Erika Tunner

En 1979, Roland Topor publiait chez Christian Bourgois ce "roman" de 160 pages. Apax dans l'oeuvre de Topor et par sa forme, dans l'histoire du livre et de l'édition. Erika est un livre d'amour charnel, et un livre méditatif.

Janvier 1945. Les Russes envahissent la Pologne occupée par Hitler. Sur les routes enneigées, Erika Sattler fuit avec des millions d'Allemands. La menace est terrible, la violence omniprésente. Pourtant, malgré la débâcle, Erika y croit encore : le Reich triomphera. Voici le portrait intime d'une femme nazie — une simple femme nazie... Une illustration possible de la "banalité du Mal" dans toute sa glaçante vérité.

Dans L'Homme de génie et la mélancolie, Aristote se demande " pour quelle raison tous ceux qui ont été des hommes d'exception, en ce qui regarde la philosophie, la science de l'Etat, la poésie et les arts, sont manifestement mélancoliques ". Peut-on être mélancolique et pourtant joyeux, affirmer comme le fait Thomas Bernhard dans sa pièce Minetti que " la vie est une farce avec issue létale que l'homme intelligent appelle existence " - et en rire malgré tout ? L'échec, thème obsessionnel, domine toute l'œuvre de Bernhard. Mais par un détachement amusé, par un dosage subtil et séduisant entre résignation et révolte, il tient l'échec en échec, il en fait un art. L'humour, cette " politesse du désespoir ", est comme une aisance à se mouvoir entre les extrêmes qui s'adapte à l'irréversible et rit de sa propre mélancolie. Par ailleurs, son œuvre est nourrie, traversée, hantée par l'Autriche. Un des aspects les plus marquants de ses écrits est la critique virulente de son pays auquel il reste pourtant profondément, charnellement attaché. Provocateur et redresseur de torts, il élabore un art de l'irritation qui, en fait, est un art d'exister. C'est vivre dans une sorte de relation amour-haine envers toute chose.

Une femme raconte comment elle a été lancée hors d'un train en route vers un camp de la mort nazi en 1944, comment elle a été élevée par quelqu'un qui a risqué sa propre vie pour elle et comment elle a trouvé une certaine paix au sein de sa propre famille.

Le 8 février 1832, Ruskin reçoit pour son anniversaire un livre illustré par Turner. Le jeune garçon n'a que treize ans, mais la passion qui prend naissance ce jour-là ne s'éteindra jamais. Il en sortira un texte unique, flamboyant, proliférant, sans cesse repris, jamais achevé? : Modern Painters / Les peintres modernes. Entrepris pour défendre Turner contre ses détracteurs, poursuivi sur une période de dix-sept ans, il donne du peintre une image de plus en plus riche et complexe. Voici les parties les plus représentatives de ce chef-d'oeuvre du romantisme anglais, où Turner apparaît tour à tour comme un observateur scrupuleux de la nature, un poète et un prophète de la décadence du monde industriel. La lecture de Ruskin reste la voie royale pour accéder à la peinture de Turner. La méthode de Ruskin fait en effet une place de choix à la sensibilité, car montrer la supériorité de Turner comme chantre de la nature, c'est d'abord constater la consonnance entre ses tableaux et la vision de l'écrivain, telle qu'elle s'exprime dans les pages du journal et dans les textes descriptifs qui ont constitué une large part de la réputation de Ruskin. Ce n'est qu'ensuite que les références scientifiques viennent servir de caution à cette communion des sensibilités. En sens inverse, après avoir servi de modèle au dessinateur, Turner sert de norme au spectateur ; après avoir traduit ses émotions, il les canalise et offre une référence à son regard : d'un tableau de Turner on dira que "c'est la nature" , et d'un spectacle naturel que "c'est un Turner" . La vertu du regard de Ruskin, son acuité, est le reflet de la vertu de la main de Turner, son exactitude. Le critique et l'artiste concélèbrent l'office du visible. Les Peintres Modernes obéissent donc à un besoin de totalisation permanente - de connaissances toujours plus riches, d'une expérience jamais achevée - qui fait de Ruskin un "commentateur de l'infini" . Et ce besoin prend une double forme : enseignement et prédication. A ce moment de sa carrière, Ruskin trouve dans son livre une estrade et une chaire. Par la suite, il montera pour de bon à la tribune donner les conférences qui seront les chapitres de ses livres futurs. C'est peut-être comme apologiste du regard que Ruskin a le plus à nous dire quand il nous parle de Turner. Ecrire sur l'art, c'est d'abvord fair droit au regard ? : "? voir clairement, c'est à la fois la poésie, la prophétie, la religion ? ".

" Notre vie possède des courants plus profonds que les éléments extérieurs, qui nous rapprochent et nous séparent. Une intense magie de la vie, accessible à notre seule émotion et non pas à nos sens, gouverne nos destins, même quand nous croyons les diriger nous-mêmes. " Ainsi l'auteur d'Amok et de La Confusion des sentiments définissait l'unité de ces quatre récits parus en 1904 et salués par le grand écrivain Hermann Hess. Que l'histoire se situe sur la Riviera au début du siècle, à Anvers au temps des guerres de religion ou à Jérusalem le jour de la crucifixion du Christ, les thèmes majeurs de l'œuvre apparaissent : l'amour générateur de souffrances secrètes, qui conduisent à la mort ou à la purification, les correspondances secrètes des êtres par-delà l'absurdité des destinées.

En France, Erica est une productrice de téléréalité ambitieuse et redoutée. Mensonges, séduction, manipulation... Erica connaît le cocktail par coeur, abreuvée comme elle le fut dans sa jeunesse au Brésil par les télénovelas, ces interminables feuilletons à l'eau de rose. Et tout aurait pu continuer ainsi longtemps, si une équipe de tournage sous sa responsabilité n'avait disparu dans la jungle amazonienne... Erica et une partie de son staff parisien sont sommés par la chaîne de partir à leur recherche. De retour au pays natal, elle va devoir mener à bien l'opération de sauvetage, contenir les outrances de ses collègues et élucider les mystères de son enfance. Sur un rythme trépidant, cette comédie teintée d'humour noir nous entraîne dans les coulisses de la télé, où régnent des êtres au cynisme révoltant mais qui, sortis de leur volière clinquante, disjonctent â¯! Intrigues, audimat et cocadas : un roman farfelu et survolté, délicieusement teinté de folie latino-américaine !

William Frederick Kohler, le narrateur du Tunnel, est un historien reconnu qui vient d'achever la rédaction d'un énorme ouvrage intitulé Culpabilité et innocence dans l'Allemagne de Hitler. Mais, au moment d'en rédiger l'introduction, Kohler se met à écrire un tout autre texte, une tout autre histoire - la sienne. Délaissant l'objectivité de son projet initial, Kohler raconte tour à tour son enfance malheureuse (un père sectaire et arthritique, une mère alcoolique), sa liaison avec Lou, sa passion pour la chanteuse Susu, ses vicissitudes d'enseignant, ses collègues... et le cauchemar conjugal qu'il vit avec son épouse Martha. Craignant que cette dernière ne découvre ces pages intimes, Kohler les dissimule entre celles de son ouvrage historique. Dans le même temps, il entreprend la construction d'un tunnel dans le sous-sol de sa maison. Creuser et écrire se répondent alors, comme si Kohler pratiquait un trou dans le langage même, afin de lui arracher ses pires secrets. À la fois méditation sur l'histoire et ceux qui l'écrivent, pastorale américaine et cauchemar non climatisé, Le Tunnel est une prodigieuse et terrifiante plongée dans la noirceur de l'humain, une tentative pour exposer au plein jour cette part maudite que Gass appelle " le fascisme du coeur ".

Dans l'Argentine des années 1940, Juan Pablo Castel, un peintre, tente d'expliquer la logique insensée qui l'a conduit, presque malgré lui, à assassiner sa maîtresse, Maria Iribarne, femme qui était devenue sa seule raison de vivre.

Jorma Hedlund avait décidé de se ranger, mais ce tuyau sur un transport de fonds tombe à point nommé. Un dernier coup, et c'en est fini de la délinquance. Cette fois, ça ne peut pas rater. Au même moment, Danny Katz, tourmenté par le manque, reprend contact avec son ancien dealer, Ramón, détenteur d'une grosse quantité d'héroïne. Mais lorsque Ramón meurt et que sa copine Jenny disparaît, Katz se retrouve mêlé à une affaire aux multiples ramifications. Qui est réellement Jenny ? Sa trace mène d'abord à l'industrie pornographique de la capitale, puis dans une direction que Katz n'aurait jamais imaginée. Cependant, une chose est sûre, quelqu'un cherche à tout prix à l'empêcher de découvrir la vérité. La nouvelle pépite suédoise. 20 minutes. Traduit du suédois par Esther Sermage.

C'est l'histoire vraie d'une extraordinaire évasion. Durant l'été 1962, un groupe d'étudiants creuse un tunnel de 135 mètres de long sous le mur de Berlin. De l'autre côté, à Berlin-Est, des dizaines d'hommes, de femmes et d'enfants risquent leur vie pour s'échapper. Mais comment creuse-t-on un tunnel dans le pays le plus étroitement surveillé du monde, sans pouvoir utiliser des engins bruyants ni acheter des outils faute d'argent ? Comment s'éclairer, comment respirer quand l'air se raréfie ou éviter de mourir noyé en heurtant une canalisation ? Et si, malgré tous ces obstacles, on réussit à atteindre le but, que faire si la police secrète attend au bout du tunnel ?

La planète en deuil de la Reine du rock'n'roll Tina Turner est incontestablement la reine du rock'n'roll. So style musical unique, oscillant entre rock, soul et R&B a fait d'elle une des artistes les plus reconnues dans le monde. La planète pleure aujourd'hui une icône absolue. Tina Turner vient de nous quitter, le 24 mai 2023 à l'âge de 83 ans. Mick Jagger a partagé sa tristesse à la mort de sa " merveilleuse amie ", une artiste " si talentueuse (...), chaleureuse, drôle et généreuse ". " Les termes "légendaire', "icône', "diva', et "superstar' sont souvent utilisés à tort et à travers, pourtant Tina Turner les incarne tous et tant d'autres ", a déclaré la chanteuse Mariah Carey, soulignant en outre son talent sur scène et son rôle de " pionnière ". Sa vie est plus que tumultueuse. A l'âge de 16 ans, elle rencontre celui qui sera son mari, Ike Turner, son partenaire sur scène et dans la vie... pour le meilleur et pour le pire. Les relations entre les deux artistes sont plus qu'explosives. Le producteur génialement fou, Phil Spector, a signé le duo sur son label, pour les projeter au devant de la scène. Tina Turner a réussi tant bien que mal a se débarrasser de leur relations toxiques, pour une carrière parfois en dents de scie. Elle a chanté avec les plus grands, Mick Jagger et David Bowie. L'influence de Tina Turner dans le monde moderne de la musique rock n'est plus à démontrer.

Alors que des lycéens visitent avec leur classe un ancien sanatorium pour femmes, ils se font surprendre par trois braqueurs. La majorité de la classe parvient à fuir, mais six otages restent coincés à l'intérieur. Sous la menace des braqueurs, ils s'enfoncent alors dans un tunnel, sans se douter qu'il est hanté et que des bêtes sauvages y rôdent. Au fur et à mesure, les élèves se retrouvent séparés et disparaissent un à un, tandis que se dévoile la terrible histoire de ce tunnel maudit...

La bouille, de nos jours. Un des artistes participant à la 126e édition du concours de peinture de ce village normand, situé en bord de Seine et près du port de Rouen, a été retrouvé assassiné, impitoyablement saigné. Le tueur a envoyé un détective privé, Joshua Pastorius, une vidéo de la scène du crime dans laquelle on le voit peindre avec le sang de sa victime ... En enquêtant sur place, Pastorius fait rapidement le lien avec des meurtres commis en 1832, à l'occasion de la deuxième édition de ce concours inauguré par le peintre anglais William Turner, précurseur de l'impressionnisme et aussi principal suspect à l'époque. Le privé se replonge alors dans l'Histoire, persuadé qu'en résolvant les crimes du passé, il détiendra la clé de l'énigme présente ...

A 73 ans, Zvi Louria commence à avoir des problèmes de mémoire. Ce sont d'abord les prénoms des uns et des autres qui lui échappent — créant quelques situations cocasses —, mais quand il manque de repartir du jardin d'enfants avec un garçon qui ressemble à son petit-fils, il se décide à consulter un neurologue. Epaulé par sa femme Dina, il va devoir affronter un diagnostic sévère et suivre à la lettre les recommandations du médecin : redoubler d'activité. Dina organise le retour de son mari à la vie professionnelle en proposant son expertise d'ingénieur à son ancien employeur. Zvi va donc assister le jeune Assad dans la construction d'une route secrète en plein désert du Néguev. Découvrant qu'une famille palestinienne est réfugiée sur la colline par laquelle le tracé devait passer, Zvi propose de creuser un tunnel... A.B. Yehoshua parvient à évoquer avec une justesse infinie la tendresse d'un couple face à l'épreuve de la maladie, tout en dépeignant la société israélienne dans toutes ses contradictions.

" Le crâne meurtri de Teddy pendouille sur le gras de son cou. La sonnerie lui arrache les tympans. Comme sa mère va lui arracher la peau du cul, c'est sûr ! " ... une journée banale pour l'adolescent. La sortie d'un collège d'une petite bourgade provinciale sur fond de misère sociale et affective. Une poignée de personnages parachutés sur le bord d'un fleuve qui gronde sa colère. Un ciel anthracite qui gomme les espoirs de dignité... . A moins que la découverte d'un tunnel n'éclaire la vie de quelques uns.

Le livre de Rollo Myers est le premier ouvrage important et complet sur la vie et l'oeuvre d'Erik Satie. On connaît peu de choses sur Satie. Sa vie, son oeuvre se fondent en une sorte de légende, d'où il ressort qu'il fut surtout un fantaisiste impénitent. On se rappelle peut-être aussi qu'il participa aux divers mouvements dadaïste, surréaliste, etc. ; qu'il écrivait les Gymnopédies, et la musique de ballets auxquels collaborèrent Picasso, Picabia, Cocteau. Le présent livre rétablit les faits dans leur vérité : il nous fait découvrir en Satie un grand musicien, quoique plus encore par une influence, et aussi une personnalité hors du commun. Les traits dominants de sa nature, dès son enfance, furent son amour de la musique, et son irrévérence foncière, sa haine enracinée des conventions sous toutes leurs formes. Il était né rebelle, et se montra toute sa vie violent, idéaliste, orgueilleux. Malgré son amour de l'absurde, son sens de l'ironie et de l'humour, il fut loin d'être le plaisantin que l'on s'est plu à voir seulement en lui. Jamais il ne permit à son oeuvre de se corrompre, et l'on ne peut mettre en doute son intégrité artistique. Nulle bassesse, ni dans la vie ni dans l'oeuvre, de celui qui avait pour devise : "Il faut être intransigeant jusqu'au bout". A travers le livre de Myers revit ce caractère passionné, cette musique toujours à l'avant-garde, et toute la vie artistique de l'époque.

Erik Satie (1866-1925) demeure à jamais l'auteur d'une poignée d'oeuvres phares, les Gnossiennes, les Gymnopédies, ou Parade. Après avoir trouvé dans de courtes pièces pour piano une simplicité radicale qui annonce l'épure d'un certain XXe siècle, Satie s'enfonce dans les mystères de l'ésotérisme, vu comme un terrain d'expérimentation, puis s'éclipse à Arcueil. Relancé par Ravel, cherchant une esthétique hors de l'influence de son ami Debussy, il devient progressivement, à partir des années 1910 et jusqu'à sa mort, un chef de file de la modernité, inventeur de la musique d'ameublement, compagnon de route de Picasso, Picabia, Cocteau, Tzara ou Duchamp. Créateur d'une musique transparente derrière laquelle il s'efface, Satie est le premier compositeur qui sort de l'histoire de la musique pour devenir un mythe errant sans identité propre, évoqué ici au miroir du monde contemporain qu'il reflète déjà. Comme tous les volumes de la collection "Classica", ce Satie est enrichi d'une chronologie, d'une bibliographie, d'une discographie et d'un index.

Erik Satie naît Eric avec un C. En 1884, il compose Allegro, sa première oeuvre inspirée de l'air populaire " Ma Normandie ", et décide d'écrire son prénom avec un K pour souligner son ascendance viking imaginaire. Entre Montmartre et Arcueil, Erik Satie imagine tout un cirque musical : une partition pour bouteillophone, un tour d'escamoteur de notes, une femme-hercule tordant des barres de mesure entre ses mains. Il est un prestidigitateur à tête de poire, surmontée d'un chapeau. Erik Satie, pianiste et compositeur, est né à Honfleur en 1866 et mort à Paris en 1925.

Le plus farfelu des musiciens rejoint la collection "Artimini" ! Erik Satie (1866-1925) est l'un des compositeurs les plus écoutés et les plus repris dans le monde. Surnommé "Monsieur précurseur" par Claude Debussy, sa personnalité fantasque et son oeuvre continuent d'influencer la création contemporaine. Principalement connu pour ses pièces courtes aux annotations cocasses, il a aussi collaboré avec les plus grands artistes comme Cocteau et Picasso. 15 morceaux de musique accompagnent la lecture.

Compositeur à la fois trop connu et mal connu, Satie attire et intrigue. Cet ouvrage aborde et explicite tous les paradoxes de sa vie et de son comportement, grâce à la vision en profondeur d'un interprète et musicologue, immergé de longue date dans cette oeuvre. Jean-Pierre Armengaud prend la musique au mot, met les oeuvres et les textes de Satie, qui les accompagnent, sur le gril de son scalpel auditif, des délicates Gymnopédies si souvent entendues au scandale de Parade et à la méditation de Socrate, bien loin des excentricités du Chat Noir où Satie était pianiste dans sa jeunesse. Tantôt il s'essaye à faire la synthèse des nombreuses études réalisées autour du compositeur, tantôt il prend de la distance par rapport aux idées reçues. D'une collaboration étroite avec les artistes les plus en vue (Cocteau, Picasso, Picabia...) à des brouilles retentissantes (les musiciens du groupe des Six), de la fréquentation de la haute société des années folles à la fraternité engagée avec les pauvres d'Arcueil, de la rêverie encore romantique des " Morceaux en forme de poire " au dadaïsme provocateur de la " Musique d'ameublement ", les extrêmes sont le fait de la vie de Satie, qui recouvre bien des mystères : l'homme privé a gardé ses secrets ; quant au compositeur, il a changé notre écoute et laisse une trace ironique dans laquelle se sont glissés bien des musiciens du xxe siècle qui constituent sa postérité.

Ce coffret offre l'essentiel de l'oeuvre de Turner avec près d'une cinquantaine de peintures et d'aquarelles. Son livret présente le parcours de l'artiste et propose des commentaires précis. On le considère comme l'un des plus grands artistes romantiques - de Grande-Bretagne et d'ailleurs -, on voit en lui un aquarelliste de génie, il s'impose comme maître du paysage historique et comme pionnier des recherches sur la lumière : Turner est tout cela à la fois, et son ambition est immense. Reconnu très tôt par ses pairs de la Royal Academy de Londres, c'est un peintre d'une vingtaine d'années qui, à l'orée du xixe siècle, accède à la renommée, à l'indépendance financière et à la liberté de création. Intrépide, Turner voyage dans l'Europe entière, explore les sites, de Venise aux Alpes et à la Normandie. Insatiable, il diversifie ses inspirations et ses techniques, entre observation, mise en scène et sublime, passant de grands formats à l'huile à des aquarelles d'où l'humain est banni. Tempêtes et naufrages, dévastations et incendies, lutte des éléments ou de forces supérieures, précipices et perspectives infinies, éblouissements jusqu'à l'aveuglement, reflets dans l'eau et formes dissoutes dans l'air sont de ses sujets. Celui qu'on surnomme le peintre de la lumière, le peintre des incendies, n'a cessé par ses oeuvres d'approcher l'insaisissable.

Menteur magnifique : ces deux mots provocateurs, portés sur le cadre d'un tableau de Turner par l'un de ses amis, le peintre George Jones, inscrivent d'emblée le célèbre paysagiste dans une relation libre avec les apparences. Menteur, Turner l'était incontestablement, lui qui passa sa vie à se cacher sous de fausses identités et de fausses professions, et utilisait des stratagèmes dignes de romans d'espionnage pour semer ceux qui, en vain, essayaient de pénétrer dans sa sphère privée. Mais ce qui le faisait passer,y compris de son vivant et dans son propre pays, pourtant coutumier du genre, pour un excentrique, est, à bien y regarder, une attitude qu'il faudrait au contraire qualifier de " concentrique ". Car tout, chez cet artiste, c'est-à-dire tout ce qu'il faisait, chaque jour, qu'il peignît ou non, fait sens en fonction de son ambition de peintre. Menteur magnifique, Turner l'est dans la moindre de ses oeuvres, lui qui, à l'opposé de toute pratique documentaire, a développé un véritable art de la fiction. Cette vision personnelle et exaltée du monde, qui a fait de Turner (1775-1851) le champion du paysage romantique, Pierre Wat en analyse les composantes en revisitant la figure du peintre et de son oeuvre en six chapitres et autant de portraits : Turner voyageur, Turner professeur, Turner-Regulus, donnant, à travers un tableau ébloui, forme et sens à la figure de l'artiste romantique, Turner le duelliste, qui invente l'art spectaculaire de dominer les autres par la vitesse et la lumière, Turner historien pessimiste, qui fait de tout paysage le cénotaphe de l'histoire. Ce sont tous ces personnages - qui ne font qu'un - qui ont contribué à façonner un mythe dont, aujourd'hui encore, on se dispute l'héritage, que l'on se revendique moderne ou, aussi bien, classique. L'essai est accompagné de la première traduction en français d'un des textes majeurs de Turner : " Arrière-plans, introduction de l'architecture et du paysage ", où l'artiste développe sa conception poétique de la couleur et du paysage.

"De tous les endroits où j'ai été, poursuivit le jeune homme, je suis parti très vite, parce que je n'ai pas eu envie de croupir à mon âge dans une étroite et stupide vie de bureau, même si les bureaux en question étaient de l'avis de tout le monde ce qu'il y avait de plus relevé dans le genre, des bureaux de banque par exemple. Cela dit, on ne m'a jamais chassé de nulle part, c'est toujours moi qui suis parti, par pur plaisir de partir, en quittant des emplois et des postes où l'on pouvait faire carrière, et le diable sait quoi, mais qui m'auraient tué si j'étais resté. Partout où je suis passé, on a toujours regretté mon départ, blâmé ma décision, on m'a aussi prédit un sombre avenir, mais toujours on a eu le geste de me souhaiter bonne chance pour le reste de ma carrière".

"Vous ne faites pas que danser et chanter. Vous représentez un possible". OPRAH WINFREY Des ventes éblouissantes, des musiques iconiques, des récompenses prestigieuses. De Mick Jagger à Beyoncé en passant par David Bowie : ils ont tous voulu chanter auprès de celle qui incarne bien plus qu'une chanteuse : un symbole. Normal, à 79 ans, " la reine du rock'n'roll " n'a jamais rien perdu de son énergie légendaire. Celle-là même qui a fait de chacune de ses apparitions et tournées des moments mythiques. Elle s'est surtout illustrée comme une femme résiliente et combative, revenue sur le devant de la scène seule, et pourtant plus forte que jamais. Aujourd'hui, dans cette autobiographie définitive, elle nous dit tout. Sur ses 60 ans de carrière musicale, sa relation destructrice avec le tristement célèbre Ike Turner. Sur son équilibre avec Erwin Bach, épousé en 2013. Sur ses rencontres, ses passions, les secrets de sa détermination. L'icône de Private Dancer nous livre une autobiographie à l'égal de sa voix et de sa vie : spectaculaire et vraie. " Tout ce qu'elle n'avait jamais avoué " Le Figaro Magazine " La star bouddhiste se livre comme jamais " Rock & Folk A propos de l'auteur : Tina Turner est mondialement connue comme chanteuse mais aussi comme actrice, compositrice, danseuse, performeuse, battante... en un mot : rockeuse.

La vie sourit à Marc Garnier. Une famille aimée, un beau métier et des relations. Et si tout cela n'était qu'illusion ? Pourtant, l'épuisement le guette. Marc décide de s'isoler quelques jours dans le Morvan...

A travers les pages de ce livre, suis Erik et découvre la façon dont vivaient les Vikings. Tu trouveras plein d'informations étonnantes sur leurs navires, leur maison, leur mode vestimentaire, leur écriture, leurs croyances... Laisse-toi emmener dans la vie quotidienne de ce peuple surprenant !

Si vous arpentez les routes du Caucase géorgien en hiver, des hommes vous arrêteront peut-être sur la route. Armés de bâtons ou bien d'une épée en plastique, ils partiront â l'assaut de votre voiture et vous demanderont de l'argent, des cigarettes, de l'alcool... On les appelle les Bérikas.

Pour ses 9 ans, Erina a hâte d'organiser la meilleure des fêtes d'anniversaire. Mais, catastrophe ! Les princes et princesses qui sont censés l'aider ne répondent à aucune de ses lettres ! Comment faire une fête sans fleurs, sans gâteau ou sans cadeaux ? Erina va se rendre chez eux, bien décidée à comprendre ce qui se passe...

Après avec vécu le prie durant ces dernières années, il est temps pour Sandrine de se relever et de se reconstruire. Aidée par de nouvelles connaissances, l'heure de la vengeance a sonné. Mais cela sera-t-il si simple ? Sa nouvelle vie pourra-t-elle lui permettre d'allier amour, famille et travail ?