Conversation avec Lucien Hervé
Extraits
Photographie
Conversation avec Lucien Hervé
Né en 1910 en Hongrie, Laszlo Elkan arrive à Paris en 1929. Attiré d'abord par la peinture, la musique et la mode, il commence à photographier en 1938 pour Marianne Magazine. Militant communiste, il rejoint dès 1941 les rangs de la Résistance sous le nom de Lucien Hervé. Proche de l'école française humaniste d'après-guerre, sa carrière prend un tournant décisif en 1949 lorsque, grâce au Père Couturier, ami de Matisse, il rencontre Le Corbusier. Photographe attitré de l'architecte jusqu'au décès de ce dernier en 1965, il collabore, entre autres, avec Alvar Aalto et Oscar Niemeyer, et est également reconnu pour ses images de l'abbaye du Thoronet et de l'Escorial. Son oeuvre a été exposée dans de nombreux musées et galeries à travers le monde. Dans cet entretien, réalisé avec l'aide de Federico Nicolao, il revisite avec sincérité et passion ses années de travail.
11/2011
Beaux arts
Le Corbusier / Lucien Hervé. Contacts
Lorsque Lucien Hervé envoie à Le Corbusier les premiers clichés de l’Unité d’habitation de Marseille qu’il réalise en 1949, ce dernier lui demande immédiatement de devenir son photographe, louant dans un premier courrier son « âme d’architecte ». En effet, le talent et l’intelligence du regard d’Hervé rencontrent la modernité et les formes nouvelles que les constructions de Le Corbusier développent. À partir de cette première rencontre, une longue collaboration naît entre les deux artistes jusqu’à la mort de l’architecte. Lucien Hervé photographie dès lors toutes les réalisations de Le Corbusier, en véritable mémorialiste de son oeuvre architecturale. Une procédure de travail est très vite mise en place par Hervé : après avoir effectué les prises de vue d’un bâtiment, il colle sur des cartons colorés son choix de contacts découpés et numérotés qu’il prépare en deux
exemplaires. Un jeu est destiné à l’architecte, l’autre à ses propres archives. Plus de 1 200 planches sont actuellement conservées à la fondation Le Corbusier. Cet ouvrage en réunit pour la première fois près de 200.
10/2011
Religion
Conversation avec Dieu
Toute amitié exige, pour durer, d'être entretenue et approfondie. Entre deux personnes qui s'aiment se nouent des liens intimes, une connaissance qui touche les profondeurs de l'être. Il en est de même dans notre relation à Dieu. Il faut y consacrer du temps et surtout la meilleure part de nous-mêmes. La prière en est le lieu, comme un dialogue intime d'amitié, une Conversation avec Dieu. Reprenant les lignes de forces de la prière chrétienne et de l'oraison, à la lumière des saints du Carmel, le Père Etienne de Sainte-Marie voudrait nous emmener plus loin dans la rencontre avec Dieu, Père, Fils et Saint-Esprit. Son propos est d'aider les chrétiens à retrouver ou à garder la voie de la prière dans la vie quotidienne. Le Père Etienne de Sainte-Marie, carme suisse, de la province de Belgique-Sud, puis d'Avignon-Aquitaine, décédé en 1996, était l'un de ces chercheurs du Dieu vivant. Marqué lui-même par le désir de l'union à Dieu, il voua sa vie à la prédication et à la direction spirituelle, d'abord en Belgique, comme prieur de Chèvremont, puis à Fribourg, où i1 passa ses quinze dernières années. Images de ce qu'il a écrit, enseigné et vécu, les dernières paroles qu'il ait dites à son prieur, peu avant de s'éteindre, témoignent d'une vie en conversation avec Dieu : " Je suis dans la joie. Dieu d'abord, Dieu toujours, le reste passe. Il faut se plonger en Dieu. Je suis dans la joie. Dites cela à mes frères ".
07/1998
Témoins
Conversation avec Dieu
TOUTE AMITIE exige, pour durer, d'être entretenue et approfondie. Entre deux personnes qui s'aiment se nouent des liens intimes, une connaissance qui touche les profondeurs de l'être. Il en est de même dans notre relation à Dieu. Il faut y consacrer du temps et surtout la meilleure part de nous-mêmes. La prière en est le lieu, un dialogue intime d'amitié, une Conversation avec Dieu. Reprenant les lignes de forces de la prière chrétienne et de l'oraison, à la lumière des saints du Carmel, Etienne de Sainte-Marie nous conduit plus loin dans la rencontre avec Dieu.
09/2023
Sociologie
Conversations avec Bourdieu
Si Bourdieu fait déjà figure de classique des sciences sociales, les débats que suscitent ses travaux en France sont souvent pris dans une fausse alternative entre une option polémique qui rejette en bloc son analyse de la reproduction sociale et une lecture académique à tendance hagiographique, sinon strictement instrumentale. Pour sortir de cette ornière, Burawoy décentre l'analyse de cette oeuvre en la confrontant à d'autres théories qui lui disputent la compréhension de la domination de classe, du racisme structurel et du patriarcat. Mobilisant les apports de Gramsci sur l'hégémonie, de Freire sur la pédagogie des opprimés, de Simone de Beauvoir sur la domination masculine ou encore de Frantz Fanon sur le colonialisme, il souligne les tensions politiques d'une oeuvre qui gagne à être enrichie des enjeux historiques de son époque comme de leurs prolongements contemporains. Alors qu'aux questions toujours pressantes des ressorts de la reproduction de la force de travail et des dynamiques d'accumulation du capital se superposent de nouveaux clivages, opposant notamment les féminismes laïciste et décolonial ou l'antiracisme classiste à celui qui combat s'islamophobie, ces "conversations imaginaires" se présentent comme autant de contributions au nécessaire renouvellement des assises théoriques de la sociologie critique contemporaine.
05/2019
Esotérisme
Conversations avec Dieu
" Vous êtes sur le point d'entrer en conversation avec Dieu. Oui, oui. Je sais... ce n'est pas possible. Vous croyez probablement (on vous l'a enseigné) que ce n'est pas possible. On peut parler à Dieu, bien sûr, mais pas avec Dieu, (...) C'est ce que je croyais, moi aussi. Neale Donald Walsh approche la cinquantaine et fait le bilan de sa vie : il vient de perdre son travail, ses quatre mariages se sont soldés par des échecs et sa santé est défaillante. Pris de colère, il écrit une lettre pleine de doutes à Dieu. Et là, le miracle se produit ! " Dieu " lui répond de façon claire et compréhensible. Un entretien qui durera plusieurs années, où les questions les plus intimes et les plus énigmatiques trouveront réponse pourquoi suis-je si malheureux ? Pourquoi l'homme doit-il souffrir ? Qu'est-ce que le bien et le mal ? Les interrogations troublantes que pose cet ouvrage ne doivent pas faire oublier sa haute teneur spirituelle.
12/2010
Mystique
Conversations avec Dieu
Le Dialogue est l'oeuvre principale de Catherine de Sienne. Dans ce livre, dicté par Catherine de Sienne en extase, elle dicte les conversations qu'elle aurait avec Dieu. La richesse théologique de ces écrits du xive siècle et la doctrine qu'ils décrivent sont reconnus par l'Eglise catholique, au point de faire de Catherine de Sienne l'une des rares femmes à être proclamée docteur de l'Eglise. Le contexte de rédaction de l'ouvrage est marqué par de profonds bouleversements politiques en Italie et en Europe, notamment sur la place de la papauté dans ses relations avec l'Etat. Les crises qui se succèdent conduisent à l'exil du pape de Rome vers Avignon. Différentes villes sont opposées aux papes, et Catherine de Sienne interviendra en tant qu'ambassadrice dans les conflits qui opposent la ville de Florence avec le Pape. C'est dans ce contexte, qui précède le grand schisme d'Occident, que Catherine de Sienne écrit son ouvrage majeur. De nombreuses femmes avaient eu une influence religieuse et avaient fait part de leurs révélations , et ont circulé pendant le Moyen Age, comme l'abbesse Hildegarde de Bingen, Hadwijch d'Anvers, Béatrice de Nazareth, Mechtilde de Magdebourg, Margery Kempe, Marguerite Porete, ou encore Angèle de Foligno et Claire de Montefalco. Même si la place des femmes au Moyen Age est importante dans le domaine religieux, l'influence de Catherine de Sienne y est très importante.
07/2022
Beaux arts
Conversations avec Cézanne
"Je vous dois la vérité en peinture et je vous la dirai", Paul Cézanne Les propos de Cézanne (1839-1906), ses déclarations les plus explicites sur sa peinture, sur les compagnons de l'impressionnisme : Monet, Renoir, Pissarro, sur Gauguin, sur Poussin et bien d'autres, sont longtemps restés dispersés dans des publications inaccessibles. Ce volume les a rassemblés pour la première fois à l'initiative de Michael Doran (1930-2006), ancien bibliothécaire du Courtauld Institute of Art de Londres et spécialiste de la littérature cézanienne qui a mené à bien cette édition critique. Tenus devant ses visiteurs français ou étrangers, qu'ils soient peintres, poètes ou critiques, les propos de Cézanne sont des éclats d'une langue inimitable, nourrie de concision latine, et comme épousant le mouvement de la touche. Ces textes obligent à une nouvelle interprétation du dispositif spatial chez Cézanne et sont aussi une source d'information inestimable sur ce personnage singulier, solitaire, travailleur acharné totalement voué à sa peinture.
04/1978
Beaux arts
Conversation avec Paul Cox
L'univers visuel de Paul Cox est graphique et poétique. Il est fait de couleurs vives, de symboles universels, de jeux et de règles. A travers cette conversation, richement illustrée, avec Sarah Mattera, Paul Cox raconte son monde et explique avec minutie sa méthode de travail. Né en 1959, Paul Cox se définit comme un peintre, mais dépasse largement les frontières de sa discipline. Installations, livres pour enfants, affiches, décors, scénographie sont autant de terrains d'expérimentation pour lui. Le lecteur découvrira dans cet ouvrage la façon dont l'artiste construit son travail avec une large palette de médiums. Il y rencontrera également l'homme qu'est Paul Cox, parlant de sa jeunesse, de son parcours, de ses inspirations. "A l'instar de certains qui trouvent les mots justes pour tout exprimer, Paul Cox trouve les bonnes images, celles qui peuvent nous amener loin."
09/2019
Littérature française
Conversation avec le torrent
Quand Henry Bauchau, en 1954, entame ce Journal, il ne soupçonne pas qu'il lui faudra un demi- siècle et près de trois mille pages pour y préméditer, y interroger et y refléter, volume après volume et livre après livre, chaque étape de l'immense oeuvre en cours. Découvrir ce premier tome (le dernier qui restait à paraître), c'est d'abord partager ses espoirs et ses doutes. Par ce Journal, le lecteur s'aventure en effet dans l'atelier d'un grand artiste en devenir, est témoin de ses tentatives, sa foi, son opiniâtreté dans le combat avec la peur d'échouer, ses sources d'inspiration, son élan poétique et son constant dialogue avec la création.
02/2018
BD tout public
Conversation avec Robert Crumb
Dans les salons du Train Bleu, Robert Crumb et Hans Ulrich Obrist mènent une discussion à bâton rompu. Le maître de l'underground américain évoque son enfance, sa passion pour le cartoon et Walt Disney, comment il a découvert les surréalistes à l'adolescence et notamment Dali et Chirico. Robert Crumb s'est toujours tenu à l'écart des réseaux traditionnels de production et de commercialisation, préférant la liberté créatrice à l'assujetissement économique. Face aux difficultés qu'il rencontre à faire circuler son travail, il crée ses propres réseaux et défend résolument la culture underground comme seul terrain d'expression possible. Ces expériences fondatrices ont façonné un personnage à la parole libre et, au-delà de l'auteur de bandes dessinées cultes, on découvre un homme surprenant qui déplore la déshumanisation de l'architecture, la professionnalisation et la standardisations des métiers artistiques à laquelle il oppose la chaleureuse proximité des amateurs. Collectionneur compulsif depuis l'âge de 9 ans, il possède plus de cinq mille 78 tours. Les musiques du monde entier antérieure aux années 30 sont soigneusement classées dans son atelier du Sud de la France. Car en musique aussi, il préfère la sincérité, l'incarnation authentique dans un terroir à la technique fabriquée qu'on veut nous imposer. Ainsi se trace le portrait inattendu d'un homme qui a traversé toutes les tribulations politiques et artistiques de la deuxième moitié du XXe siècle, un portrait qui éclaire son oeuvre d'un jour nouveau.
03/2012
Littérature française
Conversation avec les plis
Une histoire de l'étendue quotidienne qui détaille et questionne nos accoutumances. Marie Rousset manipule un jeu de puzzle tissé en miroir du langage. Elle pointe l'inattendu. Doutes et évidences défilent à la vitesse obligée du présent.
05/2013
Beaux arts
Conversation avec Etel Adnan
"Etel Adnan est née en 1925 à Beyrouth. Après des études à la Sorbonne et à Harvard, elle a enseigné la philosophie en Californie. Des livres sur la guerre civile libanaise comme Apocalypse arabe ou Sitt Marie Rose font d'elle l'une des voix les plus importantes et les plus écoutées du féminisme et du Mouvement pour la paix. Tant dans ses poèmes, que dans ses romans, ses vidéos ou ses toiles, ce qui importe pour elle, c'est la manière dont l'homme et le monde se construisent à partir des éléments de la nature. Je pourrais dire de ses oeuvres plastiques et de ses textes qu'ils forment une architecture cosmique et, bien qu'elle ne construise ni pont ni maison, qu'elle est l'une des plus grandes architectes que je connaisse. Etel Adnan est sans conteste une grande artiste, et l'une des personnes les plus sages que j'ai pu rencontrer, un vivant trésor d'inspiration." Au carrefour des civilisations arabe et occidentale, Etel Adnan développe une oeuvre littéraire et plastique qui transcende les barrières culturelles et politiques. Elle parle avec lucidité et émerveillement de ces mondes au coeur desquels elle habite, prenant en toutes choses le parti de la beauté.
07/2012
Religion
Conversation avec Benoît XVI
Cet ouvrage sélectionne les extraits les plus percutants des rencontres de Benoît XVI avec des catholiques, prêtres, religieux ou laïcs. Un livre qui rassemble les questions que nous, chrétiens ordinaires, aurions voulu poser au successeur de saint Pierre. Le ton et le réalisme des réponses apportées par le pape Benoît XVI devraient conforter en chacun la conviction que l'Eglise, proche de tous les hommes, porte la réponse aux grandes interrogations de la société et le sens de la vraie vie.
03/2009
Romans, témoignages & Co
Lucien
Lucien, pré-ado à l'enfance difficile, déraciné, écorché vif, est balloté de famille d'accueil en famille d'accueil. Il est devenu un objet qu'on déplace. Il est né de père inconnu ; sa mère a été internée dans un hôpital psychiatrique suite à des troubles déclenchés par la consommation de drogue. Lucien n'a qu'un rêve : retrouver sa mère, retrouver une vie enracinée dans un espace bien à lui. Fugueur, il flirte avec la délinquance, et a quelques ennuis avec la police. Sur sa route, il tombe sur un jeune chien abandonné qu'il adopte malgré le refus catégorique de sa famille d'accueil avec laquelle il va au clash. Il rencontre également Flora, jeune femme un brin originale, qui gère une petite ferme biologique, et qui, avec une grande délicatesse, tente de l'épauler. Surtout, il rencontre le docteur Marc Lamy, psychiatre et pédopsychiatre, profondément humain et pragmatique, qui, avec doigté, cherche à redonner confiance à ce garçon rebelle et méfiant. Cet enfant au passé chaotique va-t-il réussir à s'en sortir et à réaliser son rêve ? La fiction est suivie d'une interview du docteur Pierre Courbin, psychiatre et pédopsychiatre à Paris, qui s'est occupé durant trente-cinq ans de jeune primo-délinquants.
06/2022
Romans graphiques
Lucien
Lucien est le gentil balayeur du parc, un virtuose de la feuille morte, un poète de la bourrasque qui aime les choses simples. Son existence est réglée comme du papier à musique. Il ne veut surtout pas que ça change. Mais on ne le sait que trop, la vie fait ce qu'elle veut. Un jour, au coeur même du parc, tout va imploser, voilant d'une teinte sombre le destin de Lucien...
06/2022
Littérature française
Lucien
" L'amour avait un prix, celui de la fatigue. C'était il y a quinze ans, c'était vite passé. Aujourd'hui il vivait dans une banlieue chic, dans un Ouest Parisien peuplé d'incontournables, de dentistes friqués et d'avocats de stars, un paradis surfait pour bourgeois conformistes, un havre d'apparat pour nouveaux enrichis, et naviguait, perdu, entre deux tentations : l'envie d'être célèbre, le besoin d'être vrai. " Grégoire Sauvagnac a bientôt 40 ans. Il est compositeur de musique de pub et vit avec sa fille en banlieue parisienne. La crise économique a tronqué les budgets, sa carrière musicale est en phase finale, son moral est en berne et sa vie compliquée. Un psychiatre improbable va l'aider à survivre. Une femme exceptionnelle va croiser son chemin, dont le parfum subtil sera son obsession. Saura t'elle apaiser son ego maladif ? A quel prix pourra t'elle lui redonner envie ? Bernard Saint-Paul est né à Bordeaux le 26 juin 1945. Après avoir été professeur de Lettres, puis journaliste, il sera pendant de nombreuses années l'un des réalisateurs les plus prisés de l'industrie musicale internationale. Il partage son temps entre Athènes et Paris et se consacre à l'écriture. Lucien est son premier roman.
01/2012
Science-fiction
Lucien
On comprendra ceux qui te trouvent un brin enquiquinant. Mais pour peu que l'on t'aide à résoudre tes mystères, il faut dire que c'est agréable d'être en ta compagnie. Ton amour, tes buts, tes ennemis et les formes que prennent ton esprit et ton imagination, tu veux répliquer tout ça. La volonté de paix ou de vengeance, la peur ou le bien-être, qu'importe ce qui te fait graviter à ce point aux abords des territoires de la faucheuse, tout ce que tu entreprends est pour la vie. A la gloire de sa force, de l'intensité de la lueur d'une âme et de tout ce qu'elle peut accomplir. Au fond de toi, tu sais où tu vas et au bout de toi-même, se reflète l'image de celui qui se trouve déjà là-bas. Le savoir est une arme ; un adage qui est ici pris au premier degré. Tel un bouclier, ou une épée, tu te sers de la connaissance pour protéger tes arrières et tracer ton chemin. Nous verrons donc avec plaisir, quel est le prix de ta fabuleuse destination. La nuit distribue les rêves, l'espoir pour monnaie d'échange. Tu l'as rêvé et espéré ; que se passerait-il, si on pouvait créer et changer son destin à notre bon vouloir ? Que peut faire quelqu'un en mesure de contrôler les moments opportuns ?
10/2022
Littérature française
Conversations avec l'ancêtre
Pourquoi ne sommes-nous bien nulle part ? Pourquoi je me sens toujours à moitié ailleurs et encore là ? Que veut dire ma mère qui emploie si souvent l'expression "avoir le cul entre deux chaises" ? Est-ce que, finalement, on ne risque pas de tomber de ces chaises et de se faire mal ? Voici des questions que se pose Stéfan qui vient d'avoir dix ans. Conversations avec l'ancêtre est un récit sur l'enfance et sur sa fin. Il raconte les tribulations et les interrogations d'un gosse qui crée un univers afin de se protéger du malaise qu'il ressent face au monde adulte.
05/2020
Littérature étrangère
Conversations avec Alice Raillard
Jorge Amado est l'un des rares écrivains de notre temps dont l'oeuvre est universelle. Le succès de ses trente romans traduits en un nombre incalculable de langues tient à l'universalité d'un thème : le combat pour la liberté et la dignité de l'homme. Albert Camus, commentant Bahia de Tous les Saints, écrivait, dès 1939, dans Alger-Républicain : "Qu'on ne s'y trompe pas. Il n'est pas question d'idéologie dans un roman où toute l'importance est donnée à la vie, c'est-à-dire à un ensemble de gestes et de cris, à une certaine ordonnance d'élans et de désirs, à un équilibre du oui et du non et à un mouvement passionné qui ne s'accompagne d'aucun commentaire". Amado a réussi à se faire écouter partout en ne parlant que d'un canton de l'immense et lointain Brésil, le sien : les terres de Bahia. Aujourd'hui, pour la première fois, il revient sur ses pas. Racontant sa vie, il parle de ses livres. Ou l'inverse. Car ce sont toujours les romans qui fournissent leur point de départ à ces conversations avec Alice Raillard, interlocutrice privilégiée par sa longue amitié avec Jorge Amado et sa femme Zélia Gattai et par la connaissance intime des oeuvres dont elle fut souvent le traducteur.
04/1990
Littérature française (poches)
Conversations avec le maître
Dans un café parisien, un homme d'une cinquantaine d'années, compositeur, fait signe à une jeune femme qu'il invite chez lui pour converser. Chaque après-midi, elle vient prendre le thé avec celui qu'elle appelle le maître. Ils parlent de musique, de solitude, de l'hostilité du monde qui les entoure. Leurs rencontres cesseront brutalement. Deux ans plus tard, un inconnu apprend à la jeune femme la disparition du musicien et lui demande de rassembler les souvenirs de ces conversations, tenues au fil de cet hiver où le tsunami fit tant de victimes.
02/2013
Critique littéraire
Conversations avec Nathalie Sarraute
De 1985 à 1999, Rolande Causse a rendu régulièrement visite à Nathalie Sarraute. A travers ces rencontres, elle fait revivre la femme de lettres, l'amoureuse de la littérature, de la peinture et du théàtre, l'écrivain, la mère, l'amie... Toujours curieuse et généreuse, souvent drôle et parfois critique, Nathalie Sarraute parle de la naissance des Tropismes, de l'écriture au quotidien, de ses voyages, de ses conférences... Au cours des conversations, le lecteur partagera de longs moments avec cet écrivain solitaire qui, avec acharnement, a créé une oeuvre unique. Comme une rhapsodie, textes, photos, extraits des livres de Nathalie Sarraute ou fragments d'essais sur son ceuvre, illustrent cet ouvrage.
10/2016
Cinéastes, réalisateurs
Conversations avec Dean Tavoularis
"Tout ce que le spectateur voit dans un film est le résultat d'un travail avec le chef décorateur". - F. F. Coppola. Quatre ans après la sortie du très remarqué Conversations avec Darius Khondji, le troisième ouvrage de la collection Conversations est la première monographie consacrée à l'un des plus grands chefs décorateurs de l'histoire du cinéma, Dean Tavoularis. Destiné aux cinéphiles, aux étudiants et aux professionnels du 7ème art, mais aussi aux amoureux du design et de l'architecture, cet ouvrage propose un voyage inédit à travers le cinéma des soixante dernières années. Une plongée passionnante dans les coulisses de films cultes du XXème siècle : Apocalypse Now, Le Parrain, Bonnie and Clyde, Zabriskie Point, Conversation secrète et bien d'autres. Dean Tavoularis possède une filmographie des plus illustres, son nom étant associé à nombre de chefs d'oeuvres du cinéma américain des années 1960 et 1970. Ses collaborations avec Francis Ford Coppola, Michelangelo Antonioni, Arthur Penn, Warren Beatty, William Friedkin et Roman Polanski comptent parmi les plus riches et inventives du cinéma moderne. Conversations avec Dean Tavoularis retrace l'incroyable odyssée de celui qui débuta sa carrière comme animateur sous la direction de Walt Disney. Après avoir fait ses armes dans les plus grands studios d'Hollywood, sur des films comme 20 000 lieues sous les mers ou Devine qui vient dîner... , il devient chef décorateur sur l'un des films qui contribuera à l'avènement du Nouvel Hollywood, Bonnie and Clyde. Mais c'est aux côtés de Francis Ford Coppola que Dean Tavoularis consacre l'essentiel de sa carrière. Engagé pour travailler sur Le Parrain, ils formèrent un couple créatif unique pendant plus de trois décennies. Des chapitres entiers sont consacrés à la trilogie du Parrain et à Apocalypse Now, dont le tournage est exploré en détail. Dean Tavoularis révèle aussi certains projets de Coppola, tel Pinocchio, grâce à des dessins conceptuels jamais dévoilés à ce jour et un schéma scénaristique visuel à couper le souffle. Ces conversations sont également accompagnées d'entretiens exclusifs avec l'acteur-réalisateur Warren Beatty, les réalisateurs Francis Ford Coppola et Roman Coppola, le chef opérateur Vittorio Storaro (Le Conformiste, Le dernier empereur), la créatrice de costumes Milena Canonero (Orange mécanique, Barry Lyndon) avec lesquels Dean Tavoularis a collaboré, ainsi qu'avec la cheffe décoratrice française Katia Wyszkop (Sous le soleil de Satan). Accessible à tous et foisonnant d'anecdotes où l'on croisera entre autres Jean-Luc Godard, Marlon Brando, Gene Kelly et Tom Waits, l'ouvrage est illustré de centaines de visuels, la plupart inédits : photos de plateau, plans de décors, plans d'architecture, archives, dessins conceptuels, storyboards... Un beau-livre préfacé par Wes Anderson et écrit par Jordan Mintzer, auteur des déjà cultes Conversations avec James Gray et Conversations avec Darius Khondji.
10/2022
Cinéastes, réalisateurs
Conversations avec Christian Petzold
Depuis Barbara, qui l'a fait connaître en France en 2012, Christian Petzold a conquis le public français par la rigueur et la profondeur de son cinéma. Son dernier film, Le Ciel Rouge, a obtenu le Grand Prix du Jury lors de la 73èn e Berlinale. Ce livre propose d'abord un parcours à travers l'oeuvre de l'un des cinéastes contemporains les plus intéressants d'outre-Rhin. Mais il offre surtout, sous forme de conversations presqu'à bâtons rompus, une plongée dans l'intimité créative et cinéphilique du cinéaste, qui semble préférer parler des oeuvres des autres que des siennes. Au détour d'un détail ou d'un souvenir apparemment anodins, Petzold sidère par la justesse d'une remarque ouvrant aussitôt sur de plus amples réflexions. Il révèle ainsi les secrets les plus fondamentaux de l'art de filmer et, pour les spectateurs que nous sommes, d'accueillir les films. Il nous a fait l'immense cadeau de les découvrir en même temps que lui.
10/2023
Ecrits sur l'art
Conversations avec David Hockney
Dans cet ouvrage remarquable, les idées, les anecdotes, les passions et l'humour de Hockney élaborent son point de vue sur les problématiques et les paradoxes de la représentation d'un monde en trois dimensions sur une surface plane. Hockney suggère que " dessiner apprend à regarder [et que] plus on dessine, mieux on y voit. " Quels sont les liens qui unissent les images que nous fabriquons à la réalité qui nous entoure ? Comment l'évolution des technologies a-t-elle affecté la manière dont les artistes représentent le monde ? Et comment apprécier à sa juste valeur le plaisir simple de contempler des arbres, des visages ou des couchers de soleil ? Nos deux interlocuteurs ponctuent leur conversation d'observations éclairantes sur nombre d'autres artistes comme Van Gogh ou Vermeer, le Caravage, Monet ou Picasso, et formulent des remarques lumineuses sur le contraste frappant entre les paysages de la Californie, où Hockney a passé tant d'années, et du Yorkshire, la région de son enfance où il vit à nouveau aujourd'hui. Quelques-uns des artistes qu'il a rencontrés en chemin - notamment Henri Cartier-Bresson et Billy Wilder - font des apparitions intéressantes au détour du dialogue. Autoportrait unique et fascinant de l'un des artistes britanniques les plus célèbres et les plus influents de son temps, Conversations avec David Hockney est devenu un ouvrage de référence sur la nature de la création.
10/2021
Poches Littérature internation
Conversations avec mon chat
Lorsque par un matin londonien grisâtre, Sara voit apparaître comme par magie sur le rebord de sa fenêtre une chatte douée de parole, elle croit bien sûr à une hallucination. Et pourtant l'animal revient... Sara, d'abord incrédule, la laisse finalement entrer dans sa vie. La jeune femme, surmenée et malheureuse dans son couple, n'est pas contre une présence chaleureuse... Et qui pouvait imaginer que la féline conduirait Sara bien plus loin dans ses réflexions qu'elle ne l'avait imaginé, et la guiderait sur le chemin d'une vie pleine et heureuse ?
05/2018
Critique littéraire
Conversations avec Primo Levi
Publiée en Italie en 1987, puis en France pour la première fois en 1991, la transcription de plusieurs entretiens entre le poète et romancier Ferdinando Camon et Primo Levi n'a rien perdu de sa pertinence. Ces Conversations permettent en effet au lecteur d'accéder à une synthèse claire de toute la réflexion de Primo Levi sur la Shoah. Avec Ferdinando Camon, il débat notamment de la question de la culpabilité du peuple allemand en réfléchissant au poids du collectif face à une figure telle que Hitler. Puis il établit une distinction entre les prisonniers politiques et les déportés juifs, et évoque les conditions de survie des déportés ainsi que l'influence de l'expérience du camp sur sa propre vie et sur son oeuvre. L'importance de la langue, la judéité, l'existence de Dieu et l'Etat d'Israël constituent les autres sujets de ce livre aussi bref que percutant. Il est à noter que les épreuves de ces Conversations ont été relues et corrigées par Primo Levi seulement quelques semaines avant sa mort.
04/2005
Poches Littérature internation
Conversations avec l'ange
C'est en bonne compagnie que Nick Hornby a mis l'humour à l'honneur ! Il s'est entouré d'écrivains vedettes pour nous proposer douze nouvelles originales, drôles et pétillantes, tout écrites sous forme de monologue. On y trouve une matonne chargée de nourrir les condamnés, une femme coincée dans sa salle de bains et même une histoire narrée par un chien !
04/2014
Théâtre
Conversations avec Peter Brook
De 1970 à 2000, Peter Brook a eu des entretiens réguliers avec l'une des personnalités les plus connues de la critique théâtrale new-yorkaise, Margaret Croyden. Ce livre est le recueil de l'ensemble de ces entretiens. Face aux questions pertinentes et souvent directes qui lui sont posées, Peter Brook est amené à s'expliquer sur sa conception du théâtre et de la mise en scène, son rapport au décor, aux costumes, aux acteurs, son dialogue avec les autres cultures... mais aussi sur la genèse des différents spectacles, leur construction et leur place spécifique dans l'évolution de son travail. Ce livre nous fait accéder au foyer central d'une œuvre qui a profondément enrichi la scène contemporaine : que cherche Peter Brook dans et à travers le théâtre ?
03/2007
BD tout public
Conversations avec le Photographe
Dans ce dialogue de copains, franc et plein d'humour, les auteurs du Photographe (Editions Dupuis, 2003-2006) évoquent ensemble les hauts et les bas d'une vie de photojournaliste. Emmanuel Guibert questionne, Didier Lefèvre répond. La conversation est illustrée de nombreuses photos et suivie d'un portfolio de 58 images. Et c'est l'histoire d'une vocation qui se raconte, une vie brève, intègre, intense, celle d'un homme qui disait : " Bien photographier, c'est simplement s'améliorer humainement ".
11/2009
