Le théâtre-monde de José Pliya
Extraits
Critique littéraire
Le théâtre-monde de José Pliya
Le théâtre de José Pliya reflète les héritages culturels pluriels de ce dramaturge de l'entre-multiple né au Bénin, éduqué en Afrique et en France, et qui vit aujourd'hui en Guadeloupe. Poète aux talents de conteur, Pliya est l'auteur de dix-sept pièces qui mettent en scène des êtres errants, confrontés à une identité vacillante. En quête d'une enfance perdue, d'un être aimé disparu, du désir envolé, les personnages se croisent et se décroisent sur la scène théâtrale devenue reflet d'un monde instable où l'autre toujours se dérobe. Ce théâtre énigmatique et initiatique met en éveil et en émoi tous les sens, ébranle, désoriente et stimule le désir de partir en quête du sens.
10/2015
Théâtre
L'Avant-scène théâtre N° 1434, décembre 2017 : La Farce de Maître Pathelin
Le berger Agnelet doit comparaître en procès pour avoir volé les moutons du marchand de tissu Guillaume, son employeur. Il vient trouver l'avocat Pathelin pour le défendre. Ce dernier, en manque de clients, accepte l'affaire avec enthousiasme. Pathelin va aussitôt trouver Guillaume et lui promet de perdre le procès en échange d'une luxueuse étoffe pour sa nouvelle robe. Le marchand cède avec difficulté, avant que le juge se présente et lui propose à son tour un accord. Guillaume regrette aussitôt son étoffe et se présente chez Pathelin pour la récupérer, mais se fait flouer par ce dernier, déguisé en femme, lui parlant mille langues sauf le français. Le jour du procès, Pathelin et Agnelet mettent en place un stratagème inédit... La pièce est créée au Petit Théâtre de Lausanne à partir du 6 décembre 2017 dans une mise en scène de Simone Audemars, avec Vincent Babel, Patrick Dentan, Hélène Firla, Fidèle Mahuna Anato et Jean Luc Tohozin.
01/2018
Beaux arts
Le Théâtre du Monde
Shakespeare devait voir dans son théâtre la forme même de l'univers.
08/2019
Romans policiers
Priya. Le silence des nonnes
Agent dormant de la CIA mis au placard au pays du pastaga, McKay est chargé de surveiller Tristan et Bérénice Martinez, héritiers d'un célèbre chimiste de la French connection et dirigeants d'une prétendue entreprise de phytothérapie. Quand McKay comprend qu'ils sont parvenus à mettre au point une terrible drogue qui rendra à leur famille ses heures de gloire, il voit là l'occasion de revenir en grâce auprès de sa hiérarchie. Parallèlement à ces faits, Priya, commissaire de 54 ans, finalise l'adoption de Lison Ober. En plein entretien avec la psychologue chargée du dossier, elle reçoit un appel du "boss" , le commissaire divisionnaire de l'Unité centrale de criminologie. Avec Ziad, son jeune lieutenant, elle doit se rendre de toute urgence au carmel de Montmartre où des nonnes sont retenues prisonnières. A la découverte d'une effroyable scène de crime, ils sont loin d'imaginer l'horrible machination qu'ils devront déjouer... Géopolitique, services secrets, jeux de pouvoir, armes chimiques et humour noir sont les ingrédients de cette enquête aussi palpitante que désopilante. Un pulp polar addictif, la French touch en plus !
03/2024
Non classé
Methode Jean Pliya Maigrir Sans Accidents
Comment maigrir en toute sécurité ? Suivez attentivement cette cure de deux mois qui rétablira votre équilibre en préservant vos forces immunitaires. Tentez votre chance !
09/1997
Théâtre
Changer le monde par le théâtre
"Essayer de faire du nouveau, de l'art, tenter quelque chose, c'est un combat ; que ce soit ce combat-là, c'est ce que j'espère du théâtre. Et voilà que quelque chose se constitue publiquement face à une oeuvre. Que cela doive se constituer dans une bataille, je pense que c'est de notre temps." Quand Marie-José Malis aborde Hyperion d'Hölderlin, elle veut en transmettre la philosophie aux spectateurs. Le poète a imaginé une nouvelle organisation du monde pour atteindre le bonheur. Cela passe par la nécessité d'apprendre à aimer le monde, les hommes et tout ce qu'engendre l'humanité, entre autres, la pauvreté, les échecs et ne plus avoir peur de la perte. Voilà le bonheur de Marie-José Malis, des idées qu'elle propage sur la scène.
09/2016
Théâtre
Un monde sans théâtre
Ce recueil rassemble sept courtes pièces de théâtre inspirées par la thématique : "Un monde sans théâtre" qui ont été anonymement sélectionnées par un jury composé d'auteurs et autrices de chacune des deux régions. Il est le fruit d'une belle rencontre entre deux délégations régionales des E.A.T. (Ecrivains Associés du Théâtre), les E.A.T.- Occitanie et les E.A.T.- Atlantique, dans le cadre de la première édition des "Transversales". Découvrez ces sept univers singuliers reliés par ce thème unique. La délégation des E.A.T.- Atlantique est née en 2010 en de défendre et faire connaître la richesse des écritures des auteurs dramatiques présents en Pays-de-la-Loire. Portés par une véritable dynamique et un engagement fort, 25 auteurs et autrices organisent et participent è des actions collectives, répondent è des commandes de textes, animent des ateliers d'écriture et inscrivent leur travail sur le territoire en travaillant avec des compagnies régionales. L'association est soutenue par les E.A.T., la région Pays-de-la-Loire, la ville de Nantes, la DRAC Pays-de-la-Loire et la SACD. La délégation des E.A.T.- Occitanie a été créée en 2016 pour, dans un premier temps, porter une manifestation littéraire : "Les Inédits de Cahors". Cette manifestation fait connaître aux publics (jeunes et adultes) les écritures contemporaines d'auteurs vivants. Puis une équipe s'est constituée avec pour épicentre Toulouse et anime mensuellement des rencontres où les auteurs font entendre au public leurs créations les plus récentes.
05/2018
Religion
Jean Pliya. Un coeur ouvert à tous
Jean Pliya (1931-2015) fut à la fois "artiste, savant, pédagogue, thérapeute, moraliste, homme de foi et prédicateur", pour reprendre les mots du professeur Adrien Huannou. Ces pages nous présentent un homme vivant pleinement de l'Esprit Saint dans toutes les dimensions de sa vie. Engagé en politique et dans l'Eglise, il a su guider de nombreuses personnes de tout âge vers la rencontre personnelle avec le Christ pour que leur vie soit centrée sur le Dieu qui sauve, en Jésus, par l'Esprit. Après une enfance rendue difficile par une santé fragile et de longues études en France, Jean Pliya connut la grâce de la guérison qui le conduisit à se donner totalement à son pays d'origine, le Bénin, mais aussi un peu partout en Afrique et dans le monde. Par le récit de sa vie et quelques-uns de ses textes présentés ici, Pacôme Elet donne en exemple un homme "aimant son Seigneur et Sauveur et n'ayant pas peur de le faire savoir et de le proclamer, quel que soit son public ; un époux, un père "normal", ouvert à l'Esprit Saint et à ses inspirations pour les différentes formes de prière : oraison, prière d'intercession, de guérison et de délivrance " (Cathy Brenti).
05/2019
Théâtre
Je vais au théâtre voir le monde
JE VAIS AU THEATRE VOIR LE MONDE. Le théâtre - le mot signifie "le lieu d'où l'on regarde" - n'est pas un simple lieu de Chouette penser. divertissement. On s'y rend pour ressentir des émotions esthétiques variées, mais aussi pour mieux comprendre le monde à travers la représentation des actions des êtres humains. L'existence même du théâtre ne cesse, en vérité, de poser des questions à la philosophie. Faut-il y aller ou pas ? Et si on y va, pourquoi ? D'ailleurs, y a-t-il un ou des théâtre(s), très différents les uns des autres ? Des théâtres qui ne font que jouer sur les apparences, et d'autres, au contraire, en recherche de ce qu'Aristote désignait comme "le sens de l'humain"?
10/2008
Théâtre
Variations sur le paradoxe 9. Théâtre, tableau et poème - Tome 1, Théâtre dans le monde, théâtre dans le théâtre
Notre démarche emprunte la principale voie théâtrale : celle de la contradiction potentielle de la scène en texte et en monde. Dans cette réflexion, on parlera de quelques figures (Molière, Racine, Calderón). Ou comment le théâtre finit-il par organiser ce double enjeu. Dans un premier dispositif, on parlera de la perspective, du " Miroir du prince " (Machiavel, Baltasar Gracián), de la scène à l'italienne, de l'enjeu du théâtre comme " tableau vivant ", en prise à la voix et au silence (Diderot). Le " miroir du Prince ", qui dérive de la construction de théâtres selon la nouvelle mise en ordre de l'espace (à l'italienne), établit la liaison entre le théâtre dans le monde et le théâtre dans le théâtre. On suit la voie sinueuse qui va de l'un à l'autre. Dans un deuxième dispositif, on visera les éléments de base théâtraux toujours actuels : mises en scène, didascalies, acteurs, temporalités, espaces, gestes et silences.
11/2018
Thrillers
Priya. La fille du boucher
La police devant faire face à d'importantes coupes budgétaires, c'est la commissaire Priya Dharmesh en personne qui se rend en pleine nuit à l'élevage de poussins où un vigile a donné l'alarme. Elle y découvre la tête d'un nourrisson. Lorie, la baby-sitter militante de la cause animale, est introuvable. Serait-elle celle qui se fait surnommer "la fille du boucher" ? L'enquête s'annonce ardue pour Priya, qui doit en outre composer avec la présence de Mark Ober, un écrivain parachuté par une entreprise américaine en échange d'une coquette somme. Et pas le temps de se plaindre : un nouveau meurtre à la mise en scène sordide vient d'être commis.
09/2023
Thrillers
Priya, la fille du boucher
Depuis les coupes budgétaires liées à la crise, la commissaire Priya Dharmesh et Ziad, son jeune lieutenant, ne savent plus où donner de la tête... Appelés par le vigile de Pouledor, une usine agro-alimentaire spécialisée dans l'élevage de poussins, ils découvrent le corps d'un nourrisson, celui du fils du directeur. Leurs soupçons se portent alors sur la baby-sitter, Lorie, qui a disparu. Se pourrait-il que la jeune femme, une militante active de la cause animale, soit celle qui se surnomme " la fille du boucher " ? Pour couronner le tout, Priya est obligée d'intégrer dans son équipe Marc Ober, auteur de romances à succès. Son supérieur " Le Boss " a accepté un partenariat lucratif avec Témoin Numéro 1, une entreprise américaine qui propose à ses candidats une immersion totale dans une enquête. Il y voit l'occasion de renflouer les caisses de la police et de fournir à Priya les moyens qui lui manquent. Le temps presse, car la fille du boucher est loin d'avoir commis son dernier crime... Priya, La fille du boucher est un polar incisif, mordant, saignant.
Théâtre
La suprême imbécilité du monde. Théâtre
Le monde change, paraît-il. Et il se pourrait qu'il coure à sa perte. En ce monde qui change et qui court, une chose ne varie pas. Celle qui le fait courir. C'est elle qui arme les certitudes, dézingue les évidences, assemble les foules, foudroie les nuances, et offre chaque jour au regard ses vertigineux clochers et ses crêtes surpeuplées. Qu'on le veuille ou non, elle nous est familière. Elle déjeune à notre table, boit dans notre verre, s'insinue dans nos conversations, dans nos réflexions, réclame notre attention, nous étourdit, nous éblouit, nous irradie… et nous divertit. 10 dialogues et 10 monologues pour 6 à 20 comédien·ne·s
09/2023
Théâtre
Le théâtre du monde. Une histoire des masques
Des forces obscures de la nature aux instincts les plus profonds de l'homme, des rites tribaux aux catharsis théâtrales, le masque est le médium d'une vérité trop forte, trop violente pour les visages fragiles. II fascine et envoûte. Mais, malgré de surprenantes analogies d'une aire culturelle à une autre, cet objet du mystère a reçu tant de formes qu'il demeure, en lui-même, mystérieux. Pouvant se lire ou se consulter à plusieurs niveaux, cette vaste synthèse, accompagnée de plus de trois cents illustrations, raconte l'épopée éclectique et fantasque du masque, croqué sur le vif dans tous les domaines, parfois inattendus, où il est employé : théâtre et carnaval bien sûr, mais aussi religion, publicité, bande dessinée, mode, politique. Qu'il soit drôle, délirant, effrayant, il se révèle toujours le vecteur étonnant d'un pouvoir, pour la délicieuse inquiétude de qui le voit en action.
11/2009
Dessin
J'ose le dessin de mode
Une quarantaine de défis pour apprendre les bases du dessin de mode : esquisser une silhouette, modifier les volumes, donner du mouvement, identifier les pièces du dessing femme. L'objectif est d'explorer les grandes étapes de la création d'une collection de l'idée à la vitrine, dans une visée de découverte pour le ou la débutante.
09/2022
Musique, danse
L'art vivant de la marionnette. Théâtre du monde
Un voyage à travers quelques collections privées remarquables, avec pour fil d'Ariane les grandes traditions qui ont accompagné l'art de la marionnette à travers le monde - de l'Inde au Japon, de la Chine à l'Afrique - et à toutes les époques - depuis les ombres projetées des temps préhistoriques jusqu'aux spectacles contemporains. Ces figures produites par des humains témoignent de la force des mythes, de l'état d'une civilisation, d'une image de l'homme. Le livre raconte l'histoire et la sociologie de la marionnette, ce mode d'expression populaire plusieurs fois millénaire encore très vivant. L'ouvrage est illustré de photographies qui rendent compte de l'esthétique de ces étranges personnages, de la finesse de stylisation, du raffinement de leur facture.
10/2012
Ouvrages généraux
Théâtre du monde. Fabriques de la nature en Occident
Une machine organisant l'intégralité des savoirs, une île entièrement contrôlée par les techniques humaines, une théorie expliquant tout ce qui semble incompréhensible : les inventions des premiers modernes sont des tentatives de totalisation, des dispositifs matériels ou spéculatifs pour tenter de saisir ce qui nous échappe - les puissances de la nature, la multiplicité des êtres. Mettre le monde au creux de sa main, dans sa pensée ou sur une scène sont des manières de ramener l'immense à notre mesure. Confrontés à un monde qui n'a plus ni bornes ni centre, les philosophes, artistes et savants du XVIIe siècle inventent des petits théâtres pour échapper au vertige. Dans des lieux imaginaires ou réels, ils fabriquent la " nature " - cette singulière conception d'une scène séparée de la scène humaine, peuplée de forces incontrôlables qu'il faut apprivoiser, imiter, voire maîtriser pour pouvoir ensuite les mettre au service des puissants. C'est là que s'invente en partie l'étrange cosmologie des modernes. En observant l'intrication étroite entre les scènes esthétiques, scientifiques et politiques au tournant du XVIe et du XVIIe siècle, cette enquête envisage la rupture de la modernité occidentale et son épuisement à partir de quelques-uns de ses lieux et artefacts. La Terre reste insaisissable sans les outils, organon, images, scènes et récits que nous ne cessons de fabriquer. On peut aujourd'hui tenter de les réinterpréter, non comme les responsables de nos dérives anthropocéniques, mais comme des petits mondes clos pour tenter d'habiter le chaos du monde.
03/2024
Autres éditeurs (K à O)
Le monde de Limi. La ronde des saisons
Limi est un petit personnage qui vit dans un monde à part : la page. Ce monde imaginaire lui offre la liberté de se déplacer dans le temps, aussi bien vers le passé que vers le futur, en reculant ou en avançant dans la page. Il peut ainsi explorer son univers sous un angle inhabituel, enrichi de la perspective du temps. Limi aime la nature. Dans cette histoire, il découvre les saisons et comprend qu'elles reviennent. Tout commence par la découverte d'un pommier l'hiver. En suivant son évolution, du bourgeon à la fleur et au fruit, il comprend le cycle des saisons et découvre d'autres indices qui permettent de reconnaître les quatre saisons.
03/2023
Théâtre
ECRITS SUR LE THEATRE. Tome 5, Le Monde
Antoine Vitez n'a cessé de soumettre la pratique de son art à un constant effort d'élucidation par l'écriture. Il avait le projet de rassembler tout ce qu'il avait écrit en un livre «sur le théâtre et sur ce que l'on appelle la vie» intitulé Chronique. Théorie, rêves, inventaires, lettres, notes, manifeste : écrire anticipait, accompagnait et prolongeait sans cesse le mouvement de son théâtre. C'est donc à partir de l'intégralité des archives personnelles d'Antoine Vitez qu'a pu être établie cette édition. Les textes sont de nature très diverse : réflexions sur les projets en cours, journal de mise en scène, journal de cours, positions, propositions et projets à l'intention des collaborateurs, lettres à des proches ou à des acteurs de la vie politique et intellectuelle, à quoi s'ajoutent tous les textes déjà publiés, articles, programmes, déclarations publiques. On y suivra le voyage d'une pensée inquiète, exigeante, qui, partant toujours de la scène, lieu des simulacres, parcourt le monde, l'histoire, la société et dessine les figures mêlées de l'acteur, du metteur en scène, du maître mais aussi de l'écrivain, du traducteur, de l'intellectuel, du citoyen.
11/1998
Littérature portugaise
La Dernière joie du monde
Son mari la quitte à l'annonce du confinement. A la sortie d'une conférence, elle fait l'amour avec un étudiant inconnu et se retrouve enceinte et heureuse de l'être. L'enfant grandit dans une période où il est devenu difficile d'imaginer le futur. En quête de réponses, elle décide de traverser le pays pour consulter un voyant. Alors commence un voyage initiatique surprenant. Court roman d'apprentissage, ce texte est une charade sur la façon de lire et d'interpréter le monde, sur la différence entre la nature de la mémoire et celle de l'imagination. Un bref récit, d'une intelligence remarquable sur la fragilité humaine devant un monde qui n'offre plus de réponses.
01/2024
Science-fiction
La Rose de Djam Tome 3 : Le pôle du monde
"Un derviche n'a rien à lui et ne tend pas la main : il attend de trouver sous ses pas ce qui l'aide à vivre. Un derviche est fol aux yeux des hommes : tu devras jouer les imbéciles, muette obstinément. Ni mensonge, ni dévoilement. Ainsi, tu avanceras sous la protection du Pôle. Si tu en sors, même Lui ne pourra t'aider." Sibylle a arraché la Rose de Djam au dragon. Mais rapporter la coupe aux Quarante sans tomber aux mains des Noirs et de leur roi-serpent, qui plus est avec un bras cassé, promet de ne pas être une sinécure. L'esprit sous emprise et le corps douloureux, c'est donc en derviche qu'elle se lance sur les routes pour rejoindre Amid. Ce faisant, elle échappe tout autant à la vision des Quarante, dont elle ne peut attendre aucun secours. Un soir, dans un caravansérail, une danseuse lui dérobe la coupe par jeu, un musicien y verse du vin et boit dedans ; son esprit explose aussitôt sous la somme des secrets du monde qu'il vient d'avaler d'un coup...
01/2020
Théâtre - Pièces
Le Théâtre de la dame, opposé au théâtre mufle
Le Théâtre de la dame, opposé au théâtre mufle (Marie Lenéru) / [signé Aurel] Date de l'édition originale : 1913 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2021
Contes de toujours
Le théâtre de la mythologie
Découvrez le voyage d'Ulysse, les aventures de Thésée et du Minotaure, de Jason à la recherche de la Toison d'or, le vol de Dédale et Icare, les douze travaux d'Hercule, dans un magnifique livre-théâtre ! Les acteurs vous attendent pour entrer en scène. Bienvenue au théâtre des mythes !
10/2021
Littérature étrangère
Le théâtre de la mémoire
Etrange destinée que celle du docteur Nigro, spécialiste de la mémoire et dont on a du mal à se souvenir, au point qu'il est surnommé le "docteur Personne". En enquêtant sur la vie d'un amnésique arrivé dans son service, Nigro va découvrir l'amour avec Luciana, la femme de son patient, puis plonger au cœur du mystère de l'institut Fabrizio, où il a été formé avant d'en être écarté.
Au centre de l'enquête se trouve le théâtre de la mémoire de Giulio Camillo. Un édifice fantastique qui se veut représentation du monde et support de la mémoire, conçu à partir de fragments de cartes, de plans inachevés et de la tradition orale. L'architecte qui tentait de le reconstituer a brusquement disparu. Son fils a perdu la mémoire pour avoir lu ses notes.
Que faisait en réalité Fabrizio, son maître, entouré de son étrange "triumvirat", Lex, Mosca et Lisi. A quelles manipulations se livrait-il sur le cerveau et la mémoire ? Quel destin avait-il réservé à Nigro, son plus jeune élève ?
Comme dans La Traduction, De Santis marche sur les traces de Borges. Avec son héros, il s'interroge sur la mémoire, sa conservation et sa transmission, dans un texte où tout est signe à déchiffrer, mais son enquêteur est un homme amoureux qui souffre.
08/2002
Poésie
Le théâtre de la Yole
La yole, le saule, la rivière, l'étang et le soleil se retrouvent pour un huit clos à ciel ouvert. Entre haine et passion, trahison et secrets, ce petit théâtre de la nature est un hymne à l'amour.
11/2013
Romans historiques
Le théâtre de Slavek
Prague. La rumeur monte jusqu'aux fenêtres d'un vieil homme malade qui se souvient. Tout jeune garçon, Slávek perd l'usage de ses jambes, renversé par la calèche du comte Sporck. Celui-ci ne fuira pas sa responsabilité, prenant en charge l'éducation du jeune homme. Slávek traverse le XVIIIe siècle dans une Prague soumise aux épidémies, aux guerres, mais où le théâtre s'épanouit. Il s'y verra confier l'éclairage des spectacles et opéras. Discret séducteur, sensible aux arts et notamment à la sculpture et la musique, Slávek tourne le dos à l'obscurantisme, et trouve sa place en maître des lumières.
Littérature étrangère
Le théâtre de Sabbath
A soixante-quatre ans, Mickey Sabbath est loin de vouloir remiser son audace, son insolence, sa libido ou son humour au magasin des accessoires. A l'occasion de la mort de sa maîtresse -plus audacieuse encore que lui-, l'ancien marin, grand habitué de tous les bordels de la planète, le mauvais mari qui peut-être assassina son épouse, le marionnettiste scandaleux aux doigts maintenant tordus par l'arthrose entama un voyage dans le temps et la mémoire. Douloureusement atteint au plus profond de lui-même et poursuivi par les fantômes de ceux qu'il a le plus aimés ou le plus haïs, il est pris dans une suite d'événements à la fois terriblement tragiques et excessivement drôles. Un personnage gargantuesque au cœur d'une farce grotesque : la vie.
04/1997
Théâtre
Le théâtre de Giraudoux
Quand, pour la première fois, on peut lire au printemps de 1928, le nom de Jean Giraudoux sur une affiche de théâtre, il a plus de quarante-cinq ans. A cette date, son oeuvre donne toutes les raisons de penser que Giraudoux n'abordera jamais le théâtre. La manière de l'auteur ne semble pas compatible avec la forme dramatique. Une pièce de théâtre exige des personnages diversifiés, une structure, une intrigue. Or Giraudoux est un romancier sans personnages et sans intrigue. En 1919, Albert Thibaudet l'avait rapproché de Monet et de Debussy. René Lalou reprend la comparaison en 1924 : il le présente comme un impressionniste. Et, en effet, tout chez Giraudoux est juxtaposition. Livre, chapitre, paragraphe ou phrase, révèlent la même impuissance à composer, ou la même indifférence. Ses livres, sans charpente, n'ont d'autre unité que le style, la présence en chacun d'eux d'un prisme qui modifie le monde, ce regard d'un " nouvel écrivain " que Proust a remarqué et qu'il aimait, retrouvant en lui quelque chose de son génie.
03/2015
Ecrits sur l'art
Le théâtre de peinture
La peinture est le personnage commun aux textes qui composent cet ouvrage, même si chacun d'eux semble s'en tenir à un objet particulier et étranger à son voisin. Elle se faufile de l'un à l'autre, traverse les plans ; parfois elle associe deux images ou deux situations, des biographies (Martin Barré, Jean-Pierre Pincemin) ou des autobiographies, séparées par d'épaisses couches de sens, d'espace ou de temps ; parfois même il s'agit d'une émulsion semblable à l'humeur translucide de l'oeil où naviguent à l'aveuglette des particules migratoires, mélangeant leur substance et leur qualité, s'associant pour un temps, puis se séparant. Les tours et détours, je m'y connais depuis le temps... Expert dans l'art de la reprise, qu'on la considère du point de vue de la couturière ou de celui du philosophe, car l'une et l'autre passe et repasse indéfiniment par le trou du commencement au même endroit, mais pas tout à fait dans le même trou avant de s'étendre d'un jet de fil dans les lointains insoupçonnés.
06/2023
Théâtre
Le personnage de théâtre
Les personnages de théâtre ont une vie bien à eux. Qu'ils se présentent aux carrefours de notre quotidien (qui ne connaît un Harpagon, un Figaro ou une Ondine ?), qu'ils soient de rencontre heureusement plus rare (gardons-nous des Médée, des Lady Macbeth et du chef du gang des choux-fleurs !), ou bien qu'ils ne soient que des figurants au sein d'une inépuisable galerie, ils ont une propension désagréable à nous ressembler et des relations mutuelles souvent surprenantes... Le présent ouvrage s'attache à les faire parler. Georges Zaragoza explore les fondamentaux de leur sociabilité et de leur insociabilité (inceste, rivalité, révolte, soumission, transgression, etc.), leurs appariements et grands types d'appartenance... Prolongeant les réflexions des classiques (Molière, Shakespeare) comme des modernes (Pirandello, Brecht), il fournit les clés générales de la compréhension et de l'interprétation, et apporte une contribution notable à la réflexion sur la composition théâtrale. Cet ouvrage s'adresse aux étudiants en lettres et arts du spectacle, aux élèves des classes préparatoires, aux enseignants et professionnels du théâtre.
05/2006
