L'art des sons, l'art du soin. Regard d'un musicothérapeute
Extraits
Professions médico-sociales
L'art des sons, l'art du soin. Regard d'un musicothérapeute
Cet ouvrage ouvre des portes sur un monde méconnu, celui de l'art pratiqué comme soin. D'un village d'Afrique de l'Ouest aux villes à l'urbanisation outrancière, Yé Lassina Coulibaly offre à tous son parcours initiatique pour pratiquer son métier-passion, la musicothérapie, sans jamais laisser qui que ce soit sur le bord du chemin.
10/2022
BD tout public
Sous son regard
" - Monsieur Barton, comme il est écrit dans l'Ecclésiaste : " Le pouvoir d'opprimer peut rendre insensé un sage ". - Vous me fatiguez, Foster, avec vos citations. Dites-moi plutôt ce que je veux savoir... "
10/2009
Beaux arts
L'art du soin
Ce livre est une invitation à voyager, à cheminer autour d'une idée, celle du "soin", territoire bien plus vaste que nous le pensons et dont la carte est souvent imprécise. Des rencontres entre extraits littéraires et oeuvres plastiques pour mieux cerner toute l'amplitude du "soin". La construction entre les différents textes et oeuvres d'Art est délibérément dépourvue d'ordre chronologique ou logique. Nous avons voulu une lecture sensible, ondulant entre force et faiblesse, rêve et réalisme, abandon et détermination. La volonté première était de laisser le "soin" se raconter librement dans ses différents aspects : le soin du corps, du corps souffrant, soin de l'esprit et de l'âme, se sentir concerné par l'autre, se sentir concerné par le monde…
11/2012
Littérature érotique et sentim
L'art du plaisir Tome 1 : Sous son emprise
Sophia ne peut croire à sa chance : parmi des milliers de candidats, elle a été choisie pour intégrer l'Ivy Drama College, la prestigieuse université fondée par l'un des comédiens les plus réputés de Londres. Directeur mais également professeur en art dramatique, Marc Blackwell est connu pour sa sévérité et son amour de la discipline. D'ailleurs, Sophia ne devra-t-elle pas se plier aux moindres exigences de cet homme sombre et charismatiques Une chose est sûre : le baiser passionné qu'ils vont échanger marquera le début d'une liaison défendue entre l'élève et son fascinant professeur...
04/2016
Ecrits sur l'art
Le regard dans l'art
Regarder nous lie à ce sur quoi nos yeux se posent. A partir de ce postulat, Hugues romano nous explique dans quelle mesure la façon de traiter le regard dans l'art en général et la peinture en particulier, reflète notre rapport au monde et aux autres. Il y a peu de livres sur ce sujet, aucun avec cette approche. L'auteur explore comment, de l'antiquité jusqu'à nos jours, la représentation du regard a évolué. Il tire sa compétence et sa légitimité de son double parcours : médecin ophtalmologue connaissant très précisément la physiologie de l'oeil et d'amateur d'art et artiste passé par les beaux-arts. Beau livre avec des reproductions de qualité.
02/2024
Ecrits sur l'art
L’art et son miroir
Chaque peintre, chaque sculpteur ou plasticien, a sa modernité. Francis Bacon, Caravage, Courbet, Giotto, Goya, Frida Kahlo, Wifredo Lam, Matisse, Michel-Ange, Edvard Munch, Pollock, Titien, Véronèse... ont tous été acteurs des mouvements de conscience de leur époque. Aujourd'hui encore, ils ne cessent de nous interroger. D'Artemisia à Zurbarán, Hubert Haddad retrace et imagine des constellations qui échappent avec une inventive jubilation à toutes les classifications. A travers la quête des mutations et des métamorphoses dans l'espace vivant des formes et des couleurs, Hubert Haddad nous propose un regard créatif et fécond sur la vie et l'oeuvre de plus de 120 maîtres incontournables ou méconnus. Bien au-delà d'une classique histoire de l'art, L'art et son miroir est un inventaire de cette prodigieuse diversité.
10/2023
Critique littéraire
Regard sur l'Art - Portraits d’artistes
J'ai commencé à écrire des chroniques artistiques bien avant de publier mon livre didactique "Les secrets du dessin et de la peinture" qui a remporté un certain succès, mais je me suis intéressé aussi aux artistes et à leur cheminement. J'ai visité bon nombre d'expositions et bon nombre d'ateliers. J'ai rencontré chaque fois un accueil chaleureux et des êtres merveilleux. Dans cet ouvrage je vous livre mes chroniques, mais je voudrais vous présenter aussi ces artistes à ma manière. Je les ai sélectionnés pour la beauté de leur oeuvre mais également la beauté de leur âme. Certains ont eu un parcours chaotique, d'autres plus serins, mais tous ont en commun l'amour de la Nature et de la vie. Tous nous délivrent un message, le seul qui vaille : un message d'amour, de paix et de fraternité entre tous les êtres humains qui peuplent notre planète.
06/2017
Affirmation de soi
Chevaucher son tigre. L'art du stratagème
Chevaucher son tigre Chacun de nous, dit un proverbe chinois, va se coucher chaque nuit auprès d'un tigre. On ne peut savoir si, au réveil, il voudra nous lécher ou nous dévorer. C'est une belle image de la relation que nous avons avec nos propres limites. Au carrefour de la métis grecque, de la tradition japonaise des arts martiaux, de l'art de la guerre chinois (Sun Zu) et de l'art de la persuasion européen (des Sophistes à Platon), Giorgio Nardone nous livre icides stratagèmes pour se sortir de diverses situations de la vie courante : comment tuer le serpent avec son propre venin ou comment éteindre le feu en ajoutant du bois. Ce parcours initiatique nous aide à surmonter les obstacles avec simplicité, efficacité, et pourquoi pas, un brin de légèreté. Giorgio Nardone Psychothérapeute, il est l'auteur de nombreux ouvrages, parmi lesquels Stratégie de la thérapie brève (2015), écrit en collaboration avec Paul Watzlawick. Traduit de l'italien par Nathalie Koralnik
02/2023
Ecrits sur l'art
L’art du diagramme : sciences, littérature, arts
Peut-on penser la genèse de l'invention par-delà les partages entre science et littérature ? Existe-t-il un "art de trouver" commun à toutes les activités créatrices ? Pour cerner ce moment, cet ouvrage remonte vers le stade "diagrammatique" de la pensée, avant qu'elle se matérialise dans des chiffres ou des lettres, pour se faire science ou littérature. Le diagramme est généralement décrit comme une opération de modélisation qui passe par la visualisation et la spatialisation pour expliciter quelque chose qui tient aux relations entre la partie et le tout. Qu'il représente le germe d'une oeuvre en devenir ou le premier jaillissement graphique d'une future théorie, qu'il anticipe un objet technique ou une oeuvre artistique, il facilite l'accès au sens et produit de la connaissance. Participant pleinement à la production d'idées et de formes, à l'inventio, des dispositifs diagrammatiques sont analysés à l'exemple de diverses pratiques d'écriture : les carnets d'écrivains (Valéry), les écritures-tableaux de Michaux, les jeux graphiques de Sterne et, enfin, les arbres qui permettent d'ordonner le savoir ou de modéliser l'évolution (Darwin, Moretti).
04/2023
Roman d'amour, roman sentiment
Le retour d'un play-boy ; Sous l'emprise de son regard
Le retour d'un play-boy, Charlotte Hawkes Pour tous, c'est un play-boy, le "prince chirurgien de Perse" . Pour elle, il est son premier amour... Archana tremble d'émotion face à Kaspar Athari. Cela fait des années qu'elle ne l'a pas revu, or il n'a rien perdu de son pouvoir de séduction. A l'époque, elle n'avait pas eu le courage de lui dévoiler ses sentiments mais, aujourd'hui qu'il lui manifeste de l'intérêt, Archana a très envie de réaliser les fantasmes qu'elle nourrissait autrefois au sujet de Kaspar... Sous l'emprise de son regard, Tina Beckett Ces yeux bleu-gris, ceux de Tucker, Kady les reconnaîtrait entre mille. Et ce matin, dans la salle du congrès médical qui les réunit à New York, le regard de son ex-mari provoque en elle un désir qu'elle pensait à jamais évanoui. Et qu'il lui faut éteindre au plus vite. Car elle n'oubliera jamais qu'il l'a abandonnée au moment où elle avait tant besoin de lui... Romans réédités
02/2024
Musique, danse
L'art sans paroles
La pantomime, le cinéma muet, le cirque : ces trois spectacles sans paroles (mais pas toujours silencieux) sont loin d'être privés de sens, même si le visage, les gestes, le corps tout entier s'expriment en se passant de tout discours, ce qui dans le monde d'aujourd'hui est presque une forme de résistance. Ces trois arts si proches de l'enfance à proprement parler, puisqu'ils sont muets, proposent d'autre part un traité du style et de la composition, car l'impeccable enchaînement de leurs figures est un savant dosage d'audace et de rigueur, de mémoire et d'improvisation. Ce ne sont pas pour autant des refuges à l'abri des violences de l'histoire : sur la scène, l'écran ou la piste, la réalité fait parfois irruption comme un courant d'air déséquilibrant les funambules que nous sommes, ou comme une bête fauve dévorant les dompteurs que nous prétendons être.
01/1999
Philosophie du droit
Le droit saisi par l'art. Regards de juristes sur des oeuvres d'art
Un regard neuf sur le droit à travers 32 oeuvres d'art majeures. Et si notre formation juridique influençait nos émotions artistiques ? L'art peut, sans doute, interpeller de manière spécifique le coeur comme l'esprit du juriste. Chacun des contributeurs à l'ouvrage a choisi librement une oeuvre pour nous livrer ses émotions et ses réflexions de juriste, les partager avec le lecteur afin de mieux éveiller les siennes, favorisant un dialogue trop rare entre art et droit... Une reproduction de chaque oeuvre d'art illustre les propos des auteurs afin de favoriser cet échange. Table des matières Avant-propos, par Rémy Cabrillac Le Contrat de mariage de Mariano Alonso-Perez, par Christophe Blanchard / Droit civil / Régimes matrimoniaux Le Juriste de Giuseppe Arcimboldo : par Claire Bouglé-Le Roux / Culture juridique / Justice De Bach de Carl Seffner à Gould de Ruth Abernethy : par Yves Mayaud / Méthodologie / Raisonnement juridique Graffiti is a crime de Banksy : par Jean-Baptiste Seube / Droit pénal / Propriété intellectuelle La Nature se dévoilant d'Ernest Barrias : par Bénédicte Fauvarque-Cosson / Philosophie juridique / Nouvelles technologies Le Soir sur les terrasses (Maroc) de Jean-Joseph Benjamin-Constant : par Elise Charpentier et Simonne Pichette / Libertés fondamentales / Egalité homme-femme La Justice de l'empereur Otton III de Thierry Bouts : par Laurent Pfister / Histoire du droit / Droit à un procès équitable Le Sacrifice d'Isaac du Caravage : par François Ost / Philosophie du droit / Tiers La Nona Ora de Maurizio Cattelan : par Agnès Robin / Droit d'auteur / Liberté d'expression Statue équestre du Maréchal Lyautey de François-Victor Cogné : par Fouzzi Rehrousse / Droit comparé / Histoire du droit L'Origine du Monde de Gustave Courbet : par Valérie Malabat / Liberté d'expression / Nudité Homme-requin de Sossa Dede : par Christine Ferrari-Breeur / Droit international public / Restitution des prises de guerre Etude d'un noeud de ruban d'Edgar Degas : par Patricia Partyka / Droit de la propriété intellectuelle / Ouvre de l'esprit David de Donatello : par Anthony Crestini / Droit constitutionnel / Histoire du droit La Fée électricité de Raoul Dufy : par Charles-Edouard Bucher / Nouvelles technologies / Droit des biens Cheval sortant de l'écurie de Théodore Géricault : par Marine Ranouil / Enseignement juridique / Méthodologie Bonaparte visitant les pestiférés de Jaffa d'Antoine-Jean Gros : par Emmanuel Terrier / Droit de la santé / Gouvernance Sous la vague au large de Kanagawa d'Hokusai : par Blanche Sousi-Roubi / Nouvelles technologies / Droit de la propriété intellectuelle Dans l'arbre d'Alexandre Hollan : par Xavier Thunis / Droit des biens / Droit de l'environnement Jaune-Rouge-Bleu de Wassily Kandinsky : par Marie-Sophie Bondon / Justice / Déontologie Le Prêteur et sa Femme de Quentin Metsys : par Michel Vivant / Philosophie du droit / Droit de la propriété intellectuelle Deux femmes courant sur la plage de Pablo Picasso : par Camille Broyelle / Liberté d'expression / Nudité La Cueillette des pois de Camille Pissarro : par Laurence Mauger-Vielpeau / Spoliations de la Deuxième Guerre mondiale / Restitution d'oeuvre d'art Les Vertus cardinales et théologales de Raphaël : par Barbara Pozzo-Stanza / Introduction au droit / Sources du droit Le Boeuf écorché de Rembrandt : par Thierry Vignal / Statut de l'animal / Philosophie du droit Loth et ses filles de Pierre-Paul Rubens : par Laurent Saenko et Hervé Temime / Droit pénal / Inceste Carrefour à Sannois de Maurice Utrillo : par Gérard Sousi / Spoliations de la Deuxième Guerre mondiale / Restitution d'oeuvre d'art La Ronde des prisonniers de Vincent Van Gogh : par Rémy Cabrillac / Droit pénitentiaire / Histoire du droit La Femme à la balance de Johannes Vermeer : par Pauline Marcou / Droit des personnes / Liberté de conscience L'Intérieur du port de Marseille, vu du Pavillon de l'Horloge du Parc de Joseph Vernet : par Charlotte Broussy / Droit maritime / Dignité de la personne humaine Grande coiffe en plumes : par Marie Malaurie-Vignal / Droit de la propriété intellectuelle / Appropriation culturelle Agnus Dei de Francisco de Zurbarán : par Yolanda Bergel Sainz de Baranda / Bien culturel / Droit international public Index des notions juridiques Table des illustrations
10/2023
BD tout public
Ars magna. L'art de Yukito Kishiro
Tout l'univers graphique de Yukito Kishiro ! Les splendides illustrations de Gally en encre de Chine, les premiers essais de colorisation en numérique sur Power Mac 9500, puis les toutes dernières réalisations sur sa nouvelle série... Découvrez le parcours graphique de Yukito Kishiro de ses débuts à Gunnm Mars Chronicle.
11/2016
Beaux arts
Voix, regard, espace dans l'art expressionniste
Quelle est, si l'on fait abstraction des styles et des informations véhiculées, la vérité intime de tout texte artistique depuis le Romantisme ? C'est de constituer une réponse à l'expérience d'une séparation première, à laquelle tout individu se voit confronté. Anticipant de plus d'un siècle sur les théories de la psychanalyse, Friedrich Schlegel, Novalis, Runge décrivaient, par le roman, par le mythe, par la peinture, notre existence comme un arrachement à une unité primordiale, à une vie intra-utérine. Ils la supposaient riche de la perception d'une "voix merveilleuse" dont notre vie au grand jour nous laisserait la nostalgie. Les objets extérieurs nous en renverraient indéfiniment l'écho, et la lumière diurne ne représenterait que le pâle reflet d'une lumière intérieure, d'un paradis perdu.
Ce mythe fondateur explique pourquoi le XIXe siècle a poursuivi inlassablement l'objectif d'un dépassement des frontières entre les arts du langage ou de la voix et ceux de la vue ou du toucher; et pourquoi il a usé parfois d'une confusion délibérée des deux modes d'expression, son idéal consistant à jouer des effets de leur rencontre. A travers cette dernière il posait, comme en témoigne le drame wagnérien, la question de l'émergence de l'individu en tant que sujet et celle de sa menace d'immersion dans la totalité.
L'expression artistique ne vise pas la communication; si elle y atteint, c'est par surcroît. Son objectif véritable est de reconstituer un espace intérieur; par le détour qu'elle opère, l'oeuvre tente de retrouver des sensations primordiales. Elle est cette transformation par laquelle l'être parvient à une seconde naissance, elle est la métaphore où, dans la conscience d'une absence, celui-ci devient capable de jouer, et conquiert ainsi sa liberté.
06/1998
Sciences politiques
Art et diplomatie. Le regard d'un peintre
Evitant les détails trop techniques et les faits trop nombreux,
l'auteur décrit d'une plume très vivante l'expérience qui fut la
sienne dans sa double vie de diplomate et de peintre. Le regard
rétrospectif qu'il porte sur le déroulement de sa carrière aux
Affaires Etrangères nous fait découvrir la réalité d'un métier
très professionnel et généralement méconnu. Les politiques
apprécieront le travail continu d'élaboration des normes
internationales en matière de droits de l'homme, le récit très
informé de la guerre des Malouines et l'analyse spectrale qui
est faite ici du problème chypriote. Quant aux amateurs d'art,
ils partageront peut-être les émotions de l'auteur lorsqu'il
pénètre dans les arcanes fascinants de la création picturale.
12/2011
Art de l'Asie du sud-est
L’Inde. L’art indien dans son empire
L'Inde... vaste continent contrasté, berceau d'une civilisation dont les représentations architecturales, picturales, sculpturales et mythologiques nous transportent dans un univers où nos références d'occidentaux n'ont que peu de place, bien qu'Alexandre Le Grand ait tenté d'y laisser son empreinte. René Grousset nous invite à la (re) découvrir à travers ses sculptures dont les gracieuses attitudes relèvent du merveilleux et d'un véritable hymne à la vie - l'Inde n'est-elle pas le berceau de Bouddha ? - ses peintures délicates, sa monumentale architecture, son panthéon peuplé de dieux, déesses et avatars. A travers cette présentation il nous conte l'histoire de l'Inde conquérante et conquise, diffusant son art en Indochine, au Cambodge, au Siam, s'enrichissant de ses occupants grecs, moghols et musulmans notamment. L'érudition de l'auteur ne gâche pas le plaisir de la lecture, tant on le sent admiratif, voire amoureux de tant de richesse et de beauté. Pour le lecteur d'aujourd'hui qui y est né ou qui y a sa souche, c'est un autre prisme de son histoire qu'il explore ou approfondit. Pour celui qui n'en vient pas, c'est une invitation à "aller voir" ce pays qui fut, du xviie au xxe siècle, principalement sous influence anglaise et française, mais dont l'histoire est autrement plus ancienne et rayonnante.
06/2023
Ecrits sur l'art
Le Regard ramassé. Une anthologie de l'art moderne
#SelectionNoel –Avant de devenir écrivain, Paul Nizon fut critique d'art. Sont rassemblés ici ses textes publiés dans des journaux et magazines suisses ou allemands. Pour mieux saisir un aspect inconnu de l'oeuvre de notre auteur dont l'intégralité a été publiée par Actes Sud.
11/2022
Supports pédagogiques
10 posters L'art et son temps
10 oeuvres au format poster (40 x 60 cm), témoignages des grands courants artistiques présentés au musée du Louvre ; elles font partie des ouvres citées en référence dans les programmes d'histoire des arts, d'arts visuels, de français ou d'histoire :. Le "Scribe accroupi", IIIe millénaire av. J.-C.. Aphrodite, dite Vénus de Milo, IIe siècle av. J.-C.. Baptistère de Saint Louis, Ibn al-Zayn, XIVe siècle . Pietà de Villeneuve-lès-Avignon, E. Quarton, XVe siècle. La façade du Louvre, Pierre Lescot, XVIe siècle. Le Tricheur à l'as de carreau, Georges de la Tour, XVIIe siècle. La Dentellière, Johannes Vermeer, XVIIe siècle. La Marquise de Pompadour, Maurice-Quentin Delatour, XVIIIe siècle. Le Radeau de la Méduse, Théodore Géricault, XIXe siècle. Louis-François Bertin, Jean-Auguste Dominique Ingres, XIXe siècle. L'enseignant peut écrire et effacer sur les posters recouverts d'un vernis.
05/2013
Beaux arts
L'Art féodal et son enjeu social
Le foisonnement de l'architecture et de la sculpture romanes, puis l'ordre et la clarté du premier art gothique peuvent-ils nous informer sur les mentalités, les émotions et les façons de concevoir le monde, des hommes qui composaient alors les différentes strates d'une société féodale en expansion ? C'est à cette question qu'André Scobeltzine tente de répondre ici en mettant en évidence, puis en en s'efforçant de structurer, tout un ensemble de corrélations entre les pratiques des tailleurs de pierre, des peintres et des maçons, les modes de pensée des théologiens, l'expression des poètes, et ce que les historiens contemporains nous ont révélé des structures et du fonctionnement de la société de cette époque. Ce faisant il contribue à promouvoir une histoire de l'art où, comme l'écrit Georges Duby en rendant compte de cet ouvrage, "l'on verrait enfin se conjoindre à l'observation de la "vie des formes" celle de l'évolution globale matérielle et mentale des sociétés humaines".
10/1988
Poésie
L'art d'être soi
L'art d'être soi est issu de l'analyse comportementale, d'un excès de zèle que promeuvent nos étincelles. Elles déferlent en nous comme pour nous montrer le chemin de notre destinée. Follement agitées lorsque nos désirs ne sont plus écoutés, elles s'accentuent à nous faire perdre l'envie de nous en délecter. La fougue que suscitent nos passions les plus inavouées multiplie notre diversité et justifie notre acuité à modifier notre propre trajectoire, en multipliant nos déboires. Le rêve est une faculté extraordinaire que Séverine Ansart exploite à ne jamais s'en lasser. Elle explore cette immense source de créativité qui sommeille en chacun de nous, et qui apporte à notre existence la poésie qui découle de notre fantaisie. Elle y ajoute sa part de lumière, et crée des textes empreints de vérité.
06/2022
Critique littéraire
De la vie dans son art, de l'art dans sa vie
Nina Vidrovitch est peintre, Anny Duperey, actrice et écrivain. En 1993, elles sont à un tournant de leur existence: la première quitte Paris pour une retraite en Bourgogne, la seconde subit un déchirant divorce. Les deux amies s'écrivent des lettres, où se mêlent histoires personnelles et réflexions sur l'art. Une correspondance salutaire et émouvante.
10/2009
Couple, famille
Sois poli, dis merci. L'éducation à la française : tout un art
Chez nous, disent fièrement les parents, on dit "Bonjour", "S’il te plaît" et "Merci", on ne mange pas n’importe quoi et l’on se tient bien à table ! Notre éducation est comme notre culture, notre mode, notre architecture, nos jardins : taillée "à la française", un must jalousé par les parents du monde entier. Mais qu’est-ce qui fait la supériorité de l’éducation française ? Dans cet ouvrage unique sous forme d’abécédaire, d’"allaitement" à "zizi", Edwige Antier nous décrit les critères de l’éducation française et les compare aux méthodes éducatives pratiquées outre-Manche, mais aussi asiatiques ou africaines… pour mieux prendre du recul et donner ses conseils de pédiatre sur chaque question. Si elle salue le fait que la mère française se situe à une égale distance de la rigueur de la mère chinoise et de l’indulgence de la mère américaine, en n’imposant des limites strictes à son enfant que pour mieux l’épanouir, Edwige Antier n’est pas toujours d’accord avec des principes éducatifs parfois obsolètes, comme la fessée, et explique comment adapter l’éducation française à l’enfant d’aujourd’hui.
09/2014
Ecrits sur l'art
L’art d’interpréter l’art
Normal021falsefalsefalseFRJA / Style Definitions / table. MsoNormalTable {mso-style-name : "Tableau Normal" ; mso-tstyle-rowband-size : 0 ; mso-tstyle-colband-size : 0 ; mso-style-noshow : yes ; mso-style-priority : 99 ; mso-style-parent : "" ; mso-padding-alt : 0cm 5. 4pt 0cm 5. 4pt ; mso-para-margin : 0cm ; mso-para-margin-bottom : . 0001pt ; mso-pagination : widow-orphan ; font-size : 10. 0pt ; mso-bidi-font-size : 11. 0pt ; font-family : "Calibri", sans-serif ; mso-ascii-font-family : Calibri ; mso-ascii-theme-font : minor-latin ; mso-hansi-font-family : Calibri ; mso-hansi-theme-font : minor-latin ; mso-bidi-font-family : Calibri ; mso-bidi-theme-font : minor-bidi ; mso-fareast-language : EN-US ; }Une même notion originale (l'interprétation), prise dans tous ses sens possibles (quelle signification, mais aussi quelle forme, quelle version, quel type de jeu ? etc.) est passée au prisme de tous les arts (arts plastiques, musique, cinéma, etc.). Quel sens pour l'interprétation ? Interpréter, c'est d'abord " donner sens " : en l'occurrence, donner un sens à quelque chose qui n'en a pas, ou qui en a d'abord un autre. Mais l'interprétation elle-même n'a pas toujours le même sens dans tous les arts (arts plastiques, musique, théâtre ou cinéma) : signification, traduction (qu'est-ce que ça veut dire ? ), perception visuelle, identification formelle (qu'est-ce que je vois ? ), performance, exécution (quelle est la " bonne " interprétation ? )... Quel système pour l'interprétation ? A première vue, l'interprétation est essentiellement d'ordre linguistique : c'est ce qu'on appelle souvent la " lecture " de l'oeuvre (qui pourtant ne se lit pas toujours comme un texte) et de son fameux " message " supposé. Pourtant, savoir interpréter une image, ou un rôle pour un acteur, ou une composition pour un musicien, tout cela suppose bien d'autres systèmes (iconique, gestuel, acoustique)... Quelle limite pour l'interprétation ? L'interprétation, issue d'une longue histoire, se retrouve au croisement de nombreuses disciplines (exégèse religieuse, herméneutique philosophique, psychanalyse freudienne, sciences juridiques, etc.). Elle court toujours le risque de la réinterprétation, voire de la surinterprétation. S'il n'y a pas de " vrai " sens d'une oeuvre, toutes les interprétations sont-elles permises ? C'est ainsi que l'interprétation de l'art devient un art de l'interprétation.
01/2023
Non classé
De l'art de détruire - De arte delendi
Mécanique impitoyable d'une vengeance conduisant à la destruction du coupable dans la France de la fin du vingtième siècle.
08/2019
Ecrits sur l'art
Regard sur l'art déco en Meurthe et Moselle
"Art décoratif moderne" : l'expression apparaît il y a cent ans, en 1922. Si ce centenaire n'en est pas véritablement un, tant il est impossible de dater l'émergence du langage décoratif qui s'impose dans l'Entre-deux-guerres, il constitue l'heureux prétexte d'une enquête photographique et documentaire sur tout le territoire du département. De Longlaville à Baccarat en passant par Nancy et Toul, de bâtiments emblématiques en édifices méconnus voire inconnus, des façades élégamment habillées aux décors intérieurs déployés en symphonies de matériaux et de tonalités, elle révèle les multiples facettes d'une expression architecturale qui a trouvé, dans notre département, les ressources et le savoir-faire nécessaires à son épanouissement. Sa richesse subtilement foisonnante vient démentir l'a priori d'un langage parfaitement épuré. Son aptitude à accueillir largement et flatter la lumière reflète une modernité qui aspire à améliorer, au travail, à l'université comme à domicile, le cadre de vie.
06/2022
Beaux arts
Le monde des arts. De l'art dans nos grottes
Edition spéciale est un nouveau journal pour les enfants truffé d'informations et d'activités pour apprendre en s'amusant. Chaque titre développe une thématique spécifique (conjugaison, arts plastiques, anglais, etc...) qui est développée selon les codes journalistiques : rubrique de faits divers, actualité à l'internationale, chroniques, humour (bd)... et bien sûr de nombreux jeux pour accompagner les lecteurs dans leurs découvertes !
08/2021
Etudes
Bien choisir son école d'art
Le guide complet pour bien choisir son école d'art Comment accéder au DNMADE ? Quelles questions se poser avant de choisir une école d'art ? Quelles différences entre une école privée et une école publique ? Que valent les études artistiques à l'université ? Quels sont les débouchés professionnels ? Quel est le calendrier des inscriptions ? Quel budget prévoir pour ses études ? Dans le secteur artistique, l'offre de formation sa explosé et les questions à se poser avant de faire un choix sont nombreuses ! Dans ce guide complet, Jean Chabod répond à toutes ces questions et fait le point sur la réforme entrée en vigueur. Au fil des pages, vous trouverez toutes les clés pour vous repérer parmi l'offre pléthorique d'écoles. Jean Chabod est journaliste et formateur consultant.
11/2022
Critique littéraire
De la vie dans son art, de l'art dans sa vie... Lettres
Ninaa Vidrovitch est peintre. Anny Duperey, comédienne et écrivain. C'est en 1993, à un tournant de leur existence, que s'établit entre elles une correspondance qui dure encore. Elles s'y livrent telles qu'elles sont, avec une honnêteté et un naturel qui les rendent immédiatement proches du lecteur. Leurs vies et les valeurs qui les soutiennent sont présentes à chaque ligne. On partage avec elles les récits et les réflexions sur leur art, la façon dont elles le pratiquent et dont elles cherchent à l'approfondir. Elles se jugent sans complaisance et observent, parfois avec admiration, souvent avec férocité, toujours avec drôlerie, les gens du métier. Dans leur quotidien, les plantes, les fleurs, les animaux tiennent une grande place. Il y a aussi, bien sûr, les enfants, la famille et les hommes. Tous les couples devraient lire ces lettres pour découvrir, à travers les expériences de Nina et d'Anny, et la franchise avec laquelle elles en parlent, l'aventure qu'est la vie à deux, ses merveilles, ses pièges, ses difficultés. Il est beau, bon et réconfortant d'être témoin du courage, de l'humilité, de l'intelligence, de l'humour, de l'exigence que les deux amies déploient pour rester elles-mêmes, entières, comme femmes et comme artistes. Les lire, c'est prendre une leçon de vie.
10/2008
Sociologie
Couple, un amour parfait - Ou L'art de construire son couple
De nombreux ouvrages sont consacrés au couple. Trouver l'amour est au centre de nos préoccupations, nous avons un besoin vital de nous sentir aimer. Malgré tous les moyens modernes qui facilitent les rencontres nous constatons que le nombre de divorces augmentent significativement. Quelles sont les raisons de ces échecs ? Lorsque nous aurons abordé différents thèmes sur la structure de l'homme, l'influence de l'emprise familiale vous serez à même d'identifier rapidement ce dont vous avez besoin dans votre relation. Vous gagnerez ainsi du temps, de l'énergie, éviterez les désillusions en pensant que l'on peut changer l'autre. L'amour reste un mystère, en revanche l'adulte que nous sommes est le berceau de nombreuses croyances dont nous devons nous libérer pour vivre à deux. Les couples heureux ont un secret que j'aimerai vous confier...
02/2016
Musées français
Machins d'art. Une histoire croisée de l'art moderne, l'art contemporain et l'art brut
En 2023, le LaM de Villeneuve-d'Ascq fête ses 40 ans et se dote d'un nouvel accrochage n'opérant plus de distinction entre art contemporain, art moderne et art brut, les trois fers de lance de sa collection riche de plus de 8 000 oeuvres.
10/2023
