Maurice Culot, Charlotte Mus, Linnéa Tilly
Extraits
Grandes réalisations
Versailles 1900-1930. Art Nouveau - Art Déco
ARGUMENTAIRE Ville classique par excellence, Versailles possède un fabuleux patrimoine architectural Art nouveau et Art déco encore peu connu que ce livre dévoile. Ici, une succession de villas et maisons en meulière et en céramique d'une stupéfiante beauté, là, des cités-jardins fleuries et ravissantes et de multiples trésors signés par des architectes aussi talentueux qu'Henri Sauvage, André Lurçat, André Ventre, Henri et André Gutton, Auguste Perret... mais aussi par de nombreux maîtres moins connus mais tout aussi inspirés. Cinémas, églises, synagogues, crèches, garages automobiles, fabriques et gares, offrent aux regards des architectures inventives et inédites. LES AUTEURS Maurice Culot est architecte, urbaniste et historien des villes et de l'architecture. Charlotte Mus et Linnéa Tilly sont historiennes de l'architecture. Luc Boegly est photographe de renommée internationale, reconnu pour ses photographies d'architecture.
01/2022
Architecture régionale
Enghien-les-Bains 1900-1930 Art Nouveau - Art Déco
ARGUMENTAIRE : Station thermale à quelques kilomètres de Paris, Enghien-les-Bains, qui est instaurée en ville en 1850, possède un patrimoine architectural spectaculaire, d'une densité unique en France. Constitué entre la seconde moitié du XIXe et la première moitié du XXe siècle, il fait la part belle à l'Art nouveau, au régionalisme et à l'Art déco. La présence d'un casino et le voisinage d'un champ de course, font d'Enghien-les-Bains la capitale du chic. On y danse le tango, on s'habille en Redfern, Worth, Paquin, Vionnet ou Poiret pour assister aux compétitions hippiques ou jouer à la roulette. A PROPOS DES AUTEURS : Maurice Culot est historien, architecte et urbaniste Charlotte Mus est historienne de l'art
10/2023
Histoire de l'architecture
Le Champ-de-Mars 1900-1930
ARGUMENTAIRE Le Champ-de-Mars a accueilli, longtemps, les événements marquants de l'histoire de France, et, à partir de 1855, les expositions universelles. Au lendemain de celle de 1900, le Champ-de-Mars entame sa mue en quartier résidentiel, autour d'un vaste jardin public. Les architectes de la Belle Epoque trouvent ici un exceptionnel terrain d'expression. Style Beaux-arts, éclectisme, historicisme, Art déco livrent, ici, une symphonie architecturale étourdissante. Les abords du site renferment nombre de pépites : les immeubles fantastiques de Jules Lavirotte, un temple de la théosophie (la salle Adyar), l'immeuble les Arums, où l'Art nouveau atteint son paroxysme. LES AUTEURS Maurice Culot est historien, architecte et urbaniste Charlotte Mus est historienne de l'art
11/2023
Beaux arts
Montmartre 1900-1930. Art Nouveau - Art Déco
De la fin du XIXe siècle à 1914, Montmartre est la capitale artistique de Paris. Peintres, sculpteurs, poètes, écrivains illustres ou en passe de l'être y ont leurs ateliers et leurs cafés à proximité du Maquis, cette partie de la Butte occupée par les chiffonniers, les miséreux, Casque d'Or et les Apaches. Mais déjà Montmartre se transforme et voit se construire des ateliers, dont celui du peintre Maurice Neumont, une oeuvre d'art totale, et des immeubles à appartements Belle Epoque dans le style qualifié humoristiquement de "nouilles". Après la première guerre mondiale, Montmartre cède le leadership artistique à Montparnasse, mais devient un des creusets de l'Art Déco parisien. L'avenue Junot qui a fait disparaître le Maquis voit s'édifier une collection exceptionnelle d'immeubles Art Déco, dont quelques-uns sont devenus emblématiques de l'histoire locale telles les maisons de Francisque Poulbot et de Tristan Tzara. Ce livre est le premier à explorer les architectures Art Nouveau et Art Déco ajoutant une facette artistique encore peu connue au palmarès de l'illustre Butte.
11/2019
Sculpteurs
Pierre Culot. 1938-2011
Pierre Culot (1938-2011) était un céramiste et sculpteur belge. Formé par Antoine de Vinck et le maître potier anglais Bernard Leach, il a jeté un pont entre les traditions britannique, japonaise et française, et exprimé avec passion son désir d'être au monde, d'être sur terre, dans la nature, seule génératrice de vie et de beauté.
06/2023
Beaux arts
Montparnasse du rêve. Un art de vivre art déco, 1e édition
Entre les deux guerres, Montparnasse devient un pôle artistique vers lequel converge le monde entier. Les bars, cafés et dancings, Le Sélect, La Coupole, La Closerie des Lilas, La Rotonde, Le Dôme... accueillent les artistes et un public séduit par l'incroyable esprit de liberté qui souffle ici et que symbolise l'inoubliable Kiki, reine de Montparnasse. C'est le règne d'une vie de café qui n'existe ni en Angleterre ni en Amérique. De ce côtoiement quotidien va naître le style "Montparno". Dans les ateliers et les studios d'artistes, dans les intérieurs modernes, on assiste à l'émergence d'un mode de vie nouveau, moderne et décontracté, à l'écart des conventions sociales et des goûts dominants. Montparnasse détrône Montmartre, accueille l'art moderne, attire les cubistes, les futuristes, les orphistes, les dadaïstes, les surréalistes. Hemingway côtoie Picasso et Gertrude Stein n'est pas loin. L'esprit de Montparnasse se répand rapidement et imprègne l'architecture, la décoration intérieure, le graphisme, la mode, les arts de la table, les tissus, les objets, les matériaux et les couleurs du temps. L'édition et l'illustration connaissent un âge d'or. Les prémices du féminisme, les musiques et les danses neuves importées des Amériques, l'art africain, l'apparition de l'american bar, la consommation des cocktails, les bals à thèmes du Bullier composent l'âme vivante d'un quartier effervescent. A travers de nombreux documents rares et les photographies contemporaines de France de Griessen, ce livre retrace ce bref et intense moment qui fit de Paris un aimant et un phare du monde artistique. Les amoureux de la beauté de l'Art Déco, les créateurs et le public d'aujourd'hui trouveront dans l'évocation de cet art de vivre unique une fantastique source d'inspiration.
11/2019
Beaux arts
J.-J. Eggericx. Gentleman architecte, créateur de cités-jardins
Jean - Jules Eggericx (1884 - 1963) est internationalement connu pour être l'auteur de deux cités - jardins remarquables édifiées à Bruxelles à partir de 1921, Floréal et Le Logis, aujourd'hui classées monuments, et qui ont servi de cadre à plusieurs films dont La Rupture de Claude Chabrol et Toto le Héros de Jaco Van Dormael avec Michel Bouquet. Réfugié en Angleterre pendant la Grande Guerre, Eggericx visite et analyse Letchworth, la première cité-jardin construite d'après les idées du théoricien Ebenezer Howard. Son exil britannique et son travail comme ingénieur dans une usine aéronautique ont métamorphosé le jeune architecte. De retour à Bruxelles en 1919, le plus british des architectes belges se consacre aux rapports intimes qui lient l'architecture et la nature. Non seulement dans ses cités-jardins, mais aussi dans ses autres constructions, maisons, centres de santé -notamment à Bredene-, immeubles à appartements, théâtres, bibliothèques... Son pavillon à l'exposition de Paris 1937 est plébiscité par la critique de l'époque. Après la Seconde Guerre mondiale, il sera l'urbaniste - conseil pour la reconstruction de la ville d'Ostende. Il fut proche de Victor Horta chez qui il a travaillé, et sera invité en 1928 par Henry van de Velde à enseigner à l'école de La Cambre, le Bauhaus bruxellois. Membre des Congrès internationaux d'architecture moderne (CIAM), Eggericx, à l'encontre des architectes prônant un style international passe-partout, plaide pour l'intégration des édifices modernes dans leur milieu.
05/2013
Beaux arts
Raymonde Thys. Graveur et aquarelliste (1909-2003)
Raymonde Thys fut, en 1930, parmi les premières élèves de l'Institut supérieur des arts décoratifs (La Cambre) dirigé par Henry van de Velde à Bruxelles. Dans l'atelier d'illustration du livre et de publicité, elle s'initie aux différents modes de gravures et à la composition typographique et fonde dès 1934, avec trois autres élèves, une maison d'édition d'arts graphiques, Les Quatre. Son travail, d'abord dans la ligne des grands graveurs belges, Masereel, Cantré, Minne, s'imprègne progressivement de surréalisme, puis sa rencontre en 1935 avec le peintre expressionniste hollandais Arie van de Giessen et les atrocités de la guerre infléchissent son art vers des tonalités sombres et mélancoliques. Au fil des ans sa facture devient lyrique, elle se tourne vers la nature et traduit dans de grandes aquarelles sa fascination pour la lumière et ses fluctuations.
11/2010
Beaux arts
Bruxelles architectures de 1950 à aujourd'hui
Les quelque 400 réalisations présentées sont replacées dans le contexte des différentes époques et de leurs enjeux : la réparation des dégâts causés par le tracé de la jonction ferrée Nord-Midi et la paupérisation du centre-ville, l'Expo 58 et la primauté accordée à l'automobile, la bruxellisation, mai 68 et la contestation urbaine, les crises pétrolières et la naissance du métro, les effets de la régionalisation, le renouveau urbain et la montée en puissance des revendications environnementales, etc. Un arc architectural qui va de la quête de monumentalité de l'immédiat après-guerre aux réalisations contemporaines les plus diverses. Depuis celles, contextuelles et à petite échelle, des contrats de quartier jusqu'à celles aux dimensions requises par une capitale européenne et signées par des ténors internationaux : Jean Nouvel à la gare du Midi, Christian de Portzamparc au quartier Européen, l'agence néerlandaise KCAP au plateau du Heysel... Un découpage en décennies, des encarts consacrés à des lieux vivants (librairies, cafés, salles de spectacles, stations de métro...) et des illustrations originales font de cette publication un instrument idéal pour comprendre et apprécier l'originalité de Bruxelles. Une capitale qui, tirant parti aussi bien de la beauté que du chaos, offre une qualité de vie contemporaine et des architectures singulières, héritières des libertés acquises dans les luttes communales.
01/2013
Poésie
La Linea
Des mots s'accumulent, extraits de mon journal de bord. Les paysages se succèdent, la marche impose son rythme. 1700 km, trois mois seule. A la frontière entre terre et mer. Direction Sud. Une ligne se trace. La pensée et l'observation s'orientent. Lentement, quelque chose s'avance.
11/2021
Littérature française
Linea nigra
Stéphanie est heureuse. Heureuse avec Luc et heureuse d'être enceinte, car cet enfant sera la consécration de leur amour. Elle aime la ligne brune apparue sur son ventre, symbole des changements qu'elle sent déjà s'opérer en elle. Stéphanie est heureuse, et pourtant... Les doutes ne tardent pas à arriver et à se multiplier, la maternité n'est pas ce à quoi elle s'attendait. Le post-partum se révèle un territoire obscur. Etait-elle vraiment préparée à ce tsunami ? En quête de réponses, elle se rend vite compte, au contact d'autres femmes, d'une réalité simple : on ne naît pas mère, on le devient. Chacune à sa manière.
05/2021
Littérature érotique et sentim
Charlotte
Charlotte avait à peine treize ans quand elle l'a connu. Lui en avait dix-sept. Elle devra pourtant faire une croix sur son coup de foudre, envolé pour Paris poursuivre ses études de droit... Des années plus tard, les voilà de nouveau amenés à se croiser dans la capitale, mais la jeune femme, malgré tous ses efforts, semble invisible aux yeux de son béguin d'adolescence... Du collège à l'âge adulte, des plages normandes aux grands boulevards parisiens, André Fitoussi conte le destin capricieux d'un hypothétique couple en devenir... Porté par le charme de la jeunesse et la pureté des sentiments, conjuguant réalisme et conte de fée, fraîcheur et gravité, l'auteur parvient à séduire et donne vie à une romance qui saura toucher un large public.
09/2014
Littérature française
Charlotte
Charlotte, onze ans, est enlevée alors qu'elle jouait devant sa maison. Avant de l'agresser, un homme tout de blanc vêtu subtilise la proie au ravisseur. Charlotte refait surface quelques années plus tard, tandis que son bienfaiteur disparait. Devenue majeure, un indice la met sur la piste de l'homme en blanc. A son tour elle va l'aider à trouver la paix.
12/2014
Littérature française
Charlotte
Ce roman retrace la vie de Charlotte Salomon, artiste peintre morte à vingt-six ans alors qu'elle était enceinte. Après une enfance à Berlin marquée par une tragédie familiale, Charlotte est exclue progressivement par les nazis de toutes les sphères de la société allemande. Elle vit une passion amoureuse fondatrice, avant de devoir tout quitter pour se réfugier en France. Exilée, elle entreprend la composition d'une oeuvre picturale autobiographique d'une modernité fascinante. Se sachant en danger, elle confie ses dessins à son médecin en lui disant : "C'est toute ma vie". Portrait saisissant d'une femme exceptionnelle, évocation d'un destin tragique, Charlotte est aussi le récit d'une quête. Celle d'un écrivain hanté par une artiste, et qui part à sa recherche.
08/2014
Livres 3 ans et +
Théo le mulot
Nouvelle édition en 2017
08/2017
Actualité politique France
Le premier calot
Officier de réserve de l'Armée de terre et enseignante, Sandrine Aubert-Cam observe et mesure sur le terrain, l'évolution du lien armées-nation depuis la suspension du service national. Professionnalisation des armées, changement des mentalités, bouleversements de sens, de valeurs et carences éducatives ; il apparaît qu'au fil du temps, ce lien s'est considérablement renforcé et confère désormais au ministère des Armées outre un rôle incontournable, un recours nécessaire auprès de nos jeunes concitoyens. Sandrine Aubert-Cam témoigne par son vécu et son expérience, de la nécessité de préserver et d'encourager ce lien précieux en retraçant des actions et opérations menées afin de répondre au mieux à l'ambition et aux attentes de notre jeunesse mais également aux sollicitations de plus en plus nombreuses de chefs d'établissements scolaires.
10/2023
Livres 3 ans et +
Lilly et les Ti-mas
Lilly habite le joli village de Belzo. Chaque année, pendant le carnaval, les rues se parent de mille couleurs et s'animent au son de la musique. Woyyy.... chofé yo ! Lilly, émerveillée, ne perd pas une miette de la fête l Elle attend avec impatience son groupe préféré : les Ti-Mas.
09/2019
Théâtre - Pièces
Mamzelle Culot, opérette militaire en un acte
Mamzelle Culot : opérette militaire en un acte / Maurice T'ar Nemo et Celval ; musique de Charles Gérin fils Date de l'édition originale : 1898 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
Policiers
Maurice
Assistant familial, Raphaël accueille dans sa ferme des enfants que lui confie l'Aide Sociale. Ceux qui sont abandonnés, tabassés par leurs familles ou seuls car les parents croupissent en prison. Le nouvel arrivé, Maurice, est un gamin mutique qui a perdu sa mère. Il vit dans son coin et regarde les autres construire un gîte. Un jour, Maurice dessine une femme criblée de balles. Puis un flic bizarre vient lui parler et là, le petit retrouve la parole.
02/2020
Littérature anglo-saxonne
Maurice
Sur les bancs de Cambridge, dans les années 1920, le jeune Maurice Hall rencontre l'élégant et intellectuel Clive Durham. Bientôt, l'amitié entre les deux jeunes gens va se transformer en un amour platonique mais sincère, qui durera plusieurs années. Lorsque Clive décide de se marier avec une jeune femme de la bonne société, Maurice tente de combler le vide de son existence en donnant des leçons de boxe et en cherchant à "guérir" . Mais c'est lorsque l'amour se présentera de nouveau à lui qu'il parviendra, défiant la société puritaine de l'époque et acceptant enfin qui il est, à accéder à la véritable liberté. Publié en 197, Maurice est un roman posthume en grande partie autobiographique. Cette histoire magnifique et poignante d'une quête de soi a été adaptée au cinéma par James Ivory en 1987, avec James Wilby et Hugh Grant dans les rôles-titres. Traduit de l'anglais par Nelly Shklar.
09/2021
BD jeunesse divers
Tilly zorus - t1
Il y a des jours où Tilly aimerait une vie tranquille. Une vie où elle n'aurait pas à nettoyer la cage des diplodocus, ni à nourrir les tricératops. Ah oui, on ne vous a pas dit ? Tilly vit dans une drôle de ferme où les dinosaures remplacent les vaches et les poules ! Comment sont-ils arrivés là ? Personne ne le sait, c'est le secret de ses parents. Avec une telle ménagerie, Tilly ne manque d'attirer l'attention de tous les habitants du village, notamment de Medhi, totalement fasciné par sa nouvelle amie.
04/2022
Architecture régionale
Neuilly-sur-Marne 1850-1950 Art Nouveau Art Déco
Argumentaire : Magie des bords de Marne : une rivière ondoyante, un port fluvial convivial, une promenade pittoresque, une écluse recherchée par les peintres, un paisible canal, une guinguette indémodable, un parc d'une stupéfiante beauté, paradis des hiboux, des marais, des hérons cendrés et des mouettes rieuses... Le XIX ? siècle voit un illustre général d'Empire reposer dans un mastaba égyptien et deux domaines, Ville-Evrard et Maison Blanche, entreprendre une mue hospitalière spectaculaire, tandis qu'est édifiée une usine moderne aux vastes bassins filtrants qui distribue l'eau potable dans l'Est de la région parisienne. L'urbanisation se poursuit autour du village originel, des hôpitaux et de la gare au XX ? siècle, et la ville multiplie les lotissements, construit un ensemble HBM salué par la critique et se constelle de maisons aux accents Art Nouveau et Art Déco. Le livre s'inscrit dans la collection "Grand Paris" dédiée à l'Art Nouveau et à l'Art Déco à Paris et dans les villes de la région parisienne. Les auteurs : Maurice Culot est architecte et urbaniste. Charlotte Mus est historienne de l'architecture. Hélène Caroux est chercheuse au Service du patrimoine, département de la Seine-Saint-Denis. Antoine Furio est chercheur au Service du patrimoine, département de la Seine-Saint-Denis. Benoît Pouvreau est chercheur au Service du patrimoine, département de la Seine-Saint-Denis. Marie-Françoise Laborde est architecte. Jean-Michel Leniaud est historien de l'architecture.
11/2022
Histoire de l'architecture
Champs-Elysées 1900-1930. Art Nouveau - Art Déco
ARGUMENTAIRE Quelques années avant la Grande Guerre, l'avenue des Champs-Elysées est choisie par les marques automobiles et les industries du luxe tel le malletier Vuitton et le parfumeur Guerlain qui y font édifier de superbes immeubles Art nouveau. Dans les années 20, la haute couture s'installe dans le quartier, les halls d'exposition de voitures, les sièges des banques et de sociétés rivalisent de raffinement, des boutiques et passages couverts d'un faste inédit sont créés et les salles de cinéma abondent. Cet enchantement architectural va illuminer "la plus belle avenue du monde" et c'est à ce monde ; marqué du sceau du prestige et de la beauté qui font toujours la renommée de Paris et de la France, que ce livre est dédié. L'ouvrage est introduit par une préface de Nadine de Rothschild qui nous fait partager ses souvenirs des Champs-Elysées. LES AUTEURS Nadine de Rothschild a été modèle et actrice avant de devenir auteure de nombreux best-sellers. Maurice Culot est architecte, urbaniste et historien des villes et de l'architecture, il est spécialiste de l'Art déco. Charlotte Mus est historienne de l'architecture. Jean-Michel Leniaud est historien de l'architecture, spécialiste du XIXe siècle. Jean-Baptiste Minnaert est professeur d'histoire de l'architecture contemporaine à Sorbonne-université. Shahram Abadie est maitre de conférences, ENSA Strasbourg. Thierry Tessier est historien de la mode et expert en art. France de Griessen est artiste pluridisciplinaire.
11/2021
Beaux arts
Argenteuil, visions futures. Art Nouveau - Art Déco
L'abbesse et femme de lettre Héloïse, la tunique du Christ conservée dans la basilique Saint-Denys, l'invention de l'asperge blanche en 1860, la présence des impressionnistes dans les années 1870-1880, notamment celle de Monet, puis la fabrication d'aéroplanes et d'automobiles ont valu à Argenteuil une renommée mondiale. Quatrième ville en population de l'Ile de France, après Paris, Boulogne et Saint-Denis, Argenteuil est comprise entre la Seine et des collines ou "buttes" aux vues imprenables qui confèrent à certains quartiers aux rues pentues un air de San Francisco. Le passage du bourg maraîcher et du temps des ginguettes à la ville industrielle a engendré la construction de cités-jardins pour les employés et les ouvriers des entreprises, puis des premières habitations à bon marché monumentales et colorées. Autour de 1900, puis dans les années 1920, Argenteuil a vu la construction de maisons, de villas, d'immeubles de rapport, d'écoles, de maternités, de bains publics, de monuments... dans les styles Art Nouveau et Art Déco. Autant d'architectures inventives, encore trop peu connues, qui s'égrènent au fil des pages de ce livre. Mais Argenteuil a aussi accueilli un artiste visionnaire, un maître de la science-fiction, Albert Robida qui, à partir de 1882, multipliant les dessins d'anticipation, a imaginé ce que serait la vie dans les années 1950. Ses visions de la ville du futur sont présentées ici à côté de celles de l'artiste contemporain Juan Carlos Figuera illustrant le rêve de reconquête des bords de Seine.
01/2019
Lecture 6-9 ans
Charlotte & Zoé
Charlotte aime bien promener Rufus, le chien de sa charmante voisine. Mais ce jour-là la sortie au parc lui réserve quelques surprises. Saura-t-elle faire face ? Zoé quant à elle va connaître une journée très éprouvante ! Vraiment, elle aurait mieux fait de rester chez elle ce matin, cela lui aurait évité bien des soucis et les moqueries de ses copains d'école ! Deux fillettes, deux histoires à découvrir, avec leur lot de tracas, de soucis, de mésaventures, mais aussi de sourires et de tendresse.
12/2019
Critique littéraire
Charlotte Brontë
Charlotte Brontë (1816-1855), avec ses soeurs Emily et Anne, également romancières, fait partie des mythes de l'histoire littéraire. Sa vie est celle d'une femme marquée par la tragédie : orphéline de mère, devenue l'aînée de la famille après la mort de deux soeurs, elle survécut à la disparition de son frère Branwell, puis aux décès prématurés d'Emily et d'Anne. Restée seule en compagnie d'un père malade, le destin ne lui laissa guère le temps de profiter de son mariage heureux mais tardif. La romancière Elizabeth Gaskell avait été intriguée par l'auteur du scandaleux Janne Eyre, publié sous le pseudonyme de Currer Belle et décrit par G. K. Chesterton comme l' "expression du romantisme le plus élevé à travers le réalisme le plus bas" . Les deux femmes se rencontrèrent et correspondirent jusqu'à la mort de Charlotte. Ecrite à la demande de son père peu après, cette biographie de Charlotte Bronté, qui se fonde sur les témoignages de ses contemporains et sa correspondance, est aujourd'hui considérée comme une oeuvre majeure de la littérature victorienne. Elle fait ressortir toute la difficulté, en ces temps de rigueur morale et religieuse, à conjuguer le statut de femme et celui d'écrivain. Peu tendre envers certains des personnages qu'elle évoquait, Elizabeth Gaskell dut sous la menace de poursuites judiciaires apporter de nombreuses modifications à la troisième édition. Basée sur la première édition de 1857, la présente traduction a été entièrement revue et corrigée.
04/2004
Architectes
Charlotte Perriand
Design, architecture, photographie... Il est impossible de restreindre le travail de Charlotte Perriand (1903-1999) à un seul domaine d'expression. Créatrice d'avant-garde, elle rejoint dès 1927 Le Corbusier et devient responsable du mobilier et de l'équipement de l'habitation au sein de son atelier de la rue de Sèvres. Dans un esprit résolument opposé aux Arts décoratifs, ils y créeront, en collaboration avec Pierre Jeanneret, des meubles fondateurs du design moderne. Mais au -delà d'une recherche esthétique, cest une réflexion politique que mène Charlotte Perriand sur l'habitat, notamment sur la place des femmes dans le foyer. Tout au long de sa vie, elle travaillera avec les mêmes exigences : penser l'espace à partir de l'expérience humaine, s'inspirer des modes de vie et des cultures - en particulier japonaise - pour enrichir ses créations, concevoir l'architecture dans le respect de la nature et rendre accessible au plus grand nombre un véritable art de vivre. Laure Adler livre ici le portrait d'une femme libre, engagée et visionnaire, illustré par de nombreuses photographies issues des archives personnelles de la créatrice.
11/2022
Ecrits sur l'art
Charlotte Perriand
Surtout connue pour ses travaux en architecture, en urbanisme et en design de mobilier, Charlotte Perriand a pourtant développé, au cours de son oeuvre, une " parenthèse photographique " durant l'entre-deux-guerres. Pratiquée à titre personnel et dans le cadre de ses recherches, la photographie de Charlotte Perriand s'avère prolixe : clichés documentaires, photos brutes, photomontages militants ancrés dans les luttes politiques et sociales de son époque. Aborder son oeuvre du point de vue de la photographie revisite l'histoire du médium en soi : Charlotte Perriand est de ces " non-photographes " qui annoncent l'avènement de l'image comme langage hégémonique et transversal de communication.
10/2022
Beaux arts
Charlotte Perriand
Design, architecture, photographie... Il est impossible de restreindre le travail de Charlotte Perriand (1903-1999) à un seul domaine d'expression. Créatrice d'avant-garde, elle rejoint dès 1927 Le Corbusier et devient responsable du mobilier et de l'équipement de l'habitation au sein de son atelier de la rue de Sèvres. Dans un esprit résolument opposé aux Arts décoratifs, ils y créeront, en collaboration avec Pierre Jeanneret, des meubles fondateurs du design moderne. Mais au-delà d'une recherche esthétique. c'est une réflexion politique que mène Charlotte Perriand sur l'habitat, notamment sur la place des femmes dans le foyer. Tout au long de sa vie, elle travaillera avec les mêmes exigences : penser L'espace à partir de l'expérience humaine, s'inspirer des modes de vie et des cultures - en particulier japonaise - pour enrichir ses créations, concevoir l'architecture dans le respect de la nature et rendre accessible au plus grand nombre un véritable art de vivre.
Histoire de France
Charlotte Delbo
Aux États-Unis, elle est considérée comme l'équivalent d'un Primo Levi. En France, son ouvre littéraire et théâtrale est lue et jouée depuis quarante ans. Mais qui connaît réellement Charlotte Delbo, morte en 1985 ? Pour la première fois, une biographie rend hommage à cette femme d'exception. Secrétaire de Louis Jouvet, résistante communiste, elle est arrêtée en 1942 par la police française en compagnie de son mari, Georges Dudach, fusillé quelques mois plus tard. Elle a 28 ans et lui dit adieu dans une cellule de la prison de la Santé. Ce qui l'attend, elle, c'est la déportation : elle fait partie du convoi du 24 janvier 1943, le seul convoi de femmes politiques à avoir jamais été envoyé à Auschwitz. Sur les 230 déportées, seules 49 reviennent, après 27 mois de captivité. Charlotte Delbo se jure alors d'être celle qui témoignera de l'incroyable sororité qui les a unies et leur a permis de survivre. Dans toute son oeuvre - en prose ou en vers -, elle dit et célèbre le courage de ces femmes. Militante passionnée des droits de l'homme, elle ne cessera plus de combattre les injustices et de mettre sa plume au service des plus faibles. Charlotte Delbo, une conscience dans le siècle.
01/2013
