L'écriture de soi ce lointain intérieur. Moments d'hospitalité autour d'Antonin Artaud
Extraits
Philosophie
L'écriture de soi ce lointain intérieur. Moments d'hospitalité autour d'Antonin Artaud
Pourquoi sommes-nous passés de la question de la philosophie classique : que suis-je ? - une chose pensante -, à celle des premiers cliniciens de la fin du XIXe qui se demandaient : qui suis-je ? - une conscience gouvernée par un inconscient -, pour finir par l'interrogation prosaïque de la littérature contemporaine : suis-je ?- mon ego est ma demeure ? Comment comprendre la profusion actuelle de ces écritures du soi qui s'enferment dans les embarras sentimentaux de leur auteur ? Ecritures souvent à soi, sur soi, par soi et pour soi. Dans son journal intime, ses carnets personnels, ses confessions, son autobiographie, ses mémoires, ses souvenirs, l'écrivain n'est il pas tenté d'interdire toute présence étrangère en projetant, souvent par faiblesse, " ses émotions sur le papier " ? L'écriture n'est elle pas, par nature, un lieu d'effacement, un lieu d'hospitalité, un lieu dans lequel l'écrivain se met en suspension pour accueillir d'autres que lui. Si l'hospitalité est un accueil qui peut être recueil, l'accueil peut aussi vite devenir un écueil lorsque la présence de l'autre est vécue comme une remise en cause de soi. Antonin Artaud, en écrivant sur lui pour les autres, nous donne l'exemple d'une écriture ouverte sur le monde qui cherche à retrouver les qualités premières de l'homme.
10/2005
Critique Théâtre
Modernités d'Antonin Artaud
Fondée par Michel Minard en 1954, " La Revue des Lettres modernes " est une collection de séries monographiques et thématiques consacrées aux écrivains modernes et contemporains.
12/2022
Critique littéraire
Antonin Artaud, ce désespéré qui vous parle. Essais
En 1946, Antonin Artaud sort de l'asile de Rodez. Des amis, Arthur Adamov et Marthe Robert entre autres, s'entremettent pour lui trouver un hébergement en milieu médical, proche de Paris. Une jeune interne en psychiatrie, Paule Thévenin, âgée de vingt-trois ans, rend visite au docteur Delmas qui a une maison de santé à lvry et avait soigné Roger Gilbert-Lecomte et la fille de Joyce. Il accepte de loger Artaud dans un bâtiment à l'écart où il pourra écrire en toute liberté. Artaud, qui a l'habitude de dicter ses textes une fois rédigés, demande à Paule Thévenin de les taper à la machine. Il lui dicte différents textes, dont le célèbre Van Gogh le suicidé de la société. Artaud meurt en 1948. Après diverses difficultés de mise en route les éditions Gallimard confient l'édition des Ouvres complètes à Paule Thévenin, seule capable de déchiffrer l'énorme somme des manuscrits et d'en établir une copie conforme à la lettre et à l'esprit de l'auteur du Pèse-nerfs. C'est le début de l'une des plus étonnantes aventures de l'édition contemporaine : Paule Thévenin y consacrera sa vie, son énergie, son talent de scribe et d'exégète en publiant, à ce jour, une trentaine de volumes, des premiers poèmes aux Cahiers de Rodez et aux Cahiers du retour à Paris. A l'édifice, énorme et flamboyant, des textes, s'ajoutera, en 1986, l'ensemble des Dessins et Portraits, qu'elle présentera en collaboration avec Jacques Derrida. Le présent livre rassemble les écrits de Paule Thévenin consacrés à Artaud, préfaces, commentaires de textes, élucidations, recherches généalogiques, entretiens, récits anecdotiques. Travaux incessants, exercices de fidélité esthétique autant que de l'admiration familière, ces essais ont accompagné le travail de l'édition des Ouvres complètes comme témoin, comme une lumière.
02/1993
Psychologie, psychanalyse
Ferdière, psychiatre d'Antonin Artaud
Gaston Ferdière est ce psychiatre inconnu qui a reçu et soigné Antonin Artaud à l'hôpital de Rodez entre 1943 et 1946. La mémoire collective a gardé de lui l'image tremblée d'un aliéniste incapable de distinguer la littérature de la graphomanie, d'un père-la-morale acharné à ramener Artaud au bercail de la raison ordinaire. Autant de contresens. Homme sensible et cultivé, praticien généreux et compétent, Ferdière n'a guère péché que par manque de souffle poétique et de foi en lui-même. Poète mort sans oeuvre et psychiatre injustement désavoué, il nous laisse l'énigme d'une vie ratée avec tant d'application qu'elle mérite, à coup sûr, le détour.
06/2014
Biographies
Antonin Artaud, l'anarchiste courroucé
Ilios Chailly nous propose ici une approche brute, poétique, parfois grossière, drôle, crue, maladroite, mais sincère de l'oeuvre d'Artaud. Artaud ? Une sacrée gueule, une sacrée bâche, un sacré coup de marteau ! Un anar ? Ce n'est pas le genre de mec que l'on puisse mettre dans une case. Cependant comme il s'est permis de foutre à Héliogabale l'étiquette d'anarchiste couronné, l'auteur se permet de le baptiser "Anarchiste courroucé" ! Artaud nous a quittés un matin de mars 1948... mais comment l'oublier ?
03/2018
Critique littéraire
C'était Antonin Artaud
Ecrivain, acteur de cinéma, homme de théâtre, Antonin Artaud (né en 1896, mort en 1948) refuse de se laisser enfermer dans les limites d'un état civil ordinaire et se construit une personnalité hors du commun. Il traverse l'aventure surréaliste, et entreprend en 1936 et 1937 deux grands voyages initiatiques (au Mexique et en Irlande). Il y perd toute identité sociale et se retrouve interné dans les asiles psychiatriques (1937-1946). Il en ressort au bout de neuf ans, portant très haut cette parole et ce " Théâtre de la Cruauté " qu'il puise au fin fond de son corps d'homme. Cette biographie passionnante et richement documentée retrace cette vie singulière et esquisse - en arrière-plan - l'histoire intellectuelle et humaine de la première moitié du XXe siècle.
09/2006
Critique littéraire
En compagnie d'Antonin Artaud. Suivi de Poèmes
Jacques Prevel arrive à Paris durant l'occupation. Autour de Saint-Germain-des-Prés, il connaît l'isolement et la misère car il renonce à toute situation pour écrire. Il publie à ses frais trois recueils de poèmes. En 1946, la rencontre d'Antonin Artaud est son illumination. De ce jour jusqu'à la mort d'Artaud, en 1948, il écrit le roman de sa vie, la quête quotidienne de nourriture, de drogue, de poésie, recueillant les paroles d'Artaud, les textes qu'il lui dicte, les lettres qu'il lui écrit. "L'intensité de sa vie me faisait entrer dans un absolu, le sien. J'étais pris dans un tourbillon. Je le suivais comme un somnambule. Et quand je le quittais à Jussieu ou quelque part dans la nuit, je revenais ivre, étrangement obsédé par ses paroles, par les chants qu'il psalmodiait, par son visage unique." Epuisé par la tuberculose, Jacques Prevel meurt cinq ans jour pour jour après sa première rencontre avec Artaud, laissant un journal qui ne sera publié à titre posthume qu'en 1974.
11/2015
Critique littéraire
Antonin Artaud le sur-vivant
Artaud, poète de la survie et de la sur-vie ? C'est l'angle d'approche de cet essai, qui revisite cet être hors-normes et haut en couleurs. L'impatient patient Artaud se trouve ici confronté à ses foisonnantes références, religieuses et philosophiques, remis dans son contexte actuel, attaqué et fouillé au corps pour en extraire sa substantifique moelle : celle d'un nouveau-né éternel, d'un trompe-la-mort, d'un tueur de verbe. D'un sur-vivant.
05/2016
Critique littéraire
Antonin Artaud. Le visionnaire hurlant
Breton, Eluard, Aragon, Cocteau, Picasso, Chanel, Abel Gance, Anaïs Nin, Colette, Diego Rivera, Lacan, Desnos, Van Gogh, Sartre et Beauvoir, plus tard Jim Morrison et Patti Smith... Ces noms jalonnent la trajectoire d'Antonin Artaud, comète colérique qui a irrigué l'avant-garde artistique et littéraire de l'entre-deux-guerres et irrigue encore notre époque. Par-delà le cliché de l'aliéné, du mythe du poète fou auteur d'une oeuvre monumentale, cette biographie s'attache à souligner le caractère novateur, toujours d'actualité, de son message : Artaud a imaginé le cinéma en relief, oeuvré à un profond renouvellement de l'art théâtral, rejeté le colonialisme européen, remis en cause les idéologies mortifères du XXe siècle, dénoncé le capitalisme et ses impératifs productivistes, esquissé l'altermondialisme. Après neuf ans d'internement, il est aussi celui qui a fait vaciller la psychiatrie, ses catégories et sa thérapeutique des électrochocs. Plus que jamais, dans notre époque incertaine, Antonin Artaud est une voix à faire entendre. Une biographie à lire comme un roman.
02/2018
Poésie
Plume. (précédé de) Lointain intérieur
C'est peut-être le recueil où apparaît avec le plus d'ampleur le thème essentiel de l'oeuvre d'Henri Michaux : le refus de la réalité quotidienne - "sa défaite : le quotidien" - et la revendication d'"autre chose". Cet autre chose souvent proposé, on le sait, sous la forme de situations imaginaires qui témoignent chez le poète du constant besoin d'inventer. Tantôt avec les couleurs apparemment légères de l'humour, tantôt avec celles d'une angoisse existentielle que l'humour ne parvient plus à cacher. Toujours, il est vrai, d'un "lointain intérieur", c'est-à-dire de ces confins du subconscient que Michaux ne se lasse pas d'explorer. A une autre distance, dirait-on, et sous une forme plus familière qui nous montre que ce poète peut être un merveilleux conteur, son imagination a projeté un personnage, "Plume". A travers les aventures à la fois plaisantes et amères dont il est le héros, Plume est bien ce que les Histoires de la littérature appellent un "type" : un homme dans l'embarras, singulièrement, toujours malmené et mal reçu, parce qu'inadapté aux exigences sociales. C'est le "coupable-né", celui qui, en toutes circonstances, "n'a pas suivi l'affaire" et se refuse à la suivre. Mythe très représentatif d'une époque où le social est particulièrement contraignant - ce qui lui donne sa dimension.
03/2007
Encyclopédies de poche
Antonin Artaud. Un insurgé du coprs
" Là où d'autres proposent des œuvres je ne prétends pas autre chose que de montrer mon esprit. La vie est de brûler des questions ", écrit en 1925 Antonin Artaud dans " L'Ombilic des Limbes ". Une dizaine d'années plus tard, son " Théâtre de la Cruauté " révolutionne la conception occidentale du théâtre : la littérature est un acte, martèle-t-il, la mise en jets de forces, l'inverse d'une consommation à distance. Lui, que les psychiatres qualifieront de schizophrène, luttera inlassablement contre la rupture entre les choses et les signes, entre l'art et la vie. Evelyne Grossman retrace ici la trajectoire d'Artaud depuis ses premiers poèmes surréalistes jusqu'aux textes fulgurants de la fin : ses expériences cinématographiques et théâtrales, ses voyages vers les anciens mythes du Mexique ou d'Irlande, les neuf années d'internement psychiatrique, sa furie d'écriture et de dessins jusqu'à sa mort en 1948. Au-delà de la légende du poète maudit, se dessine le corps-œuvre d'Artaud, cette " matérialisation corporelle et réelle d'un être intégral de poésie ".
11/2006
Ecrits sur l'art
Antonin Artaud. Edition bilingue français-anglais
"Ou nous ramènerons tous les arts à une attitude et à une nécessité centrales, trouvant une analogie entre un geste fait dans la peinture ou au théâtre, et un geste fait par la lave dans le désastre d'un volcan, ou nous devons cesser de peindre, de clabauder, d'écrire et de faire quoi que ce soit". Antonin Artaud
08/2021
Toxicomanie
Dans la pharmacopée d'Antonin Artaud. Le laudanum de Sydenham
Lorsqu'il publie en 1925 sa très fameuse Lettre à Monsieur le législateur de la loi sur les stupéfiants, Antonin Artaud se décrit comme un "toxicomane malade" , buveur de laudanum par nécessité et non par dilettantisme. Ce positionnement justifie la violence de son imprécation : "Monsieur le législateur de la loi de 1916, agrémentée du décret de juillet 1917 sur les stupéfiants, tu es un con. [... ] Je te souhaite que ta loi retombe sur ton père, ta mère, ta femme, tes enfants, et toute ta postérité. Et maintenant avale ta loi". Dans cet ouvrage, nous interrogeons l'étonnante modernité de ce texte ainsi que ses paradoxes. La destinée tumultueuse de l'écrivain est réexaminée à la lumière de son addiction au laudanum, mais également des obstacles réglementaires auxquels il dut faire face, et des ruses qu'il dut mettre en oeuvre pour se procurer, coûte que coûte, le remède tant convoité.
09/2022
Critique littéraire
Antonin Artaud dans la guerre. De Verdun à Hitler
Mr Mutilé, Mr tronçonné, Mr amputé, Mr décapité dans les barbelés et les guillotines du pouvoir discrétionnaire de la guerre. (Antonin Artaud). 1914-1918 : une génération d'artistes et d'écrivains (Artaud, Breton, Masson, Céline...) est projetée dans la Grande Guerre, ses tranchées, ses champs de bataille (Verdun), ses morts et ses blessés psychiques. Des Centres de neuropsychiatrie sont créés pour traiter au plus vite les malades sans blessures apparentes, et les renvoyer au front. Cette guerre de 14-18, Antonin Artaud (1896-1948) ne cessera de la revivre. Comme acteur de cinéma, dans Verdun, Vision d'histoire et Les Croix de bois. Comme écrivain, auteur et acteur de théâtre. Les textes et dessins de ses derniers cahiers sont l'expression de la guerre littéraire et graphique qu'il mène à l'encontre d'une société qui a fait de lui : un mutilé, un amputé, un déporté de l'être. Entre les deux conflits (de 1918 à 1939), se mettent en place un processus de guerre continue (Michel Foucault), une société de plus en plus technicisée et médicalisée, une brutalisation de masse (George Mosse) de la société civile et la montée d'une forme d'hygiène mentale et sociale dont le dévoiement aboutira, en Allemagne, au fascisme hitlérien. 1939-1945 : Hitler (soigné lui aussi, durant la Première Guerre, dans un centre psychiatrique) entraîne l'Europe et le monde dans une guerre d'extermination. Artaud connaît alors les asiles psychiatriques, la faim, les électrochocs. Ce livre plonge au coeur même de ce qui fit l'essentiel de l'histoire politique et culturelle du XXe siècle. La grande histoire s'écrit au rythme de la littérature et des arts de la première moitié du siècle. On y croise ces psychiatres (et psychanalystes) qui ont nom Charcot, Freud, Babinski, Toulouse, Grasset, Tausk, Allendy, etc. Ce qu'Edouard Toulouse nommait la biocratie marque, aujourd'hui encore, l'ensemble de notre société.
11/2013
Guides thérapeutiques
Antonin Artaud. La mise en échec de la médecine
A l'appui des écrits contextualisés du poète, cet ouvrage ouvre l'hypothèse d'une folie simulée par Antonin Artaud (1896-1948). Est aussi démontré comment, malgré l'acharnement thérapeutique dont il a été la victime (entre autres 58 électrochocs qui n'ont servi à rien), il a mis en échec la médecine et la psychiatrie de l'époque. A cet effet, seront approfondis les traitements contre "la syphilis" , "la mélancolie" , "le délire luxuriant" , autant de diagnostics établis à l'encontre d'Antonin Artaud, et autant de traitements auxquels il fut soumis pendant de longues années de douleur et de désespoir. Enfin, riche d'une biographie abrégée, d'une recension de ses livres, de nombreux extraits peu reproduits et ordonnancés par thèmes, cet ouvrage offre au lecteur un portrait complet d'Antonin Artaud, une manière d'honorer cet esprit supérieur, créateur d'une oeuvre inclassable qui fait de lui un artiste majeur du XXe siècle, à la renommée internationale, plus reconnu à l'étranger que dans son propre pays.
04/2024
Critique
Ecriture, écritures
Ecrire, dans tous ses états : tel est l'objet de ce volume consacré à l'oeuvre de Marguerite Duras à partir des apports de l'analyse génétique. Il s'agit ici de scruter le cheminement qui mène des premiers pas de l'acte créateur à l'aboutissement auquel il parvient sous la forme d'un texte édité
08/2023
Actualité et médias
Merci pour ce moment
Un jour, un amour violent a incendié ma vie. Il avait quatre enfants. J'en avais trois. Nous avons décidé de vivre ensemble. Mais la politique est une passion dévorante. Parti de très loin, François Hollande a été élu président de la République. J'ai été aspirée dans son sillage. Le pouvoir est une épreuve pour celui qui l'exerce, mais aussi pour les siens. A l'Elysée, je me sentais souvent illégitime. La petite fille de la ZUP en première dame : il y avait quelque chose qui clochait. J'ai appris l'infidélité du Président par la presse, comme chacun. Les photos ont fait le tour du monde alors que j'étais à l'hôpital, sous tranquillisants. Et l'homme que j'aimais a rompu avec moi par un communiqué de dix-huit mots qu'il a dicté lui-même à l'AFP, comme s'il traitait une affaire d'Etat. Tout ce que j'écris dans ce livre est vrai. Journaliste, je me sentais parfois à l'Elysée comme en reportage. Et j'ai trop souffert du mensonge pour en commettre à mon tour.
09/2014
Milieux naturels
Ce moment : un oiseau...
"Ce moment : un oiseau... " rassemble de nombreux dessins réalisés pour une série de livres d'artiste, représentés à l'échelle d'origine. Ils sont l'aboutissement d'une longue expérience du dessin à l'encre et à la plume. La dentelle, point de départ graphique, est prolongée par un jeu de hachures et de motifs floraux. Le texte calligraphié ou collé structure l'image et résonne à la fois visuellement et acoustiquement. C'est une des spécificités du travail de Florence Margery que de placer le texte au coeur même de sa production plastique ou graphique. Cette pratique s'articule particulièrement bien ici. D'abord attiré par l'image, l'oeil découvre ensuite le poème, puis les détails du dessin apparaissent tandis que les mots résonnent dans l'esprit. Cette expérience complexe place l'observateur dans une rêverie lente et lui propose le cheminement méditatif ressenti par l'auteur lors de l'inspiration. Ce travail représente pour l'artiste un très important moment de bascule entre deux techniques. En effet, les premiers oiseaux s'organisent autour de dentelles collées, le dessin étant parfois soutenu par des broderies. Par la suite, le coeur de l'oiseau est réalisé par impression de dentelle, complété par le même travail à la plume. C'est à partir de là que commence pour l'artiste l'exploration de l'estampe sous toutes ses formes.
08/2022
Poches Littérature internation
En ce moment précis
Pendant près de vingt ans, de 1944 à 1962, Dino Buzzati a tenu un journal. Un étrange journal en réalité, où, loin de se borner à l'évocation d'anecdotes concrètes et quotidiennes, l'auteur se saisit de la réalité pour en donner une version fantastique, en faire le point de départ d'une réflexion ou d'une dénonciation, la transformer en conte ou en parabole. En partant bien souvent d'une situation banale, vue ou vécue, comme une file d'attente à un guichet, une soirée mondaine ou une halte dans les toilettes d'un hôtel, il l'inscrit dans son monde intérieur, l'associe à ses thèmes fondamentaux, à ses obsessions et angoisses. Avec ces carnets, très personnels à défaut d'être vraiment intimes, où se côtoient le burlesque et le tragique, l'auteur du Désert des Tartares offre une grande leçon de littérature.
02/2019
Critique
Transfuge N° 150, : Justine Lévy, dans le secret d'Antonin Artaud
Numéro spécial rentre littéraire. Justine Lévy en UNE à l'occasion de la parution de Son fils aux éditions Stock. 2e grand entretien avec David Diop, qui publie La Porte du voyage sans retour aux éditions du Seuil. Trois entretiens en ouvertures cinéma : trois films présentés à Cannes : Hamaguchi pour Drive my car : prix du meilleur scénario, Nadav Lapid pour Le Genou d'Ahed prix du jury, et Mathieu Amalric pour Serre moi fort. Actualités scène, expos et galeries.
08/2021
Beaux arts
Vincent Van Gogh, Antonin Artaud. Ciné-roman, ciné-peinture
"Exprimer l'amour de deux amoureux par un mariage de deux complémentaires, leur mélange et leurs oppositions, les vibrations mystérieuses des tons rapprochés". (Vincent Van Gogh). "au milieu d'un bombardement comme météorique d'atomes qui se feraient voir grain à grain" (Antonin Artaud, Van Gogh le suicidé de la société) Interné 9 ans dans les hôpitaux psychiatriques, Artaud regagne Paris en mai 1946. Il a vécu la période de l'Occupation dans les asiles de Ville-Evrard et de Rodez, et demeure marqué par le bombardement atomique de Nagasaki. Au Musée de l'Orangerie s'ouvre, en janvier 1947, une exposition Vincent Van Gogh. La visite de l'exposition, les lettres de Van Gogh à son frère ébranlent le poète. Dans les semaines qui suivent, il rédige "Van Gogh le suicidé de la société". Texte de voyant. Texte apocalyptique. La peinture de Van Gogh s'y révèle atomique, lézardée, fissurée. Rhizomatique. Artaud et Van Gogh se font face. Ils se retrouvent happés l'un dans l'autre, entraînés, broyés, tour à tour fragmentés dans le maelström de la touche de l'un, la graphie nerveuse et électrique de l'autre. La boucherie des guerres sociales antérieures se perpétue. L'exécution de Vincent Van Gogh et d'Antonin Artaud, ces deux "suicidés de la société", est un crime perpétré par la masse, un meurtre et un assassinat commis par la bonne société et l'ensemble de ses institutions. VAN GOGH/ARTAUD. CINE-ROMAN. CINE-PEINTURE. L'univers entre dans un processus de déflagration généralisée. La trame de leurs oeuvres se fissure. Disséminées, les touches, les boucles de l'écrit et les hachures du trait forment une matière riche. Dense. Qui ouvre la porte aux audaces de l'art moderne et contemporain... Les André Masson et Jackson Pollock, Soutine et Fautrier, Francis Bacon et Cy Twombly.
03/2014
Critique littéraire
L'Esthétique de la cruauté. Etude des Implications esthétiques du "Théâtre de la Cruauté" d'Antonin Artaud
Les textes d'Antonin Artaud sur le théâtre ont fondé une véritable "esthétique de la cruauté". Cet essai se penche sur quelques dramaturges (Sade, Vitrac, de Ghelderode, Beckett, Arrabal) dont l'oeuvre "paraît répondre avec le plus d'à-propos aux théories d'Arthaud".
01/1972
Littérature française
La souffrance intérieure d'une femme. L'intérieur des femmes
Ce livre retrace les témoignages de différentes femmes, ce qu'elles vivent au quotidien. Nous vivons dans un monde où, beaucoup de femmes se cachent derrière un masque pour ne pas montrer ou exprimer leur douleur intérieure, sentiment qui les détruit chaque jour. Certaine personne se sentent obligés de dissimuler ce qu'elles sont en profondeur, les souffrances qu'elles éprouvent, car elles pensent parfois que la meilleure des choses est de se cacher et de vivre de faux-semblants. Heureusement qu'aujourd'hui certaines femmes se battent pour se libérez de la souffrance et de l'isolement qu'elles ressentent.
08/2017
Littérature française
Fous d'Artaud
Les fous d'Artaud sont-ils aussi fous que lui ? La folie, comme la peste, est contagieuse et tous, psychiatres, disciples, famille, critiques, tous ceux qu'Artaud a approchés ou qui ont approché Artaud semblent participer de son délire. Cet ouvrage le montre de diverses manières, la plus saisissante étant sans doute ce qu'Artaud avait nommé un " drame mental " - une confrontation avec les témoins ou " persécuteurs " du poète où se démasque à vit le délire propre à chacun d'eux, et celui de l'auteur lui-même. Ce livre n'entend pas apporter une strate supplémentaire aux débats qui ont tait rage depuis la mort du poète maudit, ni prendre parti entre les différents camps qui se disputent encore la dépouille d'Artaud ; il parle du lieu où se " travaille " la folie. Dans un travail commencé depuis plus de vingt ans (" Antonin Artaud ", New York, Scribner's Son, 1983), Lotringer a interviewé les deux médecins de Rodez qui ont soumis le patient Antonin Artaud aux électrochocs : le directeur de l'hôpital psychiatrique, Gaston Ferdière, et son interne, Jacques Latrémolière. Enfin, la si contestée (par la famille d'Artaud) Paule Thévenin livre l'identité du fameux " Dr J. L " violemment pris à parti par Artaud dans son " Van Gogh, le suicidé de la société ".
06/2003
Critique littéraire
Mémoires d'outre-langue. L'écriture translingue de soi
Nombreux sont aujourd'hui les écrivains qui pourraient dire : mon français n'a pas d'enfance. Explorant des textes autobiographiques contemporains jugés significatifs, cet essai propose une cartographie des poétiques translingues et montre ce que la pratique d'une langue étrangère fait à l'écriture de soi. Est-ce parce que notre époque, faite d'histoires d'exil et de changement de langue, se cherche des bardes qu'on a poussé certains de ces auteurs sur le devant de la scène littéraire ? A l'heure où la littérature s'envisage à l'échelle du monde et qu'on se demande la place qu'y tiendront le français et l'idée du national, voyons ce qui se trame dans le corpus central mais encore inexploré de leurs Mémoires d'outre-langue.
05/2018
Littérature française
Ce soi-disant père
Stéphanie n'a jamais vécu dans une famille très soudée. Ses parents se séparent alors qu'elle n'est encore qu'une enfant. Et pour Stéphanie commence une vie rythmée par l'alternance des gardes. Jusqu'au jour où... En France, des milliers d'enfants sont abusés ou agressés sexuellement chaque année. Et presque toujours, c'est par un membre de la famille proche. Et si généralement la famille se tait, Stéphanie a choisi de se battre, d'abord via la justice, puis avec ses mots. Elle nous livre aujourd'hui un magnifique témoignage d'espoir qui aidera celles et ceux qui sont concernés de près ou de loin par l'inceste.
11/2021
Littérature française
Je danserai pour toi ce soir
Un enseignant introverti, fou amoureux de sa voisine, mais trop timide pour lui déclarer sa flamme et qui se convertit en voyeur... Deux chats foudroyés par les redoutables flèches de Cupidon qui se jurent un amour éternel... Voilà le tableau captivant que nous propose le roman Je danserai pour toi ce soir. En toile de fond, une jeune fille qui a longtemps été gavée d'amour par ses parents adoptifs, québécois et indienne, ne découvre sa véritable identité que le jour de ses 24 ans : le père biologique, homme influent de la République de la Banane (pays imaginaire d'Afrique), n'est autre que son grand-père ! Inconsolable, elle quitte momentanément Montréal et opère un voyage initiatique en Banane, pays de ses traumatismes, afin de découvrir la vérité sur ses origines et enfin, mourir pour renaître. Comment se passera la rencontre entre Usha Balachandran-Paquin, la jeune héroïne, et son père/grand-père incestueux ? Comment accueillera-t-elle cet homme qui a ordonné à ses gardes de la noyer dans un fleuve de la Banane juste à sa naissance ? La quête des origines, comme dans les romans antérieurs de Lottin Wekape, est ici au coeur de l'écriture. Ses personnages sont des êtres hybrides naviguant au confluent de plusieurs cultures qu'ils tissent et retissent afin de trouver des réponses aux nombreuses questions identitaires qu'ils se posent.
05/2015
Religion
Prendre soin de l'enfant intérieur. Faire la paix avec soi
Vous avez l'impression de ne pas avoir suffisamment confiance en vous ? De manquer parfois de recul face aux épreuves du quotidien ? Et si certaines de vos blessures d'enfant vous empêchaient de vous construire sereinement ? Thich Nhat Hahn nous aide grâce à des exercices de respiration, de concentration et de méditation à apaiser la colère, la peur, la tristesse qui hantent encore nos vies d'adulte, et à les transformer en une force de réconciliation et de compassion.
04/2015
Littérature française
Tout cet hier à l'intérieur de moi
Etre l'arrière-petit fils de Lazare, le petit-neveu de Samuel, le petit-fils d'Ernest, le neveu de Roger, descendre de ces hommes-là, au fond, m'obligeait. Retrouver d'où l'on vient pour savoir qui l'on est. Cracovie. C'est là-bas qu'Antoine Silber décide de retourner, là-bas où il ne reste que des adresses imprécises et des tombes profanées, dans cette ville qui lui paraît pourtant familière, dans ces rues du quartier juif pleines de froid et de glace où il lui semble apercevoir les silhouettes de ses ancêtres. Il raconte avec émotion leurs histoires, leurs choix, leur exil, tout cet entrelacs de vies et de destinées qui feront de lui une partie de ce qu'il est. Antoine Silber nous donne là son livre le plus accompli, celui qui, par sa densité et sa sincérité, mêle avec profondeur et justesse la grande Histoire et son histoire particulière.
08/2018
Connaissance de soi
Développer son intuition. Voix intérieure, affirmation, confiance - Mon cahier d'écriture thérapie
Un livre d'écriture thérapeutique guidée pour retrouver et développer ce puissant sixième sens que représente l'intuition. Dans un cheminement progressif de découverte de soi (l'intuition comme capacité à sentir justement, à prendre les bonnes décisions, être en accord avec soi-même, à l' écoute de soi, confiance, visualisation, conscience élargie, énergie vitale, chamanisme, synchronicité...), des exercices, des tests, des pages à remplir orientées sont proposés afin d'éveiller ses perceptions extra-sensorielles et d'agir en étant maître de ses émotions et de son destin.
02/2024
