Lupa

En reproduisant près de 300 dessins, croquis et montages, ce livre donne accès à l'oeuvre du grand metteur en scène polonais selon un angle nouveau, absolument essentiel. Il révèle à quel point il est un artiste complet en mettant au jour la part graphique de son travail, autre versant de sa production artistique. Il manifeste la part de l'image dans ses productions scéniques à travers de nombreux dessins de scénographie et de costumes ; il ouvre sur l'imaginaire et les visions qui fondent son univers artistique ; il donne à voir, sensiblement, son processus de création, tant le dessin est pour lui comme une forme d'expression première, un acte indispensable dans le cheminement créateur de ses spectacles. Accompagné de textes retraçant son parcours et éclairant son oeuvre plastique, sa création théâtrale, et le dialogue permanent entre les deux, cet ouvrage permet de mieux connaître l'artiste exceptionnel qu'est Krystian Lupa.

La Lupa, qu'est-ce que c'est ? Est-ce seulement la femelle du loup, comme on la nomme en Valentinois, cet animal inquiétant et dangereux, et doit-on craindre alors cette mystérieuse jeune fille que tout le monde surnomme ainsi, faute de savoir son nom de baptême ? Ou bien est-ce autre chose ? Est-ce que les yeux ensorcelants de cette ribaude ne cacheraient pas un passé douloureux, le passé d'un siècle redoutable, reprenant à peine espoir dans ces quelques années d'accalmie au milieu de la terrible Guerre de Cent ans ? La Lupa qu'est-ce que c'est ? Est-ce une sorcière, comme certains le claironnent dans toute l'Abbaye de Saint-Albe, ou simplement une jolie gueuse dont les regards retournent le coeur ? Les circonstances le diront, et les embûches qui la mettront aux prises avec la vindicte de ses pairs, la passion d'un vicomte, le tribunal de Paris et des bandits de grand chemin afin de voler au secours de son ami, vérifieront si ce surnom est usurpé, et combien la Lupa est femme ou loup.

Explorez trois nouvelles approches personnalisées du totémisme animal, loin des ouvrages habituels qui proposent tous des significations stéréotypées. Ce guide complet vous donne une nouvelle perspective sur les fondements, les théories et les pratiques liées aux animaux totems. Cet ouvrage présente trois modèles uniques de travail totémique, vous permettant de les expérimenter et de les intégrer à votre propre pratique spirituelle. Le modèle de correspondance vous permet d'utiliser des symboles, des éléments, etc. pour créer votre propre cosmologie totémique. Dans une approche biorégionale, vous allez vous concentrer sur les écosystèmes physiques et spirituels endémiques à votre lieu de résidence. Chaque modèle fournit de nouvelles techniques pour explorer le travail des totems, que vous soyez débutant ou que vous souhaitiez revigorer votre pratique existante. Vous développerez également des relations solides et apprendrez à échanger de façon constructive avec votre esprit animal. Utilisez ce guide essentiel pour apporter force, sagesse, guérison et changement positif à votre vie grâce à des rituels pratiques, des méditations et bien plus encore.

Semper Lupa. Toujours la Louve. Telle pourrait être la devise de cette Rome Éternelle. En douze tableaux successifs, découvrez comment les Romains bâtirent un mur gigantesque pour se protéger des hordes du Levant ; comment ils partirent à la conquête de la planète, des rives de l'Antarctique aux forêts du Nouveau Monde ; comment ils s'envolèrent vers d'autres cieux. Découvrez comment Rome, résistant à toutes les épreuves, a su traverser les millénaires, insensible aux soubresauts de l'Histoire...

Dévoilant les étapes de la création de Salle d'attente du metteur en scène polonais Krystian Lupa, ce livre est un travail collectif sur l'élaboration de ce spectacle monté au Théâtre de Vidy à Lausanne. Adaptation de Catégorie 3. 1 de l'auteur suédois Lars Norén, Salle d'attente est le fruit d'une rencontre entre le scénographe et pédagogue polonais, l'un des plus importants de la mise en scène contemporaine, et une quinzaine de jeunes comédiens et comédiennes sortis d'écoles de théâtre suisses et françaises. Rapidement, ce projet scénique devient à la fois une création théâtrale et un processus de transmission du savoir sur le jeu d'acteur. Ce livre revient sur la genèse de ce projet et restitue cette métamorphose au travers d'un récit polyphonique. Il propose à la fois les témoignages de cette équipe de création, des analyses de ce spectacle, ainsi qu'un regard plus large sur le travail de Krystian Lupa, donnant à voir des échanges de savoirs entre différentes générations et nationalités d'artistes. Il s'adresse aux professionnel·le·s, aux étudiants et étudiantes des écoles de théâtre et des universités, mais également aux spectateurs et spectatrices qui souhaitent lire des témoignages d'une grande force et une réflexion critique consacrée à ce spectacle.

Utopia donne à lire et à comprendre les choix du metteur en scène polonais Krystian Lupa. Ses mises en scène ont apporté une nouvelle appréhension de l'espace, de la direction d'acteurs et une rythmique du temps théâtral différente. Il transmet dans cet essai, composé d'extraits de son journal, les éléments constitutifs de son travail et de sa pensée. Il explicite notamment la notion d'"installation secrète" de l'acteur, de "bonheur créatif" et de "paysage intérieur". Lupa, pour qui le théâtre est un "laboratoire des expressions humaines", revient sur sa relation avec les comédiens et sur leurs difficultés, parfois, à saisir totalement le désir du personnage. Il met également en lumière l'un de ses axes de travail : l'impératif de construire un lien physiologique, physique et psychique plus fort avec le spectateur.

Pour Lupa, reconnu en Europe pour ses spectacles d'une exigence extrême, il s'agit de se pencher sur des personnages extraordinaires, en essayant de comprendre d'où venait leur lumière et comment coexistent la grandeur et la superficialité. Sur le principe du monologue intérieur, la langue est délibérément déconstruite, morcelée, presque désordonnée et comme en suspens, et le texte semble ainsi s'écrire sous nos yeux. Dans ces trois pièces, il mêle fiction et réalité, remodèle les mythes et déplace les horizons d'attente. Dans Factory 2, Lupa retrace deux journées de la Factory new yorkaise et réanime quelques figures légendaires de ce groupe d'artistes avant-gardiste constitué autour d'Andy Warhol. L'auteur évince en grand partie les détails biographiques sur le pionnier du Pop Art, et soulève plutôt des questionnements sur l'art, son rôle et son utilité, il jette une passerelle entre les utopies des années soixante et les désenchantements du présent. Dans les deux autres pièces, Lupa met en scène deux figures antinomiques : Marilyn Monroe, icône de la sensualité exacerbée dont il interroge la quête spirituelle, et la philosophe et mystique Simone Weil qu'il aborde, elle, sous l'angle de son rapport complexe au corps.

Alors que l'affrontement contre les Domitors fait rage, Seth parvient à expulser Piodon du champ de bataille. Profitant de la cohue, Grimm, Ocoho, Diabal et Lupa s'échappent, emportant Seth inconscient. En chemin, ils récupèrent Doc et Mélie qui est parvenue à accomplir le rituel qui la lie à son Némésis. Une fois en sécurité, Lupa révèle qu'Adhès veut soumettre le monde au jugement dernier. Seth jure alors de contrer le plan ''Tartaros''.

Ce livre est le premier d'une série de trois volumes consacrés aux Mangyans alangans de Siapo, un village situé sur l'île de Mindoro, aux Philippines. Les kuyay (les aînés), y présentent des aspects importants de leurs traditions mythologiques, en particulier la création du monde et celle des humains, mais aussi leurs savoirs sur des animaux, comme les oiseaux, les insectes et autres petites bestioles, les rampants, sans oublier leurs esprits-maîtres. Avec les ninunos, des êtres invisibles, les Mangyans se présentent comme les gardiens de la terre et en appellent discrètement à la préservation des environnements, convaincus du fait que l'humain n'est rien sans des solidarités interspécifiques. L'ouvrage comporte des informations recueillies en 2012 et lors de plusieurs ateliers de transmission des savoirs organisés avec eux en 2017, 2018 et 2019, et transcrites en alangan, en tagalog et en français. Le projet a bénéficié d'appuis financiers de la part : du Conseil de recherche en sciences humaines du Canada et, surtout, du Fonds National de la Recherche Scientifique (FNRS, Belgique ; F. 6002. 17), et du projet PRD "Local Adaptation, Resilience & Interpretation of Socio-Natural Hazards, and Environment Management in the Philippines (2014-2019)" .

Cette morne, c'est Lupa, sorte de femme-enfant surgie des lois qui fait irruption clans la vie de Rory. D'ou vient-elle ? Que fuit-elle ? Qui sont ceux qui la traquent ? Qu'inspire-t-elle de si crucial pour qu'on la surveille a ce point ? Et que vient faire Rory dans ce conte noir ? Lui qui se vit comme un vieux chien sans collier en cultivant gentiment sa misanthropie va devoir renouer avec une certaine forme d'humanité.

Laure Adler raconte sa fascination pour la scène tout en dessinant une histoire du théâtre contemporain, elle exprime la force vitale que lui transmet le théâtre, celle qui l'attire tous les soirs et depuis des années dans les salles noires. Pour cela, elle convoque son histoire intime nais aussi la parole de figures théâtrales majeures (Krystian Lupa, Angélica Liddell, Ariane Mnouchkine, Peter Brook, Claude Régy, Joël Pommerat, Luc Bondy, Antoine Vitez, Patrice Chéreau, Romeo Castellucci, Krzysztof Warlikowski, François Tanguy, Thomas Jolly, Thomas Ostermeier), et invite le lecteur à un voyage dans le théâtre.

Ocoho, avec le soutien de Lupa et Diabal, trouve un moyen de s'infiltrer chez les Domitors pour secourir Mélie. Ce qu'elle ignore, c'est que Mélie n'est plus prisonnière. Opilion se prend d'affection pour elle, à qui il propose de devenir Domitor. Le rituel commence mais tourne mal... Seth, de son côté, parvient à s'échapper de la tour pénitentiaire. Dans sa fuite, il tombe sur Grimm et Dragunov. Mais le sorcier bandé a d'autres plans : une rencontre avec Adhès, le guide des Domitors, si le jeune sorcier leur est livré. Alors que l'échange est sur le point d'aboutir, Piodon débarque dans l'antre des Domitors pour récupérer son frère, prêt à en découdre avec quiconque s'interposera...

Printemps 451. Les prières de l'Empereur Valentinianus III ne sauraient arrêter le déferlement des hordes hunniques sur la Gaule. Et pourtant... En d'autres temps, emporté par sa rage de conquérir, Attila aurait négligé cette petite bourgade rebelle sans intérêt stratégique nommée Lutèce, située sur la route d'Orléans, la route du sud... la route de ROME ! Mais devant la cité-île, le Khan découvre que sa Lupa la fille-louve, et Geneviève la jeune martyre folle, ont un rendez-vous mortel. Un rendez-vous cruel qui fera de l'une un démon et de l'autre une sainte. Un rendez-vous impitoyable qui décidera du destin d'une Gaule qui, sur les ordres du général romain Aetius, n'est plus que TERRES BRÛLÉES... Jean-Yves Mitton raconte avec truculence cette saga de folie, de sang et d'amour, soutenue par le dessin plein de séduction de Franck Bonnet.

Tous les lacs et rivières du département du Doubs, ainsi que les ruisseaux atteignant une longueur d'au moins deux kilomètres, figurent dans ce livre. Tous sont situés dans leur environnement et succinctement décrits, de la source à la confluence dans le cas des cours d'eau. Outre cet important et intéressant travail de recensement qu'il a effectué, l'auteur s'attache aussi à rechercher les formes anciennes de chaque nom et d'en expliquer le sens originel : ainsi, on apprend que "Doubs" vient de la racine celtique dubis signifiant "noir, sombre" et que le nom du Cusancin se rapporte à l'apparence de sa source. Le nom de la Loue vient-il vraiment du latin lupa, "louve"? Pourquoi un ruisseau de l'est du département est-il affublé du qualificatif de "Peute-Vue"? Ces quelques exemples illustrent le contenu de la rubrique étymologique consacrée à chaque nom présenté.

Rocky Balboa, le boxeur imaginé par Sylvester Stallone, est aujourd'hui un véritable mythe dont la saga s'étale sur huit films sortis entre 1976 et 2018. Pour bâtir cette histoire au long cours, l'acteur s'est largement inspiré de la vraie boxe, de ses mythologies, de ses légendes, de ses exploits et de ses drames. En regardant les films de Rocky, on feuillette le grand livre du noble art, on parcourt une sorte de condensé de ce sport magnifique. L'épopée du boxeur de Philadelphie est celle, en creux, de la boxe. Le livre Rocky & les mythes de la boxe tente d'analyser et d'expliquer les liens entre la fiction et la réalité, entre l'histoire de Rocky et l'Histoire de la boxe. Un ouvrage qui s'adresse autant aux fans de boxe qu'à ceux du septième art. Meddy Ligner est l'auteur du livre Les Treize grandes malédictions du sport paru chez Amphora, de deux romans Les Roses de Karakorum et Semper Lupa chez Armada, d'un recueil de nouvelles Un Dimanche après midi sur la Lune chez Rivière Blanche et de nombreux articles de sport ou sur les littératures de l'imaginaire. Il est aussi chroniqueur de BD et il a créé le Prix Bulles de Sport qui, chaque année, récompense la meilleure bande dessinée de sport.

Comédien de formation, René Gonzalez a dirigé à Paris le Théâtre Gérard Philipe de Saint-Denis, la Maison de la culture de Bobigny (MC93) et fait l'ouverture de l'Opéra Bastille (1989) avant de diriger le Théâtre Vidy-Lausanne de 1990 jusqu'à sa disparition en avril 2012. Il a pendant plus de vingt ans ouvert les portes de la Suisse à des artistes reconnus et donné sa chance aux voix nouvelles. Ainsi a-t-il fait du grand théâtre suisse le rendez-vous des plus grands créateurs du spectacle vivant - s'y sont succédé des metteurs en scène tels que Peter Brook, Thomas Ostermeier, Bob Wilson, Jacques Lassalle, Gérard Desarthe ou encore Krystian Lupa. Dans ce livre, ses amis sont venus raconter un moment de leur vie en compagnie de cette personnalité hors du commun. Le volume propose un entretien inédit avec René Gonzalez, les témoignages de 66 personnalités - comédiens, metteurs en scène, écrivains, cinéastes, musicien, philosophe français et suisses qui disent les utopies et les engagements d'un homme qui avait fait du théâtre sa vie (parmi lesquels Zabou Breitman, Gérard Desarthe, Françoise Courvoisier, James Thierrée, Muriel Mayette-Holtz, Michel Orier, Yeung Faï, Patricia Plattner, Roger Jendly, Joël Jouanneau, Valère Novarina, Giovanna Marini) ; on y trouve également des extraits d'une correspondance autographe avec Michel Piccoli ou encore une lettre autographe de Jean-Luc Godard. Un bel hommage, deux ans après sa disparition, à celui qui a su faire du " théâtre au bord de l'eau " une des scènes-phares en Europe.

Construit il y a maintenant cinquante ans pour l'Exposition nationale suisse de 1964 - moteur formidable pour le bassin lémanique, la Suisse et l'Europe toute proche - le Théâtre de Vidy-Lausanne était destiné à être détruit dès la fin de l'événement, après seulement six mois d'existence. C'était sans compter sur l'engagement de deux visionnaires de l'époque, Max Bill (l'architecte à l'origine du théâtre) et Charles Apothéloz (alors metteur en scène et directeur du Théâtre de Lausanne), qui feront tout pour sauver ce théâtre éphémère de la destruction. Grâce à eux, le Théâtre Vidy-Lausanne est aujourd'hui un espace de création et de représentation reconnu et ouvert à tous les publics. En cinquante ans, que de spectacles, de défis artistiques et de rencontres ! Que d'histoires, d'anecdotes et d'aventures ! Que de fameux metteurs en scène : le Français Matthias Langhoff, le Polonais Krystian Lupa ou encore les Allemands Thomas Ostermeier et Heiner Goebbels. La renommée du théâtre dépasse en effet largement la Suisse romande : avec près de mille représentations en tournée dans une vingtaine de pays différents, les créations du Théâtre au bord de l'eau confirment chaque année son statut de scène théâtrale européenne prestigieuse. Richement illustré par des photos de représentations, de personnalités ou encore par des images d'archives, ce livre retrace, par le texte et l'image, cinquante années d'une incroyable épopée au bord de l'eau, d'une saga vivante, magnifique illustration de l'éphémère qui dure, entre fantômes du passé et défis d'un avenir toujours à inventer.