Monique Schneider
Extraits
BD tout public
GladyS & Monique
Gladys, la rouquine, et Monique, la blonde, reviennent dans un album qui leur est dédié. Six historiettes des plus sexy pour ces jolies filles ambiguës. Dessinateur clairement autodidacte, Juan-José RYP commence sa carrière avec Jeux de Filles puis viendront GladyS&Monique et Ignominie, trois chefs-d'oeuvre de l'érotisme espagnol. Il entre en 2001 dans le staff des dessinateurs du célèbre éditeur américain Avatar Press qui lui demande d'illustrer des textes d'écrivains de la carrure d'Alan Moore, Frank Miller, Brian Pulido ou Warren Ellis et de transposer en bédé des films à succès tels que Robocop, Vendredi 13 ou Massacre à la tronçonneuse. Ryp, dessinateur obsédé par le détail et l'anatomie, prépare divers projets pour l'Europe.
12/2010
Acteurs
Romy Schneider
Romy Schneider, de son vrai nom Rosemarie Magdalena Albach, est une actrice allemande qui a pris la nationalité française par la suite. Née à Vienne en pleine seconde guerre mondiale, Romy Schneider grandit en Allemagne. Avant de percer à l'écran, la jeune femme étudie à l'Ecole de dessin de mode de Cologne afin de devenir décoratrice ou illustratrice de livres pour enfants. Cependant, celle-ci se rêve actrice. Son fantasme se réalise en 1953, année où l'actrice se fait repérer dans Les Lilas Blancs. Très photogénique et talentueuse, Romy Schneider se révèle aux yeux du grand public surtout avec la série de film, Sissi (1955-1957). A partir de cette époque, Romy Schneider devient une icône du cinéma inspirant les plus grands réalisateurs de Clouzot à Orson Welles, en passant par Sautet ou Miller. De plus, sa relation sulfureuse avec Alain Delon contribue à faire de l'actrice une personnalité marquante de l'histoire du cinéma français. Mais la vie de Romy Schneider n'est pas rose. Entre alcool, calmants et dépression, la jeune femme enchaîne les déboires. En 1981, son fils, alors âgé de 14 ans, décède. Un an après, c'est Romy Schneider qui est retrouvée morte. Suicide ou mort naturelle, le mystère reste entier autour de cette légende tragique. L'actrice comptabilise plus d'une cinquantaine de films dont Kitty à la conquête du monde (1956), Un petit coin de paradis (1958), Le procès (1962), L'Enfer (inachevé, 1964), La Piscine (1968), L'important c'est d'aimer (1974) ou encore La Passante du Sans-Souci (1982) font partie des oeuvres majeures de sa filmographie.
10/2022
Acteurs
Romy Schneider
"Je voulais vivre, aimer, me développer sur le plan artistique, devenir un être nouveau : mais surtout être libre". De cette profession de foi, Romy Schneider fera sa devise, mêlant vie privée et vie professionnelle comme aucune autre, menant son existence tambour battant. Dans cet ouvrage, c'est l'actrice au travail, passionnée et totalement investie que nous découvrons, au travers de photographies de plateau pour certaines inédites, de témoignages des réalisateurs avec lesquels elle a tourné, dont Luchino Visconti, Claude Sautet, Bertrand Tavernier ou Costa-Gavras, et, surtout, au travers de sa voix retranscrite depuis des interviews et des extraits de son journal.
03/2022
Littérature française
Monique s'évade
Une nuit, j'ai reçu un appel de ma mère. Elle me disait au téléphone que l'homme avec qui elle vivait était ivre et qu'il l'insultait. Cela faisait plusieurs années que la même scène se reproduisait : cet homme buvait et une fois sous l'influence de l'alcool il l'attaquait avec des mots d'une violence extrême. Elle, qui avait quitté mon père quelques années plus tôt pour échapper à l'enfermement domestique, se retrouvait à nouveau piégée.
Elle me l'avait caché pour ne pas "m'inquiéter" mais cette nuit-là était celle de trop. Je lui ai conseillé de partir, sans attendre. Mais comment vivre, et où, sans argent, sans diplômes, sans permis de conduire, parce qu'on a passé sa vie à élever des enfants et à subir la brutalité masculine ? Ce livre est le récit d'une renaissance. E. L.
Edouard Louis est l'auteur de plusieurs ouvrages autobiographiques, traduits dans une trentaine de langues.
04/2024
Théâtre
Soudain Romy Schneider
Soudain Romy Schneider évoque la vie et l'oeuvre d'une actrice iconique. Ses partenaires de jeu dialoguent avec les personnages interprétés par la comédienne pour tenter d'approcher, par la fiction, une part de son mythe. Ce texte interroge aussi, en filigrane, l'ambiguïté du regard masculin sur cette star d'origine autrichienne dont les soixante-trois films révèlent un impensé de l'histoire européenne et cinématographique. Avec ce texte à la lisière du théâtre, de la parodie et du roman, Guillaume Poix réinvente la biographie littéraire fictionnée.
01/2020
Critique littéraire
Avec Marcel Schneider
Marcel Schneider est né en 1913, cette mystérieuse année qui vit les publications magiques qui marquèrent leur siècle : Le Grand Meaulnes, Alcools, A. O. Barnabooth, Jean Barois, Du côté de chez Swann, Les Copains... Beau cru pour la littérature. Sur scène, Stravinski créait le Sacre du Printemps. Y aurait-il eu des ondes ou des anges qui se réunirent en faisceau pour une durée d'un an ? Les années passant, Marcel Schneider a croisé énormément de monde, a gardé une mémoire hors du commun, comme si chaque rencontre ou chaque lecture se gravait en lui. Il est sorti de ce monde pour se forger un univers à lui, le Tramonde où il puise ses histoires, ses romans, ses récits... Professeur, pédagogue infatigable, critique musical pour Combat puis Le Point, il a publié une trentaine de romans, essais, mémoires, recueils... " Le dernier amateur ", écrivit de lui François Nourissier, au sens où Marcel Schneider ne choisit ses sujets que par amour pour eux, par plaisir de les poursuivre, par cette exquise gourmandise de la langue. On est loin du temps des bilans, mais comme s'ils ne pouvaient s'empêcher de le décrire ou de donner des clés d'une œuvre attachante, des auteurs (Jean Dutourd, Manuel Carcassonne, Georges-Olivier Châteaureynaud, Benoît Duteurtre, Christine Jordis, Solange Fasquelle, Diane de Margerie, Max Genève, Christophe Mory entre autres) sont ici réunis pour décrire les multiples facettes d'un écrivain qu'on ne peut ignorer.
02/2005
Sciences historiques
Le char Schneider
Le char Schneider est le premier char de l'armée française. Son prototype, né de l'impulsion du colonel Estienne et de l'ingénieur Eugène Brillié, de la société Schneider et Cie, est commandé à 400 exemplaires. Les premiers exemplaires sont livrés en septembre 1916. Ils sont utilisés au combat pour la première fois le 16 avril 1917, à Berry-au-Bac, lors de l'offensive sur le Chemin des Dames. Plus de la moitié des 82 chars engagés sont détruits. Le Schneider, qui se déplace correctement en tout terrain, est handicapé par un espace trop restreint pour un équipage de six hommes ainsi que par son blindage latéral trop faible et son réservoir de carburant placé à l'avant. Tout ceci sera amélioré et il participera à de nombreux combats jusqu'à l'armistice. Ce livret de 32 pages, illustré d'excellentes photographies d'époque et d'illustrations en couleur d'Eric Schwartz fait partie d'une série de monographies parues chez Ysec Editions : Le char léger Renault, L'Infantry Tank Mark I, IV, et V, Le Char Saint-Chamond, Le Canon de 75, L'Argonnenbahn...
03/2018
Histoire internationale
Euloge Schneider, 1793
Euloge Schneider, 1793 / par E. Mühlenbeck Date de l'édition originale : 1896 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Régionalisme
Monique Chatelain - 1932-2014
Monique Chatelain est une artiste Lyonnaise née en 1932. Une enfance tourmentée , ainsi que des problèmes de santé la poussent à se réfugier dans le dessin et la peinture. Très talentueuse elle obtient une notoriété qui l'encourage à continuer. Fascinée par la couleur et le travail de la lumière , elle se passionne rapidement pour le travail des émaux. Elle réalise dans un premier temps de petites pièces sur terre cuite puis s'intéresse dans un deuxième temps à la technique des émaux sur lave volcanique. Celle-ci lui permet de travailler sur des surfaces plus grandes , de mieux exploiter la transparence des émaux et d'obtenir des couleurs plus vives et plus intenses par une cuisson à plus haute température. Dans les années 70, Monique Chatelain va se faire connaître par la réalisation d'oeuvres de très grande taille qui vont intéresser les architectes et les promoteurs de la région Lyonnaise pour la décoration de leurs immeubles. Elle va alors réaliser pour eux plus de 150 créations dont beaucoup s'orientent vers l'abstraction. Sa notoriété va dépasser les frontières car certaines de ses oeuvres vont être exportées aux Etats unis et au Japon. Du fait de sa discrétion ,elle ne sera jamais connue du grand public. Elle décède en 2014 après une carrière artistique prolifique.
01/2019
Mystique
Histoire de sainte Monique
"Un historien protestant disait de la vieille France que c'était un royaume fait par des évêques. Hélas ! ni les évêques ni les prêtres ne referont la France moderne, si les mères chrétiennes ne viennent à leur aide. Dieu a confié aux mères le berceau de l'homme : le berceau, c'est-à-dire presque tout." "Et cependant, vingt-cinq années après, Augustin, examinant la conduite de sa mère dans cette circonstance critique, après avoir noté ses conseils, ses prières, ses larmes, sa vigilance, tout ce que nous venons de dire enfin, trouve qu'elle n'a pas encore assez fait pour sauver la conscience de son fils. Il fallait couper, trancher, tout sacrifier, même ses études, même son avenir, plutôt que de le laisser s'engager dans une voie où allait périr son âme. " Abbé Emile Bougaud.
11/2023
Psychologie, psychanalyse
La cause amoureuse. Freud, Spinoza, Racine
Devenu arpenteur du territoire stratifié de la mémoire, Freud fait l'expérience d'un séisme: les scènes attachées aux réminiscences quittent leur ancrage dans le passé pour exiger une rétribution amoureuse immédiate. Une créature hybride, " Lucifer-Amor ", dont le rôle est dit " indésirablement grand ", s'est donc invitée d'elle-même dans la scène analytique. Une défense s'organise contre cet " enfer intellectuel ", dans lequel Freud, côtoyant la pensée de Spinoza, croit voir le fruit d'une " fausse liaison ". L'amour serait l'œuvre d'une causalité sauvage posant l'autre comme cause d'une métamorphose de soi. " L'amour n'est rien d'autre que... ": telle est l'opération de " rabaissement " par laquelle Freud, empruntant la formule à Spinoza, introduit la définition de l'amour. En dépit des risques d'aliénation qui guettent la dépendance amoureuse, Freud n'en décide pas moins de se faire avocat de la cause qu'il attaque: " on doit se mettre à aimer pour ne pas tomber malade ". La formule freudienne fait écho à une thématique racinienne. " Elle veut voir le jour ", dit Oenone de Phèdre. C'est sur fond d'interdit de naître que s'imposera l'urgence amoureuse, ouverte aussi bien sur le risque sacrificiel que sur l'impératif émanant de diverses sources: " Vivez. "
04/2008
Psychologie, psychanalyse
Le paradigme féminin
La définition ablative du féminin - " sexe auquel manque le morceau estimé par-dessus tout " - domine la construction freudienne au point de faire oublier les déclarations inaugurales qui campent un Freud crypto-féministe, faisant sienne la
" protestation " adressée par les femmes à la civilisation. En s'engageant ainsi en territoire féminin, Freud construit le modèle d'un espace psychique - l'" espace creux ", offrant une " fente
étroite " - pouvant aussi bien se défendre contre la pénétration de " tout corps étranger " effracteur que l'accueillir en son sein. Il s'étaie sur cette représentation pour doter tout psychisme d'une
topique héritée du paradigme féminin et fondant les opérations soit de refoulement, soit d'ouverture et d'" admission ". Comment comprendre qu'une fois devenue propriété de tout psychisme, cette fonction de l'espace interne soit, dans la suite de l'œuvre, déconnectée de la dynamique féminine ? Faisant retour au Freud des origines, Monique Schneider entreprend de dégager les prémisses d'une jouissance s'ouvrant moins sur la quête phallique que sur la découverte onirique, à l'intérieur de soi, d'une " chambre supplémentaire ". Soulignant ce qui déconcerte le rapport au vouloir, elle écrit : " On ne saurait vouloir le féminin ; on ne peut le rencontrer que comme suspension de la logique phallique, comme une expérience s'imposant, à tous les sens du terme, comme renversante. "
02/2006
Psychologie, psychanalyse
La détresse, aux sources de l'éthique
L’expérience de la souffrance semble de celles qui, comme la faim, sont immédiatement données.
Freud montre au contraire dans Esquisse pour une psychologie scientifique (1895) que l’accès à un
tel éprouvé, qui s’ouvre sur l’émotion qualifiée de « souffrance », ne peut avoir lieu sans « l’être
proche », qui reconnaît cette souffrance. Ainsi, c’est l’exigence éthique de l’attention portée à l’être
souffrant qui rend possible l’expérience de la souffrance, c'est-à-dire sa reconnaissance et sa
verbalisation éventuelle. Sans l’être proche, l’état de détresse, qui correspond à l’expérience
originaire du réel, déboucherait sur une anesthésie hébétée, tels l’hospitalisme ou certains états
psychotiques. Les conséquences de cette analyse sont considérables :le psychisme est un
ensemble de processus de structuration rendant nécessaire la présence de l’autre, ce que l’on sait
bien depuis Lacan, mais qui est souvent négligé dans l’apport qu’on attribue à Freud ; l’autre
apparaît dans une dualité dramatique, puisqu’étant celui qui peut reconnaître et éventuellement
réparer la souffrance, il est aussi celui qui peut renier l’enfant quand il répond à sa souffrance par
un cri de détresse ; enfin, l’expérience de la souffrance place le jeune enfant au seuil du jugement
(c’est à partir de la dualité première où plonge la souffrance que se construit la possibilité de
l’attribution, du jugement).
04/2011
Psychologie, psychanalyse
Généalogie du masculin
"L'anatomie, c'est le destin", tel est le maître mot de la tradition patriarcale dans laquelle s'inscrit Freud, et qui ne retient du masculin que la verticalité, emblème du pouvoir. Or, en réduisant la masculinité à son symbole, on relègue la vulnérabilité, la peau, la chair, le viscéral du côté du féminin, d'où le paradigme de l'écorché. Ce clivage -le sensoriel à la mère, l'esprit au père- traverse la culture occidentale depuis ses origines grecques et chrétiennes - ce qu'éclaire l'anthropologie, avec les travaux de Claude Lévi-Strauss, Françoise Héritier et Nicole Loraux. Captive de cet héritage, notamment en ce qui concerne la définition de la fonction paternelle, la psychanalyse la remet cependant en cause en interrogeant l'érotique masculine, centrée sur un phénomène d'irruption incontrôlable.
02/2006
Non classé
Pendule Cônique
Très précis. Chambre témoin. Recherches terrain. Hauteur : 5, 5 cm.
09/1999
Religion
Monique. Mère de saint Augustin
Née dans une famille de la classe moyenne de Thagaste, modeste bourgade de Numidie, en 331, Monique aurait dû, à l'instar de ses contemporaines, sombrer dans l'oubli absolu de l'anonymat. Il n'en sera rien, parce que son troisième enfant, Augustin, emplira l'histoire de sa présence et de son génie. Après une jeunesse dissipée et l'abandon du catholicisme maternel, il revient à la foi et demande le baptême en 387. Il attribuera toujours sa conversion aux prières, aux sacrifices et aux larmes de sa mère. Si, à lire Les Confessions, Monique n'apparaît pas toujours exemplaire, il n'en reste pas moins qu'avoir donné à l'Eglise l'une de ses plus grandes figures l'a haussée à son tour à la sainteté. D'une plume élégante et cultivée, Anne Bernet retrace le destin d'une mère ardente et femme intrépide des premiers siècles de l'Eglise. Auteur d'une quarantaine d'ouvrages historiques traduits en une douzaine de langues, Anne Bernet est spécialiste de l'histoire de la primitive Eglise et des Pères latins.
04/2019
Littérature française
Je te vengerai Maria Schneider
Lui pourrait s'appeler Philippe, Paul, Arthur, Pierre ou Marlon, "ça dépend des jours". Il ne connaît d'elle que son prénom : Louise. Et tous les lundis, à 13h, Louise cherche à éprouver sa liberté dans les bras de cet amant dont elle ne sait rien, et dont elle n'attend rien. Mais lorsque l'amant disparaît sans un mot, Louise voit les règles d'un jeu qu'elle croyait maîtriser lui échapper. Le doute s'installe, la folie la guette : où est-il, qui est-il, et surtout, qui manipule qui ? Dans sa quête de vérité, Louise va petit à petit se perdre dans les méandres de sa conscience fragmentée et de sa mémoire mutilée, et se heurter aux limites de ses propres fantasmes jusqu'au drame final. En 1972, Bertolucci réalisait le film le plus controversé de sa carrière : Le Dernier Tango à Paris, mettant en scène Marlon Brando et la toute jeune Maria Schneider, inconnue à l'époque, dans une histoire d'amour maudite qui scandalisa la critique. Quarante ans plus tard, Laurence Garcia revisite la possibilité d'une telle histoire d'amour aujourd'hui, à travers l'étonnant monologue de Louise.
04/2013
Biographies
Vies imaginaires de Michel Schneider
Michel Schneider (1944-2022) ne fut pas seulement un brillant énarque, un psychanalyste recherché, un efficace directeur de la Musique et de la Danse au ministère de la Culture. Il fut surtout écrivain, passionné de littérature, toute sa vie. Olivier Wickers, haut fonctionnaire et écrivain comme lui, lui rend hommage dans ce court livre de souvenirs. On comprend mieux, en le lisant, pourquoi Michel Schneider a fasciné par sa culture, ses vues originales, son côté taiseux qui intriguait aussi.
06/2023
Littérature française
Tu t'appelais Maria Schneider
"Tu étais libre et sauvage. D'une beauté à couper le souffle. Tu n'étais plus une enfant, pas encore une adulte quand tu enflammas la pellicule du Dernier Tango à Paris, un huis clos de sexe et de violence avec Marlon Brando. Tu étais ma cousine. J'étais une petite fille et tu étais célèbre. Tu avais eu plusieurs vies déjà et de premières fêlures. Tu avais quitté ta mère à quinze ans pour venir vivre chez mes parents. Ce Tango marquait le début d'une grande carrière, voulais-tu croire. Il fut le linceul de tes rêves. Tu n'étais préparée à rien, ni à la gloire, ni au scandale. Tu as continué à tourner, mais la douleur s'est installée. Cette histoire, nous nous étions dit que nous l'écririons ensemble. Tu es partie et je m'y suis attelée seule, avec mes souvenirs, mes songes et les traces que tu as laissées derrière toi. Ce livre parle beaucoup de toi et un peu de moi. De cinéma, de politique, des années soixante-dix, de notre famille de fous, de drogue et de suicide, de fêtes et de rires éclatants aussi. Il nous embarque à Londres, à Paris, en Californie, à New York et au Brésil. On y croise les nôtres et ceux qui ont compté, Alain Delon, Brigitte Bardot, Patti Smith, Marlon Brando, Nan Goldin... Ce livre est pour toi, Maria. Je ne sais pas si c'est le récit que tu aurais souhaité, mais c'est le roman que j'ai voulu écrire."
08/2018
Récits de voyage
Le monde selon Guirec et Monique
Jeune Breton qui n'a jamais connu d'autre terrain de jeux que l'océan, Guirec Soudée écume les mers du globe avec pour seule compagnie une poule, Monique. Ensemble, ils ont traversé l'Atlantique, rallié le Groenland, affronté 130 jours emprisonnés au coeur de la banquise, franchi le périlleux passage du Nord-Ouest, mis les voiles pour le Grand Sud, essuyé des tempêtes dans les plus extrêmes latitudes, passé le cap Horn, rejoint l'Antarctique avant d'amorcer un long retour jusqu'en Bretagne. L'histoire incroyable d'un garçon opiniâtre, qui n'attend pas que ses rêves se dessinent à l'horizon, et d'une poule, concentré de fantaisie et de courage, qui offre un oeuf par jour à l'aventurier.
07/2020
Poésie
Monique et les restes d'Annie
Ce recueil est dédié à la mémoire de ma très chère amie la regrettée Monique Delord. Prière. J'ai des vents à te confier Des pluies à te semer Des nuits à te réciter Veux-tu J'ai des houles pour te bercer Mon rivage pour t'embrasser L'écume pour t'habiller Veux-tu J'ai des soleils à te souhaiter Des lunes à t'avouer Des champs à te chanter Veux-tu J'ai des étoiles à libérer Dans ton jardin pour te veiller Des arbres pour porter Ton ciel et te célébrer Je veux Amen ? !
08/2021
Acteurs
Romy Schneider, une quête d'absolu
29 mai 1982. L'agence France-Presse envoie, au petit jour, une dépêche dans toutes les rédactions, annonçant une funeste nouvelle : "Romy Schneider se serait suicidée". A seulement 43 ans. L'actrice, à la fois vulnérable et forte, était à ce moment-là la plus grande star féminine du cinéma européen, grâce, bien sûr, au triptyque "Sissi", mais aussi à Luchino Visconti, Orson Welles et Claude Sautet, ses "trois grands" metteurs en scène, ou encore les films L'Important c'est d'aimer et Le Vieux fusil, qui lui valurent - et lui valent encore – une cote d'amour indéfectible. Dominique Choulant nous invite à découvrir le parcours hors du commun de celle qui est devenue l'un des plus grands mythes de l'histoire du cinéma. Il nous fait revivre sa vie de femme, entre ombre et lumière, ses histoires d'amour passionnées (notamment Horst Buchholz, Alain Delon, Serge Reggiani, Harry Meyen, Jean-Louis Trintignant, Jacques Dutronc) jusqu'aux épreuves - à la fin de sa vie - qui ont contribué à faire de son incroyable trajectoire un destin tragique, endeuillé par le décès cruel de son fils. De nombreux témoignages inédits et exceptionnels, d'Anouk Aimée, Brigitte Bardot, Daniel Biasini, Jean-Claude Carrière, Alain Cavalier, Eva Darlan, Michel Deville, Jack Lang, Thierry Lhermitte, Miou-Miou, etc, viennent enrichir cette biographie très documentée.
03/2021
Acteurs
La dernière vie de Romy Schneider
"Quand commence-t-on à mourir ? A partir du moment où l'on n'a plus peur de la mort". Le 5 mai 1981, David, le fils de Romy, meurt accidentellement à Saint-Germain-en-Laye, chez les parents de son beau-père. Commence alors pour l'actrice une année de souffrance, qui se terminera par sa mort tragique le 29 mai 1982. Evoquer cette année faite de tournages et d'errances est l'occasion, pour Bernard Pascuito, de retracer toute la vie de Romy Schneider : sa vocation d'actrice, son rôle dans Sissi qui la marquera à jamais, ses relations avec Alain Delon ou Claude Sautet. Grâce à des témoignages inédits de ses anciens médecins ainsi qu'à des révélations exclusives, Bernard Pascuito dresse une biographie de référence de Romy Schneider. Bernard Pascuito a publié une trentaine d'essais (Les Héritiers, Anne Carrière, 2019, Les politiques aussi ont une mère, Albin Michel, 2017) et de biographies dont Belmondo entre deux vies, Robert Laffont, 2021, La Dernière vie de Serge Gainsbourg, Le Cherche-Midi, 2021.
05/2022
Rock
MC5. Une insurrection sonique
Aux Etats-Unis, le MC5 aura été ce combo au centre de toutes les influences, un peu ce qu'auront été les Yardbirds pour le rock anglais. Leurs suiveurs auront été plus chanceux qu'eux parce que plus opiniâtres et, surtout, plus disciplinés. Sans ses ancrages politiques, cette appétence pour le chaos et un manque chronique de fiabilité (ou, pour le dire autrement, de professionnalisme) le MC5 aurait pu être une sorte de Rolling Stones américains. Ces musiciens en avaient le talent, la puissance et le charisme. Au lieu de ça, ils auront eu une trajectoire erratique les rapprochant plutôt de groupes mythiques et maudits (ça va souvent ensemble) comme les Flamin' Groovies. De grands oubliés à qui les rétrospectives et les commémorations ne rendent pas hommage. Comme d'autres groupes malchanceux (Love, Steppenwolf ou Buffalo Springfield) qui ont écrit les plus belles pages de l'histoire du rock américain. Du rock tout court. Les cinq de Motor City auront été aussi importants d'un point de vue musical que politique, puisant dans le rock'n'roll, la Soul et le blues de quoi charrier inlassablement la poésie électrique des rues, la rage de vivre et la force de lutter. Qu'ils en soient ici remerciés.
03/2021
Autres collections (6 à 9 ans)
Mamy Monique s'est fait la malle
Il n'y a qu'une mamy Monique, la mienne. Et je suis le seul à savoir qu'elle a disparu. Il y a deux jours, elle n'était pas à la sortie de l'école. Pourtant, elle vient me chercher tous les lundis. Elle n'était pas à la boulangerie et chez elle, quand j'ai sonné, ça résonnait très fort, pas comme d'habitude. Pas un bruit à l'intérieur. Dans ces cas-là, on imagine le pire...
09/2023
Littérature française
Suivez Monique & Gisèle, deux sexagénaires jusqu'à Budapest
Monique et Gisèle, aventurières de plus de 60 ans, n'hésitent pas à partir sur les routes européennes avec leur vélo. Un beau périple, agrémenté de belles rencontres et d'anecdotes sur leurs nombreuses péripéties, parfois périlleuses ! A croire que des anges gardiens les ont accompagnées !
12/2017
Acteurs
Romy Schneider. Les actrices se brisent si facilement
Trois Sissi en trois ans. De quoi propulser cette adolescente au rang d'icône à tout juste 18 ans. D'un internat religieux très strict en Autriche aux feux des projecteurs, de l'adoration délirante du public à l'indifférence ou l'acharnement, des films kitchs à l'eau de rose au grand cinéma d'auteur des années 70 (Luchino Visconti, Claude Sautet, Andrzej Z ? u ? awski...), la vie et la carrière de Romy Schneider sont une succession de grands écarts. Eternelle insatisfaite, elle remet son titre en jeu dans chacun de ses rôles (prostituée, soeur incestueuse, actrice ratée ou femme brisée) et s'y jette à corps perdu, quitte à y laisser un peu d'elle-même. Abîmée par la vie et par certains de ses films, Romy semble condamnée à s'épuiser : "Sans rôles, je ne peux pas vivre". Auparavant journaliste politique et correspondante à New York, Faustine Saint-Geniès collabore au magazine Sofilm depuis 2016.
04/2022
Sciences historiques
Il était une fois les Schneider (1871-1942)
" Mon premier est un industriel ; lui et son frère achètent le Creusot en 1836 ; il culmine et chute avec le Second Empire. Mon deuxième est un industriel ; il succède à son père : le canon de 75 c'est lui, pas une seule grève en vingt-sept ans de règne, sept enfants de deux mariages. Mon troisième est un industriel ; expositions, techniques, guerres : tout est devenu universel. Il s'agit d'Eugène Schneider. Il, mon grand-père ; du XXe siècle ; d'un titre aujourd'hui disparu : celui de maître de forges. E.B.
09/2007
Verre, dinanderie, céramique
Schneider, maître verrier. Florilège d'une exceptionnelle collection
D'abord influencé par l'Art nouveau, Charles Schneider fit évoluer son art de manière précoce vers des formes et des décors davantage épurés et stylisés. Ses recherches constantes autour de la couleur aboutissent à des teintes éclatantes, tantôt uniformes, tantôt dégradées, tantôt mouchetées, qui font tout le charme de ses pièces. Face à tant d'élégance et de beauté, on ne peut que saluer la verve créatrice de Charles Schneider et la grande modernité de ses oeuvres. Relativement oublié du grand public, Charles Schneider sut malgré tout séduire quelques collectionneurs à l'oeil avisé. Olivier Ador est de ceux-là ; il a réuni au fil du temps un remarquable ensemble, représentatif de l'art de l'un des plus talentueux maîtres verriers du début du xxe siècle. Ce catalogue revisite de manière inédite la variété du travail de Schneider à travers sa collection privée de plus de 600 pièces.
01/2023
Théâtre
Le théâtre incarné. Etudes en hommage à Monique Dubar
Faire vivre le théâtre dans ses aspects historiques, dramaturgiques, scénographiques et littéraires : telle a été et demeure la passion de Monique Dubar. Ses collègues et amis ont voulu lui rendre hommage dans ce livre. Proposées aux libres parcours des lecteurs, les études qu'il rassemble portent tantôt sur le texte lui-même, ses figures et ses stratégies, tantôt sur sa dramaturgie et sa mise en scène, tantôt enfin sur les procédés de réécriture et la réception des pièces. Nous avons souhaité que diverses périodes historiques y soient représentées, de (Antiquité à la production contemporaine : non seulement pour réunir des spécialistes de toutes les époques, mais pour honorer aussi l'étendue même des intérêts de Monique Dubar. Si le théâtre de Claudel et la période 1880-1940 se taillent la part belle dans cet ensemble, c'est que Monique Dubar a apporté la plus précieuse et la plus régulière contribution à l'étude de ces deux champs. Il était naturel de vouloir entrer en dialogue avec elle sur ces questions, et saluer ainsi ses travaux. Il fallait aussi que dans un ouvrage dédié à une germaniste passionnée, la littérature d'outre-Rhin fût représentée, comme devait l'être aussi cette région du Nord de la France, dont Monique Dubar se réclame toujours si fièrement, et qu'elle défend si justement : un Nord créatif, inventif, ouvert sur le monde. Un Nord qui vit d'échanges, de partages entre cultures diverses, et d'amitiés fidèles.
09/2003
