L'Onde théâtrale
Extraits
Théâtre
L'expression théâtrale
De ses connaissances encyclopédiques nourries de lectures, de voyages, de fréquentations idéales, Guy Dumur, en honnête homme du XXe siècle, ne fait jamais tapage. Il ne peut vivre autrement que dans la proximité de la beauté, mais à ne s'enferme pas dans un illusoire retrait. Il est en prise avec la planète, la réalité le touche, le blesse parfois. Il est politique. C'est un homme poreux, réceptif à toutes les contradictions qui bousculent les êtres. Il les comprend, se garde de sévères jugements. Espère. Et réenchante le monde. Dix ans après sa mort, et alors qu'on relit ces feuillets épars, si divers, cette profusion de feuillets aujourd'hui en partie rassemblés, l'évidence s'impose. Celui qui ne voulut d'autre destin que d'être témoin de son temps mérite pleinement le beau nom d'écrivain. Une œuvre s'est construite. jour après jour. A notre insu. Il y a de la grandeur dans l'abnégation du journaliste, de la noblesse dans la servitude consentie du chroniqueur. Peu de livres mais beaucoup de pages. Des traces. Pas de preuves. Armelle Héliot.
11/2001
Théâtre
L'atelier d'écriture théâtrale
Ce précieux vade-mecum entraînera son lecteur directement sur les chemins de l'écriture dramatique. De l'utilisation de ses propres rêves au traitement d'un fait divers ; c'est à travers des exercices abordables et ludiques qu'il pourra mettre à l'épreuve son écriture mais aussi devenir un lecteur et un spectateur plus affûté.
04/2012
Critique littéraire
L'esthétique théatrâle. 3e édition
Depuis l'Antiquité, l'esthétique théâtrale apparaît comme une pensée interrogeant sans relâche l'art du théâtre et ses pratiques. L'objectif de ce livre est de faire découvrir les principales théories du théâtre tout en offrant une réflexion sur les grandes questions concernant la création et la réception de l'oeuvre théâtrale. Les positions esthétiques des principaux théoriciens du théâtre, de Platon à Brecht, sont abordées, tandis que sont mises en lumière les filiations qui nous permettent encore aujourd'hui de penser le théâtre, du texte à la mise en scène.
10/2016
Théâtre
Catalogue de l'Exposition théâtrale
Catalogue de l'Exposition théâtrale / Exposition Universelle de 1878 ; Ministère de l'Instruction publique et des Beaux-arts Date de l'édition originale : 1878 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Théâtre
L'oeuvre théâtrale de Maupassant
Ce livre propose à la lecture l'intégrale de l'Oeuvre Théâtrale de Guy de Maupassant. On compte dans cette oeuvre 6 pièces de théâtre dont deux qui ne furent jamais représentées et une qui fut restée inachevée. La pièce (érotique) "A la Feuille de rose, maison turque" fut représentée le 13 avril 1875, pour la première fois, chez les peintres Becker et Leloir, dans leur atelier de la rue de Fleurus. Cette pièce fut publiée pour la première fois en 1945. Guy de Maupassant (1850 - 1893) a marqué la littérature française par ses six romans, dont Une vie en 1883, Bel-Ami en 1885, Pierre et Jean en 1887-1888, mais surtout par ses nouvelles, (parfois intitulées contes), comme Boule de suif en 1880, les Contes de la bécasse (1883) ou Le Horla (1887). Cette édition intégrale contient : - HISTOIRE DU VIEUX TEMPS - UNE REPETITION - MUSOTTE - LA PAIX DU MENAGE - LA TRAHISON DE LA COMTESSE DE RHUNE - A LA FEUILLE DE ROSE, MAISON TURQUE
10/2022
Théâtre
La cascade théâtrale
Pavel Jancik, maître d'armes et enseignant, est aujourd'hui considéré comme l'un des meilleurs chorégraphes de combats et des scènes d'action dans le monde. De nombreuses écoles européennes de cinéma et de théâtre font régulièrement appel à ses qualités pédagogiques pour diriger des masters classes ou cours complets de cascade théâtrale. Il dirige également des formations continues destinées aux professionnels du cinéma et du théâtre. Il nous entraîne à la découverte de différentes disciplines : combats scéniques, acrobaties, trucages et effets spéciaux, et nous initie à l'art de la cascade théâtrale en proposant une méthode de travail en 28 exercices à l'usage des comédiens et des metteurs en scène autour des jeux d'épées et des bagarres de rue.
09/2018
Théâtre
Genèses théâtrales
Est-il possible d'appliquer au théâtre la méthode génétique, connue pour avoir fait ses preuves en littérature ? L'oeuvre théâtrale est un ensemble hétérogène de données textuelles et scéniques, une entité éphémère et fugitive Toute mise en scène, mais aussi chaque représentation, engendre de nouvelles modifications : coupures et réécritures textuelles, variations scénographiques, variantes dans le mouvement des corps, le timbre des voix, les lumières, le rythme de l'événement Comment, dans ce perpetuum mobile, cerner les étapes qui permettent de reconstruire la genèse de l'oeuvre ? C'est à cette question que cherchent à répondre les textes réunis dans cet ouvrage : écrits de créateurs (Brigitte Jaques-Wajeman, Jean Jourdheuil, Jacques Lassalle) et études consacrées à des corpus d'archives éclairant les collaborations complexes entre auteurs et metteurs en scène (Anouilh, Beckett, Boulgakov, Duras, Pirandello, Régy, Stanislavski, Tchekhov, Vinaver).
11/2010
Théâtre
Les enjeux de l'interprétation théâtrale
L'ensemble des textes regroupés ici (tour à tour polémiques, critiques ou théoriques) se vouent presque exclusivement à la réhabilitation de la notion d'interprétation théâtrale. Notion discréditée, pervertie au fil des décennies au profit exclusif d'un principe d'interprétation qui s'appuie sur la double confiscation par le metteur en scène des droits de l'oeuvre et de la liberté du spectateur. Ces textes en dénoncent l'inconsistance théorique, les implications idéologiques qui en ont imposé les normes d'application, et redéfinissent la spécificité théâtrale en tant que technique de communication directe et collective d'une fiction.
09/1997
Romans policiers
Le theatral
C'est dans ce préquel de " mises en scène " du Théâtral que nous suivons Yanis McClay, antagoniste et héros de ce deuxième tome, retraçant son parcours, du jeune lycéen sans histoire, au Théâtral, terrible tueur en série de RavenTown. Entre histoires d'amour et d'amitié, petits meurtres bien ficelés, détails sanglants, humour et duo improbable, suivons notre anti-héros dans sa descente aux Enfers et dans sa quête de vengeance... Parviendra-t-il à mettre son plan initial à exécution et à quels obstacles se confrontera-t-il ? Découvrez le dans le tome 2 du Théâtral, " Aux Origines... ".
12/2021
Littérature française
Almanach théâtral
Almanach théâtral : contenant l'histoire de tous les théâtres de Paris... / H. Tessier et L. Marcel Date de l'édition originale : 1874 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2023
Beaux arts
André Engel. Œuvre théâtrale
Metteur en scène français atypique, André Engel travaille depuis 1972 pour le théâtre et l'opéra. Venu au théâtre par hasard, il crée d'abord ses spectacles "hors les murs" (haras, usine, hangar) avec une même équipe de création, les dramaturges Bernard Pautrat puis Dominique Muller, le décorateur Nicky Rieti et l'éclairagiste André Diot. Nourri de philosophie allemande et de lectures situationnistes, André Engel a proposé un renouvellement du statut du spectateur. Son oeuvre portée par la tentation du cinéma est une aventure théâtrale soutenue par une poésie de l'errance, du voyage et de la dérive. Véritable machine de guerre contre "la société du spectacle" , le théâtre est pour lui le lieu et le moyen d'un combat contre le monde aliéné, pour la reconquête de l'authenticité du réel. Etayé par des analyses de spectacles, cet ouvrage biographique vient combler une lacune manifeste dans l'histoire théâtrale du dernier quart du vingtième siècle en faisant place à un de ses artistes majeurs.
04/2018
Critique littéraire
André Engel, oeuvre théâtrale
Metteur en scène français atypique, André Engel travaille depuis 1972 pour le théâtre et l'opéra. Venu au théâtre par hasard, il crée d'abord ses spectacles "hors les murs" (haras, usine, hangar) avec une même équipe de création, les dramaturges Bernard Pautrat puis Dominique Muller, le décorateur Nicky Rieti et l'éclairagiste André Diot. Nourri de philosophie allemande et de lectures situationnistes, André Engel a proposé un renouvellement du statut du spectateur. Son oeuvre portée par la tentation du cinéma est une aventure théâtrale soutenue par une poésie de l'errance, du voyage et de la dérive. Véritable machine de guerre contre "la société du spectacle" , le théâtre est pour lui le lieu et le moyen d'un combat contre le monde aliéné, pour la reconquête de l'authenticité du réel. Etayé par des analyses de spectacles, cet ouvrage biographique vient combler une lacune manifeste dans l'histoire théâtrale du dernier quart du vingtième siècle en faisant place à un de ses artistes majeurs.
05/2018
Littérature française
Les Immortelles. Version théâtrale
On n'a pas oublié le succès des Immortelles, le premier livre de Pierre Bourgeade, où le fantastique et l'érotisme faisaient un mélange nouveau et percutant. Adaptées à la scène par l'auteur, Les Immortelles ont été présentées en septembre 1967, au studio des Champs-Elysées, dan le cadre de la IVe Biennale de Paris. Le texte de cette adaptation théâtrale est ici complété et enrichi de nouvelles scènes.
02/1970
Théâtre
Deux oeuvres théâtrales de l'Inde ancienne. Madhyama et Urubhanga
Dans l'Inde ancienne, le théâtre était particulièrement prisé, comme oeuvre littéraire et comme spectacle complet. Les deux pièces ici traduites du sanskrit, attribuées par hypothèse à Bhâsa et probablement des premiers siècles de notre ère, nous mettent en présence de quelques personnages de l'immense et inépuisable épopée du Mahâbhârata. Leur lecture, à la fois rapide, facile et captivante, nous fait goûter un peu de littérature sanskrite, dans une ambiance héroïque typiquement indienne.
03/2020
Théâtre
Courtes pièces théâtrales
« Pierre, interloqué : Mais... une carte d'invitation ! Il la lit deux fois : "Pierre, je vous connais suffisamment pour savoir que vous n'appréciez point la compagnie de ceux que vous ne connaissez guère. Cependant, je me permets de vous inviter à dîner ce soir dans un restaurant que vous apprécierez, vous connaissant bien. À cette occasion, je vous ferai d'importantes révélations. Attendez-moi donc devant votre domicile à dix-neuf heures, si vous acceptez mon invitation. Une inconnue bien connue." Pierre enfouit la carte dans sa poche comme s'il craignait qu'un autre que lui ne la lise... » Cet ouvrage est composé de quinze courtes pièces théâtrales destinées à un large public et notamment aux ateliers de théâtre mis en place en milieu scolaire. Famille, amour, mode, violence, pauvreté, terrorisme... Du rire à la réflexion, autant de thèmes qui permettent à l'auteur de poser un regard critique sur la société et ses prochains.
08/2015
Poches Littérature internation
Le roman théâtral
Moscou, vers 1925... Obscur journaliste, Maksoudov a écrit un roman mais il est persuadé que personne ne l'a lu. On lui demande pourtant de l'adapter pour le théâtre ; la pièce serait montée par le célèbre Ivan Vassiliévitch, en qui l'on reconnaîtra Stanislavski. Aussitôt, Maksoudov se met à l'ouvrage, achève sa pièce et vient la lire à Vassiliévitch qui propose (c'est-à-dire impose) des changements tellement ridicules et inacceptables qu'il envoie tout promener. Cependant, il apprend bientôt que sa pièce est retenue ; il est même invité à assister aux répétitions. Avec effarement, il voit son travail, sous la direction autoritaire et capricieuse de Vassiliévitch, se défigurer sous ses yeux. Lui-même rejeté et oublié, il se passionne néanmoins pour cette farce... Interrompu par la mort de Boulgakov, ce Roman théâtral, autobiographie déguisée en satire tragique et désopilante, est son oeuvre la plus émouvante.
06/2017
Littérature française
Esther mon amour.... Poésie théâtrale
L'amour est une souffrance parfumée, tendre et nécessaire, mais le coup de foudre une profonde naïveté. Le poète aurait-il perdue la raison ? Entre la fiction et le réel, Esther dans ce recueil de poèmes, fait d'une série de lettres-réponses dans les coulisses insoupçonnées du théâtre, se verra chantée par son amoureux... Si la revolte est la règle de l'amour, il faut bien comprendre l'indifférence manifeste des fois primée par la dulcinée ; indifférence qui lui permet de prendre quelques reculs face à son courtisan. Le poète devant la difficulté est l'homme de la situation : à coup de verbes, il essayera un temps soit peu de (ré)conquérir le coeur d'Esther, et parviendra, de façons répétées, à briser l'incertitude planant dans la tête de son amoureuse. La dernière lettre d'Esther reste un tournant décisif pour ce couple, tant elle met au grand jour son infidélité qui est ressentie par le poète comme un véritable tonnerre dans l'empire du silence.
06/2022
Critique littéraire
Destouches et la vie théâtrale
Célèbre de son vivant aussi bien à la Comédie-Française que sur les autres scenes françaises et européennes, auteur de deux des plus grands succès du siècle, avec Le Philosophe morié (1729) et Le Glorieux (1732), Destouches bénéficie actuellement d'un certain regain d'intérêt pour le répertoire comique de la première modernité. Son théâtre se situe entre tradition et innovation, entre comique et sérieux, entre édification et plaisir. On y reconnait diverses influences, notamment celle du théâtre anglais, mais également celle de Molière, dont il cherche à se démarquer tout en rendant hommage à son modèle Indépassable. Ce répertoire essentiel de la première moitié du XVIIIe siècle appelle des perspectives variées qui articulent l'étude d'une dramaturgie à vocation morale, étayée par une poétique d'un nouveau genre préfigurant le drame, impliquée dans les grandes questions sociales, économiques, juridiques et politiques de son temps. Ce volume s'inscrit dans le renouvellement actuel de la lecture de Destouches. Il rassemble les articles de chercheurs et d'artistes soucieux de le remettre en scene, de lui redonner sa juste place dans le paysage théâtral, aux côtés des Regnard, Dufresny, Gresset, et même Voltaire et Marivaux. Il a pour ambition de montrer la complexité de cette oeuvre hybride et de mettre au jour les mécanismes de sa notoriété.
03/2019
Théâtre
Anthéa. Une nouvelle aventure théâtrale
Le nouveau théâtre d'Antibes fête ses cinq ans avec des spectacles, des projections , des rencontres - débats. Une réussite exemplaire, une fréquentation en hausse permanente, tout concourt à prouver, si besoin était, qu'Antibes a une population dynamique, avide de culture et de distraction intelligente.
06/2018
Littérature étrangère
Vocation théâtrale de Wilhelm Meister
La publication de ce texte, fruit de la découverte fortuite d'une copie authentique du manuscrit, date de 1910/1911 seulement. Il s'agit de la première mouture des Années d'apprentissage de Wilhelm Meister. Les similitudes (personnages, situations...) sont fortes entre les deux versions. Mais La Vocation est plus proche du monde du théâtre dont elle dessine un tableau coloré, évoquant le monde des actrices et des acteurs, ses intrigues, ses affaires parfois louches. Elle offre également un panorama des formes populaires que sont les spectacles de foire, les jeux de marionnettes, les improvisations. C'est un Goethe jeune qui s'exprime ici au moment où se constitue un répertoire national nourri de Shakespeare. On s'est interrogé sur les raisons pour lesquelles Goethe a interrompu prématurément son récit. C'est en fait l'enfermement du protagoniste dans l'imitation d'Hamlet, ce "procrastinateur mélancolique", et la confusion de la fiction et du réel qui rendent compte de l'inaboutissement d'un projet appelé à s'accomplir à la lumière d'une anthropologie renouvelée.
11/2018
Théâtre
BOUCHERIE DE L'ESPERANCE. Oeuvres théâtrales
Boucherie de l'espérance ou Palestine trahie ; Mohamed prends ta valise ; La Guerre de 2000 ans ou Le roi de l'Ouest ; Le Bourgeois sans-culotte ou Le spectre du parc Monceau. Ce volume contient quatre pièces inédites du grand écrivain algérien. Les trois premières sont le fruit d'une étroite collaboration avec la troupe théâtrale " Action culturelle des travailleurs " que Kateb Yacine anima en Algérie dans les années 70 et 80. A travers des thèmes historiques et de constantes références à l'actualité la plus brûlante, il y renouvelle profondément le théâtre populaire, tout en rendant ses lettres de noblesse à la langue arabe parlée : sur un plateau de fortune, la lutte de la Kahena contre l'envahisseur rejoint le combat des Palestiniens pour leur terre et celui des émigrés pour leur dignité. La dernière pièce, centrée sur le personnage de Robespierre, est une contribution à la célébration du bicentenaire de la Révolution française. Nourrie des expériences multiples de l'auteur, elle dresse une fresque tragique et satirique des échecs et des espoirs de toutes les révolutions planétaires passées, présentes... à venir.
09/1999
Théâtre
L'oeuvre théâtrale de Maupassant. L'intégrale des pièces
Ce livre propose à la lecture l'intégrale de l'Oeuvre Théâtrale de Guy de Maupassant. On compte dans cette oeuvre 6 pièces de théâtre dont deux qui ne furent jamais représentées et une qui fut restée inachevée. La pièce (érotique) "A la Feuille de rose, maison turque" fut représentée le 13 avril 1875, pour la première fois, chez les peintres Becker et Leloir, dans leur atelier de la rue de Fleurus. Cette pièce fut publiée pour la première fois en 1945. Guy de Maupassant (1850 - 1893) a marqué la littérature française par ses six romans, dont Une vie en 1883, Bel-Ami en 1885, Pierre et Jean en 1887-1888, mais surtout par ses nouvelles, (parfois intitulées contes), comme Boule de suif en 1880, les Contes de la bécasse (1883) ou Le Horla (1887). Cette édition intégrale contient : - HISTOIRE DU VIEUX TEMPS - UNE REPETITION - MUSOTTE - LA PAIX DU MENAGE - LA TRAHISON DE LA COMTESSE DE RHUNE - A LA FEUILLE DE ROSE, MAISON TURQUE
10/2020
Théâtre
Improvisation théâtrale. La fabuleuse science de l'imprévu
L'improvisation théâtrale est un art. C'est aussi une science, celle de la création spontanée. L'une des peurs les plus partagées à travers le monde est de devoir parler en public. Quand rien n'est préparé à l'avance et que le contenu doit se construire au fil de l'eau, on n'est pas loin de la crise d'angoisse. Maîtriser cette peur pour faire de l'improvisation théâtrale une passion enrichissante est le sujet de ce livre. Quel que soit le niveau du lecteur, il découvrira dans ce livre : Les bases de l'attitude de l'improvisateur ; Des mécanismes précis et efficaces de créativité spontanée ; Une structuration de la narration ; Des principes de co-construction ; Des aides pédagogiques à l'enseignement de l'improvisation.
04/2018
Critique littéraire
L'écriture romanesque et théâtrale de Gao Xingjian
L'attribution inattendue du prix Nobel de littérature à Gao Xingjian en 2000 a suscité débats, études et critiques. En janvier 2005, des chercheurs venus des quatre coins du monde se réunissaient à l'université de Provence pour proposer une approche globale de son œuvre foisonnante. Le talent protéiforme de Gao Xingjian exigeait la présence de spécialistes d'écriture romanesque et théâtrale, de philosophie, aussi bien que de littérature chinoise et de littérature comparée. De la place de l'œuvre de l'écrivain dans la littérature mondiale aux influences dont il a bénéficié, de la nature de sa pensée au recours à l'autofiction et à la musicalité de la langue dans son écriture, en passant par la réception de son œuvre dans différents pays d'Asie, les travaux publiés ici mettent en valeur cette œuvre unique tout en posant les jalons de la recherche future. Alliant la rigueur à la lisibilité et à une grande liberté et variété de ton, ils dressent, enfin, un portrait de l'écrivain. Ces actes du colloque sur l'écriture romanesque et théâtrale de Gao Xingjian constituent la première étude
internationale sur le prix Nobel de littérature 2000.
04/2006
Théâtre
L'Esprit Frappeur. Récit d'une aventure théâtrale
Albert-André Lheureux, une des figures de la scène bruxelloise des années 1960 aux années 1990, nous raconte l'histoire d'un théâtre, L'Esprit Frappeur, qu'il créa à l'âge de dix-huit ans et qui changea profondément le paysage théâtral de l'époque. A travers une épopée souvent burlesque et toujours inventive, ce récit vivant fourmille d'anecdotes, de portraits coups de coeur, de moments de grâce et de rencontres rares : Julos Beaucarne, Gilbert Bécaud, Maurice Béjart, Jacques Brel, Pierre Cardin, Marlène Dietrich, Bernard De Coster, Marthe Dugard, Hergé, Eugène Ionesco, Charles Trenet, parmi bien d'autres. Il nous raconte aussi de l'intérieur la naissance d'une génération d'acteurs, d'auteurs, de metteurs en scène et de techniciens qui allaient devenir le "jeune théâtre" en Belgique, dont Albert-André Lheureux est l'initiateur. Cet homme qui dirigea quatre théâtres à Bruxelles, L'Esprit Frappeur, Forest-National, Le Botanique et Le Résidence Palace, nous fait retrouver la liberté créative et la joie festive des Golden Sixties. Pendant vingt-huit ans de direction de théâtres et de mises en scène, il fut le témoin privilégié de l'évolution de cette folie dans un Bruxelles d'une grande richesse et d'une grande diversité culturelles. Un livre personnel, vivant, racontant, depuis les coulisses, les moments fondateurs d'un mouvement théâtral entre rigueur et flamboyance. Un livre-spectacle qui invite le lecteur à ouvrir grand le rideau.
09/2017
Théâtre
L'atelier d'improvisation théâtrale. Im-pro-visée
Cet ouvrage comporte un recueil d'expériences, d'observations et de mises en pratique autour de l'outil théâtre et de l'atelier d'improvisation théâtrale. Il décortique et décrypte les codes de l'improvisation, ses éléments ou encore ses résultats en constant mouvement. Il propose également des pistes de compréhension au travers de comptes rendus, d'exercices ainsi que de jeux (plus de 50 improvisations théâtrales, jeux et exercices). Ce livre s'adresse aux comédiens, aux animateurs théâtre, aux metteurs en scène, aux amateurs de théâtre et à ceux qui souhaitent acquérir des clefs supplémentaires de compréhension en matière d'ateliers théâtre et d'improvisations théâtrales.
05/2018
Théâtre
Les troupes théâtrales européennes
"Si c'était à refaire, je commencerais par la culture". Jean Monnet. A l'heure où se font entendre de plus en plus fréquemment des questions comme celle du déficit démocratique de l'Union européenne, ou encore celle d'un "sentiment de citoyenneté européenne" qu'il faudrait développer, il est intéressant de se demander où en est la place d'une politique de la culture européenne et en particulier dans le domaine du théâtre. Une représentation idéale du développement de cette identité européenne pourrait prendre forme notamment à travers la présence et le développement de "troupes théâtrales européennes" , c'est-à-dire composées d'artistes originaires de différents pays de l'Union. De tels projets constitueraient en effet un symbole très fort, dans la mesure où le théâtre est un art qui entretient depuis toujours un lien particulièrement étroit avec la société. Et le développement de formes et d'expressions théâtrales qui dépasseraient les frontières apparaît à la fois comme une évidence et comme une nécessité. Pas uniquement dans un intérêt politique, mais également et surtout pour permettre aux Hommes de parler d'eux-mêmes et de témoigner de la société dans laquelle ils vivent.
12/2016
Théâtre - Pièces
Fictions théâtrales. Volume 4
Dona Elvira (Elle interrompt don Juan.) Ce doit être difficile d'expliquer pourquoi on abandonne son épouse quelques mois après l'avoir enlevée du couvent de Burgos où ses parents l'avaient placée sous la garde du Seigneur. Don Juan (Il a retrouvé son aplomb et il ironise pendant une partie du dialogue.) Le Seigneur a mal fait son travail. J'ajoute que c'est un crime que d'enfermer dans des monastères des beautés qui sont faites pour réjouir le coeur des hommes. D'ailleurs vous n'avez pas opposé trop de difficulté à sortir de votre couvent. Dona Elvira J'ai cru à la sincérité de vos paroles, à vos promesses. Don Juan Je suis toujours sincère à l'instant présent, malheureusement, je ne gouverne pas le futur. Souvenez-vous que j'ai vécu à Naples et aussi dans les échelles du Levant ; dans ces contrées, j'ai appris que la promesse du soir est ignorée le lendemain matin. Je vous demande de ne pas crier ainsi, la ville n'a que faire de vos plaintes. (Moqueur) Une femme de votre qualité ne peut se donner ainsi en spectacle. Rendez-vous en Biscaye Acte 2 - 2e tableau.
02/2022
Littérature étrangère
La vocation théâtrale de Wilhelm Meister
Le roman inachevé de Goethe, La Vocation théâtrale de Wilhelm Meister, brosse, à travers le récit des aventures d'un jeune bourgeois fasciné par le théâtre, un vivant tableau de la société allemande du XVIIIe siècle et éclaire la problématique d'une culture théâtrale nationale en voie de constitution.
04/2016
Lecture 6-9 ans
Charlie et la chocolaterie. Adaptation théâtrale
Charlie monte sur les planches ! Retrouve-le, dans cette adaptation du célèbre roman de Roald Dahl, en quête du fameux ticket d'or. Parti en héros à la découverte de la fabuleuse chocolaterie et de ses folles machines, Charlie est entraîné dans un univers fantaisiste et irrésistiblement drôle.
06/2011
