Recherche

La musique maçonnique et ses musiciens

Extraits

ActuaLitté

Esotérisme

La musique maçonnique et ses musiciens

L'ouvrage de Roger Cotte, dépouillé de toute disgression d'ordre philosophique aborde deux chapitres conjoints de la Musicologie, d'une part, et de la "Maçonnologie", d'autre part, et il défriche largement un domaine jusqu'alors demeuré mal connu. Pour quelques monographies, souvent excellentes, limitées à la biographie de Mozart et Beethoven, la musique maçonnique n'avait jusqu'alors fait l'objet que de travaux sommaires. L'entreprise de Roger Cotte permet à présent de distinguer les traits essentiels d'un art musical spécifiquement maçonnique, conceptuellement original.

04/1991

ActuaLitté

Littérature française

Les musiciens et la musique

Après avoir exercé sporadiquement sa plume dans Le Correspondant, L'Europe littéraire et Le Rénovateur, où il offrait aux lecteurs des professions de foi esthétiques plutôt que des critiques, Berlioz devient collaborateur officiel et donc critique "professionnel" d'abord, en 1834, à la Gazette musicale de Paris, puis, en 1835, au fort respecté Journal des Débats. Dévoilant ses enthousiasmes en langage précis et sa science en langage transparent, il se révèle plus que sceptique envers musiques et artistes estimés pour leur seule valeur marchande. Parfois il exprime son hostilité aux excès des chanteurs de façon délicieusement satirique. Dans ses Soirées de l'orchestre, recueil, publié en 1852, d'articles et de nouvelles écrits dans les années 1830-1840, mais aussi dans "Les musiciens et la Musique" ; il laisse libre court à une tribune ironique sur la musique de son temps et les facéties des musiciens. Les premiers textes journalistiques de Berlioz consistent en des polémiques dirigées contre les "dilettanti fanatiques" , c'est-à-dire les amateurs au savoir musical limité qui, au temps de la révolution de Juillet, n'appréciaient guère que les broderies, roulades et vocalises du style italien. Le "culte du virtuose" qui motive de telles polémiques est précisément ce qui amène Robert Schumann, en 1834, à fonder la Neue Zeitschrift für Musik, bien que le musicien allemand, pianiste comme le sont nombre de ses collaborateurs, s'en prenne à la virtuosité "insipide" non pas des chanteurs mais des artistes du clavier tels que Czerny, Herz, Hünten et Kalkbrenner, dont les oeuvres inondent le marché européen et suscitent, selon Schumann, un appauvrissement général du goût musical... [cf. Bloom, Peter. "Virtuosités de Berlioz" , Romantisme, vol. 128, no. 2, 2005, pp. 71-93. ]

05/2021

ActuaLitté

Musique, danse

Musique et musiciens

Musique et musiciens / Oscar Comettant Date de l'édition originale : 1862 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

06/2020

ActuaLitté

Critique

Apollinaire, les musiciens et la musique

La relation d'Apollinaire avec la musique était complexe et contradictoire. Cet ouvrage tente d'explorer les chemins empruntés par le poète qui l'ont conduit à rencontrer la musique de Richard Wagner, le café-concert ou encore Erik Satie, et d'interroger l'héritage que ces rencontres nous ont laissé.

11/2021

ActuaLitté

Musicologie

Regards sur la musique en Roumanie au XXe siècle. Musiciens, musiques, institutions

L'ouvrage est une riche évocation de tout le spectre des musiques, de celles de tradition orale aux plus savantes, en passant par les "mésomusiques" - les musiques "populaires" aux différents sens du terme. Il montre la dépendance des musiques à l'égard des idéologies, en particulier sous le régime communiste, ce qui n'a pas manqué de susciter quelques controverses à sa sortie en Roumanie en 2002. Il couvre le XXe siècle roumain à l'exception de son ultime décennie, les années 1990, trop chaotiques et trop marquées encore par les différentes orientations nationales puis nationale-communiste du siècle.

08/2021

ActuaLitté

Documentaires jeunesse

Musique !. Les instruments, les musiciens, les compositeurs...

Comment fonctionnent les instruments ? A quoi sert un chef d'orchestre ? Comment est réalisée la bande-son d'un film ? Pourquoi l'architecture des salles de concert est-elle importante ? De ton film préféré à un concert classique, découvre comment les compositeurs et les musiciens créent la musique.

10/2020

ActuaLitté

Esotérisme

Le secret maçonnique. Des secrets maçonniques au mystère initiatique

La société civile contemporaine n'apprécie guère le maintien de secrets que la quête dune excessive discrétion rend plus suspects que sympathiques. Aussi importe-t-il que des initiés témoignent en évoquant les sources philosophiques de leur engagement, dans une approche destinée à faire rayonner les idéaux maçonniques en manifestant ce qu'ils sont : une voie d'émancipation individuelle et collective vécue dans un esprit de liberté et de fraternité à vocation universelle. Y a-t-il un secret maçonnique ou n'est-ce que légende propre à susciter la curiosité? S'il existe, quel sens a-t-il aujourd'hui ? Peut-il se communiquer ou est-il définitivement indicible ?

10/2018

ActuaLitté

Ouvrages généraux

Hermeneutique maconnique - lectures philosophiques de symboles et de notions maconniques

Face aux mirages et aux impasses de l'accomplissement de soi par la consommation et à l'éclatement de l'être humain, lié à l'emprise de la société mondialisée, les personnes cherchent à organiser leurs expériences personnelles en un récit portant des significations au-delà d'elles-mêmes. Certaines sont même prêtes à rémunérer d'un prix élevé (en argent, en engagement personnel, en obéissance à un maître ou à des normes) la possibilité de trouver de telles significations ; d'où le développement de groupes sectaires, fondamentalistes ou intégristes. La franc-maçonnerie, en initiant ses membres à l'art d'interpréter (herméneutique), soit à l'art majeur consistant à tenir ensemble affectivité et rationalité, constitue, et une digue contre tous les fanatismes, et une spiritualité adaptée à l'époque, car pouvant réunir ceux qui croient au ciel et ceux qui n'y croient pas. La présente étude, qui souhaite faire surgir la dimension philosophique d'une trajectoire maçonnique, entend le montrer.

11/2021

ActuaLitté

Histoire ancienne

Des lyres et des cithares. Musiques & musiciens de l'Antiquité

Nul ne peut résister aux fraîches voix des Sirènes : pour les Anciens, la musique est beaucoup plus qu'un art, elle est dotée de pouvoirs, de pouvoirs aussi étonnants qu'ambivalents : elle précède les armées car elle sait donner du courage aux guerriers, elle est un remède dont usent les thérapeutes car elle guérit des blessures de l'âme et du corps. Elle peut rendre sage et fou, adoucir les moeurs comme renverser les lois et parfois même émouvoir les dieux. Ces qualités en font un thème privilégié des mythes et un sujet de fascination pour les penseurs : la musique révèle le divin, l'ordre du cosmos et les lois mathématiques autant que la complexité des affects humains, le désordre et le sensible. Plus de 150 extraits de textes anciens, issus des traductions des Belles Lettres, accompagnés d'une courte présentation permettant d'en faciliter la lecture, racontent les différentes musiques des Grecs et des Romains, les circonstances dans lesquelles elles étaient jouées, depuis les fêtes privées, les mariages et les enterrements jusqu'aux grandes cérémonies publiques destinées à célébrer la splendeur des rois, de la religion et des Etats. Des lyres et cithares donne à entendre les voix austères des philosophes-musiciens, les plaintes charmantes des aulètes de petite vertu, les concerts endiablés des virtuoses adulés ou les couacs facétieux d'apprentis joueurs de cithares.

01/2010

ActuaLitté

Ain

Musiques et musiciens aux Pays de l'Ain

En publiant cet opuscule dont le titre dit assez la simplicité du dessein, Pierre GUILLOT n'a d'autre objet que d'assembler en ses pages les découvertes glanées au cours de recherches diverses dans les fonds de bibliothèques et d'archives. Reprenant le modèle proposé par Paul CATTIN dans le champ des activité artistiques, ce répertoire apporte aux chercheurs, curieux, mélomanes, quelques éléments d'une preuve que les pays de l'Ain n'avaient jamais négligé Euterpe et leur propose en même temps les premiers linéaments d'une petite histoire de la musique dans le département aindinois et son chef-lieu.

05/2021

ActuaLitté

Histoire de la musique

Isaac Strauss. La musique et les musiciens de bal sous le Second-Empire

Systématiquement confondu avec les Strauss de Vienne, l'arrière-grand-père de Claude Lévi-Strauss est surtout connu aujourd'hui pour sa collection de judaïcas, à l'origine du musée d'Art et d'Histoire du judaïsme à Paris. C'est pourtant lui qui fut chargé des somptueux bals donnés tout au long du Second-Empire et qui fut le premier directeur du casino de Vichy. Violoniste, chef d'orchestre et entrepreneur infatigable, il dirigea également les bals masqués donnés à l'Opéra pendant le Carnaval, et publia près de 500 danses - quadrilles, valses et polkas -, dédiés aux membres les plus influents de la société. En retraçant les étapes qui ont mené Isaac Strauss (1806-1888), fils d'un modeste violoneux et barbier alsacien, à diriger les bals de la Cour et organiser le faste de Napoléon III, ce livre nous plonge dans les bals et leur musique, négligés des historiens et des musicologues, tout en montrant comment, après l'Emancipation, la musique a offert aux juifs une voie privilégiée pour s'intégrer à la société française.

02/2023

ActuaLitté

Histoire de la musique

Musique et musiciens à Paris pendant la Grande Guerre. Les chemins du patriotisme

" Le formidable bruit de la guerre avait d'abord étouffé toute musique. Ouvrir un piano semblait, sinon un crime, du moins une offense " (André Geiger, 1915). A l'été 1914, l'irruption de la Grande Guerre met un terme brutal à la vie artistique parisienne. Après quelques mois, concerts et représentations réinvestissent pourtant la capitale autour d'artistes " du front domestique " qui entendent participer à l'effort de guerre par des voies qui restent souvent à inventer. Qu'est-ce qu'" être musicien professionnel " à Paris durant la Grande Guerre ? Comment ces musiciens " font-ils la guerre "? Grâce à une documentation largement inédite, ce livre explore la vie musicale parisienne des années 1914-1918 à travers les trajectoires, les postures et les paroles de ses acteurs - mais aussi à travers ses institutions, son économie, ses dimensions symboliques et psychologiques, ses lieux de musique... sans oublier les oeuvres arrangées ou composées, qui sont autant de reflets d'un monde partagé entre élans patriotes et meurtrissures profondes. Cette plongée dans le Paris musical de la Grande Guerre permet de mesurer le poids de l'événement sur l'histoire musicale du XXe siècle.

01/2022

ActuaLitté

Philosophie

Nietzsche musicien. La musique et son ombre, avec 1 CD audio

La musique, chez Nietzsche, est-elle rivale de la philosophie ? Ou bien, plutôt, d'une certaine philosophie ? Mais quelle musique au juste ? Et pourquoi ? Nietzsche pose sans cesse à ses lecteurs l'énigme d'une pensée " enfantée par la musique " - d'un cercle indissociable où musique, parole et pensée renvoient sans cesse les unes aux autres, défiant le musicien autant que le philosophe. Quelle place accorder aux compositions de Nietzsche, dont les maladresses techniques rendent parfois si tentante l'envie de s'en détourner ? Comment les mettre en relation avec les traits incisifs de cet " écouteur " averti ? Quel crédit accorder en fin de compte à cette ultime déclaration de Nietzsche, dans Le cas Wagner " A-t-on remarqué à quel point la musique rend l'esprit libre ? Donne des ailes aux pensées ? Que, plus on devient musicien, plus on devient philosophe ? "

05/2006

ActuaLitté

Histoire de France

La musique au pas. Etre musicien sous l'Occupation

Dans la France occupée, la musique est un outil essentiel de l’ambitieux dispositif culturel allemand. L’Allemagne ne se proclame-t-elle pas le pays de la musique, «Deutschland, das land der Musik» ? Pour les vainqueurs, il ne fait aucun doute que la musique française doit s’incliner devant le génie allemand. Durant quatre ans, une frénésie de musique s’empare alors de la population : théâtres bondés pour acclamer les grands solistes germaniques, mondanités franco-allemandes autour des concerts de prestige au service de la collaboration, artistes de renom offrant leur talent au poste allemand Radio-Paris... Qu’est-ce donc alors qu’être musicien en situation d’occupation ? Est-ce que jouer engage ? Peut-on parler d’une musique «collaboratrice», ou «résistante» ? Comment la scène musicale a-t-elle réagi à l’exclusion de ses artistes juifs, à la collaboration de ses plus éminents compositeurs et interprètes ? Quelle a été, enfin, la réalité et la portée de son épuration ? Karine Le Bail signe la première grande étude sur cette mise au pas de la musique sous l’Occupation, et dévoile, à partir d’archives inédites tant françaises qu’allemandes, un pan méconnu de la vie culturelle des années noires.

03/2016

ActuaLitté

Sociologie

Devenir musicien de pop. Socialisation et musiques de niche

Oubliés des médias, absents des charts, ignorés par la presse spécialisée qui préfère mettre en avant leurs rivaux issus du rock ou des musiques urbaines, ils n'en sont pas moins encore des milliers dans le monde à jouer une musique vieille de soixante ans : la pop, qui a pour malédiction de porter le même nom qu'un genre musical porté aux nues par des millions de jeunes auditeurs disséminés aux quatre coins du globe, auquel pourtant elle s'oppose en termes d'esthétique. Ce livre dévoile comment ces musiciens deviennent à leur tour des adeptes d'une pop classique. Bertrand Ricard y analyse les processus de socialisation qui s'avèrent déterminants dans la poursuite de l'héritage et de la tradition pop.

11/2021

ActuaLitté

Musique, danse

Yayla. Musique et musiciens de villages en Turquie méridionale, avec 1 CD audio

Les Yayla sont les estives où les yörük, nomades et semi-nomades turkmènes, mènent leurs troupeaux au mois de mai, dans de longues transhumances ; et c'est plus souvent, désormais, le lieu où ces nomades ont fini par se sédentariser. Ainsi, au sud-ouest de la Turquie, non loin de la Méditerranée, dans quelques yayla du Taurus occidental, des musiciens répètent à l'envi de petites musiques formulaires pour inciter des parents ou amis à danser. Ceux-ci enchaînent les figures bras levés, en tournoyant, sur un cycle de quatre pas, dont un suspendu. La musique du lieu révèle son charme discret, mais irrésistible : une métrique boiteuse omniprésente, des mélodies dont l'ambitus ne dépasse guère une sixte, et qu'il est difficile au premier abord de distinguer entre elles, tant les lois combinatoires de leur formation sont subtiles. Ainsi ces anciens nomades suspendent-ils le temps, en l'enfermant dans le cercle de la répétition, de la ritournelle. L'ethnomusicologue, venu là d'abord pour apprendre les secrets du baglama, petit luth emblématique de cette société, y rencontre l'amitié indéfectible des maîtres de musique, derniers témoins de la vie pastorale d'antan. Ensemble ils interrogent le devenir et les mutations de cette société, depuis le passé préservé dans les mémoires, jusqu'au présent ethnographique ; en s'immergeant dans le temps vécu, en épousant ses rythmes, l'ethnomusicologue apprend à capter les vibrations et les intensités qui traversent ce territoire, à saisir les enjeux esthétiques et politiques qui s'y expérimentent. La monographie qui en résulte part de ce petit pays de danseurs, de ses conceptions musicales, de ses habitus, en explorant les concepts de rythme, de territoire, de minorité. Interrogeant la nature profonde de ce monde rural qui reste fort peu étudié par l'anthropologie, l'auteur propose une "géomusicologie" : car la musique est ici non seulement objet d'étude, mais aussi trait d'union entre un paysage et les hommes qui l'habitent.

12/2011

ActuaLitté

Littérature française (poches)

Les Arbres musiciens

" Les pins se balancent haut dans le ciel. Ils sifflent à perdre haleine et jettent leur mélodie sombre dans le grand jour qui rayonne sur la forêt. Gonaïbo et Harmonise, la main dans la main, s'en vont parmi les arbres, empoignés par la vaste voix des conifères. Ils courent et s'emplissent au passage les mains de fraises des bois et de mûres juteuses. Ivres, ils s'enfoncent au plus épais de la forêt. Soudain ils s'arrêtent écrasés par la merveille qui s'offre à leurs yeux. Devant eux s'étend une véritable muraille d'orchidées sauvages, une tapisserie aux cent couleurs. Il y en a de toutes teintes, de toutes formes, les unes plus précieuses que les autres, unies, tigrées, avec des volutes d'étamines, des pétales ourlés, spatulés, frisés, des yeux bridés et souriants, des bouches rouges et bées, des dents ivoirines.

11/1998

ActuaLitté

Musique, danse

Dictionnaire des musiciens

Mémoire sur la nécessité d'introduire en France les banques de dépôts, les chèques et les virements de chèques d'après la méthode anglaise Date de l'édition originale : 1860 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

10/1964

ActuaLitté

Littérature française

Les musiciens fous

Les noms de Salieri, Donizetti, Schumann ou encore Smetana ont traversé les siècles et leurs mélodies résonnent toujours dans nos têtes. Il y a cependant un aspect que l'on ignore, chez ces compositeurs de talent. Il s'agit de leur partie sombre. Une folie ravageuse, dont la musique est l'instrument d'expression. Ces quelques pages vous guideront au coeur de leur vie intime, montant en crescendo de la pauvreté menaçante à la maladie et parfois au deuil, où seul le travail acharné au service de la musique tient lieu d'épanouissement et de bonheur. Bienvenue dans le monde des Musiciens fous

09/2017

ActuaLitté

musique électronique

La musique et la machine. Penser l'interaction dans les musiques électroniques

La musique concrète, la musique électroacoustique, les musiques mixtes, le Live Electronics et à leur suite les courants populaires de la disco, de la techno, du rap et de l'EDM, désignent des styles musicaux qui ont radicalement changé les manières de faire et d'écouter la musique. En créant des situations nouvelles d'interaction entre les musiciens, les publics et les innombrables machines qui peuplent leur univers, ces répertoires ont modifié en profondeur l'ontologie et l'esthétique du fait musical. Ce livre, qui rassemble des contributions de musicologues français et internationaux (USA, Norvège, Australie, Royaume-Uni), propose ainsi une traversée des musiques électroniques savantes et populaires, de Luigi Nono à David Guetta, de Philippe Manoury à Brain Damage. Si la musique a pu un temps être pensée comme le produit de l'activité d'un compositeur unique, la médiation de l'électronique remet en pleine lumière la nature profondément collaborative et interactive de tout fait musical. Telle est l'hypothèse qui fonde l'ambition théorique de cet ouvrage.

11/2022

ActuaLitté

Littérature française

Pérégrination maçonnique

La franc-maçonnerie, de nos jours, continue à susciter de nombreuses critiques. Ses détracteurs nourrissent sur son compte des préjugés tenaces qui traversent le temps et l'espace. Or, malgré sa présence constante en France depuis plus de trois siècles, elle demeure largement méconnue. Sous le pseudonyme de Pierre Aedes, l'auteur sort résolument de la discrétion qui caractérise les francs-maçons et partage son expérience personnelle en franc-maçonnerie. Ce livre est donc un témoignage sur sa démarche maçonnique et la réflexion que celle-ci lui inspire sur la société. L'auteur nous convie ainsi à un véritable parcours initiatique et à une réflexion approfondie sur la vie, avec l'espérance que ce type de parcours contribue à ré-enchanter et ré-humaniser le monde d'aujourd'hui.

01/2019

ActuaLitté

Musique, danse

De Lully à Mozart. Aristocratie, musique et musiciens à Paris (XVIIe-XVIIIe siècles)

L'histoire de la musique est souvent encore celle des grands compositeurs : Jean-Baptiste Lully, Marc-Antoine Charpentier, Jean-Philippe Rameau, Wolfgang Amadeus Mozart... Mais qu'évoquent pour nous les noms de Pierre Maréchal dit Paisible, de Jean-Baptiste Anet, de Johann Schobert, de Michel Blavet ? Devenus célèbres ou restés anonymes, les uns et les autres eurent pourtant en commun d'être au service des plus prestigieuses maisons aristocratiques de leur temps : les Guise, les Orléans, les Bourbon-Condé, les Noailles, les Conti... Dans les salons, les jardins, les théâtres, entre Paris, Versailles et leurs multiples résidences d'Île-de-France, des aristocrates fortunés protégeaient en effet des musiciens, entretenaient des orchestres privés, acceptaient des dédicaces, collectionnaient les partitions et affirmaient leur goût musical en s'adonnant eux-mêmes fréquemment à la pratique musicale. Au confluent de l'histoire sociale et culturelle et de la musicologie, ce livre propose une lecture globale et renouvelée du patronage musical de la société aristocratique entre la fin du XVIIè siècle et celle du XVIIIè siècle. Le lecteur découvre, entre le faste et le précaire, la passion et le calcul, comment les musiciens et leurs protecteurs, les oeuvres et les instruments participaient de cet étourdissement musical qui atteignit son paroxysme au siècle des Lumières. A travers des expériences originales se mêlaient, parfois s'affrontaient, connaissances musicales et stratégies de distinction, aristocrates amateurs et musiciens professionnels, logiques artistiques, économiques, sociales et politiques. Loin de la vision romantique qui fit longtemps de la musique le passe-temps somptueux d'un monde décadent et des musiciens des génies méprisés et incompris, il apparaît que la protection de la musique et des musiciens s'inscrivit dans des cadres en perpétuel mouvement, où purent s'épanouir des formes particulières de sociabilité, des engouements sincères, des ambitions et des réussites sociales remarquables et aussi de nouveaux canons musicaux, entre patrimoine, réjouissances du moment et modernité.

02/2009

ActuaLitté

Littérature française

L’amour de Beethoven et ses musiciens

Un père vient réveiller son fils qui médite et lui raconte des anecdotes sur Beethoven et sa vie. On frappe à la porte : un indien et son singe. Plus tard, on sonne à la porte : un homme de race noire. Tous racontent leurs vies, celles de leurs ancêtres, et discutent de la vie de Beethoven car pour eux, c'est un héros. Une belle convivialité s'installe alors entre les personnages.

10/2020

ActuaLitté

Franc-maçonnerie

Pythagore, Kabbale et symbolisme maçonnique

Pour tester l'hypothèse d'une chaîne de transmission unissant les grands initiés cités lors des voyages du compagnon franc-maçon, l'auteur enquête sur le lien existant entre pythagorisme et Kabbale et met en évidence une chaîne peu connue de transmission de la tradition initiatique. S'appuyant sur la tétraktys et l'étoile à cinq branches d'un côté, le tétragramme et l'arbre des sefirot de l'autre, il relève les analogies existant entre ces différentes approches ésotériques et montre comment les Kabbalistes chrétiens de la Renaissance que sont Pic de la Mirandole, Johannes Reuchlin et Guillaume Postel les ont approfondies et transmises. Le symbolisme maçonnique s'est enrichi de ce double héritage, tout particulièrement au grade de Compagnon.

09/2023

ActuaLitté

Esotérisme

Chartres. Cathédrale alchimique et maçonnique

Bien que les cathédrales ne fussent pas érigées dans le but de recéler des secrets alchimiques ou maçonniques, il est indéniable que de nombreux corps de métiers et artistes participèrent à leur élaboration. Ces corporations laissèrent dans ces nefs de pierre des témoignages uniques de leur savoir-faire. Des architectes, tailleurs de pierre, charpentiers, forgerons, verriers, peintres, etc. gravèrent la quintessence de leur expérience dans ce livre de pierre. De nouvelles techniques furent sans cesse développées pour relever ces défis architecturaux. Et ce, pour la plus grande gloire de Dieu. Si la Tradition était essentiellement orale, ces artistes et artisans transmirent toutefois, mais dans un langage codé, les clés de leurs secrets. Tout est sous nos yeux pour qui sait lire cette langue. Ces lieux ne nous parlent pas que d'Histoire ou d'architecture ! Et si les bâtisseurs avaient glissé, pour ceux qui prennent la peine de regarder, des messages autres que religieux pour les temps à venir ? C'est cette histoire que Patrick Burensteinas vient nous conter dans ce premier volume consacré à la cathédrale de Chartres. Cette visite initiatique que l'auteur vous propose pas à pas, détail après détail, n'est qu'une transposition du voyage que tout alchimiste fait sur le chemin de sa pierre. Ces différents arcanes sont autant de passages sur le chemin que le franc-maçon accomplit jusqu'à sa maîtrise. Grâce à ce guide unique, magnifiquement illustré, redécouvrez la cathédrale de Chartres comme vous ne l'avez jamais vue. Tel un pèlerinage, cheminez sans hâte et avec sérénité. N'attendez rien. C'est la seule manière de recevoir le Tout.

11/2012

ActuaLitté

Documentaires jeunesse

Animaux musiciens

Parcourez tous les continents pour découvrir comment les meilleurs musiciens de la nature utilisent leur voix et leur corps pour créer une symphonie. Sur les scènes du monde entier, les gibbons adorent chanter au lever du soleil alors que les baleines à bosse fredonnent la même chanson toute la journée. Les loups ont l'habitude de former un choeur avant de partir à la chasse et la grenouille Odorrana tormota a le talent particulier de pouvoir interpréter une chanson sans produire deux notes identiques. Ce livre contient également de l'information sur les caractéristiques, l'habitat et les comportements des 14 animaux virtuoses suivants.

02/2020

ActuaLitté

Autres éditeurs (A à E)

Les musiciens de la Nouvelle-Brême

Franky le caribou, Max le castor, Dexter le raton laveur et Charlie le grizzli ne trouvent pas leur place : trop différents ! Ils envoient valser leur quotidien morose pour vivre leur passion : la musique. Une seule idée en tête : atteindre La Nouvelle-Brême, la ville qui aime les musiciens. Au croisement d'un chemin, nos quatre rêveurs se rencontrent... et se sont bien trouvés ! Alors qu'ils cherchent un endroit où dormir, ils vont mener la vie dure à des braconniers et trouver un logis parfait pour une salle de concert, nouveau lieu incontournable de la forêt !

08/2021

ActuaLitté

Franc-maçonnerie

N.31 Le Temple maçonnique et ses mystères

Cet ouvrage s'attache plus particulièrement à définir le temple maçonnique. Il s'interroge sur sa nature et sur sa fonction : quels sont son origine, son modèle, son fondement, son but ? Cet ouvrage s'interroge sur la nature et sur la fonction du Temple maçonnique. Quels sont son origine, son modèle, son fondement, son but ? A quels critères doit-il répondre ? Peut-il être profané ? Quel parcours implique-t-il ? L'auteur établit que, si l'on se demande comment construire le Temple, plusieurs questions doivent être posées : celle de l'identification du mythe de création auquel il se rattache, celle des symboles qui décorent ses différentes parties, celle du rituel qui l'anime, mais également celle du devoir de formulation qui doit être respecté avec une rigueur absolue. Bien qu'il n'occupe plus le centre de la cité et qu'il se réduise souvent à un espace exigu et multifonctionnel, le temple n'est pas un simple lieu de réunion. Sans lui, la société des hommes ne peut vivre en harmonie, car ils négligent fatalement ce qui essentiel à leur vie intérieure. Puisse ce livre lancer la pierre de la Tradition un peu plus loin afin que d'autres s'en saisissent à leur tour et fassent comme le premier témoin de la Lumière a fait : construire le Temple.

10/2022

ActuaLitté

Franc-maçonnerie

La mixité maçonnique est-elle inéluctable ?

La franc-maçonnerie, de la façon la plus générale, va-t-elle devenir inexorablement et entièrement mixte ? Autrement dit, pourra-t-il encore exister dans l'avenir des obédiences ou des ateliers qui ne compteraient sur leurs colonnes que des hommes ou que des femmes ? Pourquoi la maçonnerie n'était-elle que masculine à sa naissance ? Comment l'initiation est-elle venue aux femmes ? Qu'est-ce que les Loges d'Adoption ? Quels sont les arguments pour ou contre la mixité ? La question du genre va-t-elle changer la perception de la mixité ? Toutes ces questions sont traitées avec clarté et sont accessibles à celles et ceux qui réfléchissent sur l'évolution de la franc-maçonnerie dans les décennies à venir.

03/2022

ActuaLitté

Loisirs et jeux

Les musiciens de Brême

Découvre et redécouvre l'histoire des "Musiciens de Brême" en jouant ! Lis et colle les autocollants pour que ton histoire prenne vie sous tes yeux !

08/2019