14 novembre 2021 au musée de l'Annonciade de Saint-Tropez.

Nadia Doucet est devenue riche et célèbre en écrivant l'histoire de Cendrine, la fille du crématorium. Son livre ne laisse personne indifférent ; il éveille même en elle des passions malsaines et dangereuses. Elle sort tout juste d'une relation toxique, néanmoins son ex, un policier, refuse de la laisser partir. Elle n'est plus en sécurité nulle part. Hantée par la mort de Cendrine, la journaliste est confrontée à des phénomènes surnaturels effrayants. Tant bien que mal, la jeune femme cherche à se défaire de l'emprise de forces invisibles qui veulent la guider vers un lieu mythique tiré de ses cauchemars les plus macabres... Découvrez l'histoire troublante de Nadia, journaliste spécialisée dans les récits de tueurs en série, marquée à jamais par sa rencontre avec Cendrine, l'héroïne du Conte Interdit Cendrillon.

C'est l'histoire Nadia, une jeune femme, confrontée à une identité qu'elle peine à accepter. Elle se sent différente car elle ressent une attirance pour les femmes, en dépit des enseignements religieux qui condamnent l'homosexualité. Cette nouvelle met en avant l'acceptation de soi, l'amour et la résilience face à l'adversité.

Le lecteur est invité à entrer dans une schizophrénie faisant basculer le personnage principal, M., dans une assimilation partielle mais déterminante avec Marcel Proust. Ce phénomène le conditionne dans sa relation avec deux femmes, du coup attirées dans la nébuleuse proustienne. Venue en droite ligne de cette fiction, Andrée finira par prendre au côté de M., se retirant dans la consomption physique, la place de l'aimée, Lucienne/Albertine. Osmose corruptrice entre rêve et réalité, dans un chevauchement des temps, des personnalités, voire des modes de narration. A la verticale des amours, heure où chantera le rossignol. Heure où s'inscriront les mots-flammes : Mane, Thecel, Phares... A des lustres de distance, ce livre n'est pas sans donner un écho crépusculaire au Peintre et son Modèle (Nouvelles Editions Oswald, 1981) dont le préfacier Pierre Boudot écrivait : "Tel est ce roman, immense par son sujet, écrit par Richardot dans un style halluciné d'où surgit, subtile et conquérante, évanescente et séductrice, l'androgyne silhouette botticellienne." "Déroutante habileté... adresse stylistique confondante... un texte important qui m'a fasciné." René REOUVEN.

"Lorsqu'elle voit dans le fond de l'éprouvette se dessiner un cercle bleu, Albertine ne sait pas immédiatement quoi en penser. Ce que la chimie lui révèle ne provoque pas cette foi qui va lui montrer le chemin, effacer le doute. Cela ne change rien. Elle sait déjà. Elle fait le test pour se rassurer, mais d'assurance aucune. Elle sent confusément que les choses vont se précipiter maintenant".

Un village baigné de sérénité, dans une campagne en plein remembrement, rencontre un monde urbain bouleversé. "Ses yeux avaient toujours leur drôle d'expression, celle d'un homme qui sort du fond de l'eau et il y a, à découvert, l'intérieur de la mort. "Ne rigolez pas, dit-il enfin. Je l'ai vue !!! ". La Sage avait bien autre chose à faire que de s'occuper des paysans en train de fouiner leurs champs. l'aube la surprenait dans la même occupation que la nuit, penchée sur l'étrange créature que l'eau avait jetée dans les bras du pécheur...". Quand le mystique laisse entrevoir une part de vérité à l'horizon.

Quand Georges Albertini, organisateur sous l'Occupation du Rassemblement national-populaire (RNP), se réfugia dans la clandestinité en août 1944, puis fut emprisonné, le hasard voulut que Morvan Duhamel lui porte assistance. Il le retrouva en 1949, libéré et de nouveau en activité. Il resta dans son sillage. A sa demande, quatre ans durant, il séjourna en Espagne, dans les pays scandinaves, en Finlande et en Allemagne, contribuant à tisser le réseau de ses informateurs et à alimenter sa publication, le BEIPI (Bulletin d'études et d'informations politiques internationales), premier nom de la revue Est & Ouest. Revenu à Paris, il commença à transcrire ce qu'Albertini lui rapportait de ses conversations avec diverses personnalités. En même temps, il oeuvrait pour son compte dans plusieurs organismes successifs, officiels ou non. Ce sont ces pérégrinations qu'il raconte ici, et ses rencontres, par exemple avec Väinö Tanner, ministre des Affaires étrangères de Finlande lors des deux guerres finno-soviétiques ; Werner Neuman, proche de Joseph Goebbels et d'Adolf Hitler ; émile Roche, président du Conseil économique ; Henri Queuille, ex-résistant et président du Conseil des ministres ; Edgar Faure, et maints autres. En France aux uns, il rédigeait leurs écrits ; aux autres, leurs discours et interventions diverses. Il recueillait aussi leurs propos, parfois surprenants ; ce qu'il en livre aujourd'hui constitue un ensemble d'insolites révélations.

Constamment assiégée par les osts démoniaques qui déferlent de l'Œil de la Terreur, Cadia est un bastion de l'Imperium, contre la tyrannie et la mort. Ses forteresses et ses armées ont tenu en échec les hordes du Chaos depuis des siècles,mais la Treizième Croisade Noire d'Abaddon pilonne à présent les défenses de Cadia. Alors que les armées de l'Imperium convergent au secours de ce monde crucial, un terrible rituel ourdi de longue date s'accomplit, et fait pencher la balance... le Seigneur Castellant Ursarkar Creed se dresse à la tête de la puissance blindée de l'Astra Militarum mais rien ne garantit que le désastre pourra être évité. Cadia tombera-t-elle ? Tant qu'un défenseur résistera, Cadia tiendra ! Mais pour combien de temps encore ?

A mon mariage avec Nadia, j'inviterai pô Jean-Claude parce qu'il est nul, ni Puduk, sauf si on peut ouvrir les fenêtres... J'inviterai pô non plus Vomito parce qu'il est allergique aux gâteaux à la crème... J'aimerais bien inviter Nadia mais c'est hyper-compliqué.

" Et ses archives ? Savez-vous où il a mis ses papiers, ses notes, sa correspondance ? Son entourage assure que tout a brûlé. " Ainsi commence le long article que Pierre Assouline consacra, trois ans après sa mort, à " Georges Albertini, l'éminence grise de l'anticommunisme " (revue L'Histoire, juin 1986). Il reflétait la crainte de la classe politique française de voir rendues publiques les archives d'Albertini, heureusement sauvegardées. Morvan Duhamel en a publié une partie dans Entretiens confidentiels de Georges Albertini. Faute de place, il n'avait pu y insérer plusieurs chapitres initialement prévus, certains riches en révélations sur des affaires peu avouables, mettant parfois en cause de hautes personnalités de la République. On les trouvera ici, avec quelques documents et résultats de recherches qui éclairent sur des tractations et compromissions inattendues, en politique intérieure et étrangère. Ils montrent aussi les difficultés rencontrées lorsqu'on veut regarder de trop près dans les affaires encadrées par des vérités officielles.

" Le mensonge était son viatique, son remontant, qui l'aiderait à remonter tous les escaliers et à se sortir de tous les pièges, à éviter toutes les mères, toutes les femmes, toutes les cannibales. " Cinq heures dans la vie d'un photographe de mode en décadence, qui eut son heure de gloire dans le show-bizz, avant de mener la vie retirée d'un désaxé revenu de tout. Une étude de mœurs d'un lyrisme cruel et drôle, portrait d'une âme perdue jusqu'au sortilège final.

Nadja n'est pas seulement le récit célèbre d'une rencontre entre le poète et la jeune femme qui se donna à elle-même l'énigme du nom de Nadja, ni celui d'un échec de cet amour qui la conduisit au désastre. Sur ce point, le pathétique et le lyrisme n'instruisent pas. La rigueur clinique de Breton lui avait fait voir la fragilité de Nadja et il fut bouleversé - quoi qu'on en ait médit - par le déclenchement brutal de sa psychose. Il se savait partie prenante de ce ravage. Il avait éprouvé lui-même les dangers des expérimentations poétiques d'une écriture automatique surgie de l'inconscient dans Les Champs magnétiques. Mais n'est pas fou qui veut. Au contraire, il y trouva le lieu exact mais aride où la poésie ne transgresse pas seulement des significations déjà là, mais invente la production même du sens. C'était le lieu où Nadja ne pouvait se tenir, mais où elle tentait l'impossible sans pouvoir le forcer par l'écriture. Ses lettres touchantes se brodent sur le canevas périlleux des textes que Breton lui fait lire, mais lui font comprendre à quel point elle est perdue. Nadja est le récit du passage par une radicalité qu'il élabore du même coup, car elle n'est pas donnée, sur ce qui peut faire sens dans le langage et dans le monde. Cela ne laisse intactes ni l'écriture de Breton ni la lecture de ceux qui ont enfin décidé que le surréalisme est autre chose qu'un bric-à-brac muséal, imaginaire, énigmatique et séducteur.

Un jeune homme enfermé dont on n'entend que la voix intérieure ; une jeune fille qui erre comme un fantôme dans les couloirs d'une tour abandonnée, promise à la destruction ; deux autres qui essaient de découvrir une vérité cachée en buvant du mauvais whisky... Quatre personnages, dont on suit l'histoire par bribes, mais dont on comprend qu'ils racontent le même drame. Quatre jeunes destins, dont le spectateur recompose peu à peu les morceaux à la manière d'une enquête policière. Un suspense poétique pour une réflexion sur la vie dans les cités, sur l'émigration, l'exil et la nostalgie, mais aussi sur l'amour impossible...

Où il est question d'Albert, septuagénaire qui rencontre Albertine veuve comme lui. Cependant si Albert connaît la solitude et qu'il ne s'y résout pas, vu qu'il a été veuf quatre fois de suite, Albertine n'est qu'une veuve de fraîche date qui vit encore dans le souvenir de celui qui l'a quittée. Rencontre il y aura donc. Tout à fait banale et des plus prosaïques. Ils s'aimeront et vivront ensemble. Ils vivront le temps qu'il leur reste. Car Le Quignon narquois veille sur Albert et ne tient pas à laisser échapper sa proie. Adviendra donc cette mort autour de laquelle tournoieront tous les points de vue. Toutefois il lui laissera le temps de connaître Serge et Sergine. Le jeune couple qui se profile à l'horizon de sa roue. Le temps pour Albertine de tourner la page... Si page il y a à tourner. Une simple histoire sur le temps qui passe, pleine de poésie et d'humour, pimentée de quelques égratignures aux travers de notre temps.

Lorsqu'il fut incarcéré à la prison de Fresnes en septembre 1944, Georges Albertini comprit qu'il risquait la peine de mort. Sa première tâche fut de préparer sa défense et il écrivit une longue note autobiographique à destination de ses avocats. Il avait été l'organisateur et le véritable dirigeant du Rassemblement national-populaire (RNP) sous l'Occupation. C'était donc à lui d'en expliquer la genèse, l'orientation et le fonctionnement dans les circonstances particulières de l'époque: il entreprit d'en écrire l'histoire. Il s'astreignit également à la tenue d'un journal quasi quotidien : sa détention, ses rencontres, ses dernières pensées, l'ultime vision d'un monde qu'il allait peut-être quitter. Contre toute attente, il n'écopa que de cinq années de travaux forcés. Au bout de quatre ans, le président socialiste Vincent Auriol lui octroya une remise de peine pour qu'il reprenne son activité politique. Ses écrits en prison s'en trouvèrent délaissés. Il ne les fit pas publier. A présent, nous pouvons en prendre connaissance et y trouver l'évocation d'événements toujours controversés, éclairés ici d'une façon qui tranche avec la présentation qui en est souvent donnée, et qui en surprendra sans doute plus d'un.

"Au tribunal islamique de Mossoul, les femmes et les filles sont prises en photo. Les prix des esclaves sont affichés. Plus les filles sont jeunes, plus élevé est le coût. Elles sont enregistrées comme du bétail. C'est un archivage méthodique, organisé. Rien n'est laissé au hasard, ni leur provenance, ni leur âge, ni leur virginité, ni l'état de leur dentition. Elles ne valent pas plus que des bêtes, des animaux, des objets. Elles ne sont plus considérées comme des êtres humains."

Dans un bar de la Côte d'Azur, Hisham fait la connaissance de Nadia, une jeune Marocaine qui a fui son pays. Il tombe aussitôt sous le charme de cette fille à la beauté sensuelle et agressive. Mais derrière une apparence, à la fois séduisante et provocante, se cache un être fragile et complexé. Nadia est sauvage et brûlante comme la terre où elle est née. Elle veut autour d'elle de la lumière et du mouvement. Hisham traîne avec lui une pesante nostalgie qui l'éloigne peu à peu de Nadia. Malgré les années qui passent, il reste prisonnier d'un souvenir qu'il ne parvient pas à chasser de sa mémoire. Le souvenir de deux grands yeux verts, lumineux et profonds, qui observent avec tristesse l'immense plaine de Troie...

Paris, à l'aube de 1925... Hubert d'Arzacq, jeune aristocrate fortuné sans idéal, évolue tel un Don Juan cynique. Marqué au fer rouge par la Grande Guerre et errant de fête en beuverie, il croise, au coin d'un bar ou autour d'une bonne table, ses amis américains, Fitzgerald ou Hemingway, échoués eux aussi à Paris. Ils sont la génération perdue, chère à Gertrude Stein : mais la précédente était-elle plus enviable ? C'est dans ce tourbillon, et alors qu'il a perdu toute illusion sur le genre humain, qu'Hubert rencontre Aurélia, "La Monteverde", danseuse étoile à l'Opéra. Cette apparition va bouleverser sa vie à plus d'un égard... d'autant qu'elle est fiancée à son frère ! Espagne, 1937, en pleine guerre civile... Hubert a mûri, mais se trouve toujours prisonnier de ses démons. Réussira-t-il enfin à se débarrasser de ce grand rien qui semble l'habiter ?

1975, Madrid. A la mort de Franco, le roi Juan Carlos engage l'Espagne dans une processus démocratique, mettant fin à quarante années de dictature sanglante. Pour garantir un passage à la démocratie pérenne, il devra amnistier les exactions commises pendant la guerre civile et la période dictatoriale en instituant le pacte de l'oubli (el pacto del olvido). Depuis, la société espagnole est emmurée dans un silencio (silence) labyrinthique : No pasa nada, il ne se passe rien. Depuis 2016, Philippe Dollo parcourt l'Espagne à la recherche des traces de cette période trouble ; il arpente les territoires, y rencontre des témoins, les interroge et constate que dans toutes les régions, le silencio provoque une résonance particulière, intime, dans chaque famille espagnole. Tout est encore sous ses yeux, présent, douloureux, mais un voile a été jeté sur la mémoire, enfouissant les épreuves subies en les rendant taboues. No pasa Nada est une quête documentaire fragile et intime, en forme de carnet de notes, un voyage labyrinthique dans les profondeurs de l'histoire contemporaine de l'Espagne. Philippe Dollo est né en 1965 à Paris. Il travaille comme photographe free-lance depuis 1990. Après avoir vécu à New York de 1997 à 2009 où son travail a été régulièrement publié et exposé, il s'installe à Prague et enseigne pendant quatre ans la photographie à l'Institut Français. Il vit actuellement à Madrid.

"Ayant eu, au dernier moment, des difficultés avec mon billet, je n'arrivai à Barcelone qu'à minuit par un autre train que celui que je devais prendre. Personne ne m'attendait. C'était la première fois que je voyageais seule, mais je n'en étais pas impressionnée, au contraire. Cette profonde liberté dans la nuit avait un goût piquant d'aventure. Après le voyage long et fatigant, mon sang recommençait à circuler dans mes jambes engourdies; je regardais avec un sourire étonné la vaste gare de France, les gens venus attendre l'express et nous, qui arrivions avec trois heures de retard. " Andréa débarque à Barcelone pour suivre des études de lettres à l'Université. Elle loge dans sa famille rue Aribau et se heurte à une réalité aussi décadente que conventionnelle. Nada met en scène l'étouffante mesquinerie qui affecte la condition féminine dans l'Espagne de l'après-guerre.

Dans le tumulte des années que l'on disait folles Hubert d'Arzacq, jeune aristocrate désabusé, musarde, masquant son amertume sous les sourires du Don Juan. Hanté par les horreurs de la Grande Guerre, il noie son désenchantement dans les fêtes débridées et les rencontres improbables, côtoyant les âmes perdues de Fitzgerald et Hemingway. Mais alors que Gertrude Stein déclare leur génération perdue, une rencontre inattendue perturbe son cynisme. Aurélia, "La Monteverde" , étoile étincelante de l'Opéra, illumine son existence. Quand le cynisme rencontre la beauté, une lueur d'espoir balbutie pour éclairer les âmes perdues.

Un essai Etude approfondie d'un grand texte classique ou contemporain par un spécialiste de l'œuvre : approche critique originale des multiples facettes du texte dans une présentation claire et rigoureuse. Un dossier Bibliographie, chronologie, variantes, témoignages, extraits de presse. Eclaircissements historiques et contextuels, commentaires critiques récents. Un ouvrage efficace, élégant. Une nouvelle manière de lire Nadja d'André Breton.