François Debois, Arnaud Groff, Emmanuel Chenevier
Extraits
Gestion
La boîte à outils de la créativité. 70 outils clés en main + 12 vidéos d'approfondissement, 3e édition
Comment sortir des sentiers battus et trouver des solutions originales face à des problèmes récurrents ? Quel chemin prendre pour arriver à la solution idéale ? Quelles sont les méthodes pour imaginer des produits ou des services innovants ? Comment concilier créativité, imaginaire et nouvelles technologies ? Comment confronter les idées de chacun pour sélectionner la meilleure ? Comment formaliser ses idées ? Découvrez 71 outils et méthodes qui permettent de faire preuve de créativité dans tout type de situation. Traité de façon synthétique et pratique, chaque outil est décrit sur 2 ou 4 pages, comprenant l'essentiel en français et en anglais, les objectifs spécifiques, le contexte d'utilisation, les étapes de mise en oeuvre, les avantages et les précautions à prendre, ainsi que des conseils méthodologiques. 7 vidéos pédagogiques, accessibles par QR Codes, présentent quelques outils en situation. Dans cette 2e édition, les auteurs mettent l'accent sur le design thinking et le processus créatif et donnent ainsi au lecteur de nouveaux moyens de stimuler sa créativité, seul ou en groupe.
02/2019
Créativité
La boîte à outils de la créativité. 3e édition
Comment sortir des sentiers battus et trouver des solutions originales face à des problèmes récurrents ? Quel chemin prendre pour arriver à la solution idéale ? Quelles sont les méthodes pour imaginer des produits ou des services innovants ? Comment concilier créativité, imaginaire et nouvelles technologies ? Comment confronter les idées de chacun pour sélectionner la meilleure ? Comment formaliser ses idées ? Découvrez 71 outils et méthodes qui permettent de faire preuve de créativité dans tout type de situation. Traité de façon synthétique et pratique, chaque outil est décrit sur 2 ou 4 pages, comprenant l'essentiel en français et en anglais, les objectifs spécifiques, le contexte d'utilisation, les étapes de mise en oeuvre, les avantages et les précautions à prendre, ainsi que des conseils méthodologiques. 7 vidéos pédagogiques, accessibles par QR Codes, présentent quelques outils en situation. Dans cette 3e édition, les auteurs mettent l'accent sur le design thinking et le processus créatif et donnent ainsi au lecteur de nouveaux moyens de stimuler sa créativité, seul ou en groupe.
03/2023
Littérature française
Arnaud Federer
Arnaud, anti-héros adorateur de Federer, a vécu ses plus belles émotions de fan dans Rodgeur Forever. Mais la défaite de son héros en finale de Wimbledon 2019 l'a plongé dans le plus profond désarroi. Il va s'en relever de la plus extraordinaire des façons. Dans "Rodgeur Forever", la carrière exceptionnelle du génie du tennis était racontée par son plus grand fan : M. Toulemonde. Sauf qu'Arnaud, c'est son prénom, ne s'est jamais remis de ces deux balles de match ratées par son idole en finale de Wimbledon 2019 face à Novak Djokovic... Inconsolable, notre fan inconditionnel, qui connaît encore mieux la carrière du Suisse que le principal intéressé, a sombré dans une insondable dépression. Son amour de Rodgeur pourra-t-il le sauver ? Une intervention du Destin va changer le cours de l'histoire...
09/2022
Monographies
Arnaud Adami
Arnaud Adami peint l'autre : celles et ceux qu'on ne veut pas voir. Dans ses toiles le jeune artiste de 26 ans représente ces métiers invisibles auxquels nous ne prêtons pas attention et qui pourtant sont omniprésents dans notre quotidien. Par son geste fort et dépourvu de tout misérabilisme Arnaud Adami met en lumière ces figures de l'ombre – livreurs, bouchers, aides-soignants – faisant résonner dans ses tableaux l'écho de la peinture ancienne. C'est pourquoi l'art " contemporain " d'Arnaud Adami bouleverse sans provoquer. Tout en inscrivant ses sujets – emblématique sa série des livreurs à domicile – dans un paysage urbain, Arnaud Adami sait reprenant les codes de la peinture religieuse, des portraits de roi de France, de l'art italien de la Renaissance, jusqu'à Manet et son torero mort. Car Arnaud Adami est de cette génération qui souhaite se ressaisir d'une peinture figurative, longtemps boudée, et qui a pris conscience du pouvoir politique des images. Cette démarche, à la fois morale et artistique, ce dialogue entre modernité et tradition picturale rend le travail d'Arnaud Adami exemplaire et l'inscrit dans la lignée des plus grand maîtres.
10/2022
Théâtre - Pièces
Débris
Dans un camp de réfugiés syriens à la frontière du Liban, un couple de Sy-riens catholiques y réside. Fuyant la guerre, il est hébergé dans cet espace clos ; "une tente" . L'homme, ancien enseignant, trompe son inactivité en rédigeant des lettres aux délégués des Nations-Unis et au Commissariat des réfugiés pour décrire sa condition d'existence, et la femme l'exhorte à trouver un emploi. Les deux personnages sont hantés par les souvenirs de l'avant-guerre, l'insécurité et la peur même au sein de ce camp qu'ils qualifient de "tremplin" . L'homme et la femme évoquent sans relâche la disparition de leur fils, se soutiennent dans l'espoir de le retrouver, mais doivent aussi affronter la survie dans un camp, l'absence de perspectives. La réalité des "barbares" les rejoint entre autres sous l'apparence d'une fille enlevée, violée, meurtrie par les hommes aux drapeaux noirs. La pièce nous confronte avec l'éternelle question : comment parler des atrocités de la guerre, des camps, de l'exil au théâtre ? Les dialogues sont réalistes, la forme est classique, la pièce commence de manière assez comique en citant les petites lâchetés du quotidien, mais nous sommes dans un camp de réfugiés et on prend progressivement conscience du temps figé, de l'absence de perspectives, de manière frontale. Cette pièce de théâtre raconte de manière simple et édifiante la condition de n'importe quel réfugié. Mountajab SAKR, né à Damas en Syrie, est dramaturge, traducteur, professeur de théâtre.
02/2021
Littérature érotique et sentim
Graff coeur
Léna a vingt-trois ans. Sa seule passion est le graff, et elle a déjà réalisé des fresques murales remarquées sous le pseudo de FéeBriLe. Mais entre soirées alcoolisées et histoires d'un soir, Léna ne supporte plus la vie qu'elle mène. Sur un coup de tête, alors qu'elle vient de mettre fin à ses études aux Beaux-Arts, elle part à la recherche de Caden. Celui avec lequel elle a vécu une relation passionnée et qu'elle ne réussit pas à oublier. Celui qui, parti à Londres quatre ans plus tôt, ne lui a jamais expliqué les raisons de son départ précipité et ne lui a pas donné de nouvelles depuis. Sur place, Léna est accueillie par Anna, une amie de longue date, et Ellen, la jumelle de Caden. Quand elle renoue avec ce dernier, il n'a plus rien en commun avec le garçon de ses souvenirs. Le rebelle qui la fascinait s'est métamorphosé en homme d'affaires froid et distant, fiancé à une jeune femme aux manières parfaites, et qui semble vivre dans une réalité tout autre. Mais Léna ne s'avoue pas vaincue et va tout tenter pour le reconquérir...
09/2019
Beaux arts
Lettres. A Marthe Arnaud, Jacques Putman, Françoise Porte
Né en Hollande en 1895, mort en 1981 à Grimaud près de Saint-Tropez, Bram van Velde a produit une oeuvre solitaire, en marge de tous les mouvements et de tous les groupes, une oeuvre peu abondante mais d'une richesse chromatique et d'une unité formelle rares. Les lettres ou simples billets recueillis ici couvrent la seconde moitié de sa vie, à partir du tournant biographique de 1936 - année de la mort de son épouse, la peintre allemande Lilly Klöker avec qui il vivait depuis 1929 -, et de son rapatriement d'Espagne en France. Ecrites en français, elles s'adressent essentiellement à trois destinataires privilégiés: Marthe Arnaud, sa compagne, Jacques Putman, collectionneur et ami, et Françoise Porte, épouse de ce dernier et amie. Ces documents nous sont d'autant plus précieux que, comparé à d'autres artistes majeurs du vingtième siècle, Bram van Velde s'est peu exprimé sur sa vie ou sur son art. Ayant jusqu'alors vécu dans un environnement germanique, Bram ne possède pas parfaitement la langue française, aussi sa parole paraît se raréfier. Le choix d'une autre langue, avec la part d'inconnu que cela signifie, travaille son expression écrite de manière si singulière, au cours de cette nouvelle phase de sa vie, qu'elle en tire une force étonnante en même temps que le propos se réduit à son énoncé le plus quotidien, le plus tendu et le plus obstiné dans la difficulté dé dire et de créer.
10/2012
Ecrits sur l'art
Antonin Artaud. Edition bilingue français-anglais
"Ou nous ramènerons tous les arts à une attitude et à une nécessité centrales, trouvant une analogie entre un geste fait dans la peinture ou au théâtre, et un geste fait par la lave dans le désastre d'un volcan, ou nous devons cesser de peindre, de clabauder, d'écrire et de faire quoi que ce soit". Antonin Artaud
08/2021
Littérature française
Arnaud de Cotignac
Nous sommes au Xllle et au XIVe siècle, en Provence, dans un royaume de France tiraillé, divisé, meurtri par les combats et régi par les ambitions des seigneurs, aussi démesurées que celles des prélats de l'Eglise. Le troubadour, Arnaud de Cotignac, est un homme éclectique, de bons conseils. Mais parfois, il s'enferme aussi dans le silence de ses méditations d'écrivain. Avec sa sensibilité, il se veut libre, indépendant, homme d'armes quelquefois. Il s'accoutume aux choses étranges qui l'accompagnent, un mystérieux phanarion, sa particularité physique de naissance, une dulcinée inatteignable et même un astrologue juif aux révélations pertinentes. Il aime la poésie. Perdant ses parents, il se retrouve seul, cherche l'équilibre des sentiments et se laisse adopter par sa solitude, tout en étant conforté par Tancrède, un mentor inespéré et surtout par Gaëtan, son serviteur, à la présence inestimable. Les péripéties de la narration construisent lentement l'écheveau des destins qui s'imbriquent les uns dans les autres, n'épargnant aucun acteur de ce monde médiéval...
06/2019
Monographies
Arnaud Rabier Nowart
Une nouvelle collection presentant des monographies sur les artistes les plus emblématiques du Street Art. Arnaud Rabier Nowart est un artiste audacieux et aux idées foisonnantes tout en étant un homme libre. Cette monographie est une introspection du street artiste atypique Arnaud Rabier Nowart, à la fois sculpteur, plasticien, poète et vidéaste. Depuis trois décennies (son premier mur à 17 ans) il produit une oeuvre fascinante, avec Van Gogh au coeur de sa création, véritable moteur de son travail. Associant cubisme et lettrage, les images de ce guerrier moderne, en quête de vérité, foisonnent d'idées, d'expériences et d'audace, qui jamais ne laisseront le spectateur indifférent tant elles sont au coeur de l'humain. " Il n'y a rien de plus beau pour un artiste que d'aimer les gens et vouloir les aider. " Les centaines de portraits de Van Gogh et ses " superflowers " rayonnent dans le monde entier. Il peint des fleurs " symbole universel d'amour et de paix qui apportent du bonheur. " Artiste multi styles à l'énergie atomique, Arnaud Rabier Nowart est un homme libre qui crée selon ses envies, avec des bombes aérosol, des posca, du bois, du plâtre, de la toile, des images en 3 D... Fuyant les mondanités et courbettes de toutes sortes, il est plus à l'aise lorsqu'il peint dans la rue devant les passants et dans son atelier, que lors du vernissage de ses expositions. Ce livre explore le cheminement de ce génie passionné, devenu l'une des personnalités reconnue dans ce courant artistique moderne et contemporain qu'est le street art. Un ouvrage magnifiquement illustré d'une centaine de photographies qui permet de découvrir la pulsion créatrice dans toute sa diversité de cet artiste pour qui " L'amour n'est pas un pêché. "
11/2022
Beaux arts
Allan Kaprow. Arnaud Labelle-Rojoux, Edition bilingue français-anglais
Un essai inédit de Mathieu Copeland sur la réinvention par Arnaud Labelle-Rojoux de l'environnement The Apple Shrine d'Allan Kaprow et, plus globalement, sur les thèmes de la réinvention dans l'art et des formes de l'exposition.
01/2021
Littérature française
MARIE DUBOIS
Au commissariat de Gneugnies (Seine), chef-lieu de la circonscription policière qui comprend aussi Villejuif et Bicêtre, l'inspecteur Loup-Clair n'est qu'un gros homme, flasque, timide, peureux et excessivement sentimental. Quasiment vierge avec ça, car les femmes l'épouvantent. Aux malheureux "clients" du commissariat, il donne de belles phrases subtiles et, quand ils ont l'air trop tristes, un billet de cent francs (nous sommes dans les années 30 de ce siècle "1900"). L'amour, le grand amour, cependant touchera le grotesque et attendrissant Loup-Clair, mais sous la forme d'une jeune morte : Marie Dubois, qui s'est suicidée au gaz avec son amant, un chauffeur de taxi, dans une chambre minable de Villejuif. Marie Dubois était belle. Sa chevelure "grèbe" et sa cuisse blanche, entrevues par Loup-Clair dans la chambre du drame, le hantent. Pour son propre compte il enquête sur le passé de Marie Dubois. Il s'aperçoit qu'à son insu leurs vies ont toujours été solidaires. Marie Dubois... Ouvrière... "Intellectuelle"... Femme d'affaires... Prostituée... D'une révélation à l'autre, à travers la surprise et la douleur, il acquiert la connaissance générale des hommes et de l'univers, au point qu'il finit par assumer les traits classiques du dictateur moderne. Il devient le promoteur de nos événements historiques dans la maisonnette de banlieue où, désormais, au sein d'une gloire secrète, il règne avec Marie.
10/1952
Archéologie
Débris lumineux
Poète originaire de Boston établi en Provence, non loin du fief de l'auteur de Fureur et mystère, Gustaf Sobin se décrivait lui-même comme un " flâneur archéologique ". Passant au peigne fin les vergers, vignes et champs de blé de son paysage d'adoption lors de ses promenades, il y a glané les vestiges " frais comme les rêves " qui jaillissent du sol. Avec l'éloquence du poète et le savoir d'un archéologue amateur, il a cherché à les faire parler. Dans cet ensemble de vingt-six courts essais, Sobin scrute artefacts, constructions, rituels, événements et sites pour mener une réflexion tant anthropologique que poétique : quel lien unissait nos ancêtres à la terre qu'ils habitaient ? Quels mondes gisent sous le nôtre, et qu'en révèlent-ils ? De l'âge de pierre à l'Antiquité, d'une minuscule lame de hache, " svelte comme une truite " et vieille de 400 000 ans, à un imposant aqueduc de l'époque de Claude, il décrypte les débris collectés comme autant de signes qui parlent aussi de notre présent. " Car le passé, correctement interprété [... ], nous donne - de temps en temps - de foudroyantes visions de notre réalité. "
09/2023
Sculpteurs
Jules Desbois
Artiste connu et reconnu à la fin du XIXe siècle, Jules Desbois s'inscrit pleinement dans les recherches et mouvements artistiques de son époque et excelle aussi bien dans les arts décoratifs que dans la sculpture monumentale. Une centaine de ses oeuvres est présentée au musée de Parçay-les-Pins : sculptures et objets d'art décoratif y célèbrent le corps humain avec puissance, réalisme et sensualité. Ce livre retrace le parcours de ce grand artiste qui fut l'ami de Rodin.
06/2023
Histoire internationale
Maurice Dubois
Maurice Dubois / pages critiques de Henri de Régnier,... Paul Brulat,... Georges d'Esparbès,... [et al. ] Date de l'édition originale : 1927 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Littérature française
Ada et Graff
De cette journée comme de la précédente, Ada n'attend qu'une baignade dans la rivière sous les arbres et un signe de sa fille qui ne viendra pas. Bras et jambe dans le plâtre, Graff n'aurait jamais cru que tout s'interromprait en ces circonstances, qu'il lui faudrait quitter sa famille de cirque en pleine tournée. Pour lui comme pour elle, l'avenir semble a? l'arrêt, l'horizon tout à fait barré. La vieille dame anglaise et l'ancien funambule tsigane ignorent que la vie les précipite déjà l'un vers l'autre. Car l'âge n'entame ni l'imagination, ni le désir, ni l'audace. Au jeu des hasards et des retrouvailles, le chambardement approche. Leur aventure, que tous ne voient pas d'un bon oeil, pourrait les emporter loin, bousculant au passage bien des existences.
Littérature française
Ada et Graff
De cette journée comme de la précédente, Ada n'attend qu'une baignade dans la rivière sous les arbres et un signe de sa fille qui ne viendra pas. Bras et jambe dans le plâtre, Graff n'aurait jamais cru que tout s'interromprait en ces circonstances, qu'il lui faudrait quitter sa famille de cirque en pleine tournée. Pour lui comme pour elle, l'avenir semble a? l'arrêt, l'horizon tout à fait barré. La vieille dame anglaise et l'ancien funambule tsigane ignorent que la vie les précipite déjà l'un vers l'autre. Car l'âge n'entame ni l'imagination, ni le désir, ni l'audace. Au jeu des hasards et des retrouvailles, le chambardement approche. Leur aventure, que tous ne voient pas d'un bon oeil, pourrait les emporter loin, bousculant au passage bien des existences.
02/2024
Histoire régionale
Les Chenevière. Une famille genevoise (1582-2021)
Artisans, bourgeois, militaires, citoyens, pasteurs, banquiers, Conseiller d'Etat, écrivains : l'histoire de la famille Chenevière est une saga genevoise de plus de quatre cents ans ; une lignée qui vint s'établir dans la cité de Calvin au crépuscule du xvie siècle. Comme pour bien d'autres familles de la vieille Genève, l'épopée Chenevière s'inscrit dans les grands événements du passé de la cité, dans ses guerres et ses révolutions, dans ses succès et ses mutations, dans ses équilibres financiers et ses gloires intellectuelles. Un voile a pourtant été jeté sur ce passé, obscurcissant les mémoires jusqu'à l'oubli. La rivalité qui opposa plusieurs membres de cette famille à James Fazy et ses partisans au cours de la seconde partie du xixe siècle en serait l'une des causes.
11/2021
Philosophie
Emmanuel Mounier
Fondateur de la revue Esprit, Emmanuel Mounier (1905-1950) fut le chef de file d'un courant de pensée qui a marqué en profondeur l'histoire intellectuelle : le personnalisme, philosophie du monde et de l'action. Soucieux de restaurer la primauté de la personne humaine broyée à la fois par le libéralisme et le totalitarisme, Mounier s'interrogea prophétiquement sur notre modèle de développement. Aujourd'hui, en des temps si comparables à la crise de civilisation qu'il diagnostiquait dans l'entre-deux-guerres, son appel à une "révolution spirituelle" comme alternative radicale retrouve toute sa pertinence. A travers un portrait de l'homme et une introduction à l'oeuvre sans équivalent, c'est l'étonnante actualité d'une pensée que la réédition de cet ouvrage met en lumière.
03/2014
Chanson française
Ronan emmanuel
Pour son quinzième opus, Emmanuel Tugny propose une version " à l'os ", nue, d'un certain nombre de titres de son répertoire et d'une reprise des Marquises de Jacques Brel. Ronan-Emmanuel voit un ensemble cohérent de titres du musicien, écrivain et philosophe né en 1968 revisités dans les conditions du live par une voix qui s'affranchit soudain de la retenue qu'elle affiche volontiers sur ses albums orchestrés pour prendre ses aises sensibles sur le battement sans ambages et presque sanguin d'un piano qui évoque souvent celui de John Cale. Ronan-Emmanuel, bien que l'oeuvre d'un musicien chevronné, a la grâce et la vertu éruptive d'un premier disque, le charme sincère d'une reverdie.
06/2023
Musique, danse
Emmanuel Chabrier
Chabrier compte parmi les compositeurs les plus attachants de toute l'histoire de la musique, tant sa personnalité joviale, sa cocasserie, sa fougue débordante ont su rallier les suffrages de ses contemporains les plus prestigieux.
Tout autodidacte qu'il fût, il n'en écrivit pas moins une musique très neuve de ton, envers laquelle nombre de compositeurs du début du XXe siècle, Ravel et Poulenc en tête, proclamèrent leur admiration et leur dette.
Profondément anticonformiste, il n'aborda jamais la grande forme, ne composant ni symphonie ni sonate, mais, à l'instar de ses amis impressionnistes sublimant des sujets ordinaires, préféra transcender des genres mineurs comme l'opérette, la romance ou la petite pièce pour piano, leur imprimant une couleur harmonique et une verve rythmique pleines d'imprévus qui n'appartiennent qu'à lui.
Si sa lumineuse rhapsodie pour orchestre, Espana, lui valut une immédiate renommée mondiale, le reste de son œuvre essentiellement lyrique (L'Etoile, Gwendoline, Le Roi malgré lui) et pianistique (Pièces pittoresques) témoigne, aussi bien dans sa veine légère que dramatique, du tempérament peu conventionnel de son auteur.
Eblouissant épistolier à la gaieté communicative, ami intime des plus grands peintres de son temps (Manet, Monet, Renoir, Sisley...), dont les toiles couvraient les murs de son appartement, il est bien, à travers cet ouvrage aussi richement documenté que divertissant, ce personnage que Verlaine, alors librettiste de ses opérettes de jeunesse, disait " gai comme les pinsons et mélodieux comme les rossignols ", mais derrière lequel se cachait une nature ardente et inquiète qu'un feu intérieur consumera et finira par détruire trop prématurément.
12/1999
Compositeurs
CHABRIER, Emmanuel
Emmanuel Chabrier (1841-1894) fut - trop - longtemps classé comme musicien auto-didacte à tord et relégué à un injuste second plan. Pianiste réputé et recherché dans les soirées musicales parisiennes (c'est d'ailleurs sous cette étiquette que le dessinèrent souvent ses amis peintres impressionnistes), il a laissé un catalogue des plus intéressant pour le clavier. Il est vrai que son univers musical, si personnel, préfigurait déjà Satie et la nouvelle école française, dès ses malicieuses opérettes (L'Etoile, Une éducation manquée), son opéra-comique (Le Roi malgré lui) ou ses deux opéras (Gwendoline et l'inachevé Briséïs). Soutenu par son fidèle ami Lamoureux qui créa plusieurs de ses Åuvres orchestrale (dont la désormais célèbre rhapsodie Espana ou encore sa Joyeuse marche), Chabrier a laissé quelques mélodies ainsi que de nombreuses pièces étonnantes pour 2 et 4 mains au clavier. Autant qu'un véritable amateur des arts, il s'est même affirmé comme ami - et aussi collectionneur - des peintres impressionnistes et autres artistes montmartrois, et, compte tenu de son influence notamment sur Debussy et Ravel, Chabrier mérite bien le titre de premier véritable compositeur "impressionniste musical" français.
10/2023
Cinéma
Arnaud Giovaninetti. Soleil noir
Le 23 janvier 2018, Arnaud Giovaninetti a tiré sa révérence, à tout juste 50 ans. Depuis son plus jeune âge, il avait une passion pour le jeu : A 5 ans, il s'est lancé sur la scène de l'Opéra de Marseille, que son père dirigeait. Dès ses 8 ans, il a suivi des cours de théâtre, avant d'intégrer, à 13 ans, bien avant l'âge requis, le cours d'Irène Lamberton, puis d'embrayer, logiquement, vers le Conservatoire National d'Art Dramatique de Paris. Dont il est sorti avec le prix Louis Jouvet. Petit dernier d'une famille de musiciens, il a choisi un autre art pour s'exprimer, et de quelle manière ! Ses débuts, flamboyants, l'ont mené, au cinéma, de l'Amant de Jean-Jacques Annaud aux films d'auteur de Laetitia Masson ou Xavier Durringer. Au théâtre, il a travaillé avec les plus grands, de Gérard Desarthe à Marcel Maréchal, en passant par Jérôme Savary. La télévision l'a aussi beaucoup employé : Josée Dayan, Claude-Michel Rome, Thierry Binisti, Serge Moati, entre autres, lui ont donné des rôles à sa mesure. Et sa partition, toujours incandescente, participait de l'excellence. II était un visage familier, mais il s'est confondu avec ses rôles. Les téléspectateurs l'identifient désormais comme l'ex-mari mutin de la série à succès de France 2, Candice Renoir. Homme sublime et acteur de génie, Arnaud Giovaninetti n'aurait dû rencontrer que le succès. Pourtant, les dernières années de sa carrière, il s'est heurté à des murs. Lui qui avait dédié sa vie au jeu s'est vu rejeté par une profession en pleine mutation. La lutte l'a épuisé, le désespoir l'a tué. Si tout acteur se construit sur ses blessures, celles d'Arnaud, à vif, faute de pouvoir jouer, se sont transformées en plaies béantes. Avec ce livre, nous voulons lui rendre hommage, mais surtout lui rendre sa part de lumière. Arnaud Giovaninetti, soleil noir, c'est l'histoire d'un homme, dont la beauté ténébreuse cachait mal les fêlures. D'un homme sans doute trop pur, dans sa quête d'absolu, pour accepter compromis et compromissions. C'est l'histoire d'un homme, amoureux du beau et de son art, que son métier a laissé lâchement tomber.
03/2019
Littérature française
L'instant d'Arnaud
Trentenaire travaillant dans le quartier de La Défense à Paris, Arnaud nous entraîne dans son quotidien absurde et farfelu. Rêvant d'évoluer et d'accéder au plus haut poste de la hiérarchie, il finit par se refermer sur lui-même et plonge dans l'isolement. Fait-il une crise d'anxiété ? Ou s'agit-il davantage d'une psychose due à la société actuelle, fondée sur le travail, la réussite personnelle et le développement du narcissisme ? L'instant d'Arnaud est une fiction, une critique de la société et du monde du travail tertiaire. L'instant d'Arnaud est le premier roman de Nicolas Baduel.
01/2023
12 ans et +
Le jeune Arnaud Flavian
Arnaud est un adolescent qui partage son temps entre sa famille et ses amis. Il mène une existence de collégien basique. Il rencontre Amélia, qu'il retrouve quelques années plus tard au lycée. L'histoire d'Arnaud pourrait être celle de n'importe qui, mais un jour, il est réveillé en pleine nuit. Il se sent mal, fiévreux, et voit une lueur étrange. Au fil du temps, ce faisceau de lumière devient familier à l'adolescent, qui va voyager dans un nouveau monde. Est-il en train de rêver ou tout cela est bien réel ? Michou, son ami, pourra-t-il l'aider à connaître la vérité ? Que va découvrir Arnaud à propos de ce nouveau monde qui s'offre à lui ?
11/2020
Art égyptien
François Artaud - Jean-François Champollion. Lyon et la naissance de l'égyptologie
Le musée des Beaux-Arts s'associe à la célébration du bicentenaire du déchiffrement des hiéroglyphes par Jean-François Champollion, en 1822, à travers la relation scientifique et amicale qu'entretinrent pendant plus de vingt ans le premier directeur du musée de Lyon, François Artaud (1767-1838), et Jean-François Champollion (1790-1832). A une époque où les inscriptions hiéroglyphiques étaient peu nombreuses dans les collections, Artaud s'employa à fournir des textes originaux à Champollion, source indispensable à la compréhension de l'écriture des anciens Egyptiens. Il joua également un rôle important dans ses contacts avec le milieu des collectionneurs et des grands marchands d'antiquités égyptiennes, notamment le célèbre Bernardino Drovetti. L'exposition présentera le rôle d'Artaud tout au long de la vie de Jean-François Champollion et mettra l'accent sur l'importance de l'Egypte antique à Lyon dès le XVIIe siècle.
10/2022
Théâtre - Essais
Artaud-Passion
En mai 1946, après neuf années d'internement, Antonin Artaud revient à Paris. Le poète retrouve ses amis et en particulier le galeriste Pierre Loeb qui prépare une exposition de ses dessins. Une relation chargée d'ambiguïté naît de la rencontre d'Artaud et de Florence, fille de Pierre Loeb, alors âgée de seize ans. A travers Artaud-Passion, Florence, au crépuscule de sa vie, évoque ses souvenirs avec émotion. Evadé du néant, Artaud, mort en 1948, assiste au récit de Florence sans que cette dernière ait conscience de sa présence. Peu à peu le poète, qui déclame ses textes en contrepoint de la narration de Florence, va imposer sa présence et dénoncer le mensonge d'une idéalisation qui lui est insupportable. Florence demeure enfermée dans ses souvenirs au point de s'identifier au poète et d'en devenir le porte parole. Librement inspirée des rapports de Florence Loeb et d'Antonin Artaud cette pièce de théâtre est un saisissant hommage au "Théâtre de la cruauté". Ouvrage illustré de photos rares d'Artaud, de répétitions et du spectacle de la pièce. Artaud-Passion, créé en 2006 au Festival Off d'Avignon 2016, dans une mise en scène d'Agnès Bourgeois avec Jean-Luc Debattice, a été repris en 2019 avec William Mesguich dans une nouvelle mise en scène d'Eva Kreska.
10/2021
Histoire de France
Angélique Arnauld
De Mme de La Fayette à la Grande Mademoiselle, le XVIIe siècle ne manque pas de figures féminines puissantes, mais c'est sans doute Angélique Arnauld (1591-1661), la célèbre abbesse de Port-Royal, qui intrigue le plus.
Placée enfant à la tête d'un couvent, sans vocation réelle, elle connut le désespoir d'un destin fort commun à l'époque mais aussi la révélation qui lui donna la force de réformer son abbaye contre vents et marées, contre rois, ministres, archevêques. Seule la règle de Saint Benoît guida ses pas.
Loin de décourager les vocations, sa réputation de rigueur attira de nombreuses femmes éprises d'absolu, et même certains des plus brillants esprits du temps - Le Maître de Sacy, Pierre Nicole, Pascal, Racine... Elle entretint pour sa part de fécondes relations épistolaires avec les personnalités les plus marquantes de ce qui fut la Réforme catholique, notamment François de Sales et Jeanne de Chantal.
Image centrale du jansénisme - avec son frère Antoine Arnauld et l'abbé de Saint-Cyran -, elle conserva une attitude inflexible et ne plia devant le pouvoir - Louis XIV - que contrainte et forcée.
Longtemps dédaignée par les biographes de Port-Royal, cette femme qui, toujours, ignora les compromissions fascine encore par son indépendance d'esprit et son énergie.
05/1998
Littérature française
Eclats et Débris
Eclats et Débris, l'étonnant récit que livre Agnès Schlesinger, née en 1925 en Hongrie, dans une famille juive de grands propriétaires terriens, relève à la fois de l'évocation et de la confession. Elle y restitue un monde qu'elle a quitté et y consigne l'histoire de sa sensibilité depuis son enfance jusqu'aux prémices de l'âge adulte. L'univers y est familial et néanmoins national. Le contexte est celui de l'ancien empire des Habsbourg tel qu'il apparaît après sa chute, déjà mort politiquement mais prolongé au plan social. C'est moins une digression sur la lente agonie d'un monde que sur le temps immédiat qui précède son total anéantissement sous le coup du nazisme. Agnès Schlesinger appartient à la noblesse privilégiée qui partage son temps entre ses résidences urbaines et divers grands domaines ruraux. Eclats et Débris est une quête de la beauté, de la profondeur et du sens de la vie. Ce volume se distinge par son écriture, son souci de la nature, ses capacités à faire revivre les lieux et les destins, la maturité des jugements et des actions. Une âme d'artiste n'en finit pas d'y défier le réel. La personnalité attachante et vive, rêveuse et active, d'une jeune fille extrêmement intelligente et raffinée ses dégage de ce parcours. On suit d'un bout à l'autre de son aventure Agnès Schlesinger, ancienne aristocrate ruinée et prête à se battre pour survivre, pour donner chance au passé de ne pas totalement tomber en poussière. Yves Peyré
09/2022
Littérature érotique et sentim
Louise Dubois-Mogan
« Clotilde virevolte devant la glace. Louise la regarde, l'analyse, comprend que sa mère a déjà tourné la page "Singer". Elle, elle a décidé de son avenir. Elle rêve, chante, dessine, invente. La réalité ne lui convient pas : elle veut vivre autrement, en créant pour juste frôler le réel, sans y entrer vraiment. C'est dans l'imaginaire qu'elle se sent le mieux. Elle a une collection de petits carnets. Elle y invente des histoires, des poésies, toutes illustrées d'oiseaux de feux, de couleurs violentes ou pastel, de formes harmonieuses ou démoniaques, c'est selon son humeur. » Louise, Clotilde, Jacqueline, Élodie, Camille... Autant de personnages qui composent la galerie féminine de ce roman qui dit leurs destinées croisées et leurs solitudes, leurs blessures et leurs quêtes du bonheur. Situé dans une France d'après-guerre âpre, où les libertés féminines restaient à conquérir, où les tabous et interdits faisaient loi, où les apparences dissimulaient tant de secrets, ce texte aux figures cernées avec sensibilité nous entraîne dans une ronde où les femmes sont des danseuses qui tantôt trébuchent, tantôt prennent leur élan sur les chemins escarpés de la vie.
03/2015
